Orientador: Ana Maria Meregalli Goldani / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-26T19:01:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alves_MariaInezMasaro_D.pdf: 14602943 bytes, checksum: 4115a8bae822b9354d02c42b2cf0891b (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: o objetivo deste trabalho é fazer uma reflexão sobre o papel da mídia televisiva, particularmente da telenovela Malhação, enquanto possível fonte de modelo para o adolescente, no que se refere às representações dos papéis do homem e da mulher como: virgindade, namoro, gravidez, aborto, casamento formal, na perspectiva de arranjos familiares. Dentro de tais representações, procura encontrar os elementos comportamentais característicos dos papéis masculinos e femininos que estão permanecendo como dominantes, que estão ficando como residuais e os que se revelam como emergentes / Abstract: The purpose of this work is to think over the influence of television, especially the telenovela Malhação, as a significant source of information for adolescent's behavior, on representation of woman's and man's roles as: virginity, courtship, pregnancy, abortion and lawfull marriage, in the perspective of futures families. This study is an attempt to understand how adolescents incorporate typical behavior elements, that are remaining as dominants, residuais and emergences / Doutorado / Doutor em Sociologia

Although research on the genre of the soap opera is some of the earliest research present in mass communications scholarship, and despite the considerable amount of existing scholarship on the genre of the telenovela, the subgenre of the teen telenovela, as present in Mexico and other Latin American countries, has been mostly overlooked. It is undeniable that this subgenre is worth researching, however, if not because of the quality of its content, which has been called into question many times, then due to the significant number of people who consume it. At a time when Mexican telenovelas are struggling, it is the teenage public that continues to give Televisa, Mexico’s largest network, its highest ratings. This study focuses on one particular text in the genre, the teen telenovela Rebelde (Damián, 2004). Rebelde is an important telenovela to study for several reasons: its place in time, its target audience, its deviations from the genre, its massive popularity, and the fact that most of the existing scholarship on Mexican telenovelas focuses on texts which are much older. This dissertation uses textual analysis as a methodology in order to analyze six common themes of the teen telenovela: friendship, romance, childhood, school, rebellion and music. The purpose of this dissertation is to look at how these themes are represented in Rebelde, and at the way in which they draw elements from the genre of the traditional telenovela as well as from teenage content popular in other countries. The study also aims to analyze how this has allowed Rebelde to promote ideologies such as postfeminism, while still engaging with the more traditional ideology of the telenovela genre.

Denna uppsats ämnar att observera och analysera hur representationen av Alba, den venezuelanska-inmigranten, förändras utifrån hennes migrationsstatus i den satiriska telenovelan (dokusåpan) - och romantisk dramakomedi: Jane The Virgin (2014). Forskningsfrågan är: Vad kan representationen av latinokaraktären som illegal fylla för syfte i Jane the Virgin?  Materialet som har analyserats är nyckelpunkter i Albas narrativ som valts för att illustrera hur huvudsakligen Alba men även hennes omgivning påverkas olika beroende på hennes migrationsstatus. Hennes representation och narrativ visade sig vara negativ så länge hon var illegal, respektive positiv när hon fått sitt amerikanska medborgarskap. Relevanta teorier om telenovelas användes för att tolka denna observation, vilket visade att denna representation kan fylla ett eller flera syften samtidigt. Albas resa kan tolkas som negativt eftersom den grundar sig i stereotyper som vidga gapet mellan vi:et och de:m, eller som hjälpsam för invandrare som bor i USA och använder serier som ett verktyg i sitt assimileringsprocess, eller som utbildande för seriens publik som inte är lika insatt i de illegala invandrares verklighet. Med stöd i Stuart Halls teori om representation är slutsatsen att det inte finns ett rätt eller fel sätt att tolka Albas resa och representation i Jane the Virgin (2014) därmed kan den uppfylla en eller flera olika syften. Dock är det viktigt att vara medveten om hur kontext kan påverka den enskildes tolkning av  produktionen.   Mediaproduktionen har haft som mål att representera det venezuelanska migranten och det venezuelanska köket för att göra reklam till Antojitos en Suecias cateringföretag.

Submitted by Laetitia May Juliette Sybille de Panafieu (laetitia.de-panafieu@hec.edu) on 2016-12-07T19:26:29Z No. of bitstreams: 1 MPGI Thesis - Laetitia de Panafieu Finale Version.pdf: 2285108 bytes, checksum: b7896af3f3008fc3ba58ff87838489cc (MD5) / Rejected by Josineide da Silva Santos Locatelli (josineide.locatelli@fgv.br), reason: Dear Laetitia, Sorry, but the page 4 needs to be corrected some things: I didn’t realize the mais spaces between your name and the title. On the Committee members, there is space between name and line of the second and third members, please, withdraw them, follow the example of the first member. Att., on 2016-12-08T11:44:44Z (GMT) / Submitted by Laetitia May Juliette Sybille de Panafieu (laetitia.de-panafieu@hec.edu) on 2016-12-09T11:35:30Z No. of bitstreams: 1 MPGI Thesis - Laetitia de Panafieu Finale Version.pdf: 2285136 bytes, checksum: 42249338648e0676cb8e372d45ad6364 (MD5) / Approved for entry into archive by Josineide da Silva Santos Locatelli (josineide.locatelli@fgv.br) on 2016-12-09T11:48:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MPGI Thesis - Laetitia de Panafieu Finale Version.pdf: 2285136 bytes, checksum: 42249338648e0676cb8e372d45ad6364 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-12T12:01:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MPGI Thesis - Laetitia de Panafieu Finale Version.pdf: 2285136 bytes, checksum: 42249338648e0676cb8e372d45ad6364 (MD5) Previous issue date: 2016-11-18 / This research analyzes 'telenovelas' in Brazil, with the objective of defining to what extent these popular programs represent a dream factory, literally as an industry that sells dreams and metaphorically in terms of profitability. The angle of this exploratory study will focus on product placement in Brazilian 'telenovelas' that is the promotion of a product integrated in the plot or the settings themselves. The purpose of this thesis is to highlight best practices in terms of merchandizing, by analyzing the reactions - in theory and in practice - of audience when confronted to product placements in 'telenovelas'. A sum up of books and papers already published on the subject within a classic literature review will allow us to have a theoretical point of view on the matter. The collection of qualitative primary data through the conduct of several interviews will lead us to confront these theories to practice and identify main trends allowing brands to be as efficient as possible when promoting a product through televisual programs in general, and 'telenovelas' in particular. / Esta pesquisa analisa as telenovelas no Brasil, com o objetivo de definir em que medida esses programas populares representam uma fábrica de sonhos, literalmente como uma indústria que vende sonhos e metafóricamente em termos de rentabilidade. O ângulo deste estudo exploratório se concentrará na colocação de produtos em 'telenovelas' brasileiras, que é a promoção de um produto integrado na trama ou as próprias configurações. O objetivo desta tese é destacar as melhores práticas em termos de merchandising, analisando as reações - na teoria e na prática - da audiência quando confrontada com colocações de produtos em telenovelas. Uma soma de livros e artigos já publicados sobre o assunto dentro de uma revisão de literatura clássica nos permitirá ter um ponto de vista teórico sobre o assunto. A coleta de dados primários qualitativos através da realização de várias entrevistas nos levará a confrontar essas teorias para praticar e identificar as principais tendências que permitem que as marcas sejam tão eficientes quanto possível na promoção de um produto através de programas televisivos em geral e, especialmente, de telenovelas.

La telenovela es un formato de ficción conocido a nivel mundial. Para Mazziotti (2006) el número total de espectadores de telenovela en el mundo se calcula en dos mil millones de personas. Asimismo, es un formato que —cada vez más— es producido en diferentes países. En Latinoamérica destacan México y Brasil. En sus realizaciones se gastan millones de dólares cada año. “Los precios varían desde 20 mil dólares en Argentina a los 150 mil dólares de las superproducciones de la Globo. Telemundo invierte aún más en sus producciones” (Mazziotti, 2006: 130). Su popularidad dentro del público televidente se debe a que es un formato que emociona, divierte y entristece al mismo tiempo. En la televisión peruana la telenovela estuvo siempre presente; no obstante, 1994 es un año clave para ella, ya que marca un hito en la historia con la incursión de Los de arriba y los de abajo, primera telenovela que dialoga la realidad actual de los noventas, ya que el guion estaba básicamente inspirado en la propia coyuntura nacional. A partir de esta telenovela la mirada a la televisión, sobre todo a la peruana, cambia.

En esta investigación planteo que la telenovela es un espacio de representación social de lo femenino, y me propongo identificar y analizar las representaciones de género femeninas – peruanas- que nos presentan los personajes femeninos desarrollados en las ficciones Natacha (1970) y Yo no me llamo Natacha (2010) realizadas en el Perú, además de develar sus variaciones y constantes. Justifico este trabajo a partir de entender la telenovela como un producto cultural complejo en el que converge la industria, las localidades, las representaciones que propone y las subjetividades de sus udiencias. / Tesis

Submitted by Setor de Tratamento da Informa??o - BC/PUCRS (tede2@pucrs.br) on 2016-08-30T14:05:05Z No. of bitstreams: 1 TES_LARISSA_LEDA_FONSECA_ROCHA_COMPLETO.pdf: 4887733 bytes, checksum: 28953dd50b3ad45805a604559f79ed01 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-30T14:05:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TES_LARISSA_LEDA_FONSECA_ROCHA_COMPLETO.pdf: 4887733 bytes, checksum: 28953dd50b3ad45805a604559f79ed01 (MD5) Previous issue date: 2016-07-06 / This study is to analyze the sophistication in the construction of the villains of the Brazilian telenovelas, their actions as well as the ways they show themselves. Nowadays, the wickedness seen in telenovelas is incorporated by a female character who presents an ideal of woman that arises as a result of feminist struggles and models of appearance that are established according to what is required by a historical-cultural and massive industrial trajectory of beauty and body. This work is a search to identify and understand such transformations of the figure of villains and the institutionalization of evil, not only from the construction of the story telling which relies on melodrama and on soap operas as fundamental cultural narratives, but also from the off-screen social context ? sometimes political and economic - that explains and legitimizes these transformations. For this, it was realized a study in which our corpus is delimited from 1970 to 2015 and built a gallery of villains that gathers data from all telenovelas at 9 p.m. from TV Globo in this period, as well as their protagonists villains or linked to the protagonist center which were categorized as melodramatic or modern villains. We chose six villains for analysis - all built in telenovelas of TV Globo primetime - which brings together key data to achieve our objectives. Our look at them was guided and built from a reading that follows the path of melodrama transformations and narrative structures, the discussion and questioning about the ways of looking at the body and female beauty inserted in a context of political dispute about feminism and the sociohistorical perspective of investment in our practices to build an evil image associated to beauty and elegance which represents, in the villains, success in managing themselves. / Este estudo busca analisar a sofistica??o da constru??o das vil?s na telenovela brasileira, tanto nos modos como se d?o a ver quanto em suas a??es. A maldade hoje na telenovela ? incorporada por um feminino que apresenta um modelo de mulher que surge como resultado tanto das lutas feministas, quanto de modelos de apar?ncia que se estabelecem de acordo com o que ? exigido por uma trajet?ria hist?rico-cultural e massiva-industrial da beleza e do corpo. Este trabalho ? uma procura para identificar e compreender tais transforma??es da figura da vil? e da institui??o da maldade a partir das constru??es dos modos de contar que se ap?iam no melodrama e no folhetim como matrizes culturais narrativas fundamentais, mas tamb?m a partir da constru??o de um olhar que busca fora da tela o contexto social - e por vezes econ?mico e pol?tico - que explique e legitime essas transforma??es. Para isto, fizemos um estudo no qual delimitamos nosso corpus no per?odo de 1970 a 2015 e constru?mos uma galeria de vil?s significativa que re?ne dados de todas as novelas das 21h da TV Globo deste per?odo, bem como de suas vil?s protagonistas ou ligadas ao n?cleo protagonista que foram categorizadas como vil?s melodram?ticas ou modernas. Escolhemos seis vil?s para an?lise - todas constru?das em telenovelas do hor?rio nobre da TV Globo - que re?nem dados fundamentais para alcan?armos nossos objetivos. Nosso olhar para elas foi orientado e constru?do a partir de uma leitura que acompanha o percurso das transforma??es do melodrama e das estruturas narrativas, a discuss?o e problematiza??o sobre os modos de olhar o corpo e a beleza femininos inseridos em um contexto de disputa pol?tica a respeito do feminismo e a perspectiva s?cio-hist?rica do investimento feito em nossas pr?ticas para construir uma imagem da maldade associada ? beleza e eleg?ncia que represente, nas vil?s, o sucesso na gest?o de si.

On April 16, 2012, the much awaited primetime telenovela appropriately titled Cheias de Charme premiered on Rede Globo, the largest Brazilian television network, and viewers across the nation were introduced to as três Marias, the three charming protagonists who, in a rare occurrence on the network, are domestic workers. It is no surprise that domestic workers should be of interest to Brazilian television viewers; paid domestic work is an enormous part of daily life in Brazil and domestic workers make up nearly eight percent of the work force. This project builds on previous explorations of the unique relationships between domestic employers and employees in Brazil, as well as examinations of the traditional ways in which domestic workers have been imagined to draw a clearer image of the changing role of paid domestic work in Brazilian society. Part ethnographic study and part media analysis, this study is mainly preoccupied with exploring various representations of domestic workers. These representations speak to the tensions and contradictions surrounding the social dynamics of the intimate relationships between domestic workers and their employers, as well as the role of domestic work in Brazilian society, haunted by the legacy of nearly four-hundred years of slavery. / text

El presente trabajo de investigación tuvo como objetivo comparar cómo se ha realizado la adaptación del lenguaje gráfico del manga Hana Yori Dango al lenguaje audiovisual del drama coreano Boys Over Flowers. Esta investigación se centra mayormente en la comparación de un lenguaje a otro, es decir, identificar y comparar la manera en qué ciertos elementos del manga se adaptan al lenguaje audiovisual, y a su vez interpretar la manera cómo se representa el discurso del amor, poder y violencia en la historia. La investigación fue de tipo analítica, comparativa e interpretativa, con un enfoque cualitativo. Tiene como unidad de análisis el manga Hana Yori Dango y el drama coreano Boys Over Flowers. La metodología empleada fue el análisis del discurso de los ejes temáticos del poder, amor y violencia de la trama de la historia del manga y el drama basado en la observación de doce escenas del drama Boys Over Flowers, considerando como criterios de selección, la similitud del discurso narrativo y la importancia de las escenas en la curva dramática del drama. También se tiene presente la similitud de la representación icónica y estética del manga dentro del drama, es decir similitud en las viñetas e imágenes. En conclusión, la adaptación del drama se va a ver condicionado por el manga. Esto se puede apreciar a través de las acciones de los personajes, de lo que dicen entre ellos; así como también algunas equivalencias estéticas del drama a partir de la imagen que es representada en el manga. A pesar de los cambios y modificaciones que se realizaron en varias escenas, la línea dramática de la historia se mantiene. En cuanto a los temas de amor, poder y violencia. Se puede apreciar que la historia toma como tema principal el amor que tienen los protagonistas, el cual va ser puesto a prueba a través de diversas situaciones, en donde el poder y la violencia serán obstáculos de separación de los protagonistas. / Tesis

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2013-07-16T02:35:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 224232.pdf: 700627 bytes, checksum: 3aacfa0872cd1cc443f925a3ed22a557 (MD5) / Entre os anos de 2001 e 2002, com a telenovela O Clone, transmitida pela Rede Globo de televisão no chamado horário nobre, o debate sobre clonagem deixou a Academia e ganhou os espaços públicos, invadiu a vida do cidadão comum. Esta inserção nos espaços públicos, motivando discussões e posições frente à clonagem, demonstra que embora a telenovela seja um produto da cultura de massa, pode desencadear o debate público de temas importantes para o desenvolvimento social. Durante mais de oito meses a população brasileira acompanhou o drama, as aflições e as conseqüências da clonagem de um ser humano. A problemática deste estudo concentrou-se na análise de como a temática da clonagem foi trabalhada no enredo da telenovela escrita por Glória Perez. Partindo desta problemática, a pesquisa teve como objetivo principal analisar como foi trabalhada a temática da clonagem no enredo de O Clone. Como objetivos específicos, foram verificados: o encadeamento das partes constitutivas do enredo de O Clone (apresentação, desenvolvimento, clímax e desfecho); a caracterização dos personagens principais da trama envolvendo a temática da clonagem (Albieri, Diogo,Lucas, Léo); distinguidas as "falas reais" das falas fictícias frente ao tema da clonagem. A análise concentrou-se nos personagens Lucas, Diogo, Albieri e Léo e, indiretamente, Jade, Leônidas e Ali, uma vez que o foco de análise foi justamente a inserção da temática da clonagem no enredo. A partir da caracterização desses personagens, suas falas e atuação, fez-se então a reflexão sobre as "soluções narrativas" adotadas por Glória Perez, verificando de que modo o discurso científico entrou na novela, onde ocorreu a junção entre a ficção científica e a divulgação da ciência.