Submitted by Ricardo Carrasco (ricardogc84@uepb.edu.br) on 2016-10-20T19:28:55Z No. of bitstreams: 1 PDF - Abisague Bezerra Cavalcanti.pdf: 895348 bytes, checksum: 73535618ada548dcfb5597df12d69c4f (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-11-07T19:06:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Abisague Bezerra Cavalcanti.pdf: 895348 bytes, checksum: 73535618ada548dcfb5597df12d69c4f (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-07T19:06:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Abisague Bezerra Cavalcanti.pdf: 895348 bytes, checksum: 73535618ada548dcfb5597df12d69c4f (MD5) Previous issue date: 2015-05-04 / This work is an analysis-interpretation of five texts of the dramatist Maria de Lourdes Nunes Ramalho: Guiomar sem rir sem chorar (1982), Guiomar filha da mãe (2003), A mulher da viração (1983), Uma mulher dama (1979) and Anáguas (c. 1989). Therefore, we discuss the female protagonists of these texts, in the scope of the literary representation, in act on their own belonging spaces, which are a local/regional space, for problematize it and change it. Our intent is to interpret an relevant themed aspect about this dramatist’s work’s discussion as we consider it representative, for the analysis, referring to the point of women’s professionalization in the capitalist system, emphasizing the teacher’s profession and examining the relationship that catches with this professional activity, as we can see in the discourse expressed in the scope of dialog, element that is the basis of this aesthetic form. Thus, this discussion turns to the understanding of how this dramatist’s work can be read from the debate of regionalism as a tendency of the Brazilian literature and from its relationship with that tendency, emphasizing the expression, in the analyzed texts, of the dynamics that involve gender and sexuality issues, exposed, many times, as simple “schematic certainties”, and other times as rupture with stabilized standards. Thus, our intent is to point how, in these texts, we have an equalization with the debate around the modern/contemporary dramaturgy in which, for the representation of the themes expressed in the plays, the relationship between form and content is problematized, which, in this work, points to the aesthetic way of the regionality’s representation, in their traditional and contemporary features, which touch the reflections about the dramatic form and its narratives potential. / Trata-se de uma análise-interpretação de um corpus formado por cinco textos da dramaturga paraibana Maria de Lourdes Nunes Ramalho, a saber: Guiomar sem rir sem chorar (1982), Guiomar filha da mãe (2003), A mulher da viração (1983), Uma mulher dama (1979) e Anáguas (c. 1989). Para tanto, discute-se a maneira como as protagonistas destes textos, no âmbito da representação literária, atuam sobre os seus espaços de pertença, a saber, um espaço local/regional, de modo a problematizá-lo e alterá-lo. Tem-se como objetivo interpretar um aspecto de ordem temática relevante no que tange à discussão da obra dessa dramaturga na medida em que se considera representativa para a análise os dados que remetem à questão da profissionalização da mulher no capitalismo, dando-se ênfase à profissão de professora e examinando-se as relações que se travam com esta atividade profissional, conforme se pode apreender no discurso expresso no âmbito do diálogo, elemento fundante dessa forma estética. Esta discussão volta-se, ainda, à compreensão de como a obra dessa dramaturga pode ser lida diante de um debate sobre o regionalismo, enquanto tendência da literatura brasileira, e da sua relação com esta mesma tendência, enfatizando a expressão, nos textos analisados, das dinâmicas que envolvem questões de gênero e sexualidade, expostas, muitas vezes, como meras “certezas esquemáticas”, outras vezes, como ruptura com os padrões estabelecidos. Pretende-se, assim, apontar como nestes textos tem-se uma equalização com os debates em torno da dramaturgia moderna/contemporânea em que, para a representação dos temas expressos nas peças, se problematiza a relação entre forma e conteúdo, que, em tais obras, apontam para o percurso estético da representação da regionalidade, em suas feições tradicional e contemporânea, que tocam as reflexões sobre a forma dramática e suas potencialidades narrativas.

Made available in DSpace on 2014-06-12T15:05:01Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo1775_1.pdf: 360545 bytes, checksum: 200939328678dd8c6c3903510724c9aa (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2007 / O presente estudo teve como objetivo amostrar a mastofauna, de médio e grande porte, da RPPN Frei Caneca (08º 43`S e 035º 50`W), município de Jaqueira e área vizinha, no estado de Pernambuco, comparando a abundância e diversidade entre quatro fragmentos de diferentes tamanhos. A amostragem de mamíferos de médio e grande porte seguiu o método de Transecto em Linha, onde foram estabelecidas trilhas medindo entre 1,3 e 2 quilômetros de comprimento, (dependendo do tamanho e formato dos fragmentos) e 1 metro de largura, que foram percorridos a velocidade de 1 km/h, de dezembro de 2005 a novembro de 2006. Foram realizadas amostragens diurnas e noturnas com o mesmo esforço amostral, onde os censos diurnos ocorreram antes do nascer do sol, nos horários das 04:30 às 10:30h da manhã e as amostragens noturnas ocorreram antes do pôr do sol, aproximadamente entre as 16:30 e 22:30h. Para se ter a listagem das espécies da área, utilizou-se entrevista com os nativos, análise de pegadas, vocalizações, carcaças e pêlos encontrados. Utilizou-se a taxa de avistamento para comparar a densidade das espécies encontradas. Comparou-se a lista das espécies encontradas com a lista das espécies de médio e grande porte esperadas para o CEPE. Foram visualizadas 17 espécies, num total de 52 avistamentos, as espécies mais abundantes foram: Callithrix jacchus, Guerlinguetus alphonsei, Nasua nasua e Dasyprocta aguti. Não houve diferenças entre o número de avistamentos realizados entre os fragmentos, nem quando se comparou os meses mais chuvosos e os mais secos, não houve diferença nos avistamentos entre as espécies noturnas, diurnas ou catemerais. A lista das espécies encontradas foi de 23 espécies. Seis espécies foram vistas em áreas abertas, fora das trilhas. As guildas predominantes das espécies encontradas foram a dos Frugi-onívoros e frugi-granívoros. A estrutura dos fragmentos e a matriz na qual eles estão imersos, permitem que as espécies se movam entre os demais fragmentos, homogeneizando a riqueza de espécies nos diversos fragmentos, o que indica que a comunidade de mamíferos local, pode estar seguindo o modelo de metapopulações

Submitted by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2018-04-30T15:16:30Z No. of bitstreams: 2 DO ESPAÇO LEMBRADO AO ESPAÇO VIVIDO - narrativas oais de mulheres nordestinas em Parintins-AM, na segunda metade do século XX..pdf: 1614733 bytes, checksum: fc701d2ce55a987f6e28ad24ed4a28fd (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2018-04-30T15:16:43Z (GMT) No. of bitstreams: 2 DO ESPAÇO LEMBRADO AO ESPAÇO VIVIDO - narrativas oais de mulheres nordestinas em Parintins-AM, na segunda metade do século XX..pdf: 1614733 bytes, checksum: fc701d2ce55a987f6e28ad24ed4a28fd (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-30T15:16:43Z (GMT). No. of bitstreams: 2 DO ESPAÇO LEMBRADO AO ESPAÇO VIVIDO - narrativas oais de mulheres nordestinas em Parintins-AM, na segunda metade do século XX..pdf: 1614733 bytes, checksum: fc701d2ce55a987f6e28ad24ed4a28fd (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-08-24 / FAPEAM - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas / Migration is a complex, plural and interdisciplinary event, because it is imbued with, spatial, symbolic, cultural, affective elements and especially of meanings that marked the lives of the individuals involved in their migratory processes. The development of this study contributes to the construction of a new historiographical view about the construction of a new historiographical view about the Northeastern migration to the region highlighting the experiences of eight northeastern women in the second half of the 20th century. Beside understanding the role played by women in this context, especially in the Brazilian Amazon though migratory movements between the northeast and north, contributing significantly in the social landscape of the north. Since it points out woman as an active subject in the social dynamics with to possible ruptures and permanences in the referred period, during her experiences inside the Amazon. To understanding the migratory process of cache northeastern woman and to construe the senses attributed by them to their trajectories is one of the objectives outlined that it is possible to perceive the conceptions changes linked to possible conflicts and mobilizations by the actions of these woman. The affectivity involved in the process of each one is shown as a fundamental and decisive element for their exit to the northeast. In this way, we understand that the migration flow happens at different times and reasons. The historical construction of this theme walks intertwined with the history, memory and time narrated by them, and this, carries within it sef the ruptures, permanences and continuities that cross the experiences of each Northeast woaman. / A migração é um evento complexo, plural e de caráter interdisciplinar, pois está imbuída de elementos temporais, espaciais, simbólicos, culturais, afetivos e principalmente de significados que marcaram e marcam a vida dos sujeitos envolvidos em seus processos migratórios. O desenvolvimento desse estudo colabora na construção de um novo olhar historiográfico acerca da migração nordestina para região, destacando, as experiências de oito mulheres nordestinas na segunda metade do século XX. Além de compreender o papel desempenhado pela mulher nesse contexto, principalmente na Amazônia brasileira mediante os movimentos migratórios ocorridos entre o Nordeste e o Norte, contribuindo significativamente na paisagem social da região Norte. Uma vez que aponta a mulher como sujeito ativo na dinâmica social no que diz respeito a possíveis rupturas e permanências no período referido durante suas vivências no interior do Amazonas. Compreender o processo migratório de cada mulher nordestina e analisar os sentidos atribuídos por elas diante de suas trajetórias é um dos objetivos propostos por esse estudo. Norteado por suas narrativas orais, acreditamos que é possível perceber as concepções de mudanças atreladas a possíveis lutas e mobilizações por parte das ações dessas mulheres. A afetividade envolvida no processo migratório de cada uma aparece, como, elemento fundamental e decisivo para que sua saída do Nordeste ocorra. Assim, compreendemos que o fluxo migratório acontece em diferentes momentos e com distintos motivos. A construção histórica dessa temática caminha interligada com a história, a memória e o tempo narrado por elas, em que esse último carrega em si as rupturas, permanências e continuidades que permeiam as experiências de cada mulher nordestina.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:20:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EduardoPS_TESE.pdf: 2943997 bytes, checksum: 5d85619d002e8648597829e1d6152876 (MD5) Previous issue date: 2014-05-19 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico / O Munic?pio de Cabaceiras, no Estado da Para?ba, instituiu, em 2007, o projeto intitulado Roli?de Nordestina proposta pol?tica de incentivo ? cria??o, nesse territ?rio, de um polo cinematogr?fico paraibano. Esta pesquisa objetiva discutir a produ??o do cinema, no referido Munic?pio, e como essa atividade dinamiza a economia local, ? luz da sua realidade social. Problematiza-se, assim, como esse ousado projeto fomenta o desenvolvimento econ?mico daquele territ?rio, ampliando o empoderamento dos seus moradores, enaltecidos pela ideia de Cabaceiras se tornar um espa?o de produ??o cinematogr?fica e vir a ser conhecida nacionalmente. A hip?tese ? que o movimento pol?tico, aliado ? produ??o f?lmica, amplie a participa??o dos mun?cipes e dos agentes culturais no desenvolvimento socioecon?mico do Munic?pio. Desta forma, foi feita uma pesquisa pautada na aplica??o da metodologia qualitativa para a an?lise das entrevistas realizadas entre os anos de 2011 e 2013 e das conversas informais com vinte moradores da cidade. A investiga??o tem amparo em alavancas metodol?gicas: an?lise documental-institucional, an?lise de dados quantitativos secund?rios (IBGE) e an?lise bibliogr?fica. Considerando, tamb?m, os recursos fornecidos pela hist?ria oral, apresenta-se a seguinte tese: por mais que a Roli?de Nordestina n?o tenha logrado os efeitos esperados, ou apenas tenha servido a interesses de grupos pol?ticos e intelectuais, ? certo que o uso do territ?rio pelos produtores de filmes tem favorecido a visibilidade sociocultural de Cabaceiras na m?dia estadual, tornando-a refer?ncia de espa?o cinematogr?fico na Para?ba. N?o se deve afirmar que a pol?tica local da Roli?de Nordestina ? ineficaz em toda a sua abrang?ncia, visto que o marketing difunde a oferta de um espa?o voltado para a apropria??o do mercado cinematogr?fico. A sistematiza??o dos pontos convergentes e divergentes entre os sujeitos entrevistados permitiu absorver as singularidades encontradas a partir da intensifica??o do uso do territ?rio pelos cineastas brasileiros, o que oportunizou, em verdade, visualizar as din?micas da pol?tica local que, em geral, ? vista de forma homog?nea e, para alguns, de maneira acr?tica. Nesse contexto, a pol?tica cultural da aproxima??o entre os sujeitos integrantes da vida pol?tica e cultural do Munic?pio destaca-se como elemento importante ? simbologia, da qual emerge uma nova espacialidade em que as pessoas s?o valorizadas do ponto do inusitado, embora n?o sejam sujeitos ativos na pol?tica institucionalizada

Made available in DSpace on 2016-12-23T14:34:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Poliana Bernabe Leonardeli.pdf: 411613 bytes, checksum: ca233b1b9a18f9abd89603415852c29f (MD5) Previous issue date: 2009-11-09 / Patativa do Assaré stands out as a poet by presenting a significant feature in the literature: steal a memory co school building and, through it, an identity Sertaneja. Through his memory the poet translates parts of northeastern culture, preventing them from falling into oblivion. Moreover, his poetry stands out as a cry for justice that the call not to fight and the social and political involvement. It, therefore, the power to redeem the past, prepare your ears for new ways of the future. On that view, he does a route from within the context of the author whose popular poetic style predominate in your work, and soon after, we analyzed the presence of erudite culture and mass culture in its context of literary production / A poesia de Patativa do Assaré distingue-se por expressar uma situação particular na literatura brasileira: apropriar-se de uma memória coletiva e construir uma identidade sertaneja. Partindo de tal matéria, o poeta gerou e legou os elementos de uma cultura nordestina vivida por dentro, impedindo-os que caíssem no esquecimento. Além disso, sua poesia destaca-se como um grito de alerta que convida os excluídos à luta e ao envolvimento social e político. Comporta, assim, o poder de resgatar o passado, encorajando o seu ouvinte a pensar no futuro. Partindo dessa perspectiva, faço um percurso de contextualização do autor na poética popular cujo estilo pre onderou em sua obra e, logo após, analiso a presença da cultura de massa em sua produção literária

Esta dissertação apresenta as controvérsias que envolvem músicos, produtores e públicos apreciadores no que diz respeito ao forró, seus bailes, danças e músicas. A partir das denominações que se atribuem aos estilos desse gênero musical (como forró eletrônico, pé-deserra e universitário), este trabalho visa a discorrer sobre os significados atribuídos a tais termos em diferentes contextos e por atores distintos na disputa pela definição e legitimação da maneira de se tocar o forró. Mais do que distinguir um tipo específico de fazer musical, essas classificações ajudam a configurar gostos, opiniões e a organizar os bailes de forró presentes na cidade de São Paulo, local privilegiado da pesquisa. Esses bailes ocorrem em vários bairros da metrópole e abrangem diferentes circuitos e classes sociais. As classificações dadas ao forró ajudam também a delimitar os significados dessas classes sociais em contextos distintos e relacionar o que se faz no Sudeste do País ao que é produzido no Nordeste, local tido como origem do gênero. Assim, tenta-se compreender como e por que se configura essa associação entre um gênero de música popular, uma forma de lazer e a hierarquização dos espaços onde ocorrem suas práticas, a partir do ponto de vista da distinção social. O principal objetivo da pesquisa, portanto, é compreender como se dá, a partir da confluência dos três elementos (música, dança e baile) e das distintas representações de sua origem, a produção social da diferença que separa músicos, públicos e demais apreciadores em espaços e circuitos diversos. / This dissertation presents the controversies in which musicians, producers and publics are involved with in what concerns forró, its parties, dances and music. In view of the denominations given to the styles of forró as a musical genre (such as electronic forró, pé-deserra and universitário), this work aims at exposing the meanings comprised by those words in different contexts, by different actors in the dispute over the definition and authentication of how to play the forró. More than to distinguish a specific kind of music making, those assortments of forró help form tastes, opinions and organize forró parties in São Paulo, the site focused on on the research. The parties occur in several neighborhoods of the metropolis and embrace different social classes and circuits. The classifications attributed to the forró also help to delimit the meanings of these social classes in different contexts and connect what is made in the Southeast of the country to what is produced in the Northeast, place know as the point of origin of forró. Thus, this dissertation asks how and why there is, from the point of view of the social distinction, an association among a popular musical genre, a source of leisure and the hierarchy of the spaces where forró parties take place. The main objective of this research, therefore, is, from the confluence of these three elements (music, dance and party) and from the distinct representations of the forró\'s origin, understand how the social production of difference that separates musicians, producers, publics and any other appraisers in various places and social circuits is made.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-09-14T18:14:51Z No. of bitstreams: 1 Raimunda Gomes da Silva.pdf: 2688919 bytes, checksum: 91ac9d88708c6341a30775a3b8e13813 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-14T18:14:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Raimunda Gomes da Silva.pdf: 2688919 bytes, checksum: 91ac9d88708c6341a30775a3b8e13813 (MD5) Previous issue date: 2016-04-01 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This thesis is made to ponder about the migratory experience of the Northeastern women who moved to the city of Boa Vista - Roraima State, between the years of 1985 and 2000. It questions the strains in their hometown or the referrals that contributed to their migration; what these women‟s characteristics are; to what extent the changes related to women‟s roles in the second half of the twentieth century, contributed to this process and to what extent gender issues favored the departure initiative; what kind of networking between the Northeast and the North regions were built; as well as the arrival and the insertion of them in the capital of Roraima. It also inquires about the meanings of migratory experience; and what changes marked these women‟s lives towards the challenges and possibilities in life in the far north of Amazônia. To this end, it took the oral history as its main source. A total of 16 themed interviews semi structured in the form of a flexible script were taken. Besides this source, it was used newspapers, local magazines, catalogues and many types of documents, including songs from the period being studied, in order to capture continuities and changes related to identity issues. It sought, finally, to question certain themes as the displacement, the daily life and the gender relations, looking at the history of these women as each of them drew their migratory experience and built its narrative in the midst of a plurality of roles and how, as a historical subject, each entered the picture played by contemporary challenges / Esta tese busca refletir sobre a experiência migratória de mulheres nordestinas que se deslocaram para a cidade de Boa Vista, Roraima, entre os anos de 1985 e 2000. Questiona as tensões no lugar de origem ou referência que contribuíram para as saídas; quais as características dessas mulheres; em que medida as mudanças relacionadas ao papel feminino, na segunda metade do século XX, colaboraram para esse processo e até que ponto as questões de gênero favoreceram a iniciativa da partida; que tipos de rede se constituíram entre o Nordeste e o Norte; bem como a chegada e inserção na capital roraimense. Também indaga sobre os significados da experiência migratória; e quais mudanças marcaram a vida dessas mulheres diante dos desafios e possibilidades da vida no extremo norte da Amazônia. Para tanto, toma como principal fonte a história oral. Realizou-se um total de 16 entrevistas temáticas semiestruturadas em forma de roteiro flexível. Além dessa fonte, também são utilizados jornais, periódicos locais, catálogos e uma documentação variada, incluindo músicas da época estudada, no sentido de captar permanências e mudanças relacionadas às questões de identidade. Busca, por fim, questionar certas temáticas como o deslocamento, o cotidiano e as relações de gênero, procurando na história dessas mulheres como cada uma desenhou suas experiências migratórias e construiu sua narrativa em meio a uma pluralidade de papéis e como, enquanto sujeito histórico, cada uma entrou em cena tocada pelos desafios contemporâneos

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Cristina de Souza Eicardi.pdf: 4364254 bytes, checksum: adf861fabc930d10bae6d2b13ec337bf (MD5) Previous issue date: 2013-02-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation focuses on students of the Integrated Center for Youth and Adults (CIEJA), attending the module II in 2010, equivalent to 3rd and 4th year of the first cycle of Basic Education, compares the newsrooms of 2010-2012 and analyzes the interaction of writing and three subjects of the research, with the introduction of folk art in the history of life of students. Proposed specific objectives, analyzing gains: in writing activities, social interaction among the students, the purpose of rescuing the art and culture of origin for students to strengthen their self-concept and social valuation in the labor market. Reasons - if the legislation which supports adult learning, Curriculum Guidelines of EJA in authorities on adult education among which Freire (2011) and Gadotti Romao (2011), documents on the specificity of CIEJA in Curriculum Guidelines on art City Department of Education of Sao Paulo. Data collection was conducted through a questionnaire survey of student characteristics; recorded and transcribed interviews regarding artistic activities: presentation of singing in musical culture house, making object (quilt) that illustrates and portrays childhood students, and book that compiles their life stories; writing. The analysis of data pertaining to the interviews took place in several stages and analysis of essays focused on writing skills with sense and skill related to encoding and decoding of written symbols. The conclusion of the study proves that many points to be worked out with regard to spelling, the punctuation, the use case, the use of verbs, the use of singular and plural. There were reported gains in writing of 2012 compared to 2010. / Esta dissertação focaliza alunos do Centro Integrado de Jovens e Adultos (CIEJA), que cursavam em 2010 o módulo II, equivalente ao 3º e 4º ano do ciclo I do Ensino Fundamental, compara as redações de 2010-2012 e analisa a escrita e interação dos três sujeitos da pesquisa, com a introdução da arte popular da história de vida dos alunos. Propôs, como objetivos específicos, analisar ganhos: nas atividades de escrita; na interação social do grupo de alunos; nos efeitos do resgate da arte e da cultura de origem dos alunos para o fortalecimento da sua valoração social e autoconceito no mercado de trabalho. Fundamentou se na Legislação que respalda a aprendizagem do adulto, nas Diretrizes Curriculares da EJA, em autoridades sobre educação de adultos dentre os quais Freire (2011) Gadotti e Romão (2011), em documentos sobre a especificidade do CIEJA, nas Orientações Curriculares sobre Arte da Secretaria Municipal de Educação de São Paulo. A coleta de dados foi realizada por meio de um questionário de levantamento de características dos alunos; entrevistas gravadas e transcritas referentes às atividades artísticas: presentação de canto musical na casa de cultura; confecção de objeto (colcha de retalhos) que ilustra e retrata a infância dos alunos; e livro que compila suas histórias de vida; redação. A análise de dados referente às entrevistas foi realizada em várias etapas e a análise das redações focalizou a capacidade de expressão escrita com sentido e habilidade referentes à codificação e decodificação de símbolos escritos. A conclusão do estudo evidenciaram-se inúmeros pontos a serem trabalhados no que diz respeito à ortografia, à pontuação, ao uso de maiúsculas e minúsculas, à utilização de verbos, à utilização do singular e plural. Não foram assinalados ganhos na escrita de 2012 em relação à de 2010.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 parte1.pdf: 12330524 bytes, checksum: ebb52fc36b0b10955d13652bdf88a6ac (MD5) Previous issue date: 2013-05-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This Thesis is an attempt to identify idiosyncratic elements of Brazilian Northeastern music - like the use of modalism, the baião rhythm and features of Cantoria - in José Siqueira s opera A Compadecida (1960) - a work based on Ariano Suassuna s play Auto da Compadecida. Were used, as primaries sources, the vocal and full scores autograph manuscripts, and the single phonograph record existing - realized in the opera debut at the Municipal Theater of Rio de Janeiro, in 1961. Based on theoretical content described by the composer in his didactic works, in studies of others musical researchers - like João Batista Siqueira (his brother), Dulce Lamas and Ermelinda Paz, - sought to analyze how Siqueira combined the musical elements of Brazilian northeastern oral tradition with his language of concert music; and also as linked your music to the northeastern universe of characters created by Suassuna. We seek to recognize and study influences on their process of musical composition, which reflect the identification with ideas of important composers such as Claude Debussy, Richard Wagner and Béla Bartok. Then, using as reference the work of Lilia Nunes and Jane Celeste Guberfain about voice and diction were proposed interpretive vocal subsidies for the work in question. Our research is also an attempt to understand the educator, composer, conductor, musical entrepreneur and musicians' leader, José de Lima Siqueira, one of the most important twentieth-century figures in Brazilian music, and the reasons behind the oblivion to which he was subjected after his death in 1985. We try to understand the basis of his musical education - from impoverished childhood in the hinterland of Paraíba to academic studies in Rio de Janeiro and Europe - which led him to be one of the main Brazilian nationalist composers, representative of a Brazilian Northeastern musical school. Together with the bibliographic and documentary research about the composer and his work, we conducted interviews with the author of the text, with a family member and with researchers and musicians who knew José Siqueira. / Esta dissertação procura identificar elementos idiossincráticos da música do Nordeste brasileiro - como o uso de modalismo, do ritmo do baião e de características da cantoria - na ópera A Compadecida (1960), de José Siqueira, composta sobre o texto teatral Auto da Compadecida (1955), de Ariano Suassuna. Utilizou-se, como fonte primária, os manuscritos autógrafos das partituras para voz e piano e da grade orquestral, além do único registro fonográfico existente - gravado na estreia da ópera no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, em 1961. Com base em conteúdo teórico descrito pelo próprio compositor em suas obras didáticas, em estudos de João Batista Siqueira (seu irmão), Dulce Lamas e Ermelinda Paz, procurou-se analisar a forma como Siqueira associa os elementos musicais da tradição oral nordestina à música de concerto; e também como vinculou sua música ao universo nordestino dos personagens criados por Suassuna. Buscou-se reconhecer e estudar influências em seu processo de composição musical, que refletem a identificação com ideias de importantes compositores como Claude Debussy, Richard Wagner e Béla Bartok. Em seguida, utilizando como referência o trabalho de Lilia Nunes e o de Jane Celeste Guberfain sobre voz e dicção, foram propostos subsídios interpretativos vocais para a obra em questão. O trabalho de pesquisa iniciou-se pelo entendimento de quem foi o professor, compositor, maestro, empreendedor musical e líder da classe dos músicos, José de Lima Siqueira, um dos importantes nomes da música brasileira do século XX, e o motivo pelo qual ele foi esquecido pelo meio musical brasileiro depois de sua morte, em 1985. Procurou-se compreender as matrizes de sua formação musical da infância pobre no sertão da Paraíba, aos estudos acadêmicos no Rio de Janeiro e na Europa - que o levaram a ser um dos principais compositores nacionalistas brasileiros, representante de uma escola musical nordestina. Além da pesquisa bibliográfica e documental sobre o compositor e a obra, foram realizadas entrevistas com o autor do texto, com um membro da família do compositor e com pesquisadores e músicos que conviveram com José Siqueira.

Submitted by Johnny Rodrigues (johnnyrodrigues@ufcg.edu.br) on 2017-11-30T15:02:49Z No. of bitstreams: 1 JURANI OLIVEIRA CLEMENTINO - TESE PPGCS 2016..pdf: 4647672 bytes, checksum: 227403a4a29814027d8730c90ac42e9b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-30T15:02:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JURANI OLIVEIRA CLEMENTINO - TESE PPGCS 2016..pdf: 4647672 bytes, checksum: 227403a4a29814027d8730c90ac42e9b (MD5) Previous issue date: 2016-03-30 / Esta tese baseia-se em pesquisa bibliográfica e de campo sobre as festas realizadas e vivenciadas por um grupo de migrantes oriundos do município cearense de Várzea Alegre que atualmente reside em São Paulo. Por meio da utilização de diferentes métodos e técnicas de investigação – etnografia e entrevistas– procura-se compreender a sociabilidade dos chamados varzealegrenses no espaço da festa, seja no cotidiano ou em eventos extra-cotidiano. Algumas questões norteiam a pesquisa: A primeira pode ser resumida da seguinte forma: Como, esses varzealegrenses vivenciam o cotidiano festivo em São Paulo? De que forma eles articulam, através das festas, a cidade de Várzea Alegre com a metrópole São Paulo? Como as festas são um elo de ligação entre tempos e espaços, já que verificou-se ser bastante comum os retornos ao Ceará, especialmente em tempos de festas. Perseguimos um conceito de que a festa está “no interior” do migrante, muito mais fortemente do que no interior do Brasil como uma memória. A festa migra, ela é constituinte e se constitui na experiência de mobilidade dos varzealegrenses. Além disso, entendemos que estas festas, quando ganham conotação politica, servem como uma linguagem comum ao grupo. Além dos significados da festa na constituição de identidades dos varzealegrenses, buscamos compreender ainda como eles administram, em suas experiências migratórias, a sua relação com o passado. Os relatos que servem de base para o presente texto são resultado de entrevistas com os migrantes, gravada digitalmente, além da observação de campo, convivendo com eles em São Paulo e em Várzea Alegre. Em suas narrativas, há uma compreensão do passado ora como cruel, sofrido; ora de forma idealizada, quase romanceada. São relatos nos quais estão amalgamados sentimentos de saudade, tristeza e alegria. / This Thesis is groundend on bibliographical and empirical research about feasts promoted and experienced by a migrant group from the municipality of Varzea alegre, State of Ceara, Brazil, who at the prese nte live in the city of São Paulo. Using diverse research methodologies and techniques – ethnography and interviews - e seek to understand the sociability of “varzealegrenses”(people who were born in Varzea alegre) in the feasts both the day-to-day and the cyclical ones. Some questions quide the research. First, how the varzealegrenses experience the everyday feasts in São Paulo, How they joint, through the feasts, the municipality of Varzea Alegre and Säo Paulo. How the feasts is a link between time and space, considering that they return to Varzea alegre during feast times. We pursue an idea that the feast is much more inside the migrant than it is a memory in the interior of Brazil. The feast migrates, it constitute and is formed in the mobility experience of the varzealegrenses. Besides that, we understand that when the feast gains political connotations , they serve as a common language of the group. We also seek to understand how the migrants manage his past experience. The narratives are the result from interviews with the migrants, added to the direct observation, in both places. In their narrativas, the past is view either as cruel, suffered or in an idealized way, as idilic past. Feelingsof sadness, sorrow, joy, happiness are all mixed.