Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-06-03T00:09:52Z No. of bitstreams: 1 MariaAlmaizaDeMedeirosLeoncio_DISSERT.pdf: 3798335 bytes, checksum: 255a83c3778e498af7bacd29e77a205a (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-06-12T23:24:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MariaAlmaizaDeMedeirosLeoncio_DISSERT.pdf: 3798335 bytes, checksum: 255a83c3778e498af7bacd29e77a205a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-12T23:24:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MariaAlmaizaDeMedeirosLeoncio_DISSERT.pdf: 3798335 bytes, checksum: 255a83c3778e498af7bacd29e77a205a (MD5) Previous issue date: 2016-12-13 / O acesso ?s novas tecnologias da informa??o e comunica??o, sobretudo a internet, ? hoje uma ferramenta que colabora para o desenvolvimento da leitura e da escrita. Com a introdu??o da cultura digital como pr?tica pedag?gica os alunos s?o levados a utilizar a internet como suporte de conte?dos para o ensino/aprendizagem, o que os desafiam a ler, cada vez mais, por meio de hipertextos. Diante disso, o objetivo da pesquisa foi analisar o desempenho dos alunos de uma turma do 9? ano do Ensino Fundamental quanto ? leitura em tela. Para isso, elaborou-se uma proposta de interven??o que direcionasse o desenvolvimento das habilidades de leitura e compreens?o do hipertexto no contexto digital. No campo metodol?gico, o trabalho se ancorou em uma abordagem de base qualitativa, cujo princ?pio gerador se estrutura em uma pesquisa-a??o. Justificou-se este trabalho, porque ao se trazer para a sala de aula pr?ticas de letramento hipertextuais, orientam-se os alunos a constru?rem compet?ncias e habilidades que ser?o ?teis para a vida, como tamb?m para a forma??o de cidad?os cr?ticos e, dessa forma, capazes de corresponder-se ao que a sociedade moderna espera. Como pressupostos te?ricos, recorre-se aos trabalhos de Levy (1993), Xavier (2002), Coscarelli (2012), Braga (2013), Gomes (2011), dentre outros. Para subsidiar o trabalho de leitura foram utilizadas as estrat?gias expostas por Sol? (2010). Espera-se que essa pr?tica, tamb?m, n?o fique somente limitada ao ensino de L?ngua Portuguesa, mas que seja ampliado o trabalho com o hipertexto como uma pr?tica para promover o letramento digital no contexto escolar. Como resultado, espera-se ainda, que o trabalho com o hipertexto possa ocupar um espa?o significativo na aprendizagem dos alunos e que lhes permita usufruir dessa modalidade escrita sem que se percam na liberdade quanto aos usos dos links que levam a percursos diferenciados. Com isso, reconhece-se que o hipertexto tem exercido um papel de destaque na sociedade atual, tornando-se um suporte relevante para leitores proficientes em m?ltiplos letramentos, inclusive o letramento digital. Os resultados da pesquisa demonstram que as atividades hipertextuais desenvolvidas em sala de aula com alunos do 9? ano constituiu uma excelente contribui??o para o aprendizado dos alunos. Portanto, este trabalho pode contribuir para que a escola enxergue as ferramentas hipertextuais como um recurso que mostra outras possibilidades de aprendizagem e de conhecimento. / Access to new information and communication technologies, especially the internet, is now a tool that contributes to the development of reading and writing. With the introduction of digital culture as a pedagogical practice, students are led to use the internet as a support for teaching / learning content, which challenges them to read more and more through hypertexts. Therefore, our objective was to analyze the performance of the students of a class of the 9th grade of elementary school regarding reading on screen. For this, it was elaborated a proposal of intervention that directed the development of the abilities of reading and understanding of the hypertext in the digital context. In the methodological field, the work was anchored in a qualitative approach, whose generative principle is structured in an action research. It was justified this work because when you bring to the classroom hypertextual literacy practices, students are guided to build skills and abilities that will be useful for life, as well as for the formation of critical citizens and thus able to correspond to what the modern society expects. As theoretical assumptions, resorting to the works of Levy (1993), Xavier (2002), Coscarelli (2012), Braga (2013), Gomes (2011), among others. To support the reading work, the strategies set forth by Sol? (2010) were used. It?s hoped that this practice, too, will not only be limited to teaching Portuguese, but that the work with hypertext will be expanded as a practice to promote digital literacy in the school context. As a result, it?s hoped that work with hypertext can occupy a significant space in students' learning and that allows them to enjoy this written modality without losing freedom in the use of links that lead to differentiated paths. With this, it is recognized that hypertext has played a prominent role in actual society becoming a relevant support for proficient readers in multiple literatures, including digital literacy. The results of the research demonstrate that hypertextual activities developed in the classroom with 9th grade students constituted an excellent contribution to student learning. Therefore, this work can contribute to the school seeing the hypertextual tools as a resource that shows other possibilities of learning and knowledge.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-07-04T14:33:06Z No. of bitstreams: 1 WeksleyMesquitaViana_DISSERT.pdf: 4764784 bytes, checksum: cf9b5a99ff7ee58e99cadf9acec2c29b (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-07-14T13:26:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 WeksleyMesquitaViana_DISSERT.pdf: 4764784 bytes, checksum: cf9b5a99ff7ee58e99cadf9acec2c29b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-14T13:26:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 WeksleyMesquitaViana_DISSERT.pdf: 4764784 bytes, checksum: cf9b5a99ff7ee58e99cadf9acec2c29b (MD5) Previous issue date: 2017-03-23 / O objetivo desta pesquisa ? construir prot?tipos de alta fidelidade para a ferramenta de divulga??o dos bens descartados na Universidade Federal do Rio Grande do Norte ? UFRN. Um estudo anterior apontou que uma abordagem realizada sem a integra??o com o Sistema Integrado de Patrim?nio, Administra??o e Contratos ?SIPAC da UFRN n?o permitia que os usu?rios realizassem buscas pelos bens desejados. Para o desenvolvimento do projeto, foi adotado o design colaborativo, dividido em quatro fases: descoberta, defini??o, desenvolvimento e entrega. Al?m disso, foram aplicados os modelos de colabora??o hier?rquico, aberto, fechado e horizontal, de acordo com o n?vel de envolvimento dos participantes em cada fase. A colabora??o permitiu que os envolvidos no desenvolvimento dos prot?tipos contribu?ssem com suas experi?ncias e auxiliassem na defini??o das solu??es adotadas em cada fase. Para entender o problema e realizar o levantamento dos requisitos, que permitiu a constru??o de um fluxograma usado para nortear o desenvolvimento dos prot?tipos de baixa e alta fidelidade, utilizou-se a ferramenta de entrevista. Esta pesquisa faz parte do processo de desenvolvimento de um software personalizado para a UFRN com foco na constru??o dos prot?tipos de alta fidelidade. A aplica??o deste software trar? um ganho nas ?reas financeira, social e ecol?gica da Institui??o: o benef?cio financeiro decorre da diminui??o da quantidade de bens definitivamente descartados; o benef?cio social ? consequ?ncia da intera??o entre os envolvidos na publica??o do an?ncio do bem e os interessados em adquiri-lo, bem como os respons?veis pelo manuseio dos bens descartados que, com a diminui??o do volume de descartes, poder?o se dedicar a outras atividades importantes na Institui??o; e, por fim, o benef?cio ecol?gico acontece com a diminui??o de lixo gerado. / The main goal of this research is to build high fidelity prototypes for a tool that will allow the publicization and later reuse of the goods discarded at the Federal University of Rio Grande do Norte ? UFRN. A previous study pointed out that an approach that is not integrated with UFRN's Integrated System of Patrimony, Administration, and Contracts ? SIPAC did not allow users to search for the desired goods. For the development of the project, we used the collaborative design approach, which was divided into four phases: discovery, definition, development and delivery. In addition, hierarchical, open, closed and flat collaboration models were applied according to the participants' level of involvement in each phase. The collaboration allowed those involved in the development of the prototypes to contribute with their experiences and help in defining the solutions adopted at each stage. In order to understand the problem and to carry out the requirements survey, which allowed the construction of a flowchart used to guide the development of low and high fidelity prototypes, the interview tool was used. This research is part of the process of developing a customized software for UFRN and focuses on the development of high fidelity prototypes. The use of this software will bring gains in the financial, social and ecological areas of the Institution: the financial benefit arises from the reduction of the number of goods that are conclusively discarded; the social benefit is a consequence of the interaction between those involved in the advertisement of the discarded good and those interested in acquiring it, as well as those responsible for handling the discarded goods that, by reducing the volume of discards, will be able to perform other important activities in the Institution; and, finally, the ecological benefit happens with the decrease of the amount of waste created.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-07-04T14:35:26Z No. of bitstreams: 1 ArturPessoaPorpinoDias_DISSERT.pdf: 1808857 bytes, checksum: 2ce1044e2bc3c2b729b9c84b6c1b2086 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-07-14T13:42:09Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ArturPessoaPorpinoDias_DISSERT.pdf: 1808857 bytes, checksum: 2ce1044e2bc3c2b729b9c84b6c1b2086 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-14T13:42:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ArturPessoaPorpinoDias_DISSERT.pdf: 1808857 bytes, checksum: 2ce1044e2bc3c2b729b9c84b6c1b2086 (MD5) Previous issue date: 2016-04-19 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior (CAPES) / Este trabalho busca contribuir com o fortalecimento das correntes educacionais e educativo-musicais contempor?neas que creem no reconhecimento dos educandos como indiv?duos sociais, como seres integrantes de cultura(s) e portadores de subjetividades. Nessa perspectiva, defendo que a aproxima??o ? din?mica do contexto sociocultural dos alunos e a escuta de suas concep??es configuram-se como importantes contribuintes para um bom desenvolvimento pedag?gico. Assim, por interm?dio de uma experi?ncia compartilhada com jovens educandos de uma escola localizada em uma periferia de Natal/RN, busquei identificar concep??es dos alunos sobre m?sica e ensino de m?sica e relacion?-las com seu(s) contexto(s). Compreendo contexto a partir da representa??o de tr?s c?rculos conc?ntricos, cada qual simbolizando os temas espa?o, cultura e sujeitos, que associam-se e configuram dinamicamente uma atmosfera, uma realidade. Para o cumprimento do objetivo da pesquisa, pensei em estrat?gias para uma compreens?o panor?mica do contexto escolar (segundo os c?rculos espa?o, cultura e sujeitos) e estrat?gias para o mergulho em experi?ncias culturais de uma amostragem de alunos, buscando enfatizar o di?logo com suas experi?ncias musicais. Assim, foi realizada uma pesquisa bibliogr?fica e documental no que se refere ? regi?o da cidade e ao bairro ao qual a escola faz parte, bem como observa??es participantes pelas depend?ncias da escola, entrevistas com a professora de Artes e com a diretora e forma??o de grupos focais com duas turmas de nono ano. Refletindo acerca das informa??es coletadas, pude compreender os alunos e situ?-los em seu(s) contexto(s), desvelando aspectos como: problemas sociais, perspectivas de vida, escolha religiosa, atividades extra-escolares, conhecimentos musicais, contatos musicais na escola e fora dela, prefer?ncias musicais, concep??es sobre m?sica e percep??es e expectativas de ensino de m?sica na escola. Ao vincular os indiv?duos a seus contextos, apresento que nenhum aluno com o qual nos deparamos em sala de aula cresce em um v?cuo cultural. Na medida em que os alunos s?o compreendidos pelo educador como cidad?os, parte de uma classe, grupo, cultura, propostas pedag?gicas significativas podem ser pensadas e postas em pr?tica. / This essay seeks to contribute to the strengthening of educational and contemporary educational and musical currents that believe in recognition of students as social and cultural beings, holders of subjectivities. From this perspective, I argue that the approach to the students' socio-cultural context and listening to their voices are configured as important contributors to a good pedagogical development. Thus, through a shared experience with young students of a school located in a suburb of Natal / RN, I intend to identify students' conceptions about music and music education and relate them to their(s) context(s). I understand context as a combination of three concentric circles, representing space, culture and subjects, which are associated and dynamically configure an atmosphere. To ensure the essay achieve it's goal, I thought of strategies for a panoramic understanding of the school context (according to the vertices space, culture and subjects) strategies for diving in cultural experiences of a sample of students, seeking to emphasize the dialogue with their musical experiences. Thus, I've presented a bibliographical and documentary research about the region of the city and the district which the school belongs. Participant observations of the school life, interviews with the Arts teacher, the principal, and formation of focus groups with two ninth grade classes complemented the methodological strategies. Reflecting on the information collected, I could understand the students and place them in their context(s), revealing aspects such as social problems, perspectives of life, religious choices, musical knowledge, musical contacts at school and beyond, musical preferences, conceptions of music and music education and their expectations of music classes in school. By linking individuals to their context, I present that no student grows into a cultural vacuum. When students are understood by educators as citizens, part of a class, group, culture, significant educational proposals can be designed and implemented.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-08-01T14:08:23Z No. of bitstreams: 1 CamilaSilveiraDuarte_DISSERT.pdf: 3812415 bytes, checksum: a177153446220a3a3c360b24320e037a (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-08-08T11:21:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 CamilaSilveiraDuarte_DISSERT.pdf: 3812415 bytes, checksum: a177153446220a3a3c360b24320e037a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-08T11:21:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CamilaSilveiraDuarte_DISSERT.pdf: 3812415 bytes, checksum: a177153446220a3a3c360b24320e037a (MD5) Previous issue date: 2017-02-22 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior (CAPES) / Esta pesquisa tem como intuito apresentar uma reflex?o acerca da trajet?ria art?stico-biogr?fica da artista afeg? Lida Abdul (1973), a partir da an?lise de tr?s de suas obras: ?In Transit? (2008), ?Military / Body? (2004) e ?Global Porn? (2002), nas quais levanta quest?es e aborda temas sobre interven??es art?sticas em territ?rios de conflito, rela??es entre corpo e viol?ncia, e reflex?es sobre a dial?tica entre o sistema capitalista e performances pol?ticas, respectivamente. Tamb?m ser?o discutidos, em conson?ncia com as obras da artista, os conceitos de desterritorializa??o e reterritorializa??o, identidades m?veis, e fronteiras perme?veis entre as linguagens art?sticas, tendo como objeto direto para esse di?logo: a Performance Art.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-09-05T19:32:11Z No. of bitstreams: 1 JuarezZacariasNeto_DISSERT.pdf: 4167822 bytes, checksum: 983f7415c4bcf23caf97755084d36b5a (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-09-15T19:00:26Z (GMT) No. of bitstreams: 1 JuarezZacariasNeto_DISSERT.pdf: 4167822 bytes, checksum: 983f7415c4bcf23caf97755084d36b5a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-15T19:00:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JuarezZacariasNeto_DISSERT.pdf: 4167822 bytes, checksum: 983f7415c4bcf23caf97755084d36b5a (MD5) Previous issue date: 2016-04-05 / A presente pesquisa tem como objetivo principal investigar a lentid?o como metodologia de conhecimento do corpo e como pot?ncia criativa para a dan?a. Compreende a lentid?o como pot?ncia qualitativa, proporcionando reflex?es acerca do corpo na dan?a. O processo de acelera??o dos corpos na contemporaneidade abriu espa?os potentes de investiga??o nesta pesquisa, como: refletir acerca do processo de desacelera??o do corpo que dan?a, culminando em uma reflex?o sobre a pausa na dan?a; investigar como se d? atrav?s do sabor da lentid?o o processo de entendimento qualitativo do movimento dan?ado, no seu fazer art?stico-criativo e pedag?gico; propor a dan?a como pot?ncia, proporcionando o entendimento da mesma como ?rea de conhecimento e de amplia??o da consci?ncia por meio das experi?ncias vividas. Os relatos da inf?ncia, do in?cio da trajet?ria art?stica, da aplica??o pr?tica da pesquisa realizada na Escola de Dan?a do Teatro Alberto Maranh?o, do projeto c?nico Ami?de (2015) e do fazer art?stico-docente proporcionaram uma reflex?o acerca das potencialidades da dan?a, propondo a lentid?o como linguagem em dan?a que se constr?i aos poucos e profundamente, gerando um aumento na consci?ncia de si e do mundo. A lentid?o atua nesta pesquisa como objetivo de investiga??o principal e como metodologia de uma linguagem em dan?a. O estudo da Eukin?tica labaniana, da ?dan?a pelos sentidos: composi??o coreogr?fica? e da ?improvisa??o pelos sentidos? de Leal (2012) nos fizeram perceber que as pesquisas acerca das qualidades expressivas do movimento dan?ado e a investiga??o de propostas metodol?gicas em dan?a contempor?nea, baseadas nos sentidos, culminaram no entendimento do movimento, da pausa e da dan?a como pot?ncias qualitativas que ampliam a consci?ncia do corpo, entendendo-o em sua totalidade. / The present research aims firstly at investigating slowness as a means of understanding the body as creative power for dance. It comprises slowness as qualitative power, providing reflections on the dancing body. The process of body acceleration of contemporaneity has opened powerful investigating fields in this research, such as the reflection about the deceleration process of the dancing body, culminating in a reflection on pauses in dance, the investigation of how the process of understanding the qualitative aspect of the danced movement occurs within the flavor of slowness, in its artistic-creative and pedagogical practice, the proposition of dance as a power, providing its understanding as a knowledge field and of increased awareness by means of lived experiences. Memories from childhood, from the beginning of the artistic career, from the practical use of the research carried out at the Theater Alberto Maranh?o Dance School, from the scenic design Ami?de (2015) and from the practice as an artist and teacher, all these have made reflection possible on dance potential, proposing slowness as dance language gradually and deeply built, causing wider self and world awareness. Slowness in this research is the objective of the main investigation and the methodology of a dance language. The study of Eukin?tic of Laban, "Dance by the senses: choreographic composition" and "improvisation by the senses" of Leal (2012) let us realize that the studies on the expressive qualities of the danced movement and the study of methodological proposals in contemporary dance, based on the senses, have culminated in the understanding of movement, pause and dance as qualitative power which amplifies body consciousness, understanding it entirely.

The research shows an iconographic survey around some situations, which abandonment can be identified in art representations, firstly through paintings that represent homeless people images, beggars and wanderers, expanding itself later to other imagistic references and artistic languages. My own affective and poetry memory was highly significant for this research; both related to the childhood and beings. Abandonment poetry deals with body gestures, in its presences, absences and fragmentations, allowing us to think about the way the abandonment situations are presented into artistic production during all history, even among our contemporaneity, the context in which we must be aware about its invisibility processes and, above all, in the leftovers, the remains and traces that surround these characters existence. / Esta pesquisa apresenta um levantamento iconográfico em torno das situações em que o abandono pode ser identificado nas representações da arte, inicialmente através de pinturas que apresentam imagens de moradores de rua, pedintes, mendigos e andarilhos, ampliando-se posteriormente para outros referenciais imagéticos e linguagens artísticas. Para esta pesquisa foi significativa minha memória afetiva e poética pessoal, relacionadas desde a infância a essas situações e seres. As poéticas do abandono tratam da gestualidade do corpo, em suas presenças, ausências e fragmentações, permitindo-nos refletir sobre os modos pelos quais as situações de abandono são apresentadas na produção artística ao longo da história, inclusive na contemporaneidade, contexto ao qual devemos estar atentos em seus processos de invisibilidade e, sobretudo, nos restos, resíduos e vestígios que cercam a existência desses personagens. / Mestre em Artes

O presente artigo apresenta a trajetória da minha pesquisa de Mestrado Profissional em Artes – Teatro (PROFARTES) na Universidade Federal de Uberlândia. O projeto foi realizado na Escola Estadual Dom José Gaspar de Araxá MG. Apresenta as motivações para se desenvolver um trabalho de experiência com a poesia e teatro para alunos do ensino médio. A relação de minha trajetória na educação com a cena teatral é descrita como um mote para transmitir a ideia da arte na escola, onde os alunos vivenciam experiências e buscam espaços para sua expressão. Escolhi duas atividades vivenciadas com os alunos durante a pesquisa para representar o trabalho de oficinas teatrais, e de interpretação de textos poéticos. Uma oficina de improvisação e interpretação da letra “Construção” de Chico Buarque e um trabalho de construção de cena baseado no poema “Açúcar” de Ferreira Gullar. O artigo traça uma relação teórica entre autores que falam da poesia, do teatro e da pedagogia enfocando experiência e afetividade nas práticas e vivências significativas para o aluno em seu contexto escolar e para a sua vida. / This article presents the trajectory of my Professional Master's research in Arts - Theatre (PROFARTES) at the Federal University of Uberlandia. The project was carried out in the State School Dom José Gaspar of Araxa, MG. It presents the motivations to develop a working experience with poetry and theater for high school students. The relationship of my career in education with the theater scene is described as a motto to convey the idea of art in school, where students try experiences and seek spaces for expression. I chose two activities with the students experienced during the survey to represent the work of theatrical workshops, and interpretation of poetic texts. I produced a workshop of improvisation and interpretation about the lyrics of the song "Construction" by Chico Buarque and played a construction work based on the poem "Sugar" of Ferreira Gullar. The article provides a theoretical relationship between authors who speak of poetry, theater and pedagogy focusing on experience and affectivity in practical and meaningful experiences for students in their school environment and for their lives. / Dissertação (Mestrado)

This work deals with the creation of videodance based on the analysis of the relationship between the visual artist and the dancer. The confluence and vague outlines marking the field of dance and visual arts result in diverse ways of doing videodance stemming from the collaboration between these two artists. The starting point of this study is the following question: what are the possible ways of creating videodance bearing in mind such relationship? This study focuses on the possible ways of creating videodance by analyzing certain experiences in creation processes shared with a company dance from Uberlândia, Brazil. Research\'s analytical categories dialogue with a theoretical basis and with the many relationships the visual artist and the dancer may establish between them. / Esta pesquisa tem como tema a criação em videodança com base na análise da relação entre o artista corporal e o artista visual. A confluência e os contornos imprecisos de dois campos da arte a dança e as artes visuais resultam em diversidade nos modos de fazer videodança decorrentes da colaboração entre esses profissionais. Este estudo se concentra nesta questão: quais são os possíveis modos de criar videodança tendo em vista a relação entre o artista corporal e o artista visual? Propõe-se uma investigação sobre possíveis modos de criar videodança mediante a análise de experiências realizadas em processos de construção compartilhada com artistas da Uai Q Dança Cia., de Uberlândia (MG). Tais análises recorrem a indicadores que dialoga com a base teórica desenvolvida e as diversas relações que podem ser construídas entre o artista corporal e o artista visual. / Mestre em Artes

Essa reflexão refere-se a uma análise crítica a partir das aulas de Arte na Escola Estadual Padre Eduardo Jordi no Presidio de Araguari-MG. Aponto os desafios enfrentados ao longo de anos de trabalho; descrevo o espaço da escola, suas características e a forma como se desenvolve as aulas. Abordo no decorrer do texto experiências que foram acontecendo durante os exercícios em sala. Cito as adversidades que se tornaram reflexões para se planejar as aulas tendo em vista as dificuldades abordadas no texto. Discute-se também toda a problemática que envolve os movimentos dentro da unidade e suas respectivas tensões. / This reflection refers to a critical analysis from the classes of Art in the State School Padre Eduardo Jordi in the Presidio of Araguari-MG. I point out the challenges faced over many years of work; I describe the space of the school, its characteristics and the way the classes are developed. I discuss in the course of the text experiences that were happening during the exercises in the room. I cite the adversities that have become reflections in order to plan the classes in view of the difficulties addressed in the text. It also discusses all the problems that involve the movements within the unit and their respective tensions. / Dissertação (Mestrado)

Submitted by Franciele Moreira (francielemoreyra@gmail.com) on 2018-09-19T12:54:07Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Hélio Batista de Oliveira Júnior - 2018.pdf: 4446402 bytes, checksum: 2e64b5259de9a09742e00315284773f1 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-09-19T13:03:46Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Hélio Batista de Oliveira Júnior - 2018.pdf: 4446402 bytes, checksum: 2e64b5259de9a09742e00315284773f1 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-19T13:03:46Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Hélio Batista de Oliveira Júnior - 2018.pdf: 4446402 bytes, checksum: 2e64b5259de9a09742e00315284773f1 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-07-11 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / (SANS) CORPS: Possible imagetic pictures of (in)visible performances, is the title of a research that intends to investigate the symbolism of the body and its reverberations in the contemporary artistic practices, aiming at what are our relations when we come across images of pain , war and violence, whether in contemporary art or elsewhere. For this, we present some concepts and ideas about the image and the visuals with the studies of Visual Culture, contaminating the subject endowed with experiences and perceptions. The methodological development will be carried out by means of the iconographic analysis of representations of the body of performance artists, from the observation of their records/files (photographs and videos) of the artists Bas Jan Ader and Gina Pane, to later write new poetic essays and visual effects. We approached some images generated during some wars and we problematized some visualities of the pain. The research will be approached and interlaced by establishing its basis in theoretical reflection, through the analysis of records, proposing a cut from the art of escape, that is, the physical limit as a performance experience and some concepts and technical aspects. / (SANS)CORPS: Possíveis fugas imagéticas de performances (in)visíveis, é o título de uma pesquisa que pretende investigar o simbolismo do corpo e as suas reverberações nas práticas artísticas contemporâneas, visando quais são as nossas relações ao nos depararmos com imagens de dor, guerra e violência, seja na arte contemporânea ou fora dela. Para isso, apresentamos alguns conceitos e ideias acerca da imagem e das visualidades com os estudos da Cultura Visual, contaminando o sujeito dotado de experiências e percepções. O desenvolvimento metodológico será realizado por meio da análise iconográfica das representações do corpo de artistas da performance, a partir da observação dos seus registros/arquivos (fotografias e vídeos) dos artistas Bas Jan Ader e Gina Pane, para na sequência escrevermos novos ensaios poéticos e visuais. Abordamos algumas imagens geradas durante algumas guerras e problematizamos algumas visualidades da dor. A pesquisa será abordada e entrelaçada firmando a sua base na reflexão teórica, através da análise de registros, propondo um recorte eleito a partir da arte da fuga, ou seja, o limite físico enquanto experiência performática e alguns conceitos e aspectos técnicos.