Notre thèse étudie comment les réflexions sur l’histoire et l’historiographie, que Montaigne élabore en dialoguant avec les lieux communs antiques et humanistes ainsi qu’avec des nouvelles théories historiques avancées par les historiens juristes français de son époque – à commencer par Jean Bodin, auteur de la Méthode de l’histoire –, débordent leur domaine originel et servent à approfondir ses réflexions sur divers autres thèmes. Après avoir précisé le passage de l’« art d’écrire l’histoire » à l’« art de lire les histoires » qui s’est développé chez les historiens juristes français du XVIe siècle et au sein duquel Montaigne élabore sa propre façon de lire les histoires en soulignant pour sa part la liberté et la spontanéité du lecteur (première partie), nous tentons d’abord de montrer qu’il surmonte l’incertitude épistémologique de l’histoire humaine en distinguant nettement le « croyable » du « possible » et en construisant un système de connaissance fondée uniquement sur la « foi » qu’échangent les témoins, les historiens et leur lecteur (seconde partie) ; ensuite, nous examinons la manière dont il bouleverse la notion et la pratique de l’exemplum historique sur le plan tant discursif que didactique, et revendique les exempla tirés de sa propre vie, tout en reconnaissant leur imperfection (troisième partie) ; enfin, au niveau de l’écriture, nous constatons non seulement qu’il représente son expérience personnelle dans l’histoire en contaminant volontairement le passé avec le présent, mais aussi qu’il s’inspire des historiens – notamment des historiens parlant de leurs propres gestes – pour justifier son écriture de soi-même (quatrième partie). Compte tenu du contexte culturel et intellectuel de la Renaissance, nous mettons ainsi en lumière la sensibilité et les connaissances profondes qu’avait Montaigne des débats contemporains concernant l’histoire et l’historiographie, et montrons que ses réflexions sur l’histoire alimentent celles sur les questions épistémologiques, morales et littéraires dans les Essais. / Our thesis studies how the reflections of Montaigne on the history and the historiography, which he developed in engaging a dialogue with ancient and humanist commonplaces as well as with new historical theories advanced by French jurist historians of his time – such as Jean Bodin, author of the Method of history –, overflow from their original domain and help to deepen his reflections on various themes in the Essays. After having specified the shift from the "art to write a history" to the "art to read histories" that took place among the French jurist historians of the 16th century, and following which Montaigne elaborates his own way of reading histories on emphasizing, for his part, the reader’s liberty and spontaneity (the First Part), we first try to show that he surmounts the epistemological uncertainty of the human history by distinguishing clearly "unbelievable" from "possible" and by building a knowledge system based solely on the "faith" exchanged by witnesses, historians and their readers (the Second Part); then, we examine how he disrupts the notion and the practice of historical exemplum both in a discursive way and in a didactic way, reevaluate the exempla drawn from his own life in spite of recognizing their imperfection (the Third Part); finally, to the level of the writing, we not only see that Montaigne represents his personal experience within history on voluntarily contaminating the past with the present, but also that he is inspired by some historians – especially the historians talking about their own actions – for justifying his writing about himself (the Fourth Part). Considering the cultural and intellectual context of the Renaissance, we bring thus to light the sensitivity and the deep knowledge of Montaigne concerning the contemporary debates about the history and the historiography, and show that his reflections on history nourish the epistemological, moral and literary questions in the Essays.

Depuis les années mille neuf cent soixante-dix, l'autobiographie littéraire ne cesse de susciter un intérêt croissant et les travaux critiques à son sujet sont actuellement nombreux. Cependant, aucune étude théorique exhaustive sur l'autobiographie uniquement théâtrale n'existe à ce jour. Face à cet écart flagrant entre la pratique existante et la théorie manquante, il semble nécessaire d'apporter une contribution à la théorisation et à la classification de cette catégorie problématique. La présente thèse, dont le titre se réfère à l'ouvrage charnière de Philippe Lejeune Pour l'autobiographie, s'interroge dans un premier temps sur la crise des genres (autobiographique et théâtral) afin d'analyser l'histoire et la genèse de l'autobiographie dramatico-théâtrale à partir du Drame de la vie de Restif de la Bretonne. Cette recherche se doit cependant non seulement de défendre un genre déprisé, mais également de plaider pour son existence.Étant donné l'essor du théâtre autobiographique après la Seconde Guerre mondiale (dont l'Histoire générale ne cesse de contaminer l'histoire intime des autobiographes en question), ce travail porte sur l'insertion de l'autobiographie dans les drames et les spectacles européens de la seconde moitié du XXe siècle. Les exemples choisis mettent en lumière les créateurs investis entièrement dans la mise en espace de leur propre histoire : de l'écriture, en passant par la scénographie et la mise en scène, jusqu'au jeu et / ou présence scénique. Les critères de sélection des œuvres du corpus (six cas d'études principaux : Anouilh, Duras, Grumberg, Ionesco, Kantor, Różewicz) portent sur le rapport direct des écrivains dramatiques à la conception du spectacle vivant, et soulèvent par là la question de la création totale, de la transformation des genres, de l'(ir)représentabilité de l'autobiographie sur scène et de la (re)construction de soi et de son passé par le biais d'un spectacle théâtral. Le dialogue constant entre l'histoire personnelle de l'auteur (autobiographie mise en forme) et l'Histoire générale (mémoires subjectivisés) constituera donc le motif privilégié de cette étude.Cette étude a ainsi pour vocation d'apporter non seulement une contribution à la définition et à l'évolution du théâtre autobiographique, en démontrant les spécificités et les caractéristiques communes des œuvres théâtrales de soi, mais aussi – ou avant tout – d'identifier ce que le théâtre apporte au genre autobiographique et par quel(s) moyen(s) il permet de le renouveler. Le cheminement proposé permet d'observer la genèse et l'évolution du théâtre autobiographique dans lequel la matérialité de la scène occupe une place grandissante : l'histoire du genre dans la première partie, la réécriture d'une autobiographie en prose en une pièce dramatique (par Duras et Ionesco) mise en scène par un artiste associé et accompagné dans la seconde partie, la participation active de l'autobiographe à la mise en scène collective de sa pièce intime (Anouilh, Grumberg) dans la troisième partie, la déconstruction du texte dramatique préexistant cédant le premier rôle au plateau (Różewicz, Kantor, Podehl) dans la quatrième partie. C'est ainsi que le mélange de l'onirisme et de la plasticité (Mądzik, Znorko) constitue en quelque sorte l'aboutissement de cette forme d'expression de soi et permet de saisir au mieux l'essence-même du théâtre autobiographique qui ne doit plus raconter la vie de l'autobiographe, mais la recréer dans l'espace. / Since the Seventies of the twentieth century literary autobiography has been arousing deep interest among the researchers and a plethora of critical works have been written on the issue. Yet to this day there is no comprehensive resarch work on the subject. In consideration of a surprising discrepancy between the existing theatre practice and the missing theory, theorisation and classification of this problematic category seems indispensable. This doctoral thesis, the title of which refers to the work of Philippe Lejeune entitled « Pro the autobiography », sees the crisis of forms (the dramatic and theatre forms) and literary genres (the autobiographical genre) a reason for the genesis of dramatic-theatrical autobiography, the story of which will be followed starting with Restif de La Bretonne's « The life's play ».Taking into consideration the development of the autobiographical theatre after the Second World War (the general history of which influenced formation of the intimate history of the autobiographical authors subjected to analysis), the present thesis takes on the task of analysis of the relationship between autobiography and the European theatre of the second half of twentieth century. The selected works present the profiles of dramatic authors fully dedicated to staging the story of their lives : starting with the process of writing a play, through stage design and stage direction to acting or/and stage presence. The selection criteria regarding the analysed works (the six principal playwrights being Anouilh, Duras, Grumberg, Ionesco, Kantor, Różewicz) are based on the direct relationship between the dramatic writers and a theatre performance and take up the issues of total creation, form-genre metamorphosis of works situated on the border between (auto)biography, historical memoirs and diary as well as the possibility of staging the autobiography and reconstruction of one's self and one's past through the medium of a performance.The aim of this treatise is not only presentation of theorisation and periodisation of the autobiographical theatre through distinction of the specifics of each of the analysed works and pointing out the common features but also presenting the elements the theatre introduces to the autobiographical genre and the way it enables its renewal. The suggested way of subject presentation allows to follow the development of the autobiographical theatre where the stage materiality plays increasingly significant role : the first part is dedicated to the analysis of the genre history, while the second one – to the issue of transcribing and transforming the autobiographical prose into a stage play (based on the example of Duras and Ionesco) directed by a thrid party in presence of the author, the third one – to the issue of active participation of the author in the process of collective staging of his autobiographical work (based on the example of Anouilh and Grumberg), the fourth one – to the issue of deconstruction of a dramatic text giving way to the theatre stage (the theatre of Różewicz, Kantor, Podehl). Thus the symbiosis of onirism and graphicality (the visual theatre of Mądzik or Znorko) becomes in a way the crowning of this form of personal statement and allows to capture the essence of autobiographical theatre the aim of which is not telling life but its reconstruction in the space. / Since the Seventies of the twentieth century literary autobiography has been arousing deep interest among the researchers and a plethora of critical works have been written on the issue. Yet to this day there is no comprehensive resarch work on the subject. In consideration of a surprising discrepancy between the existing theatre practice and the missing theory, theorisation and classification of this problematic category seems indispensable. This doctoral thesis, the title of which refers to the work of Philippe Lejeune entitled « Pro the autobiography », sees the crisis of forms (the dramatic and theatre forms) and literary genres (the autobiographical genre) a reason for the genesis of dramatic-theatrical autobiography, the story of which will be followed starting with Restif de La Bretonne’s « The life’s play ».Taking into consideration the development of the autobiographical theatre after the Second World War (the general history of which influenced formation of the intimate history of the autobiographical authors subjected to analysis), the present thesis takes on the task of analysis of the relationship between autobiography and the European theatre of the second half of twentieth century. The selected works present the profiles of dramatic authors fully dedicated to staging the story of their lives : starting with the process of writing a play, through stage design and stage direction to acting or/and stage presence. The selection criteria regarding the analysed works (the six principal playwrights being Anouilh, Duras, Grumberg, Ionesco, Kantor, Różewicz) are based on the direct relationship between the dramatic writers and a theatre performance and take up the issues of total creation, form-genre metamorphosis of works situated on the border between (auto)biography, historical memoirs and diary as well as the possibility of staging the autobiography and reconstruction of one’s self and one’s past through the medium of a performance.The aim of this treatise is not only presentation of theorisation and periodisation of the autobiographical theatre through distinction of the specifics of each of the analysed works and pointing out the common features but also presenting the elements the theatre introduces to the autobiographical genre and the way it enables its renewal. The suggested way of subject presentation allows to follow the development of the autobiographical theatre where the stage materiality plays increasingly significant role : the first part is dedicated to the analysis of the genre history, while the second one – to the issue of transcribing and transforming the autobiographical prose into a stage play (based on the example of Duras and Ionesco) directed by a thrid party in presence of the author, the third one – to the issue of active participation of the author in the process of collective staging of his autobiographical work (based on the example of Anouilh and Grumberg), the fourth one – to the issue of deconstruction of a dramatic text giving way to the theatre stage (the theatre of Różewicz, Kantor, Podehl). Thus the symbiosis of onirism and graphicality (the visual theatre of Mądzik or Znorko) becomes in a way the crowning of this form of personal statement and allows to capture the essence of autobiographical theatre the aim of which is not telling life but its reconstruction in the space.

L’objectif de cette recherche est d’étudier l’incidence de la déficience visuelle sur l’estime de soi. Nous proposons une approche théorique de la théorie d’Alfred Adler « le complexe d’infériorité » afin d’étudier l’existence possible d’un complexe d’infériorité chez un malvoyant en raison de son infériorité organique. Grâce à l’approche de la psychologie interculturelle, cette recherche étudie les effets que la culture peut avoir sur l’estime de soi des malvoyants.Nous faisons l’hypothèse que la déficience visuelle a un effet négatif sur l’estime de soi, que les déficients visuels auraient un manque notable d’estime de soi, et que cela peut, parfois, se traduire par un complexe d’infériorité.Nous faisons également l’hypothèse que la variable culturelle représentée, en particulier, par les moyens qui favorisent l’autonomie et le regard de la société, joue un rôle important dans l’estime de soi des malvoyants.Les sujets de cette étude sont représentent 68 personnes malvoyantes et 112 personnes voyantes d’un âge moyen de 36 ans. L’Echelle Toulousaine de l’Estime de Soi a été utilisée pour mesurer l’estime de soi globale qui regroupe cinq domaines du soi.Les résultats révèlent un manque d’estime de soi chez les sujets malvoyants. Ils ne montrent pas de différences en ce qui concerne le sexe, ni la culture.Enfin, une approche clinique approfondie des études de cas confirme la théorie du complexe d’infériorité ; cette étude révèle, également, qu’un sentiment d’infériorité peut exister chez les malvoyants à cause de leur handicap. / The purpose of this research is to study the influence of visual impairment on the self-esteem. We propose a theoretical approach to the theory of Alfred Adler « the inferiority complex » in order to study the possible existence of an inferiority complex in the individuals with visual impairments because of their organic inferiority. In an approach to Cross-Cultural psychology, this research studies the effects which culture can have on the self-esteem of the visually impaired.Our hypothesis suggests that visual impairment has a negative effect on the self-esteem. That visually impaired would have a significant less self-esteem and that can, sometimes, to result in a inferiority complex. We also make the hypothesis that the cultural variable represented, in particular, by the means which support the autonomy and the glance of the society, plays an important role in self-esteem of the visually impaired.The subjects in this study consist of 68 visually impaired subjects and 112 subjects with normal vision (mean age = 36 years). The Toulouse Scale of Self-Esteem was used to measure the general self-esteem which gathers five fields of self-esteem.The results reveal a less self-esteem in blind subjects. They show no differences on this subject between the sexes, or between cultures. Finally, a clinical approach of clinical case study supports the theory of inferiority complex. It shows a feeling of inferiority that may exist among the visually impaired because of disability.

La présente thèse étudie le rapport entre la vie et l’oeuvre d’Eugène Ionesco selon la perspective de l’autoportrait. Dans ses ouvrages fort divers — essai, roman et théâtre — l’écrivain se penche ouvertement sur sa vie et son passé pour y trouver l’essence de son existence. L’autoportrait ainsi dressé revêt constamment de nouvelles formes. Complexe et transgénérique, il embrasse plusieurs enjeux littéraires et métaphysiques que nous tentons d’analyser et de circonscrire dans le cadre d’une réflexion tripartite. Dans un premier temps, nous étudions la nature de « l’écriture de soi » chez Ionesco en regard des notions d’autobiographie et de journal pour en saisir l’originalité. Nous abordons ensuite l’écriture romanesque de l’auteur afin de montrer d’une part comment ce dernier introduit une dimension autobiographique dans une œuvre fictive et afin de révéler d’autre part son objectif sur le plan de l’écriture de soi. Enfin, nous analysons la nature de l’autoportrait dramatique ionescien du point de vue générique et examinons le mode de représentation de soi « hors de soi », c’est-à-dire, sur scène. / This thesis analyzes the relationship of Eugène Ionesco's life and works through a selfportrait lens. In his rich variety of works across multiple genres, e.g. essays, novels and plays, the author openly examines his life and his past to find the essence of his existence. Thus approached, the self-portrait constantly takes on new forms. Complex and cross-genre, it takes up various literary and metaphysical issues which will be analyzed and delineated through a tripartite approach. Firstly, the nature of self-writing in Ionesco's works will be considered in comparison to the concepts of autobiographical and journal writing in order to appreciate his originality more thoroughly. Next, his novelistic writing will be explored to show, on the one hand, how he adds an autobiographical dimension to fiction, and to reveal on the other hand, his goal as far as self-writing is concerned. Finally, the nature of Ionesco’s dramatic selfportrait will be analyzed from a genre standpoint as will his self-representation from “ outside himself”, that is to say, on stage.

Les relations interethniques, qu’elles soient intergroupes comme les attitudes interethniques ou interpersonnelles comme les choix affiliatifs, prennent une place déterminante dans la construction de l’identité de l’enfant, en raison de leur influence sur l’estime de soi et l’identification ethnique. L’enfant français grandit dans un environnement qui offre une diversité de groupes culturels, issus ou non de l’immigration. En étudiant certains aspects de l’identité et des relations interethniques des enfants français scolarisés en primaire, l’objectif de cette recherche est vérifier différents modèles théoriques compte tenu de critères tel que l’appartenance ethnique, le contexte scolaire et l’âge. Pour cela, nous avons mesuré pour chaque enfant, leur niveau d’estime de soi et d’identification ethnique, les biais dans leur choix affiliatifs ainsi que les attitudes implicites et explicites exprimées à l’égard des différents groupes ethniques qui les entourent. L’échantillon comporte 447 enfants de CE1 et de CM1 provenant de trois groupes ethniques français, maghrébin et africain scolarisés dans trois contextes scolaires, classes monoculturelles françaises, classes à 50 % françaises et classes multiculturelles. Le lien entre l’identification ethnique, les attitudes interethniques et l’estime de soi varie selon les groupes ethniques et le contexte scolaire. L’estime de soi est liée principalement à l’âge. Les deux groupes issus de l’immigration diffèrent dans leurs attitudes interethniques. Les attitudes interethniques des enfants reflètent en partie les images véhiculées sur les groupes issus de l’immigration. Les enfants partagent une perception commune positive envers les groupes d’origine française et africaine et négative envers les groupes d’origine maghrébine. Un contexte scolaire multiculturel n’entraîne pas plus de biais interethniques dans les choix affiliatifs ni d’attitudes plus positives envers les groupes d’origine maghrébine, mais plutôt une plus forte identification ethnique. Les biais dans les choix affiliatifs ne sont pas influencés par les attitudes interethniques, les enfants ne font pas de biais endo ou exo-groupes dans leurs choix. / Interethnic relationships, whether they are intergroups as interethnic attitudes or interpersonal as affiliative choices, take a major role in the construction of child's identity, due to their influence on self-esteem and ethnic identification. French children grow in an environment offering a diversity of several cultural groups coming from immigration or not. Through the study of certain aspects of French children’s identity and interethnic relationships, the purpose of this research is to confirm several theoretical models upon criteria such as ethnic membership, school context and age. Indeed, for each child we scaled his level of self-esteem and ethnic identification, the biases he could show in his affiliative choices and his explicit and implicit attitudes towards the various ethnic groups around him. The sample is composed of 447 children in second and fourth grades, coming from three different ethnic groups: French, Maghrebian and African; schooled in three different contexts: French-monocultural classes, 50% French classes, and multicultural classes. The link between ethnic identification, interethnic attitudes and self-esteem differ according to ethnic groups and school context. Self-esteem is mainly linked with age. The two groups coming from immigration don’t show the same interethnic attitudes. Children’s interethnic attitudes partially match the stereotypes about groups coming from immigration. The children share a common positive vision towards French and African groups and a negative one towards Maghrebians. A multicultural school context doesn’t mean more interethnic biases in affiliative choices neither positive attitudes towards Maghrebians, but foster a strong ethnic identification. Affiliative choices biases are not linked with interethnic attitudes, children don’t show endo or exo-group biases in their choices.

Les prises de décision ainsi que l'addiction sont influencées par une combinaison de trois types de facteurs: la situation, l'objet et les différences individuelles (Appelt, Milch, Handgraaf, & Weber, 2011; Bonnaire, 2009; Einhorn, 1970; Griffiths, 2003). Chacun de ces facteurs correspond à un chapitre de cette thèse. Dans le Chapitre 1, l'influence de la situation est examinée à travers l'influence du Contexte Social. L'influence du Contexte Social est étudiée à travers la Simple Présence d'une Audience ainsi qu'avec la présence d'un Climat de Compétition. Dans le Chapitre 2, l'influence de l'objet est examinée à travers l'effet de la connaissance de l'objet : les comportements de prise de risque sont étudiés quand les participants sont confrontés à un jeu qu'ils connaissent et quand ils sont confrontés à un jeu qu'ils ne connaissent pas. Dans le Chapitre 3, l'influence de différences individuelles est examinée à travers l'effet de l'estime de soi sur la prise de risque. Deux mesures d'estime de soi sont utilisées : la première est une mesure générale d'Estime de Soi alors que la seconde est une mesure composée de deux dimensions : la dimension Valeur et la dimension Compétence. La théorie des Représentations sociales sous-tend qu'il y a une relation entre les Représentations Sociales et les comportements. Le Chapitre 4 examine la Représentation Sociale du risque dans un contexte de jeu à l'aide de deux études. La première étude est réalisée via la procédure de l'association libre et la seconde étude est composée d'entretiens auprès de joueurs sains et de joueurs pathologiques. / Decision-making, as well as addiction, are influence by a combination of three sets of factors: the situation, the object and individual differences (Appelt, Milch, Handgraaf, & Weber, 2011; Bonnaire, 2009; Einhorn, 1970; Griffiths, 2003). Each of these factors corresponds to a chapter of this thesis. In Chapter 1, the influence of the situation is investigated through the effect of Social Context. The influence of the Social Context is studied through, the Mere Presence of an Audience and through the presence of a Competitive Climate. In Chapter 2, the influence of the object is investigated through the effect of the knowledge of the object: risk-taking behavior is studied when participants are confronted to a known game and when they are confronted to an unknown game. In Chapter 3, the influence of individual differences is investigated through the effect of Self-Esteem on risk-taking behaviors. Two measures of Self-Esteem are used: the first one is a general measure of Self-Esteem while the second one is composed of two dimensions distinguishing Self-Liking and Self-Competence. The Social Representation Theory describes a relation between Social Representation and behavior. In this line, Chapter 4 investigates the Social Representation of risk in a gambling context with two studies. The first study is done via free association tasks and the second study is based on interviews with both gamblers who have gambling disorders and gamblers who do not have gambling disorder.

Cette thèse se propose d'étudier l'interaction existant entre connaissance de soi, des autres et du monde dans l'Histoire de ma vie de Casanova. Souvent considérée comme un immense « tableau de mœurs » de la société du dix-huitième siècle, on a pourtant peu évalué ses dimensions historiques, sociologiques et philosophiques. Or, elle constitue une étape intéressante dans l'histoire littéraire, tout en occupant une place à part : en effet, le Vénitien n'est ni un moraliste au sens classique du terme, ni un théoricien des mœurs comme Voltaire. Son œuvre parvient pourtant peut-être mieux que ces deux modèles à rendre compte de la complexité du réel, et ce grâce à une « science des mœurs » (telle qu'elle a par exemple été théorisée par Charles Duclos dans ses Considérations sur les mœurs de ce siècle) qu'il expérimente non seulement sur lui-même, mais aussi sur autrui. Casanova entretient néanmoins l'ambiguïté sur ses intentions : faut-il prendre au sérieux cet « instituteur de morale » qui prétend livrer à ses lecteurs un « miroir magique » pour qu'ils puissent s'y mirer et, éventuellement, se corriger ? Il convient d'examiner comment se crée cet ethos de l'instituteur dans les écrits philosophiques critiques de Casanova (l'Essai de critique sur les sciences, sur les mœurs et sur les arts, notamment) et dans quelle mesure cette construction de soi peut s'appliquer à l'Histoire de ma vie. Ceci nous amène à un troisième niveau d'analyse : celui qui met en jeu les interactions entre les fictions de soi (et, au premier chef, les modèles romanesques) auxquelles Casanova fait appel pour rendre compte de la réalité dans ses Mémoires et la théorisation qu'il fait de sa propre expérience. / This thesis surveys the connexion between three formes of knowledge: of self, of others and of the world in Casanova's Histoire de ma vie. Often regarded as a great “picture of manners” of 18th century society, its historical, sociological and philosophical dimensions have been slightly appraised, though. Nevertheless, his autobiographical work stands as an remarkable moment in the history of litterature, and in the same time merits a place of his own, for the Venitian is neither a moralist in the classical sense of the word, nor a theorist of manners such as Voltaire. However, he is maybe more gifted than these two models to give account of the complexity of real, thanks to a “science of manners” (as it had been theorized, for instance, by Charles Duclos in his Considérations sur les moeurs de ce siècle) that he implements not only in himself, but also in his fellow men. Nevertheless, Casanova remains unclear about his intentions: should we take seriously this “moral teacher” who wishes to offer his readers a “magical mirror” so they would gaze at -and eventually even correct- themselves? It is worth considering how this ethos of the teacher arises in the philosophical writings of Casanova (most of all, the Essai de critique sur les sciences, sur les moeurs et sur les arts) and in what degree this construction of self can be applied to Histoire de ma vie. This leads us to a third level of analysis: the connexion existing between the fictions of self used by Casanova (first of all, models out of novels) to give account of reality in his Mémoires and his theorisation of his own life.

Cette thèse se concentre sur un phénomène introspectif que j’appelle introspection primitive. L’introspection primitive est un type d’introspection d’états phénoménaux qui est non classificatoire : quand on introspecte primitivement, on ne reconnaît pas l’état phénoménal introspecté comme un exemple de type d’expérience précédemment rencontrée. Je défends principalement trois thèses sur l’introspection primitive. Premièrement, elle existe : il y a un phénomène mental qui a les caractéristiques que j’attribue à l’introspection primitive et un tel phénomène est un processus introspectif réel. Deuxièmement, sa nature est plus adéquatement expliquée par une version de la théorie de l’accointance – ce que j’appelle la théorie de l’intégration. Troisièmement, elle a une valeur épistémique : elle permet au sujet d’acquérir une connaissance de ses états phénoménaux. Cette connaissance est un type de connaissance sui generis : la connaissance par accointance. La connaissance par accointance a une propriété épistémique spéciale qui est, pourrait-on dire, analogue à l’infaillibilité : elle donne au sujet un saisi complet et parfait de la phénoménologie de son expérience. / This dissertation focuses on an introspective phenomenon that I call primitive introspection. Primitive introspection is a non-classificatory kind of phenomenal-state introspection: it is a kind of phenomenal-state introspection that does not involve recognizing the introspected phenomenal state as an instance of any experience type. I defend three main claims about primitive introspection. First, it exists: there is a mental phenomenon that has the features I attribute to primitive introspection and such a phenomenon is a fullfledged introspective process. Second, its nature is best accounted for by a version of the acquaintance theory—what I call the integration account. Third, it has a distinct epistemic value: it provides the subject with knowledge of their phenomenal states. Such knowledge is a sui generis kind of knowledge: knowledge by acquaintance. Knowledge by acquaintance displays a distinctive epistemic property which is somewhat analogous to infallibility: it provides the subject with a complete and perfect grasp of the phenomenology of their experience.

La présente étude s’interroge sur les rapports entre la prise de risque et différentes variables individuelles et sociales ─ l’identité sexuée, la recherche de sensations, l’estime de soi, l’attachement aux parents et la supervision parentale ─ chez jeunes adolescents piétons âgés de 9 à 14 ans. Afin d’obtenir les données, 948 participants scolarisés de la classe de CM1 à celle 3ème ont répondu à un questionnaire. Les résultats nous ont permis de confirmer que d’une part les garçons prennent plus de risques que les filles et d’autre part, que plus l’enfant est âgé plus il prend des risques dans l’espace routier. Les résultats confirment également l’existence de liens entre l’identité sexuée, la recherche de sensations, l’attachement aux parents, la supervision parentale et la prise de risque piéton. Par contre, l’estime de soi n’est pas corrélée à la prise de risque piéton. Des analyses de régression linéaires nous ont permis de montrer que la recherche de sensations s’explique par non seulement un besoin biologique ou physiologique de sensations mais aussi par un besoin de correspondre à des rôles sociaux, à la norme. La recherche de sensations c’est en grande partie quelque chose qui vise à satisfaire un besoin identitaire, rôles de sociaux auxquels on est tenu d’adhérer. Le modèle de Baron et Kenny (1986) nous a permis de vérifier que la supervision parentale agit bien comme variable médiatrice entre l’attachement des parents et la prise de risque piéton. Ainsi nous proposons un modèle plus complexe du MIO (modèle interne opérant) de Greenberg (1987). En effet, la supervision fait partie de l’attachement ; c'est-à-dire qu’en plus des dimensions communication/confiance et aliénation, on ajoute la dimension de supervision. Le sentiment d’être bien supervisé par les parents explique la mise en danger de soi en plus de l’attachement confiant. / In the present study, we investigate the relationships between risk-taking and different individual and social variables – gender-role identity, sensations-seeking, self-esteem partial-attachment and parental-supervision – in young adolescent pedestrians (9 to 14 years old). In order to obtain valuable data, 948 pupils from CM1 to 3rd had to answer a set of questions. The results have confirmed that, on the one hand, boys take more risks than girls, and on the other hand, the more the child is old, the more he takes risks in the road-space. The results confirm, also, the association of the variables gender-role identity, sensations-seeking, parental attachment and parental supervision with the pedestrian risk-taking. On the other hand, there is no relationship between self-esteem and pedestrian risk-taking. A series of multiple regression analyses have shown that sensations-seeking cannot be explained only by biological or physiological need of sensations, but also by the need to correspond with the social roles. The Baron and Kenny (1986) model allows to verify that the parental-supervision does act as a mediating variable between parental-attachment and pedestrian risk-taking. So, we propose a more complex model of the MIO (construct of “working models”) of Greenberg (1987). Supervision is one of the dimensions of the attachment that is to say that, in addition to the communication/confidence and alienation dimensions, there is the supervision dimension. The feeling of being well-supervised by the parents, explains the self-endangering in addition to the confident-attachment.

L’objectif de cette recherche est d’examiner la relation entre l’estime de soi et la réussite scolaire selon la beauté, la culture et le sexe de collégiennes et collégiens. L’estime de soi générale a une influence notable dans certains domaines (échec et réussite, situation familiale, etc.). Notre recherche vise à étudier le lien entre l’estime de soi, la beauté physique comme morale et la réussite scolaire des collégiens en France. L’estime de soi et la réussite scolaire ont été mesurées chez les élèves de deux groupes de collégiens (le groupe A, dans lequel, les élèves répondent aux critères qui contribuent à définir le caractère de la beauté dans la liste établit par nous et le groupe B dans lequel, les élèves ne répondent pas à ces critères). 120 collégiens en troisième et quatrième ont participé à la recherche qui a pour objectif de connaître l’effet de la beauté physique et morale sur l’estime de soi et la réussite scolaire. Les résultats de cette recherche révèlent des différences dans l’estime de soi générale entre des élèves des deux groupes A et B. Ainsi, l’hypothèse que la beauté physique est un des domaines de perception de soi parmi les plus fortement reliés à l’estime de soi générale des élèves a été complètement confirmée. [etc.] / The purpose of this research is to examine the relationships between self-esteem and success at school according to the beauty, the culture and gender of schoolgirls and schoolboys. The general self-esteem has a notable impact on some areas (failure and success, family situation, etc...). Our research aims to study the link between self-esteem, physical as a moral beauty and school success of college students in France. Self-esteem and academic success were measured among the students of two groups of college students (group A, in which the students satisfy the criteria which contribute to identify the character of the beauty of the list set by us and group B in which the students do not meet these criteria). 120 students in the preparatory stage in 8th and 9th grades have participated in the research that has a purpose to know the effect of the physical and moral beauty on the self-esteem and the academic success. The results of this study show differences in general self-esteem between students of both groups A and B. As well, the hypothesis that physical beauty is one of the areas of self perception which is most strongly linked to the general self-esteem of students has been fully affirmed. [etc.]