Dissertação (mestrado) - Pontifícia Universidade Católica do Paraná, Curitiba, 2006 / Inclui bibliografia / Esta pesquisa, desenvolvida na área de Gestão Urbana, direcionada para 'Governança e Redes Urbanas' como linha de pesquisa, analisa a relação existente entre ações expressas pelo poder público municipal de traço intencional étnico e respectivos grupos fol

DIAS, Lúcia Vanda Rodrigues. Se é de paz pode chegar, entrar na roda e jogar: formação de educadores da Associação Zumbi Capoeira em cultura de paz. 2016. 226f. – Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira, Fortaleza (CE), 2016. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2016-09-08T12:42:31Z No. of bitstreams: 1 2016_tese_lvrdias.pdf: 1734276 bytes, checksum: f47c1571e9353559784e9ede3a4836ee (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-09-12T13:39:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_tese_lvrdias.pdf: 1734276 bytes, checksum: f47c1571e9353559784e9ede3a4836ee (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-12T13:40:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_tese_lvrdias.pdf: 1734276 bytes, checksum: f47c1571e9353559784e9ede3a4836ee (MD5) Previous issue date: 2016 / This study aimed to investigate to what extent the training Culture of Peace can contribute to the pedagogical practices of 20 educators from Zumbi Capoeira Association - AZC from inserting constituents of Education for Peace in their daily lives to teaching learning, contributing to building a culture of peace in society. It is a qualitative approach, with planned strategies consistent with the research intervention, among which highlighted the semi-guided interviews, participant observation, field diary and especially the workshops focused on culture of peace. The training process took place through 10 workshops that covered topics such as peace; human rights; non-violent resolution of conflicts; disarmament and security; history of capoeira context and its educational aspects. Highlight the reinterpretation of the concepts of peace and conflict, as initial contributions to the training process, providing participants with the creation of a sense of "positive peace" in that dialogue was appointed as a way to resolve conflict situations. After the training, the teachers of the AZC held shares in culture of peace in their respective educational centers, choosing the workshops as teaching strategies to educate for peace, organized from the needs ascertained in each teaching space. Nuclei in Bom Jardim and Hope actions were focused on deepening sense of peace, with the understanding of this concept linked to action; At the core Jardim Iracema the concept of conflict came to be understood as something natural and that can be solved peacefully, either by direct agreement or through mediation, where dialogue plays a fundamental role. At the core Canindezinho understanding of the culture of peace was worked linked to the environmental aspect, as for educators and students peace group will only be carried out with human awareness to care for the planet and the beings that compose it. Ceara Bar Core educators opted for revitalization of some human values implicit in the practice of capoeira that are components of an education in values and consequently an education for peace. A general action to include the theme culture of peace in the middle capoeirista was drawn and put into practice by linking AZC with the Sustainable Development Network of Capoeira in Ceará, which provided the partnership of 11 capoeira groups for peace at the event called Capoeira for peace. the practice of peace culture circles was also implemented in educational centers of AZC, leading their teachers to a broader view of their students, the reality of each and the general group, in addition to search press for a more harmonious and peaceful coexistence. The realization of this research points to the capoeira school as a place where peace can be taught and learned, as well as indicating the training in culture of peace as a fundamental strategy to expand training spaces committed to education for peace and multiply committed educators that assignment. / Esse estudo teve como objetivo investigar em que medida a Formação em Cultura de Paz contribuiu para as práticas pedagógicas de 20 educadores da Associação Zumbi Capoeira – AZC, a partir da inserção de elementos constituintes de uma Educação para a Paz em seus cotidianos de ensino-aprendizagem, colaborando para a construção de uma cultura de paz na sociedade. É uma abordagem qualitativa, com estratégias planejadas coerentes com a pesquisa intervenção, entre as quais se destacaram como técnicas de pesquisa as entrevistas semiorientadas, a observação participante, o diário de campo e principalmente as oficinas com foco em Cultura de Paz. O processo formativo ocorreu através de 10 oficinas que abordaram temas como paz; direitos humanos; resolução não-violenta de conflitos; desarmamento e segurança; contexto histórico da capoeira e seus aspectos educacionais. Destaco a ressignificação dos conceitos de paz e conflito, como contribuições iniciais ao processo formativo, proporcionando aos participantes a constituição de uma acepção de “paz positiva”, em que o diálogo foi apontado como um caminho para a resolução de situações conflituosas. Após a formação, os educadores da AZC realizaram ações em cultura de paz em seus respectivos núcleos de ensino, escolhendo as oficinas como estratégias pedagógicas para educar para a paz, organizadas a partir das necessidades averiguadas em cada espaço de ensino. Nos Núcleos Bom Jardim e Esperança as ações foram centradas no aprofundamento da noção de paz, com a compreensão deste conceito vinculado a ação. No Núcleo Jardim Iracema o conceito de conflito passou a ser entendido como algo natural e passível de ser solucionado de forma pacífica, seja pelo consenso direto ou através de mediação, onde o diálogo exerce papel fundamental. No Núcleo Canindezinho o entendimento de cultura de paz foi trabalhado vinculado ao aspecto ambiental, pois para os educadores e alunos do grupo a paz só será efetivada com a conscientização humana para o cuidado com o planeta e os seres que o compõe. No Núcleo Barra do Ceará os educadores optaram pela revitalização de alguns valores humanos implícitos na prática da capoeira que são componentes de uma educação em valores e consequentemente de uma educação para a paz. Uma ação geral visando inserir o tema cultura de paz no meio capoeirista foi traçada e colocada em prática através da vinculação da AZC com a Rede de Desenvolvimento Sustentável da Capoeira no Ceará, que proporcionou a parceria de 11 grupos de capoeira em prol da paz no evento denominado Capoeira Pela Paz. A prática dos círculos de cultura de paz também foi implantada nos núcleos de ensino da AZC, levando seus educadores a uma visão mais ampliada de seus alunos, da realidade de cada um e do grupo de forma geral, além da busca coletiva para uma convivência mais harmônica e pacífica. A realização dessa pesquisa aponta para a escola de capoeira como um espaço onde a paz pode ser ensinada e aprendida, além de sinalizar as formações em cultura de paz como estratégia fundamental para ampliar espaços formativos comprometidos com uma educação para a paz e multiplicar educadores empenhados nessa tarefa.

SILVA, Maria Goretti Herculano. Ao tecer somos tecidos: (re) significando a docência na constituição do habitus em estudantes de música – licenciatura . 2016. 167f. – Tese (Doutorado) Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira, Fortaleza (CE), 2016. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-05-12T15:43:32Z No. of bitstreams: 1 2016_tese_mghsilva.pdf: 1795334 bytes, checksum: 8de921b781b6e1e408597f265d15ff21 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-05-12T17:47:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_tese_mghsilva.pdf: 1795334 bytes, checksum: 8de921b781b6e1e408597f265d15ff21 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-12T17:47:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_tese_mghsilva.pdf: 1795334 bytes, checksum: 8de921b781b6e1e408597f265d15ff21 (MD5) Previous issue date: 2016 / O objeto deste ensaio é a tessitura do habitus docente de estudantes do Curso de Música da UFCA, com origem em suas histórias de vida. Insere-se nas pesquisas que buscam pôr em evidência aspectos macro e microssociais da constituição do ser professor (de Música). Propôs-se, com efeito, designar uma concepção de como a docência é estabelecida em professores de Música. Parte do seguinte questionamento: como nos tornamos professores? Nessa direção, definiu-se, como objetivo geral desta pesquisa, Analisar as narrativas de estudantes do Curso de Música-Licenciatura da UFCA, buscando compreender como é constituída a docência (habitus docente) nesses sujeitos. Como objetivos específicos: delinear a trajetória e o encontro com o objeto de estudo; elucidar as relações entre a abordagem (auto) biográfica como modelo de formação e o Modelo teórico Praxiologia, de Pierre Bourdieu, ressaltando as contribuições desses dois modelos para desvelar o habitus docente; descrever e interpretar as experiências que marcaram as trajetórias dos estudantes, do ponto de vista da composição de sentidos e significados que convergem para a constituição de um habitus (docente); discutir a afluência da trajetória dos sujeitos para um mesmo espaço que compõe o campo pedagógico musical da UFCA e os projetos que passam a ser articulados. “Ao tecer, somos tecidos” configura, então, a ideia de um processo que ajusta os fios individuais da trama, ao fazer coletivo da urdidura. A trama referida é a trajetória dos indivíduos que perpassa a urdidura das estruturas sociais que são componentes do tear (o campo) da docência em Música. Nesse caso, a constituição do ser professor de Música é o tecido que será gerado nesse processo. De tal modo, o estudo mantém em seu escopo o seguinte enunciado: As experiências de socialização de um grupo de estudantes de Música- Licenciatura estabelecidas em suas trajetórias, ao serem associadas à sua inserção no campo da docência em Música, demonstram a constituição de um habitus docente. Afirma-se, portanto, que a docência em estudantes/professores de Música-Licenciatura da UFCA é tecida nas trajetórias formativas expressas, em suas narrativas (auto) biográficas, na modalidade de habitus. A discussão empreendida neste estudo está ancorada no aporte teórico da Praxiologia de Pierre Bourdieu (BOURDIEU, 1983, 1998, 2003, 2005, 2007) e na abordagem das histórias de vida e formação (JOSSO, DOMINICÉ, PINEAU, DELORY MOMBERGER, GORRIZ, CUNHA). As histórias de vida, na categoria Ateliê (auto) biográfico compuseram o aporte metodológico da pesquisa, utilizando-se das narrativas de cinco estudantes/professores de Música. O resultado de relacionar as experiências demonstrou aspectos que se aproximam em similaridades e que se distanciam em diferenças. São, no entanto, dois processos de formação que, neste estudo, dialogam. E o que resulta desse dialogo é obter-se a compreensão do que é esse habitus docente, esse conjunto de disposições que constituíram o ser professor e que se entende ocorrerem ao longo da vida e não apenas em uma destas etapas.

NOVAES, Antonio Marcelo Cavalcanti. O processo de artificação em Juazeiro do Norte - análise do Centro Cultural Mestre Noza. 2011. 234f. – Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Sociologia, Fortaleza (CE), 2011. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2013-10-21T16:52:21Z No. of bitstreams: 1 2011-TESE-AMCNOVAES.pdf: 5498757 bytes, checksum: 0ba4b824325d385ea8cd216a82337724 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2013-10-22T10:55:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011-TESE-AMCNOVAES.pdf: 5498757 bytes, checksum: 0ba4b824325d385ea8cd216a82337724 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-10-22T10:55:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011-TESE-AMCNOVAES.pdf: 5498757 bytes, checksum: 0ba4b824325d385ea8cd216a82337724 (MD5) Previous issue date: 2011 / This research’s main goal is to show a specific craftsman group’s situation of Juazeiro do Norte, a transition situation, a process of values, rationales, attitudes and practices transformation of the members of Centro Cultural Mestre Noza (CCMN), one of the most representative places for the Ceará Cariri’s artistic practice, which is placed on Juazeiro do Norte. This transformation takes place with some member’s distinctive posture. They feel like artists, not as craftsmen, they see their work as art, not as handicraft, as they had crossed an imaginary border to follow the social change. A change of a social coercion and restriction and, therefore, a value hierarchy and a global organization modification. Thereunto, different ways of data collection were used, mixing the scientific research’s qualitative and quantitative nature, although qualitative methodology was preponderantly used. The analysis of this research is composed with documents, interviews, autobiographies and photos. The data is watched through different sociological theoretical contributions. The results demonstrate how social and historical features and an individual external constraints are relevant on the process of artistic production. It shows, as well, the individual’s analyzed capacity of self regulation, that sometimes follow the social rules, and sometimes don’t, a mixture of adequacy and transgression. It is possible to see that, between the external coercions and self regulation of the analyzed individuals, there is a singular artification process. It can be concluded that this process tends to conciliate world visions, as in the case studied between art and handicraft, a typical fact of Centro Cultural Mestre Noza, that, many times, translates and represents the ethos of Juazeiro do Norte social relations. / Esta pesquisa tem por objetivo mostrar uma situação de transição de um grupo específico de artesãos em Juazeiro do Norte, um processo de transformação dos valores, racionalidades, posturas e práticas dos membros do Centro Cultural Mestre Noza (CCMN), que é um dos locais mais representativos da prática artística do Cariri cearense. Tal transformação ocorre no posicionamento de alguns de seus membros de maneira distintiva. Sentem-se artistas e não mais como artesãos, veem suas obras como arte e não artesanato. Tudo como se ultrapassassem uma fronteira imaginária a fim de acompanhar as mudanças sociais. Mudanças das coações e restrições sociais que sofrem e conseguinte modificação das hierarquias de valores e do ordenamento de mundo. Para tanto, foram utilizadas diferentes formas de coleta de dados, mesclando a natureza qualitativa e quantitativa da pesquisa científica, preponderantemente fazendo uso da primeira. O corpus da análise é composto de documentos, entrevistas, autobiografias e fotografias e esses dados são vistos à luz de diferentes aportes teórico-sociológicos. A tese mostra como características sociais da atualidade e históricas se impõem como coações exteriores ao indivíduo e têm relevância no processo de produção artística. Mostra, ainda, a capacidade dos indivíduos analisados em se autorregular, por vezes seguindo as regras sociais artísticas, outras vezes, não, num misto de adequação e transgressão. Percebe-se, através da dinâmica entre as coações externas e autorregulação dos indivíduos analisados, uma singularidade no processo de artificação. Constata-se que este processo tende a conciliar visões de mundo, como no caso estudado entre a arte e o artesanato, fato típico do Centro Cultural Mestre Noza e que, por vezes, traduz e representa o ethos das relações sociais de Juazeiro do Norte.

El trabajo a continuación constituye una lectura de la obra textual de la folclorista chilena Violeta Parra, a la luz de los procesos sociales y culturales que experimentó nuestra sociedad durante el siglo XX. Este intento es posible no sólo gracias a la dimensión testimonial que todo trabajo literario ofrece acerca de la época en la que surge, sino también porque la textualidad de Violeta Parra, en particular, se encuentra articulada en torno a una aguda reflexión acerca de dichos procesos, adquiriendo un rol activo en la transformación de la sociedad. En efecto, la inquietud por la crítica social que presenta la obra de Parra, constituirá el puntapié inicial para el desarrollo de corrientes artísticas que reconocerán en su figura una matriz fundadora, poniendo en el centro de la canción la problemática social y cultural de sus días. De aquella preocupación general por las temáticas sociales que atañen al Chile del siglo XX, nos abocaremos en este trabajo a la elaboración que los textos de Violeta Parra realizan de la figura del sujeto popular de su época.

Submitted by Frédéric Garcia (kikobrfr@hotmail.com) on 2014-07-30T15:52:04Z No. of bitstreams: 1 total for pdf tese pdf.pdf: 6413251 bytes, checksum: f4c2e106e737e0b169da95d5dee8361f (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles (rodrigomei@ufba.br) on 2014-08-28T13:49:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 total for pdf tese pdf.pdf: 6413251 bytes, checksum: f4c2e106e737e0b169da95d5dee8361f (MD5) / Made available in DSpace on 2014-08-28T13:49:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 total for pdf tese pdf.pdf: 6413251 bytes, checksum: f4c2e106e737e0b169da95d5dee8361f (MD5) / UESC/BA / O presente trabalho, centrado na obra do escritor baiano Herberto Sales, visa analisar os elementos constitutivos do universo da Chapada Diamantina enquanto construções identitárias do indivíduo e de seu meio. Destacamos a importância do estudo da identidade na literatura brasileira, mais especificamente na literatura baiana através dos romances que constituem o corpus dessa pesquisa: Cascalho e Além dos marimbus. Esse estudo pretende demonstrar como se instaura o diálogo entre a literatura e os outros discursos sociais, numa perspectiva interdisciplinar. Destacamos o lugar do autor no contexto da literatura brasileira: o “projeto literário de Herberto Sales”. Analisamos as formas sociais das construções identitárias e suas relações com o poder, a conivência e a reciprocidade do Estado nessas interelações e como se articula a rede de sustentação do coronelato através do seu projeto legitimante. Debruçamos-nos ainda sobre as construções identitárias através da importante contribuição da oralidade, dos mitos e das crendices populares na cultura local. Abordamos as representações do território no universo romanesco da Chapada Diamantina, enquanto espaço de cruzamento de diversas culturas, “território de passagem”, que encarna ao mesmo tempo o Eldorado e o inferno na terra. Destacamos enfim as diferentes representações da natureza e a sua dimensão épica nos romances.

Submitted by Davi Cerqueira (davidimana123@gmail.com) on 2014-08-26T17:57:02Z No. of bitstreams: 1 Dissertação_versão final 3.pdf: 3546367 bytes, checksum: 7b78c1d440e4bce9f0cb9a33caa8ff45 (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Barroso (pbarroso@ufba.br) on 2014-08-28T21:28:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação_versão final 3.pdf: 3546367 bytes, checksum: 7b78c1d440e4bce9f0cb9a33caa8ff45 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-08-28T21:28:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação_versão final 3.pdf: 3546367 bytes, checksum: 7b78c1d440e4bce9f0cb9a33caa8ff45 (MD5) / Esta pesquisa descreve e analisa os discursos do fórum que apresentou a proposta do Curso Superior de Música Popular da EMUS/UFBA. Para analisar os dados tomamos como base a perspectiva analítica de Michel Foucault, na obra Arqueologia do Saber. No Fórum, objeto do estudo, foram tratadas questões a respeito da música popular e sua inclusão no currículo de música na UFBA, bem como a proposta estrutural do curso apresentada pelo grupo de trabalho que se incumbiu da elaboração do projeto do curso. Na análise, levamos em consideração as intersecções entre a proposta de curso de música popular e as instâncias discursivas textuais e documentais geradas pela proposta da Universidade Nova, do Bacharelado Interdisciplinar (BI) e do programa REUNI, buscando, através dos jogos de relações entre os discursos, situar os sujeitos na formação discursiva. Por fim, a análise discursiva mostra uma estrutura de enunciados que tornam possíveis o surgimento de proposições, frases, objetos, temas e conceitos pertinentes à discussão sobre a proposta do curso de música popular, criando possibilidades de se formar um panorama das contribuições dos participantes do fórum sobre a inclusão da música popular no currículo da EMUS. / This research describes and analizes the discussion from the Forum which presented the Bachelor in Popular Music EMUS/UFBA proposal. To analize the data we took as reference Michel Foucault's analitic perspective in his work "Archaeology of Knowledge". In the Forum, subject of study, were discussed aspects of Popular Music and its inclusion in the UFBA's music curriculum, as well as the structure project presented by the work group which made self responsible for the project elaboration. In the analisis, we considered the intersections between the popular music program proposal and the discursive instances texted and documented generated by the New University proposal, the BI and the REUNI program, trying, through the games between the speechs, to place the subjects in the discursive formation. In the end, the speech analisis shows a questionnaire which makes possible to raise proposals, sentences, objects, themes and concepts which belongs to the discussion about the popular music program proposal, creating possibilities to form a panoram using the guests speechs about the inclusion of th popular music in the EMUS curriculum.

Submitted by Maria Auxiliadora da Silva Lopes (silopes@ufba.br) on 2015-11-24T16:09:24Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Debora Maia.pdf: 12973865 bytes, checksum: 2c6dc40dfa3d32dee63717580db8120f (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Auxiliadora da Silva Lopes (silopes@ufba.br) on 2015-11-24T16:25:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Debora Maia.pdf: 12973865 bytes, checksum: 2c6dc40dfa3d32dee63717580db8120f (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-24T16:25:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Debora Maia.pdf: 12973865 bytes, checksum: 2c6dc40dfa3d32dee63717580db8120f (MD5) / A dissertação apresenta discussões sobre o processo de reconstrução de práticas culturais e seus efeitos sobre as identidades coletivas, estabelecendo diálogos com os processos informais de educação, a economia local e a construção de identidades, conformando o exercício da cidadania por meio da análise do espaço urbano e da festa religiosa. A partir das transformações e atualizações que o bairro de Itapuã passou, tomamos como base os processos educativos que permeiam a Festa da Lavagem, identificando-a como parte da cultura da cidade em que esta torna-se um meio de comunicar os cidadãos diversos, provocando o desenvolvimento humano das pessoas através das interações destes com o meio cultural do lugar onde vivem. O objetivo foi compreender os sentidos e significados da festa para a comunidade de Itapuã do ponto de vista da educação e da identidade, focando a relação da Lavagem com os processos formativos no contexto organizativo e das manifestações culturais. Buscou-se a partir da convivência em campo de pesquisa compreender, sentir, olhar, escutar as pessoas do bairro/comunidades, utilizando estratégias etnográficas. / RESUMEN La tesis presenta los debates sobre la reconstrucción de las prácticas culturales y sus efectos sobre las identidades colectivas, establecer un diálogo con los procesos informales de la educación, la economía local y la construcción de identidades, la formación del ejercicio de la ciudadanía a través del análisis del espacio urbano y la fiesta religiosa. A partir de los cambios y actualizaciones que el distrito de Itapuã ahora, que se basan en los procesos educativos que subyacen en la Fiesta de la colada, que lo identifica como parte de la cultura de la ciudad donde se convierte en un medio de comunicación de muchos ciudadanos, lo que el desarrollo humano de las personas a través de estas interacciones con el entorno cultural en que viven. El objetivo fue comprender los significados de la fiesta para la comunidad de Itapuã el punto de vista de la educación e identidad, centrándose en la relación con los procesos formativos en seco en el contexto delos eventos organizacionales y culturales. Se solicitó a la convivencia en el campo de la investigación para comprender

Submitted by Núbia Perreira Restini (nubialennon4@hotmail.com) on 2016-01-05T19:50:28Z No. of bitstreams: 1 ZAMBIAPUNGA- Educação, Memória e Identidade.pdf: 4637545 bytes, checksum: 796b993443b150d46d1978ae287db539 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Auxiliadora da Silva Lopes (silopes@ufba.br) on 2016-01-07T15:15:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ZAMBIAPUNGA- Educação, Memória e Identidade.pdf: 4637545 bytes, checksum: 796b993443b150d46d1978ae287db539 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-07T15:15:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ZAMBIAPUNGA- Educação, Memória e Identidade.pdf: 4637545 bytes, checksum: 796b993443b150d46d1978ae287db539 (MD5) / Este trabalho tem como linha de análise os grupos de Zambiapunga das cidades de Taperoá, Valença, Nilo Peçanha e Cairu. Tendo maior foco no folguedo da Ilha de Boipeba, distrito de Cairu, onde a pesquisadora leciona e tem maior contato com a comunidade. O Zambiapunga é um grupo formado por dezenas de homens e mulheres, mascarados, com roupas multicoloridas, portando uma espécie de chapéu, conhecido como capacete, em forma de cone enfeitado de papel crepom. Eles desfilam na madrugada do dia primeiro de novembro, pelas ruas das cidades, convidando a população para participarem da festa. De origem dos povos bantus, levam às mãos tambores, enxadas, cuícas e búzios marinhos, seguindo um cortejo enfileirado de várias coreografias. O principal objetivo desse estudo é compreender como os processos de educação, envolvendo a manifestação cultural, aqui apresentada, contribuem para uma reflexão sobre seu papel na valorização e fortalecimento da memória, da identidade e da cultura local. Portanto, procurar-se-á analisar o folguedo num contexto cotidiano quando as representações religiosas, culturais, econômicas e políticas existentes no interior da mesma se manifestam e se movimentam com base na dinâmica das representações simbólicas, acompanhadas pelas singularidades: festa, máscara, instrumentos e coreografias. Para realização deste trabalho, fez-se necessário o apoio de um referencial teórico específico bem como a tomada de depoimentos orais e documentos internos dos grupos, documentários, fotografias e outros recursos, na tentativa de descrever e compreender as relações formadas pelos diversos sujeitos e grupos sociais e, na permanência da memória viva deste ritual, pois para permanecer é preciso transformar! / ABSTRACT This work has as analysis guideline the Zambiapunga’s groups from the cities of Taperoá, Valença, Nil oPeçanha and Cairu. The greater focus will be on the merriment group of Boipeba, in Cairu district, where the researcher teaches and has greater contact with the community. The Zambiapunga is a group of dozens of men and women masked, with multicoloured clothes, carrying a kind of a hat, known as helmet, with a shape of a cone and decorated with crepe paper. Their parade takes place early in the morning on November 1st, through the city streets, inviting the population to join in the party. Their origin comes from the African bantus people; they take in their hands drums, hoes, cuícas (a Brazilian friction drum) and marine shells, following a queued procession of several choreographies. The main objective of this study is to understand how the education process, involving this cultural event here presented, contributes to a reflection about the enhancement and strengthening of the memory, the identity and the local culture. Therefore, this study will look for to analyse this merriment in a daily context, when the religious, cultural, economic and political representations existing within it, manifest and move based on the dynamics of symbolic representations, accompanied by singularities: parties, masks, instruments and choreography. For this work, it was necessary a support of a specific theoretical framework as well as taking oral testimonies and internal documents of the cultural groups, documentaries, photos and other resources in an attempt to describe and understand the relations established by various individuals and social groups, and in the permanence of the living memory of this ritual, because to persist one must to transform!

Num debate entre "A invenção do Nordeste e outras artes" - de Durval Muniz de Albuquerque Júnior - e a produção musical contemporânea pernambucana, discuto reinvenção desse espaço cultural, refletido pela utilização de linguagens e recursos globalizados que interligam tradição popular e cultura pop, como resultado da prática musical proposta pelo Manguebeat. A partir de uma narrativa da invenção, que defende a tradição cultural nordestina como uma construção discursiva, apresento interpretações que invertem esse seu sentido de tradição, influenciado por outras narrativas que convivem, reforçam e se modificam de acordo com as práticas mundiais contemporâneas, sem a intenção de definir períodos históricos ou estéticos. / In a debate that involves The invention of the Northeast and other arts and the contemporaneous musical production from Pernambuco, I analyze the reinvention of the Northeast that appears reflected in the usage of languages and global resources that connect popular tradition and pop culture, here represented by the Manguebeat music production. Going through the building of a narrative about the Northeast Cultural tradition to the interpretat ions which shift the purpose of their tradition, we get to the consequences that today these changes provide to their reality, with the intention of observing if these changes reinforce the traditional image, modify it or cohabit permeated by their local quotidian, with the contemporary world practices.