Le récit Éloge des voyages insensés ou l’Île, de Vassili Golovanov, est paru en 2002, puis traduit en français en 2007. L'auteur russe y relate les expéditions qui le mènent au nord de la Russie, sur l'île polaire de Kolgouev, au sud-est de la mer de Barents. Depuis la lecture de Robinson Crusoé dans son enfance jusqu'à la découverte de la carte de Kolgouev, explorée au XIXe siècle par le naturaliste Trevor-Battye, l'idée de l'île s'impose chez Golovanov et lorsque le désir d'aventure et d'éloignement devient incontournable, elle semble être un choix tout naturel. Toutefois, la séparation physique de l'île du reste du pays, ainsi que son écart idéologique en ce qui a trait aux enjeux politiques et sociaux, aident à créer, chez l'auteur, une perception spatio-temporelle unique. Ce mémoire s'intéresse au récit de voyage contemporain et, plus précisément, à la relation entre l'espace et le temps qui se construit dans le récit face à l'altérité. Il nous permet également de nous questionner sur la façon dont cette relation s'articule dans l'écriture du voyageur. L'étude est divisée en deux chapitres. Le premier chapitre se veut surtout une présentation théorique des récits de voyage. Il est question de l'historique du genre et de ses principales composantes. Afin de soutenir notre propos, le récit de Golovanov est étudié afin de comprendre comment se construit le parcours de l'auteur. Quatre moments sont déterminés: 1) avant le départ, 2) pendant les expéditions, 3) le retour, 4) le processus de l'écriture. Dans chacun de ces moments, nous repérons les principales marques du temps et de l'espace. Dans le deuxième chapitre, nous étudions la notion de chronotope, telle que développée par Bakhtine, afin de comprendre les relations possibles entre l'espace et le temps dans le texte littéraire. Une analyse du récit de Golovanov est ensuite proposée et divisée selon trois dimensions spécifiques, perçues au fil de la lecture, qui influencent sa perception spatio-temporelle. L'observation de la dimension géographique permet d'abord de voir le rapport de Golovanov à l'espace de l'île. Puis, l'analyse de la dimension anthropologique permet de découvrir la sédentarisation forcée du peuple nenet et ses effets néfastes sur cette ancienne population nomade. Finalement, la dimension folklorique nous fait voir le lien entre les Nenets et leurs légendes, de même que le rapport étroit qui est créé entre le passé et le présent. À la suite de l'étude de ces dimensions, certains chronotopes ont été dégagés, soit le chronotope de l'île nordique, le chronotope sédentaire, le chronotope nomade et le chronotope folklorique et nous pouvons ainsi mieux concevoir l'articulation entre l'espace et le temps dans le récit de voyage de Golovanov, qui en définitive, se résume au fait que l'espace crée la temporalité du récit. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : récits de voyage, Vassili Golovanov, Éloge des voyages insensés ou l'île, espace-temps, chronotopes, Nenets, île, Russie

Cette recherche s'intéresse à la pratique du travail social international (TSI) et notamment aux différents discours qui la construisent. En s'appuyant sur le modèle dynamique de Healy (2005) permettant de soulever les différentes composantes qui interviennent dans les contextes d'intervention en travail social, cette étude se penche sur la formation universitaire en TSI, incluse dans les bases formelles de la pratique (Healy, 2005). Le contexte spécifique dans lequel s'insère le TSI est caractérisé par des rencontres interculturelles ce qui soulève le problème d'ethnocentrisme dans les pratiques discursives en TSI. L'objectif de cette recherche est donc de décrire la pratique du TSI en relevant les différents types et genres de discours ainsi que les éléments discursifs utilisés dans la construction de l'Autre. Par un cadre théorique issu des théories postcoloniales et de l'approche interculturelle, la recherche propose une analyse de discours sur les documents présentés dans le cadre des cours du baccalauréat en travail social de l'École de travail social de l'UQAM impliquant les questions interculturelles avec ou sans volet international. Les résultats montrent la présence de deux types de discours, soit les récits et les discours, et de plusieurs genres de discours, soit sociopolitique, historique, psychologique, juridique et gestionnaire ainsi que le discours d'expert et de professionnel, interculturel et sur le développement. Deux groupes d'éléments discursifs dans la construction de l'Autre ont été soulevés, certains faisant obstacle à la rencontre interculturelle et d'autres qui tendent à la favoriser. Ceci permet d'aborder les enjeux qui concernent les processus de catégorisation et notamment le débat en travail social qui oppose des visions issues du paradigme moderne et celles du paradigme postmoderne. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Pratique du travail social international, discours, théories postcoloniales, approches interculturelles.

L’aspect visuel dans les Illuminations de Rimbaud nous a amenés à nous demander s’il était possible d’adapter ces poèmes au cinéma. Il y a eu bien sûr plusieurs recherches sur le cinéma des années 20 qui exploraient la création poétique. D’autres recherches ont été menées pour trouver des traces de poésie dans des films narratifs un peu plus conventionnels. Bien que ces études soient fort intéressantes, nous voulions tendre vers une démarche plus radicale. Notre travail de recherche avait pour but de trouver le moyen de faire une adaptation de poème complètement autonome de l’œuvre originelle. Bien que nous nous soyons penchés sur les textes Surréalistes par l’entremise de Man Ray, nous avons aussi étudié des tentatives plus récentes d’adaptation de poèmes au cinéma. Nous avons découvert un lien entre ces adaptations et la notion d’altérité. C’est pourquoi nous avons décidé de traiter de notre sujet sous l’angle de l’altérité du point de vue philosophique. D’ailleurs, les trois films que nous avons retenus pour notre travail de recherche présentent des situations de marginalisation. La marginalisation est l’un des aspects de l’altérité qui nous intéressent. Le premier chapitre de ce mémoire est destiné à établir ce que nous entendons par altérité. Dans le deuxième chapitre, nous abordons l’adaptation de la poésie au cinéma en lien avec l’altérité. Nous avons adapté dix-huit poèmes des Illuminations de Rimbaud sous la forme d’un scénario dans la deuxième partie de ce mémoire afin de tenter d’explorer ce que nous avons établi dans notre partie théorique. / The visual aspect in the Illuminations of Rimbaud brought us to ask us if it was possible to adapt these poems to the cinema. There were of course several researches on the cinema of the 20s which investigated the poetic creation. Other researches were led to find tracks of poetry in a little more conventional narrative movies. Although these studies are very interesting, we wanted to aim towards a more radical approach. Our research work aimed at finding the means to make an adaptation of completely autonomous poem of the original work. Although we bend over the Surrealist texts by the intervention of Man Ray, we also studied more recent attempts of adaptation of poems to the cinema. We discovered a link between these adaptations and the notion of otherness. That is why we decided to deal with our subject under the angle of the otherness of the philosophic point of view. Moreover, three movies which we retained for our research work present situations of marginalization. The marginalization is one of the aspects of the otherness which interest us. The first chapter of this thesis is intended to establish what we mean by otherness. In the second chapter, we approach the adaptation of the poetry to the cinema in connection with the otherness. We adapted eighteen poems of the Illuminations of Rimbaud under the shape of a scenario in the second part of this thesis to try to investigate what we established in our theoretical part.

Comment le motif de la marque insensible du diable a-t-il pu se frayer un chemin au sein du discours théologique, juridique et médical de la fin de la Renaissance jusqu'à s'imposer comme une pièce essentielle du crime de sorcellerie? Selon quels mécanismes et à partir de quels systèmes de croyance cette marque corporelle en est-elle venue à connaître une si large diffusion et une aussi grande acceptation tant chez les gens du livres que parmi les couches populaires? En cette époque marquée par la grande chasse aux sorcières et le développement de l'investigation scientifique, l'intérêt que les savants portent à cette étrange sémiologie constitue une porte d'accès privilégiée pour aborder de front la dynamique du déplacement des frontières que la démonologie met en oeuvre au sein des différents champs du savoir. Cette thèse a pour objectif d'étudier le réseau des mutations épistémologiques qui conditionne l'émergence de la marque du diable dans le savoir démonologique français à la charnière des XVIe et XVIIe siècles. Nous examinerons par quels cheminements l'altérité diabolique s'est peu à peu intériorisée dans le corps et l'âme des individus sous l'influence grandissante des vertus de l'empirisme, de la méthode expérimentale et de l'observation. En analysant la construction rhétorique de la théorie des marques du diable et en la reliant aux changements qui s'opèrent sur la plateforme intellectuelle de l'Ancien Régime, nous entendons éclairer la nouvelle distribution qui s'effectue entre les faits naturels et surnaturels ainsi que les modalités d'écriture pour en rendre compte. / How did the motive of the Devil's Mark wend its way through the theological, legal and medical discourse at the end of the Renaissance to such a point that it became a critical component of the crime of witchcraft? Through what mechanisms and what belief systems did this idea of the Devil's Mark become so widely disseminated and greatly accepted among both the scholars and the general public? In a period marked by the Great Witch Hunt, as well as the development of scientific investigation, the fact that the scholars are interested in this strange semiotics is a very interesting starting point to address head-on the shift in boundaries that demonology brought about within these different fields of knowledge. The purpose of this thesis is to study the network of the epistemological mutations that shaped how the Devil's Mark emerged in French demonological knowledge between the end of the 16th century and the beginning of the 17th century. We will review how diabolical otherness gradually became internalized in the individuals' heart and soul under the increasingly powerful influence of empiricism, experimental method, and observation. We will analyze the rhetorical construction surrounding the Devil's Mark theory and relate it to the changes that took place in the intellectual platform of the Ancien Régime in order to shed light on the new classification that appeared between natural and supernatural facts, as well as on the rhetorical strategies used to report on them.

Ce mémoire analysera une des thèses majeures de l’œuvre d’Emmanuel Levinas, à savoir le primat de l’éthique sur l’ontologie. L’argumentation se penchera surtout sur la description phénoménologique de l’approche de l’altérité, incarnée dans la concrétude du visage du prochain et dans laquelle se retrouve l’idée de l’infini, inspirée dans sa formulation de Descartes. Cette idée, n’étant pas qu’un simple concept mais plutôt une réalité phénoménale transcendante, amène Levinas à questionner le rôle de la conscience thématisante dans l’expérience morale, caractérisée par son immédiateté et par la présence d’un Autre. Est-ce que l’essentiel de la conscience se comprend comme liberté et savoir ? Y aurait-il un autre aspect, oublié par la rationalité que Levinas qualifie de grecque, qui serait plus propre à décrire la conscience ? L’ontologie ne repose-t-elle pas sur une conception de l’homme comme un sujet autonome et en contrôle ? Par ses fines analyses plutôt ontologiques dans Totalité et infini, et par sa prose plus déconstructrice d’Autrement qu’être, ou au-delà de l’essence, Levinas ébranle les fondations du sujet moderne tout en ramenant au centre des préoccupations philosophiques une idée que la tradition occidentale a eu tendance à évacuer, c’est-à-dire l’altérité. Et cette altérité, irréductible aux concepts immanents de la conscience d’un sujet, est ce qui justifie le primat de l’éthique, posant devant le je un tu qui appelle et demande une responsabilité absolue. Plusieurs auteurs et commentateurs seront mis à contribution, dont surtout Husserl et Heidegger, ainsi que S. Critchley, B. Bergo, J.-M. Salanskis et Jacques Roland. / This paper will analyze one of the major theses of the work of Emmanuel Levinas, his affirmation of the primacy of ethics over ontology. The argument will concentrate on the phenomenological description of the approach of Otherness, incarnated in the concreteness of the neighbour’s face, in which we could encounter the idea of infinity. This idea would not be a concept, but a transcendent phenomenal reality, leading Levinas to question the role of thematizing consciousness in the moral experience, characterised by the immediacy of the presence of an Other. Does the essential part of consciousness consist of liberty and knowledge ? Is there not another aspect, forgotten by a rationality qualified as Greek, which would be better suited to the nature of consciousness? Does ontology rely on a subject conceived as autonomous and in control of its destiny? Through his analysis in an ontological language in Totality and infinity, and through his deconstructive prose in Otherwise than Being, Levinas compromises the very core of the modern subject, bringing back to the forefront of philosophical inquiries an idea that the western tradition tended to evacuate from its discourse : Otherness. And this Otherness, irreducible to the immanent concepts of a subject’s consciousness, is what justifies the primacy of an ethic, positioning the I in front of a you that demands absolute responsibility. The contribution of several authors and commentators will be taken into account in this paper, mainly Husserl and Heidegger, but also S.Critchley, B. Bergo, J.-M. Salanskis and Jacques Roland.

Pourquoi le passé colonial français lointain (esclavagisme aux Antilles entre XVe et XIXe siècles) ou plus récent (Algérie française de 1830 à 1962 ; colonisation française en Afrique de 1895 à 1958) hante les œuvres d'écrivains francophones en postcolonialisme ? Comment l'irrésolution de tensions historiques façonne les récits de l'Antillaise Maryse Condé (Célanire cou-coupé, La Belle Créole) et de l'Algérienne Assia Djebar (Les nuits de Strasbourg, La disparition de la langue française) ? Par l'étude de personnages aux frontières mémorielle, territoriale et identitaire, ces auteurs déroulent les maux de l'histoire à travers le prisme de la mémoire. Les décès, assassinats et tortures, et la pérennité de cette violence à travers les générations soulignent l'irrésolution d'une mémoire coloniale et impérialiste. Avec la question de l'altérité et du regard porté sur la figure de l'autre, cette étude analyse des frictions identitaires : solidarité ethnique et sociale ; cercle vicieux qui lie bourreaux et victimes ; stigmatisation du couple mixte ; transgression des codes sociaux soulignant leur inanité ; communauté LGBTI et propension individuelle à intérioriser des préjugés malgré leur préjudice ; peurs issues de l'indéterminisme de personnages métis. Avec des personnages passeurs de frontières, la marge et le centre, la frontière et l'entre-deux deviennent des espaces d'exploration d'un multiculturalisme illimité. C'est donc une décolonisation des imaginaires dont il est question.

Les attaques du 11 septembre 2001 sur le sol américain ont eu un impact incontestable dans les sphères politique, religieuse, sociale mais aussi culturelle de ce début de siècle. Elles ont mis à l'épreuve les positions idéologiques d'une certaine idée américaniste née avec les États-Unis et encore largement partagée. Si les images de l'effondrement des deux tours du World Trade Center ont symbolisé une rupture jugée historique, la catastrophe nationale a nourri depuis lors un grand nombre de représentations fictionnelles. À travers l'étude de dix-huit œuvres publiées dans la décennie qui a suivi - diverses dans leur nature mais emblématiques par leur impact sur la culture étasunienne -, notre travail prétend mettre au jour une logique temporelle opératoire, une typologie égrenant les différentes étapes du travail de deuil, de la sidération à l'éventuelle reconstruction. L'analyse diachronique de ce corpus, tourné vers la culture étasunienne dans son rapport à l'histoire des idées politiques, entend ainsi mettre en perspective le rôle de la fiction face au choc du 11 septembre. Ceci dans le but de saisir les évolutions et les limites de la fiction, lorsque celle ci se met à l'épreuve du réel.

Nombreux sont les écrivains malgaches francophones vivant en exil, tirant de cette expérience personnelle leur sujet ; un itinéraire culturel dont le point de départ est le bilinguisme et la volonté d'échapper à l'embrigadement que suggère l'insularité. Cela donne au texte le cachet de l'œuvre accomplie: liant à la fois la volonté d'aller à la rencontre de l'autre et la quête de soi, livrant de fait, l'intime, le profond à la surface, à l'universel. L'écriture est perçue et vécue en tant qu'acte cathartique contre l'égarement de l'ego sans doute mais surtout de l'environnement soumis, offert et dévoilé à l'écrivain ; une fin utopique peut-être, mais néanmoins essentielle pour celui qui entrevoit la création littéraire comme une épée pourfendant les faiblesses de la réalité, servant à se rapprocher, à entrevoir et à modeler les caractéristiques de son monde idéal. Avec, évidemment, la complicité du double imaginaire du créateur, ce jumeau sombre par lequel Faulkner désigne le narrateur. Se dégage la difficulté de vivre avec l'autre, une coexistence annonciatrice d'un phénomène de scission, d'assimilation, pour une mise en exergue de l'espace et de la psychologie des protagonistes: complexité et dialectique du caractère où révolte et soumission, héroïsme et apathie, s'entremêlent pour dévoiler l'itinéraire commun et le parcours individuel de leur créateur qui prend le choix de la réalité décadente comme matière de l'inspiration romanesque. En somme, si la littérature malgache d'expression française est fortement enracinée dans la culture malgache, elle met aussi face à une écriture qui constitue un espace de rencontre et de tension avec l'autre, où le français apparaît comme la langue de l'ouverture, salutaire ou non.

Archipel des Petites Antilles, la Martinique est une société née de la traite transatlantique, de l’esclavage et du colonialisme français. Cette société créole, liée à sa métropole depuis près de quatre siècles, est devenue un département français en 1946, conférant à ses habitants le statut de citoyen français. Dès lors, l’émigration vers son centre, l’Ile-de-France, s’intensifia peu à peu pour s’institutionnaliser au cours des années 1960 grâce à un organisme d’Etat, le BUMIDOM. La présence antillaise en France est aujourd’hui telle, qu’on parle de la métropole comme d’une « troisième île ». Toutefois, on assiste de nos jours à de nouvelles pratiques de mobilités transatlantiques, plurales et multiformes, dont les migrations de retour font partie intégrante. Les acteurs du retour, les dits « retournés » ou « négropolitains », ont témoigné de plusieurs obstacles à l’heure de réintégrer leur terre d’origine. La présente étude entend démontrer cette tendance à considérer le migrant de retour comme un nouveau type d’ « outsider », soit comme un étranger culturel ; manifestation inédite qui dévoile une autre facette de l’altérité à la Martinique ainsi qu’une nouvelle configuration de sa relation postcoloniale avec la République française. Suite à un terrain ethnographique auprès de ces « retournés », et d’une observation participante auprès de la population locale, cette étude entend soumettre les représentations de l’île et de ses habitants à une analyse qualitative et comprendre comment l’expérience en territoire français transformera le migrant, sa façon d’appartenir à la culture martiniquaise et/ou à la culture française. Nous nous livrons ainsi à un examen des représentations et des pratiques des acteurs du retour pour permettre un éclairage novateur sur les nouvelles allégeances identitaires et les nouveaux déterminants de l’altérité à l’intersection de ces deux espaces à la fois proches et distants. Aussi, nous interrogerons comment le prisme du retour s’articule au cas martiniquais. En effet, le retour acquiert une dimension particulière dans le contexte de ces itinéraires de mobilité de « citoyens de couleur » qui expérimentent souvent un double rejet social et ce, sans même s’être écartés de leurs frontières nationales. / The Lesser Antilles Archipelago Martinique is a society born of the transatlantic slave trade, slavery and French colonialism. This Creole society, tied to its metropolis for nearly four centuries, became a French department in 1946 giving its residents the status of French citizens. As a result, migration to the colonial center, Paris and the metropolitan region (Ile-de-France), intensified gradually to the point of institutionalization in the 1960's, thanks to the state agency BUMIDOM. The Caribbean presence in France is now such that the metropolis is refered to by immigrants as a "third island". However, in the contemporary setting there are new transatlantic mobility practices, plural and multifaceted – an integral part of which are centered around return-migration. The protagonists of return, the so-called "returnees" or "négropolitains" encounter several obstacles upon return to their homeland. This study examines the tendency to consider the returnee as a new type of "outsider" – more precisely, as a cultural foreigner; revealing another facet of otherness in Martinique and a new configuration of its postcolonial relationship with the French Republic. Following ethnographic fieldwork with these "returnees" and with the local population, a qualitative analysis of representations of the island and its inhabitants reveals how their experience in the French territory transforms the migrant and their way of belonging to Martinican and/or French culture. The representations and practices of the returnees are examined, shedding light on the emergence of new allied identities and new determinants of otherness at the intersection of these two areas, at once near and far. Also, we will examine how the prism of return as an object of study, is transposed and reconfigured in the case of Martinique. The return acquires a special dimension for "citizens of color" who often experience social rejection and a double exclusion without stepping outside their national borders.

En el presente trabajo se estudian expresiones imperialistas en la novela Marianela de Benito Pérez Galdós, las cuales pueden apuntar a actitudes y posiciones ideológicas que formaban parte del contexto de la sociedad española de la época.  Mediante el análisis del discurso imperialista en la obra, esta investigación permite descubrir vestigios de los orígenes de la representación de otredad y de la configuración del otro como el periférico, así como también otros rasgos que pueden apuntar al carácter colonialista, tales como la violencia epistémica y la ambición de apropiación de la potencialidad de la fuerza del trabajo. Este estudio analiza los diálogos de la novela y concluye que en el discurso del personaje focalizador de Golfín se revela un ideal de subjetividad que apunta al caracterizado por el prototipo del nuevo sujeto burgués que trajo consigo la Modernidad y que a su vez es un discurso influenciado por constructos de subjetividad dibujados desde los ideales de la conquista, el eurocentrismo y la clasificación de los seres humanos en tanto a su adaptación o ausencia de la misma para con el ideal burgués. / Le présent document vise à étudier les expressions impérialistes dans le roman Marianela de Benito Pérez Galdós. Ces expressions peuvent évoquer des attitudes et positions idéologiques qui font partie du contexte dans la société espagnole à l’époque. À partir de l’analyse du discours impérialiste utilisé dans le roman, cette étude montre des traces des origines de l’altérité ainsi que d’autres indices qui pourraient montrer le caractère colonialiste tels que l’ambition pour l’appropriation de la force du travail et la violence épistémique dont l’analyse des dialogues du roman fait preuve.  La recherche a permis de conclure que dans le discours du personnage « Golfín » révèle un idéal de subjectivité qui pointe le modèle d’homme bourgeois que la modernité a entraîné avec elle. Tel discours est sous l’influence de la subjectivité esquissée dans les idéaux de la conquête, l’eurocentrisme et le classement de l’homme par rapport à son adaptation ou à l’absence de la même pour l’idéal bourgeois. / The following thesis studies the imperialist expressions present in the novel “Marianela” by Benito Pérez Galdós. These expressions may point to attitudes and ideological stands of the Spanish society of the time. Through analysis of the imperialist discourse in the novel, this investigation reveals vestiges of the origins of the representation of otherness and the configuration of the other as the peripheral, as a referent of otherness merged with the imperialist discourse of the time. It also reveals traits that may point to the colonialist character such as the ambition of the appropriation of the potentiality of the workforce and the epistemic violence found in the analysis of the novel’s dialogues. This study concludes that, within the discourse of the focusing character, Golfín, an ideal of subjectivity is revealed. This ideal points to the one characterised by the stereotype of the new bourgeois subject, who brings Modernity with him. At the same time, the discourse is influenced by the constructs of subjectivity drawn from the ideals of conquest, the Eurocentrism and the classification of the human being according to its adaptation, or lack of, to the bourgeois ideal.