Submitted by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2016-09-21T14:04:30Z No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Maureci Moreira de Almeida.pdf: 1717606 bytes, checksum: b015df20c70ed67b0d18d2dc510ea8e5 (MD5) / Approved for entry into archive by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2016-09-21T14:48:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Maureci Moreira de Almeida.pdf: 1717606 bytes, checksum: b015df20c70ed67b0d18d2dc510ea8e5 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-21T14:48:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Maureci Moreira de Almeida.pdf: 1717606 bytes, checksum: b015df20c70ed67b0d18d2dc510ea8e5 (MD5) Previous issue date: 2015-03-30 / FAPEMAT / Esta investigação tem como foco a questão do racismo no Brasil que ressoa nas telenovelas brasileiras, por meio da ideologia do branqueamento. Procuramos compreender o porquê da pouca presença negra no contexto e no enredo das telenovelas brasileiras. À vista disso, esta pesquisa busca discutir como as telenovelas representam os negros, e quais as possíveis consequências disso no processo de identificação racial desse grupo. Uma vez que, sempre se acreditou na ideia de que não haveria problemas raciais no Brasil. Por outro lado, reconhecemos que a cultura afro-brasileira, mesmo que muitas vezes negada e tratada de forma estereotipada, está presente nas telenovelas, mas sem o problema do racismo ser abordado abertamente. De acordo com isso, imaginamos que a ideologia do branqueamento seja um mote necessário de discussão na educação escolar, sobretudo no ensino médio. Nesse sentido, a presente pesquisa busca, a partir do que é veiculado pelas telenovelas, refletir sobre o alcance do mito da democracia racial. Este último, ao longo da história social do Brasil, fora usado como artimanha de manutenção dos privilégios e status quo das elites brancas. A realização dessa pesquisa teve como metodologia uma revisão bibliográfica na temática racial, na ideologia do branqueamento e na Lei 10.639/2003. Analisamos também a novela da Rede Globo “Lado a Lado”, de 2012, como uma produção que destacou a história do negro na cultura brasileira. Mesmo assim, esta produção não deixou de ser branqueada. Percebemos, desse modo, que a ideologia do branqueamento talvez seja uma das principais características do racismo à brasileira difundido pela televisão, sendo veiculada pelo principal produto audiovisual incorporado à cultura nacional, que são as telenovelas. Com isso, suspeitamos que as novelas sejam uma das formas de manutenção dessa ideologia, que, fragiliza a consciência de pertencimento racial da população negra telespectadora das telenovelas nacionais. / Cette recherche porte sur la question du racisme au Brésil, qui résonne dans les feuilletons brésiliens, par l'idéologie du blanchiment. Chercher à comprendre le peu de présence noire dans le contexte et l'intrigue des téléromans brésiliens. Nous cherchons également à étudier comment se produit la prédominance de l'idéologie de blanchiment dans la consolidation du mythe brésilien de la démocratie raciale. En outre, cette recherche discute comment feuilletons télévisés représentent les Noirs, et quelles sont les conséquences possibles dans les processus d'identification raciale de ce groupe. Depuis, toujours cru en l'idée qu'il n'y aurait pas de problèmes raciaux au Brésil. D'autre part, nous reconnaissons que la culture afro-brésilienne, même si souvent nié et traités de manière stéréotypée, est présent dans les feuilletons, mais sans le problème du racisme être abordée ouvertement. Ainsi, nous proposons une réflexion sur l'image des Noirs dans les feuilletons, et savoir la raison de sa rare présence en eux, il serait peut-être l'un des effets de blanchiment, qui valorise plus l’esthétiques et les valeurs morales des personnages phénotypiquement blancs. De cette façon, nous imaginons que l'idéologie de blanchiment peut être une devise de discussion dans l'éducation par l'intermédiaire de l'école, en particulier à l'école secondaire. Par conséquent, cette recherche vise, à partir de ce qui est véhiculé par les feuilletons, réfléchir un peu sur l'étendue du mythe de la démocratie raciale. Ce dernier, le long de l'histoire sociale du Brésil, a été utilisée comme une ruse pour maintenir le statu quo et privilèges des élites blanches. Pour la production de cette recherche, a été adoptée comme méthode une revue de la littérature sur la question raciale, l'idéologie du blanchimentet et la Loi 10.639 / 2003. Nous analysons également le téléroman "Lado a Lado" de chaîne Rede Globo, produit en 2012, comme une production qui soulignait l'histoire des Noirs dans la culture brésilienne. Cependant, cette production n'a pas manqué d’être blanchi. Nous nous rendons, par consequente, que l'idéologie de blanchiment, peut-être soi une des principales caractéristiques de le racisme brésilienne diffusé à la télévision. Cette idéologie est véhiculée par le principale produit audiovisuel intégrée dans la culture nationale, qui sont les feuilletons. Nous pensons qu'il ya un processus de maintenance, qui peut être intentionnelle ou non, qui affaiblit la conscience de l'origine raciale des hommes et des femmes noires téléspectateurs des feuilletons télévisés nationaux.

Submitted by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2016-09-21T14:04:30Z No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Maureci Moreira de Almeida.pdf: 1717606 bytes, checksum: b015df20c70ed67b0d18d2dc510ea8e5 (MD5) / Approved for entry into archive by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2016-09-21T14:48:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Maureci Moreira de Almeida.pdf: 1717606 bytes, checksum: b015df20c70ed67b0d18d2dc510ea8e5 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-21T14:48:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Maureci Moreira de Almeida.pdf: 1717606 bytes, checksum: b015df20c70ed67b0d18d2dc510ea8e5 (MD5) Previous issue date: 2015-03-30 / FAPEMAT / Esta investigação tem como foco a questão do racismo no Brasil que ressoa nas telenovelas brasileiras, por meio da ideologia do branqueamento. Procuramos compreender o porquê da pouca presença negra no contexto e no enredo das telenovelas brasileiras. À vista disso, esta pesquisa busca discutir como as telenovelas representam os negros, e quais as possíveis consequências disso no processo de identificação racial desse grupo. Uma vez que, sempre se acreditou na ideia de que não haveria problemas raciais no Brasil. Por outro lado, reconhecemos que a cultura afro-brasileira, mesmo que muitas vezes negada e tratada de forma estereotipada, está presente nas telenovelas, mas sem o problema do racismo ser abordado abertamente. De acordo com isso, imaginamos que a ideologia do branqueamento seja um mote necessário de discussão na educação escolar, sobretudo no ensino médio. Nesse sentido, a presente pesquisa busca, a partir do que é veiculado pelas telenovelas, refletir sobre o alcance do mito da democracia racial. Este último, ao longo da história social do Brasil, fora usado como artimanha de manutenção dos privilégios e status quo das elites brancas. A realização dessa pesquisa teve como metodologia uma revisão bibliográfica na temática racial, na ideologia do branqueamento e na Lei 10.639/2003. Analisamos também a novela da Rede Globo “Lado a Lado”, de 2012, como uma produção que destacou a história do negro na cultura brasileira. Mesmo assim, esta produção não deixou de ser branqueada. Percebemos, desse modo, que a ideologia do branqueamento talvez seja uma das principais características do racismo à brasileira difundido pela televisão, sendo veiculada pelo principal produto audiovisual incorporado à cultura nacional, que são as telenovelas. Com isso, suspeitamos que as novelas sejam uma das formas de manutenção dessa ideologia, que, fragiliza a consciência de pertencimento racial da população negra telespectadora das telenovelas nacionais. / Cette recherche porte sur la question du racisme au Brésil, qui résonne dans les feuilletons brésiliens, par l'idéologie du blanchiment. Chercher à comprendre le peu de présence noire dans le contexte et l'intrigue des téléromans brésiliens. Nous cherchons également à étudier comment se produit la prédominance de l'idéologie de blanchiment dans la consolidation du mythe brésilien de la démocratie raciale. En outre, cette recherche discute comment feuilletons télévisés représentent les Noirs, et quelles sont les conséquences possibles dans les processus d'identification raciale de ce groupe. Depuis, toujours cru en l'idée qu'il n'y aurait pas de problèmes raciaux au Brésil. D'autre part, nous reconnaissons que la culture afro-brésilienne, même si souvent nié et traités de manière stéréotypée, est présent dans les feuilletons, mais sans le problème du racisme être abordée ouvertement. Ainsi, nous proposons une réflexion sur l'image des Noirs dans les feuilletons, et savoir la raison de sa rare présence en eux, il serait peut-être l'un des effets de blanchiment, qui valorise plus l’esthétiques et les valeurs morales des personnages phénotypiquement blancs. De cette façon, nous imaginons que l'idéologie de blanchiment peut être une devise de discussion dans l'éducation par l'intermédiaire de l'école, en particulier à l'école secondaire. Par conséquent, cette recherche vise, à partir de ce qui est véhiculé par les feuilletons, réfléchir un peu sur l'étendue du mythe de la démocratie raciale. Ce dernier, le long de l'histoire sociale du Brésil, a été utilisée comme une ruse pour maintenir le statu quo et privilèges des élites blanches. Pour la production de cette recherche, a été adoptée comme méthode une revue de la littérature sur la question raciale, l'idéologie du blanchimentet et la Loi 10.639 / 2003. Nous analysons également le téléroman "Lado a Lado" de chaîne Rede Globo, produit en 2012, comme une production qui soulignait l'histoire des Noirs dans la culture brésilienne. Cependant, cette production n'a pas manqué d’être blanchi. Nous nous rendons, par consequente, que l'idéologie de blanchiment, peut-être soi une des principales caractéristiques de le racisme brésilienne diffusé à la télévision. Cette idéologie est véhiculée par le principale produit audiovisuel intégrée dans la culture nationale, qui sont les feuilletons. Nous pensons qu'il ya un processus de maintenance, qui peut être intentionnelle ou non, qui affaiblit la conscience de l'origine raciale des hommes et des femmes noires téléspectateurs des feuilletons télévisés nationaux.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:58Z (GMT). No. of bitstreams: 2 111295_Jackson.pdf: 1580195 bytes, checksum: 6d9cd08c67ee69a4fda5cdd31a263aa0 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Esta dissertação decorreu de estudos empreendidos durante o Projeto de Pesquisa Cultura, Identidades e Migrações. Está vinculada ao Grupo de Pesquisa "Linguagem, Estética e Processos Culturais", alinhando-se à área de concentração "Linguagem e Processos Culturais", do Programa de Pós-Graduação em Ciências da Linguagem. O objetivo foi analisar o processo de migração da identidade musical dos artistas do movimento Made in Brazil, suas associações com o mercado fonográfico e com a indústria cultural. Especificamente, objetivou-se: tecer algumas considerações a respeito da linguagem e da arte, relacionando-as ao tema em estudo; discorrer sobre a música e, principalmente, a música popular brasileira dos anos 1970, contextualizando o movimento musical estudado e o cenário político social da década em que o mesmo se inseriu. A pesquisa é qualitativa, desenhando-se como estudo de caso. Este focou o processo de migração da identidade musical brasileira do movimento Made in Brazil, enquanto projeto que lançou cantores e grupos musicais nacionais transfigurados de astros estrangeiros e que alcançaram grande sucesso junto ao público, configurando-se em fenômenos de vendagens e das paradas de sucesso, a partir da exposição nas trilhas sonoras das telenovelas. A análise desenvolveu-se com base nos pressupostos da micro e macro análise de Massaud Moisés. A pesquisa bibliográfica recorreu a teóricos que embasaram a análise, a partir dos estudos sobre nação, identidades e migrações, além de autores que possibilitaram a caracterização histórico-social da época destacada, bem como da música brasileira e do movimento analisado. Destacamos que a proposta empreendida pelo movimento Made in Brazil foi, em seu tempo exitosa, na medida em que soube utilizar da indústria cultural, mais precisamente as telenovelas e, em especial, a Rede Globo de televisão, para estabelecer um contato estreito com o público e, assim, promover os artistas e suas músicas, bem como as trilhas sonoras das telenovelas, colocando em cena os "estrangeiros brasileiros". / This work resulted from studies undertaken during the research project Culture, Identity and Migration. It is linked to the Research Group "Language, Aesthetics and Cultural Processes" by aligning to the area of concentration "Language and Cultural Processes", the Graduate Program in Language Sciences. The objective was to analyze the migration process of the musical identity of the movement's artists Made in Brazil, its associations with the music industry and cultural industry. Specifically, it aimed: some considerations about language and art relating them to the topic being studied; talk about the music and especially the Brazilian popular music of the 1970s, contextualizing studied musical movement and the social political landscape of the decade in which it was inserted. The research is qualitative if drawing it as a case study. This focused on the migration process of the Brazilian musical identity movement Made in Brazil, while project launched singers and national musical groups transfigured foreign stars and who have achieved great success with the public, setting up in bandages phenomena and charts from the exposure on the soundtracks of soap operas. The analysis was developed based on assumptions of micro and macro analysis Massaud Mosés. The literature that supported resorted to theoretical analysis from the study of nation, identity and migration, as well as authors that made possible the historical and social characterization of the highlighted time, as well as Brazilian music and movement analyzed. We emphasize that the proposal undertaken by the movement Made in Brazil was, in his successful time, as he learned to use the cultural industry, more precisely soap operas and, in particular, the network Globo TV, to establish a close contact with the public and thus promote artists and their music and soundtracks of soap operas, putting into play the "Brazilian foreign".

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 123962.pdf: 853116 bytes, checksum: 5b96138465f60c0aec070f138dc53547 (MD5) Previous issue date: 2015-08-17 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Que rei sou eu?, aired by Globo TV in the late 80s, is a milestone in the history of Brazilian soap operas for breaking her traditional canons: melodrama gives way to awareness of social and political problems, a hybridization of signs real e fictional that generated tension in the world of political and social reality. The use of satire and allegory contributes to portray the reality of Brazilian New Republic through a European kingdom of the eighteenth century. These features enhance the power of dramatization of the most important product of the Brazilian cultural industry. But the tension between fiction and reality turned out to serve as a counterpoint to the politicization of aesthetics, to enable the articulation of a speech emphasizing the aesthetics of political practices. / A novela Que Rei sou Eu?, exibida pela Rede Globo de Televisão no fim dos anos 80, é um marco na história da teledramaturgia brasileira por romper-lhe os cânones tradicionais. O melodrama folhetinesco cede espaço à conscientização de problemas sociais e políticos numa operação dialética entre signos reais e ficcionais, o que acabou por gerar tensão no universo da realidade política e social. O recurso à sátira e à alegoria contribuiu para a tarefa de retratar a realidade brasileira da Nova República por meio de um reino europeu do século XVIII. Essas características realçam o poder da teatralização do mais importante produto da indústria cultural brasileira. Porém, a tensão entre ficção e realidade acabou por servir de contraponto: gerou a politização da arte da teledramaturgia, ao possibilitar sua articulação com a estetização das práticas políticas.

Made available in DSpace on 2014-06-10T02:01:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000458577-Texto+Completo-0.pdf: 3217754 bytes, checksum: e4d09a7cba8f5355b4ea35281f1e0767 (MD5) Previous issue date: 2014 / This study aims to comprehend the role of social class in consumption and social uses of media and telenovela by women from different social groups. The classes considered here are called middle class, ―battler‖ and ―fighter‖. The justifications for this study emphasize the partial lack of studies in Communication with a focus on social class variable. Furthermore, the concept of"new middle class" – best defined as new working-class – is taken without question by studies of the area and do not contribute in the analysis of media consumption by that public, if not by a marketing bias. The knowledge of the concept of social class, as well as habitus and capital, comes from the reflections of Bourdieu and Souza. Thus, it is possible to have a better comprehension about the relevance of class belonging for media appropriation by the public, in this case, 12 women, four of each social class, living in Porto Alegre region, aged between 27 and 37 years. The research was conducted over 10 months and made use of the instruments in-depth interview, form and observation. It was analyzed the study of modes of individual and social class living; mapping of individual and social class media consumption; and examination of the readings of the telenovela, especially in relation to the analysis of representations of class and gender, individual and class. After it was realized the comparative study between the three classes on each of the three axes.The results point to a substantial difference analyzes of telenovela according to the accumulated cultural capital. The middle class, the group with higher cultural capital, takes readings more critical about the telenovela, both in relation to representations of class and gender. Moreover, this group, along with the ―battlers‖, has a much higher knowledge about the grammar of telenovela than the ―fighters‖. In other aspects, the readings of the different classes converge, as in the statement of the representative character of the typical Brazilian woman, in which responses did not vary from one class to another. Finally, the comparative method to the study of social class and consumption and social use of telenovela proved to be significant, and it can capture important features of each group in relation to their ways of living and watch the media and the telenovela. / Este estudo tem como objetivo principal compreender o papel da classe social no consumo de mídia e telenovela por mulheres de diferentes grupos sociais. As classes consideradas são aqui denominadas classe média, batalhadoras e raladoras. As justificativas para esse trabalho ressaltam a ausência parcial de estudos na área da Comunicação com enfoque na categoria de classe. Ainda, o conceito de ―nova classe média‖ – melhor definida como nova classe trabalhadora – é tomado sem problematização pelos estudos da área e não colaboram para a análise do consumo midiático por parte desse público, se não por um viés mercadológico. O entendimento sobre o conceito de classe social, bem como de habitus e capitais, parte das reflexões de Bourdieu e Souza. Entende-se que, desse modo, é possível buscar uma melhor compreensão acerca da relevância do pertencimento de classe para as apropriações midiáticas por parte dos públicos, neste caso, 12 mulheres, quatro de cada classe social, moradoras da Grande Porto Alegre, com idade entre 27 e 37 anos. A pesquisa foi desenvolvida ao longo de 10 meses e fez uso dos instrumentos entrevista em profundidade, formulário e observação.O percurso de pesquisa em campo e de análise contou com o estudo dos modos de vida individuais e de classe; mapeamento do consumo de mídia individual e de classe; e exame das leituras da telenovela, especialmente em relação à análise de representações de classe e de gênero, individual e de classe. Após, foi efetuado o exame comparativo entre as três classes sobre cada um dos três eixos. Os resultados apontam para a diferença substancial das análises de novela de acordo com o capital cultural acumulado. A classe média, grupo com capital cultural mais elevado, realiza as leituras mais críticas acerca da telenovela, tanto no que se refere às representações de classe quanto de gênero. Além disso, esse grupo, juntamente com o de batalhadoras, tem um conhecimento muito superior ao das raladoras acerca da gramática da novela. Em outros aspectos, as leituras das diferentes classes convergem, como no caso da indicação da personagem representante da típica mulher brasileira, em que as respostas não variaram de uma classe para outra. Por fim, o método comparativo, para o estudo da classe social e do consumo da telenovela, mostrou-se profícuo, sendo possível captar características importantes de cada grupo, em relação a seus modos de viver e de ver a mídia e a telenovela.

Made available in DSpace on 2013-08-07T18:46:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000425469-Texto+Completo-0.pdf: 649766 bytes, checksum: e58f65daeabf1f701e55db94804cc03d (MD5) Previous issue date: 2010 / The objetive of this thesis is the analysis of the representations of the slums in brazilian media, using the “Duas Caras” soap-opera as object. The program brought to prime time the slum as main scenery of the 21p. m. Rede Globo's soap-opera. Broadcasted from October 1st 2007 to May 31st 2008 and written by Agnaldo Silva, this plot presented two cast groups: one of rich people and other that lived in the ficticious slum called Portelinha. To situate the importance of the slum and the soap-opera in brazilian culture, a succint historical of its origins and trajectories is presented. For this study, the theoric basis starts from the Cultural Studies assumptions, considering that its authors present the social media included as a main part of the cultural sphere, which was defined as appropriate for this paper. In the analysis, Douglas Kellner (2001) offers an interpretative analysis model, given that his research links media to social transformations in a period, which is also is the proposal of this study. / Esta dissertação tem o objetivo de analisar a representação de favelas na mídia brasileira, tendo como objeto a novela “Duas caras”, por ter levado ao horário nobre a favela como cenário central da novela das 21h da Rede Globo. Exibida de 1º de outubro de 2007 até 31 de maio de 2008, com autoria de Aguinaldo Silva, essa trama apresentou um núcleo de personagens ricos e outro de pobres, sendo que estes viviam na fictícia favela da Portelinha. Para situar a importância tanto da favela como da novela na cultura brasileira, fazemos um breve histórico de suas origens e trajetórias. Para este estudo, a base teórica parte das premissas dos Estudos Culturais, visto que seus autores apresentam os meios de comunicação social como parte importante da esfera cultural, o que foi considerado adequado a este estudo. Na parte analítica, Douglas Kellner (2001) oferece um modelo de análise interpretativo, dado que sua pesquisa vincula a mídia às transformações sociais de um período, o que também é a proposta deste trabalho.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Antropologia, Programa de Pós-Graduação em Antropologia Social, 2012. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2013-06-13T14:39:18Z No. of bitstreams: 1 2012_ChirleyFerreiraMendes.pdf: 1099210 bytes, checksum: f55af0d401b07bc2f8cad98b4235b2da (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-06-13T15:44:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_ChirleyFerreiraMendes.pdf: 1099210 bytes, checksum: f55af0d401b07bc2f8cad98b4235b2da (MD5) / Made available in DSpace on 2013-06-13T15:44:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_ChirleyFerreiraMendes.pdf: 1099210 bytes, checksum: f55af0d401b07bc2f8cad98b4235b2da (MD5) / Este trabalho trata do consumo das telenovelas brasileiras em contextos africanos a partir de pesquisa etnográfica realizada com um grupo de estudantes africanos, de países de língua portuguesa, residentes em Brasília. Seu objetivo é apresentar o processo desse consumo a partir de diálogos com tais interlocutores sobre a telenovela de modo geral e, especificamente, sobre as telenovelas da Rede Globo Avenida Brasil e Cheias de Charme. Esses diálogos, por sua vez, são relacionados com parte da literatura sobre o tema e com publicações da imprensa especializada. A partir desse contexto são problematizadas as formas pelas quais os estudantes se relacionam com a telenovela brasileira aqui e em seus lugares de origem, estabelecendo proximidades e distanciamentos entre tais contextos. Analiso também o potencial da telenovela em dialogar com os repertórios culturais e com o cotidiano desses consumidores, e a construção de significados e interpretações sobre seus conteúdos e sobre o Brasil que se realiza através desse consumo. Por fim, considero os imaginários que as telenovelas constroem sobre o Brasil, bem como os fluxos de outras mercadorias e trocas entre contextos brasileiros e africanos que o fluxo televisivo pode produzir. Busca-se, portanto, tratar as diversas dimensões envolvidas no consumo de telenovelas brasileiras em contextos transnacionais e trazer elementos etnográficos que contribuam para o enriquecimento do debate. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The dissertation discusses the consumption of Brazilian telenovela in African contexts through an ethnographic research with a group of African students speakers of the Portuguese language living in Brasília. The main objective of the research is to present the process of consumption starting from the dialogues with these interlocutors about the telenovela in general and, specifically, about two of them broadcast by Rede Globo channel television; Avenida Brazil and Cheias de Charme. These dialogues are analyzed through the specialized literature and the press publications on the subject. From this context are problematized the ways in which these students relate to the telenovelas in Brazilian context and in their original countries, establishing nearby and differences between both ones. The research analyses the potential of the telenovela to keep dialogue with cultural repertoires of consumer’s daily lives, constructing meanings and interpretations of its contents and about Brazil which is realized through such consumption. Finally, I focus in the build of imaginary about Brazil elaborates by the telenovelas, as well as the flows of goods and other exchanges between Brazilian and African contexts through the television flow. The dissertation treats about the different dimensions involved in the consumption of Brazilian telenovelas in transnational contexts and bring some ethnographic elements which contribute to enrichment this debate.

Orientador: Marcelo Siqueira Ridenti / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-03T21:24:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fantinatti_MarciaMariaCorsiMoreira_D.pdf: 25271785 bytes, checksum: d55d311353616ef0aeeb292c244f93d4 (MD5) Previous issue date: 2004 / Resumo: Neste estudo, abordamos as telenovelas brasileiras da década de 90, que tentaram retratar aspectos da realidade brasileira, introduzindo temas de interesse social em suas tramas. Os dados empíricos foram tomados de 'Renascer', 'O Rei do Gado', 'Terra Nostra' e 'Esperança' -que, no conjunto, tratam da propriedade da terra e reforma agrária, bem como referem-se aos trabalhadores e suas organizações coletivas e a movimentos sociais (remotos ou contemporâneos) no Brasil -, escritas por Benedito Ruy Barbosa e produzidas pela Rede Globo de Televisão. Destaca-se o fato de as telenovelas constituírem o principal item da programação televisiva no Brasil, podendo ser seguidas, em média, por cerca de 60 milhões de telespectadores. Ao pesquisá-las, procuramos contribuir com os estudos sobre TV e realidade. A análise se concentra nas formas de construção da imagem dos trabalhadores, na ênfase à identidade nacional e ao mito da integração social; no apelo ao consumo de bens materiais e simbólicos; nas maneiras de ocultar I desvendar a natureza dos conflitos e desigualdades sociais através das telenovelas. Mas também se refere a aspectos da relação da emissora que as produz com os respectivos governos, procurando,simultaneamente,identificar os elementos centrais de seu discurso atual e relacioná-lo ao papel de suas telenovelas a partir da década de 90 / Abstract: This study approached the Brazilian 'telenovelas' of the last decade, which tried to portray aspects of the Brazilian reality, introducing thematic considered socially important. The empiric data were taken of 'Renascer', 'O Rei do Gado', 'Terra Nostra' and 'Esperança' - that are about the division or concentration of the rural property, as well as about labours and its organizations, and social manifestations (remote or contemporary) in Brazil-written by Benedito Ruy Barbosa and produced by the 'Rede Globo' Television. The prominence fact: they are the most imporlant in Brazilian television; the telenovelas has about 60 million viewers. When researching them, we tried to give our contribution to the studies about TV and reality. The analysis concentrates in the forms of construction of the workers' image, in the emphasis to the national identity and in the myth of the social integration; in appeal to the material and symbolic consumption forms; in the ways to hide I to unmask the specific nature of the conflicts and social inequalities, that characterize Brazil, through the 'telenovelas'.And it is also referred to the aspects of the relationships oft he 'Rede Globo' with the respective govemments, simultaneously, trying to identify the central elemen1s of current discourse of 'Rede Globo' about itself and to relate it to the function of the telenovelas, starting from the years 1990 / Doutorado / Doutor em Sociologia

Orientador: Francisco Cláudio Alves Marques / Banca: Luciana Brito / Banca: Gabriela Kvacek Bettella / Resumo: No cenário contemporâneo, marcado pela mobilidade, as relações entre literatura e audiovisual ocupam grande importância no ideário da sociedade como destaca Ivete Walty (2011). Podemos afirmar que esse vínculo entre o audiovisual e o literário se notabiliza por um laço profícuo, que, recentemente, adentrou o meio acadêmico sob novas perspectivas por eliminar o arraigado binarismo constitutivo das hierarquizações empregadas para se referir a esse processo. Destaca-se, nesse contexto, a produção de Dias Gomes. Dramaturgo responsável pela adoção de uma linguagem mais cotidiana na teledramaturgia nacional, adotava a concepção de que sua arte deveria manter um diálogo crítico com a realidade. Assim, nesse cenário tratado por Walty (2011) como a era da mobilidade, intentamos, a partir do fenômeno da adaptação, apontar como ocorreu a transposição da personagem protagonista da peça teatral O Berço do Herói (1965) para a telenovela Roque Santeiro (1985). Nosso estudo centra-se na transposição da personagem e objetiva apontar as conjunções e disjunções ocorridas nesse processo. Para tanto, vale-se da Literatura Comparada como arcabouço metodológico devido seu aspecto inter e transdisciplinar, que concebe a relação entre literatura e outras expressões como uma forma legítima de expressão cultural / Abstract: In the contemporary scenario, marked by mobility, the relations between literature and audiovisual have got great importance in the ideals of society as highlighted by Ivete Walty (2011). We can say that this link between the audiovisual and the literary is notable for a successful bond that has recently entered the academic world under new perspectives by eliminating the entrenched binarism as part of hierarchies employed to refer to this process. In this context, the production of Dias Gomes stands out. The playwright responsible for adopting a more everyday language in national television drama adopted the conception that his art should maintain a critic dialogue with reality. Thus, in this scenario treated by Walty (2011) as the era of mobility, we intend, from the phenomenon of adaptation, to point out how the protagonist character of the play O Berço do Herói (1965) transposed to the soap opera Roque Santeiro (1985). ). Our essay focuses on character transposition and aims to point out the conjunctions and disjunctions that occurred in this process. To this end, it makes use of Comparative Literature as a methodological framework due to its inter and transdisciplinary aspect, which conceives the relations between literature and other expressions as a legitimate form of cultural expression / Mestre

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