[pt] Esta pesquisa aborda a teoria da imagem a partir de uma perspectiva interdisciplinar e através do olhar do designer. O objeto de estudo consiste em uma coleção formada por 306 imagens de publicidade veiculadas em diferentes números de três revistas de moda, beleza e consumo dirigidas ao público feminino: a francesa Jalouse, a Elle americana e a brasileira Nova. Tais imagens, aqui denominadas imagens de consumo, se apoiam em estereótipos correntes, refletem e traduzem conceitos e valores compartilhados socialmente, vendem mercadorias e são elas próprias consumíveis como referências para a montagem de imaginários de consumo, que vêm a ser a base material dos estilos de vida. A aparência é o grande produto cultural contemporâneo. Ao longo de todo o texto são abordados aspectos da imagem e do corpo como produto e como signo. O trabalho compõem- se de uma contextualização inicial, que relaciona a ênfase na criação de aparências e o mercado; de uma parte central onde a pesquisa, seu campo (imagem na publicidade editorial), seu objeto (as revistas) e seu objetivo (conhecer como os padrões de beleza e comportamento são consumidos e incorporados) são apresentados. As imagens reunidas e digitalizadas são analisadas em relação aos seus aspectos formais e retóricos e às estratégias de que se utilizam para enriquecer simbolicamente os nomes dos produtos. Nove exemplos vêm ilustrar a pesquisa. As conclusões apontam para os corpos como colagens de referências dispersas que nos conectam a mundos imaginários ao mesmo tempo nos inserem nos grupos sociais. E para a estratégia corrente em publicidade, de intercambiar o corpo e o produto, como dois signos que se equivalem no consumo. / [en] The aim of this study is to discuss image theory through an interdisciplinary approach, from a designer`s point of view. The subject is a collection of 306 advertising images published in various issues of three women`s magazines focused on fashion, beauty and shopping: Jalouse (from France), Elle (from the USA) and Nova (the Brazilian edition of USA-based Cosmopolitan). The advertising images in printed media - here named images of consumption - are based on everyday stereotypes. They reflect and translate concepts and values widely shared. They sell goods and are themselves also sold as standards for the construction of the imaginary of consumption. This study is presented in the following format: an initial contextualization, in which the construction of appearances and the market are linked; the central part, showing the research, its field (images in the magazine advertisements), its subject (the magazines) and its purpose (to know how beauty and behavior patterns are consumed and assimilated); and a general analysis of the collection of digitalized images, concerning their formal and rhetorical aspects and the strategies they use to enrich the brand names symbolically. Nine examples are used to illustrate the research. Throughout this study, aspects of the image and of the body as a product and as a sign are discussed. The conclusions show that the body is trespassed by images - a collage of scattered references connecting us to imaginary worlds - and that the current strategy used in advertising is to interchange the body and the goods, both being equivalent signs in the market.

Fundação de Amparo a Pesquisa no Estado do Rio Grande do Sul / This research aims to understand the processes of convergence between art and advertising its insert and contribute in different ways to the artistic field. In this contemporary time, one sees an active process of confluences and cultural and communicational hybrids due to increasingly latent exposure of the mass media and new technologies. There has been a notable advance in the art use of insertion strategies and dissemination of its content in the media, showing up, sometimes as promotion strategy, sometimes as critical to such means. For analysis and development of this study, we turn to artists whose works comprise characteristics that lead to border washout, allowing us to see there where the convergence between art and advertising are these days, much of the exploration point of view of language and space ownership advertising. This study is based on the works of the following artists, Antoni Muntadas, Felix Gonzalez-Torres, Jeff Koons, Vik Muniz, Barbara Kruger, Cindy Sherman, Paul Bruscky and Gisele Beiguelman. In this investigative journey also approach the relationship between contemporary art and the art market, looking at art as a field of knowledge can provide us with different reflections on the world, which has an ambiguous position because it is an activity with purpose endless and it has, however, able to transform the interests of the consumer market. Subjected to economic and cultural imperatives, art also relates to the big brands in the consumer market, and a major corporate investment in certain cases. Evaluate how resources obtained in these artistic practices influence the mode of production of artists and their careers, limiting their opportunities and constraints in this field and, therefore, we try to understand the status of the artist in contemporary society. Finally, we believe that the artwork that allow convergence with other fields, such as advertising, especially those that occur in non-institutional spaces, contribute to the debate on the nature of art. Thus, we can see an ease access to those works, which indicates a greater democratization of art. We also understand that although there is a fusion between art and advertising, borders appear less distinct and hierarchical, more permeable. This phenomenon changes the aesthetic experience we have with the world and the art changes the world, experience it changes us too. / Esta pesquisa tem por objetivo compreender os processos de convergência entre a arte e a publicidade que se inserem e contribuem de diferentes formas para o campo artístico. Nesse tempo contemporâneo, percebe-se um processo ativo de confluências e hibridismos culturais e comunicacionais devido à exposição cada vez mais latente dos meios de comunicação de massa e das novas tecnologias. Observa-se um notável avanço da arte na utilização de estratégias de inserção e de divulgação dos seus conteúdos nas mídias, mostrando-se, ora como estratégia de promoção, ora como crítica a esses meios. Para análise e desenvolvimento desse estudo, nos voltamos para artistas cujas obras comportam características que levam ao esmaecimento de fronteiras, permitindo visualizar aí a convergência entre arte e publicidade nos dias de hoje, tanto do ponto de vista da exploração como da apropriação de linguagens e espaços publicitários. Este estudo se apoia nas obras dos seguintes artistas, Antoni Muntadas, Felix Gonzalez-Torres, Jeff Koons, Vik Muniz, Barbara Kruger, Cindy Sherman, Paulo Bruscky, e Gisele Beiguelman. Nesse percurso investigativo, abordamos também as relações entre a arte contemporânea e o mercado da arte, observando a arte como um campo de saber capaz de nos proporcionar diferentes reflexões sobre o mundo, que apresenta uma posição ambígua por ser uma atividade com finalidade sem fim e que tem, no entanto, o poder de se transformar aos interesses do mercado de consumo. Submetida a imperativos econômicos e culturais, a arte relaciona-se também com as grandes marcas do mercado de consumo, sendo um importante investimento corporativo em determinados casos. Avaliamos como os recursos obtidos nessas práticas artísticas influenciam o modo de produção dos artistas e suas carreiras, delimitando as suas oportunidades e restrições nesse campo e, em consequência, tentamos compreender o status do artista na contemporaneidade. Enfim, acreditamos que os trabalhos artísticos que permitem a convergência com outros campos, como o da publicidade, principalmente aqueles que ocorrem em espaços não institucionais, contribuem para o debate sobre a própria natureza da arte. Com isso, percebe-se uma facilidade de acesso a essas obras, o que indica uma maior democratização da arte. Compreendemos também que, embora não exista uma fusão entre a arte e a publicidade, as fronteiras se apresentam menos distintas e hierarquizadas, ou seja, são mais permeáveis. Esse fenômeno modifica a experiência estética que temos com o mundo e, se a arte modifica o mundo, experienciá-la nos modifica também.

[pt] Minha pesquisa tem como objeto a narrativa publicitária do dinheiro no Brasil. Para isso, analiso a publicidade brasileira dos serviços bancários. A ideia é buscar entender se há relação entre estabilidade econômica e monetária e discurso publicitário do setor. Quando o dinheiro tem seu valor social estável, como isso se reflete nas narrativas publicitárias dos bancos? Tema rico de possibilidades pelo atual contexto econômico do Brasil, onde o país supera a recente crise econômica mundial de 2008, vive momentos de crescimento e estabilidade econômica, proporciona o surgimento de uma nova classe média, ampliando a gama da população que passa a fazer parte efetivamente da sociedade de consumo. Tal contexto social dá origem a um fenômeno que os bancos chamam de bancarização: aumento da parcela da população que é cliente de bancos. Por essas razões, parece ser bastante pertinente pensar esse tema do ponto de vista acadêmico. / [en] My research focuses on the narrative of money in advertising in Brazil. My objective is to analyze the advertising segment of Brazilian banking. The idea is to try to understand if there is, in this particular industry, a relationship between economic and monetary stability and the advertising discourse. When money becomes a stable social value, how is this reflected in the advertising narrative of banks? This is a rich subject, given the current economic situation in Brazil, a country that overcame the world economic crisis of 2008 and is experiencing a period of growth and economic stability, as well as witnessing the appearance of a new middle class. This is increasing the percentage of the population that has recently started to take part in consumer society. This social context gives rise to a phenomenon called bancarização in Brazil - the increase in the number of people who are clients of banks. For these reasons, it seems quite appropriate to study this subject from an academic standpoint.

Orientador: Claudiney Rodrigues Carrasco / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-07T18:01:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Age_AlessanderHenrique_M.pdf: 860700 bytes, checksum: bf90f16240cbd731e21ec17603d9de3f (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: A presente dissertação de mestrado aborda a inserção da música na linguagem publicitária e sua influência no processo de comunicação. Através de um levantamento histórico e analítico, procura-se entender como a música atuou dentro do contexto publicitário nas décadas de 1950 e 1960. Para tanto, com base na teoria da publicidade e música de cinema, foram analisados filmes publicitários e anúncios de rádio produzidos nas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro nesse período / Mestrado / Mestre em Música

Orientador: Maria Teresa Citeli / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Geociências / Made available in DSpace on 2018-08-22T03:15:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gardim_Nanci_M.pdf: 5467517 bytes, checksum: 63af3a0124911edc10f16f6dafc1a3a9 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: A atual segmentação na esfera publicitária (entre agências, anunciantes, veículos de comunicação) resulta de um encadeamento pretérito da ação de diferentes atores. Esse tipo de ordenamento - iniciado há muitos anos (por volta de 1920) e trabalhado aqui até 1980 - engloba conhecimentos específicos e técnicos; esbarra em políticas de diferentes níveis, desde o plano interno até políticas públicas e de governo. À luz de estratégias metodológicas aportadas pela teoria ator-rede, essa dissertação enfoca "o fazer publicidade" como um processo que envolve diferentes grupos que ocupam distintas posições na hierarquia de privilégios. Considera-se que a demarcação dos limites de atuação entre as agências de publicidade, institutos de pesquisa (principalmente o IBOPE) e veículos de comunicação resulta de processos de ordem técnica e social. No âmbito deste estudo, busca-se entender como os atores do setor publicitário se movem se articulam e assumem novas formas - ao mesmo tempo, que se adaptam e configuram novos padrões tecnológicos - tendo como pano de fundo a formação da atividade publicitária no país. A identificação das controvérsias nesse segmento tem como objetivo fornecer subsídios para a visualização da amplitude da rede/grupos de profissionais e dos demais elementos que a compõem. O resultado do trabalho de pesquisa aqui apresentado, corrobora para a percepção de que as tecnologias e as pesquisas que compõem o seguimento publicitário no Brasil, por si só, não determinam as fronteiras entre os grupos, mas "possuem agência" nas relações por eles estabelecidas ao longo do tempo / Abstract: The current segmentation in advertising sphere (between agencies, advertisers, media outlets) results in a past catenation of activities of different actors. This type of catenation - that started many years ago (around 1920) and is worked here until 1980 - includes specific knowledge and expertise and bumps into policies of different levels. In light of methodological strategic brought by actor-network theory, this dissertation focuses on the "advertising" as a process that involves different groups occupying different positions in the hierarchy of privileges. It is considered that the demarcation of the boundaries of performance among advertising agencies, research institutes (mainly IBOPE) and media (radio and television-Globo) is result of technical and social processes. Within this study, we seek to understand how the actors of advertising industry articulate each other and take new forms - the same time that adapt and configure new technology standards -, having as background the formation of the advertising activity in the country . The identification of the controversies in this segment aims to provide tools for visualization of the extent of network professionals and other elements that compose it. The results of this research contribute to the perception that the technologies and the researches that compose the advertising brazilian sector, per se, does not define the boundaries between groups, but has a strong influence on the relationships built by them over time / Mestrado / Politica Cientifica e Tecnologica / Mestre em Política Científica e Tecnológica

Orientador: Haydee Dourado de Faria Cardoso / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-20T13:21:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Siqueira_FlaildaBritoGarboggini_M.pdf: 5669689 bytes, checksum: 0d9e70a67bd098b970121f94b5f87628 (MD5) Previous issue date: 1995 / Resumo: O presente trabalho investiga a representação feminina na publicidade televisiva brasileira nas décadas de 70 e 80. Foi selecionado um segmento de mercado - o dos comerciais de margarina -para aí examinar, a partir de uma análise de forma e conteúdo, a maneira como a mulher foi representada pela televisão. Foram elaboradas considerações sobre algumas razões que levaram os criadores destas mensagens a estabelecer estereótipos específicos. Procuramos apresentar um referencial teórico a partir do pressuposto de que todo material produzido pelo homem pode ser documento histórico. Neste caso, os comerciais, contextualizados numa retrospectiva histórica.,refletem as características de uma sociedade e portanto podem contar parte da história de seus ideais. Selecionamos e analisamos aspectos visuais, sonoros e verbais dos comerciais mais significativos de margarina Doriana - marca produzida pela Gessy-Lever no Brasil, examinando principalmente os papéis femininos. Embasando-nos em diversas fontes bibliográficas e depoimentos de diferentes profissionais ligados aos meios de comunicação apresentamos os avanços e as mudanças ocorridas da participação da mulher na sociedade e discutimos os modelos femininos utilizados pela publicidade. Pudemos constatar que os comerciais, inseridos numa programação televisiva.,ao lado de outras forças sócio-culturais participam da reprodução da idéia de desigualdade da mulher em relação ao homem. Apesar das mudanças substanciais ocorridas nos anos 70 e 80 com relação à participação feminina no mercado de trabalho e na sociedade, a publicidade continuou apresentando até o final da década de 80, com alterações superficiais, os mesmos estereótipos femininos que utilizava no inicio do período analisado / Abstract: The aim of this work is to investigate the role women have played on Brazilian television propaganda during the 70's and 80's. A market share was chosen -the margarine TV ads - as the subject of this study. An analysis of the sintax and meaning of these ads was made to understand the reasons why the creators of these messages established the specific stereotypes on women performances. Our theoretical referencial point starts from the idea that every material or artifact produced by men can be considered a historical document. In this case, the commercial ads, in the context of historical retrospective, reflect the caracteristics of the society of its time and can become a rich source of research because it tells part of the contemporary history. We selected and analised images, sounds and verbal expressions of Doriana's commercial advertisements - a specific brand of margarine produced by Gessy-Lever in Brazil, examining specifically women's performances and roles. This work is based on extended bibliografical sources about the advances and changes of women's role in society, and also based on interviews with several professionals related to the communication area. We have discussed women's models and housewifes' ideal models envolved in publicity during a specific period of time. We concluded that TV commercials together with other socio-cultural forces reproduce the historical idea of inequality and inferiority of women in relation to men. And, although many changes have happened regarding the participation of women in society, the propaganda kept, by the end of the 80's, the same stereotypes observed at the beginning of the period we analised, with very slight and superficial changes / Mestrado / Multimeios

Submitted by Fabio Sobreira Campos da Costa (fabio.sobreira@ufpe.br) on 2017-06-22T14:39:05Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) Versão_Final_Dissert_JulianaSouto.pdf: 4558781 bytes, checksum: 7a1b5013b1bf3e235d62ddfae6a2ee02 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-22T14:39:05Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) Versão_Final_Dissert_JulianaSouto.pdf: 4558781 bytes, checksum: 7a1b5013b1bf3e235d62ddfae6a2ee02 (MD5) Previous issue date: 2016-04-08 / Esta pesquisa objetiva entender as dinâmicas da comunicação atual e como as grandes marcas estão se relacionando com o consumidor na contemporaneidade. Busca-se analisar as práticas que surgem no campo da comunicação a partir da intersecção entre publicidade, música e entretenimento. Procura-se compreender a experimentação do Branded Content, em que o engajamento afetivo do consumidor fomenta uma intensa relação emocional no universo simbólico criado pelas marcas. Neste trabalho, serão analisados os filmes publicitários musicais integrantes da campanha da marca de telefonia Vivo, observando como as músicas se materializam no videoclipe e como esses audiovisuais utilizam a retórica afetiva das canções para o posicionamento da marca. A partir da análise dos três vídeos: ―Eduardo e Mônica‖, ―Metamorfose Ambulante‖ e ―Exagerado‖, faremos um estudo observando as materialidades da música nesses filmes publicitários. Utilizando como trilha músicas de artistas já falecidos, que fizeram muito sucesso na cena musical brasileira nas décadas de 1970, 1980 e 1990, a campanha da Vivo deixa de ser um mero ―expositor‖ das benesses do produto anunciado para criar uma teia de consumo que situa a discussão em torno de uma memória afetiva dessas canções, e de como essas memórias são materializadas nesses filmes publicitários, atreladas a uma estética da canção. Utilizam-se, desta forma, pesquisas acerca da publicidade e do entretenimento a partir de autores como: Scott Donaton (2004), Henry Jenkins (2008) e Rogério Covaleski (2010, 2014); estudos sobre a relação entre cultura do consumo e a mídia por meio de Zygmunt Bauman (2001, 2008), Jean Baudrillard (2011), Everardo Rocha (2006), Karla Patriota (2008) e João Anzanello Carrascoza (2008); sobre música, gênero e audiovisual com Jeder Janotti Jr. (2003, 2004), Massimo Canevacci (2001), Thiago Soares (2011, 2013), Oliver Sacks (2011), David Hesmondhalgh (2013) e Zanna (2015). / This research aims to understand the dynamics of the current communication and how the big brands are relating to the consumer nowadays. It analyzes the practices that arise in the communication field from the intersection of advertising, music and entertainment. Seeks to understand the trial of Branded Content where the consumer's emotional engagement fosters an intense emotional relationship in the symbolic universe created by the brands. In this work, the musical commercials members of Vivo‘s brand campaign will be analyzed, observing how the songs materialize in the video and how these audiovisual use the emotional rhetoric of songs for brand positioning. From the analysis of this three videos: ―Eduardo and Monica‖, ―Walking Metamorphosis‖ and ―Exaggerated‖, will do a study observing the materialities music in these commercials. Using as track songs of deceased artists, who enjoyed great success in the Brazilian music scene in the 70s, 80s and 90s, Vivo's campaign stops being a mere ―exhibitor‖ of the benefits of the advertised product to create a consumer web that situates discussion around an affective memory of these songs, and how these memories are materialized in these commercials, linked to an aesthetic of the song. Is used in this way, research on the advertising and entertainment from authors such as Scott Donaton (2004), Henry Jenkins (2008) and Rogério Covaleski (2010, 2014); studies on the relationship between consumer culture and media by Zygmunt Bauman (2008), Jean Baudrillard (2011), Everardo Rocha (2006), Karla Patriota (2008) and John Anzanello Carrascoza (2008); on music, gender and audiovisual with Jeder Janotti Jr. (2003, 2004), Massimo Canevacci (2001), Thiago Soares (2011, 2013), Oliver Sacks (2011) and Zanna (2015).

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2015-12-15T13:55:53Z No. of bitstreams: 1 franciscomaiarodrigues.pdf: 1846109 bytes, checksum: 585d20660c34a3131b4bc290677d0eb3 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2015-12-15T15:46:07Z (GMT) No. of bitstreams: 1 franciscomaiarodrigues.pdf: 1846109 bytes, checksum: 585d20660c34a3131b4bc290677d0eb3 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-12-15T15:46:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 franciscomaiarodrigues.pdf: 1846109 bytes, checksum: 585d20660c34a3131b4bc290677d0eb3 (MD5) Previous issue date: 2015-03-27 / Esta pesquisa propõe mapear e analisar um modelo específico de publicidade nos jogos eletrônicos e as repercussões dessa estratégia no comportamento dos jogadores. Entre as classificações existentes, será trabalhado o in-game advertising – correspondente à inserção de um dado produto ou marca em um jogo desenvolvido por uma produtora sem vínculos diretos com os anunciantes. O nível de conexão entre a publicidade e o contexto do jogo (congruência) pode causar diferentes efeitos na memória do usuário, influenciando sua afinidade com a marca, intenção de compra, entre outros aspectos. O pragmaticismo de Peirce e suas ferramentas metodológicas nortearão a realização deste trabalho, amparado por autores como Huizinga, Santaella, Jenkins, Edery, Mollick e outros. A fim de testar a eficácia do in-game advertising foi conduzida uma pesquisa qualitativa com um grupo de jogadores entusiastas para avaliar os possíveis efeitos da publicidade congruente no ciberespaço de um jogo eletrônico. O jogo 2014 FIFA World Cup Brazil, da Electronic Arts, foi escolhido para este propósito por conter in-game advertising e publicidade congruente com o contexto do game. Em suma, busca-se com este trabalho compreender a eficácia comunicacional de mensagens publicitárias congruentes com o contexto de um jogo eletrônico, avaliando a perspectiva da recepção. / This research proposes to map and analyze a specific model of advertising in video games and the impact of this strategy on the behavior of players. Among the existing classifications, we will be working with the “in-game advertising” - corresponding to the insertion of a product or brand in a game developed by a producer without direct links to advertisers. The level of connection between advertising and the game context (congruency) can cause different effects in user memory, influencing their affinity with the brand, purchase intention, among other elements. Peirce’s pragmaticism and it’s methodological tools will guide this work, supported by authors such as Huizinga, Santaella, Jenkins, Edery, Mollick and others. In order to test the effectiveness of ingame advertising it was conducted a qualitative research with a group of enthusiastic players to assess the possible effects of consistent advertising in cyberspace of a video game. The FIFA World Cup Brazil 2014 game, developed by Electronic Arts, was chosen for this purpose because it contains in-game advertising and advertising congruent with the game context. In short, with this work we aim to understand the communication effectiveness of advertising congruent with the context of a video game, assessing the perspective of the consumers.

Made available in DSpace on 2017-06-01T18:24:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 evilasio_dos_santos_silva.pdf: 3135802 bytes, checksum: 3e9bfe9d687c98fa4845f1f29118425f (MD5) Previous issue date: 2013-03-01 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Advertising is currently seen as a system of indoctrination and framework of a population to a particular system of ideas and values. She may be able to detain individuals, producing meanings which are of actually framing the population within a given system of ideas and values. Therefore, the text of the advertisements, or about them, can not be analyzed as given without recourse to linguistic memory, but as fact. It needs to be understood as having more than the function to inform, disseminate, remember and remind the consumer that the product exists and undoubtedly will bring benefits to him who acquire. It is necessary to think the publicity considering the relationship between persuasion and founding discourse or persuasion and identity, beyond the themes of traditional history of advertising. This paper aims to examine some of the different promotional materials used by the government Dilma. The research is based primarily on the analysis of French Discourse and aims to understand the language in their dynamics, making the symbolic sense, that is, without a doubt, a constitutive part of man's life as a way to signify. By analyzing the discursive and ideological formations of promotional materials Dilma government, focus - the following questions: how these advertisements produce effects of meaning? What are the possibilities for framing or disciplining of subjects in the discursive formation / ideological dominance, which occurs by the mechanism of anticipation, when the subject-author protrudes imaginatively in the place where the other awaits? 03 advertisements were selected television advertising that allow to analyze how the effects are felt in the speech. They are part of a sequence of advertisements referred to as 03 'in Brazil safe hands ". They are: Brazil in good hands - education; Brazil in good hands - the economy and Brazil in good hands - large projects. The advertisements were captured on the website Youtube. Corpus analysis was performed by the formation of segments discursive frame by frame advertising material collected, taking into account the discursive and ideological formations, production conditions, and interdiscursivity event, concepts that are affiliated with the AD. In the analyzes it was possible to see how, through the mechanism of anticipation, the individual producer's advertising discourse mobilizes senses surfacing elements related to power that are crystallized in the Memory of the discursive subject viewer. These different meanings lead to understand that advertising is not ahistorical or asocial and the clearances and dispersions can attest to his character living history. Advertising materials work with the redefinition of the subject of what has been said, introducing a new discursive process that, when applied to the new mean, inscribes the subject in the position that suits the ruling class. This time, it was possible to understand that advertising advertising constitutes an important tool for understanding the discourse that circulates in and through language. / A publicidade é vista atualmente como um sistema de doutrinação. Ela pode ser capaz de interpelar os indivíduos, produzindo sentidos que se revestem de realidade enquadrando a população dentro de um determinado sistema de ideias e valores. Portanto, o texto das propagandas, ou sobre elas, não pode ser analisado como dado sem recurso à memória linguística. Ela precisa ser compreendida como tendo muito mais do que a função de informar, difundir, lembrar e relembrar ao consumidor de que o produto existe e trará indubitavelmente benefícios àquele que o adquirir. É necessário pensar a publicidade considerando a relação entre persuasão e discurso fundador, ou persuasão e identidade, para além das temáticas da história tradicional da publicidade. Este trabalho se propõe a analisar algumas das diferentes propagandas publicitárias utilizadas pelo Governo Dilma. A pesquisa se fundamenta prioritariamente na Análise de Discurso de linha francesa e se propõe a compreender a língua na sua dinamicidade, fazendo sentido no simbólico, que é, sem sombra de dúvidas, parte constitutiva da vida do homem enquanto maneira de significar. Ao analisar as formações discursivas e ideológicas de propagandas publicitárias do Governo Dilma, focalizam - se as seguintes questões: como essas propagandas produzem efeitos de sentido? Quais as possibilidades de enquadramento ou disciplinamento dos sujeitos na formação discursiva/ideológica dominante, que se dá pelo mecanismo de antecipação, quando o sujeito-autor projeta-se imaginariamente no lugar em que o outro o espera? Foram selecionadas 03 propagandas publicitárias televisivas que possibilitam analisar como se constituem os efeitos de sentidos no discurso. Elas fazem parte de uma sequência de 03 propagandas denominadas de: Brasil em boas mãos . São elas: Brasil em boas mãos - educação; Brasil em boas mãos - economia e Brasil em boas mãos - grandes projetos. As propagandas foram capturadas no sítio do Youtube. A análise do corpus foi efetuada mediante a constituição de segmentos discursivos quadro a quadro do material publicitário coletado, levando-se em conta as formações discursivas e ideológicas, condições de produção, interdiscursividade e acontecimento, que são conceitos filiados à AD. Nas análises realizadas foi possível perceber como, pelo mecanismo da antecipação, o sujeito produtor do discurso publicitário mobiliza sentidos trazendo à tona elementos relacionados ao poder que estão cristalizados na memória discursiva do sujeito telespectador. Esses sentidos diversos levam a compreender que a propaganda não é a-histórica nem a-social e pelos afastamentos e dispersões é possível atestar o seu caráter vivo da história. As peças publicitárias trabalham com a re-significação do sujeito sobre o que já foi dito, instaurando um novo processo discursivo que, quando relacionado com o novo dizer, inscreve o sujeito na posição que convém à classe dominante. Desta feita, foi possível compreender que a propaganda publicitária se constitui em um importante instrumento para compreender o discurso que circula na e pela linguagem.

Made available in DSpace on 2017-06-01T18:24:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 jane_kelly_silva_lima.pdf: 1410915 bytes, checksum: 257eb71a95c3b6fb165f00b38d3a05b8 (MD5) Previous issue date: 2014-10-27 / Discourse analysis investigates the dimensions of the discursive event - text size, the dimension of discursive practice and the dimension of social practice - in order to understand how the discourse has results and effects on the relationships and social changes. In this sense, the discursive practice of Advertising manifests itself linguistically through multimodal texts that can be ideologically invested for the production, reproduction or transformation of relations of domination. Therefore, the objective of this research is to analyze advertising discourse in advertisements, aimed at the male and the female audience in mind the strategies of production, distribution and consumption, reflected the ideological issues of social gender. In pursuit of this purpose we adopt the theoretical perspective of Critical Discourse Analysis (FAIRCLOUCH, 2008), since it gives a social and linguistically oriented awareness of the effect of the speech in support or transformation of asymmetric power relations approach. In linguistics face dealing on the argumentative mode of discourse by proposing Charaudeau (2010) argumentative device also approach the linguistic brands present in the materials according to studies by Koch (2002) and Ducrot (1987), and also highlight the Interactive function postulated by Kress and Van Leeuwen (2006) according to the Grammar of Visual Design. Social orientation treat speech in relation to ideology and power, according to studies by Thompson (1995) and Fairclough (2008), and more precisely the focus of social gender relations defined by Scott (1989). The corpus of this study consists of 04 advertisements in the area of aesthetic drawn from print and electronic media, which were selected to present the same theme 'hair' for each target audience and chosen to represent different methods of hair removal in the market. The research is qualitative and analytical, and the methodological aspects we used visual and verbal resources of each piece for a description of the categories of analyzes based on the mentioned theoretical foundation. The investigation led us to conclude that the advertisements targeted at men and women perpetuate stereotypes of femininity and masculinity, ideologically helping to maintain asymmetrical power relations based on social gender. We believe that this research can bring contributions to the studies on the discursive constructions coated ideology which we enable and are also submitted. Thus, this work aims to reflect the social relations of gender, maintained and / or stated by advertising discourse by argument. / A análise de discurso investiga as dimensões do evento discursivo a dimensão do texto, a dimensão da prática discursiva e a dimensão da prática social - a fim de entender como o discurso tem resultados e efeitos sobre, as relações e as mudanças sociais. Nesse sentido, a prática discursiva da Publicidade manifesta-se linguisticamente por meio de textos multimodais que podem ser investidos ideologicamente para a produção, reprodução ou transformação das relações de dominação. Por isso, o objetivo desta pesquisa é analisar o discurso publicitário, em peças publicitárias, voltadas para o público masculino e o feminino em vista das estratégias de produção, distribuição e consumo, refletidos pelas questões ideológicas de gênero social. Em busca dessa finalidade adotamos a perspectiva teórica da Análise Crítica do Discurso (FAIRCLOUCH, 2008), uma vez que traz uma abordagem social e linguisticamente orientada para a conscientização do efeito do discurso na sustentação ou transformação de relações assimétricas de poder. Na face linguística tratamos sobre o modo argumentativo do discurso mediante a proposta de Charaudeau (2010) do Dispositivo Argumentativo, abordamos também as marcas linguísticas presentes nas peças publicitárias segundo os estudos de Koch (2002) e Ducrot (1987), e ainda, destacamos a Função Interativa postulada por Kress e Van Leeuwen (2006) segundo a Gramática do Design Visual. Na orientação social tratamos do discurso em relação à ideologia e poder, de acordo com os estudos de Thompson (1995) e Fairclough (2008), e mais precisamente focalizamos as relações de gênero social definido por Scott (1989). O corpus dessa pesquisa é constituído por 04 peças publicitárias na área de estética extraídas de mídia impressa e eletrônica, as quais foram selecionadas por apresentar o mesmo tema depilação para cada público-alvo escolhido e por representar diferentes métodos de depilação no mercado. A pesquisa é qualitativa e analítica, e quanto aos aspectos metodológicos utilizou-se os recursos visuais e verbais de cada peça para descrição das categorias de análises baseadas na fundamentação teórica mencionada. A investigação levou-nos a concluir que as peças publicitárias direcionadas aos homens e as mulheres perpetuam estereótipos de feminilidade e masculinidade, contribuindo ideologicamente para manter as relações assimétricas de poder com base no gênero social. Acreditamos que esta pesquisa possa trazer contribuições para os estudos sobre as construções discursivas revestidas de ideologia as quais possibilitamos e também somos submetidos. Assim, este trabalho visa à reflexão das relações de gênero social, mantidas e/ou afirmadas pelo discurso publicitário mediante a argumentação.