A festa do Divino Espírito Santo de São Luiz do Paraitinga, estado de São Paulo, mantém, na atualidade, muitos elementos típicos da cultura popular, destacadamente a constituição de uma fortalecida identidade local, a presença da oralidade e uma memória pautada em padrões coletivos e elementos altamente simbólicos e agregadores. Através da análise da história desta festa foi possível perceber a grande capacidade de plasticidade e transformação da cultura popular, e deparar-se com novas possibilidades de interpretação tanto da história local, como do espaço das manifestações populares na sociedade contemporânea brasileira. / The festivity of the Holy Spirit at São Luiz do Paraitinga, in the state of São Paulo, keeps nowadays many typical elements of the popular culture, specially de constitution of a strong local identity, the presence of orality and a memory based upon collective patterns and elements highly symbolic and aggregative. By analyzing this festivity it was possible to notice the popular culture great malleability and capacity of transform itself, and face new possibilities of interpreting both local history and the place of the popular culture in the Brazilian contemporary society.

O processo de modernização acelerado da sociedade que, para se realizar, precisa da produção de um espaço urbano fortemente homogêneo, hierarquizado e fragmentado tende a exacerbar as contradições centro-periferia. No caso de Bogotá, a modernização via planejamento Estatal acentua o fenômeno de periferização e com ele a segregação espacial. Encontramos assim, por um lado, um centro antigo que, por ser produzido como símbolo histórico e arquitetônico da cidade, tende a perder progressivamente suas características polimultifuncionais. É na região central onde, por meio da configuração de paisagens sumamente controladas e normatizadas, o Estado impõe de maneira muito violenta a desagregação das relações sociais. Por outro lado, encontramos uma área pericentral estilhaçada e periferizada, contudo, reduto de uma vida social intensa cujo sustento são os vínculos imediatos, laços de solidariedade e de confiança. Aqui o urbanismo de tipo espontâneo já é um indicativo da capacidade extraordinária que têm as populações periféricas de se apropriar dos espaços, de produzir o espaço enquanto obra. É na área pericentral de Bogotá, especificamente no bairro Egipto, que tem acontecido tradicionalmente a festa de Reyes Magos e de Epifania. Ela é fruto da persistência de práticas culturais e religiosas de origem camponesa, indígena e urbana que se imbricam definindo o característico sincretismo da cultura popular. O próprio desenvolvimento da festa e o fato dela estar reservada às camadas de menores rendas da cidade a consolidam como uma festividade periférica. A tendência à institucionalização, tanto por parte da Igreja, do Estado como da empresa privada, revela já aspectos da crise da cidade e do urbano. A festa, contudo, torna-se a possibilidade das populações dos bairros pericentrais reconstituírem a centralidade abafada pelo poder Estatal, pois implica não só a consolidação da identidade do próprio bairro, senão a possibilidade de apropriação integral do espaço que é usado para a restituição dos encontros, da sociabilidade, do lúdico. Nesse contexto, o objetivo principal deste trabalho consiste em estudar as implicações, desdobramentos e contradições do processo de modernização de Bogotá que resultam na produção das áreas pericentrais da cidade e, consequentemente, na constituição da cultura popular que é exemplificada por meio do desenvolvimento da festa de Reyes Magos do bairro Egipto. / Society´s accelerated modernization process has, for its development, to produce a strongly homogeneous, hierarchized and fragmented urban space and to exacerbate centerperiphery contradictions. In the case of Bogota, modernization made by state planning increases periphery formation process and with it, spatial segregation. It is perceived, first, an old center which, being produced as historical and architectural symbol of the city, trend to lose, progressively, its multi-polyfunctional characteristics. It´s in the central area where, by means of configuration of strongly controlled and ruled landscapes, state imposes disaggregation of social relationships in a very violent way. On the other hand, its perceived a pericentral area segregated and shattered, however, redoubt of an intense social life, which is based upon immediate bonds, solidarity and confidence links. Here, spontaneoustype urbanism is already an indication of the tremendous capability of peripheral populations for appropriating spaces and produce space as an oeuvre. It is in Bogota´s peripheral area, specifically at Egipto neighborhood, where it has been traditionally played the Reyes Magos y Epifania festivity. It has been consequence of the persistence of peasant, indigenous and urban-borne cultural and religious practices which imbricate themselves defining the specific syncretism of popular culture. The development of the festivity itself and the fact that it is reserved to lower class citizens of Bogotá, consolidate it as a peripheral celebration. Trend to institutionalization, either by the church as for the state and firms, already reveals aspects of crisis from the city and the urban. Festivity, anyway, turns into a possibility for people of pericentral neighborhoods to reconstruct their centrality, strangled by state power, as it implies not just consolidating their neighborhood identity, but the possibility of integral appropriation of space used for the restitution of encounters, sociability and playing. In this context, the main goal of this work is to study the implications, developments and contradictions from the process of modernization of Bogotá which result in the production of peripheral areas and, consequently, in the constitution of popular culture which is exemplified through the development of Reyes Magos festivity at Egipto neighborhood.

O presente trabalho aborda, sob a perspectiva historiográfica, a produção musical do compositor e cantor Teixeirinha (Vitor Mateus Teixeira, 1927-1985), durante seus vinte e seis anos de atuação no mercado fonográfico. Ao longo de cinco capítulos, procura-se analisar o cancioneiro de Teixeirinha em suas mais diversas facetas: as influências que lhe moldaram, o tipo de mensagem que transmitiam, que críticas sofriam, como serviram de manifesto por parte de determinadas camadas sociais em momentos históricos brasileiros e como tais composições foram tratadas no Estado em que foram gestadas, o Rio Grande do Sul. Dentre as principais questões presentes, destacam-se, ainda, aquelas que dizem respeito à mensagem das gravações de Teixeirinha, a relação entre a obra e o contexto histórico e a origem social do público e do cantor. A pesquisa utilizou-se dos fonogramas lançados pelo artista entre os anos de 1959 a 1985, além de material de imprensa, fotografias, imagens em vídeo, capas e contracapas de discos, filmes e depoimentos, todos colhidos em cerca de seis anos de coleta. / The present work approaches, in a historiographic perspective, the musical production of the composer and singer Teixeirinha (Vitor Mateus Teixeira, 1927-1985), during the 26 years in which he was active in the phonographic market. Throughout five chapters, Teixeirinha‟s songs are analyzed in its most diverse aspects: the influences that shaped them, the kind of message they transmitted, the criticisms they endured, how they became a form of manifestos from certain social extracts in historical moments in Brazil, and how such compositions were treated in Rio Grande do Sul, the state in which they were created. Among the main questions, are those related to the messages in Teixeirinha‟s recordings, the relation between the work and the historical context, and the social origins of the public and of the singer. This research made use of the tracks released by the artist between 1959 and 1985, press material, photographs, videos, album covers, movies and interviews, collected during a period of six years.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Ceilândia, Programa de Pós-Graduação em Ciências e Tecnologias em Saúde, 2018. / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). / A presente pesquisa reflete sobre pessoas, saberes e fazeres advindos de conhecimentos populares, exercidos em processos de cura e adoecimento. Tem por objetivo conhecer as práticas populares de benzimento e uso ervas a partir de pessoas que fazem atendimentos e dão cursos em duas regiões do centro-oeste distintas, Pirenópolis-Go e Brasília-DF. Por meio da convivência e entrevistas semiestruturadas, analisa as histórias de vida dessas terapeutas populares, buscando compreender seus processos terapêuticos e a rede de sociabilidade que se forma em torno desses cursos e atendimentos. Há uma conformação de três grupos de terapeutas, sendo a primeira, um casal de raizeiros, a segunda uma benzedeira que também é raizeira, ambos residentes em Pirenópolis-GO e um grupo de benzedeiras de Brasília, que atendem em uma Unidade Básica de Saúde. Utiliza-se a abordagem qualitativa como caminho metodológico. Possui também inspiração na etnografia. Esta pesquisa fala sobre saberes e práticas que, longe de estarem presas a algo do passado, estão em plena atividade na sociedade, sendo por ela constantemente remoldadas. / The present research reflects on people, knowledge and achievements stemming from popular knowledge, exercised in healing and illness. It aims to know the popular practices of benzement and herbs used by people who attend and give courses in two distinct regions of the central-west, Pirenópolis-Go and Brasília-DF. Through the coexistence and semi-structured interviews, it analyzes the life histories of these popular therapists, seeking to understand their therapeutic processes, and the network of sociability that is formed around these courses and services. There is a conformation of three groups of therapists, the first is a couple of raizeiros, the second a benzedeira who is also a raizeira, both living in Pirenópolis-GO, and a group of benzedeiras from Brasília, who attend a Basic Health Unit. The qualitative approach is used as a methodological path. It also has inspiration in ethnography. This research talks about knowledge and practices that, far from being stuck with something of the past, are in full activity in society, being constantly remolded.

Submitted by Setor de Tratamento da Informa??o - BC/PUCRS (tede2@pucrs.br) on 2016-05-23T18:45:31Z No. of bitstreams: 1 TES_LETICIA_CONCEICAO_MARTINS_CARDOSO_COMPLETO.pdf: 9404070 bytes, checksum: f353ee5a721109d2904c3cedeb4415a0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-23T18:45:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TES_LETICIA_CONCEICAO_MARTINS_CARDOSO_COMPLETO.pdf: 9404070 bytes, checksum: f353ee5a721109d2904c3cedeb4415a0 (MD5) Previous issue date: 2016-04-13 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES / Ese estudio constituye una propuesta metodol?gica, basada en la teor?a de las mediaciones de Mart?n-Barbero, que busca comprender el proceso productivo de la manifestaci?n cultural popular Bumba meu boi en Maranh?o. Con un enfoque etnogr?fico, se ha estudiado el caso espec?fico de Bumba meu boi de Maracan?, grupo de saberes tradicionales, que agrupa comunidades de las periferias y zonas rurales de S?o Lu?s, con el fin de identificar y entender su proceso de comunicaci?n, desde la producci?n hasta el consumo. Tambi?n se ha realizado entrevistas con los sujetos considerados centrales en la ejecuci?n de esa pr?ctica cultural y pesquisa bibliogr?fica. Por lo tanto, se ha elaborado un protocolo de an?lisis para estudiar la cultura popular, desde el mapa de mediaciones (MART?N-BARBERO, 2008), el an?lisis se centra en las interacciones y las representaciones de los jugadores que componen la producci?n de el Bumba meu boi. As?, el estudio abarca la institucionalizaci?n del Bumba meu boi como una matriz cultural en la construcci?n de una identidad maranhense; las l?gicas de producci?n, que ocupan, durante todo el a?o, la vida de los componentes del Boi de Maracan?, cuya sociabilidad es basada en sistemas de ?herencia?, "familiaridad" y ?compromiso?; los formatos industriales, que, configurados por la mediaci?n de la tecnicidad, materializan identidades del Boi en las toadas, en los discos y en las presentaciones; y, por fin, el consumo de eses productos culturales, que es mediado por ritualidad y marcado por la participaci?n de la gente en los rituales de la fiesta. / O estudo constitui uma proposta metodol?gica, baseada na teoria das media??es de Mart?n-Barbero, que busca compreender o processo produtivo da manifesta??o cultural popular do Bumba meu boi no Maranh?o. Com uma abordagem etnogr?fica, foi estudado o caso espec?fico do Bumba meu boi de Maracan?, grupo de saberes tradicionais, que re?ne comunidades das periferias e zonas rurais de S?o Lu?s, com o objetivo de identificar e entender o seu processo comunicativo, da produ??o ao consumo. Tamb?m foram realizadas entrevistas com sujeitos considerados centrais na execu??o dessa pr?tica cultural e pesquisa bibliogr?fica. Desse modo, foi tra?ado um protocolo anal?tico para estudar as culturas populares, a partir do mapa das media??es (MART?N-BARBERO, 2008), concentrando a an?lise nas intera??es e representa??es dos brincantes que configuram a produ??o desse grupo de Bumba meu boi. A investiga??o identificou, assim, a institucionaliza??o do Bumba meu boi como uma matriz cultural na constru??o de uma identidade maranhense; as l?gicas de produ??o, que ocupam, durante todo o ano, a vida dos integrantes do Boi de Maracan?, cuja socialidade ? baseada em sistemas de "hereditariedade", "familiaridade" e "compromisso"; os formatos industriais, que, configurados pela media??o da tecnicidade, materializam identidades do Boi nas toadas, nos discos e nas apresenta??es; e, finalmente, o consumo desses produtos culturais, que ? mediado pela ritualidade e marcado pela participa??o dos sujeitos nos rituais da festa.

Orientador: Silvana Maria Pintaudi / Banca: Amélia Luísa Damiani / Banca: Carlos Henrique Costa da Silva / Resumo: Esta dissertação discute a maneira como a reprodução do capital atinge diferentes espaços da vida na hipermodernidade, reproduzidos através de um consumo induzido pela instauração de uma cotidianidade programada. O espaço simbólico da vida transmuta-se em signo de consumo, adquirindo valor de troca, o que inclui a entrada em cena do capital imaterial, como ocorre nas festas de peão de boiadeiro, em que o espaço tornado mercadoria na contemporaneidade, sofre diversas metamorfoses, conforme se procura demonstrar aqui. A análise recai, então, sobre a sociedade da representação, em que os signos de consumo tornam-se vocabulário convencionado, permitindo nesses espaços certa identificação social, mediada, até então, pelos elementos culturais e agora tornados objetos enlatados para consumo, principal indício da existência de outro espaço que não o da festa. Assim, cabe, aqui, demonstrar as coordenadas históricas capitalistas que vêm promovendo incessantes repaginações nos espaços das festas de peão de boiadeiro / Abstract: This dissertation discusses the way how the capital reproduction reaches different spaces of life in the hypermodernity, reproduced through an induced consumption by the establishment of a programmed quotidianness. The symbolic space of life changes itself into consumption sign, acquiring exchange value, what includes the extraction of the most-valuable through the nonmaterial capital, as occurs at the rodeo fests, in which the space turned into merchandize in the quotidianness, undergoes several metamorphosis, as it is tried to be demonstrate here. The analysis is focused, then, on the society of the representation, in which the consumption signs turn into agreed vocabulary, allowing in these spaces certain social identification, mediated, so far, by the cultural elements and now turned into canned objects for consumption, the main evidence of the existence of other space not the fest one. Thus, it fits, here, to demonstrate the capitalist historical coordinates which have been promoting incessant reimagining in the spaces of rodeo fests / Mestre

Orientador: Renata Coelho Marchezan / Banca: Arnaldo Cortina / Banca: Ivã Carlos Lopes / Resumo: Esta dissertação visa compreender os sistemas de significação da mídia popular contemporânea. São destacados, como corpus, textos sincréticos produzidos pela indústria cultural norteamericana: Comic books (chamados de histórias em quadrinhos - HQs - no Brasil). Como a proposta é examinar textos que apresentam o plano de expressão verbal conjugado ao plano de expressão visual (textos sincréticos), o arcabouço teórico baseia-se na teoria Semiótica francesa proposta por A. J. Greimas, uma vez que ocorrem desenvolvimentos consideráveis nos estudos semióticos de textos visuais, realizados a partir da teoria greimasiana. Percebe-se que as HQs, em sua maioria, continham temas infantis e que hoje existem várias HQs direcionadas para o público adulto. Com o objetivo de entender a estrutura e o contexto de produção das HQs produzidas para adultos destaca-se a série Sandman (que é produzida para leitores adultos) para análise. As personagens da série são figurativizações de mitos da Antigüidade Clássica. A dissertação pretende estudar a estrutura narrativa e discursiva do texto, e também a figuratividade e as categorias semi-simbólicas e tensivas no plano de expressão visual. Será discutida a intertextualidade que há entre a série Sandman e a literatura. Este trabalho também tenciona entender como os mitos da Antigüidade, com toda sua carga de significados, são projetados em simulacros passionais e reconstruídos pela indústria cultural contemporânea. A respeito dos mitos, é possível formular uma configuração semântica de natureza patêmica que instaura uma nova mitologia e influi tanto no campo cognitivo quanto no campo afetivo do leitor / Abstract: This dissertation intends to comprehend the systems of signification of the contemporary cultural industry about the point of view of greimasian semiotic theory. The objects selected, as corpus, are the syncretic texts produced for the north-american cultural industry: Comic books. The propose is to examine texts that presents the verbal plan of expression united with the visual plan of expression (syncretic texts), the theory choosed are the French semiotic propose by A. J. Greimas, because the studies about visual texts, realized for the greimasian theory, are in great development. The comic books, in great part, are characterized by infantile themes, but, nowadays, there are many comic books produced for mature readers. With the objective of to understand the structure and the production context of the comic books produced by mature readers, this work detaches, as corpus, the Sandman series (produced for mature readers), to the analysis. The characters of the series are figurative creations of myths of Classical Antiquity. The dissertation intends to study the narrative and the discursive structure of the text, and also the figurativity and the semi-symbolic categories and the tensive semiotics concepts in the visual plan of expression. Will be discussed the intertextuality between the Sandman series and the literature. This work aims to understand how the ancient myths, with all their content of meanings, are projected in passional simulacrums and reconstructed for the contemporary cultural industry. Concerning the myths, is possible to formulate a semantic configuration of passional nature that establishes a new mythology and influences in the cognition dimensions and also in the affection dimensions of the reader / Mestre

Em Pelas Ondas do Rádio: Cultura Popular, Camponeses e o MEB analisamos a participação de camponeses do nordeste brasileiro no Movimento de Educação de Base. A perspectiva da tese é a de demonstrar como os trabalhadores envolvidos com as escolas radiofônicas elaboraram ações para manutenção e reprodução da escola em sua comunidade, visando obter os benefícios necessários à reprodução e melhoria de seu modo de vida. A partir de representações políticas e culturais singulares, dentre as quais vigoraram: um sentido para escola, um papel para o sindicato e para participação política, preceitos do direito de uso da terra e dos direitos do trabalho, assim como, sentidos múltiplos para o uso do rádio como meio de comunicação, informação e lazer, os camponeses do MEB, foram coadjuvantes da proposição católica modernizadora de inícios de 1960. Isto posto, queremos demarcar que a ação do camponês nordestino e seu engajamento político, seja no MEB, nos sindicatos rurais, nas Juventudes Agrárias Católicas (JAC´s), no MCP, e nas mais diversas instâncias dos movimentos sociais do período, não se apartaram do processo modernizador. Neste sentido, consideramos que a modernização brasileira foi pauta das instituições, organismos políticos e partidos, assim como, do movimento social, instância em que ela foi ressignificada a partir de elementos da vida material, que envolviam diretamente, no momento em questão, a problemática do direito a terra, do direito a educação e cultura e dos direitos do trabalho. / In this On the radio waves: popular culture, peasants and the Basic Education Movement we analyze the participation of peasants of the Brazilian northeastern region in the Basic Education Movement. The focus of this thesis is to demonstrate how the labors involved with broadcast schools have elaborated actions for maintaining and spreading the schools in their communities, in order to achieve the necessary means to improve their way of life. Peasants of the Basic Education Movement have been coadjuvant of the modernizing catholic proposition of the early 1960s, by means of quite peculiar political and cultural representations. Some of these representations were: a meaning for the school, a role for the union and for the political participation, precepts of the land use rights and labor rights, and the multiple meanings of the radio as a mass communication, information and leisure medium. This study intends to stress that the actions - and the political enrollment - of the northeastern peasant could not ever be separated from the modernizing process. The connection can be observed in different social movements of the period, such as the Basic Education Movement, rural unions, the Catholic Agrarian Youth and the MCP. In this sense, we consider that, if the Brazilian modernization was a guideline for the institutions, political organisms and parties for the social movement, such a modernization was a guideline of demands based on elements of material life. Those elements included, by that time, the agrarian reform, the educational issue and labor urgencies

Submitted by Kamila Costa (kamilavasconceloscosta@gmail.com) on 2015-06-16T20:15:01Z No. of bitstreams: 1 Dissertação-Basílio J T de Souza.pdf: 853886 bytes, checksum: c1a3b3221775ec08efe9f6db34baf819 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-06-17T15:14:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação-Basílio J T de Souza.pdf: 853886 bytes, checksum: c1a3b3221775ec08efe9f6db34baf819 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-06-17T15:15:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação-Basílio J T de Souza.pdf: 853886 bytes, checksum: c1a3b3221775ec08efe9f6db34baf819 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-17T15:15:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação-Basílio J T de Souza.pdf: 853886 bytes, checksum: c1a3b3221775ec08efe9f6db34baf819 (MD5) Previous issue date: 2015-02-26 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The phenomenon pastorinha is one among the constituent expression forms of the Brazilian culture returned for the time of native and so that we obtained knowledge on him centered the focus of our research in Parintins, in Medium Amazon. In the systemization of the results of the research the proposal is to present, a priori, conceptual elements for the understanding of what come to be it referred phenomenon, of as it was built and which his/her function in the process of civilization of the human element that would be the Brazilian people, under the aegis of Jesus' Company. Done like this, through oral reports originating from of the social groups linked to the referred phenomenon in Parintins lifted his report in Medium Amazon and in consonance with the classic and other pertinent readings could build the present speech contemplating the form of as one plays the pastorinha for Brazil out and, particularly, in Parintins. Our analysis goes back to the different forms of as the Iberian woman it was seen by the glance of the Iberian cut societies, centered in the rules consuetudinárias and for the glance of the dramatic arts according to the pastoral Solemnities, between the Medium Age and Renaissance. Already in the New World, for the sexual abuses imputed the indigenous woman, for the defense of the environment, for the child's protection. / O fenômeno pastorinha é uma dentre as formas de expressão constituintes da cultura brasileira voltada para o tempo de natal e para queobtivéssemos conhecimento sobre ele centramos o foco da nossa pesquisa em Parintins, no Médio Amazonas. Na sistematização dos resultados da pesquisa a proposta é apresentar, a priori, elementos conceituais para o entendimento do que vem a ser o referido fenômeno, de como foi construído e qual a sua função no processo de civilização do elemento humano que seria o povo brasileiro, sob a égide da Companhia de Jesus. Feito assim, através de relatos orais oriundos dos grupos sociais vinculados ao referido fenômeno em Parintins levantamos o seu histórico no Médio Amazonas e em consonância com os clássicos e outras leituras pertinentes pudemos construir o presente discursocontemplando a forma de como se brinca a pastorinha pelo Brasil afora e, particularmente, em Parintins.Nossa análise se volta para as diferentes formas de como a mulher ibérica era vista pelo olhar das sociedades de corte ibéricas, centradas nas regras consuetudinárias e pelo olhar das artes dramáticas conforme os Autos pastoris, entre a Idade Média e o Renascimento. Já no Novo Mundo, para os abusos sexuais imputados à mulher indígena, para a defesa do meio ambiente, para a proteção da criança.

O presente trabalho tem por objetivo analisar como as Greves do ABC de 1979 e 1980, foram recuperadas pela atualização da peça teatral Eles não usam blacktie para o formato do melodrama, tomando como pressuposto que essa produção reflete um olhar do contexto sociocultural do período de redemocratização do país e uma crítica sobre o regime militar. / This thesis intends to analyse how the ABC strikes of brazilian workers at 1979 and 1980, was represented by cinema about a theatre play called They arent wore blackties (1955). The present analysis aims to account for both the internal structure of the ficcional narrative and its process of production, considering the specific sociohistorical context.