Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This academic work shows a discussion about the intertextuality and its importance in the text reading, understanding and producing. It purposes analyze the intertextuality as an expressive resource to build text meanings and to the text producing in the Elementary School, focusing the dialogue between the legend genre and another text genres and, thenceforth, elaborate a pedagogic proposal to be worked in the class. To achieve the proposed objectives, it was necessary to answer the following questions: How the intertextuality can contribute to the reading and writing improvement of the elementary students? How the portuguese teacher can help the elementary students to upgrade their reading and writing skills successfully? Which didactic activities can be applied and which knowledge can be used for this purpose? The search for the answers to these questions took us to a bibliographic research about the subject that has been studying, highlighting some theoretical references, among them, Koch et al. (2012) about intertextuality; Marcuschi (2008) about textual genre; Cascudo (1984) about legend and Schneuwly and Dolz (2004) about didactic sequence, and another authors. Based on these theoretical assumptions, some interpretative analyses were done in some verbal and nonverbal texts, trying to recognize the presence of the intertextuality and how this resource was used by its producers at the creative and sense building process. As a product of these analyses, some reading and text production activities were carefully prepared and organized in a didactic sequence as a pedagogical proposal directed to portuguese teachers in the 6th year of elementary school. Then, it is intended to contribute to improving the quality of education of textual production in the classroom. / Este trabalho apresenta uma discussão sobre a intertextualidade e sua importância para a leitura, a compreensão e a produção de textos. Tem como objetivos analisar a intertextualidade como recurso expressivo para a construção de sentidos de um texto e para a produção textual no ensino fundamental, tendo como enfoque o diálogo que o gênero lenda estabelece com outros gêneros textuais e, a partir desta análise, elaborar uma proposta pedagógica para ser trabalhada em sala de aula. Para alcançar os objetivos propostos, buscou-se responder as seguintes questões: de que forma a intertextualidade pode contribuir para o aprimoramento da leitura e escrita dos discentes do ensino fundamental? Como o professor de Língua Portuguesa pode colaborar para que os estudantes do ensino fundamental desenvolvam a capacidade de ler e escrever com competência? Quais atividades didáticas poderão ser aplicadas e quais conhecimentos deverão ser ativados para esse fim? A busca pelas respostas a essas questões conduziram-nos a uma pesquisa bibliográfica sobre a temática em estudo, destacando alguns referenciais teóricos, dentre eles Koch et al. (2012) sobre intertextualidade; Marcuschi (2008) sobre gênero textual, Cascudo (1984) sobre lenda e Schneuwly e Dolz (2004) sobre sequência didática, além de outros autores. Com base nestes pressupostos teóricos foram realizadas algumas análises interpretativas em textos verbais e não verbais, visando identificar a presença da intertextualidade, e como este recurso foi utilizado por seus produtores no processo de criação e construção de sentido. Como produto destas análises, algumas atividades de leitura e produção de texto foram cuidadosamente preparadas e organizadas, em uma sequência didática, como sugestão de proposta pedagógica, direcionada para professores de Língua Portuguesa do 6º ano do ensino fundamental, pretendendo-se, desta forma, contribuir para a melhoria da qualidade do ensino da produção textual nas aulas de Língua Portuguesa e Redação.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Monteconto: una estrategia para la lectura literaria tuvo como objetivo explorar uno de los aspectos estructurales que constituyen el género cuento, el desenlace es sorprendente o abierta, la reordenación de cuentos para leer en forma de juegos digitales con la intención de hacer que el texto literario más presente en la vida de los estudiantes. Trabajamos en una clase de noveno grado de la escuela primaria, con el fin de lograr mejores resultados en la lectura e interpretación literaria, que, como lo demuestran los números, no han sido alcanzados. Vemos en el juego, como lo demuestra un mecanismo eficiente para el propósito de mejorar la enseñanza / aprendizaje de nuestros estudiantes y fomentar la práctica de la lectura. Contribuido a apoyar y guiar nuestro trabajo las ideas teóricas como Antonio Candido (2004), Gustavo Bernardo (1999), Rildo Cosson (2006), Carlos Pacheco (1993), Julio Cortázar (1993), Massaud Moisés (2006), Nadia Gotlib (1999), Johan Huizinga (2000); Simone Lucena (2014), entre otros. Fuimos elegidos para nuestra investigación tres historias cortas, "Si el Secretario," Carlos Drummond de Andrade (2016); "Un ladrón", Graciliano Ramos (2013) y "El novio" de Lygia Fagundes Telles (2007), en función de sus resultados y la calidad de sus edificios. Al final, nos dimos cuenta de que los estudiantes vivieron una experiencia de lectura con el texto literario y la historia género, ayudado por Monteconte juego, enriquecer y despertó en ellos un mayor interés en las actividades de lectura y de interpretación. Al final de nuestro producto de la investigación se materializó en un juego digital, acompañado de un tutorial, con la intención de clarificar su uso y la (re) construcción por otros maestros. Con él, esperamos que podríamos contribuir a la labor pedagógica en la lectura e interpretación literaria en el entorno escolar. / Monteconto: uma estratégia para a leitura literária teve por objetivo explorar um dos aspectos estruturais que constituem o gênero conto, o desfecho, seja surpreendente ou aberto, reorganizando a leitura de contos na forma de jogos digitais, com a intenção de tornar o texto literário mais presente na vida dos estudantes. Trabalhamos em uma turma do 9º ano do Ensino Fundamental, com o intuito de trazer resultados melhores em leitura e interpretação literárias, que, como provam os números, não têm sido alcançados. Vemos no jogo, como se provou, um mecanismo eficiente para os fins de melhorar o ensino/aprendizagem de nossos estudantes e incentivar a pratica de leitura. Contribuiram para fundamentar e guiar nosso trabalho as ideias de teóricos como Antonio Candido (2004), Gustavo Bernardo (1999), Rildo Cosson (2006), Carlos Pacheco (1993), Julio Cortázar (1993), Massaud Moisés (2006), Nádia Gotlib (1999), Johan Huizinga (2000); Simone Lucena (2014), entre outros. Foram escolhidos para nossa pesquisa três contos, “Caso da Secretária”, de Carlos Drummond de Andrade, (2016); “Um Ladrão”, de Graciliano Ramos (2013) e “O Noivo”, de Lygia Fagundes Telles (2007), com base em seus desfechos e na qualidade de suas construções. Ao final, percebemos que os estudantes viveram uma experiência de leitura com o texto literário e o gênero conto, auxiliada pelo jogo Monteconte, enriquecedora e que despertou neles um maior interesse pelas atividades de leitura e interpretação. O produto final de nossa pesquisa materializou- se em um Jogo Digital, acompanhado de um Tutorial, com o intento de esclarecer a sua utilização e (re)construção por parte de outros docentes. Com ele, esperamos, pudemos contribuir para o trabalho pedagógico em leitura literária e interpretação dentro do universo escolar.

Orientador: Suzi Frankl Sperber / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-06T10:26:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ferreira_JoaoCesarioLeonel_D.pdf: 1647448 bytes, checksum: 374a6ee732ee926d95aeb3c7eda8331e (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: Esta tese tem como objetivo principal o estudo do narrador no evangelho de Mateus e de sua relação com o protagonista ¿ Jesus Cristo. Central em todo o trabalho é a constatação de que o narrador configura o texto de modo a produzir nos leitores a consciência de que a narrativa se refere não apenas a um personagem da história passada, mas a Jesus Cristo vivo. Este exerce a função de orientar a compreensão do texto. Para tanto, o narrador coloca-se em segundo plano e desenvolve técnicas para que o personagem principal ocupe espaço de proeminência. A minimização da presença do narrador, antes de se transformar em debilidade textual, produz abertura do texto ao leitor. Desse modo, as estratégias estabelecidas visam atrair o leitor para que participe da trama. Para chegar a tais conclusões, o trabalho discute variadas formas interpretativas pela quais o evangelho de Mateus é estudado na atualidade. Define o gênero literário ao qual pertence o evangelho como biografia greco-romana. Identifica o narrador, seu foco narrativo e a forma como organiza o evangelho em blocos narrativos e discursivos a partir da fonte principal, o evangelho de Marcos. Por fim, explicita estratégias literárias através da comparação exaustiva entre textos de Mateus e Marcos, demonstrando como elas apontam para propósitos retóricos específicos que o narrador deseja gerar nos leitores. O canal de discussão com biblistas esteve aberto, em alguns momentos utilizando interpretações e pontos de vistas, e em outros discordando de suas colocações. A principal delas diz respeito à declaração de que o evangelho apresenta um caráter catequético e desprovido de brilho. Em oposição, afirma-se que o evangelho de Mateus possui estratégias narrativas que o tornam extremamente persuasivo aos leitores. Torna-se claro que a desconsideração dos elementos de análise descritos no trabalho produz conseqüências nocivas à interpretação do texto bíblico / Abstract: The main goal of this thesis is the study of the narrator of the Gospel of Matthew and its relationship with its main character ¿ Jesus Christ. In the very heart of the dissertation is the observation that the narrator works his text in order to produce in the readers the consciousness that the narrative has to do with the living Jesus Christ, who plays the role of guiding the understanding the text, and not only with a mere character of a past history. To do so, the narrator put himself in a secondary place, and develops some mechanisms so that the main character may occupy a prominent role. The downsizing of the narrator is not a textual frailty. Rather, it produces an opening of the text to the reader. Thus, these strategies aim to attract the reader to participate in the plot. In order to reach these conclusions, the dissertation discusses several contemporary ways the Gospel of Matthew is interpreted at this moment. It also defines the literary genre of the Gospel as a Greek-Roman biography. Besides, it identifies the narrator, its narrative focus and how he organizes the gospel in discursive and narrative blocks from its main source, viz., the Gospel of Mark. As an ending, the dissertation explains the literary strategies through an exhaustive comparison between the texts of Matthew and Mark, giving evidence of how they point to specific rhetoric purposes the narrator wish to generate in the readers. There was an open channel of discussion with Bible scholars, sometimes agreeing, sometimes disagreeing with them. The main point of disagreement was related to the statement that the Gospel has a catechetical purpose and is deprived of brilliance. Arguing against this, it is stated that the Gospel of Matthew has narrative strategies that make it extremely persuasive to its readers. It is quite clear that the disrespect of the elements of analysis described in the dissertation produces harmful consequences to the interpretation of the biblical text / Doutorado / Teoria e Critica Literaria / Doutor em Teoria e História Literária

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This report aims to present the action-research results, took place at the CEJBN/SE, enclosing the usage of the cellphone application designed to instantaneous messages exchange – WhatsApp – as a strategy to the students of the 9º grade of the elementary school to develop competences in order to the opinion genre article text producing practise. The research is based on Koch, Boff and Marinello (2009/2014) studies concerning the work with the textual genres, beginning from systematic daily actions sequence: Soares (2002) about literacies on Cyberculture and Rojo (2015) about multiliteracy. The methodology employed is proposed by Dolz and Schneuwly, recognized as Didactic Sequence. The justification for the fulfiment of this research is reasoned by the range of teaching actions amlplification needs which absorbs the disposable digital technologies, both as alongside the student literacy on the cyberculture scope and, mainly, as their competence on the written modality upgrading. The final product resulting the action-research is registred in a Pedagogical Notebook that aims to socialize the didactic actions experiences with other elementar school portuguese language teachers. / Este relatório tem por objetivo apresentar os resultados da pesquisa-ação realizada no CEJBN/SE, envolvendo o uso do aplicativo de celular para troca de mensagens instantâneas – WhatsApp – como estratégia para alunos do 9ª ano do ensino fundamental desenvolverem competências para a prática da produção de texto do gênero artigo de opinião. A pesquisa baseia-se nos estudos de Köch, Boff e Marinello (2009/2014) sobre o gênero textual artigo de opinião; Dolz e Schneuwly (2004), sobre o trabalho com os gêneros textuais a partir de uma sequência sistemática de ações didáticas; Soares (2002) sobre letramentos na Cibercultura e Rojo (2015), sobre multiletramentos. A metodologia empregada é a proposta por Dolz e Schneuwly, reconhecida como Sequência Didática. A justificativa para a realização da pesquisa se dá pela necessidade de se ampliar o rol de alternativas de ações de ensino que absorva as tecnologias digitais disponíveis, tanto a favor do letramento do aluno no âmbito da cibercultura quanto e, sobretudo, do aprimoramento de sua competência na modalidade escrita. O produto final da pesquisa-ação realizada está registrado em um Caderno Pedagógico que visa socializar a experiência das ações didáticas com outros docentes de língua portuguesa do ensino fundamental.

Orientador: Isabella Tardin Cardoso / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-15T23:15:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Costa_LilianNunesda_M.pdf: 1184953 bytes, checksum: 7e136c39f36488b854773dd03868ec76 (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: O presente trabalho é constituído por uma tradução em prosa da comédia Anfitrião (Amphitruo) de Plauto e um estudo introdutório à peça. Na tradução, buscou-se resgatar - quer na versão para o português, quer em notas - efeitos poéticos presentes no texto latino, tratando, na medida do possível, de questões linguísticoestilísticas pertinentes aos versos plautinos. No estudo introdutório, apresenta-se um panorama da obra, com destaque para um tema intrínseco à peça: as mesclas genéricas. Desde o prólogo a personagem Mercúrio avisa que a peça será uma "tragicomédia" (tragicocomoedia, v. 59 e 63), por conta das personagens que participam da ação: reis e deuses (reges quo ueniant et di, v. 61), que ele afirma serem próprios das tragédias, e um escravo (seruus, v. 62), típica personagem cômica. Na análise de alguns trechos da peça, revelam-se não apenas elementos trágicos, mas também épicos (especialmente no discurso de batalha de Sósia, v. 186 - 247, 250 - 62) e até mesmo líricos (sobretudo a ária de Alcmena, v. 633 - 53); mas é possível que os dois últimos tipos de alusão genérica venham a confluir na obra por meio das referências ao próprio gênero trágico, o qual, como é notório, normalmente carrega consigo também algo da épica e da lírica. Uma observação mais atenta sugere, afinal, que em Anfitrião as menções e alusões a outros gêneros que não a comédia têm intento paródico, contribuindo para o humor da peça / Abstract: This research paper consists of a prose translation of Plautus' Amphitruo and an introductory study to the comedy. The translation aims at recovering (both on our Portuguese version and on footnotes) poetic effects found on the Latin text, considering relevant linguistic and stylistic issues that are pertinent to the Plautine verse. The introductory study presents an overview of the play, drawing special attention to an inherent theme: the genres miscellany. In the prologue Mercury informs that the play is a "tragicomedy" (tragicocomoedia, v. 59 e 63) due to the characters that take part in the action: kings and gods (reges quo ueniant et di, v. 61), which he qualifies as proper for tragedies, and a slave (seruus, v. 62), typical comic character. The analysis of some sections of the play reveals not only tragic features, but also epic (specially on Sosia's battle narrative, v. 186 - 247, 250 - 62) and even lyric ones (mainly Alcmena's aria, v. 633 - 53); perhaps both undertones come from the allusion to the tragic genre itself, that usually carries somewhat of epic and lyric. In spite of that, a more accurate observation suggests that in Amphitruo allusions and mentions to genres other than comedy intend to be parodic, contributing to the humor of the play / Mestrado / Linguistica / Mestre em Linguística

Este trabalho objetiva percorrer a partir de El río sin orillas os núcleos irradiadores fundamentais da poética do escritor argentino Juan José Saer (1937-2005), procurando analisar a matéria comum e as especificidades entre a escrita do ensaio e a prosa ficcional do autor. Publicado originalmente em 1991, El río sin orillas indaga sobre a história, a literatura e o imaginário cultural da sociedade argentina a partir de sua relação com o Rio da Prata. Ao longo da leitura de El río sin orillas, propõe-se ainda promover um diálogo do texto com a tradição do ensaísmo hispano-americano e, mais precisamente, com uma tradição de textos que o próprio Saer põe em evidência ao valorizar o caráter inclassificável de algumas obras. A partir destes objetivos principais, foram selecionados temas e questões que permitem analisar em El río sín orillas o deslocamento em dupla mão entre a escrita ensaística e a ficcional, bem como a tênue linha de fronteira que persiste entre os dois campos discursivos: o problema dos gêneros literários e a tradição das obras inclassificáveis; o entre-lugar estrangeiro; a literatura pensada pelo autor como uma antropologia especulativa; a invenção do passado; a violência e a política; a criação da geografia singular da zona saeriana. / This thesis explores the fundamental irradiating nuclei of the poetics of the Argentine writer Juan José Saer (1937-2005) in the essay El río sin orillas, aiming to analyze the the common aspects and specificities between the essay writing and fictional prose of the author. Originally published in 1991, El río sin orillas probes the history, literature and cultural imagination of Argentinian society through their relation with the River Plate. Along our reading of El río sin orillas, we also propose to promote a dialogue with the Hispanic- American tradition of essay writing and, more precisely, with the tradition of writing that Saer himself reveals through his valorization of the unclassifiable character of certain texts. In addition to these main goals, some themes and issues that allow us to analyze the two-way traffic between the authors essays and fictional prose as well as the blurry boundary between these two discursive fields have been selected: the problem of literary genres and the tradition of unclassifiable works; the in between space of the foreigner; the notion of literature in Saer as speculative anthropology; the invention of the past; violence and politics; and the creation of a singular geography of Saerian zone.

Esta dissertação pretende interpretar o romance Voyage au bout de la nuit, de Louis- Ferdinand Céline, partindo de suas tensões mais elementares, cuja irradiação conduz, entre idas e vindas, a uma ampliação gradual dos termos da discussão. Tomando como ponto de partida a situação narrativa do romance, ou seja, a relação indissolúvel entre narrador e linguagem presente na obra, procura-se tensionar os procedimentos literários desencavados por meio da análise com a tradição do gênero. Em seu aspecto mais amplo, este trabalho visa explorar o caráter bifronte do romance. Tal como a imagem de Janus, Voyage au bout de la nuit se volta, ao mesmo tempo, para o futuro e para o passado: aparece como o último representante de uma linhagem subterrânea de obras cuja origem remonta a Rabelais e como o inaugurador de uma forma romanesca bastante original, profundamente ancorada na realidade de seu tempo. / The aim of this dissertation is to interpret the novel Voyage au bout de la nuit, by Louis-Ferdinand Céline, starting from its most elementary tensions, whose irradiation leads, in its backward and forward movements, to a gradual enlargement of the terms of discussion. Taking the novels narrative situation as a starting point, that is to say, the indissoluble relation between narrator and language present in the text, well try to compare the literary procedures, uncovered by means of the analyses, with the tradition of the genre. Such as the image of Janus, Voyage au bout de la nuit turns, at the same time, to the future and the past: It appears as the last representative of an underground lineage of works, whose origins date from Rabelais, and as the founder of a very original novel form, deeply anchored in the reality of its time.

A presente dissertação busca fazer uma análise da obra em contos do escritor Afonso Henriques de Lima Barreto (1881-1922), que se encontra publicada em diversas coletâneas; algumas organizadas pelo próprio autor, outras publicadas por pesquisadores e editores. Foi constatado ao longo de nossa pesquisa que a contística barretiana se encontra, atualmente, em situação bastante problemática. Do ponto de vista da crítica literária, ela tem sido pouco estudada e, com relação à situação editorial, a obra em contos de Lima Barreto tem apresentado inúmeros casos de negligência. Outro dado levantado por nossa pesquisa apontou que um número elevado de textos do autor se encontra presente simultaneamente em coletâneas destinadas aos gêneros conto e crônica. Tal oscilação se constitui como índice de uma problemática ainda maior, que deságua na pouca atenção dispensada pela crítica a esta parcela de sua prosa ficcional. O método utilizado ao longo deste trabalho partiu do entendimento apresentado pelo próprio Lima Barreto sobre a função social da literatura, sintetizada na ideia de literatura militante. Além deste, a pesquisa se pautou pelas discussões travadas pelo autor em torno das questões de gênero literário e pelo próprio contexto no qual o autor produziu, conhecido pela denominação de \"pré-modernismo\". A partir da constatação de que os romances de Lima Barreto já apresentam as marcas de uma diluição nas fronteiras tradicionais entre os gêneros literários, o objetivo da dissertação foi o de tentar demonstrar que esta característica também está fortemente presente em seus contos, sobretudo no aspecto híbrido que apresentam, tais como conto e ensaio; conto e crônica; conto e anedota; conto e diálogo. Além do hibridismo, encontra-se na prosa ficcional curta do autor, de forma mais acentuada que nos romances, a questão da oralidade e da escrita jornalística. Estas, por sua vez, se configuram como prenúncios da modernidade estilística da prosa brasileira que se consagraria pelo século XX afora. Muitas questões ainda restam em aberto, embora a pesquisa tenha conseguido identificar algo que unifique, ainda que precariamente, a totalidade dos textos escritos pelo autor dentro deste gênero literário, qual seja: a diversidade estilística e o hibridismo estético. / This paper intends to make an analysis about Afonso Henriques de Lima Barreto\'s short stories (1881 - 1922) that have been published in many collections. Researches and editors published these collections and some of them were organized by the own author. Through this survey, it was observed that the short stories are on a difficult situation. From a literary criticism point of view, this kind of situation is not been studied as much as it should be. From a editorial perspective, the Lima Barreto\'s short stories have various negligence cases. There is another relevant aspect observed through this survey. There are a lot of Lima Barreto\'s texts in collections about short stories and chronicles and this kind of variation reflects a big problem: the literary criticism has given insufficient attention to the fictional prose work of the author. The method used to develop this research was based on Lima Barreto understanding about the social function of literature, summarized in the activist literature idea. In addition to this, the research was based on the discussions held by the author around issues of literary genre and by the context in which the author produced his work, known as the \"premodernism\". The traditional borders between literary genres are more fluids on Lima Barreto\'s novels. Based on the above, the objective of this paper was to show that this characteristic is also in his short stories, foremost with its hybrids aspects as short story and essay; short story and chronicle; short story and jokes; short story and dialogue. Besides the hybrids aspects, there are the orality issue and a kind of writing based on journalism found on the author\'s short fictional prose. This kind of prose is like an omen of stylistic modernity of Brazilian prose, which would be established on XX century and forward. Although the research identified (even in a poor way) something that could unify the texts made by the author in literary genre that involves stylistic diversity and aesthetic hybridism, there are many issues to solve.

Este trabalho tem por objetivo analisar as relações entre o gênero policial e os romances La pesquisa (1994), de Juan José Saer, e Plata quemada (1997), de Ricardo Piglia. Inseridos nas poéticas singulares e originais de seus autores, ambos os textos refletem, por um lado, as práxis narrativas que tanto Saer quanto Piglia já vinham desenvolvendo havia vários anos quando da publicação dos livros, nos anos noventa. Por outro lado, a leitura dos romances sob a perspectiva das narrativas policiais, frequentemente associadas a uma literatura popular ou de massas, leva à indagação de se e como é possível o desenvolvimento de uma escrita mais complexa e ambiciosa esteticamente em diálogo com as convenções que, em princípio, caracterizam o gênero literário. A partir desta questão, a hipótese de leitura se concentrará no conceito de transgressão dentro da literatura, partindo da ideia de Michel Foucault desenvolvida no ensaio Prefacio a la transgresión. A transgressão pensada na escrita de La pesquisa e Plata quemada, então, pode consistir em um gesto que, ao franquear os limites genéricos, não só reconfigura as poéticas de Saer e Piglia, como também repensa o conceito de gênero policial, bem como a relação dos dois escritores com o contexto cultural em que desenvolvem suas obras. / This study aims to analyze the relations between crime fiction as a literary genre and the novels La pesquisa [The investigation] (1994), by Juan José Saer, and Plata quemada [Burnt money] (1997), by Ricardo Piglia. Inserted into their author´s unique and original poetics, both texts reflect, on the one hand, the narrative praxis that both Saer and Piglia had already been developing for several years when the books were published in the nineties. On the other hand, the reading of the novels from the perspective of crime fiction, a genre often associated with popular or mass literature, leads to the question of how is it possible to develop a more complex and ambitious writing, aesthetically speaking, in dialog with the conventions that, in principle, distinguish the literary genre. From this point on, the hypothesis of reading will focus on the concept of transgression in literature, as it is developed by Michel Foucault in his essay Prefacio a la transgresión [A Preface to Transgression]. Back to the way La pesquisa and Plata quemada are conceived, the transgression can be figured out as a gesture that, by crossing the genre limits, not only reconfigure the way the narrative of Saer and Piglia could be read, but also rethink the crime fiction as a genre and the relations of both authors with the cultural context in which they develop their works.

Orientador: Patricia Prata / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-24T23:19:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Polastri_BarbaraElisa_M.pdf: 5183006 bytes, checksum: 70d88a91076292ffaff7072446b16e07 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Esta dissertação tem como principal objeto de estudo o poema latino intitulado Culex ("O Mosquito"), que faz parte da Appendix Vergiliana ("Apêndice Virgiliano"), conjunto de textos que foi transmitido junto com as obras de Virgílio. No primeiro capítulo, após uma breve apresentação da Appendix, discute-se a recepção, a autoria e a datação do poema em questão, e, com base na teoria intertextual nos Estudos Clássicos, procura-se refletir sobre como a autoria influencia a leitura e a análise do Culex. Discute-se, ainda, o gênero do poema ¿ o epílio ¿ e analisa-se em detalhes sua estrutura e matéria, em que é marcante a mistura de gêneros, o caráter paródico e o diálogo com as Bucólicas, Geórgicas e Eneida. O segundo capítulo consiste em uma tradução (ainda inédita em língua portuguesa) amplamente anotada do poema, acompanhada do texto latino. E, por fim, o terceiro capítulo é composto por análises ¿ embasadas na teoria intertextual ¿ de alguns trechos do Culex e das três obras canônicas de Virgílio / Abstract: This dissertation has as the main object of study the latin poem entitled Culex ("The Mosquito"), which is part of the Appendix Vergiliana ("Virgilian Appendix"), a collection of texts transmitted together with Virgil¿s masterpieces. On the first chapter of this study, after a brief presentation of the Appendix, a discussion about the reception, the authorship and the date of the concerning poem is presented, and, based on the Classical Studies intertextual theory, it is attempted to reflect about in which degree the authorship influences on the Culex reading and analysis. It is also discussed the poem¿s genre ¿ the epyllion ¿ and it is presented a detailed review of its structure and subject, in which is remarkable the genre miscellany, the parodic character and the dialogue with the Eclogues, Georgics and Aeneid. The second chapter consists of a broadly annotated translation of the poem (up to now inedited in Portuguese), followed by the Latin text. At last, the third chapter is composed by some analysis ¿ based on the intertextual theory ¿ of some passages of the Culex and of the three Virgil¿s canonical works / Mestrado / Linguistica / Mestra em Linguística