Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Paulo Morgado Rodrigues.pdf: 792486 bytes, checksum: 47a870c159a8e087d3639575a497484e (MD5) Previous issue date: 2007-09-03 / This research aims at the communicative and translation possibilities that result from journalistic chronicles and poetry. To do so, we have brought the poetic construction of some poems of Manoel de Barros as an attempt to locate the use of elements that are peculiar of the journalistic chronicle, as a case study. The methodology of this work is that of a bibliographic enquiry, in order to obtain data about the way in which Manoel makes poetry, and about the structure of journalistic chronicle. Strictly concerning the signic processes operated in Latin America, we also have studied the semiotic dynamics of culture. Starting from the theory of factor and language functions by Roman Jakobson, we have pointed out the differences between them, specially between the referential function (usually linked with chronicle), and the poetic function. On the other hand, we have visualized their possible relationships based on the text concept and on the semiotic notion of boarders by Iuri Lotman, and their permeability, which makes it possible to have exchanges, dialogues and hybridism between distinct texts. Authors such as Lezama Lima, Severo Sarduy, Serge Gruzinsky, Amálio Pinheiro and Haroldo de Campos help us to map cultural features of Latin América which intensify connections between texts and cultural series from several points of time/space. The Latin American cultural environment has been studied for its high relational dynamism and for its open and migrant complexity which generates new ways of communicative procedures. We have analyzed one of each of Manoel de Barros 18 books as theoretical corpus. The criterion used for the selection of the poems was to choose the ones that seemed to incorporate most chronicle elements. Finally, Manoel de Barros shows to be not only a very sensitive poet to his cultural context but also, and above all, as good a chronicler as a poet, in that chronicle and poetry supplement each other in his work / Essa pesquisa tem como problema as possibilidades comunicativas e tradutórias que resultam das relações entre crônica jornalística e poesia. Para tanto, tomamos, como estudo de caso, alguns poemas de Manoel de Barros, na tentativa de localizar, na construção de sua obra poética, a utilização de elementos próprios à crônica jornalística. Esse trabalho assume o método da pesquisa bibliográfica, de modo a obter dados acerca do poetar de Manoel, da estrutura da crônica jornalística e da dinâmica semiótica da cultura, especificamente no que diz respeito aos processos sígnicos operados na América Latina. Tomando como ponto de partida a teoria dos fatores e funções da linguagem, conforme proposta por Roman Jakobson, demarcamos as diferenças existentes entre as mesmas, em especial entre a função referencial (tendencialmente ligada à crônica) e a função poética. Por outro lado, vislumbramos suas possíveis relações, munidos do conceito de texto e da noção semiótica de fronteira de Iuri Lotman e suas permeabilidades possibilitadoras de trocas, diálogos e mestiçagens entre textos distintos. A partir de autores como Lezama Lima, Severo Sarduy, Serge Gruzinsky, Amálio Pinheiro e Haroldo de Campos, cartografamos as especificidades culturais da América Latina, intensificadoras das conexões entre textos e séries culturais advindos de diversos tempos/espaços. A paisagem cultural latino-americana vem sendo estudada justamente por sua alta dinamicidade relacional e por sua complexidade aberta e migrante, geradora de novas formas e procedimentos comunicativos. Como corpus analisamos um poema de cada um dos dezoito livros de Manoel de Barros. O critério utilizado para a eleição desses poemas foi escolher aqueles que mais nos pareceram estarem imbuídos de elementos da crônica. Por fim, Manoel de Barros se revela não apenas um poeta bastante sensível a seu contexto cultural, mas, sobretudo, tão bom cronista quanto poeta

COSTA, Bianca Albuquerque. Manoel de Barros: peraltices e traquinagens com a palavra poética. 2010. 121 f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2010. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-06-22T13:47:30Z No. of bitstreams: 1 2010_DIS_BACOSTA.pdf: 2473625 bytes, checksum: 387a7bb5dc0a39e7e784dc806b48aa33 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-06-27T13:52:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2010_DIS_BACOSTA.pdf: 2473625 bytes, checksum: 387a7bb5dc0a39e7e784dc806b48aa33 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-06-27T13:52:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2010_DIS_BACOSTA.pdf: 2473625 bytes, checksum: 387a7bb5dc0a39e7e784dc806b48aa33 (MD5) Previous issue date: 2010 / Manoel de Barros’ writing presents itself to the reader as an unknown universe, yet to be discovered. Even with texts directed to the pre-teen public, his adventures with the poetic word, his escape from logic, as well as his twisted ways of seeing the world around him, draws attention from those who get in contact with his masterpieces. This dissertation, done with contributions from Maurice Blanchot, Roland Barthes, Gaston Bachelard, Michel Foucault, among others, has the objective of entering Manoel de Barros’s poetic universe and observe how his incessant work with words, his attempts to reach the naked word, more primitive, with emphasis on the signifier, contributes to the construction of a writing that breaks away from poetic standards, rejects rules and the normal logic, as well as brings to the reader an explosion of images that are never pre conceived, but are always awaiting to be formed at every read of the text, at each new look of his literary work. With this in mind, we have selected in Manoel de Barros’ work, directed at the pre-teen readers, his books entitled Arranjos para assobio, Livro sobre nada, Ensaios fotograficos e Retrato do artista quando coisa, which was not limited to this work alone, but also expanded to other of Barros’ work. How does Barros’ writing, in his pre-teen work, convey his message since the author does not respect parameters and limits? How does his work with words and his efforts to penetrate their utmost primitive state, contributes to the existence of poetry that breaks away from poetic standards? How does Manoel de Barros sees poetry and how he perceives each element involved in the creative literary process? These are some of the questions that were discussed during this voyage inside Barros’ texts, however other questions were left unanswered, or not totally understood, but all questions received enough attention and expressions of interest, although did not try to understand the mysteries of Manoel de Barros’ writing, but only tried to perceive how they are presented. / A escrita de Manoel de Barros se apresenta ao leitor como um universo a ser desvendado. Mesmo nos textos destinados ao público infanto-juvenil, suas aventuras com a palavra poética, sua fuga da lógica e sua maneira torta de enxergar o mundo que está a sua volta permanecem e chamam a atenção daqueles que entram em contato com essas obras. Esta dissertação, à luz das contribuições de Maurice Blanchot, Roland Barthes, Gaston Bachelard, Michel Foucault entre outros, tem por objetivo adentrar o universo poético de Manoel de Barros e observar como seu trabalho incessante com os vocábulos, sua tentativa de alcançar a palavra nua, mais primitiva, que privilegie o significante, contribui para a construção de uma escrita que rompe com os padrões poéticos, que recusa regras e a lógica usual e que traz para o leitor uma explosão de imagens que nunca estão pré-formadas, mas estão sempre a espera de se formar a cada nova leitura, a cada novo olhar sobre a mesma obra. Para isso, foram destacadas, nesta pesquisa, as obras infanto-juvenis de Manoel de Barros e os livros Arranjos para assobio, Livro sobre nada, Ensaios fotográficos e Retrato do artista quando coisa, o que não impediu que o diálogo se estendesse a outras obras de Barros. Como se comporta, em suas obras infanto-juvenis, a escrita desse autor que não respeita parâmetros e limites? Como esse labor com os vocábulos, essa vontade de alcançá-los em seu estado mais primitivo contribui para o surgimento de uma poesia que rompe com os padrões poéticos? Como Manoel de Barros vê a poesia, como cada elemento envolvido no processo de criação literária é percebido por ele? Essas são algumas das questões que foram discutidas durante essa viagem pelos textos barrenses, porém outras também surgiram, talvez a maior parte delas não tenha sido respondida, ou totalmente esclarecida, mas todas receberam um olhar repleto de indagações que não procurou desvendar os mistérios da escrita manoelina, mas somente perceber como eles se nos apresentam.

[pt] A sociedade contemporânea se afirma sobre o mercado, a efemeridade e o espetáculo. Ao mesmo tempo, e em consonância com tal estado de coisas, a realidade virtual se impõe como novo universo na configuração da experiência, de forma que a literatura – sobretudo, a poesia – acaba perdendo espaço, apesar de políticas e ideologias voltadas para a valorização da leitura. Nesse contexto, a obra de Manoel de Barros aparece como dissonância. Trata-se do único poeta brasileiro vivo que constitui best seller, encontrando um nível de aceitação e identificação por parte dos leitores digno de análise. Como um poeta de dicção moderna pode representar um fenômeno de vendas? De que maneira e em que medida a figura de Barros circula e é construída pelo público? Sobretudo, o que isso significa na relação literatura/sociedade? Tais indagações motivam a análise da figura e da obra de Manoel de Barros, que pode apresentar hipóteses de resistência da linguagem poética na sociedade do espetáculo. / [en] The contemporary society is established over the market, the efemerality and the spectacle. At the same time, and according to such state of things, the virtual reality imposes itself as a new universe in the configuration of the experience, so that literature - especially poetry - come to loose room despite ideologies and political movements towards the valorization of reading. In this context, the work of Manoel de Barros appears as an incongruity. He is the only live Brazilian poet who is a bestseller, reaching such a level of acceptance and identification from the readers part. How can a poet of modern phraseology represent a sales phenomenon? In what way and to which extent does the image of Barros goes around and is built by the public? Above all, what does that mean in the relationship between literature and society? Those questions motivate the analysis of the character and the production of Manuel de Barros, which may present hyphotesis of the poetry language resistance in the society of the spectacle.

Esta tese apresenta um estudo comparado entre dois autores de Literaturas de Língua Portuguesa: Manoel de Barros - Brasil - e Eduardo White Moçambique. Do primeiro poeta escolhemos as obras: Gramática expositiva do chão, de 1966 e Livro de précoisas, de 1985, e do segundo a atenção se voltou para Poemas da ciência de voar e da engenharia de ser ave, de 1992 e Janela para o Oriente, 1999. No cerne do trabalho crítico e investigativo destas obras se concentrou o objetivo de verificar a intersecção do espaçotempo mítico, como um dos fatores determinantes da revisão dos limites e fronteiras dos gêneros literários e a contribuição desses procedimentos poéticos para o campo das discussões teórico-críticas na modernidade. Alguns dos vetores presentes no processar poético desses autores são: o uso da metalinguagem, do poema em prosa e prosa poética como princípios norteadores da proposta de revisão de gêneros. / This work presents a comparative study of two authors of Portuguese language literature: Manoel de Barros from Brazil and Eduardo White from Mozambique. Of the first poet we chose his works: Gramática expositiva do chão, 1966 and Livro de précoisas, 1985, and for the second the attention was on Poemas da ciência de voar e da engenharia de ser ave, 1992 e Janela para o Oriente, 1999. The objective in the body of the critique and investigative work was verifying the intersection of the mythic space-time, as one of the determinative factors of limit and borders revisions to literary gender and the contribution of these poetic works to the field of theoretical-critical discussion in modernity. Some of the present vectors in the poetic work of these authors are: the use of meta-language, of poem in prose and poetic prose as orienteering principles of the proposal of gender revising.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:19:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO DARIO.pdf: 1720396 bytes, checksum: 929f9ea71acbbaa5949ed40d1a5453d1 (MD5) Previous issue date: 2009-04-02 / It s known that the esthetic creation of diverse brazilian literature authors, has been the aim of study of several treatments, theoretic approach, critical and analytical, regarding its image content, symbolic and figurative. Although recurrent, the theoretic works that scrutinizes the animal figure, few productions are dedicated to its literary meaning, what, somehow, shows the lack of attention related to this issue. Without decreasing the importance of the traditional studies, that just presents the animal figure as own human s implicit form, this study tries to fill the critical lack, analyzing literary contemporaneous brazilian productions that contemplates the animal figure based in its symbolical aspects. Thus, as much of the imaginary and symbolism, arose in the bestiary medieval tradition, its recurrent found in the current literature, the following authors, of recognized prominence and importance in the context of national literature, were chosen to be analyzed: Moacyr Scliar and Manoel de Barros. So, there will be a descriptive, analytical, critical and interpretative study of the symbolical and imaginary presence of animals, respectively, in tales of O carnaval dos animais (1968) and in the poetry book Arranjos para assobio (1982), from its own distinction, its gender and its singularity, since each of this works, in addition being part of a particular historical context, it s marked by distinctive aspects of each author / Sabe-se que a criação estética de diversos autores da literatura brasileira tem sido alvo de estudos de variados tratamentos, abordagens teóricas e crítico-analíticas, no que diz respeito ao seu conteúdo imagético, simbólico e figurativo. Apesar de recorrentes, os trabalhos teóricos que rastreiam a figura do animal, poucas são as obras dedicadas ao seu significado literário, o que, de certa forma, mostra descaso sobre o assunto. Sem desfavorecer a importância dos estudos tradicionais, que apenas apresentam a figura animal como forma implícita do próprio homem, este estudo procura preencher essa lacuna na crítica, examinando obras da literatura brasileira contemporânea que contemplam a figura do animal baseado em seus aspectos simbólicos. Assim, como muito do imaginário e simbolismo, originado na tradição bestiária medieval, encontra-se recorrente na literatura atual, foram eleitos os seguintes autores contemporâneos de reconhecido destaque e importância no âmbito da literatura nacional, nos quais será analisada a temática em questão: Moacyr Scliar e Manoel de Barros. Haverá, portanto, a realização de um estudo descritivo, analítico e crítico-interpretativo da presença simbólica e imaginária de animais, respectivamente, em contos de O carnaval dos animais (1968) e no livro de poesia Arranjos para assobio (1982), a partir de sua própria distinção, seu gênero e sua singularidade, já que cada uma dessas obras, além de fazer parte de um contexto histórico particular, é marcada pelo traço distintivo de cada autor

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa propõe-se a estudar os tópoi imagéticos na obra de Manoel de Barros. No primeiro momento, aborda os seres ínfimos, destacando neles suas grandezas, postas a dialogar com alguns conceitos de Bachelard, como ressonância e repercussão, topofilia e a imaginação criadora. Em seguida, reflete sobre os entulhos poéticos na obra barreana, refugos da sociedade, como crítica à sociedade consumista-capitalista. Dentre esses seres, analisa a organização do topos ―lata‖ e os sentidos estabelecidos com outras imagens, o que possibilitaria que o sentido da palavra se renove e haja uma transformação de algo sem importância para algo grandioso. Nesse sentido, esta pesquisa aborda ainda a imagem do louco, representado pelos anti-heróis barreanos designados por ―bocós‖, ―bestas‖, ―bobos‖, demonstrando um olhar renovado sobre tais seres também excluídos da sociedade atual; seres que dialogam com outros personagens da ficção e do mundo cotidiano diagnosticados como loucos. E, por fim, analisa os tópoi eróticos, destacando o topos ―lesma‖. Nesse caso, a palavra é erotizada, quando possível estabelecer comparação com o corpo sensual feminino. E, dessa forma, o poeta metaforizaria também a sua escrita poética.

Submitted by Suzel Domini Dos Santos null (su.domini@yahoo.com.br) on 2017-02-06T17:27:21Z No. of bitstreams: 1 Tese Suzel Domini dos Santos.pdf: 1445256 bytes, checksum: 3378b9f31002306f05e2bb4862307086 (MD5) / Approved for entry into archive by LUIZA DE MENEZES ROMANETTO (luizamenezes@reitoria.unesp.br) on 2017-02-09T18:52:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 santos_sd_dr_sjrp.pdf: 1445256 bytes, checksum: 3378b9f31002306f05e2bb4862307086 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-09T18:52:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 santos_sd_dr_sjrp.pdf: 1445256 bytes, checksum: 3378b9f31002306f05e2bb4862307086 (MD5) Previous issue date: 2017-01-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Manoel de Barros, poeta que estreou na literatura brasileira na década de 1930, tem na imagem poética e na metalinguagem os principais pontos de força de sua poesia. Mais que isso, ressaltamos que existe em sua obra uma imbricação tensional entre os espaços imagético e metalinguístico, uma vez que o poeta funde estes espaços de linguagem, fazendo do poema uma espécie de suporte para a crítica na medida em que injeta nas malhas do discurso poético seu pensamento crítico. Observamos, também, que a repetição excessiva e combinada de alguns procedimentos de elaboração poética gera uma macroestrutura que caracteriza a linguagem construída pelo poeta, sendo que consideramos a fusão dos espaços figurativo e metapoético como procedimento predominante desta estrutura. Nesse sentido, propomos um estudo que se concentra nas funções e efeitos, gerados pela repetição, que singularizam a poesia de Barros. Tal estudo visa, ainda, sistematizar uma Poética, uma vez que a linguagem acaba por configurar-se enquanto código palimpséstico marcado pela convivência das atividades crítica e criativa, bem como pela repetição de ideias pontuais acerca do poético. Para tanto, partimos da investigação detida de uma seleção de poemas da obra toda do autor, e estabelecemos um amplo diálogo com fundamentos da modernidade lírica. / Manoel de Barros, poet who debuted on Brazilian literature in 1930, has in the poetic image and in metalanguage the main strength points of his poetry. More than that, we emphasize that there is in his work a tensional interlink between the image and the metalinguistic spaces, once the poet merges these language spaces, making the poem some sort of support for the criticism to the extent that he injects in the poetic discourse his critical thought. We notice, also, that the excessive and combined repetition of some poetic elaboration procedures creates a macrostructure that characterizes the language built by the poet, as we consider the fusion of figurative and metapoetic spaces as a predominant procedure of such structure. To this end, we propose a study that focuses on the functions and effects, generated by the repetition, that singles out the poetry of Barros. Such study aims, still, to systematize a Poetics, once the language turns out to be configured as a palimpsestic code, marked by the coexistence of the critical and creative activities, as well as by the repetition of punctual ideas about the poetic. To do such, we start from a thorough investigation of a selection of poems from the complete works of the author, and establish a broad dialogue with the fundamentals of the lyric modernity.

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2016-03-17T17:10:10Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Ariana Nunes Lobo - 2015.pdf: 1155750 bytes, checksum: 3a92c2155e6b49c7dca25ecf7acad76e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2016-03-17T17:12:43Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Ariana Nunes Lobo - 2015.pdf: 1155750 bytes, checksum: 3a92c2155e6b49c7dca25ecf7acad76e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-03-17T17:12:44Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Ariana Nunes Lobo - 2015.pdf: 1155750 bytes, checksum: 3a92c2155e6b49c7dca25ecf7acad76e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-11-25 / This study aims to describe the writing process of poetic formula of the poet Manoel de Barros through the metaphorical constructs. It is true that there is a pattern in Barros poetry, which says that there is a wire inner conductor that concludes all the verses in the same way. This stylistic pattern is what we have in this study as "poetic formula." In Manoel de Barros, the metaphor is given by A) fragmentation of phrases, B) chaotic assembly lines, C) semantic break, D) breach of expectation through the illogicality, and E) absence of causal similarity between the elements brought into relation. The metaphor in Barros is generally the manifesto of the service of man's dehumanization of the complaint and the objectification of the world. The thematic strategies of poetic composition in Barros are subjugated to the metaphor, like childhood and nature, for example. The peculiar mode of composition of metaphors in the poet's what gives it its style, it is the flagship of his poetic formula, hence its importance. Thus, this research aims to investigate the metaphors manoelinas the elements that form his poetic formula. / O presente estudo pretende descrever o processo de composição da fórmula poética do poeta Manoel de Barros por meio das construções metafóricas. É certo que existe um padrão na poesia de Barros, algo que diz da existência de um fio condutor interno que arremata todos os versos de modo similar. Esse padrão estilístico é o que se tem neste estudo por “fórmula poética”. Em Manoel de Barros, a metáfora se dá por meio de A) fragmentação de frases, B) montagem caótica de versos, C) ruptura semântica, D) quebra da expectativa por meio do ilogismo, e E) ausência de semelhança causal entre os elementos postos em relação. A metáfora em Barros está, em geral, a serviço do manifesto, da denúncia da desumanização do homem e da coisificação do mundo. As estratégias temáticas de composição poética em Barros estão subjugadas à metáfora, como a infância e a natureza, por exemplo. O modo peculiar de composição das metáforas no poeta é o que confere a ele seu estilo, é o carrochefe de sua fórmula poética, daí sua importância. Desse modo, essa pesquisa pretende investigar nas metáforas manoelinas os elementos que formam sua fórmula poética.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-03-05Bitstream added on 2014-06-13T19:47:44Z : No. of bitstreams: 1 beda_wg_dr_assis.pdf: 719874 bytes, checksum: 2622e7d5a0b01af999ecf78dfb6cd548 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O estudo intitulado A construção poética de si mesmo: Manoel de Barros e a autobiografia tem como objetivo apontar e analisar possíveis traços autobiográficos na poética barriana. Buscamos desvendar os investimentos supra-autobiográficos apresentados sob o manto do regional e do ínfimo - temáticas que também encontramos por detrás da profusa e sedutora variação lingüística da poética barriana. Utilizamos como corpus principal as obras Poemas Rupestres (2004), Memórias Inventadas - A Infância (2003) e Memórias Inventadas - A Segunda Infância (2006) / This research entitled The poetic art of himself: Manoel de Barros and autobiography was carried out to point out and analyze the possible autobiographical features found out in Barrosþs poetry. We try to find out the overautobiographical depiction presented under the regional and the lowermost features - subjects which we can also find out behind the exuberant and exciting linguistic variation of Barrosþs poetry. The main corpus used in this research comprises the following works Poemas Rupestres (2004), Memórias Inventadas - A Infância (2003) e Memórias Inventadas - A Segunda Infância (2006)

Orientador: Maria Lídia Lichtscheidl Maretti / Banca: Ana Maria Domingues de Oliveira / Banca: Sérgio Augusto Zanoto / Banca: Joaquim Alves de Aguiar / Banca: Maria Adélia Menegazzo / Resumo: O estudo intitulado A construção poética de si mesmo: Manoel de Barros e a autobiografia tem como objetivo apontar e analisar possíveis traços autobiográficos na poética barriana. Buscamos desvendar os investimentos "supra-autobiográficos" apresentados sob o manto do regional e do ínfimo - temáticas que também encontramos por detrás da profusa e sedutora variação lingüística da poética barriana. Utilizamos como corpus principal as obras Poemas Rupestres (2004), Memórias Inventadas - A Infância (2003) e Memórias Inventadas - A Segunda Infância (2006) / Abstract: This research entitled The poetic art of himself: Manoel de Barros and autobiography was carried out to point out and analyze the possible autobiographical features found out in Barrosþs poetry. We try to find out the overautobiographical depiction presented under the regional and the lowermost features - subjects which we can also find out behind the exuberant and exciting linguistic variation of Barrosþs poetry. The main corpus used in this research comprises the following works Poemas Rupestres (2004), Memórias Inventadas - A Infância (2003) e Memórias Inventadas - A Segunda Infância (2006) / Doutor