Submitted by Fernanda Sanjuan (ffsanjuan@gmail.com) on 2018-10-09T00:32:35Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇAO FERNANDA SOUZA_IMPRESSAO FINAL.pdf: 2869668 bytes, checksum: 3750a6233e9d50047b760c37ae7c9080 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Miria Moreira (anamiriamoreira@hotmail.com) on 2018-10-09T12:14:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇAO FERNANDA SOUZA_IMPRESSAO FINAL.pdf: 2869668 bytes, checksum: 3750a6233e9d50047b760c37ae7c9080 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-09T12:14:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇAO FERNANDA SOUZA_IMPRESSAO FINAL.pdf: 2869668 bytes, checksum: 3750a6233e9d50047b760c37ae7c9080 (MD5) / Capes / O presente estudo surgiu do desejo de compreender propositivamente quais princípios orientaram a formação de contadora de histórias da cultura popular (também chamada de griô), de Vovó Cici, e como esses princípios poderiam contribuir para a formação docente. Sendo assim, neste trabalho, entrecruzei duas narrativas de histórias de formação em educação: a minha formação como docente e a formação griô de Vovó Cici. Partindo desse entrecruzamento, criei um panorama que destaca os princípios e os elementos constitutivos da contação de histórias de Dona Cici e que podem inspirar práxis pedagógicas fundamentadoras de planos de aulas, projetos e ações educativas diversas, em qualquer espaço educativo. A trajetória deste estudo foi balizado pela Etnometodologia Crítica Multirreferencial. O conceito de Pensamento Abissal de Boaventura Santos (2007), juntamente com as propostas da Pedagogia Decolonial de Catherine Walsh (2013), são os substratos para uma análise propositiva sobre as formações docentes e educativas narradas. / Resumen Este estudio surge del deseo de proponer la comprensión de los principios que orientaron la formación de contadora de historias de la cultura popular, de la Abuela Cici – una señora, contadora de historias (conocida también como griot) – y como estos principios podrían contribuir con la formación docente. Por tanto, en este trabajo, se entrelazan dos narrativas de historias de formación en la educación: mi formación como docente y la formación griot de la abuela Cici. Comenzando con este entrelazamiento, pretendo crear un panorama que destaque los principios y los elementos constituyentes para contar las historias de la señora Cici que puedan inspirar prácticas pedagógicas fundamentalistas de los planos de clases, proyectos y diversas acciones educativas, en cualquier espacio educacional. La trayectoria de este estudio está marcado pela Etnometodologia Crítica Multirreferencial. El concepto de Pensamiento Abisal de Boaaventura Santos (2007), en conjunto con las propuestas de la Pedagogia Decolonial de Catherine Walsh (2013), son sustratos para un análisis propositivo sobre las formaciones docentes y educativas.

A presente dissertação trata das contribuições, para a criação cênica, da vivência do artista na cultura popular e no campo da sua ancestralidade. A abordagem dessa pesquisa é interdisciplinar e ampara-se nos estudos teatrais e da dança, na antropologia e na fenomenologia. Pela importância cultural e ancestral, foi escolhido como campo de pesquisa a vivência com mulheres habitantes de uma antiga rota do tropeirismo gaúcho, no município de Bom Jesus (região dos Campos de Cima da Serra), no estado do Rio Grande do Sul. A criação cênica resultante foi intitulada “Oô de Casa!” e seu processo de criação foi dividido em três etapas: “Vivência em Campo”, “Ensaios de Criação” e “Apresentação da Criação Cênica”. Na “Pesquisa de Campo” foi dado ênfase na percepção, na alteridade e no imaginário dos intérpretes na vivência com as mulheres pesquisadas. Dessa etapa resulta a descoberta da corporeidade da mulher do tropeiro, presente nos espaços da Casa, do Baile e da Paisagem. Na etapa dos “Ensaios de Criação”, os registros sensíveis do corpo dos artistas foi o ponto de partida, propondo a investigação de sínteses do corpo físico, simbólico e imaginário da mulher que resultassem na criação da cena. A etapa da “Apresentação da Criação Cênica” ocorreu em três momentos distintos e serviu como um novo exercício de alteridade. Por fim, foram caracterizadas as contribuições encontradas para o processo de criação. / This research aims to presents the creation process of the theatrical work "Oô de Casa!”. The approach is interdisciplinary, supporting in Studies Theater and Dance, Anthropology and Phenomenology. Understand as fundamental the popular culture´s contributions to the contemporary scene. It believed research significant to the ancestry and identity of the performer. Then, the creation process starts from the artist´s experience with women of “Tropeirismo” in Bom Jesus (small city at the region know as Campos de Cima da Serra - RS). The creation process envolved three phases: “Field Research”, “Creative Rehearse” and "Oô de Casa!” as Work in Process”. In the “Field Research” was chosen by the emphasis on perception, otherness and the imagination of the performers on the experience with field´s women. That phase follows the discovery of embodiment of the cattle guide´s wife, present in the spaces of the House, the Ball and the Landscape. In the stage of “Creative Rehearse”, begins from sensitive body of the performer, investigated body´s syntheses physical, symbolic and imaginary of woman gaucho. “Oô de Casa!” as Work in Process” took place in three different moments and served as a new exercise in otherness. Finally, it intends to characterize the contributions for the process creation.

Submitted by Gisélia Silva (giseliacastro.silva@gmail.com) on 2016-11-09T12:55:12Z No. of bitstreams: 2 TEse de Giselia - v. 1 - 11-08.pdf: 4190800 bytes, checksum: e425a1337d0ffa210dd13fdba48654f8 (MD5) Tese de Giselia - v. 2 - 11 08.pdf: 35901544 bytes, checksum: cb75d0ab9db25b321544f93226668b4b (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Barroso (pbarroso@ufba.br) on 2017-02-03T19:36:25Z (GMT) No. of bitstreams: 2 TEse de Giselia - v. 1 - 11-08.pdf: 4190800 bytes, checksum: e425a1337d0ffa210dd13fdba48654f8 (MD5) Tese de Giselia - v. 2 - 11 08.pdf: 35901544 bytes, checksum: cb75d0ab9db25b321544f93226668b4b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-03T19:36:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 TEse de Giselia - v. 1 - 11-08.pdf: 4190800 bytes, checksum: e425a1337d0ffa210dd13fdba48654f8 (MD5) Tese de Giselia - v. 2 - 11 08.pdf: 35901544 bytes, checksum: cb75d0ab9db25b321544f93226668b4b (MD5) / Capes / Esta tese analisa narrativas audiovisuais sobre cultos afro-brasileiros, especialmente, candomblé e tambor de mina, nos estados Bahia e Maranhão, da região nordeste do Brasil, que foram veiculadas em jornais televisivos de emissoras afiliadas da Rede Globo de Televisão, como parte da grade de programação local do maior conglomerado midiático do segmento privado de comunicação do Brasil contemporâneo. Observou-se, na mostra de onze (11) reportagens, incluindo uma edição de telejornal com cobertura especial, que tais narrativas, difundidas em diferentes datas entre os anos 2002 e 2013, reforçam a visão festiva e o caráter de mistura e de sincretismo cultural-religioso, base do pensamento dominante forjado em relações de classes sociais e raciais que concebe cultura como entrecruzamento e esvaziada de conflitos. Visão conservadora que emerge na produção de um jornalismo televisivo que se mantém como parte da ordem social vigente, enquanto promessa de prestação de serviço público-cultural. A relação entre jornalismo televisivo e terreiros de candomblé e de tambor de mina, mediada pelo estado, por intelectuais ou por interesses sócio-econômico-culturais, constitui-se também como estratégias de sobrevivência e de renovação poética para grupos participantes da cultura popular afro-brasileira. Buscou-se, nesse sentido, compreender e situar as estratégias de inserção do candomblé e do tambor de mina no telejornalismo e os sentidos difundidos de cultura popular por intermédio de vozes, de imagens e de sonoridades de narrativas audiovisuais sobre festas, eventos e personagens alusivos aos cultos afro-brasileiros. / ABSTRACT This thesis investigates audiovisual narratives on African-Brazilian religions, namely Candomblé and Tambor de Mina in the Brazilian northeastern states of Bahia and Maranhão, which were aired on TV news of Rede Globo de Televisão’s affiliated stations, as part of the local programming of the largest private media conglomerate of contemporary Brazil. Based on a study sample of eleven (11) news, including one special coverage, it was noticed that such narratives, stories broadcast between 2011 and 2012, reinforce the festive perception and the mixed nature of cultural-religious syncretism, foundation of the dominant ideology shaped in social classes and ethnic relations that conceives culture as intercrossing as well as conflict-free. This is a conservative view emerging in the production of a type of TV journalism that remains as part of the present social order, while promising to provide a public and cultural service. The relationship between TV journalism and Candomblé / Tambor de Mina temples, be it mediated by the State, intellectuals or social, economic and cultural interests, are also survival and poetic renewal strategies for groups pertaining to the African-Brazilian popular culture. Therefore, this study attempts to understand and place the insertion strategies of Candomblé and Tambor de Mina in TV journalism, and the meanings of popular culture brought out through voices, images and sounds of audiovisual narratives of festivals, events and characters related to the African-Brazilian religions. Keywords: Afro-Brazilian popular culture. Television. Audiovisual narratives. Candomblé. Tambor de Mina. / RÉSUMÉ Cette thèse analyse quelques récits audiovisuels sur les religions afro-brésiliennes, à savoir le Candomblé et le Tambor de Mina dans les États de Bahia et de Maranhão, situés au nord-est du Brésil, qui ont été diffusés dans les télé-journaux des chaînes affiliées du Réseau de Télévision Globo, dans le cadre de programmation locale du plus grand conglomérat médiatique privé du Brésil contemporain. Basé sur un échantillon de onze (11) reportages diffusés entre 2011 et 2012, y compris une émission spéciale, il a été possible de remarquer que ces récits renforcent la perception festive et l’aspect de mélange et de syncrétisme culturel et religieux, qui est la base de l'idéologie dominante façonnée dans les relations de classes sociales et ethniques concevant la culture comme un croisement dépourvu de conflits. C’est-à-dire une vision conservatrice émergeant de la production d'un modèle de journalisme télévisuel qui se maintient en accord avec l'ordre social actuel, en tant que promesse de service public et culturel. La relation entre le téléjournalisme et les lieux de culte de Candomblé et de Tambor de Mina, que ce soit l'État, des intellectuels ou des intérêts socio-économique-culturels faisant le médiateur, s’établit également comme stratégie de survie et de renouvellement poétique pour les groupes qui font partie de la culture populaire afro-brésilienne. Par conséquent, cette étude essaie de comprendre et de déterminer les stratégies d'insertion du Candomblé et du Tambor de Mina dans le téléjournalisme, aussi bien que les significations de la culture populaire diffusées par les voix, les images et les sonorités des récits audiovisuels sur des festivals, des événements et des personnages liés aux religions afro-brésiliennes. Mots-clés: Culture populaire afro-brésilienne. Télévision. Récits audiovisuels. Candomblé. Tambor de Mina.

81f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-03-21T11:36:51Z No. of bitstreams: 2 Dissert_Corey__ABNT.pdf: 1150069 bytes, checksum: 413ad95cb161118608b68815c85a3025 (MD5) Pre%20textuais.pdf: 114736 bytes, checksum: 42f656ea084bb9abaa695b70ec720d19 (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-03-23T14:38:34Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissert_Corey__ABNT.pdf: 1150069 bytes, checksum: 413ad95cb161118608b68815c85a3025 (MD5) Pre%20textuais.pdf: 114736 bytes, checksum: 42f656ea084bb9abaa695b70ec720d19 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-03-23T14:38:34Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissert_Corey__ABNT.pdf: 1150069 bytes, checksum: 413ad95cb161118608b68815c85a3025 (MD5) Pre%20textuais.pdf: 114736 bytes, checksum: 42f656ea084bb9abaa695b70ec720d19 (MD5) Previous issue date: 2007 / Esta dissertação tem o objetivo de demonstrar o processo da criação coreográfica inspirada em danças urbanas da diáspora africana. Na pesquisa coreográfica, foram trabalhadas as seguintes modalidades de dança: samba-reggae, capoeira e hip hop. Um dos principais objetivos foi o trabalho integrado com os artistas-participantes. O projeto realizou a apresentação de um trabalho de criação coletiva, que foi gravado na forma digital e editado em DVD, no qual revela toda a pesquisa e o seu processo criativo, contendo depoimentos dos participantes, clips dos ensaios e a performance final. Os resultados do projeto foram obtidos através da pesquisa bibliográfica e da pesquisa de campo. A pesquisa bibliográfica focalizou nas danças urbanas acima mencionadas, as teorias de cultura, etnicidade, cultura popular afro-brasileira e afro-americana, e a globalização. A pesquisa de campo tomou forma a partir de colaborações com a Escola de Dança da Fundação Cultural do Estado da Bahia e da Escola de Capoeira Ginga e Malícia, e com a minha participação como artista e espectadora em alguns eventos de samba-reggae, capoeira, hip hop e reggae, em Salvador, durante o período de 2005 a 2007. Na Escola de Dança (FUNCEB), Escola de Capoeira Ginga e Malícia e na Faculdade de Educação na UFBA foram realizados ensaios durante três meses, que produziram o produto criativo alvo desta pesquisa. A apresentação final foi realizada e gravada na Praça Dois de Julho, no Campo Grande, em Salvador - BA, em dezembro de 2006. Este trabalho também foi apresentado na 32a Conferência da Associação de Estudos Caribenhos em Salvador, em maio de 2007. / Salvador

177f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-08T17:29:12Z No. of bitstreams: 2 Macielparte2.pdf: 2463890 bytes, checksum: 296eb6fc87368c5da41bd1ea3b12740e (MD5) Macielparte1.pdf: 827330 bytes, checksum: d2af5425a39258f7f45deccd563f1dae (MD5) / Approved for entry into archive by Lêda Costa(lmrcosta@ufba.br) on 2013-04-18T12:31:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Macielparte2.pdf: 2463890 bytes, checksum: 296eb6fc87368c5da41bd1ea3b12740e (MD5) Macielparte1.pdf: 827330 bytes, checksum: d2af5425a39258f7f45deccd563f1dae (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-18T12:31:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Macielparte2.pdf: 2463890 bytes, checksum: 296eb6fc87368c5da41bd1ea3b12740e (MD5) Macielparte1.pdf: 827330 bytes, checksum: d2af5425a39258f7f45deccd563f1dae (MD5) Previous issue date: 2009 / Esta dissertação tem como objetivo central adentrar no universo poético-mítico da produção do artista plástico baiano Raimundo de Oliveira, nascido em Feira de Santana em 1930 e, morto em Salvador em 1966. No intuito de compreender seu processo criativo, analisar como se deu a construção de seu repertório de signos tão singulares e tão significativos a partir de uma resignificação da cultura popular, estabelecendo possíveis relações com outros artistas e com as manifestações festivas e religiosas que o artista vivenciou. A pesquisa está divida em três capítulos, nos quais se procurou balancear o contexto histórico da formação da identidade nacional entre os séculos XIX e XX, calcada na cultura popular, o surgimento do modernismo com seus ideais de ruptura, os quais no contexto brasileiro foram acrescidos da busca pelo caráter nacional, seguido por uma contextualização desse modernismo na Bahia, analisando as principais características que ligam os primeiros artistas modernos baianos, incluindo Raimundo de Oliveira, à valorização das manifestações populares assim como, a análise mais aprofundada das relações percebidas na sua poética. Para isso, foram apresentados vários pontos referentes à religiosidade vivenciada pelo artista destacando a hipótese de que o mesmo transfere para suas telas o desejo de permanecer num espaço místico e sagrado,evidência que pode explicar sua fixação pela temática religiosa. Foi escolhido o método iconográfico – iconológico de Erwin Panofsky para tentar construir a leitura do seu universo criativo, ou seja, todas as seções da pesquisa foram construídas para colaborarem no conhecimento dos fatores externos à obra de Raimundo, para enfim, entender as possíveis relações construídas a partir de tudo o que diz respeito aos elementos formais e, ao conteúdo de sua obra. O trabalho é finalizado com uma análise de duas pinturas, as quais narram a cena bíblica da Última Ceia, tentando com isso exemplificar as relações apontadas durante todo o estudo. Em seus resultados, o trabalho não buscou ser conclusivo, mas propositivo de caminhos a serem aprofundados e ampliados a partir das novas questões suscitadas. / Salvador

132f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-05-09T18:13:19Z No. of bitstreams: 1 dissert_Mônica Silveira.pdf: 1886455 bytes, checksum: 55564663aae2d734bb9f7823929e711d (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-05-10T16:50:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 dissert_Mônica Silveira.pdf: 1886455 bytes, checksum: 55564663aae2d734bb9f7823929e711d (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-10T16:50:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissert_Mônica Silveira.pdf: 1886455 bytes, checksum: 55564663aae2d734bb9f7823929e711d (MD5) Previous issue date: 2009 / A Queimada da Palhinha, prática cultural tradicional que encerra o ciclo natalino do catolicismo popular brasileiro, permanece acontecendo na comunidade de Palmares, em Simões Filho, Bahia. É uma festa religiosa popular, centenária nesta região do entorno de Salvador, que em meados do século XX sofreu grandes transformações, com o avanço da urbanidade e da industrialização. Um breve apanhado histórico das celebrações em homenagem ao Senhor Deus Menino na Europa e no Brasil – pastoris, lapinhas, presepes, queimadas da palhinha – a partir do século XVI realiza a contextualização da festa em estudo num universo mais amplo. A descrição de aspectos da celebração de Palmares busca destacar os diálogos entre a tradição e a modernidade e compreender as suas atuais configurações. O samba de roda é importante na análise da permanência desta Queimada da Palhinha. Levando em conta elementos da globalização cultural contemporânea, o escopo maior desta pesquisa é perceber os fatores que configuram a existência atual da festa, os novos sentidos produzidos, o lugar contemporâneo que a festa ocupa na atual comunidade de Palmares e a liminaridade deste grupo de ética e imaginário camponeses. As abordagens teóricas sobre cultura, cultura popular, globalização cultural, religião e liminaridade na colonialidade moderna, permitem constituir o terreno teórico que fundamenta a análise da permanência desta festa nos dias atuais. A festa religiosa tradicional, local, historicamente periférica e rural, hoje na liminaridade em vários sentidos, não vem conseguindo dialogar com vetores do capitalismo global, não conseguiu traduzir a alteridade nem se traduzir para o outro. Esta festa ainda pode existir? O presente estudo busca refletir estas questões levando em consideração os embates entre a homogeneização cultural e a diferença cultural contemporâneas. O papel das políticas públicas – especialmente do Ministério da Cultura/Governo Federal –, das redes culturais e das ONGs no Brasil contemporâneo é importante na discussão da valorização e da reprodução destas práticas. / Salvador

Submitted by Edileide Reis (leyde-landy@hotmail.com) on 2013-05-17T10:45:38Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_MAIZA_(FORMATADA).pdf: 2451356 bytes, checksum: 5c0570e962c8fa42e8d908df5d86c43e (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-05-20T17:56:47Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_MAIZA_(FORMATADA).pdf: 2451356 bytes, checksum: 5c0570e962c8fa42e8d908df5d86c43e (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-20T17:56:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_MAIZA_(FORMATADA).pdf: 2451356 bytes, checksum: 5c0570e962c8fa42e8d908df5d86c43e (MD5) Previous issue date: 2012 / Esta pesquisa apresenta um estudo da tradição cultural do samba Vai de Virá da Comunidade de Tabua Grande, localizada a 06 km da cidade de Guanambi - BA, situada no Alto Sertão Baiano. Para a realização da pesquisa, a fonte oral constituiu o principal método de investigação. Através do registro das memórias foi possível conhecer as diversas experiências vivenciadas pelos moradores da comunidade, bem como as múltiplas funções que eles exercem na comunidade. Dessa forma, a partir de uma abordagem histórico-social da comunidade, a pesquisa teve como objetivo descrever os traços estéticos do samba Vai de Virá, envolvendo os elementos que constituem a performance dessa tradição. Nessa perspectiva, a pesquisa discute, ainda, as conexões entre a microrregião de Guanambi e o Norte de Minas Gerais, na dimensão da ideia de fronteira, que confere ao samba Vai de Virá singularidade que o diferencia de outros sambas, como o samba de roda do Recôncavo Baiano: Chula e Corrido e, consequentemente, apresenta semelhanças com práticas das culturas do Reisado e da sertaneja. / Salvador

252 f. : il. / Submitted by Rodrigo Meirelles (rodrigomei@ufba.br) on 2013-09-02T13:48:43Z No. of bitstreams: 1 Tese_Doriedson_final.pdf: 2715471 bytes, checksum: 180b4ec679b35da4751b5f1ba06323b4 (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-09-02T13:53:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese_Doriedson_final.pdf: 2715471 bytes, checksum: 180b4ec679b35da4751b5f1ba06323b4 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-02T13:53:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese_Doriedson_final.pdf: 2715471 bytes, checksum: 180b4ec679b35da4751b5f1ba06323b4 (MD5) Previous issue date: 2011-12 / Salvador

TAVARES, Ibbertson Nobre. Experiências formadoras e habitus musical no Cariri cearense: a História de Vida desvelando minha formação docente. 2017. 83f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira, Fortaleza (CE), 2017. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-04-25T14:15:56Z No. of bitstreams: 1 2017_dis_intavares.pdf: 1975362 bytes, checksum: c3f263b1e87547b6c365eef4b80c70c9 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-05-02T18:51:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_dis_intavares.pdf: 1975362 bytes, checksum: c3f263b1e87547b6c365eef4b80c70c9 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-02T18:51:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_dis_intavares.pdf: 1975362 bytes, checksum: c3f263b1e87547b6c365eef4b80c70c9 (MD5) Previous issue date: 2017 / A pesquisa almeja compreender, por meio da minha História de Vida, como se dá a formação do educador musical inserido no campo musical do Cariri cearense. Essa região situada no sul do Estado do Ceará se constitui como um campo rico em manifestações socioculturais, onde múltiplos espaços e processos se entrelaçam, propiciando ao educador musical inserido nesse contexto, experiências formadoras das mais diversas. Atuando como agente desse campo, transito por subcampos que são responsáveis pela constituição do meu habitus. Desse modo, este trabalho descreve o habitus por mim incorporado, permeado de certas recordações-referências que desencadeiam as reflexões necessárias para atender aos objetivos da pesquisa. Assim, por se tratar de uma pesquisa autobiográfica, adotou-se a História de Vida em Formação (JOSSO, 2004; 2007) como aporte metodológico, pois essa pode desvelar os saberes experienciados na minha trajetória de vida e relacioná-los com a formação musical e/ou docente. Logo, a pesquisa teve nos relatos autobiográficos a sua maior fonte de coleta de dados; mas, para um melhor desenvolvimento desta, também foram ouvidos agentes que são relevantes para a constituição do campo musical caririense. Para melhor entendimento dos processos formadores que permeiam a minha História de Vida, utilizou-se do enfoque sociológico bourdieusiano, tendo como fio condutor os conceitos de campo e habitus. Destarte, o texto aspira a um diálogo entre a praxiologia e a História de Vida, buscando associar o referencial metodológico/teórico oferecido pelo método (auto)biográfico, com a proposta teórica desenvolvida pelo francês Pierre Bourdieu. Portanto, a História de Vida não conveio apenas como metodologia, mas também como um dos referenciais teóricos mais relevantes. Com efeito, no transcorrer da pesquisa, foi possível, por via da História de Vida e do entendimento sociológico de Bourdieu, analisar os processos formativos que constituem o educador musical no Cariri cearense. / La investigación tiene como objetivo comprender, por medio de mi Historia de Vida, como se produce la formación del educador musical inserto en el campo musical del Cariri cearense. Esa región, situada al sur del Estado de Ceará, se constituye como un campo rico en manifestaciones socioculturales, donde múltiples espacios y procesos se entrelazan, propiciando al educador musical inserto en el contexto, las más diversas experiencias formadoras. Actuando como agente de ese campo, transito por subcampos que son responsables de la constitución de mi habitus. De modo, este trabajo describe el habitus incorporado por mí, que esta permeado de ciertos recuerdos-referencias que desencadenan las reflexiones necesarias para atender los objetivos de la investigación. Así, al tratarse de una investigación autobiográfica, adoptó el Historia de Vida en Formación (JOSSO, 2004; 2007) como aporte metodológico, pues ella puede desvelar los saberes que he experimentado en mi trayectoria de vida y relacionarlos con la formación musical y/o docente. Así, la investigación fue los relatos autobiográficos su mayor fuente de colecta de datos; pero, para un mejor desarrollo de esto, también fueron escuchados agentes que son relevantes para el establecimiento del campo musical caririense. Para entender mejor los procesos formadores que permean mi Historia de Vida, se utilizó el enfoque sociológico bourdieusiano, teniendo como hilo conductor los conceptos de campo y habitus. De esta forma, el texto aspira a establecer un dialogo entre la praxiologia y la Historia de Vida, buscando asociar el referencial metodológico/teórico ofrecido por el método (auto) biográfico, con la propuesta teórica desarrollada por el francés Pierre Bourdieu. Por tanto, la Historia de Vida no ha sido usada apenas como metodología, sino también como uno de los referenciales teóricos más relevantes. De esa forma, en el transcurso de la investigación, fue posible, a través de la Historia de Vida y del entendimiento sociológico de Bourdieu, analizar los procesos formativos que constituyen al educador musical en el Cariri cearense.

MARTINS, Raimundo Aterlane Pereira. Das santas almas da barragem à caminhada da seca: projetos de patrimonialização da memória no sertão central cearense (1982-2008). 2015. 139f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em História, Fortaleza (CE), 2015. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-12-15T16:55:46Z No. of bitstreams: 1 2015_dis_rapmartins.pdf: 4901907 bytes, checksum: 83dcceafe508af410b9a94b88454c064 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-12-15T17:26:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_dis_rapmartins.pdf: 4901907 bytes, checksum: 83dcceafe508af410b9a94b88454c064 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-12-15T17:26:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_dis_rapmartins.pdf: 4901907 bytes, checksum: 83dcceafe508af410b9a94b88454c064 (MD5) Previous issue date: 2015 / A presente pesquisa investiga a patrimonialização das memórias a partir dos acontecimentos oriundos do Campo de Concentração do Patu, havido em Senador Pompeu, no Sertão Central cearense, durante a seca de 1932. Deste contexto, particularmente da apropriação da devoção às Santas Almas da Barragem e do complexo dos casarões ali remanescentes, surgem três projetos distintos que irão encampar lutas pela afirmação de uma memória hegemônica, tramada sob o discurso religioso, patrimonial e turístico, tendo a frente, respectivamente, a Igreja Católica, os agentes culturais da sociedade civil e os representantes do Estado. Traço comum desses projetos, a exclusão dos devotos e da devoção às Santas Almas, revela a face seletiva da constituição do patrimônio cultural, que tanto revela como pode ocultar os objetos da patrimonialização. A pesquisa foi desenvolvida a partir de fontes escritas, imagéticas e orais, buscando contribuir para ampliação e qualificação da produção historiográfica no campo do Patrimônio Cultural no Ceará, apontando para questões como o entrelaçamento entre o turismo e as práticas patrimoniais e a necessidade de aprofundamento dos estudos históricos sobre a patrimonialização dos bens imateriais.