Resumo: A pesquisa investiga como o dramaturgo Manoel Carlos buscou uma abordagem socioeducativa para inserir a temática da violência na telenovela Mulheres Apaixonadas (Rede Globo, 2003). Por meio da análise de conteúdo de cenas da obra de ficção, examinou-se como elementos puramente ficcionais se misturaram a informações e dados da realidade social em três tramas do programa televisivo: a história sobre violência contra a mulher, protagonizada pela professora de educação física Raquel; o caso de maus tratos aos idosos, praticados pela jovem Dóris contra seus avós, Flora e Leopoldo; e a história de violência urbana que vitimou a balconista Fernanda. A análise se centrou em cinco categorias temáticas: construção dramática; informatividade da abordagem temática; diálogo com a realidade; naturalidade e repercussão na mídia. Esta última aferiu a dimensão social alcançada pela abordagem da violência na telenovela em questão em três revistas nacionais semanais. Em seu conjunto, as categorias serviram à verificação da hipótese de que a abordagem de temas de interesse público faz da telenovela um espaço de debate social cuja possibilidade socioeducativa é potencializada por elementos da linguagem do gênero televisivo, como a familiaridade, a naturalidade e o apelo emocional. Os resultados atestam a função pedagógica desses elementos, mas relativiza a capacidade de debate social em virtude da pouca repercussão midiática alcançada pela telenovela em veículos da grande imprensa nacional.

Submitted by Clebson Anjos (clebson.leandro54@gmail.com) on 2016-02-22T17:53:37Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 3790722 bytes, checksum: 4beb3e4081730b4c31761e01e440ff53 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-22T17:53:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 3790722 bytes, checksum: 4beb3e4081730b4c31761e01e440ff53 (MD5) Previous issue date: 2014-08-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The convergence culture has led to significant changes in the forms of production and consumption of fictional narratives. In this context, the blogs of characters emerge as one of the forms of narratives that lead transmídias the fictional TV content into cyberspace. Thus, it is important to analyze the configuration of this new communications ambience involving fictional narratives and not fictional, character and surfer, as well as the relationship that builds between them. Thus, this dissertation is to investigate general purpose, in the process of transmediação of soap operas for internet, similarities between the fictional and the real. We selected as the unit of analysis Blog Indra, the soap opera “Caminho das Índias” (Passage to Indias) (Rede Globo, 2009). The specific research objectives were: to analyze, from blog posts as they are constructed identity of the character and the identity profile of the public; identify the forms of sociality explored at the blog for the relationship characters/public and investigate how these forms of sociality promote convergences between presential and fictional world. The research, qualitative and interpretative nature, was conducted in two stages. At first, with reference to the concept of “Communication Contract” (CHARADEAU 2006, 2012), we did a descriptive and discursive approach to the blog, in which we demonstrate how the television narrative, blog, articulates the fictional and non-fictional. In the second step, we seek to understand the forms of sociality involved in the blo g, from the notions of presenteism (emphasis on everyday), ethics, aesthetics (sense of belonging) and tribalism (IDs). In this direction, we seek theoretical support in the comprehensive sociology of Michel Meffesoli (MAFESOLLI, 2007, 2010). The analysis of the posts in the first phase showed us that the identity of the character becomes Indra from discursive strategies that "simulate" the existence of a "blogger real world", being the identity profile of the Internet audience designed according to this perspective. The second step of the analysis showed that the identification of Internet users with the character extends to the "everyday" presented on the blog, thus indicating that the public creates links with the fictional: also sharing their stories, their feelings and affinities. Accordingly, we conclude that sociality is a majo r factor on the similarities between the fictional and the real of transmedia narratives. / A cultura da convergência vem provocando significativas transformações nas formas de produção e consumo de narrativas ficcionais. Nesse contexto, os blogs de personagens surgem como uma das formas de narrativas transmídias que levam o conteúdo ficcional da TV para o ciberespaço. Desse modo, faz-se relevante analisar como se configura essa nova ambiência comunicacional envolvendo narrativas ficcionais e não ficcionais, personagem e internauta, bem como a relação que se constrói entre ambos. Nesse sentido, esta dissertação tem como propósito geral investigar, no processo de transmediação das telenovelas para a internet, convergências entre o ficcional e o real. Para tanto, selecionamos como unidade de análise o Blog do Indra, da Telenovela Caminho das Índias (Rede Globo, 2009). Os objetivos específicos da pesquisa foram: analisar, a partir das postagens no blog, como são construídas a identidade do personagem e o perfil identitário do público; identificar as formas de socialidade deflagradas no blog para a relação personagens/público e investigar como essas formas de socialidade promovem convergências entre o mundo presencial e o ficcional. A pesquisa, de natureza qualitativa e interpretativa, foi realizada em duas etapas. Na primeira, tendo com referência o conceito de Contrato de Comunicação (CHARADEAU, 2006, 2012), fizemos uma abordagem descritiva e discursiva do blog, na qual demonstramos como a narrativa televisiva, no blog, articula o ficcional e o não ficcional. Na segunda etapa, buscamos compreender as formas de socialidade implicadas no blog, a partir das noções de presenteísmo (ênfase no cotidiano), ética da estética (sentimento de partilha) e tribalismo (identificações). Nessa direção, buscamos aporte teórico na sociologia compreensiva de Michel Maffesoli (MAFESOLLI, 2007, 2010). A análise das postagens na primeira fase nos mostrou que a identidade do personagem Indra se faz a partir de estrat égias discursivas que “simulam” a existência de um “blogueiro do mundo real”, sendo o perfil identitário do público internauta projetado em função desta perspectiva. A segunda etapa da análise demonstrou que a identificação dos internautas com o personagem se estende ao “cotidiano” apresentado no blog, indicando assim que o público cria vínculos com o ficcional: compartilhando, também, suas histórias, seus sentimentos e afinidades. Nesse sentido, concluímos que a socialidade é um fator preponderante nas convergências entre o ficcional e o real das narrativas transmidiáticas.

Made available in DSpace on 2014-05-20T02:00:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000458064-Texto+Completo-0.pdf: 9389288 bytes, checksum: 677208d18b70f77002dc46350d4d6dcd (MD5) Previous issue date: 2014 / This dissertation intends to verify the roles assumed by soap operas, and its stars, as motivators of the consumption of fashion items inspired by its characters wardrobe, and understand how they and women’s fashion magazines together act as trendsetters. During the Salve Jorge Brazilian soap opera broadcasting, a monitoring of women’s magazines and its posterior content analysis were conducted to determine the relationship established between these publications and soap operas, from the star images used in covers till the subjects of soap operas used as magazine contents. Through Edgar Morin’s Star System theory, as well as Michel Maffesoli and Gilles Lipovetsky postmodern theories, it’s noticed that the uses of star images, as well as the spectator’s familiarity with the soap operas contents, act as consumption stimulus, both materially, from the indication of products consumed by celebrities, and culturally, through the consumption of the media themselves. This study could also establish the existence of a national Star System, generated and explored by Brazilian media. / Esta dissertação pretende verificar qual é o papel das estrelas e das telenovelas na motivação do consumo de artigos de moda inspirados no figurino de personagens e entender de que modo, junto com as revistas femininas, atuam como promotoras de tendências de consumo. Para tanto, durante o período de exibição da telenovela Salve Jorge, foram realizados o monitoramento e a análise de revistas femininas para determinar a relação que se estabelece entre as telenovelas e as revistas femininas, desde a apropriação da imagem das estrelas do elenco na capa das revistas, até a exploração dos conteúdos explorados na temática desta telenovela. Com a aplicação da teoria do Star System, de Edgar Morin, bem como das teorias sobre pós-modernidade, de Michel Maffesoli e Gilles Lipovetsky, observou-se que o uso da imagem das estrelas, bem como da familiaridade dos espectadores com os conteúdos das telenovelas, atua como potencializador do estímulo de consumo, tanto material, a partir da indicação de produtos consumidos pelas celebridades, quanto cultural, através do consumo das próprias mídias. Pôde-se constatar, também, a existência de um Star System nacional, gerado e explorado pelos meios de comunicação brasileiros.

Made available in DSpace on 2015-05-14T13:16:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 920178 bytes, checksum: de82d476ea20cd9b2d0289fa0d8acde3 (MD5) Previous issue date: 2014-02-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The aim of this study was to analyze a soap opera of 2010s, using the Lawrence Kohlberg s typology of moral values, and compare these results with a similar analysis done in three consecutive soap operas of the 1980s. Two studies were conducted: the first consists of the analysis of moral values conveyed by the soap opera Avenida Brasil (2012) and the second consists of a comparison of the results obtained in this analysis with those obtained in the analysis of the 1980s soap operas. The sample was composed of 90 chapters of the soap opera Avenida Brasil (2012) and the results of Camino e Cavalcanti (1998). For the analysis, three classifications were made: 1) according to Kohlberg's moral stages, 2) according to the intentions (Purpose) which issued the characters and the actions planned or undertaken to achieve this porpose (tactics) and 3) in accordance with the agreement, which is the appreciation, protection, acceptance and issuance of a certain moral reasoning, and the unconformity, which are transgressed behaviors and utterances that demonstrate a criticism, disagreement or rejection use of certain type of morality. The data were subjected to content analysis of Bardin (2010). The results of the first study showed that the most conveyed moral values by Avenida Brasil (2012) were those corresponding to stages 1 and 2; disagreements were related to higher stages - 4:05; purposes values were categorized in stages 1 and 2 and means values focused on actions that are committed against the other. The results of the second study showed that both the Avenida Brasil as soap operas of the 1980s, had higher frequencies related to lower stages - 1 , 2 - while the lower frequencies corresponded to higher stages - 3a, 3c , 4 5 [3] , 5 and 6. The soap opera Avenida Brasil (2012) showed a higher percentage values for stage 1 and stage 2, while the soap operas of the 1980s had a higher percentage of the values for stage 3a, 3c, 4, 5 and 5[3]. The agreement with stages 1, 2 and 3a was very high as soap opera Avenida Brasil as in the soap operas of 1980s. As for disagreements, the soap opera Avenida Brasil stands out in relation to the stages 3a and 4 and the soap operas of the 1980s in relation to stages 2, 3c, 5 [3] and 5. The soap opera Avenida Brasil had a higher percentage for purposes connected with the stage 1 and 3 conventional, while the soap operas of the 1980s have higher percentages of purposes related to stages 2, 3 affective, 4 and 5; Results showed that in the soap opera Avenida Brasil actions against others got higher percentage compared to soap operas of the 1980s. These, however, had more shares to the other and also more actions in defense of conventions or laws. It is believed that the social context in which the soap operas of the 1980s were created may have influenced the placement of more advanced moral content, since this was a period of social, political and economic openness. In the soap opera Avenida Brasil (2012), we find the author's intention in highlighting the theme of revenge, emphasizing the law into their own hands and this may be related to a public outcry for legality with emphasis on punishment and that this may have contributed to the propagation of lower moral values. / O objetivo do presente estudo foi analisar uma telenovela da década de 2010, a partir da tipologia Kohlberguiana, e comparar os resultados com os de uma análise semelhante feita em três telenovelas consecutivas da década de 1980. Foram realizados dois estudos: o primeiro consta da análise dos valores morais veiculados pela telenovela Avenida Brasil (2012), e o segundo consta de uma comparação dos resultados obtidos nesta análise com aqueles obtidos na análise das telenovelas da década de 1980. A amostra foi composta por 90 capítulos da telenovela Avenida Brasil (2012) e pelos resultados da pesquisa de Camino e Cavalcanti (1998). Para a análise, foram feitas três classificações: 1) de acordo com os estágios morais propostos por Kohlberg; 2) de acordo com as intenções (Fins) das personagens que as emitiram e com as ações planejadas ou realizadas para alcançar esses fins (Meios), e 3) de acordo com a Concordância, que é a valorização, a defesa, a aceitação e emissão de um certo raciocínio moral; e na Discordância, que são os comportamentos ou verbalizações de crítica, desacordo ou rejeição ao uso de determinado tipo de moral. Os dados referentes às verbalizações e comportamentos dos personagens foram submetidos à Análise de conteúdo de Bardin (2010). Os resultados do primeiro estudo mostraram que os valores morais mais veiculados pela telenovela Avenida Brasil foram aqueles correspondentes aos estágios 1 e 2; as discordâncias relacionaram-se aos estágios mais elevados 4 e 5; os valores fins foram categorizados nos estágios 1 e 2 e os valores meios se concentraram em ações que são cometidas contra o outro. Os resultados do segundo estudo mostraram que tanto a telenovela Avenida Brasil quanto as telenovelas da década de 1980, apresentaram frequências mais elevadas referentes aos estágios inferiores 1, 2 enquanto que as frequências mais baixas corresponderam aos estágios mais elevados 3a, 3c, 4, 5[3], 5 e 6. A telenovela Avenida Brasil (2012) apresentou uma maior porcentagem para os valores do estágio 1 e do estágio 2, enquanto as novelas da década de 1980 apresentaram uma maior porcentagem para os valores dos estágio 3a, 3c, 4, 5 e 5[3]. A concordância com os estágios 1, 2 e 3a foi muito elevada na novela Avenida Brasil e nas da década de 1980. Quanto às discordâncias, a telenovela Avenida Brasil se destaca em relação aos estágios 3a e 4 e as telenovelas da década de 1980 em relação aos estágios 2, 3c, 5[3] e 5. A telenovela Avenida Brasil apresentou maior porcentagem para os fins ligados ao estágio 1, e 3 convencional, enquanto as telenovelas de 1980 apresentam maiores porcentagens de fins ligados aos estágios 2, 3 afetivo, 4 e 5; Os resultados mostraram que na telenovela Avenida Brasil as ações contra o outro obtiveram maior porcentagem em comparação com as telenovelas da década de 1980. Estas, em contrapartida, apresentaram mais ações a favor do outro e também mais ações em defesa de convenções ou leis. Acredita-se que o contexto social no qual as telenovelas da década de 1980 foram criadas pode ter influenciado a veiculação de conteúdo moral mais avançado, uma vez que tratava-se de um período de abertura sociopolítica e econômica. Na telenovela Avenida Brasil (2012), percebe-se a intenção do autor em destacar o tema da vingança, dando ênfase à justiça com as próprias mãos e isso pode estar relacionado a um clamor social por legalidade com ênfase na punição e que isso pode ter contribuído para a veiculação de valores morais mais baixos.

Made available in DSpace on 2016-08-17T18:01:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 IGOR BERGAMO ANJOS GOMES.pdf: 673503 bytes, checksum: 5fa2766b14e0b3bb32b61db410dd3d56 (MD5) Previous issue date: 2008-05-13 / The Brazilian soap opera was consecrated as a media product and culture compound and resultant of particularities of the it historizes of the country and of the own development of television. The history of the insert blacks in the Brazilian soap opera allows to conclude that the pamphlets don't portray the population of the country, that is composed for the most part by mestizos and black. The proposal of the present rehearses dissertation it is to analyze the debate around the proposition of the quotas in soap opera, it discusses that has as social actors, Senator Paulo Paim, author of the project of quotas, the soap operas authors, and CIDAN (I Center Brazilian of Information and documentation of the Black Artist), problematizing concerning the reactions and consequences of the adensament of that debate, that makes interface with the problem related to the insert of blacks in soap opera, that historically camouflaged the black under the myth of the mestizos people, as a whiting strategy. / No processo de desenvolvimento da televisão brasileira, a telenovela sagrou-se como um produto midiático-cultural complexo e holográmatico, abordando através da teledramaturgia, aspectos diversos da vida nacional. A análise da participação de negros nas telenovelas, revela que estes não estão retratados nas tramas, na mesma proporção de sua presença na composição da população brasileira. A proposta do presente ensaio dissertativo é analisar as conseqüências da proposição das cotas raciais na mídia brasileira, especialmente no que diz respeito à inclusão proporcional de negros nas telenovelas, apresentada pelo Estatuto da Igualdade Racial. Tendo em vista as noções de mestiçagem como estratégia de branqueamento da população brasileira, pretendemos desenvolver nossas análises, enfocando os debates gerados a partir da proposta de cotas nas telenovelas, envolvendo o Senador Paulo Paim, como proponente do Estatuto, o Centro Brasileiro de Informação e documentação do Artista Negro (CIDAN) e os autores de telenovelas.

Orientador: Claudiney Rodrigues Carrasco / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-20T07:50:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Antonietti_AndreChecchia_M.pdf: 2970531 bytes, checksum: 6912b657ecd59e5b665475ed73d64873 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Esta pesquisa teve por finalidade verificar a articulação dramático-narrativa de 276 inserções musicais presentes na minissérie "Anos Rebeldes", escrita por Gilberto Braga para a Rede Globo de Televisão. A minissérie é um produto de teledramaturgia que teve como princípio de lançamento a necessidade de aperfeiçoamento dos processos de produção que estavam sendo desenvolvidos pela emissora para a telenovela. Por isso é um produto híbrido, que mistura formas de produção da telenovela com formas de produção do cinema. "Anos Rebeldes" foi produzida num momento onde o formato estava solidificado, podendo-se avaliar a influência dos dois modos de produção na inserção musical. O mapeamento das inserções musicais indicou a presença de canções e músicas instrumentais na trilha sonora da minissérie. As canções são divididas em canções presentes na coletânea comercializada pela Globo Columbia, um dos braços da Som Livre, canções não presentes na coletânea comercializada e músicas instrumentais. A música instrumental de "Anos Rebeldes" se subdivide em música original composta para a minissérie, versões instrumentais das canções da trilha e músicas não originais. Como para uma telenovela, a quantidade de inserções de música instrumental é superior à quantidade de inserções de canção. Temos três tipos de inserção acontecendo em "Anos Rebeldes". O primeiro deles é da canção como ambiência de fundo. O segundo é da música instrumental criando o clima da cena, referenciando situações ou personagens. O terceiro são pequenos videoclipes com a canção, onde se incluem painéis que caminham com os fatos históricos narrados pela obra. Foi possível verificar, também, a influência do autor como produtor musical, uma vez que Gilberto Braga tem dupla função nesta minissérie. O resultado obtido é uma maior interação entre música e dramaturgia, acentuando as articulações dramático-narrativas de forma singular / Abstract: This research intends to verify the dramatic-narrative articulation of 276 musical insertions of the mini-serie "Anos Rebeldes", written by Gilberto Braga for Rede Globo de Televisão. The mini-series is a teledramaturgic program that had its principles the need of skills improvement in production of telenovelas1. For this reason, mini-series is a hybrid kind of program that mix televison and cinema ways of production. "Anos Rebeldes" was made in a moment where the format was solidify. It means that is possible to see the influence of the telenovela and movies in the musical insertions. The musical index shows that, as the same in others audiovisual products, mini-serie has songs and instrumental music in their soundtrack. The music in "Anos Rebeldes" can be divided in three groups: the songs which are in the soundtrack selled by Globo Columbia, one of the many companies from Som Livre, the songs which are not in that soundtrack and instrumental music. It is possible do divide the instrumental music group in other three different groups: the one with the original instrumental music made for this mini-series, the one with the intrumental versions of the songs contained in the soundtrack and the one with non original instrumental music. As for telenovelas, the amount of instrumental music insertions are higher than the songs insertions. It was possible to see three different kinds of music insertions in "Anos Rebeldes". The first type is when a song is used as background ambience. The second type is when instrumental music sets the mood of the scene. The third type is smalls videoclips, where some part of the historic facts are showed. Other conclusion was about the role of the author as a music producer. Gilberto Braga worked in both of the roles. The result was a better interaction between music and dramaturg, improving the dramatic-narrative articulation to a higher level. 1 The word TELENOVELA does not have translation in english. The used word, soap opera, does not have the same signification / Mestrado / Fundamentos Teoricos / Mestre em Música

[pt] A presente tese, Telenovelas: A construção de personagens transexuais na Rede Globo, apresenta uma discussão aprofundada sobre quem são os personagens transexuais em telenovelas da emissora, bem como foram construídos esses personagens. Para tanto, a pesquisa oferece um levantamento inédito sobre os personagens LGBTs existentes em telenovelas da TV Globo desde 1965 – inauguração da empresa – até o ano de 2017, onde foi possível mapear os personagens transexuais, foco deste trabalho. Desta forma, para compreender a construção dos personagens transexuais, foram escutados, a partir da utilização do método de entrevista em profundidade, 16 profissionais da empresa, entre atores, autores, diretores e gestores que estiveram diretamente ligados a criação dos três personagens transexuais existentes na dramaturgia da Rede Globo no período especificado: Ramona, uma mulher trans, na novela As Filhas da Mãe de 2001, Dorothy, mulher trans, na novela Geração Brasil de 2014 e Ivan, homens trans, na novela A Força do Querer de 2017. Com a coleta realizada, foi possível fazer um cruzamento das falas dos entrevistados onde se consegue identificar os recursos utilizados pelos profissionais envolvidos na construção da identidade e das mensagens proferidas por cada um dos personagens estudados ao longo das respectivas tramas. Para analisar o modo de construção dos personagens trans, recorreu-se a referências bibliográficas sobre gênero, sobre a temática da transgeneridade contemporânea e pesquisas sobre a importância da televisão e das telenovelas nos debates sociais no Brasil. Por fim, o presente estudo expõe – também de forma inédita – reflexões sobre os rumos do assunto dentro da dramaturgia, o que poderia ter sido feito e não foi e os caminhos para que a discussão desta temática seja tratada, cada vez mais, com responsabilidade e relevância em telenovelas brasileiras. / [en] The present thesis, Brazilian Soap Operas: The construction of transgender characters on Globo TV, presents a deep discussion about who are the transgender characters on the soap operas, as well as how these characters were built. The research offers an unprecedented survey on LGBTs characters existing in the Globo TV soap operas since 1965 – inauguration of the company – until the year 2017, where it was possible to map the transsexual characters, focus of this work. In this way, to understand the construction of transgender characters, 16 professionals of the company were listened to - among actors, authors, directors and managers - who were directly linked to the creation of the three transsexual characters existing in the dramaturgy of Globo TV in the specified period: Ramona, a trans woman, in the soap opera As Filhas da Mãe, in 2001, Dorothy, trans woman, in the soap opera Geração Brasil, in 2014 and Ivan, man trans, in the soap opera A Força do Querer, de 2017. We can identify the resources used by the professionals involved in the construction of the identity and messages delivered by each of the characters studied along the respective plots. In order to analyze the way in which trans characters were constructed, bibliographical references on gender and the theme of contemporary transgenerity were used, as well as research on the importance of television and telenovelas in social debates in Brazil. Finally, this study exposes – in an unprecedented way – reflections on the subject directions within the dramaturgy, what could have been done and was not and the ways for the discussion of this theme to be treated, increasingly, with responsibility and relevance in Brazilian soap operas.

El presente trabajo de investigación tuvo como objetivo comparar cómo se ha realizado la adaptación del lenguaje gráfico del manga Hana Yori Dango al lenguaje audiovisual del drama coreano Boys Over Flowers. Esta investigación se centra mayormente en la comparación de un lenguaje a otro, es decir, identificar y comparar la manera en qué ciertos elementos del manga se adaptan al lenguaje audiovisual, y a su vez interpretar la manera cómo se representa el discurso del amor, poder y violencia en la historia. La investigación fue de tipo analítica, comparativa e interpretativa, con un enfoque cualitativo. Tiene como unidad de análisis el manga Hana Yori Dango y el drama coreano Boys Over Flowers. La metodología empleada fue el análisis del discurso de los ejes temáticos del poder, amor y violencia de la trama de la historia del manga y el drama basado en la observación de doce escenas del drama Boys Over Flowers, considerando como criterios de selección, la similitud del discurso narrativo y la importancia de las escenas en la curva dramática del drama. También se tiene presente la similitud de la representación icónica y estética del manga dentro del drama, es decir similitud en las viñetas e imágenes. En conclusión, la adaptación del drama se va a ver condicionado por el manga. Esto se puede apreciar a través de las acciones de los personajes, de lo que dicen entre ellos; así como también algunas equivalencias estéticas del drama a partir de la imagen que es representada en el manga. A pesar de los cambios y modificaciones que se realizaron en varias escenas, la línea dramática de la historia se mantiene. En cuanto a los temas de amor, poder y violencia. Se puede apreciar que la historia toma como tema principal el amor que tienen los protagonistas, el cual va ser puesto a prueba a través de diversas situaciones, en donde el poder y la violencia serán obstáculos de separación de los protagonistas.

La presente investigación posiciona a la actuación como un arte y fenómeno autónomo en constante evolución, que comprende distintas concepciones que van de la mano con los lenguajes en los que se desarrolla. Para fines de esta investigación, el enfoque está dirigido en dos espacios completamente distintos: el teatro y la televisión peruana (específicamente la telenovela), los actores con formación teatral y su paso a la televisión. El traslado del actor de un espacio a otro plantea una serie de cuestionamientos sobre sus habilidades y técnicas que van a conllevar la modificación de su método de trabajo. Esto se debe a que el teatro se caracteriza por su inmediatez, una conexión directa y viva con su audiencia, una proyección vocal y corporal que van de la mano con las necesidades del espacio. En contraste con la televisión que posee retos orientados a la intimidad, pero con la conciencia de múltiples tomas y ángulos de cámara. El deseo de esta investigación es sumergirse en ese mundo fascinante de la actuación teatral y televisiva y explorar las complejidades de la transición de uno a otro. A través de un análisis minucioso con investigaciones previas en este campo y entrevistas a actores con formación teatral y experiencia en el campo televisivo, tomando en cuenta edades, género y trayectoria, mi deseo es centrarme en el punto de vista del actor y cómo enfrenta y percibe estos cambios. El objetivo es brindar información valiosa tanto para los actores en formación como para la industria del entretenimiento, identificando detalles claves que puedan facilitarle al actor el conocimiento en esta transición. Para identificar estas diferencias y necesidades, el actor podría requerir de varios años de trabajo hasta llegar a la fórmula de trabajo.

This research is about the spectatorship of Brazilian and Portuguese soap operas in Portugal. The Grounded Theory approach was employed to derive a “SOAP OPERAS SPECTATORSHIP MODEL” firmly rooted in the perspectives of 49 soap operas viewers. The resulting model reveals three groups of motives for viewing soap operas: a) mood management, b) habit, and c) social integration/ learning. Within the model, each motivation group is associated with a particular strategy and level of exposure to soap operas, as well as predominant choices about the soap opera’s national or foreign origin. With regard to Portuguese soap operas, particular attention is paid to the receptor´s social integration and learning, the latter allowing him/her to use the contents in his/her personal context: The receptor is being counseled in the taking of decisions, given the opportunity to evaluate feelings and behaviors, and to confirm or adjust attitudes, styles and behaviors. With regard to Brazilian soap operas, the motive of mood management is highlighted, though not excluding the other above mentioned groups of motives. Establishing the relationships between the concepts identified in the research, the study presents the viewers´ experiences with soap operas in Portugal. / Assistir às telenovelas brasileiras/portuguesas em Portugal é o tema investigado neste trabalho. A abordagem da “teoria fundamentada em dados” foi empregada na investigação para prover um “MODELO DA AUDIÊNCIA DAS TELENOVELAS” firmemente enraizado na perspectiva de quarenta e nove receptores entrevistados. O modelo resultante revela três grupos de motivos para a audiência: a) Gerenciamento do humor, b) hábito e c) Aprendizagem/Integração social. Cada grupo de motivos no modelo se associa a particular estratégia e intensidade de exposição às telenovelas, como também se associa as escolhas preponderantes das telenovelas por sua origem, se nacional e/ou estrangeira. Em destaque para a seleção das telenovelas portuguesas é identificado o uso dos seus conteúdos para integração social e aprendizagem/aconselhamento, este último permitindo ao receptor verificar a validade de sentimentos e comportamentos, aconselhamento para tomada de decisões, reforço/ajuste de atitudes, estilos e condutas para incremento da credibilidade e posição pessoal. Em destaque para a seleção das telenovelas brasileiras é identificado os motivos de Gerenciamento de Humor, muito embora de forma não excludente às outras categorias de motivos mencionadas. Com o estabelecimento das relações entre os conceitos surgidos na pesquisa indutiva, o estudo representa as experiências dos receptores das telenovelas em Portugal. / Lisboa