Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-21T05:07:31Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / O déficit habitacional brasileiro é representado pela falta de 6,6 milhões de moradias, totalizando 25 milhões de pessoas cuja maioria vive em condições sub-humanas. É do conhecimento generalizado que as habitações de interesse social tem como característica a sua miniaturização que é o resultado da equação: qual o maior número de moradias é possível construir com a verba disponível, nem sempre a necessária. Obviamente esta visão considera a habitação somente como um abrigo, algo que proteja as pessoas das intempéries e outros agentes agressivos, desprezando que uma moradia deve atender aos desempenhos técnico, simbólico e funcional, dentre outros. Sob o aspecto da funcionalidade são desconsiderados, por exemplo, os móveis e equipamentos mínimos, as áreas de circulação e utilização dos espaços para o uso adequado e confortável dos seus usuários. A metodologia utiliza-se do indicador de funcionalidade para representar, conhecer e comparar o desempenho entre habitações e dos compartimentos que as compõem.

Submitted by RAFAEL DE SOUZA ALVES null (rafael.alves09@yahoo.com.br) on 2016-03-11T01:49:39Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Rafael.pdf: 820532 bytes, checksum: 2da19ebcdf1b1aa9568d3d13524d496b (MD5) / Approved for entry into archive by Sandra Manzano de Almeida (smanzano@marilia.unesp.br) on 2016-03-14T12:09:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 alves_rs_me_assis.pdf: 820532 bytes, checksum: 2da19ebcdf1b1aa9568d3d13524d496b (MD5) / Made available in DSpace on 2016-03-14T12:09:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 alves_rs_me_assis.pdf: 820532 bytes, checksum: 2da19ebcdf1b1aa9568d3d13524d496b (MD5) Previous issue date: 2016-01-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Fradique Mendes é uma personagem criada entre 1868 e 1869 por Antero de Quental, Jaime Batalha Reis e Eça de Queirós como poeta e que, alguns anos mais tarde, reaparece em A Correspondência de Fradique Mendes (1900), romance escrito por Eça de Queirós. Esta personagem é retomada por José Eduardo Agualusa, em Nação Crioula: a correspondência secreta de Fradique Mendes (1997), obra na qual o escritor apresenta, através da publicação de suas cartas, aquela que seria uma parte desconhecida da história de Fradique Mendes, sua viagem para a África. Esta dissertação tem como objeto de estudo o protagonista do romance angolano e para seu desenvolvimento optamos por sua divisão em três capítulos, nos quais discutiremos a releitura da personagem por José Eduardo Agualusa e sua inserção neste novo contexto, em contato com outras culturas, como a angolana e a brasileira. Pretendemos analisar as características, a maneira como se realiza sua adaptação, assim como a relação com temas como o tráfico de escravos entre África e Brasil. Esta pesquisa nos possibilita refletir sobre como o autor, por meio da retomada desta personagem, discute questões como a relação entre estes três países. / Fradique Mendes is a character created between 1868 and 1869 by Antero de Quental, Jaime Batalha Reis and Eça de Queirós as a poet and, a few years later, reappears in A Correspondência de Fradique Mendes (1900) novel written by Eça de Queirós. This character is resumed by José Eduardo Agualusa in Nação Crioula: a correspondência secreta de Fradique Mendes (1997), a work in which the writter presents, through the publication of his letters that would be an unknown part of the history of Fradique Mendes, his trip to África. This dissertation has as object of study the protagonist of the Angolan novel and for its development we chose to divide it in three chapters, in which we will discuss the re-reading of the character by José Eduardo Agualusa, the insertion in this new context, in contact with other cultures, such as Angolan and Brazilian. We intend to analyze the characteristics, the way how is realized its adaptation, as well as the relation with themes such as the slavery between Africa and Brazil. This research allow us to reflect how the author, through the resumption of this character, discuss questions as the relationship between these three countries.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-03-05Bitstream added on 2014-06-13T19:12:05Z : No. of bitstreams: 1 jacometti_nf_me_arafcl.pdf: 2816440 bytes, checksum: 4625c64ea58f2bf747fab7cc7a0c7f6b (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Le sujet de cette étude est la comparaison entre la poétique de l’écrivain français Guillaume Apollinaire (1880-1918) et du poète brésilien Murilo Mendes (1901-1975). Le but de l’investigation c’est la vérification, à travers un recueil poétique des auteurs, la présence de traces qui caractérisent la modernité, depuis les innovations de Baudelaire, les yeux visionnaires d’Arthur Rimbaud et les reflexions linguistiques de Stéphane Mallarmé; jusqu’à la naissance des avants gardes au début du vingtième siècle. Parmi elles, celles qui ont plus de points de contact avec les poètes de cette étude, et qui y seront étudiées sont le Cubisme, le Futurisme et le Surréalisme. La recherche exprime la manière dont les deux auteurs établissent les images poétiques chez leurs oeuvres, et a l´intention de vérifier quelques thèmes et quelques techniques qu’ils utilisent. Les caractéristiques qui les approchent sont exemplifiées à travers les poèmes choisis parmi plusieurs oeuvres des deux poètes. Ainsi, la sphère interpretative peut être élargie. / O presente estudo tem por objeto a comparação entre a poética do autor francês Guillaume Apollinaire (1880-1918) e do poeta brasileiro Murilo Mendes (1901-1975). O objetivo da pesquisa é verificar, por meio de uma coletânea poética de ambos, a presença de traços característicos da modernidade, desde as inovações baudelairianas, passando pelo olhar visionário de Arthur Rimbaud e pela reflexão lingüística de Stéphane Mallarmé, até o surgimento das vanguardas artísticas do início do século XX. Entre estas, as que possuem ligação mais estreita com os poetas aqui estudados e que, por isso, serão mais aprofundadas são o Cubismo, o Futurismo, e o Surrealismo. O estudo reflete sobre o modo como os autores constroem as imagens poéticas em seus textos, além de verificar alguns temas e técnicas comuns a ambos. Exemplificamos as características que os aproximam por meio de poemas de diversas obras dos poetas, para, dessa forma, ampliar o escopo interpretativo.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho é o resultado da análise de cinco livros da fase italiana (1957-1975) do poeta Murilo Mendes (1901-1975), com a intenção principal de se extrair deles a presença e a influência da Literatura e da História da arte italianas na produção do poeta mineiro. Murilo Mendes, que na Itália se tornou professor universitário e praticou a crítica de arte com intensidade, chegou a escrever dois livros em italiano. As duas primeiras obras aqui analisadas, Retratos-relâmpago e Locchio del poeta, recolhem textos em prosa sobre artistas de contextos, épocas e países diferentes: da música à literatura às artes plásticas. Esses textos escritos entre prosa e poesia são o resultado de uma maior aproximação à reflexão crítico-teórica por parte de Murilo, que, ao analisar um artista, recorre aos mesmos recursos, motivos e técnicas que irá colocar em prática na própria obra poética. Nos últimos livros de poesia do poeta mineiro (Siciliana, Convergência e Ipotesi), encontram-se de fato alguns desses elementos, como, sobretudo, o lírico-autobiográfico e o crítico-social. Na Itália, a poesia de Murilo se universaliza ao superar, segundo o impulso do Essencialismo, as fronteiras de espaço e tempo. A rede de citações se multiplica, parecendo representar uma última e desesperada tentativa de salvar a Arte e sua Tradição da catástrofe geral da sociedade moderna / This doctoral dissertation is the result of an analysis of five books published during poet Murilo Mendess Italian phase (1957-1975). The goal was to identify influences of Italian Literature and Art in the poets work. While in Italy, the poet worked as a university teacher and wrote quite profusely as an art critic. He also wrote two books in Italian. The first two books analyzed (Retratos-relâmpago and Locchio del poeta) are collections of his writings on artists of different contexts, times and countries, from music to the fine arts. These texts are a mixture of poetry and prose and the result of Murilos greater intimacy with critique and theory. In his poetry, he would use the same tools, motifs and techniques, and some of these elements (especially lyricism, autobiography and social critique) can be found in his last poetry books (Siciliana, Convergência and Ipotesi). In Italy, Murilos poetry becomes universal, following the ideas of Essencialism to break the barriers of space and time. His network of references explodes, and it seems like a last and desperate measure to save Art and Tradition from the catastrophe brought about by the modern society

A presente dissertação busca compor possíveis interlocuções entre o campo psicanalítico e musical a partir da temática da voz. Para tanto, explora, primeiramente, as referências à voz e à musicalidade encontradas nas teorizações psicanalíticas, dando especial ênfase à concepção lacaniana de voz como objeto a e à pulsão invocante. Em seguida, a pesquisa se aproxima do campo musical, buscando situar transformações sofridas no emprego da voz ao longo da história da música. Finalmente, através das obras do compositor Gilberto Mendes, possíveis articulações e tensionamentos entre as áreas psicanalítica e musical são tecidos, buscando ainda, pontos de encontro entre sua arte de vanguarda e os potentes estudos utópicos. / The possibility of Interlocution between music and psychoanalysis through the theme voice is the focus of the present dissertation. Towards this goal references to voice and musicality as found in psychoanalytical theory are explored with emphasis on the Lacanian concept of voice as object a as well as on vocal drive. Changes in voice use along the history of music, and Brazilian composer Gilberto Mendes’ works are analyzed in view of probable interfaces with psychoanalysis, and of points of contact between his vanguard art work and today’s promising utopian studies.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Departamento de Geografia, 2012. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2012-12-07T12:55:14Z No. of bitstreams: 1 2012_AnaGabrielaLimaOrtiz.pdf: 2997640 bytes, checksum: 84b93ac21e656d187a76140e8f72bdf2 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2012-12-10T11:05:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_AnaGabrielaLimaOrtiz.pdf: 2997640 bytes, checksum: 84b93ac21e656d187a76140e8f72bdf2 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-12-10T11:05:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_AnaGabrielaLimaOrtiz.pdf: 2997640 bytes, checksum: 84b93ac21e656d187a76140e8f72bdf2 (MD5) / Essa dissertação apresenta uma proposta de metodologia de organização e compartilhamento dos dados espaciais produzidos internamente pelo Instituto Chico Mendes de Biodiversidade (ICMBio) por meio de uma Infraestrutura de Dados Espaciais Institucional. As Infraestruturas de Dados Espaciais (IDEs), proporcionam instrumentos técnicos e políticos que visam ampliar o número de usuários dos dados espaciais e solucionar problemas de interoperabilidade, compartilhamento e padronização destes. Com as emergentes questões ambientais e de preservação das áreas naturais, o fácil acesso aos dados sobre as Unidades de Conservação brasileiras é importante para subsidiar a realização de estudos e análises, proporcionando respostas mais rápidas às questões sociais e ambientais crescentes. O estudo desenvolveu um modelo de implementação de uma IDE institucional para atender às necessidades de dados, tecnológicas e institucionais em conformidade com as normas, padrões e iniciativas do governo brasileiro. Além disso, buscou-se um modelo que respeite e estimule a Gestão Participativa e a cultura do Instituto. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation proposes a methodology for organizing and sharing spatial data produced internally by the Chico Mendes Institute for Biodiversity (ICMBio) through an Institutional Spatial Data Infrastructure. The Spatial Data Infrastructure (SDI), provide political and technical instruments that aim to increase the number of users of spatial data and solve problems of interoperability, standardization and sharing these. With the emerging environmental issues and preservation of natural areas, easy access to data on protected areas in Brazil is important to support the studies and analyzes, providing faster response to growing social and environmental issues. The study developed a model for implementation of an IDE to meet institutional data, institutional and technological in accordance with the norms, standards and initiatives of the Brazilian government. Furthermore, I seek a model that respects and encourages participatory management and culture of the Institute.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, 2008. / Submitted by Thaíza da Silva Santos (thaiza28@hotmail.com) on 2011-02-10T18:15:32Z No. of bitstreams: 1 2008_MarisaBispoSantos.pdf: 3533268 bytes, checksum: d725b3ed32e2b6d1ca3235b785a26dc3 (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2011-02-10T22:57:22Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_MarisaBispoSantos.pdf: 3533268 bytes, checksum: d725b3ed32e2b6d1ca3235b785a26dc3 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-02-10T22:57:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_MarisaBispoSantos.pdf: 3533268 bytes, checksum: d725b3ed32e2b6d1ca3235b785a26dc3 (MD5) / Estudos demonstram que parte significativa da literatura infanto-juvenil comercializada no Brasil é constituída de adaptações de clássicos da literatura universal. Atualmente dezenas de editoras veiculam coleções de adaptações para a audiência infanto-juvenil, uma das mais expressivas é a Scipione, no segmento da série Reencontro. A editora garante que uma das diretrizes principais do projeto editorial da série é manter a qualidade literária dos textos de partida nas adaptações. O objetivo deste trabalho foi examinar a coerência dessa diretriz na tradução e adaptação de Boule de Suif de Guy de Maupassant realizada por Paulo Mendes Campos, ou seja, examinar até que ponto a obra corresponde às expectativas de qualidade literária contidas no projeto de tradução e adaptação da série Reencontro. Em busca da resposta, realizou-se um estudo comparativo entre o texto de partida Boule de Suif e sua adaptação Bola de Sebo. Estudo que teve como aporte construtos teóricos da tradução literária relacionados à abordagem crítica e à recepção da tradução, considerando autores como Even-Zohar, Gideon Toury e André Lefevere. Foram considerados, ainda, os trabalhos do teórico da tradução Antoine Berman e do teórico da literatura Mikhail Bakhtin. O primeiro oferece uma metodologia de análise comparativa, o segundo, o modelo conceitual com sua abordagem semiótica. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Research has shown that a relevant part of the infant-juvenile literature sold in Brazil is made up of adapted classics of the universal literature. Nowadays, dozens of publishing houses issue collections of adapted texts for the infant-juvenile readers, one of the most expressive is the Scipione collection, in the segment of the ‘Reencontro’ editions. The publishing houses guarantee that one of the main guidelines of the editorial publishing project series is to maintain the literary quality of the source texts in the adaptations. The focus of this research was to examine the coherence of this guideline in the translation and adaptation of Boule de Suif of Guy de Maupassant carried out by Paulo Mendes Campos, in other words, to examine until what extent the translation corresponds to the literary quality expectations described in the project of the translation and adaptation of the issue Reencontro. In order to answer the research question, a comparative research was carried out between the source text Boule de Suif and the adapted text Bola de Sebo. The studies carried out was based on theoretical constructs of literary translation related to a critical approach and to the literary reception, considering authors such as Even-Zohar, Gideon Toury and André Lefevere.The works from the translation theoretician Antoine Berman and from the literary theoretician Mikhail Bakhtin are also taken into consideration. The first offers a methodology of comparative analysis, the second a conceptual model with its semiotics approach.

La tradition de l'humour et du rire voyage dans le temps et dans l'espace du maintenant et toujours, dans un jeu clair des relectures et des révisions de ses formes et expressions, dont la historicité se dirige en ce qui concerne à sa appréciation littéraire et à son marginalité esthétique. Ces parcours marginales sont le centre de l'étude par la définition d'une culture de l'humour et le rire dans la littérature brésilienne. Nous considérons que l'humour et le rire dans la poésie établissent des relations avec les traditions littéraires les plus diverses. Ici, la tradition de l'humour et du rire peut être configurée, dans l'acte de la création littéraire, un double mouvement: le premier, il doit exprimer la position antinormative, dans quel l'intervention / participation du poete dans la société si marques par des procédures appropriées même de comique, du rire, de l'humour, de la parodie, de l'ironie; le second mouvement si caractérise pour la reappropriation du quotidien ou du passé, visant à la critique de valeurs, en travers du éloignement ou de la adhérence extrême. Le vérification implique le questionament de l'endroit littéraire d'où il émane le rire brésilien, l'endroit qui ces auteurs et oeuvres occupent dans l'intérieur de cette tradition, l'endroit où le critique place tels auteurs et oeuvres, et, en conclusion, qu’est-ce qui constitue cet endroit. Les questions sont dévoilés dans l'étude analytique actuelle sur le rire de moderniste, vu les oeuvres du Pau-Brasil, d'Oswald de ANDRADE et d'História do Brasil, de Murilo MENDES, dans une période ou le rire moderniste ne peut pas faire écho de la même manière, ni du même endroit, ce qui il modifierait les résultats pour la constitution de poétique du rire. Pour au delà de la poétique du rire, ils convenir à demander sur les implications résultantes du choix et de la option des poètes en marchant les sources littéraires d'expression du rire, ideologiquement marquées pour une conception de l'écriture qui attache la poésie et l'éthique. / A tradição do humor e do riso viaja no tempo e no espaço do agora e sempre, num jogo nítido de releituras e revisões de suas formas e expressões, cuja historicidade aponta para a sua apreciação literária e para a sua marginalidade estética. Esses percursos marginais são o foco de estudo para a definição de uma cultura do humor e do riso na literatura brasileira. Consideramos que o humor e o riso na poesia estabelecem relações com as mais variadas tradições literárias. Aqui, a tradição do humor e do riso pode configurar, no ato da criação literária, um duplo movimento: o primeiro, deve expressar a postura antinormativa, na qual a intervenção / participação do poeta na sociedade se faça através de procedimentos próprios do cômico, do riso, do humor, da paródia, da ironia; o segundo movimento se caracteriza pela reapropriação do cotidiano ou do passado, visando à crítica de valores, através do distanciamento ou da extrema aderência. A constatação implica o questionamento do lugar literário de onde emana o riso brasileiro, o lugar que essas obras e autores ocupam dentro dessa tradição, o lugar em que a crítica coloca tais autores e obras, e, por último, o que constitui esse lugar. As problematizações desdobram-se no presente estudo analítico sobre o riso modernista, considerando as obras Pau-Brasil, de Oswald de ANDRADE e História do Brasil, de Murilo MENDES, uma vez que o riso modernista pode não ecoar da mesma forma, nem do mesmo lugar, o que alteraria os resultados para a constituição de uma poética do riso. Para além da poética do riso, convém perguntar sobre as implicações resultantes da escolha e da opção dos poetas em trilhar as vertentes literárias de expressão do riso, ideologicamente marcadas por uma concepção de escrita que vincula poesia e ética. / The tradition of the humor and the laugh travels in the time and the space of now and forever, in a clear game of readings and revisions of its forms and expressions, whose historicity points to its literary appreciation and its aesthetic marginality. These marginal ways are the focus of study for the definition of a culture of the humor and the laugh in Brazilian literature. We consider that humor and laugh in the poetry establish relations with the most diverse literary traditions. Here, the tradition of the humor and the laugh can form, in the act of the literary creation, a double movement: the first one, must express the antinormative position, in which the intervention/ participation of the poet in the society happens through procedures proper of the comic, of the laugh, of the humor, of the parody, of the irony; the second one, characterizes itself by the reappropriation of the present quotidian or from the past, aiming at the critic of values, through the displacement or the extreme adherence. The research implies the questioning of the literary place from where emanates the Brazilian laugh, the place that these works and authors occupy inside of this tradition, the place where the critic places such authors and their works, and, finally, what constitutes this place. The questions are unfolded in the this analytical study on the modernistic laugh, considering the Pau-Brasil, of Oswald de ANDRADE and História do Brasil, of Murilo MENDES, a time that the modernist laugh can not echo in the same way, nor in the same place, so that it would modify the results for the constitution of a poetical of the laugh. Beyond the poetical of the laugh, its worth to ask about resultant implications of the choice and the option of the poets in treading the literary sources of expression of the laugh, ideologically marked by a conception of writing that ties poetry and ethics.

A presente dissertação busca compor possíveis interlocuções entre o campo psicanalítico e musical a partir da temática da voz. Para tanto, explora, primeiramente, as referências à voz e à musicalidade encontradas nas teorizações psicanalíticas, dando especial ênfase à concepção lacaniana de voz como objeto a e à pulsão invocante. Em seguida, a pesquisa se aproxima do campo musical, buscando situar transformações sofridas no emprego da voz ao longo da história da música. Finalmente, através das obras do compositor Gilberto Mendes, possíveis articulações e tensionamentos entre as áreas psicanalítica e musical são tecidos, buscando ainda, pontos de encontro entre sua arte de vanguarda e os potentes estudos utópicos. / The possibility of Interlocution between music and psychoanalysis through the theme voice is the focus of the present dissertation. Towards this goal references to voice and musicality as found in psychoanalytical theory are explored with emphasis on the Lacanian concept of voice as object a as well as on vocal drive. Changes in voice use along the history of music, and Brazilian composer Gilberto Mendes’ works are analyzed in view of probable interfaces with psychoanalysis, and of points of contact between his vanguard art work and today’s promising utopian studies.

Orientador: Alexandre Soares Carneiro / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-04T20:46:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Brito_TarsillaCoutode_M.pdf: 356152 bytes, checksum: 6a242415f94b154394373df771146478 (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: A presente dissertação tem como objeto de estudo a poesia de Murilo Mendes, mais especificamente sua poesia apocalíptica, da qual recortamos cinco livros: Poemas (1930), O visionário (1941), Tempo e eternidade (1935), Os quatro elementos (1945) e A poesia em pânico (1937). Para tanto elaboramos seis capítulos: "Estudo para um caos" introduz os pressupostos teóricos do tema que orienta nossa reflexão - o apocalipse. Em seguida, "O abalo cósmico do desejo" analisa as metáforas do fim do mundo que poetizam o amor erótico de Poemas e O visionário. O capítulo dedicado a Tempo e eternidade chama-se "A restauração da poesia do fim" e procura demonstrar as inter-relações entre o essencialismo de Ismael Nery, o surrealismo francês e o Apocalipse bíblico de João. "Um delírio divino" estuda Os quatro elementos, livro em que a poesia é concebida como o resultado da ação violenta de Deus no mundo. O último capítulo de análise, "Os círculos do inferno", trata de A poesia em pânico e observa a construção poética de um apocalipse pessoal. Concluindo, "Poeta futuro" tenta sistematizar a análise de quatro visões do fim criadas por Murilo Mendes que subverte o imaginário apocalíptico com o intuito de criar um universo próprio, com verdades pessoais traduzidas em imagens autênticas / Abstract: The purpose of the present dissertation is the study of the poetry of Murilo Mendes, more specifically, his apocalyptic poetry, from which we chose five books: Poemas (1930), O Visionário (1941), Tempo e Eternidade (1935), Os Quatro Elementos (1945) and A Poesia em Pânico (1937). Thus, to accomplish it, we prepared six chapters: "Study for a Chaos" which presents the theoretical foundations of the theme that guide our reflection - the apocalypse. Following, "The Cosmic Shock of Desire" analyses the end-of-the-world metaphors, which poetise the erotic love of Poemas and O Visionário. The chapter dedicated to Tempo e Eternidade is called "The Restauration of the Poetry of the End" and is aimed at evincing the inter-relations between Ismael Nery's "essencialismo", the French Surrealism, and John's biblical Apocalipse. "A Divine Delirium" studies Os Quatro Elementos, in which poetry is conceived as the result of God's violent action in the world. The last chapter of analysis, "The Circles of Hell", approaches A Poesia em Pânico and observes the poetic construction of a personal apocalypse. Concluding, "Future Poet" attempts at systemizing the analysis of four visions of the end created by Murilo Mendes, who overturns the apocalyptic imaginary with the intention of creating a universe of his own, with personal truths expressed in authentic images / Mestrado / Historia e Historiografia Literaria / Mestre em Teoria e História Literária