Esta dissertação pretende desenvolver um estudo sobre o humor nos contos do escritor angolano João Melo, a partir dos livros Filhos da Pátria (2001), O dia em que o Pato Donaldo comeu pela primeira vez a Margarida (2006) e O homem que não tira o palito da boca (2009). Fundamentada nas perspectivas freudiana e lacaniana a respeito dos paradoxos do humor, pretende-se, ainda, apontar o aspecto tragicômico de seus textos e o modo como a ironia, estratégia discursiva contundente em seus contos, mostra-se como a principal estratégia discursiva do humor. Intenta-se, ainda, apontar a relação entre a literatura de João Melo e o processo criativo da sublimação, identificando-a, assim, como obra de arte, por excelência. Pelo discurso poético de João Melo, revive-se a história angolana, produzindo novas metáforas, incluindo novos significados e abrindo, assim, novos caminhos. A partir da máxima Seria trágico, se não fosse cômico, a Angola de João Melo seria traumática, se não fosse desconstruída por sua literatura / This thesis intends to develop a study on the humor in João Melos tales, an Angolan Writer. His books Filhos da Pátria (2001), O dia em que o Pato Donaldo comeu pela primeira vez a Margarida (2006) and O homem que não tira o palito da boca (2009), based on the Freudian and Lacanian perspectives. Concerning the human paradox, this study intends to bring out the tragicomic aspects of its texts and the ironic strategy used in the authors discourse. Such ironic aspect shows its main strategy in his humor discourse. In addition, this study also points out the relation between João Melos literature and the creative process of sublimation, which makes his texts a masterpiece. Throughout João Melos poetic discourse, readers can experience the revival of Angolan History by producing new metaphors, and new points of view. Based on the idea that its humor overcomes tragedy, it is possible to infer that João Melos work would be traumatic, if the reader does not scaffold his texts

Esta tese tem como foco comprovar que Agualusa elabora um texto esteticamente calcado nas memórias partilhadas que criam comunidades discursivas. Esta arquitetura narrativa, que joga com a similitude entre memória e imaginação, não deságua em um texto memorialístico e saudosista, pois ao se articular com o componente irônico do discurso, forja uma escrita que se alimenta do caráter polissêmico das palavras e convida o leitor a considerar outros matizes da história. Para essas análises, elegemos as narrativas de Teoria Geral do Esquecimento (2012) e Nação Crioula (2001), tendo como base os conceitos de Paul Ricoeur em A Memória, a História, o Esquecimento (2007), e de Linda Hutcheon em Teoria e Política da Ironia (2000). Podemos perceber como determinantes da estética agualusiana a ênfase dada ao trabalho com os revezes da memória, articulado com as arestas cortantes da ironia como componente estético capaz de problematizar o caráter sentencioso da história oficial angolana. / This thesis focuses on demonstration that Agualusa produces an a esthetically underpinned text in the shared memories that create discursive communities. This narrative architecture, playing with the similarity between memory and imagination does not flow in a form of memorialistic and nostalgic text because it is linked with the ironic component of speech that forge a writing which feeds the ambiguous character of words and inviting the reader to consider other shade of the story. For this analysis, we elected the General Theory of Narratives from Oblivion (2012) and Creole Nation (1989), based on the concepts of Paul Ricoeur Memory, History, Oblivion (2007), and Linda Hutcheon in Theory and Politics of Irony (2000). We can observe how a esthetics of determining agualusiana emphasis on working with memory setbacks, combined with the sharp edges of irony as an aesthetic component capable of questioning the judgmental nature of the Angolan official history.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, 2011. / Submitted by Shayane Marques Zica (marquacizh@uol.com.br) on 2011-09-08T18:11:20Z No. of bitstreams: 1 2011_LeoMacklleneGoncalvesdeCastro.pdf: 1266335 bytes, checksum: 0283f54508dd1d511e11363d40cc3113 (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Ferreira de Souza(jaquefs.braz@gmail.com) on 2011-09-20T12:05:31Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_LeoMacklleneGoncalvesdeCastro.pdf: 1266335 bytes, checksum: 0283f54508dd1d511e11363d40cc3113 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-09-20T12:05:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_LeoMacklleneGoncalvesdeCastro.pdf: 1266335 bytes, checksum: 0283f54508dd1d511e11363d40cc3113 (MD5) / A literatura enquanto representação do mundo não só o imita. Constrói e desconstrói realidades porque orienta e é orientada por discursos. Dessa forma, ela exerce influência direta na constituição das Identidades Nacionais. A Negritude angolana se apresentou por um sentimento pan-africanista através do mote “negros de todo o mundo, uni-vos”. O maior representante desse sentimento em Angola fora o poeta Agostinho Neto, através de seu Sagrada Esperança (1963) e de seu poema, postumamente publicado, “Renúncia Impossível” (1982). Esse modelo “essencialista/universalista”, que teve sua importância histórica quando do movimento pela libertação colonial, no pós-Independência passa a não representar mais a realidade multicultural e híbrida do país. Portanto pode-se considerar que esse é um modelo falido. O objetivo deste trabalho é demonstrar que a polêmica Agostinho Neto vs. José Eduardo Agualusa, iniciada em 2008 e encarada, a priori, como uma mera rixa literária provocada pelo segundo, é, na verdade, significativo da falência do projeto original da identidade nacional. Pretendo demonstrar que nessa polêmica reside um genuíno embate estético-ideológico entre os dois modelos de representação social para a identidade nacional em Angola: o modelo proposto por Neto, que faliu, e um modelo emergente a que Agualusa procura dar vazão na sua literatura; principalmente nas obras que compõem esse recorte: Estação das Chuvas (1996), Nação Crioula (1997), O vendedor de passados (2004) e Barroco Tropical (2009). _______________________________________________________________________________ ABSTRACT / Literature as representation not only imitates the world. It constructs and deconstructs reality through discourses. Therefore it has direct influence in forming national identities. Negritude Angolana is a movement guided by a Pan-African feeling, which has the motto “black people throughout the world, unite”. The most important representative of such feeling in Angola is the poet Agostinho Neto, in works like Sagrada Esperança (1963) and the posthumous poem “Renúncia impossível” (1982). In spite of its importantance in struggle for independence in colonial time, the “essentialist/universalist” model of national identity, does not represent the multicultural e hybrid context of independent Angola. Thus it is possible to proclaim the failure of such model. The aim of this paper is to demonstrate that the controversy Agostinho Neto vs José Eduardo Agualusa, started in 2008 and considered a priori a simple literary feud provoked by Agualusa express the failure of the original design of national identity in Angola. As it will be demonstrated, such polemic involves a genuine esthetic-ideological struggle between two models of national identity in Angola: the model proposed by Agostinho Neto, which has failed, and another model, as expressed in Agualusa’s literary achievement, especially in the works which are object of this study: Estação das chuvas (1996), Nação crioula (1997), O vendedor de passados (2004) e Barroco tropical (2009).

Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-09-06T18:21:52Z No. of bitstreams: 1 pdf - Izabel Cristina Oliveira Martins .pdf: 1409289 bytes, checksum: b29e9b7e00bdf196fcef76e9b48718b7 (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-16T12:57:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 pdf - Izabel Cristina Oliveira Martins .pdf: 1409289 bytes, checksum: b29e9b7e00bdf196fcef76e9b48718b7 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-16T12:57:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 pdf - Izabel Cristina Oliveira Martins .pdf: 1409289 bytes, checksum: b29e9b7e00bdf196fcef76e9b48718b7 (MD5) Previous issue date: 2014-05-27 / One of the most significative tendencies of African literature, with an special enphasis in the Angolan literature, is to privilege the fiction by highlighting the story, Pepetela being one of the most representative and systematic author soft his fictional genre. Taking it as a start, this research aims to observe the established relations between fiction and History in the construction of A Sul. O sombreiro (2011), the penultimate work from the writer Pepetela. In its contents, first a discussion about the approximations and detachments between History and Literature and, from this perspective, the process of fictionalizing the history and some representative authors in this novel modality. Contextualizing the analysis corpus´, a biobibliographic revision of the author is undertaken in order to discuss specifically about the chosen work. A parallel amongst Pepetela´s work and António de Oliveira Cadornega book, História Geral das Guerras Angolanas (1680), is made. At last, the versatility of the narrative form built by the author is highlighted, enjoying the multiple narrator pepeteliano. The analysis is theoretically based in multidisciplinar studies of Albuquerque Júnior, Sandra J. Pesavento, Ligia Chiappini, Marilene Weinhardt, Luiz Costa Lima, Inocência Mata, Rita Chaves, Tania Macêdo, Laura Padilha, Jorge Macedo, Francisco Soares, Walter Benjamin, Silviano Santiago, Theodor Adorno, among others. / Uma das tendências mais significativas da literatura africana, com especial ênfase para a literatura angolana, é privilegiar a ficção a partir da história, sendo Pepetela um dos mais representativos e sistemáticos cultores dessa modalidade ficcional. Partindo disso, esta pesquisa tem por objetivo observar as relações estabelecidas entre a ficção e a história na construção de A sul. O sombreiro (2011), penúltima obra do escritor Pepetela. Em seu conteúdo, faz-se primeiramente uma abordagem sobre as aproximações e distanciamentos da História e Literatura e dentro desta perspectiva trata-se do processo de ficcionalização da história e de alguns autores representativos desta modalidade romanesca. Contextualizando o corpus de análise, empreende-se uma revisão biobliográfica do autor, para discorrer especificamente sobre a obra escolhida. Traça-se um paralelo entre a obra de Pepetela e o livro de António de Oliveira de Cadornega, História Geral das Guerras Angolanas (1680). Por fim, ressalta-se a versatilidade do formato narrativo construído pelo autor, apreciando o narrador múltiplo pepeteliano. A análise baseou-se, teoricamente, nos estudos multidisciplinares de: Albuquerque Júnior, Sandra J. Pesavento, Ligia Chiappini, Marilene Weinhardt, Luiz Costa Lima, Inocência Mata, Rita Chaves, Tania Macêdo, Laura Padilha, Jorge Macedo, Francisco Soares, Walter Benjamin, Silviano Santiago, Theodor Adorno, entre outros.

Esta dissertação tem como objetivo analisar a paródia e suas nuances. Através do confronto entre os personagens Jaime Bunda, da obra Jaime Bunda, o agente secreto do escritor angolano Pepetela; e James Bond, personagem das obras homônimas de Ian Fleming, no sentido de analisar como os dois personagens se entrecruzam por meio das linhas da teoria paródica. Pepetela, no seu romance, traz uma crítica ácida às condições de Angola pós-revolução utilizando-se da paródia e, também, ao parodiar James Bond com seu Jaime Bunda desconstrói o arquétipo do homem ideal, encarnado em Bond e jamais apresentado em Bunda. Nesse sentido, a paródia será decisiva para o entendimento do verso e reverso da medalha, como veremos, ao longo deste trabalho, ao confrontar os dois agentes, Bond e Bunda se distanciarem e, paradoxalmente, se alinharem, tornando-se uno nas suas histórias. / This dissertation aims to analyze the parody and its nuances. Through the confrontation between the characters Jaime Bunda, at Pepetela`s book Jaime Bunda, Secret Agent; and James Bond, and James Bond, the character of Ian Fleming\'s homonymous works to analyze how the two characters intersect through the lines of parody theory. Pepetela, in his novel, brings an acid criticism to the post-revolution conditions of Angola using the parody, and while parodying James Bond with his Jaime Bunda deconstructs the archetype of the ideal man, embodied in Bond and never presented in Bunda. In this sense, the parody will be decisive for the understanding of the verse and the reverse of the medal, as we will see, throughout this work, when confronting the two agents, Bond and Bunda distance themselves and, paradoxically, align themselves, becoming one in their stories.

Esta dissertação tem por objetivo estudar a subversão da forma do romance policial clássico nos livros Jaime Bunda, o agente secreto; Jaime Bunda e a morte do americano e O Terrorista de Berkeley, Califórnia, do autor angolano Pepetela que recria o gênero com o uso da paródia, da ironia, da polifonia e do riso. Traça-se um panorama do romance policial em Angola, desde o século XIX para situar o autor estudado e verificar-lhe as rupturas com o gênero. Segundo a pesquisa, a originalidade do escritor aparece com o uso da multiplicidade de gêneros narrativos para compor estas narrativas policiais, explorando a própria natureza do romance, ou seja, a sua permeabilidade a todo gênero. O trabalho ainda estuda as possibilidades que o romance policial de Pepetela propicia de uma análise sobre a complexidade social e as relações de poder exercidas no seio da sociedade angolana, uma vez que, o benguelense explora, por meio de suas personagens, as situações experienciadas pelos habitantes da cidade, exibindo-a sob os signos da solidão, do crime, da doença e da sedução. / This dissertation aims at studying the subversion of the classic form of the detective novel in the books: Jaime Bunda, Secret Agent, and, Jaime Bunda and death of the American and The Terrorist Berkeley, California by the Angolan writer, Pepetela, who recreates the genre by the use of parody, irony, polyphony and laughter. Moth is an overview of the detective novel in Angola since the nineteenth century to situate the author studied and verify it breaks with the genre. According to research, the originality of the writer appears with the use of the multiplicity of narrative to compose these police narrative genres, exploring the nature of the novel, its permeability to the whole genre. The paper also considers the possibilities that the crime novel by Pepetela provides an analysis on the social complexity and power relations exercised in Angolan society, since the Benguela explores , through its characters , the situations experienced by inhabitants of the city , bringing it under the signs of loneliness, crime , disease and seduction.

Esta tese tem como foco comprovar que Agualusa elabora um texto esteticamente calcado nas memórias partilhadas que criam comunidades discursivas. Esta arquitetura narrativa, que joga com a similitude entre memória e imaginação, não deságua em um texto memorialístico e saudosista, pois ao se articular com o componente irônico do discurso, forja uma escrita que se alimenta do caráter polissêmico das palavras e convida o leitor a considerar outros matizes da história. Para essas análises, elegemos as narrativas de Teoria Geral do Esquecimento (2012) e Nação Crioula (2001), tendo como base os conceitos de Paul Ricoeur em A Memória, a História, o Esquecimento (2007), e de Linda Hutcheon em Teoria e Política da Ironia (2000). Podemos perceber como determinantes da estética agualusiana a ênfase dada ao trabalho com os revezes da memória, articulado com as arestas cortantes da ironia como componente estético capaz de problematizar o caráter sentencioso da história oficial angolana. / This thesis focuses on demonstration that Agualusa produces an a esthetically underpinned text in the shared memories that create discursive communities. This narrative architecture, playing with the similarity between memory and imagination does not flow in a form of memorialistic and nostalgic text because it is linked with the ironic component of speech that forge a writing which feeds the ambiguous character of words and inviting the reader to consider other shade of the story. For this analysis, we elected the General Theory of Narratives from Oblivion (2012) and Creole Nation (1989), based on the concepts of Paul Ricoeur Memory, History, Oblivion (2007), and Linda Hutcheon in Theory and Politics of Irony (2000). We can observe how a esthetics of determining agualusiana emphasis on working with memory setbacks, combined with the sharp edges of irony as an aesthetic component capable of questioning the judgmental nature of the Angolan official history.

Este trabalho tem por objeto o estudo das relações entre a masculinidade e o poder, por meio da análise do discurso amoroso. Baseados em teóricos de História da Cultura como Foucault e de teóricos dos estudos de gênero como Judith Butler e Connell, tentamos examinar o conceito de gênero, de masculinidade e a produção de violência a partir dar relações de gênero. Tentamos demonstrar como o colonialismo atuou nos territórios africanos de língua portuguesa contribuindo para a produção de hegemonia e subalternidade nas relações entre masculinidades e como o protagonista de João Vêncio: os seus amores, de Luandino Vieira, se afigura como um contramodelo à hegemonia, produzindo violência de gênero, mas também encerrando possibilidades de subversão dentro da ordem de gênero. / This work aims at the study of the relations between masculinity and power, through the analysis of the amorous discourse. Based on cultural history theorists such as Foucault and gender studies theorists such as Judith Butler and Connell, we have attempted to examine the concept of gender, masculinity and the production of violence from gender relations. We try to demonstrate how colonialism acted in the Portuguese-speaking African territories contributing to the production of hegemony and subalternity in the relations between masculinities and how the protagonist of João Vêncio: os seus amores, by Luandino Vieira, seems like a countermodel to hegemony, producing violence of gender, but also opening up possibilities of subversion within the gender order.

Submitted by isabela.moljf@hotmail.com (isabela.moljf@hotmail.com) on 2017-02-21T15:01:34Z No. of bitstreams: 1 sofiahelenadevasconceloshortagranja.pdf: 705019 bytes, checksum: ddd157fe91c190b7868cb27e10338cbe (MD5) / Rejected by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br), reason: on 2017-02-21T15:05:21Z (GMT) / Submitted by isabela.moljf@hotmail.com (isabela.moljf@hotmail.com) on 2017-02-21T15:07:07Z No. of bitstreams: 1 sofiahelenadevasconceloshortagranja.pdf: 705019 bytes, checksum: ddd157fe91c190b7868cb27e10338cbe (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-02-22T14:45:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 sofiahelenadevasconceloshortagranja.pdf: 705019 bytes, checksum: ddd157fe91c190b7868cb27e10338cbe (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-02-22T14:45:51Z (GMT) No. of bitstreams: 1 sofiahelenadevasconceloshortagranja.pdf: 705019 bytes, checksum: ddd157fe91c190b7868cb27e10338cbe (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-22T14:45:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 sofiahelenadevasconceloshortagranja.pdf: 705019 bytes, checksum: ddd157fe91c190b7868cb27e10338cbe (MD5) Previous issue date: 2009-09-24 / O presente trabalho pretende oferecer uma contribuição aos estudos da obra de José Eduardo Agualusa, em particular, bem como do mapa de diversidades em estado de tensão que caracterizam a cena social de Angola, na contemporaneidade. Para atingir o objetivo proposto, levaremos em conta as relações entre literatura e sociedade, tratando o autor como um articulador desse diálogo que, entre outros aspectos, relativiza a hierarquização dessa relação. Serão abordados os temas que atravessam com destaque a sua obra, como memória, identidade cultural e nacionalismo, elegendo o romance O vendedor de passados para uma análise mais detalhada, mas passando pelos demais romances produzidos pelo autor até o momento, evidenciando a correlação entre temas e idéias. A história de Angola, na medida do possível, servirá de suporte para a compreensão da sociedade que Agualusa nos apresenta, mas a análise priorizará suportes decorrentes dos estudos culturais, tendo como referência autores como Anderson, Halbwachs, Hall, Hobsbawn, Le Goff, Pollack, e dos estudos literários como Eliana L. de Lima Reis, Fernando Mourão, Inocência da Mata, Laura Cavalcante Padilha, Manuel Ferreira. Com esse tecido crítico, por certo aberto e relativo, pretende-se, mais do que afirmar noções de valor na obra de José Eduardo Agualusa, evidenciar as oscilações que constituem o aspecto relevante e perturbador desta obra, caracterizada, entre outros aspectos, pelo questionamento das fronteiras estabelecidas e dos valores afirmados como universais. A análise não pretende esgotar um tema proposto a partir da obra de Agualusa, mas pretende, sobretudo, fornecer subsídios para uma recepção mais abrangente da obra do autor. / The purpose of this research is to contribute to the studies about the literary work of José Eduardo Agualusa, in particular, as well as about the wide range of conflicting realities that characterize the social fabric of Angola at present. To achieve the proposed objective, we will take into account the relationship between literature and society, considering the author as a spokesman of that dialogue, which, among other aspects, questions whether it is society that influences literature or literature that influences society. We will touch on the themes that stand out throughout his work, such as memory, cultural identity and nationalism, selecting his novel O Vendedor de passados (The Salesman of Times Past) for a more detailed analysis, but taking a look at the author's other novels, emphasizing the correlation between themes and ideas. As much as possible, the history of Angola will be used as support for the understanding of the society that Agualusa depicts, but the analysis will favor support from cultural studies, using as reference such authors as Anderson, Halbwachs, Hall, Hobsbawn, Le Goff, Pollack, and from literary studies by such critics as Eliana L. de Lima Reis, Fernando Mourão, Inocência da Mata, Laura Cavalcante Padillha, Manuel Ferreira. Against this background, obviously open and relative, we intend to - more than affirm notions of value in the work of José Eduardo Agualusa - highlight the contrasts that make up the relevant and disturbing facet of his work, characterized, among other aspects, by the calling in question of well-established boundaries and universally accepted values. The analysis is not designed to exhaust the proposed theme by examining the work of Agualusa, but intends, above all, to provide the elements towards a broader acceptance of the author's work

[pt] Esta dissertação tem como objetivo ler e analisar textos do escritor angolano Manuel Rui, visando mapear o posicionamento do escritor no âmbito das relações coloniais entre Portugal e Angola. A partir do conceito de ironia, tomado como recurso de leitura e de escrita nos textos do autor, proponho o desenvolvimento de uma leitura que contemple um dos recursos centrais na construção de sua obra. Tomando a ironia como objeto de estudo e como um dos principais operadores de sentido presentes nas narrativas de Regresso Adiado (1974), esta dissertação é o resultado de uma pesquisa que se estende para a literatura produzida durante os anos de conflito que antecederam a independência em Angola. / [en] This research intends to analyze the literature production of the Angolan writer Manuel Rui, based on the writer´s position regarding colonial relations between Portugal and Angola. Used as a resource which improves the comprehension of the author´s writing, the concept of irony is also explored. Therefore, the intention of this work is to develop a research in such wise as to emphasize an aspect explored by the writer as a way to endorse its critical work. Assuming irony as a sense operator in his production, which figures in his tale book, published in 1974, this study is the result of an investigation based on the literary work produced during the many years of conflict before Angola´s independence.