Esta dissertação é o resultado de uma investigação sobre o processo de recepção da telenovela brasileira exibida por uma nova categoria de mídia digital móvel - a out of home - no transporte público da cidade de São Paulo. Buscou-se identificar os tipos de experiências, comunicativa, cultural, estética e social que emergem nesse novo lugar de assistência da teledramaturgia brasileira. Pretendeu-se ainda compará-la com a experiência tradicional do espectador e do fã que recepciona a telenovela no conforto de sua casa. Por meio da observação etnográfica e da coleta de dados primários, procurou-se conhecer como se dá a relação entre essa mídia digital móvel e suas audiências; salientando que essa nova forma de produção da telenovela (de fato, pós-produção) é exibida de forma condensada, sem áudio e com legenda. A tentativa de compreender o papel exercido pelos meios de comunicação televisivos no cotidiano da sociedade contemporânea nos levou à necessidade de repensar a recepção do modo tradicional, dentro de casa para este momento em que ela acontece em outra plataforma, como narrativa transmídia. Nossa pesquisa trouxe resultados interessantes, entre outros, os de que, nesse novo lugar de recepção da telenovela, a mesma é utilizada como \"recurso comunicativo\", pois inúmeros passageiros do transporte coletivo compartilham e interagem sobre variados temas que fazem parte do contexto social e que estão inseridos nas novelas, a partir do momento em que são exibidas no ambiente de dentro acionando assim dispositivos de comunicação e de reflexão. / This dissertation is the result of an investigation into the process of reception the Brazilian telenovela displayed for a new category of mobile digital media, the out of home, on public transport in the city of São Paulo. Sought to identify the types of communicative, cultural, aesthetic and social experiences, that emerge in this new place assistance of Brazilian soap telenovela. Still, wanted to compare it with the traditional experience of the viewer and the fan who welcomes the telenovela in the comfort of the house. Through ethnographic observation and collection of primary data, tried to know how is the relationship between this mobile digital media and its audiences, emphasizing that this new form of production of soap telenovela (in fact, post-production) is displayed in a condensed form, without audio and withsubtitle. The attempt to understand the role played by the media in television everyday contemporary society has led us to the need to rethink the reception from the traditional way, inside the house until the moment it happens on another platform, such as transmedia storytelling. Our research has brought interesting results, among others, that in this new place of receipt of the soap opera, it is used as \"communicative resource\" because many passengers of public transportation share and interact on various topics that are part of the social context and that are present in the soap telenovela, from the moment they are displayed within the environment, triggering devices of communication and reflection.

Within the past thirty years, privacy concerns among American citizens are rising with counter-terrorist surveillance going beyond targeting people of interest. These concerns are reflected in American cinema where many contemporary films have explored surveillance in society. The textual analyses presented in the thesis will focus on three such films, Strange Days (1995), Southland Tales (2005), and Nightcrawler (2014). Throughout this thesis, I examine how each of these films offers a unique, reflexive take on surveillance, adhering to generative mechanisms that evoke differing attitudes about surveillance through their form. My analysis draws on Laura Mulvey and Patricia Pisters’ theories on the gaze to understand the politics of looking in contemporary surveillance cinema and highlight how cinematic scopophilia evolved into a networked perspective. My analysis suggests that the politics of surveillance cinema is reflected in these films as their differences mirror the changing perception of surveillance and the gaze over time. / Includes bibliography. / Thesis (M.A.)--Florida Atlantic University, 2016. / FAU Electronic Theses and Dissertations Collection

My intention for this show is to explore the effect of alienation that ironically is being produced by social media. The principal concept is developed around shame, sharing, and notoriety on three different social media platforms, including Facebook, Instagram, and Telegram. This show explores the social media perception of myself in the realms of human interaction, identity, and memory in social media through the critical appropriation of the languages of design and photography. The installation with four Facebook profile pictures in large scale and framed looks at the way a personal image can convey the impression of widely different personalities. The selections of personal exchanges over Facebook and Instagram show the degree to which social media creates its own visual language and mode of communication, which sometimes becomes separated from reality and intention. The show extends its reach to performance and direct interaction with the viewer through the availability of stickers for comments by the profile pictures and a third area, where viewers can write or draw their own messages through the simple medium of chalk, which can then be rendered in virtual form through posts on a specially created webpage. The viewer should thus be challenged to ask, to what degrees do words and images communicate the essence of our selves and our own will. / Includes bibliography. / Thesis (M.F.A.)--Florida Atlantic University, 2016. / FAU Electronic Theses and Dissertations Collection

The field of Video Transcoding has been evolving throughout the past ten years. The need for transcoding of video files has greatly increased because of the new upcoming standards which are incompatible with old ones. This thesis takes the method of using machine learning for video transcoding mode decisions and discusses ways to improve the process of generating the algorithm for implementation in different video transcoders. The transcoding methods used decrease the complexity in the mode decision inside the video encoder. Also methods which automate and improve results are discussed and implemented in two different sets of transcoders: H.263 to VP6 , and MPEG-2 to H.264. Both of these transcoders have shown a complexity loss of almost 50%. Video transcoding is important because the quantity of video standards have been increasing while devices usually can only decode one specific codec. / by Christopher Holder. / Thesis (M.S.C.S.)--Florida Atlantic University, 2008. / Includes bibliography. / Electronic reproduction. Boca Raton, Fla., 2008. Mode of access: World Wide Web.

Made available in DSpace on 2016-07-27T14:20:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thais de Camargo Oliveira.pdf: 2439038 bytes, checksum: c1633e94bf8e2b7548b7c4260bb12537 (MD5) Previous issue date: 2016-02-19 / This study proposes an analysis of discourse about feminine beauty of a feminist blogs more accessible in Brazil, the Feminist bloggers, and aimed to identify the meanings produced about women s bodies and the social standards of beauty imposed by means of production analysis discourse of blog authors and comments raised throughout 2014. Therefore, as methodology, we used the theoretical framework of social constructionism, feminist theories, media and discursive practices, understanding, so the speech as action that produces and modifies reality through discursive interactions. The results indicate productions body senses and feminine beauty that materialize the mechanisms of social control, generating discourses of resistance and transgression, like, often to current feminist acadêmic discourses. / O presente estudo propõe uma análise dos discursos sobre beleza feminina de um dos blogs feministas mais acessados no Brasil, o Blogueiras Feministas, e objetivou identificar os sentidos produzidos sobre os corpos das mulheres e os padrões sociais de beleza impostos, por meio da análise da produção discursiva das autoras do blog e dos comentários suscitados ao longo de 2014. Para tanto, na metodologia, foram utilizados o arcabouço teórico do Construcionismo Social, das teorias feministas, de mídia e de práticas discursivas, entendendo, portanto, o discurso como ação que produz e modifica realidades por meio das interações discursivas. Os resultados indicam produções de sentidos de corpo e beleza feminina que materializam os mecanismos de controle social, gerando discursos de resistência e transgressão, semelhantes, muitas vezes, aos discursos acadêmicos feministas atuais.

Made available in DSpace on 2016-07-27T13:53:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 NEUVANI ANA DO NASCIMENTO.pdf: 1360623 bytes, checksum: aefbe6d7b4d2a8d8fef8a1d58c5a28b0 (MD5) Previous issue date: 2014-08-13 / The present work which is linked to the Research Line Educational Theories and Pedagogical Processes of the Program of Postgraduate in Education of the PUC Goiás University investigated the children s digital practices, comprehending these kids under the perspective of the historical-cultural approach, taking them as concrete agents which give form to their humanity in the relations established in their social-historical-cultural context. The guide-question of the research was: what are the forms of appropriation of the digital media performed by children aged 4 to 5 years old. The specific objectives were: identifying their technical domain, as well as the finalities of the using of digital media by these kids, and also comprehending how do the media can be integrated into the child s process of development, as being cultural tools of learning. For such a thing, it was made a qualitative research, which was developed in two steps. The first one consisted in a review of the bibliography concerning the theme, and the second one was an empirical research which was executed in two public kindergartens. The data was collected by the observations of the activities developed in the computer lab and in some pedagogical workshops, through the using of different digital artefacts. The research s subjects were children aged 4 to 5 years old and enrolled in these institutions. The research was based in the assumptions of the Historical-Cultural Theory, based in the studies of Vygotsky (2007), Leontiev (1988), Pino (2005), Freitas (2012), Libâneo (2005), Freitas (2009), Duarte (2001) and Wertsch (1998), as well as in the theoretical approaches which analyse the relations between the subjects and the Technologies of Information and Communication (TIC), substantiated in the studies of Belloni (2010), Cardon (2005) and Peixoto (2008). The data analysis was executed in a qualitative approach, taking as the epistemological base the theoretical referential which was adopted and also the social-historical-cultural reality of those children. The data showed that the digital media s appropriations performed by the children are all directly linked to their real living conditions, so these data cannot be realised under a determinist perspective. / O presente trabalho, vinculado à linha de pesquisa Teorias da Educação e Processos Pedagógicos do Programa de Pós-Graduação em Educação da PUC Goiás, investigou as práticas digitais das crianças, compreendendo-as na perspectiva da abordagem histórico-cultural, como sujeitos concretos que formam sua humanidade nas relações estabelecidas em seu contexto sócio-históricocultural. A pergunta norteadora da pesquisa foi: Quais as formas de apropriação das mídias digitais por crianças de 4 e 5 anos de idade da rede pública de Educação Infantil? O objetivo geral da pesquisa foi conhecer as formas de apropriação das mídias digitais por crianças de 4 e 5 anos. Os objetivos específicos foram: identificar o domínio técnico, os tipos e as finalidades de uso das mídias digitais por crianças de 4 e 5 anos, além de compreender como as mídias podem integrar-se ao processo de desenvolvimento da criança como instrumentos culturais de aprendizagem. Para tanto, realizou-se uma pesquisa qualitativa, desenvolvida em duas etapas. A primeira consistiu em uma revisão da literatura sobre o tema e a segunda foi uma pesquisa empírica em duas instituições públicas de Educação Infantil. Os dados foram coletados por meio da observação de atividades desenvolvidas no laboratório de informática e de oficinas pedagógicas, com o uso de diferentes artefatos digitais. Os sujeitos da pesquisa foram crianças de 4 e 5 anos matriculadas nessas instituições. A pesquisa fundamentou-se nos pressupostos da Teoria Histórico-Cultural, com base nos estudos de Vygotsky (2007), Leontiev (1988), Pino (2005), Freitas (2012), Libâneo (2005), Freitas (2009), Duarte (2001) e Wertsch (1998), bem como nas abordagens teóricas que analisam as relações dos sujeitos com as TIC, fundamentadas nos estudos de Belloni (2010), Cardon (2005) e Peixoto (2008). A análise dos dados foi realizada dentro de uma abordagem qualitativa, tomando como base epistemológica o referencial teórico adotado e a realidade sócio-históricocultural das crianças. Os dados mostraram que as apropriações das mídias digitais pelas crianças estão diretamente ligadas às suas reais condições de vida, logo não podem ser apreendidas em uma perspectiva determinista.

No interior do amplo processo de digitalização, que se caracteriza como um qualitativo fenômeno de dinamismo e de transformação sociocultural, difunde-se, em diversos contextos e por diversas modalidades, um importante processo de digitalização de grupos étnicos. Tal realidade é responsável não somente por um processo de tradução digital de saberes e culturas locais, mas, ao mesmo tempo, pela instauração de um importante processo de alteração da condição habitativa dessas culturas. De fato, ao conectar-se às redes digitais, uma comunidade expande seu território e seu ecossistema, estendendo-o por meio de um dinamismo metageográfico que o conecta aos outros contextos e culturas e a outros mundos. Criase, assim, um complexo ecossistema que une reticularmente os grupos envolvidos, suas culturas, seus territórios, aos circuitos informativos digitais através de um singular dinamismo tecno-comunicativo-habitativo. Nesse sentido, a pesquisa da qual resultou esta tese objetivou investigar o processo de digitalização decorrente das relações entre \"culturas, mídias digitais e territórios\" - inspirada no conceito do habitar (HEIDEGGER, 1951; ABRUZZESE, 2006; DI FELICE, 2009). Para isso, realizamos uma pesquisa experimental baseada na imersão, na interação, na observação, na interpretação e na comparação de experiências que se desenvolvem reticularmente, propondo, portanto, uma leitura teórica em torno dos significados do \"local digital das culturas\". Tal objetivo foi alcançado pela descrição dos dinamismos associativos dos seus atores-redes (LATOUR, 2004, 2012) mediante o estudo comparativo de dois casos exemplares. A Rede Povos da Floresta compreende o processo de digitalização das culturas e das territorialidades de comunidades situadas na região amazônica e a \"e-diáspora\" dos povos cabilas, originários dos povos berberes (Amazigh) do norte da Argélia, atualmente espalhados no mundo e reunidos nas redes digitais. No primeiro caso, a digitalização significou, além da disseminação dos saberes tradicionais dos Povos da Floresta, a criação de um complexo ecossistema informativo emergente (MORIN, 2001), que estende sua rica biodiversidade a uma dimensão tecno-informativa. No caso da \"e-diáspora\" cabila, a digitalização proporcionou um ecossistema informativo que tornou possível a reunião, a disseminação, a tradução da cultura amazigh (berbere) nos fluxos informativos das redes digitais. O estudo e a análise desses dois casos nos permitiram problematizar o conceito de social, abrindo-nos a uma perspectiva reticular e conectiva do mesmo. / In the interior of the extensive process of digital conversion, which is characterized by a qualitative dynamic phenomenon and by socio-cultural transformation, an important process of digital transformation of ethnic groups is diffused, in various contexts and by diverse modalities. Such reality is responsible not only for a process of digital translation of wisdom and local cultures, but, at the same time, for the implementation of an important process of alteration of the dwelling conditions of these cultures. In fact, in connecting with digital networks, a community expands its territory and ecosystem, extending it by a means of a dynamic metageography which connects it to other contexts and cultures and to other worlds. Thus is created a complex ecosystem which reticularly unites the involved groups, their cultures, their territories, to digital informational circuits through a singular dynamism of techno-living-communication. In this sense, the object of the research which resulted in this thesis was the investigation of the process of digital transformation, deriving from the relationship between \"cultures, digital media and territories\" - inspired by the concept of Dwelling (HEIDEGGER, 1954; ABRUZZESE, 2006; DI FELICE, 2009). For this we realized an experimental research based on immersion, interaction, in observation, in interpretation, and the comparison of the experiences which are reticularly developed, proposing, therefore, a theoretical reading in terms of the \"digital local of cultures\". Such objective was reached by the description of the associative dynamisms of its actor-networks (LATOUR, 2004, 2012), by means of a comparative study of two exemplary cases. The Network of the People of the Forests understand the digital transformation of cultures and territories of communities situated in the Amazon region; and the e-diaspora of the Kabyla people, descendants of Berbers (Amazigh) of the north of Algeria, actually spread throughout the world and connected by digital networks. In the first case, this transformation signified, besides the dissemination of the traditional wisdom of the People of the Forest, the creation of an emerging complex informational ecosystem (MORIN, 2001), which extends its rich biodiversity to a techno-informational dimension. In the case of the Kabyla \"e-diaspora\", this transformation provided an informational ecosystem which made possible the reunion, the dissemination, and the translation of the information flows through digital media. The study and analysis of these two cases permits us to problematize the social context, opening us to a reticular perspective and connection of this social context.

Submitted by JOSIANE SANTOS DE OLIVEIRA (josianeso) on 2017-06-16T16:30:48Z No. of bitstreams: 1 Aline Tusset De Rocco_.pdf: 700422 bytes, checksum: ea20b01c5059be46fd77ff6607506d4c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-16T16:30:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Aline Tusset De Rocco_.pdf: 700422 bytes, checksum: ea20b01c5059be46fd77ff6607506d4c (MD5) Previous issue date: 2017-03-29 / Nenhuma / Esta dissertação visa tratar sobre as interações entre novas mercadorias de consumo e a beleza negra, mais especificamente o cabelo crespo, levando-se em conta os estudos já realizados sobre a estética negra, assim como a agenda do feminismo negro. Através de uma etnografia em eventos como o CacheiaSul e a Marcha do Orgulho Crespo em Porto Alegre, assim como uma etnografia digital em canais do Youtube que tratam sobre cabelos crespos, busca-se compreender a relação entre o consumo de produtos para o cabelo crespo e a construção de uma beleza negra pelas mulheres negras. Interessa contextualizar o processo de busca das mulheres negras pelo reconhecimento nas dimensões estética, política e social, além de observar e analisar a possível construção da identidade estética das mulheres negras através das novas mercadorias de consumo para cabelos crespos. Deste modo, busca-se analisar a possível construção e afirmação estética das mulheres negras através da possibilidade de criação e interação em vídeos disponíveis no Youtube. O intuito de fazer uma etnografia digital, que se relaciona também a militância fora das redes sociais, é de compreender os usos dos produtos, além das relações entre as mulheres negras, as mídias, e as novas mercadorias estéticas, a fim de perceber possíveis espaços de visibilidade para a beleza negra através do consumo. Por fim, visa-se analisar esta interação na tentativa de compreender dimensões da estética negra percebidas também como resistência política e social pelas mulheres negras. / This dissertation aims to deal with the interactions between new forms of consumption and black beauty, more specifically curly hair, taking into account the studies already carried out on black aesthetics, as well as the agenda of black feminism. Through an ethnography in events such as CacheiaSul and the Marcha do Orgulho Crespo in Porto Alegre, as well as a digital ethnography on YouTube channels that deal with curly hair, we seek to understand the relationship between the consumption of products for curly hair and the building of a black beauty by the black women. It is interesting to contextualize the process of black women's search for recognition in the aesthetic, political and social dimensions, besides observing and analyzing the possible construction of the aesthetic identity of the black woman through the new aesthetic consumer goods. In this way, we seek to analyze the possible construction and aesthetic affirmation of the black women through the possibility of creation and interaction in videos available on Youtube. The purpose of making a digital ethnography, wich also relates to militancy outside social networks, is to understand uses of products, relations between black women, media, and new aesthetic products, in order to perceive possible new spaces of visibility for black beauty through consumption. Finally, it aims to analyze this interaction in the attempt to understand dimensions of the black aesthetics also seem as political and social resistance by black women.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:11:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carla Marangoni De Bona.pdf: 14200180 bytes, checksum: 45f9d550d9ece30ab44f9ff674211b84 (MD5) Previous issue date: 2012-06-29 / This research aims to investigate expressive practices in projects that make use of content generated by user (s), reflecting on the nature of digital media communication and expressive aspects. Aims also contribute to the reflection on the creative processes in digital networks, their limitations and possibilities. The creative processes that permeate media networks are characterized by multiplying forms of publishing, sharing and organizing information. Moreover, there is a diversity of spaces for interaction among the users leveraging the collective work processes, affective exchange, production and circulation of information. In short, the social construction of knowledge supported by information technology (PRIMO, 2007). Methodologically, is composed of three stages: a literature review, analysis and experimentation: development of a poetic work. The theory is based on references on the Internet and the network society (Manuel Castells, Kazys Varnelis and André Lemos), intimacy/exposure on the network (Paula Sibilia, Guy Debord and André Lemos), collaboration (Karla Schuch Brunet, James and Thelma Surowieki Johnson), authorship (Michel Foucault, Stuart Hall, Cecilia A. Salles), creative processes in networks (Almeida Salles Cecilia and Lucy Lion), aesthetics of database and data visualization (Cristine Paul, Victoria Vesna and Lev Manovich). The corpus of analysis consists of projects designed to media networks that put on the agenda the above mentioned concepts and contribute to the understanding of collaborative poetry in contemporary society. They are: We Feel Fine, Post Secret, and youTAG Tele_bits 2.0. The poetic experimentation, coloroflove.us the project, discusses the procedures that make possible the maintenance of interests on the project and analyzes viral propagation in such networks. Developed in PHP with MySQL database, the coloroflove.us is online since 29/09/10 / A presente pesquisa tem como objetivo investigar práticas expressivas em projetos que usufruem de conteúdos gerados pelo(s) usuário(s), refletindo sobre a natureza comunicacional das mídias digitais e seus aspectos significativos. Busca, igualmente, contribuir para a ponderação acerca dos processos de criação em redes digitais, suas limitações e possibilidades. Os processos criativos que permeiam as redes midiáticas se caracterizam por multiplicarem as formas de publicação, compartilhamento e organização das informações. Além disso, há uma diversificação de espaços para interação entre os usuários, potencializando os processos de trabalho coletivos, trocas afetivas, produção e circulação de informações. Em suma, de construção social de conhecimento apoiada pela informática (PRIMO, 2007). Metodologicamente, é composta por três fases: revisão bibliográfica, análise e experimentação prática: o desenvolvimento de um trabalho poético. A base teórica se fundamenta por referências sobre internet e a sociedade em rede (Manuel Castells, Kazys Varnelis e André Lemos), intimidade/exposição na rede (Paula Sibília, Guy Debord e André Lemos), colaboração (Karla Schuch Brunet, James Surowieki e Telma Johnson), autoria (Michel Focault, Stuart Hall, Cecília A. Salles), processos criativos em redes (Cecília Almeida Salles e Lúcia Leão), estética do banco de dados e visualização de dados (Cristine Paul, Victoria Vesna e Lev Manovich). O corpus de análise é composto por projetos concebidos para redes midiáticas que colocam em pauta os conceitos tratados acima, além de contribuírem para a compreensão das poéticas colaborativas na contemporaneidade. São eles: We Feel Fine, Post Secret, youTAG e Tele_bits 2.0. A experimentação prática-poética, o projeto coloroflove.us, busca discutir os procedimentos que tornam possíveis a manutenção do interesse em torno do mesmo e analisa a propagação viral nas redes telemáticas. Desenvolvido em linguagem PHP com banco de dados MySQL, o coloroflove.us está online desde 29/09/10.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:12:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvia Sampaio de Alencar.pdf: 1926505 bytes, checksum: 13bad4d8d9f03a52c5e014d81d6d6143 (MD5) Previous issue date: 2012-10-11 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research s objective is to investigate the ways by which the modes of presence of Daspu s prostitutes figures are being restructured in the national journalistic communication under the impact of the homonymous fashion brand s website. It s about questioning if there were, since the website s appearance, any changes in the sense production of the prostitutes simulacrua they were figurativized by the brand in the same way they were made present in the current journalistic press. Our main hypothesis is that the presence of Daspu s prostitute figure would have promoted a change in the social visibility of the prostitutes linked with the brand in journalistic press. The theoretical references adopted were the postulates of Greimas semiotic theory. Through them we understand Daspu s prostitutes figures as semantic configurations that are discursively reiterated in audio-verbal-visual texts in the institutional brand s website and the journalistic texts that reverberate them. We also adopt Landowski s notion of simulacrum that defines it as the set of traces (linguistic or not) pertinent for a signification assignment installed by an addresser in a text, so it can be apprehended by an addressee. The syntaxic and semantic determinations held between addresser and addressee contribute to create a prostitute image that this partners send one another in the communication act. The research corpus gathers Daspu brand s institutional website, accessible at www.daspu.com.br and a set of reports extracted from different sections of Folha de S. Paulo s newspaper that show Daspu s prostitutes simulacra manifestations in the period between January 2005 and December 2010. The selection of such variety of reports aims to offer subsidies for the investigation of different types of simulacra build over the same basis of values as the referred website. We therefore infer that the senses produced are re-enunciated between press and digital medias and not only enunciated from the second one to the first / O objetivo deste trabalho é examinar como os modos de presença da figura da prostituta Daspu estão sendo presentemente reestruturados na comunicação jornalística nacional, sob o impacto do website da marca de moda homônima. Tratase de perguntar se houve, desde o surgimento do site, mudanças na produção de sentidos dos simulacros das prostitutas figurativizadas pela grife tais como são presentificados na imprensa jornalística atual. Operamos com a hipótese principal de que a presença da figura da prostituta Daspu teria promovido uma alteração na visibilidade social das prostitutas atreladas à marca na mídia jornalística. Tomandose como referencial teórico os postulados da teoria semiótica greimasiana, entendemos por figura da prostituta Daspu as configurações semânticas que são discursivamente reiteradas nos textos áudio-verbo-visuais do website institucional da marca e nos textos jornalísticos que os repercutem. Adotamos também a noção de simulacro de Landowski, que o define como o conjunto dos traços (linguísticos ou não) pertinentes para a atribuição de uma significação inscrita por um destinador, em um texto, para ser apreendida por um destinatário. As determinações sintáxicas e semânticas mantidas entre destinador e destinatário contribuem para forjar a imagem da prostituta que os parceiros enviam um ao outro no ato da comunicação. O corpus da pesquisa compreende o website institucional da marca Daspu, acessável em www.daspu.com.br, e um recorte dentre as reportagens extraídas dos diversos cadernos do jornal Folha de S. Paulo que trazem manifestações do simulacro da prostituta Daspu no período de janeiro de 2005 a dezembro de 2010. A seleção da abrangente variedade de reportagens objetiva oferecer subsídios para a investigação dos tipos de simulacros manifestos nos textos jornalísticos. O resultado mostra que as representações da prostituta nas pautas jornalísticas tem seus simulacros edificados sobre as mesmas bases de valores daquelas levantadas e analisadas no referido website. Depreendemos assim que os sentidos produzidos são re-enunciados entre o meio impresso e o digital, antes que somente enunciados do segundo para o primeiro