Este trabalho tem como objetivo estudar a incorporação de elementos estilísticos do vídeo-clipe pelo cinema, da década de 1990 em diante. Alinharemos o olhar da história cultural, esta entendida como história dos símbolos, com as teorias de McLuhan sobre os meios de comunicação, sobretudo no que diz respeito às mudanças sensoriais impulsionadas pela exposição e utilização de novas tecnologias. Com aplicação simultânea destes enfoques, estabeleceremos a diferença entre a narrativa cinematográfica clássica e uma nova forma narrativa, influenciada pelo estilo de filmagem e montagem dos vídeo-clipes e da MTV. Adotaremos o termo Amálgama, para designar esta nova forma. Demonstraremos como estas mudanças do cinema refletem um novo ambiente cultural ocidental do final do século XX, especialmente no que diz respeito à fragmentação das identidades culturais e ao surgimento de uma cultura mundializada neste período. / This paper aims to study the assimilation of stylistic elements from music vídeos in film as of the 1990s. We shall align natural history, hereby understood as a history of symbols, with McLuhans media theories, which deal with changes in sensitivities due to exposure and utilization of new technologies. With these complementary two premises, we shall stablish a distinction between classic film narrative and this new one, influenced by the style of editing and filming of music videos and MTV. This new narrative shall be named Amalgam. We shall demonstrate how such changes in film making reflect the new western cultural environment of the late 20th century, with emphasis on the fragmentation of cultural identities and the rising of a global, media-centered culture.

Este trabalho tem como objetivo analisar a pessoa com deficiência nas obras ficcionais do cinema brasileiro contemporâneo, a partir da década de 1980, em três filmes representativos, que estiveram em cartaz no circuito nacional e nos quais a questão da pessoa com deficiência foi abordada como um dos temas principais. A questão a ser focada e estudada é como o cinema nacional contemporâneo, depois da década de 1980, vê e representa as pessoas com deficiência. Os objetos de pesquisa estudados são os filmes: Feliz ano velho (1987), de Roberto Gervitz; O cego que gritava luz (1996), de João Batista de Andrade; e Crime delicado (2005), de Beto Brant. Para tal, recorre-se ao referencial teórico de cinema, representação social, deficiência e corpo. / This study aims to analyse the people with disability in fictional movies from the brazilian contemporary cinema, since the 1980s decade, in three representative movies. The movies must have been in movie theaters nationwide and the question of the person with disability has to be shown as the main subject. The main question to be focused and studied is how the contemporary brazilian cinema, after the 1980s decade, sees and depicts the people with disabilities. The objects of this study are the films: Feliz ano velho (1987), from director Roberto Gervitz; O cego que gritava luz (1996), from director João Batista de Andrade; and Crime delicado (2005), from director Beto Brant. For that, we use theoretical references in cinema, social representations, disability and body.

Este trabalho se dedica ao estudo da comunicação não-verbal, a partir da observação de que dança e moda se encontram freqüentemente em ambientes que não lhes são próprios por convenção. Aparentemente distintas, desenvolvem uma linguagem que muito se completa. A dança virou tema constante na moda e a moda foi apropriada pela dança. Em comum, dança e moda têm o corpo, meio sem o qual não poderiam existir. A Dança só existe essencialmente na presença de um ou mais corpos, que funcionam como meios de comunicação e registro da dança, e a moda surge para vestir esse corpo que, por conseguinte, lhe dá movimento. As características físicas do corpo modificam a vestimenta e o formato da roupa transforma o corpo, podendo gerar significados distintos. Esta pesquisa aborda a dança cênica e o sistema da moda como fenômenos de comunicação com características urbanas e tem como objetivo estudar as representações da moda presente no ambiente da dança cênica, a partir da análise de três espetáculos da companhia de dança Deborah Colker, do Rio de Janeiro. Metodologicamente, esta companhia foi selecionada por demonstrar uma preocupação de diálogo com a moda, sempre trazendo em seus espetáculos estilistas como figurinistas. Os espetáculos 4por4 (2002), Nó (2005) e Cruel (2008) trazem diferentes parcerias entre a coreógrafa e profissionais da moda. Acostumados a criar tendências, eles têm o desafio de inventar um figurino para um número limitado de personagens. Enquanto na moda eles criam para a sociedade, no espetáculo cênico, eles vestem as características de cada personagem. Como referencial teórico, esta pesquisa se utiliza do estudo do corpo como fato social de Marcel Mauss e o corpo como mídia de Harry Pross e Helena Katz, além do estudo de corpo e comunicação de Nízia Villaça e José Carlos Rodrigues. O conceito de sistema da moda será entendido a partir dos escritos de Roland Barthes e Gilles Lipovetsky, que o descrevem como característico da época atual. Isso quer dizer que, mesmo que as sociedades selvagens tivessem o gosto pela ornamentação, não era nada parecido com o processo e a noção do sistema da moda atual. Além disso, na área da dança foi necessária uma breve contextualização histórica para melhor compreendermos os diálogos entre moda e dança. José Gil e Denise Siqueira são autores importantes, pois estudaram não somente o espetáculo da dança cênica, mas também o corpo que dança.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Nos dias atuais, tanto no Brasil como no exterior, o samba é visto como referência de brasilidade. Mas, até chegar ao status pelo qual é conhecido atualmente, o samba passou por alterações influenciadas pelo desenvolvimento social brasileiro e pela mídia. Levando em conta as novas perspectivas em relação ao estudo da identidade nacional, decidiu-se pesquisar como as representações de um gênero musical podem ser utilizadas por um meio de comunicação de massa como ferramenta de construção da identidade brasileira. No caso desta dissertação, o objetivo é analisar como o samba é representado pelo jornal O Globo em dois períodos distintos: de 1926 a 1928 e de 2000 a 2002. Assim, poderá ser observado como a identidade brasileira vem sendo formulada ao longo de diferentes épocas. Para que a pesquisa pudesse ser concretizada, foi realizado um levantamento teórico sobre representações, mediações, identidade e, claro, sobre o samba. Além disso, foi efetuada uma pesquisa documental na Biblioteca Nacional e no Arquivo de O Globo, a fim de coletar matérias deste periódico que citassem ao menos uma vez a palavra samba. Depois, todos os textos passaram por análises de leitura, que incluíram um processo de categorização das representações encontradas. Tal processo junto com o embasamento teórico efetuado na primeira etapa da pesquisa revelou que, mesmo com as novas formas de se entender a identidade na contemporaneidade, o samba continua a ser um importante elemento da identidade brasileira. Ou seja, o samba, durante um período de quase 20 anos, é quem levou (e ainda leva) a alegria para milhões de brasileiros, como afirmou Zé Ketti em sua canção A voz do morro. / Nowadays, as much in Brazil as in foreign countries, samba is shown as a reference of brazility. But, to get the status for what is known at this moment, samba went over changes influenced by the brazilian social development and the media. Considering the new perspectives related to national identity studies, it was decided to research how representations of a music genre can be used by the mass media as a tool to compose the brazilian identity. In the event of this dissertation, the goal is to analyze how samba is represented by the newspaper O Globo in two distinct periods: from 1926 to 1928 and from 2000 to 2002. Thus, it will be possible to comply how the brazilian identity is taking shape along different ages. In order to render this research, it was made a theoretical raising over representations, mediations, identity and, of course, over samba. Moreover, a documentary research has occurred in the National Library and in the O Globos Archive, in order to gather topics which quoting at least once the word samba. Later on, all the texts went over a reading analysis, which included a categorization process of the found representations. Such process besides the theoretical basis made in the first stage of the research revealed that, even with the new ways to understand the identity into contemporaneousness, samba is still an important element of brazilian identity. In other words, during a period of almost 20 years, samba is what took (and still does) happiness to millions of Brazilians, as said by Zé Ketti in his song A voz do morro.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O objetivo do presente estudo é analisar o processo de criação e manutenção de fanfics escritas em língua portuguesa da saga Harry Potter e identificar razões pelas quais os usuários leitores e colaboradores optam, ou preferem, certas fics em detrimento de outras. O trabalho agrega, em seu corpo, um apanhado sobre a saga, desde sua autora, passando por seus personagens e enredo, até uma contextualização da relação de sucesso dessas Obras com a prática de publicações e manutenções de fanfictions, sendo abordados e registrados aspectos relevantes sobre essa atividade. São trazidos à tona os principais entendimentos teóricos relacionados ao universo das fics, tais como a preservação do tradicional sobre o novo (seguir o cânone), assim como à presença de alguns padrões comunicacionais e textuais (periodicidade e qualidade no texto), como fatores de relevância para a popularidade de uma história. Finalmente, são analisados dados de questionários encaminhados à parte mais significativa da amostra escolhida, com o objetivo de investigar quais fatores são preponderantes para que uma fanfiction se torne popular, uma vez que esta atividade está inserida num espaço tecnológico, no qual a inovação é força motriz / The purpose of this study is to analyze the process of creating and maintaining fanfics written in Portuguese of the Harry Potter saga and identify reasons why readers users and contributors opt, or prefer, certain fics over others. The paper aggregates, in his body, an overview about the saga, since its author, through his characters and plot, to a contextualization of the successful relationship of these Works with the practice of publications and maintenance of fanfictions being addressed and recorded relevant issues on this activity. The main theoretical understandings related to the universe of fics comes up, such as the preservation of traditional over the new (follow the canon), as well as over the presence of some communication and textual patetrns (frequency and quality in the text), as factors of relevance to the popularity of a story. Finally, are analyzed data from questionnaires sent to the most significant part of the sample chosen, in order to investigate which factors are crucial for a fanfiction to become popular, since this activity is embedded in a technological space, in which innovation is impellent

Tantas histórias, tantas lembranças analisa a relação entre os moradores mais antigos e a comunidade da Candelária, uma das localidades do Morro da Mangueira, no Rio de Janeiro. Além disso, busca resgatar lembranças, saber da história da região com base em relatos orais dos idosos, rememorar causos famosos e pitorescos, descobrir lugares de memória e acompanhar um pouco do dia a dia dos mais velhos, principalmente daqueles que participam do jogo de dominó. A presença da mulher é muito marcante dentro da comunidade, sendo, muitas vezes, a responsável pelo sustento da casa e pela educação dos filhos. Utiliza-se como suporte teórico autores como Peter Burke (2005), Néstor Garcia Canclini (2006) e Roger Chartier (2002), para tratar de algumas noções de culturas; Beatriz Sarlo (2007), Jacques Le Goff (2003), Maurice Halbwachs (1968) e Michael Pollak (1992), para falar sobre memória. Para a contextualização dos lugares, baseia-se na geografia humanista com Yi Fu Tuan (1983) e o arcabouço teórico de Milton Santos (2008). As narrativas analisadas neste trabalho foram coletadas durante seis meses de investigação por meio de uma pesquisa participante que envolveu filmagens para um documentário, bem como utilização de entrevistas em profundidade e a elaboração de diários de campo. Nesses relatos, percebe-se que, na favela, o tempo das relações é diferente, mais lento, sendo mais saboreado por seus habitantes. Tempo que se mescla com as tecnologias da comunicação levadas pelas novas gerações não assimiladas pela maioria dos mais velhos , as quais não ofuscam as relações afetuosas, que, como bem diz Milton Santos, transformam um espaço de convivência em um lugar. A origem de Minas Gerais permanece cristalizada, presente, viva em todos os momentos, sejam em festas comunitárias, nas comidas, na Folia de Reis. Tradições tentam ser preservadas pelos atores sociais, mas percebe-se que ocorreram algumas adaptações ao longo do tempo. Os idosos representam influências na cultura cotidiana, não como protagonistas, mas como referências cujas opiniões são consultadas e ouvidas por boa parte dessa comunidade tão peculiar chamada Candelária. / So many histories, so many memories examines the relationship between the old-established residents and the community from Candelária, one location from Morro da Mangueira, in Rio de Janeiros North area. Besides that, it aims to recall memories, get to know the areas history from oral narratives from the elderly people, remember famous and quaint facts, find out memorable places and follow a little bit the daily life of the eldest ones, mostly the ones that join the domino board game. The women are really present in the community, being many times responsible for the financial support of the family and the pareting of the children too. As an academic support, authors like Peter Burke (2005), Néstor Garcia Canclini (2006) and Roger Chartier (2002) were used to deal with some culture concepts. Beatriz Sarlo (2007), Jacques Le Goff (2003), Maurice Halbwachs (1968) and Michael Pollak (1992) regarding the memory topic itself. And for the places contextualization, it was based on the humanist geography from Yi Fu Tuan (1983) and the theoretical framework from Milton Santos (2008). The narratives here analyzed were collected during six months of investigation through a participant study that included filming for a documentary, as well as the deep use of the interviews and the development of a field log. Through these narratives it is noticeable that in the slum the time of the relationships is different, slower, being more savored by its inhabitants. Time which is merged with the communication technology brought by the new generations; technology that is not assimilated by most of the elderly residents but that, at the same time, does not overshadow the tender relationships that, as Milton Santos says, convert a coexistence space into a place. The Minas Gerais origin remains crystallized, present, alive in all moments, like in the communal parties, the food, the Folia de reis. The social actors try to preserve traditions, but it is noticeable that some of these traditions have been through adjustments during the time. The elderly residents have influence in the daily culture, not as protagonists, but as a reference, having their opinions consulted and taken into consideration by most people in this so peculiar community called Candelária.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-03-27T12:27:58Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Raniê Solarevisky de Jesus - 2014.pdf: 2700722 bytes, checksum: 8ad178a3b2b2ef8a789c466af39e00a7 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-03-27T14:45:12Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Raniê Solarevisky de Jesus - 2014.pdf: 2700722 bytes, checksum: 8ad178a3b2b2ef8a789c466af39e00a7 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-27T14:45:12Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Raniê Solarevisky de Jesus - 2014.pdf: 2700722 bytes, checksum: 8ad178a3b2b2ef8a789c466af39e00a7 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-09-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / (Sem resumo em outra língua) / Ao abrigar inúmeros conceitos, o campo da comunicação fica sem nenhum que possa representá-lo frente a outras áreas. Na busca de caminhos para tratar de pesquisas inseridas no campo da comunicação, a perspectiva de Vilém Flusser vem ganhando cada vez mais notoriedade. Suas reflexões em torno da intrincada relação entre Comunicação e Espaço parecem alinhadas com a grande expansão no uso de mídias locativas. Paralelo a esse processo, encontra-se a noção de que o homem contemporâneo, mais do que os de outrora, encontra-se inebriado pelo jogo – que assumiu novas formas mediáticas na figura dos videogames. E redes sociais como o Foursquare parecem reunir características que expõe exatamente o encontro desses dois movimentos. Neste trabalho, exploramos os conceitos de Comunicação, Espaço e Jogo utilizando os contrutos de Flusser como linhas para unir retalhos, formando um tecido (que esperamos que seja) coerente. As reflexões são ilustradas pelo exemplo da rede social baseada em geolocalização Foursquare, cujos usos potenciais servem como o objeto de nossas análises. Nossas observações finais permitem-nos classificar o Foursquare como um jogo, reafirmar a natureza lúdica do homem de nosso tempo – que lida com softwares o tempo todo –, e atestar a capacidade humana de compor espaços sem que eles precisem ser concretos: o vivido, o percebido e o concebido podem ser construídos e mapeados pelo uso das mídias locativas tal qual fazíamos com instrumentos antigos, com a diferença de que referências compartilhadas e outras características expandem a realidade que toma forma em nossos mapas mentais – alterando essa atividade de mapeamento. Além disso, a investigação conduziu-nos a numerosas interrogações que apontam para outras temáticas subexploradas na pesquisa em Comunicação e na academia brasileira, sobretudo em relação aos videogames e suas sensações particulares, aos novos caminhos da memória, e outras questões mais singulares.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-09-22T13:04:54Z No. of bitstreams: 2 Oliveira, Ludmilla Alves de.pdf: 757358 bytes, checksum: df642ffbfccc9cf3ba0376c7dd50d650 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-09-23T11:45:25Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Oliveira, Ludmilla Alves de.pdf: 757358 bytes, checksum: df642ffbfccc9cf3ba0376c7dd50d650 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-23T11:45:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Oliveira, Ludmilla Alves de.pdf: 757358 bytes, checksum: df642ffbfccc9cf3ba0376c7dd50d650 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2013-09-23 / The contemporary world lives the reality of the culture of fear, culminating in a society under constant surveillance. And the surveillance cameras are part of the urban scenario being necessary to exercise of controlling and security. This paper aims to identify how the individual is incurred as a subject before surveillance. Insecurity, fear and social conflicts guided by contemporary capitalism. This is a qualitative exploratory study that pursued to know the current surveillance control universe established in the contemporary world. The following study of the surveillance cameras usage in Goiânia uses as a theoretical and methodological referential the discourse analysis (DA) based on the method of Eni P. Orlandi (2005). All the evoked notions and theories such as power, knowledge, subjectivity and discourse, in view of authors as Foucault (2009: 2008: 2007: 2006: 1999a: 1999b: 1987), Guattari and Rolnik (2011: 1992), Deleuze (2005: 2001: 1992) and Agamben (2009), are worked in the theoretical chapters and resumed during the analysis process. Were interviewed passers-by and traders present in the monitored areas as well as representatives of the monitoring central station. Throughout the analysis and interviews the attention was turned to the process of subjectivity of the subject. Their subjection process (acceptance and resistance/biopower) and still the ways of knowing and the power present in the relation between the subject and the surveillance cameras. From these categories of analysis and interviews it was observed the presence of a hegemonic discourse where the subject is incurred by the relation of forces, modes coercion and control that they are involved in, developing a behavior characteristic of biopower. However this same subject is constituted according to the environment they live it is also the subject that was not characterized by a unique behavior in their own way to make themselves the subject, becoming, therefore, mass of a hegemonic discourse, absolutely controllable by a security system, sold only as something to benefit society. Keywords: Subjectivity. Surveillance. Cameras. Insecurity. Urban space. / A contemporaneidade vive a cultura do medo, que culminou em uma sociedade altamente vigiada. As câmeras de vigilância compõem o cenário urbano por se fazerem necessárias ao exercício do controle e da segurança. O presente trabalho pretende identificar como o indivíduo se constitui enquanto sujeito diante da vigilância, da insegurança, do medo e dos conflitos sociais pautados no capitalismo contemporâneo. Trata-se de uma pesquisa qualitativa e exploratória que buscou conhecer o atual universo de controle e vigilância estabelecidos na contemporaneidade. O estudo do uso de câmeras de vigilância em Goiânia faz uso da Análise do Discurso (AD) baseada na obra de Eni P. Orlandi (2005). Todas as noções e teorias evocadas, como as do poder, do saber, do dispositivo, da subjetivação e do discurso, na visão de autores como Foucault (2009: 2008: 2007: 2006: 1999: 1999: 1987), Guattari e Rolnik (2011: 1992), Deleuze (2005: 2001: 1992) e Agamben (2009), são trabalhadas nos capítulos teóricos e retomadas durante o processo de análise. Foram entrevistados transeuntes e comerciantes presentes nas áreas monitoradas, assim como representantes da central de monitoramento. Ao longo das entrevistas e análise, a atenção voltou-se para os processos de subjetivação do sujeito, a seus processos de assujeitamento (aceitação e resistência/ biopoder) e ainda às formas de saber e poder presentes na relação entre sujeito e câmeras de vigilância. A partir dessas categorias de análise e das entrevistas, observou-se a presença de um discurso hegemônico, em que o sujeito se constitui por meio das relações de forças, modos de coerção e controle que o envolve, desenvolvendo um comportamento de total aceitação e submissão as formas de controle e poder regentes na sociedade, comportamento este que é próprio do biopoder. Contudo, esse mesmo sujeito que se constitui conforme o meio no qual está inserido, é também aquele que não se caracterizou por um comportamento singular, num modo próprio de se fazer sujeito; tornando-se, portanto, massa de um discurso hegemônico, absolutamente controlável por um sistema de segurança, que é vendido apenas como algo a beneficiar a sociedade.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Vanessa Dohme.pdf: 2538756 bytes, checksum: d51aa4031e5c4d60a18027a1d172d357 (MD5) Previous issue date: 2013-08-13 / The present work investigates the user s understanding when in contact with a digital game. Making use of semiotic s tools, the work proposes a language of games the Gamish, that carries three possible levels of communication between the gamer and the game: Perception Level; Contact Level; and Interaction Level. Each of these represents a degree of the gamer s involvement with the game. Understanding Gamish is a way to try to explain what makes a gamer keep playing, instead of looking for some other form of entertainment. For the present disertation, the casual digital games were the object chosen for study; these games pervade daily life activities, among people of all ages. A theoretical foundation is presented to reinforce the idea that non-digital and digital games equally have the same characteristics at their core. This work shows na evolution of these games and their signs, making a semiotic reading of these signs. Finally, it shows how one plays nowadays, easier and with more acceptance than ever before, decoding the information carried in the games. It concludes that games are more played because more people speak gamish. / O trabalho investiga a linha de entendimento do usuário ao entrar em contato com o jogo digital. Fazendo uso das ferramentas da semiótica, foi proposta uma linguagem dos jogos o Joguês, que apresenta três níveis possíveis de comunicação do jogador com o jogo: Nível de Percepção; Nível de Contato; e Nível de Interação. Cada um deles representa um grau de envolvimento do jogador com o game. Entender o Jogues é um caminho para tentar explicar o que faz com que o jogador continue jogando, ao invés de procurar outra forma de entretenimento. Para a presente dissertação, o objeto escolhido para estudo foram os jogos digitais casuais, que permeiam atividades cotidianas de pessoas de todas as idades. Apresenta-se uma fundamentação teórica para reforçar a ideia de que tanto os jogos não digitais como os eletrônicos têm as mesmas propriedades em sua base. O presente trabalho apresenta uma evolução desses jogos e de seus signos, fazendo uma leitura semiótica e de linguagem desses signos. Finalmente, mostra como é que, com mais facilidade e aceitação do que outrora, se joga hoje em dia, decodificando as informações que os jogos trazem. Conclui-se que se joga mais porque mais pessoas falam o joguês.

Submitted by Nathalya Silva (nathyjf033@gmail.com) on 2017-05-30T15:40:33Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PensarComunicacaoRepensar.pdf: 3564068 bytes, checksum: db04ea9fe45bc7ba0f2203d60bf9e01b (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2017-06-06T22:29:33Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PensarComunicacaoRepensar.pdf: 3564068 bytes, checksum: db04ea9fe45bc7ba0f2203d60bf9e01b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-06T22:29:33Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PensarComunicacaoRepensar.pdf: 3564068 bytes, checksum: db04ea9fe45bc7ba0f2203d60bf9e01b (MD5) Previous issue date: 2016-03-30 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho busca investigar a interface entre moda e comunicação. Parte da conceituação de interface proposta por Braga (2004), que a considera como uma cooperação entre disciplinas ou campos de saber que vai além da subordinação dos postulados de uma disciplina a outras, ou da criação de uma disciplina nova a partir de diversos enunciados de disciplinas mais consolidadas. Pressupõe, mesmo, que as disciplinas utilizem seus aportes no sentido de endereçar problemas de pesquisa diferenciados. Para investigar as interfaces entre os dois campos de saber, utilizamos o aporte metodológico da arqueologia postulada por Foucault (2013a) e também o “modelo teórico de apreensão” dos processos comunicacionais proposto por França (2001). Nesse sentido, realizamos uma breve arqueologia dos domínios discursivos da moda e da comunicação, buscando perceber como são formados os objetos, conceitos, temas e teorias; além de buscar perceber, especificamente no campo da comunicação, como se constitui o olhar lançado aos processos comunicacionais nos vários estratos históricos de desenvolvimento do campo. Por fim, considerando a recorrência de uma preocupação com as relações/interações estabelecidas entre os sujeitos ou grupos nos estudos em moda, utilizamos os postulados do modelo relacional/praxiológico da comunicação (QUÉRÉ, 1991; FRANÇA, 2003) a fim de desenvolver a interface entre a moda e a comunicação. Utilizamos dois enunciados que emergem no cenário paraense, cujas análises embasam a nossa investigação. / This work address the interface between fashion and communication studies. We use the concept of interface developed by Braga (2004), which considers it as a cooperation among fields of knowledge that goes beyond the subordination of the assumptions of a field to the other, or the creation of a new field based on the assumptions of more consolidated fields. The interface concept presupposes that disciplines uses their assumptions to address specific research questions. To investigate the interface between the two fields of knowledge, we use the foucaltian archeology method (FOUCAULT, 2013a) and the “theoretical model of apprehension” of the communication process proposed in França (2001). In this context, we do the archeology of the fashion and communication discursive domain, seeking to perceive how they build their objects, concepts, themes and theories; besides of perceiving, specifically on the communication domain, the construction of the gaze directed to the communication process in the various historical moments of the filed development. Considering the recurrence of a concern with relation/interaction that is established among subjects and groups in the fashion studies, we utilize the assumptions of the relational model of communication (QUÉRÉ, 1991; FRANÇA, 2003) aiming to develop the interface between fashion and communication studies. We use two statements that immerge in the Pará’s scenario, whose analysis bases our research.