Nos últimos trinta anos observa-se uma abertura gradativa de espaços para cantores e cantoras de Rap e Funk nos grandes meios de comunicação em massa. Percebe-se, também, conforme essas culturas musicais extrapolaram os limites de circulação do seu lugar de origem, a periferia, um aumento do interesse de jovens e intelectuais oriundos da classe média. Principalmente depois do fenômeno de projeção dos Racionais MC\'s, ocorrido nos últimos vinte anos. E, atualmente, com o sucesso de Criolo, Rael, Emicida, Rincón Sapiência, Baco Exú do Blues, Raffa Moreira, Coruja BC1, Rico Dalasam, Karol Conka, entre outras e outros. Quais interesses, conflitos e perspectivas estão em jogo nessa movimentação? Rastreando a construção e transformação da originalidade artística de Athalyba-Man, um dos primeiros artistas de Rap nacional a assinar contrato com gravadora multinacional, o referente trabalho busca compreender como se deu a formação e a introdução da cultura musical Rap no mercado fonográfico hegemônico, assim como sua difusão, conflitos e perspectivas. / In the last thirty years, there has been opening of spaces for Rap and Funk singers in the mass media. It is also perceived, as these musical cultures extrapolated the limits of circulation from their places of origin, the periphery, an increase in the interest of young and intellectuals coming from the middle class. Mainly, after the gradual phenomenon of projection of the Racionais MC\'s, occurred in the last twenty years. And now, with the success of Criolo, Rael, Emicida, Rincón Sapiência, Baco Exú do Blues, MV Bill, Raffa Moreira, Coruja BC1, Rico Dalasam, Karol Conka, among others. What interests, conflicts and perspectives are at stake in this movement? Tracking the construction and transformation of Athalyba-Man\'s artistic originality, one of the first national Rap artists to sign a contract with a multinational record company, the aim is to understand how the making of and introduction of rap music culture in the hegemonic phonographic market took place, as well as its diffusion, conflicts and perspectives.

The objective of this dissertation is to analyse the processes of black or Afrobolivian identity formation in the Afrobolivian community of Tocaña, by examining the meshwork of relations that constitute the fluxes of material blacknesses. The concept of material blacknesses, which I aim to trace, emerges from the use of the concept of “materials” as coined by Tim Ingold. To achieve this aim, I have conducted ethnographic research that employs participant observation as a fundamental tool. My ethnographic approach aims to fully acknowledge the ways in which I have been affected by my experiences with the Tocañeros. In addition, it is an auto-reflexive ontography that blurs the dichotomy of researcher/researched. Lastly, it reflects the concept of anexactness as described by Deleuze, which implies both academic rigor and intentional inexactness. Finally, the theoretical framework revolves around three analytical categories: material blacknesses, alteration of the logic of inversion and the radicalization of alterity. These concepts were generated based on the lived experiences of the community of Tocaña, and are in horizontal dialogue with realist and postcolonial epistemologies. It is through this dialogue, and based on the ontological turn in the social sciences, that this dissertation aims to contribute to the debate about blackness. / El objetivo de esta investigación es, partiendo del proceso de aprendizaje y vivencia con los Tocañeros, analizar los procesos de constitución identitaria negra entre los pobladores de la Comunidad Afroboliviana de Tocaña a través de la malla (Ingold, 2011a, 63) de relaciones que constituyen los flujos de negritudes materiales. El concepto de flujos de negritudes materiales, a las cuales tengo como objetivo seguir, emergen del concepto de “materiales” acuñado por Tim Ingold. Para cumplir con este objetivo realicé un trabajo etnográfico que emplea como técnica fundante a la observación participante. Asimismo, el enfoque etnográfico aquí empleado se ve guiado por los afectos generados durante mis vivencias con los Tocañeros. Otra de las características de este trabajo es el uso del enfoque ontográfíco auto-reflexiva, el cual difumina las fronteras entre la dicotomía investigador/investigados. Una última particularidad es la anexactitud, concepto deleuziano que denota tanto rigurosidad académica como una inexactitud intencional. Finalmente, el universo teórico se centrará en tres categorías analíticas: negritudes materiales, alteración de la lógica de la inversión y la radicalización de la alteridad. Estos conceptos, generados a partir de las vivencias con la comunidad Tocañera, dialoga horizontalmente con los enfoques epistemológicos realistas, y poscoloniales. Es a través de esta relación dialógica, y partiendo desde el ámbito del giro ontológico de las ciencias sociales, que se tiene como objetivo aportar al debate sobre negritud.

Orientador: Robert Wayne Andrew Slenes / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-18T03:47:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Durao_GustavodeAndrade_M.pdf: 1012006 bytes, checksum: b54e80dc86e928419564dd9588ba5334 (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: Este trabalho propõe-se analisar a trajetória do escritor senegalês Léopold Sédar Senghor (1906-2001) no que tange à criação e participação ativa no movimento artístico e literário conhecido como Negritude. As movimentações literárias dos escritores norte-americanos e a valorização das formas de arte associadas ao negro-africano serão fundamentais para a formação dos alicerces teóricos da Negritude. A escolha da obra de Senghor "Liberté I: Négritude et Humanisme? contém interpretações importantes do seu pensamento na defesa e divulgação dos valores dos povos negro-africanos. Através desta obra se pretende compreender melhor o que foi o movimento da Negritude e o que ele representou para os escritores negros perante a realidade colonial francesa. Diante disso, este trabalho propõe um recorte temático temporal que vai de 1920 até 1945, quando Senghor e os próprios criadores da Negritude direcionam o conceito e a noção de negritude como sendo algo que vai legitimar a luta política em oposição ao colonialismo francês / Resumé: L'objectif de ce travail est d'analyser la trajectoire de l'écrivain sénégalais Léopold Sédar Senghor (1906-2001) en ce qui concerne sa création et engagement au mouvement artistique et littéraire connu sous le nom de Négritude. La prise de conscience des écrivains nord-américains et la valorisation de toutes les formes d'art liées au noir-africain seront mise en étude comme la base théorique de la Négritude. L'oeuvre de Senghor "Liberté I: Négritude et Humanisme? montre des interprétations importantes de sa pensée en défense et diffusion des valeurs des peuples Noirs africains. A partir de cette oeuvre, on cherche à mieux comprendre le mouvement de la Négritude et son importance par rapport aux écrivains noirs du contexte colonial français. Ainsi, ce travail propose un extrait thématique de 1920 jusqu'à 1945, quand Senghor et les créateurs de la Négritude mènent le concept et la notion de négritude vers la légitimation de la lutte politique en opposition au colonialisme français / Abstract: This study proposes to examine the trajectory of the Senegalese writer Leopold Sedar Senghor (1906-200 I) regarding the establishment and active participation in artistic and literary movement known as Blackness. The awareness of North-American writers and appreciation of art forms associated with black African will be related to the theoretical foundations of Blackness. The choice of the masterpiece of Senghor 'Liberti 1: Negritude et Humanisme' contains important interpretations of his thought in upholding and disseminating the values of the Black African people. Through this work is intended to better understand what was the Blackness movement and what he represented for black writers before the French colonial reality. Thus, this paper proposes a temporal thematic focus that goes from 1920 until1945, when Senghor and the creators themselves drive the concept of Blackness and the notion of blackness as something that will legitimize the political struggle in opposition to French colonialism / Mestrado / Historia Social / Mestre em História

Conselho Nacional de Desenvolvimento CientÃfico e TecnolÃgico / Este trabalho objetiva refletir sobre os significados da negritude na formulaÃÃo e/ou ressignificaÃÃo de identidades pelos integrantes do maracatu NaÃÃo Iracema, situado em Fortaleza, Estado do CearÃ. E especificamente, como essas configuraÃÃes simbÃlicas atuam na elaboraÃÃo das coreografias, loas, vestimentas e enredos do maracatu, sobretudo no desfile de Carnaval que ocorre na avenida Domingos OlÃmpio. O conceito de identidade à entendido como fluido, nÃo essencializado, nÃo homogÃneo e, nos termos de Carneiro da Cunha, como uma estratÃgia de diferenÃa, numa perspectiva relacional e situacional. Realizo, entÃo, uma etnografia dos eventos que envolvem os integrantes do maracatu NaÃÃo Iracema, compreendendo suas apresentaÃÃes, reuniÃes e demais atividades como momentos rituais que expressam de forma veemente as mensagens sociais, sobretudo as relacionadas à negritude, o que permite compreender o porquà de parte dos brincantes considerar o NaÃÃo Iracema como o maracatu que representa o negro no CearÃ. A pesquisa apresenta, portanto, o maracatu como um vibrante instrumento de afirmaÃÃo identitÃria dos dirigentes e de alguns integrantes e, nesse sentido, como espaÃo de construÃÃo da identidade negra. Os dados de campo explicitam tambÃm a diversidade presente no maracatu, desconstruindo, portanto, a idÃia de grupo coeso, essencializado e homogÃneo. Assim sendo, falo de sujeitos que se fazem presentes no maracatu por motivaÃÃes distantes da negritude; daqueles que nÃo se reconhecem como pessoas negras, mas que em alguns momentos afirmam-se como tal e em outras ocasiÃes negam a identidade, bem como aqueles que se reconhecem como negros e em razÃo disso elaboram e/ou participam de aÃÃes politizadas. Logo, as discussÃes nÃo se orientam no sentido de encontrar uma Ãnica maneira de ser negro, mas sim distintas formas de partilhar esse pertencimento; diferentes formas de se sentir uma pessoa negra; distintos meios de vivenciar essa identidade. / This work aims to ponder about the meanings of black identity into identities formulation and/or re-signification by the âmaracatu NaÃÃo Iracemaâ members, situated in Fortaleza, Cearà State. Specifically, how these symbolic configurations act over maracatuÂs choreographies, loas, dressings and storyline elaboration, chiefly in Carnival parade that happens at Domingos OlÃmpio avenue. The identity concept is understood as fluid, not essential, not homogenous and according to Carneiro da Cunha terms, as a difference strategy, into a situational and relational perspective. I, therefore, perform an ethnography of these events, that envelop maracatu NaÃÃo Iracema members, understanding their presentations, reunions and others activities, such as ritualistic moments that express social messages into a very impetuous way, chiefly the ones related to the black identity, what allows one to comprehend the motive by which part of the players considerate NaÃÃo Iracema as the maracatu who represents the black people at CearÃ. Thus, the research presents maracatu as an energetic instrument of identity affirmation of directors and some of itÂs members and, in this way, as a space for the construction of black men identity. Field data also clarify the present diversity into maracatu, thus deconstructing the idea of a bonded, essential and homogenous group. By this way, I speak about subjects that make themselves present into maracatu because of motivations far from blackness; those who do not recognize themselves as black people, but that in some moments call themselves as so and in other occasions deny this identity, as well as those who recognize themselves as black people and because of this elaborate or take part into political actions. So, the discussions do not take hold in finding only one way to be black, but yet in distinct forms of sharing this belonging; different forms of feeling a black person; distinct ways to live this identity.

Les processus de construction des discours identitaires noirs au Cearà sont abordÃs dans ce travail à partir de lÂhistoire du Mouvement Noir cearense, aprehendÃe dÃs 1982, quand divers groupes de conscience noire commencent à sÂarticuler, donnant lieu à une trajectoire militante que nous appelons Mouvement Noir, jusquÂen 1995, quand se consolide un processus de fragmentation de lÂunità discursive de ce mouvement. Durant cette pÃriode, on voit lÂinstauration de confrontations entre les nouveaux discours qui composent le Mouvement Noir cearense et les discours hÃgÃmoniques qui stigmatizent, de maniÃres externe et interne, le noir du Cearà et qui se vÃrifient au travers du sens commum, dont les matrices se retrouvent dans la tradition historiographique, mais aussi dans les formes spÃcifiques du racisme cearense et dans le processus dÂalliÃnation et dÂexpropriation de la culture noire du CearÃ. Ainsi, notre analyse cherche à comprendre la nature de ces oppositions et de ces confrontations autour du noir et du mouvement noir et tentent Ãvaluer comment celles-ci ont aidà à reformuler lÂhistoire, lÂhistoriographie, les discours et lÂinsertion sociale du noir dans la sociÃtà cearense. / Os processos de construÃÃo dos discursos identitÃrios negros no Cearà sÃo abordados neste trabalho a partir da historicidade do Movimento Negro cearense, apreendido desde 1982, quando passam a se articular diversos grupos de consciÃncia negra dando origem a uma trajetÃria militante a qual chamamos de Movimento Negro, atà o ano de 1995 quando se consolida um processo de fragmentaÃÃo da unidade discursiva desse movimento. Nesse perÃodo verificamos a instalaÃÃo de confrontos entre os novos discursos Ãtnicos militantes promovidos pelos diversos grupos componentes do Movimento Negro cearense e os discursos hegemÃnicos estigmatizando, externamente e internamente, o negro cearense, verificados a partir do senso comum cujas matrizes remetem à tradiÃÃo historiogrÃfica, as formas especificas do racismo no Cearà e ao processo de alienaÃÃo e expropriaÃÃo da cultura negra no CearÃ. A nossa anÃlise busca entender, entÃo, a natureza destes embates e confrontos em torno do negro e do movimento negro e avaliar como eles ajudaram no redimensionamento da histÃria, da historiografia, dos discursos e da inserÃÃo social do negro na sociedade cearense.

A pesquisa teve como objetivo principal analisar, por meio de seus próprios discursos, os processos de construção de identidade negra de jovens do Ensino Fundamental II de uma escola pública da periferia da cidade de São Paulo. O estudo de caso foi a técnica de pesquisa adotada e os procedimentos metodológicos se inseriram na pesquisa participante. O quadro teórico sobre o qual se assentou a pesquisa teve como base a Educomunicação, as práticas do Digital Storytelling, os estudos de linguagem empreendidos por Bakhtin, a Análise de Discurso (de linha francesa) e os conceitos relacionados ao \"ser negro\" no contexto sociocultural brasileiro. A pesquisa de campo contou com a realização de oficinas educomunicativas com um grupo de jovens de uma mesma sala de aula, capacitando-os para a criação de vídeos tendo como base suas histórias de vida, que constituíram parte fundamental do corpus da pesquisa. Para além do trabalho com as habilidades técnicas, o projeto contou com rodas de discussão a respeito do conceito de identidade em suas dimensões sociais e individuais. Cabe ressaltar que também foram objeto de análise as estratégias educomunicativas empregadas pela pesquisadora e os discursos dos alunos registrados ao longo do desenvolvimento da pesquisa. Para a elaboração da narrativa audiovisual, foram utilizados os procedimentos do Digital Storytelling e, dessa forma, pôde-se observar a produção de sentidos identitários individuais e sociais, na medida em que esta coloca em marcha um processo em que os sujeitos - os alunos - constituem-se como autores de suas próprias histórias. Os resultados da pesquisa indicam que, ao se constituírem como instância enunciadora, tais sujeitos dão início a um processo de conscientização em relação a si mesmos e ao grupo social, o que se torna possível graças ao distanciamento propiciado pelo ato de se autonarrar. Deve-se enfatizar que esse processo de construção identitária, de reconhecimento de si-mesmo, ganha corpo por meio da alteridade (Bakhtin), que pode propiciar a aquisição da consciência social de si mesmo e, assim, do \"ser negro\" na sociedade brasileira. Ademais, ressalta-se a importância da abordagem educomunicativa no processo conduzido junto aos jovens, pois se entende que o mesmo foi motivador da criação de um ecossistema comunicativo, necessário para que a pesquisadora - ali atuando como mediadora - e os sujeitos pesquisados ultrapassassem possíveis barreiras da relação professor-aluno para que, libertos, pudessem falar de si mesmos e de suas experiências, tendo, inclusive, os seus relatos digitalizados. / The research aimed to analyze, through their own speeches, the processes of identity construction of young black students of a public school in the outskirts of São Paulo. The case study was the research technique used and the methodological procedures were inserted in the participant research. The theoretical framework on which sat the research was based on Educommunication, the practices of Digital Storytelling, the language studies undertaken by Bakhtin, Discourse Analysis (French line) and the concepts related to \"being black\" in the Brazilian sociocultural context. The field research included educommunicative workshops with a group of young people in the same classroom, enabling them to create videos based on their life stories, which were an essential part of the research corpus. In addition to working with the technical skills, the project had discussion groups about the concept of identity in its social and individual aspects. Note that also have been considered educommunicative strategies employed by the researcher and the speeches of the students registered during the development of the research. For the preparation of audiovisual narrative, were used the procedures of Digital Storytelling and thus it could be observed the production of individual senses of identity and social living, to the extent that this puts in motion a process in which the subjects - students - constitute themselves as authors of their own stories. The survey results indicate that, when constituted as an enunciative instance, these individuals initiate a process of awareness about themselves and the social group, which is possible thanks to the distance afforded by the act of narrating yourself. It should also be noted that this process of identity construction, the recognition of self, takes shape through the idea of otherness (Bakhtin), which can provide the acquisition of social consciousness of itself and thus of \"being black\" in Brazilian society. Moreover, it emphasizes the importance of the process approach educommunication proposal led to the youth, because we understand that it was motivating the creation of the so-called communicative ecosystem, necessary for the researcher - there acting as a mediator - and the subjects surveyed exceeded potential barriers in teacher-student relationship so that freedmen could talk about themselves and their experiences, and even having their reports digitalized.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-02-20T11:53:18Z No. of bitstreams: 1 danubiadeandradefernandes.pdf: 1020691 bytes, checksum: 9bacd765f2befc780d091b9e7480320a (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-02-20T18:07:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 danubiadeandradefernandes.pdf: 1020691 bytes, checksum: 9bacd765f2befc780d091b9e7480320a (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-02-20T18:07:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 danubiadeandradefernandes.pdf: 1020691 bytes, checksum: 9bacd765f2befc780d091b9e7480320a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-20T18:07:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 danubiadeandradefernandes.pdf: 1020691 bytes, checksum: 9bacd765f2befc780d091b9e7480320a (MD5) Previous issue date: 2009-03-16 / Nesta dissertação investigamos a identidade negra brasileira como construto contemporâneo em processo de ressignificações permeada por valores e sentidos advindos do período colonial e nutridos socialmente desde então. Verificamos qual seria o peso das criações teledramatúrgicas neste contexto sem perder de vista que a ficção seriada interfere ativamente na construção da idéia de realidade do telespectador e no olhar sobre Si e sobre Outro. Assim sendo, analisamos as formas de representação da negritude na telenovela brasileira. A trama selecionada para o estudo foi “Duas caras”, da autoria de Aguinaldo Silva, exibida às 21 horas pela TV Globo, nos anos 2007 e 2008. Esmiuçamos a narrativa de “Duas caras” em busca das personagens negras ali inseridas, no intento de observar os discursos acerca do papel social dos negros na vida em sociedade, envolvendo as dimensões do mundo profissional, dos relacionamentos amorosos e no que cerca os conflitos raciais. / This dissertation will attempt to investigate the Black-Brazilian identity as a contemporary product that is in the process of re-definition because of changing in values and meanings that has been socially constructed since the colonial period. It verifies the role of television melodramas in actively constructing an idea of reality for spectators that affect the way the spectators view themselves and others. To explore this, representations of blackness are analyzed in a specific Brazilian telenovela. The telenovela "Duas Caras", which was written by Aguinaldo Silva and presented daily at 9 p.m. by Globo TV in 2007 and 2008, is the subject of study. "Duas Caras" was chosen due to its inclusion of black characters and the telenovelas discourses about the social role of black people in social life, mainly in the professional field, love affairs, and the concerns about racial conflict.

Submitted by Maria Dulce (mdulce@ndc.uff.br) on 2014-10-31T19:15:14Z No. of bitstreams: 1 Santos, Alexandre Reis-Dissert-Historia-2014.pdf: 1745965 bytes, checksum: a6ecb09ac6a6ddd80468e479d25e8fad (MD5) / Made available in DSpace on 2014-10-31T19:15:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Santos, Alexandre Reis-Dissert-Historia-2014.pdf: 1745965 bytes, checksum: a6ecb09ac6a6ddd80468e479d25e8fad (MD5) / O presente trabalho busca se aproximar das experiências do músico negro Jorge Duílio de Lima Meneses, cujo nome artístico nos anos 1960 e 1970 era Jorge Ben. Através da análise de sua obra e trajetória pretendo problematizar as relações raciais na sociedade brasileira da época. É possível considerar o estilo deste artista como dentro dos padrões estéticos da MPB. A Música Popular Brasileira enquanto instituição tem sua “gênese” e consolidação nas décadas de 1960 e 1970. Em geral, este gênero tem uma imagem bastante associada à luta contra o regime ditatorial. Entretanto outras demandas políticas daquele momento, como a luta pela igualdade racial e a afirmação de identidade negra positiva e orgulhosa presente nas canções de Jorge Ben, ficaram relegadas a segundo plano na memória da sociedade brasileira sobre o período. / This dissertation seeks the approximate the experiences of the black musician Jorge Duilio Lima Menezes, whose stage name in the 1960s and 1970s was Jorgr Ben. The main objective of this work is discuss race relations in Brazilian society of the time through the analysis of the artist’s work and career between 1963 and 1976. It is possible to considerer that the style of this artist is within the MPB’s aesthetic standards. The Brazilian Popular Music (MPB) as an institution has its “genesis” and consolidation in the 1960s and 1970s. In general, this genre have an image closely associated with the struggle against the dictatorial regime (1964-1985). However, other political demands of that moment, as the struggle for racial equality and the positive and proud affirmation of a Black identity, which is present in Ben’s songs, were relegated to the background in memory of Brazilian society of the period.

Este trabajo de investigación explora una selección de poemas de los autores Nicolás Guillén (Cuba 1992-1989) y Luis Palés Matos (Puerto Rico 1989-1959) para demostrar como ambos contribuyeron a la discusión sobre la herencia negra en la identidad de sus respectivos países, si bien, sus obras tuvieron una diferente recepción. También nos proponemos probar que, aunque ambos han sido estudiados más como autores de la corriente negrista dentro de la poesía caribeña hispana, algunos de sus poemas pueden ser leídos desde las perspectivas del pensamiento de la Negritude. Por último, mediante un análisis tropológico determinaremos qué figuras retóricas predominan en el discurso de los poetas. Como conclusión, esperamos ratificar el importante lugar que ambos ocupan para entender la herencia africana viva en esas tierras.

Cette thèse sur la poésie écrite a pour sujet, la connaissance du genre dans la période comprise entre 1970 et 2000. Elle propose sur une base d’auteurs et de textes une ébauche de critique des styles et des formes comme celle du contenu. Quatorze pays qui composent le corpus. Il s’agit du Benin, Burkina Faso, du Cameroun, de la Centrafrique, du Congo, de la RD Congo, de la Cote d’lvoire, du Gabon, de la Guinée, du Mali, du Niger, du Sénégal, du Tchad et du Togo. Ce travail est traité sur trois parties : les itinéraires littéraires, les thèmes importants et les styles.Du point de vue thématique, les poèmes ont permis de déceler plusieurs itinéraires dont le plus pertinent montre les étapes de la déliquescence sociale. Depuis les années 70 se sont succédé les thèmes du désenchantement, du désarroi et du mal-être correspondant aux périodes des années 70/80 ; 80/90 et de 90 à 2000. Toutes ses idées étaient étiquetées dès les premières œuvres de Tchicaya U Tamsi, le précurseur de cette génération de poètes. Parallèlement, se développe une autre orientation qui, elle, donne sur l’espoir. Ce sont les thèmes de la race, de l’amour et de la révolution. Quant à l’écriture poétique, il se passe une éclosion de formes dont certaines revêtent des caractères de plus en plus osés. Très souvent, l’imagination va puiser, dans les tréfonds des cultures, des matériaux de création. Des poèmes intégralement allégoriques (oscillant entre rêve et réalité) aux poèmes, fusion parfaite entre plusieurs genres poétiques (là où on est amené à parler d’influence de la poésie orale sur la poésie écrite) à côté des poèmes plus classiques bâtis sur la recherche de formes fixes. / This thesis on written poetry has for object the knowledge of the kind between 1970 and 2000. It provides on a base of authors and texts, critical insight of the styles and the shapes like the content’s. Fourteen countries are included in the corpus. There are Benin, Burkina Faso, Cameroon, Central Afiican Republic, Congo, DR Congo, Cote d'Ivoire, Gabon, Guinea, Mali, the Niger, Senegal, Chad and Togo. This work is treated in three parts : the literary routes, important themes and the styles. On the thematic point of view, the poems have helped identify several routes of which the most relevant shows stages of the social deliquescence. Since the 70, themes of disillusionment, dismay and discomfort succeeded one another, corresponding to periods of the years 70/80, 80/90 and the 90s to 2000. All this ideas were labeled in the early works of Tchicaya U Tamsi, the precursor of this generation of poets. Meanwhile, a different trend, which carries hope, develops itself. These are the themes of race, love and revolution. As for poetry writing, an outbreak of forms happens, some carries more and more daring characters. Very often, the imagination will draw from the depths of cultures from creation materials. From fully allegorical poems (oscillating between dream and reality) to poems, perfect fusion between several poetic genres (where one is led to speak of the influence of oral poetry on written poetry) alongside more traditional poems built on the quest of fixe shape.