Ce travail de recherche met en lumière l’itinéraire de Patricio Guzmán, documentariste chilien actif depuis les années 1960. À l’aide d’une approche pluridisciplinaire expérimentale, nous interrogeons les rapports dynamiques entre cinéma documentaire, histoire et mémoires par le biais de la biographie d’un artiste qui devient, progressivement, un médiateur transnational entre le Chili et le monde. Le plan chronologique débute par l’étude de l’adolescence artistique du réalisateur chilien, entre les années 1950 et la fin de l’année 1972, cœur de l’époque de l’Unité Populaire de Salvador Allende. Ensuite, nous nous intéressons aux années 1970, lorsque Patricio Guzmán part en exil après l’arrivée au pouvoir de la dictature de Pinochet. Il crée patiemment la trilogie de La batalla de Chile au sein de la Cuba révolutionnaire, alors que le drame chilien suscite des solidarités multiples à l’échelle internationale. Dans un troisième temps, nous retraçons l’itinéraire de l’exilé chilien dans les années 1980 et 1990, entre Espagne et voyages/aventures créatives, principalement en collaboration avec la Télévision nationale espagnole. L’obstination chilienne demeure, malgré l’éloignement : elle est nourrie par l’expérience d’autres horizons. Enfin, nous consacrons la dernière partie au cinéma documentaire de Patricio Guzmán post-dictature, marqué par des engagements mémoriels exigeants, ainsi que des bouleversements de sa méthode de création. Le réalisateur confirme son statut de référence du documentaire mondial, ainsi que la puissance de ses réseaux transnationaux. Ce travail conjugue contextualisations historiques et analyses des films (et de leurs possibilités d’existence).Les approches historiques et esthétiques permettent d’analyser tous les volets de l’existence d’une œuvre d’art, en nourrissant les sciences humaines d’une analyse macro qui interroge les échelles spatiales et historiques (du local au global). En utilisant également l’analyse esthétique comme révélateur du langage artistique pour discerner l’engagement d’un dépositaire de la création, on cherche à comprendre les chemins d’une œuvre d’art, à travers le temps et l’espace, avec une attention particulière portée aux diffusions et réceptions des films, au Chili comme ailleurs. Ce travail de thèse s’intéresse aux interactions dynamiques entre différentes thématiques qui façonne l’existence du cinéaste chilien (qui a cela en commun avec d’autres artistes à l’existence transnationale) : l’art et ses rapports au monde (engagements, mémoires, exil), la complexité du langage audiovisuel (toujours en mouvement, renouvelé par les transformations socioculturelles ainsi que l’évolution des techniques et supports), l’attrait pour un didactisme, une pédagogie guidée par le désir de partager, de se faire le témoin de l’histoire (passée et présente), etc. / This research work brings to light the itinerary of Patricio Guzmán, Chilean documentary filmmaker active since the sixties. With the help of an experimental and multidisciplinary approach, we are questioning the dynamic relationships between cinema, history and memories through the biography of an artist who becomes, gradually, a transnational mediator between Chile and the world. The chronological plan starts by studying the Chilean director’s artistic adolescence, between the fifties and the end of 1972, heart of the time of Salvador Allende’s Popular Unity. Then, we are interested in the seventies, when Patricio Guzmán leaves in exile after the coming of Pinochet’s dictatorship to power. Patiently, he creates The battle of Chile’s trilogy, in the revolutionary Cuba, while the Chilean tragedy generates multiples kinds of solidarities at the international level. In a third step, we retrace the Chilean exile’s itinerary in the eighties and nineties, between Spain and adventures of creative travels, mainly in collaboration with the Spanish National Television. The Chilean obstinacy stays, despites geographical distance : she’s nurtured by others horizon’s experiences. Lastly, we spend the last part of this research focusing on the post-dictatorship’s Patricio Guzmán’s cinema, marked by discerning memorialization’s commitments, as well as turmoil of his creation method. The director confirms his status of documentary’s global reference, as well as the power of his transnationals networks. This research work combines historical contextualization and movie’s analysis (besides of their existence’s possibilities). / Esta investigación se enfoca sobre el itinerario de Patricio Guzmán, documentalista chileno activo desde los años 1960. Con ayuda de un método pluridisciplinario experimental, interrogamos las relaciones dinámicas que unen cine, historia y memorias, por medio de la biografía de un artista que llega a ser, poco a poco, un mediador transnacional entre Chile y el mundo. El plan cronológico empieza por el estudio de su adolescencia artística, entre los años cincuenta y el fin de 1972, corazón del periodo de la Unidad Popular de Salvador Allende. Luego, nos enfocamos sobre los años 1970, cuando Patricio Guzmán entra en el exilio, después de la llegada al poder de la dictadura militar de Pinochet. Él crea, con paciencia, la trilogía de La batalla de Chile, dentro de la Cuba revolucionaria, mientras que el drama chileno genere múltiples solidaridades al nivel internacional. En un tercer momento, volvemos sobre el itinerario del exiliado chileno durante los años 1980 y 90, entre España y viajes/aventuras creativas, principalmente en colaboración con la Televisión Nacional Española. La obstinación chilena se queda, a pesar del alejamiento : es alimentada por la experiencia de otros horizontes. Finalmente, dedicamos la última parte al cine pos-dictadura de Patricio Guzmán, caracterizado por compromisos memoriales exigentes, así como algunos trastornos en su método de creación. El cineasta confirma así su estatuto de referencia del cine documental mundial, así como la potencia de sus redes transnacionales. Este trabajo de investigación combina contextualizaciones históricas y análisis de las películas (y sus posibilidades de existencia).

Gabriel Bounoure (1886-1969) a été durant plus de trente ans un acteur important de la vie littéraire française, collaborateur régulier de nombreuses revues prestigieuses. Il fut même, selon d’excellents juges, l’un des plus grands critiques littéraires de son temps. Il fut par ailleurs diplomate. Il vécut ainsi près de 30 ans à Beyrouth (1923-1952) avant de s’installer au Caire puis à Rabat. Au cours de sa carrière diplomatique, il a assumé de hautes responsabilités dans les domaines de la culture et de l’éducation. Gabriel Bounoure, garda, dans son exil oriental, des relations étroites avec la France. Par ses fonctions diplomatiques mais également par ses critiques qui, loin de s’attacher exclusivement aux écrivains les plus en vue de l’époque (Claudel, Gide) ou aux figures littéraires marquantes du XIXe siècle (Rimbaud, Nerval) ont contribué à faire découvrir des poètes alors jeunes comme Henri Michaux. Parallèlement, il éprouvait pour l’Orient une attirance et une affinité profondes. Il révéla ainsi au public français de jeunes auteurs francophones arabes comme Georges Schéhadé.Les liens entre Bounoure et l’espace méditerranéen sont complexes. La Méditerranée était alors le lieu de changements historiques décisifs. Quel rôle politique Bounoure a-t-il joué ? Quel acteur de la vie littéraire française fut-il à cette même époque ? De quelle façon ces deux facettes de sa personnalité, poétique et politique, ont-elles évolué ? Enfin, dans quelle mesure la réflexion politique et la réflexion critique se sont articulées ? Cette thèse rassemble ses articles critiques éparpillés dans les revues, donne à lire des témoignages et exploite de nombreuses archives inédites. / For more than thirty years, Gabriel Bounoure (1886-1969) played a major role in the French literary life, a regular contributor to many prestigious journals. According to excellent judges, he was even one of the greatest literary critics of his time. He was also a diplomat. He lived for nearly 30 years in Beirut (1923-1952) before moving to Cairo and Rabat. During his diplomatic career, he held positions of high responsibility in culture and education. During his eastern exile, Gabriel Bounoure remained closely linked with France, as a diplomat but as a critic as well, who did not focus exclusively on the writers most popular at the time (Claudel, Gide) or on prominent literary figures of the nineteenth century (Rimbaud, Nerval). He helped to discover young poets like Henri Michaux. Meanwhile, he felt an attraction for and a deep affinity with the East. He thus introduced to the French audience young Arab francophone writers like Georges Schéhadé.The links between Bounoure and the Mediterranean area are complex. The Mediterranean was then the place of decisive historical changes. What political role did Bounoure play? What was his role in the French literary life at the time? How did these two facets of his personality, poetic and political, evolved? Finally, to what extent did his thoughts and views both as a diplomat and a critic meet?This thesis gathers his critical articles scattered in journals, offers testimonials and uses numerous unpublished archives.

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 OliviaJoffily.pdf: 713342 bytes, checksum: cb5ed46ed0ce836d759c27139d0bcb58 (MD5) Previous issue date: 2005-10-07 / This work intends to review a period in Brazilian history, the military dictatorship (1964-1985), from the point of view of the oppressed, particularly the multiple and creative ways women participated on the resistance to the military regime, showing, through interviews and bibliographic research, their path and their contribution to the establishment of democracy. It attempts to build a different version of this period of our history, reconstructing the collective and individual paths of a group of women, in permanent interaction between these two views. In this way, by giving voice to this women, it intends to contribute to the recuperation of their actions as subjects and agents of this moment in Brazilian social history. For that, were collected life stories of 12 women, who talked about their participation in support activities, in the structure of political parties, in the underground period, in exile, in armed resistance and in the solitude of imprisonment and torture. / Este trabalho pretende resgatar parte de um período da história do Brasil, a ditadura militar (1964-1985), sob a ótica dos oprimidos, em particular as múltiplas e criativas formas de participação feminina na resistência ao regime militar, tornando visível, com entrevistas e pesquisa bibliográfica, sua trajetória e sua contribuição à conquista da democracia. Busca construir uma outra versão desse período de nossa história, reconstituindo a trajetória coletiva e individual de um grupo de mulheres, em permanente interação com essas duas instâncias. Dessa forma, dando voz a essas mulheres, pretende contribuir para o resgate de seu desempenho como sujeito e agente desse momento da história social brasileira. Para esse fim, foram coletados relatos tematizados de vida de 12 mulheres, que falaram sobre sua participação no apoio, na estrutura dos partidos, durante a clandestinidade e exílio, na luta armada e na solidão do cárcere e da tortura.

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:53:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 OliviaJoffily.pdf: 713342 bytes, checksum: cb5ed46ed0ce836d759c27139d0bcb58 (MD5) Previous issue date: 2005-10-07 / This work intends to review a period in Brazilian history, the military dictatorship (1964-1985), from the point of view of the oppressed, particularly the multiple and creative ways women participated on the resistance to the military regime, showing, through interviews and bibliographic research, their path and their contribution to the establishment of democracy. It attempts to build a different version of this period of our history, reconstructing the collective and individual paths of a group of women, in permanent interaction between these two views. In this way, by giving voice to this women, it intends to contribute to the recuperation of their actions as subjects and agents of this moment in Brazilian social history. For that, were collected life stories of 12 women, who talked about their participation in support activities, in the structure of political parties, in the underground period, in exile, in armed resistance and in the solitude of imprisonment and torture. / Este trabalho pretende resgatar parte de um período da história do Brasil, a ditadura militar (1964-1985), sob a ótica dos oprimidos, em particular as múltiplas e criativas formas de participação feminina na resistência ao regime militar, tornando visível, com entrevistas e pesquisa bibliográfica, sua trajetória e sua contribuição à conquista da democracia. Busca construir uma outra versão desse período de nossa história, reconstituindo a trajetória coletiva e individual de um grupo de mulheres, em permanente interação com essas duas instâncias. Dessa forma, dando voz a essas mulheres, pretende contribuir para o resgate de seu desempenho como sujeito e agente desse momento da história social brasileira. Para esse fim, foram coletados relatos tematizados de vida de 12 mulheres, que falaram sobre sua participação no apoio, na estrutura dos partidos, durante a clandestinidade e exílio, na luta armada e na solidão do cárcere e da tortura.

Cette thèse se propose d’apporter un éclairage nouveau sur la pratique des artistes algériens de 1962 à aujourd’hui en examinant les rapports entre écritures et œuvres, qu’il s’agisse d’imbrication avec des mots dans la création artistique comme les titres, d’autonomie avec des écrits d’artistes ou de pratiques collectives dans le cas d’un travail en commun entre artiste et écrivain. À partir d’un corpus constitué de figures tutélaires de la période post-indépendance telles que Mohammed Khadda, Choukri Mesli ou Denis Martinez, d’artistes des années 1990 comme Adel Abdessemed, Kader Attia ou Rachid Koraïchi et de la jeune génération représentée par Yasser Ameur, Walid Bouchouchi ou Souad Douibi, notre objectif est d’interroger les liens entre évènements historiques et écriture dans la pratique artistique. Dans un premier temps, durant les années qui suivent l’indépendance et la volonté de s’émanciper des instituions coloniales, au moment où se met en place un nouvel « art algérien », on observe une manière d’envisager l’écriture, soit comme réactivation du passé (national), soit comme vecteur d’arabisation, soit comme revendication de diversité linguistique, soit comme quête d’abstraction. Il s’agit ensuite, pour la période de 1988 à 2000, de mettre à jour les particularités d’une écriture de l’exil et de l’intitulation des œuvres à l’étranger en insistant notamment sur l’extranéité et la revendication identitaire avec le soufisme. Enfin à partir de 2000, une nouvelle scène artistique se met en place en Algérie. Objet de transmission, l’écriture dans l’art se déploie dans un contexte de globalisation accrue, à un moment où la circulation des artistes et des œuvres change d’échelle. Ce rapport nouveau à l’écriture est envisagé dans une perspective comparatiste avec le Maroc et la Tunisie. / This thesis seeks to shed new light on the practices of Algerian artists from 1962 to the present day by examining the connection between writings and works of art, whether in the interweaving of words in the artistic work such as the titles, the autonomy of the artists’ writing, or the collaborative practices of artists and writers. Drawing from a corpus of work consisting of tutelary figures of the post-independence period such as Mohammed Khadda, Choukri Mesli, or Denis Martinez, of artists from the 1990s such as Adel Abdessemed, Kader Attia, or Rachid Koraïchi, and the young generation represented by Yasser Ameur, Walid Bouchouchi, or Souad Douibi, our objective is to question the connections between historic events and writing in artistic practices. At first, during the years which follow the independence and the will to become emancipated established colonial, as is set up a new "Algerian art", we observe a way of envisaging the writing, either as reactivation of the (national) past, that is as vector of Arabisation, as claiming of linguistic diversity, or as a quest of abstraction. It is then a question, for the period from 1988 to 2000, to examinate the peculiarities of a writing of exile and the naming the works abroad by insisting in particularly on the foreignness and the identity claiming with the Sufism. Finally, from 2000, a new artistic scene emerging in Algeria. As an object of transmission, writing in art is increasingly used in a global context leading to a moment when the circulation of artists and works changes of scale. This new connection to writing is envisaged in a comparative perspective with Morocco and Tunisia.

<p>This study examines the nature and possible causes of the changes in the art and artistry of Abdul Rahim Ghafori, an Afghan artist who has migrated to Sweden. The premise of this paper is that over time a person who migrates to another culture will undergo change. In an artist this change should manifest itself in his art and artistry. The study examines this process of change and how it is manifested in the artistry and art of Abdul Rahim Ghafori. The study intends to increase knowledge and understanding of the changes a person undergoes when experiencing a culture change.</p> / <p>Studien är en detaljerad fallstudie vilken ingående belyser ett konstnärskap och utförligt diskuterar ett antal av konstnärens verk. Studien undersöker vilka förändringar i konst och konstnärskapberoende på kulturbyte som kan skönjas hos den afghanske men till Sverige invandrade konstnären Abdul Rahim Ghafori. Att det över tid sker en förändring hos en person som invandrat till en annan kultur är ett utgångsantagande för studien. Hos en konstnär bör denna förändring visa sig i konst och konstnärskap. I studien undersöks vad som händer och hur detta visar sig i Ghaforis konstnärskap och konst samt vilka möjliga orsaker dessa förändringar har. Studien avser att utöka kunskapen om och förståelsen för de förändringar en människa går igenom när han eller hon byter kultur. </p>

The main purpose of this thesis is to discuss what exile writing is and who can be seen as an exile writer. If the word “exile” is related to forced dislocation, like Paul Tabori and Sopia A. McClennen describes it, who can be viewed as an exile writer? Is Anders Olsson’s definition of an exile writer acceptable or not? Could the The Escape, a future story about exiled Northern Europeans in Myanmar, be classified as exile literature? Another purpose with this text is to describe how a story about exile can be made realistic and tangible to a reader who has not experienced exile. How can the exile experience be shown in a text? The third major aim with this thesis is to discuss how an ethnographic study differs from a fictive novel about another culture. Is an academic text more close to reality than fiction and what is reality anyway? Is it possible to make a mix of an academic study and a fictive novel?

Chachage Seithy L. Chachage aliyezaliwa mwaka 1955 wilayani Njombe ni mmojawapo wa waandishi wakongwe wa riwaya ya Kiswahili. Hadi hii leo amechapisha riwaya nne. Katika mahojiano haya yaliyofanyika tarehe 30 Machi, mwaka 2004, huko Chuo Kikuu cha Dar es Salaam tulitia mkazo zaidi kwenye riwaya yake mpya Makuadi wa Soko Huria (2002). Hivi sasa mwandishi ni Profesa na Mkuu wa Idara ya Sosholojia ya Chuo Kikuu cha Dar es Salaam.

Cette thèse de doctorat présente une monographie qui porte sur l'œuvre romanesque de Jean Lods. Sans être autobiographique, ni autofictionnelle, rigoureusement, elle relève des littératures personnelles (dominante de la première personne, irruption de la bio de l'auteur, identification captatrice). L'île de la Réunion des années 1940-1950, dans laquelle l'auteur a passé son enfance, fait l'objet d'une représentation singulière, liée à l'exil de l'écrivain. Sa mise en scène, dans le prisme que réalisent l'Europe, l'océan Indien et l'espace nordique, donne lieu à une géographie imaginaire originale et à une écriture-espace dont nous relevons les héritages et les dépassements inédits caractéristiques de la post-modernité. La scénographie de cet espace donne à lire un « enspacement multiple », expression grâce à laquelle nous désignons le parcours que signifie la quête subjective de la place, et qui, profondément marquée par les lisières que sélectionnent les narrateurs-personnages, est ici solidaire d'un lieu d'autant plus aliénant qu'il est inaccessible. Que doit cette spatialité au traumatisme dû aux contradictions propres à la colonialité des « grands blancs » qui ont ouvert leur foyer à cette enfance ? Comment, tout en s'efforçant de le surmonter, porte-t-elle les stigmates de la fin de l'impérialisme français et manifeste-t-elle les déchirements post-coloniaux / postcoloniaux ? Nos analyses littéraires du texte croisent plusieurs démarches (comparatisme, interdisciplinarité qui allie l'histoire, la psychanalyse, l'ethnopsychanalyse et la philosophie) afin d'exposer des éléments et des perspectives qui permettent une approche pertinente et nuancée de ces questions.

Le 11 septembre 1973, un coup d’État orchestré par les Forces Armées chiliennes met fin à trois années de gouvernement socialiste dirigé par Salvador Allende. Augusto Pinochet, à la tête du putsch, installe au pouvoir une violente dictature militaire pour dix-sept ans. Événement synonyme de trauma et instigateur d’une période répressive, ou sauvetage national venant freiner la descente aux enfers socialistes? La mémoire de la société chilienne demeure fragmentée vis-à-vis de son passé récent. Cette étude cherche à définir la transmission intergénérationnelle de la mémoire du passé répressif. Menée sur deux fronts, soit à Santiago et à Montréal, la présente recherche s’applique à établir quelles sont les interprétations du passé récent de la génération « postmémoire », c’est-à-dire des personnes nées peu avant ou durant la dictature. Les représentations, les perceptions, ainsi que les canaux d’apprentissage seront mis en perspective selon le territoire, afin de dégager les discours communs et antagonistes. Prenant assise sur des sources orales, ce mémoire présentera les différentes versions du passé selon vingt-huit témoignages. / On the 11th September 1973 a coup d'État orchestrated by the Chilean Armed Forces brought an end to the three year period of Salvador Allende's socialist government. The leader of this putsch, Augusto Pinochet, established in its place a violent military dictatorship, which was to last for seventeen years. A traumatic event marking the beginning either of a repressive period in Chilean history, or of national salvation from the fiery depths of socialist hell, preventing society's demise? The memory of the Chilean society remains divided in the wake of its recent past. The study seeks to define the inter-generational transmission of the memory of this repressive past. From Santiago to Montreal, this research endeavours to ascertain the post-memory generation's perception of its recent past, that is to say of those born slightly prior to or during the dictatorship. The depictions, the impressions and the learning channels will be compared with regard to the geographical location in order to illustrate the common and conflicting discourses. As the oral sources are the foundation of this master's thesis, we will convey the differing accounts of this past as reported by twenty-eight testimonies.