Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal.

Notre analyse de l’imposante toile de Francisco Goya L’Assemblée de la Compagnie Royale des Philippines dite La Junte des Philippines (1815) vise à sortir cette œuvre de l’isolement où les études antérieures l’ont en grande partie maintenue. Nous désirons réinsérer ce tableau au cœur des dynamiques artistiques et économiques mondiales à l’orée du XIXe siècle. Le regard lucide que nous portons sur le tableau de Goya s’appuie sur une approche historique issue de la pensée postcoloniale actuelle. Par un renversement de perspective depuis la salle de réunion vers l’empire espagnol, nous plaçons l’œuvre dans une trame de relations mondiales entre la métropole et ses colonies. La Junte des Philippines révèle alors un point de vue particulier sur l’impérialisme espagnol en déclin. Loin d’être close sur elle-même, l’œuvre articule une série de thématiques qui répondent aux exigences artistiques de l’époque, notamment de la bourgeoisie libérale. Le traitement qu’opère La Junte de la commémoration d’une rencontre d’actionnaires met au jour une conception visuelle du capitalisme mercantile et financier présent en Espagne et en Angleterre. L’intrigue artistique que déploie Goya possède une signification d’envergure historique qui contribue à la valeur d’actualité de La Junte des Philippines. / This thesis is a study of Francisco Goya’s imposing painting The Assembly of the Royal Company of the Philippines, more commonly known as The Junta of the Philippines (1815). It seeks to remove the work from the isolation in which previous studies have largely kept it confined and to situate it at the core of the global artistic and economic nexus that marked the early nineteenth century. My account is informed by a historical approach that is anchored in current postcolonial theory. By inverting the painting’s perspective, to open it from the assembly room onto the Spanish Empire, I place the work at the centre of a rich web of global relationships that link the metropole and its colonies. Seen in this light, the Junta of the Philippines evinces a particular point of view of the Spanish Empire in decline. Far from being closed in on itself, the work articulates a series of themes that respond to the artistic demands of the time, namely those of the liberal bourgeoisie. Goya’s depiction of a meeting of stockholders expounds a particular visual conception of British and Spanish merchant and financial capitalism. The artistic intrigue that Goya weaves in The Junta of the Philippines reverberates on a broad historical scale that confirms the painting’s present-day relevance. / Nuestro estudio sobre la imponente pintura de Francisco Goya La Asamblea de la Compañía Real de Filipinas llamada La Junta de Filipinas (1815) pretende sacar esta obra del aislamiento donde los estudios anteriores lo mantuvieron en gran parte. Deseamos reinsertar este cuadro al corazón de las dinámicas mundiales artísticas y económicas al lindero del siglo XIX. La mirada lúcida que damos al cuadro de Goya se apoya en un enfoque histórico nacido del pensamiento poscolonial actual. Por una caída de perspectiva desde la sala de reuniones hacia el imperio español, colocamos la obra en una trama de relaciones mundiales entre la metrópoli y sus colonias. La Junta de Filipinas revela entonces un punto de vista particular sobre el imperialismo español en decadencia. Lejos de ser cerrada, la obra misma articula una serie de temáticas que responden a las exigencias artísticas de la época, particularmente de la burguesía liberal. El tratamiento que opera La Junta de la conmemoración de un encuentro de accionistas da a luz una concepción visual del capitalismo mercante y financiero presente en España y en Inglaterra. La intriga artística que despliega Goya posee un significado de envergadura histórica que contribuye al valor de actualidad de La Junta de Filipinas.

Antipode de la lumière, le noir est pourtant indissociable du cinéma. Qu'est-ce que le noir du cinéma ? Figure de l'ombre ou de l'obscurité à l'image, il y est aussi présent en tant que tel, un noir sans représentation et avec sa réalité physique singulière. Ce noir-là est avant tout une condition technique, que l'on cache, mais qui joue un rôle décisif dans la production des illusions d'optique et la création de la fiction. Il est également omniprésent dans tout le processus de fabrication de l'image cinématographique. Le noir joue avec la lumière, conditionne la visibilité et l'invisibilité et, en ce sens, invente le cinéma. Le noir propose une autre manière de comprendre ce qu'est le cinéma ainsi que son fonctionnement. Cette étude traitera d'abord l'aspect matériel de l'image argentique : le noircissement photochimique et les idées qu'il suggère en tant que processus de la formation et de la dissolution de l'image. On évoquera ensuite, au travers du noir formel, outil rhétorique et mécanique, les effets produits par le noir, lorsqu'il intervient en tant que forme dans l'image, de l'image, et entre les images. Enfin, en tant que dispositif envahisseur de l'écran et de l'espace de projection, le noir révèlera son rôle dans le dispositif du spectacle visuel : la construction d'un accès à l'illusion et à la révélation. Chaque partie se déploiera dans un parcours à la fois historique, technique, et esthétique. On verra notamment dans des tentatives artistiques et expérimentales que la mise en avant du noir permet de révéler les caractéristiques du médium cinématographique, voire de ré-inventer le cinéma. Cette quête du noir se révèle comme une quête sur la nature du cinéma, nature que l'industrie du cinéma tente d'effacer. Le noir fait voir, et il fait voir autrement. / Even though black is the antipode of light it is nevertheless inseparable from the world of cinema. What is black in cinema? A figure of shadow or darkness in the image that is also present as such. Black without representation and with its singular physical reality. This blackness is above all a technical condition which is hidden but which plays a decisive role in the production of optical illusions and the creation of fiction. It is also omnipresent in the entire process of making the cinematographic image. Black plays with light and conditions visibility and invisibility. In this sense it invents cinema. Black also offers another way of understanding what cinema is and how it works. This study will first deal with the material aspect of photography: photochemical blackening and the ideas it suggests as a process of image formation and dissolution. I will then portray the different effects produced by black- the black shape a rhetorical and mechanical tool. When it intervenes as a form in the image, of the image, and between the image. Finally, I will discuss how black can be an invading device of the screen and the projection space and reveal its role as a visual spectacle apparatus: the construction of an access to illusion and revelation. Each part of this outline will be dealt with in a historical, technical and aesthetic way. We will see in particular in artistic and experimental attempts that the emphasis on black makes it possible to reveal the characteristics of the cinematographic medium or even to re-invent cinema. This quest for blackness is revealed as a quest for the nature of cinema. A nature that the film industry is trying to erase. Black makes you see but it makes you see differently.

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Notre analyse de l’imposante toile de Francisco Goya L’Assemblée de la Compagnie Royale des Philippines dite La Junte des Philippines (1815) vise à sortir cette œuvre de l’isolement où les études antérieures l’ont en grande partie maintenue. Nous désirons réinsérer ce tableau au cœur des dynamiques artistiques et économiques mondiales à l’orée du XIXe siècle. Le regard lucide que nous portons sur le tableau de Goya s’appuie sur une approche historique issue de la pensée postcoloniale actuelle. Par un renversement de perspective depuis la salle de réunion vers l’empire espagnol, nous plaçons l’œuvre dans une trame de relations mondiales entre la métropole et ses colonies. La Junte des Philippines révèle alors un point de vue particulier sur l’impérialisme espagnol en déclin. Loin d’être close sur elle-même, l’œuvre articule une série de thématiques qui répondent aux exigences artistiques de l’époque, notamment de la bourgeoisie libérale. Le traitement qu’opère La Junte de la commémoration d’une rencontre d’actionnaires met au jour une conception visuelle du capitalisme mercantile et financier présent en Espagne et en Angleterre. L’intrigue artistique que déploie Goya possède une signification d’envergure historique qui contribue à la valeur d’actualité de La Junte des Philippines. / This thesis is a study of Francisco Goya’s imposing painting The Assembly of the Royal Company of the Philippines, more commonly known as The Junta of the Philippines (1815). It seeks to remove the work from the isolation in which previous studies have largely kept it confined and to situate it at the core of the global artistic and economic nexus that marked the early nineteenth century. My account is informed by a historical approach that is anchored in current postcolonial theory. By inverting the painting’s perspective, to open it from the assembly room onto the Spanish Empire, I place the work at the centre of a rich web of global relationships that link the metropole and its colonies. Seen in this light, the Junta of the Philippines evinces a particular point of view of the Spanish Empire in decline. Far from being closed in on itself, the work articulates a series of themes that respond to the artistic demands of the time, namely those of the liberal bourgeoisie. Goya’s depiction of a meeting of stockholders expounds a particular visual conception of British and Spanish merchant and financial capitalism. The artistic intrigue that Goya weaves in The Junta of the Philippines reverberates on a broad historical scale that confirms the painting’s present-day relevance. / Nuestro estudio sobre la imponente pintura de Francisco Goya La Asamblea de la Compañía Real de Filipinas llamada La Junta de Filipinas (1815) pretende sacar esta obra del aislamiento donde los estudios anteriores lo mantuvieron en gran parte. Deseamos reinsertar este cuadro al corazón de las dinámicas mundiales artísticas y económicas al lindero del siglo XIX. La mirada lúcida que damos al cuadro de Goya se apoya en un enfoque histórico nacido del pensamiento poscolonial actual. Por una caída de perspectiva desde la sala de reuniones hacia el imperio español, colocamos la obra en una trama de relaciones mundiales entre la metrópoli y sus colonias. La Junta de Filipinas revela entonces un punto de vista particular sobre el imperialismo español en decadencia. Lejos de ser cerrada, la obra misma articula una serie de temáticas que responden a las exigencias artísticas de la época, particularmente de la burguesía liberal. El tratamiento que opera La Junta de la conmemoración de un encuentro de accionistas da a luz una concepción visual del capitalismo mercante y financiero presente en España y en Inglaterra. La intriga artística que despliega Goya posee un significado de envergadura histórica que contribuye al valor de actualidad de La Junta de Filipinas.

L'étude de l'architecture à travers ses composantes domestique et monumentale permet d'appréhender directement le fonctionnement de la société qui l'a produite, car les conditions sociales ont une influence aussi déterminante dans l'histoire de l'architecture que les aspects plus techniques, comme la disponibilité des matériaux de construction et l'évolution des connaissances techniques. Au Levant sud, cette situation s'observe d'autant mieux au 3ème millénaire avant notre ère, car l'époque marque la première urbanisation de la région. Cette dernière est caractérisée par l'apparition de nouvelles formes architecturales et de nouvelles techniques de construction. Les changements architecturaux les plus importants apparaissent lors de la construction des fortifications et des palais au Bronze ancien II et III. Les différences d'architecture impliquent l'action de constructeurs différents. Dans le cas des maisons du Bronze ancien, les différences de qualité de construction indiquent que les maisons devaient être réalisées par des particuliers, à l'inverse, la construction des palais et des fortifications implique l'intervention de véritables architectes - les premiers - travaillant sur l'ordre de commanditaires ou d'élites.

NASCIMENTO, Francisca Denise Silva do. De volta aos embalos de sábado à noite: a dança de salão na terceira idade. 2011. 235f. Tese (Doutorado em Sociologia). Universidade Federal do Ceará, Departamento de Ciências Sociais, Programa de Pós-Graduação em Sociologia, Fortaleza-CE, 2011. / Submitted by GLAUBENILSON CAVALCANTE (glaubenilson@yahoo.com.br) on 2011-11-17T17:01:27Z No. of bitstreams: 1 2011_Tese_FDSNascimento.pdf: 1407728 bytes, checksum: a1f92b162194e24f916fba2427bf134a (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2011-11-28T12:23:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_Tese_FDSNascimento.pdf: 1407728 bytes, checksum: a1f92b162194e24f916fba2427bf134a (MD5) / Made available in DSpace on 2011-11-28T12:23:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_Tese_FDSNascimento.pdf: 1407728 bytes, checksum: a1f92b162194e24f916fba2427bf134a (MD5) Previous issue date: 2011 / Esta tese relaciona três categorias de análise: velhice, gênero e consumo que serão analisadas através da dança de salão, atividade exercida pelo grupo estudado e que tem apontado mudanças nas formas de administração da velhice nos dias atuais. A pesquisa em questão busca, entre outros objetivos, compreender a relação entre a “velhice feliz” e o investimento mercadológico que se pode perceber nas últimas décadas quando nos referimos a segmentos etários acima de sessenta anos provenientes de classes média e alta. A pesquisa empírica direcionou-se para mulheres que quebraram os padrões que um dia lhes foram impostos negociando com os costumes antigos, resgatando-os à sua maneira, de acordo com sua conveniência. O objetivo geral da pesquisa é compreender como o investimento mercadológico na terceira idade produz um estilo de vida que interfere nas representações sociais que as mulheres que acompanham o circuito da dança de salão têm acerca do envelhecimento. Entre os objetivos específicos destaco: traçar as trajetórias dessas mulheres que praticam a dança de salão e a usam este artifício como forma de alcançar prazer; caracterizar os bailes da terceira idade como espaços de novas sociabilidades para o grupo estudado e perceber a influência do consumo de serviços como condição de um estilo de vida desejado. A metodologia foi qualitativa, já que itens como representações sociais de gênero, velhice e consumo foram trabalhados. A técnica escolhida para a coleta de dados foi entrevistas semi-estruturadas e observação de campo. A coleta de dados revelou como a dança de salão modifica o olhar que estas mulheres têm de si e que esta prática aumenta-lhes a auto-estima fazendo com que reconstruam sua identidade.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:36:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DeyseKOM.pdf: 717878 bytes, checksum: d42c78ec373ceddebcb3fcff09e4266c (MD5) Previous issue date: 2005-07-23 / Cette ?tude a ?t? faite ? partir d une exp?rience d alphab?tisation chez des jeunes et des adultes dans deux groupes du "Projet R?duction de l analphab?tisme" realis? par l Universit? F?d?rale du Rio Grande do Norte, le bureau du Ministere de l ?ducation et la Pr?fecture Municipale de Natal-RN. Nous avons choisi la m?thode qualitative de recherche, en utilisant l observation de la dynamique en salle de classe, consid?rant les acteurs sociaux comme ?tant le sujet actif du processus historique, culturel et politique. Nous avons voulu colaborer dans ce theme en proposant un r?f?renciel th?orique et pratique, en visant le dynamisme de la salle de classe, ? travers la vision de I alphab?tisation centr?e sur les utilisations sociales de la lecture et de l ?crit; la conception dialogique de Paulo Freire, bas?e sur la propre culture de l ?l?ve et sur sa valorisation en tant que sujet actif de l apprentissage ; la proposition p?dagogique de C?lestin Freinet dans son aspect de la dynamisation de la salle de classe renfor?ant le principe de la libre expression, de la colaboration, de l activit? et le respect du rytme individuel, pour le succes scolaire. Nous avons rappel? que C?lestin Freinet e Paulo Freire ont contribu? dans la conscientisation individuelle, sociale, culturelle, politique, de l ?leve par le processus scolaire. Nous avons s?par? l int?r?t et la participation de celles qui alphab?tisent et des ?l?ves dans ce processus ?ducatif. Nous avons constat? tout au long du travail des changements dans la posture de celles qui alphab?tisent, surpassant les pratiques centr?es dans le formalisme, et le verbalisme fruits de l ?ducation traditionnelle. A van?ant dans le sens de l Abordage Constructiviste de la connaissance, garantissant un climat de s?curit?, de dynamisme et de respect en salle de classe / Este estudo foi desenvolvido a partir de uma experi?ncia de alfabetiza??o de jovens e adultos em duas turmas do Projeto Redu??o do Analfabetismo, uma parceria entre a Universidade Federal do Rio Grande do Norte, a Secretaria Municipal de Educa??o e a Prefeitura Municipal de Natal-RN. Para o alcance dos objetivos propostos, optamos pelo m?todo qualitativo de pesquisa, utilizando a observa??o da din?mica da sala de aula, considerando os atores sociais como sujeitos ativos dos processos hist?rico, cultural e pol?tico. No sentido de colaborar nesse campo de estudo propusemos um referencial te?rico-pr?tico que objetiva a dinamiza??o da sala de aula por meio da vis?o de alfabetiza??o voltada para os usos sociais da leitura e da escrita; da concep??o dial?gica de Paulo Freire, baseada na pr?pria cultura do aluno e na valoriza??o deste como sujeito ativo da aprendizagem; da proposta pedag?gica de C?lestin Freinet, da dinamiza??o da sala de aula (enfatizando os princ?pios da livre express?o), da colabora??o, da atividade e do respeito ao ritmo individual, em fun??o do sucesso escolar. Lembramos que C?lestin Freinet e Paulo Freire contribu?ram para a conscientiza??o individual, social, cultural e pol?tica do educando, mediada pelo processo escolar. Destacamos o interesse e a participa??o das alfabetizadoras e dos alunos nesse processo educativo. Constatamos ao longo do trabalho mudan?as na postura das alfabetizadoras, superando pr?ticas centradas no formalismo e no verbalismo, frutos da educa??o tradicional e avan?ando no sentido da abordagem construtivista do conhecimento que assegura um clima de seguran?a, dinamismo e respeito em sala de aula

Studies have shown elementary teachers may not be well prepared to use technology in their classrooms. This study examines one elementary teacher’s feelings of technology self-efficacy (TSE), needs and pedagogical strategies when using the interactive whiteboard (IWB) to teach elementary science. It employed a single case study design, where the researcher and participant worked together during supportive professional development (PD) sessions. Data sources are twelve PD sessions, the Computer Technology Integration Survey (adapted for IWB use in the classroom), and two interviews, three in-class observations of IWB science lessons, and three lesson debriefs. Descriptive and thematic analysis show the participant’s TSE was positively influenced by the PD. Five factors were determined to influence TSE: the participant’s level of interest, attitude, experience with technology, student assistance, and familiarity with the setting. Teacher, contextual and IWB- level needs were explained. Pedagogical strategies for technology use based on interactive IWB features are also discussed. Findings could contribute to current trends in teacher PD, continuing education, and preservice teaching programs related to science teaching. / Plusieurs enseignants ne sont pas bien préparés pour utiliser la technologie en classe. En particulier, le tableau blanc interactif (TBI) n’est pas utilisé de façon optimale par les enseignants lorsqu’ils enseignent les sciences et la technologie à l’élémentaire. Cette thèse présente l’étude de cas unique d’une enseignante de l’élémentaire ayant cheminé dans un processus de développement professionnel (DP) pour l’aider à intégrer le TBI en sciences et technologie. Douze sessions de DP, un questionnaire sur l’efficacité avec le TBI (CTIS adapté), deux entrevues, trois sessions d’observation en classe et trois discussions sur les leçons constituent les sources de données. La participante est devenue plus confiante pour utiliser le TBI suite au DP. Elle a rehaussé son sentiment d’autoefficacité et accru son intérêt et sa connaissance du TBI. Elle a acquis des compétences techniques et une connaissance des contenus d’enseignement adaptés au TBI, bien que plusieurs besoins perdurent. Certaines stratégies pédagogiques avec le TBI expérimentées en classe par l’enseignante sont discutées. Cette thèse peut contribuer à fournir des pistes pour aider les enseignants au primaire à mieux intégrer le TBI en sciences et technologie, que ce soit lors de leur formation initiale à l’enseignement ou en cours d’emploi.