Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Otavio Nascimento de Almeida Filho.pdf: 24961337 bytes, checksum: a36878a154273ee6f15e1fb3971e157e (MD5) Previous issue date: 2006-12-15 / The objective of this investigation is to help us to understand the technical dimension present in hipemediatic expressions, consubstanciated in mediatic products. This dimension is present in publications in the web, CD-Roms, DVDs, and includes productions of an artistic and educational character that use supports which possess a digital nature. It aims, thus, at dimensioning the necessary and essential technical vectors in the production of communicational contents in hipermediatic environments. So, the technique determines the obligatory courses and defines the steps that must be followed and obeyed in search of the technical dimension in the definition of the success of a hipermediatic expression. What is the nature of the skills and dexterities for the mastery of techniques in author environments? Methodologically, our work tried to face the challenges proposed by interdisciplinary studies in search of concepts and hints that may lead to the understanding of the object of investigation. Anchored in the hermeneutical approach of philosopher Hans-Georg Gadamer, which comprehends the experience of philosophy, history and art as privileged ways for the approach of characteristic themes of the Humanities, this investigation built its course. Under such perpective, the investigation is centered in the observation of the works of teacher-artists. The woks of these researchers and artists are those found in the new webs and which exhibit with vigor their updatedness. The collected and analized data point to a complex, even contradictory, scenario, characteristic of the complexity highlighted by the investigation / O objetivo da investigação é compreender a dimensão técnica presente em expressões hipermidiáticas consubstanciadas em produtos midiáticos. Essa dimensão está presente em publicações na web, CD-Roms, DVDs e inclui produções de caráter artístico educacional que utilizam suportes de natureza digital. É, enfim, dimensionar vetor técnico necessário e essencial na produção de conteúdos comunicacionais em ambientes hipermidiáticos. Como a técnica determina os percursos obrigatórios e define os passos que devem ser seguidos e obedecidos na busca pela dimensão técnica na definição do êxito de uma expressão hipermidiática. Qual a natureza das habilidades e destrezas para o domínio de técnicas em ambientes autorais? Metodologicamente, nosso trabalho procurou enfrentar os desafios propostos pelos estudos interdisciplinares na busca por conceitos e pistas que conduzam à compreesão do objeto da investigação. Ancorado na abordagem hermenêutica filosófica de Hans-Georg Gadamer que compreende a experiência da filosofia, da história e da arte, como modos privilegiados para a abordagem dos temas característicos da área das Humanidades, esta investigação construiu seu percurso. Nessa perspectiva, a investigação está centrada na observação de obras de artistas-professores. Os trabalhos desses pesquisadores e artistas são aqueles que circulam nas novas redes e exibem com vigor sua atualidade. Os dados coletados e analisados apontam para um cenário complexo e mesmo contraditório, característico da complexidade apontada pela investigação

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lourdes Malerba Gabrielli.pdf: 4812516 bytes, checksum: 50150448b8cd9219652da49b2d96949c (MD5) Previous issue date: 2007-08-16 / The present inquiry takes as an object the printed Brazilian publicity of the 1900 years, with focus in the period understood between the decades of 1960 and 1980, in lifting carried out from announcements conveyed in specialized publications of historical hallmark, like yearbooks of publicity, portifólios of advertising agencies or publications carried out by schools of communication. The problem of inquiry is situated in the relation between the printed publicity and the verbal and visual multicodes messages, favored by the cultural complexity, with emphasis in the baroque proceedings understood like operators between the culture and the publicity. The objective is to study the updating of the tools of rhetoric when they were used in the construction of publicity messages through the classic rhetoric, of the study of the job of the persuasives visual resources, put into effect by the baroque movement, and also for the use of the persuasives resources visualverb in the Nazi propaganda. Two types of updating were considered rhetoric: intratextual, what treats the structural questions of the messages, and contextual, what analyses the cultural questions. The methodology consists of bibliographical inquiry and lifting of announcements, and the academic references includes the semiotics of the culture, the Peirce s semiotics, the theories about barroque and neo-barroque, and about the cultural interbreeding / A presente pesquisa tem por objeto a publicidade impressa brasileira dos anos 1900, com foco no período compreendido entre as décadas de 1960 e 1980, em levantamento realizado a partir de anúncios veiculados em publicações especializadas de cunho histórico, como anuários de publicidade, portifólios de agências de propaganda ou edições realizadas por escolas de comunicação. O problema de pesquisa situa-se na relação entre a publicidade impressa e as mensagens multicódigos verbal e visual, favorecidas pela complexidade cultural, com ênfase nos procedimentos barrocos, compreendidos como operadores entre a cultura e a publicidade. O objetivo é estudar a atualização das ferramentas de persuasão utilizadas na construção de mensagens publicitárias, através da retórica clássica, da análise do emprego dos recursos pesuasivos visuais, levados a efeito pelo movimento barroco, e do emprego dos recursos persuasivos verbo-visuais, levados a efeito pela propaganda nazista. Dois tipos de atualização retórica foram considerados: intratextual, que trata das questões estruturais das mensagens, e contextual, que analisa as questões culturais. A metodologia consiste em pesquisa bibliográfica e levantamento de anúncios, e o quadro teórico inclui a semiótica da cultura, a semiótica peirceana e as teorias sobre o barroco, sobre o neo-barroco e sobre a mestiçagem cultural

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria de Lourdes dos Santos Tavares.pdf: 1791579 bytes, checksum: 011f0689695a95e833141909e2232408 (MD5) Previous issue date: 2007-06-01 / The present study starts from the concept proposed by Maurice Blanchot of narrative event to conduct the analysis of the structural elements of the classic narrative, the modern romance and the hypermediatic work, aiming to elect and apply one of these models when creating an interactive documentary. Through a bibliographic review of authors such as Aristóteles, Ferdinand de Saussure, Maurice Blanchot, Roland Barthes, George Landow, Illana Snyder and Lev Manovich, we could verify that the most appropriated model to our purpose is the database as a genre. Presented by Manovich in the article Aesthetic Database , it proposes the use of database to compose narratives and it highlights the inversion of the sintagmatic and paradigmatic axes with works composed like this. Such model fits us because it displays an open and modulated structure that refrains from cause and effect associations to conduct the stories. In that manner, it permits the spectator to build his/her own route, in accordance with the possibilities offered by the database. In other words, it permits effective interactivity, once each user will be able to watch a different movie, depending on the data he/she decides to access. In order to create this database we conducted the unbuilding of the documentary Vão dos Buracos , a 52 minute movie performed in accordance with a classic narrative, and we reorganised it in video clips which received other videos edited with the shot material not used in the first movie. To compose this database we were guided by the paradigmatic axis which, in accordance with Saussure the units that have anything in common are associated in theory and, like this, they form a group in which several connections can be found. As a result of this application we verified that it is possible to transpose a work estructured in accordance with a classic narrative in an interactive work with open structure and with several beginnings and endings without damaging the comprehension of the story / O presente estudo parte do conceito proposto por Maurice Blanchot de narrativa como acontecimento para proceder a uma análise dos elementos estruturantes da narrativa clássica, do romance moderno e de obras hipermidiáticas, com o objetivo de eleger e aplicar um desses modelos na criação de um documentário interativo. Mediante uma revisão bibliográfica de autores como Aristóteles, Ferdinand de Saussure, Maurice Blanchot, Roland Barthes, George Landow, Illana Snyder, Jeffrey Shaw e Lev Manovich, verificamos que o modelo mais adequado a nosso propósito é o do banco de dados como gênero. Apresentado por Manovich no artigo Aesthetic Database , ele propõe a utilização de bancos de dados para composição de narrativas e chama a atenção para a inversão dos eixos sintagmático e paradigmático em obras constituídas dessa forma. Tal modelo nos é adequado por ostentar uma estrutura aberta e modular que se abstém das relações de causa e efeito para a condução das histórias. Dessa forma, permite que o espectador construa sua própria trajetória segundo as possibilidades oferecidas pelo banco de dados, ou seja, permite uma interatividade efetiva uma vez que cada usuário poderá assistir a um filme diferente a partir dos dados que escolher acessar. Para a criação desse banco de dados, procedemos a uma desconstrução do documentário Vão dos Buracos , um filme de 52 minutos montado segundo uma narrativa clássica, e o reorganizamos em clipes aos quais foram adicionados outros editados a partir do material captado e não utilizado no primeiro filme. Para a composição desse banco, nos orientamos pelo eixo paradigmático no qual, segundo Saussure, as unidades que têm alguma coisa em comum estão associadas na teoria e, assim, formam grupos nos quais várias relações podem ser encontradas . Como resultado dessa aplicação, verificamos ser possível transpor uma obra estruturada segundo uma narrativa clássica, para uma obra interativa, de estrutura aberta, com vários começos e finais, sem prejuízo da compreensão da história

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:17:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Sonia Maria Lanza 1.pdf: 38100777 bytes, checksum: 5fd369e86e70515808167159aca28240 (MD5) Previous issue date: 2008-06-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work has the objective to analyze the journalistic contemporary narratives in Folha de S.Paulo newspaper and the interface with the melodrama and the serial publication issued in the newspapers from the end of the XIX century to the beginning of the XX century. The newspaper conveys news, not only in the referential way but similar to the seriated narratives way.The printed media does not work in real time like the television, and that makes difficult for the reader the attendance of the facts. That makes us inquire why, nowadays, the seriated narratives are dominant in the television media and why they became a re-encoded paradigm. Why do these articles remain in the reader s memory? To look for answers to these questions, it is necessary the diachronic study of the journalism and how the serial publication structure migrates for other media, the television mostly. In some journalistic programs, the emphasis relapses on the melodramatic gender and the serial publication. For that, the studies of Marlyse Meyer, Thomasseau, and Huppes are essential. Also Morin, Gruzinski, Laplantine, Amálio Pinheiro, Martín-Barbero and Iuri Lotman, through the semiotics of the culture, substantiate this work. Lotman starts from the concept of what text is the least unity of the culture and it has internal definite organization. The journalism, like text of the culture, has distinctive aspects, but while mixing codes it interbreeds and produces new messages to different readers. The Russian theorist points out three functions of the cultural text that corroborate with this research: the communicative function refers itself to the organization of the laws of the language; the creative function that produces the dynamic of the culture and when the text are translated and transmitted into another representational system, they transform themselves into re-encoded messages; and the third function is related to the culture memory. Other concepts of the semiotics of culture like the culture codes, system that shape the culture, border, will base this work. Halbwachs and Zumthor help to reflect about memory. For the first one, the memory allows to remake and to rebuild experiences tested previously and the individual memory is related to the collective memory. For Zumthor, memory and oblivion produce a dynamic created with new codes. This makes possible the substitution of a text for others and this transformation is associated to the selection and fixation of aspects to be maintained. The journalism dramatizes many facts, rescuing elements of the culture to which seem to be present only in other media, making it become a half-breed code. The transformation of the piece of news in serial publication is predominant in the current press and the journalistic narrative is the paradigm reencoded / O objetivo desta pesquisa é analisar as narrativas jornalísticas contemporâneas no jornal Folha de S.Paulo e a aproximação/comparação dessas matérias com o melodrama e a estrutura folhetinesca do final do século XIX e início do século XX. O jornal veicula notícias, não somente de forma referencial, mas semelhantes a narrativas seriadas. A mídia impressa não trabalha em tempo real como a televisão e isso dificulta ao leitor o acompanhamento do fato. Isso nos instiga a questionar por que as narrativas seriadas que surgiram com e nos folhetins e hoje são dominantes na mídia televisual, tornaram-se paradigma recodificado no jornalismo. Por que estas matérias permanecem na memória do leitor? Para buscar algumas respostas, faz-se necessário um estudo diacrônico do jornalismo e como a estrutura folhetinesca migrou para outras mídias, a televisão principalmente, pois, em alguns programas jornalísticos, a ênfase recai sobre o melodramático e o folhetinesco. Para retomar estes paradigmas os estudos de Marlyse Meyer, Thomasseau e Huppes são essenciais. Também Morin, Gruzinski, Laplantine, Amálio Pinheiro, Martín-Barbero e Iuri Lotman, por meio da semiótica da cultura, fundamentam esta pesquisa. O teórico russo parte do conceito de que texto é a unidade mínima da cultura e tem organização interna definida. O jornalismo, como texto da cultura, possui traços distintivos, mas ao mesclar códigos, hibridiza-se e gera novas mensagens a diferentes leitores. Lotman aponta três funções do texto cultural que corroboram com esta pesquisa. A comunicativa, marcada pela organização das leis da língua; a geradora de sentidos, que proporciona a dinâmica da cultura e quando os textos são traduzidos e transmitidos em outros sistemas sígnicos, transformam-se em mensagens recodificadas, e a terceira ligada à memória da cultura. Esta se relaciona com textos de outras épocas. Outros conceitos da semiótica da cultura como códigos culturais, sistemas modalizantes, fronteira vão fundamentar esta pesquisa. Halbwachs e Zumthor auxiliam a refletir sobre memória. Para o primeiro, a memória permite refazer, reconstruir experiências vivenciadas anteriormente, a memória individual está relacionada à memória coletiva. Para Zumthor, memória e esquecimento geram uma dinâmica recriadora. Isto possibilita a substituição de um texto por outros e esta transformação está associada à seleção e fixação de aspectos a serem mantidos. O jornalismo dramatiza muitos fatos, resgatando elementos da cultura que pareciam estar presentes somente em outras mídias o que o torna um código mestiço. A folhetinização da notícia é, assim, a tônica nos jornais contemporâneos e a narrativa jornalística, paradigma recodificado

La presente tesi si pone l'obiettivo di analizzare la figura retorica della perifrasi nel tentativo di offrirne una definizione teorica esaustiva, a partire dal valore che le è conferito nella poetica di Charles Baudelaire. Dopo aver tracciato, da un punto di vista storico, la riflessione linguistica elaborata dal fondatore del Simbolismo francese, ci proponiamo di illustrare le ragioni che giustificano la ricorrenza della figura stilistica nella gamma delle esigenze espressive del movimento letterario della fin de siècle. Successivamente, interrogando la struttura linguistica e retorica di alcuni componimenti delle Fleurs du Mal, cercheremo di dimostrare come la perifrasi divenga, nello stile di Charles Baudelaire, lo strumento appropriato all'espressione dell'oggetto della Poesia, una materia invisibile e "inconnue", come la definisce il poeta, che l'artista deve plasmare al fine di conferirle una forma adeguata e intellegibile. Sulla base di tali presupposti, svilupperemo un discorso critico e ermeneutico sull'attività poetica baudelairiana, provando a delinearne la finalità ultima: la volontà di nominare ("perifrasticamente") l'Inconnu o l'Infini. Il linguaggio delle Fleurs du Mal sembrerebbe tradurre la mira artistica di rivelare l'Assoluto che si nasconde nell'apparenza transitoria della realtà e di restituirlo in una forma eterna: il testo poetico. Giungeremo pertanto a dimostrare come le strategie retoriche, le scoperte stilistiche e le scelte linguistiche esibite da Charles Baudelaire inaugurino la via intrapresa dalla poesia moderna, ossia la ricerca di una scrittura ermetica, la forma adeguata al contenuto trascendente dell'arte. / This thesis analyses the periphrastic figure and aims to provide a theoretical definition of the trope based on its usage in the poetics of Charles Baudelaire. Through a historical restitution of the linguistic reflections expounded by the founder of French symbolism, the aim is to identify reasons behind the recurrence of this stylistic figure within the particular symbolic economy of the French fin de siècle literary movement. By exploring the linguistic and rhetorical structure of certain poems within the Fleurs du mal, I will identify ways in which the trope becomes both an appropriate tool for expressing the poetic object, and an invisible and “unknown” element, as Baudelaire puts it, to which the poet must give an appropriate and intelligible form. From there, I aim to outline the objectives of Baudelairian poetry, in other words, to identify (“periphrastically”) the “unknown,” and to reveal how Baudelaire’s language conveys his artistic desire both to reveal the hidden Absolute that lies beneath reality and to render it in an eternal form: the poem. Baudelaire’s rhetorical devices, stylistic innovations, and linguistic choices seem to establish the route taken by modern poetry, that is, the search for a hermetic mode of writing, or even for the appropriate form its transcendental content might take.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-06-23Bitstream added on 2014-06-13T18:55:28Z : No. of bitstreams: 1 munhoz_p_me_assis.pdf: 872023 bytes, checksum: ad46398685b0b37403ef4613568fc99d (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Secretaria da Educação / Notre dissertation se propose à faire l’abordage des cinq récits qui composent le livre du vicomte de Taunay intitulé Narrativas militares: cenas e tipos, de 1878, tellement oublié par la critique et l’historiographie littéraires, à partir de quelques aspects qui justifieraient sa nature transitive. Telle “transitivité” s’explique tantôt par le profil “inorganique” des récits (dans leur mélange de plusieurs genres), tantôt par le cadre historique (le Brésil de la guerre contre le Paraguay) qui a vu leur naissance. Ainsi, outre la réflexion sur l’hybridité qui conforme chacun des textes narratifs – ce qui mène à la façon dont les éléments narratifs s’organisent et se conjuguent, ce travail se propose aussi à réfléchir sur la question de la guerre comme un arrière-fond historique générateur des récits et sur les conflits moraux qui, sous-jacents à chacun d’eux, nous font penser aux circonstances historiques du Brésil de la fin du XIXe siècle. Nous avons aussi l’intention de faire une édition commentée du livre, accompagnée d’une actualisation orthographique, ayant le but d’en faire une publication. / Nossa dissertação se propõe a abordar as cinco narrativas que compõem o livro do Visconde de Taunay intitulado Narrativas militares: cenas e tipos, de 1878, tão esquecido pela crítica e pela historiografia literárias, a partir de alguns aspectos que justificariam a sua natureza transitiva. Tal transitividade se explica tanto pelo caráter “inorgânico” das narrativas (em sua mescla de vários gêneros), quanto pelo substrato histórico (o Brasil da guerra contra o Paraguai) que as viu nascer. Desse modo, além da reflexão sobre o hibridismo que conforma cada um dos textos – o que leva à análise do modo como os elementos narrativos se organizam e se conjugam, este trabalho se propõe também a refletir sobre a questão da guerra como pano de fundo histórico gerador das estórias e sobre os conflitos morais que, subjacentes a cada uma delas, apontam para as circunstâncias históricas do Brasil do fim do século XIX. Pretendemos também fazer uma edição comentada do livro, com a sua correspondente atualização ortográfica, com vistas a uma eventual publicação.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006-02-15Bitstream added on 2014-06-13T18:55:29Z : No. of bitstreams: 1 camargo_ec_me_assis.pdf: 3262605 bytes, checksum: acf89d60c1607737a9aadd6b6a26c3cd (MD5) / Este trabalho tem por objetivo estudar as duas obras de Monteiro Lobato que têm por tema central o saci, verificando as relações existentes entre elas. A primeira, fruto de uma pesquisa do escritor no periódico O Estadinho, é também a primeira experiência editorial de Lobato: O Saci-Perêrê: resultado de um inquérito, editada em 1918; a outra, mais conhecida, é a narrativa infantil O Saci, editada pela primeira vez em 1921. Como Lobato modificava muito seus textos, sobretudo os produzidos no início de sua carreira como escritor infantil, empreendemos também, em nosso estudo, um acompanhamento da evolução desta obra por meio do cotejo de algumas de suas edições: 1ª (1921), 3ª (1928), 6ª (1938) e 10ª (versão definitiva, 1947) / This work is about the two of Monteiro Lobato's books on tradicional Brazilian myth saci. The first, product of the writer's inquiry concerning saci through the periodic O Estadinho, is also the first editorial experience of Lobato: O Saci-Perêrê: resultado de um inquérito, published in 1918. The second of Lobato's work about saci is the children narrative O Saci, published at first in 1921. As Lobato modified his texts a lot, especially the ones produced in the beginning of his career as a children's writer, we add, in our study, a comparison between some editions of O Saci: 1st (1921), 3rd (1928), 6th (1938) and 10th (definitive edition, 1947)

[pt] Esta dissertação aborda o tema do discurso persuasivo nos infográficos, um dos produtos do Design da Informação. Os infográficos são amplamente usados como ferramenta de comunicação pela mídia, com o intuito de transmitir informações de modo sintético, rápido e atraente por meio de representações visuais diagramáticas. Examina e analisa os atributos visuais dos gráficos e infográficos sob o ponto de vista da retórica visual. Investiga o uso do ferramental disponível para a elaboração de visualizações de dados persuasivas, que comuniquem de forma eloquente e eficiente o discurso desejado, obtendo a adesão do leitor. Os aportes teóricos da pesquisa se encontram na proposta de uma Retórica do Design, de Almeida Junior, fundamentada na Nova Retórica, de Chaïm Perelman e Lucie Olbrechts-Tyteca, nas investigações sobre a Percepção Visual voltada à visualização de dados, nas pesquisas de Colin Ware e Stephen Few, e na Semiótica de Charles Sanders Peirce, como elemento transdisciplinar, perpassando pelos diferentes tópicos como forma de integrá-los. Foram tomados, como casos exemplares, infográficos da seção Jornais da Sexta Mostra Nacional de Infografia de 2012, o Infolide. Os infográficos analisados mostram a intensa presença de recursos e ferramentas de persuasão na infografia impressa. Como resultado, chegou-se à conclusão de que é possível o designer intensificar o poder persuasivo dos seus infográficos, aprofundando-se acerca dos sistemas cognitivos da linguagem que regem a compreensão do leitor, ou seja, do seu auditório. / [en] This dissertation addresses the topic of persuasive speech in infographics, one of the products of the Information Design. The infographics are widely used as a communication tool by the media, in order to transmit information in a synthetic, fast and attractive way using visual diagrammatic representations. Examines and analyzes the visual attributes of the data graphs and infographics from the point of view of visual rhetoric. Investigates the use of the tools available for developing compelling data visualizations that communicate eloquently and efficiently the desired speech, with the adherence of the reader. The theoretical references of the research are the proposal of a Rhetoric of Design, by Almeida Junior, based on the New Rhetoric of Chaïm Perelman and Lucie Olbrechts- Tyteca, the investigations on Visual Perception oriented to data visualization, in surveys of Colin Ware and Stephen Few, and the Semiotics of Charles Sanders Peirce, as a transdisciplinary element, passing through the different topics, integrating them. Were taken, as special cases, infographics from the Newspapers section of the 6th National Exhibition Infographics 2012, Infolide. The analyzed infographics show the intense presence of persuasive tools in printed infographics. As a result, the conclusion that the designer can enhance the persuasive power of their infographics deepening his knowledge about cognitive and language systems that govern the reader s understanding, ie, of his audience.

Submitted by Noeme Timbo (noeme.timbo@metodista.br) on 2017-03-27T19:35:14Z No. of bitstreams: 10 Folha de aprovacao.pdf: 7690 bytes, checksum: 2f695f11bae6b2dd148615d0b59b53b4 (MD5) Folha de rosto.pdf: 10022 bytes, checksum: 0e6bf62410f960b96b5dbf667f8f47c0 (MD5) Resumo.pdf: 7437 bytes, checksum: 9df315f4fdccb7bbd7f9fbf21b21b1b5 (MD5) Sumario.pdf: 10298 bytes, checksum: fec2343b113b70dd8465dd93da5a7593 (MD5) Capitulo1.pdf: 1492835 bytes, checksum: fa8831aac3b0b17b29ec1cd277207dfb (MD5) Capitulo2.pdf: 799641 bytes, checksum: b0e5bdcf87acc39f8dd42f92933bc50c (MD5) Capitulo3.pdf: 2677712 bytes, checksum: 2b62a00908f632b1da32a80bb7ec3971 (MD5) Conclusao.pdf: 21517 bytes, checksum: 25d83de51ecc10e29ac63851df232277 (MD5) Referencias.pdf: 20209 bytes, checksum: 32ed5696b45a695c4aa8bd5b59f4e5dd (MD5) Introducao.pdf: 110808 bytes, checksum: 1353411cb4c11999da25bd9afb6dff18 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-27T19:35:14Z (GMT). No. of bitstreams: 10 Folha de aprovacao.pdf: 7690 bytes, checksum: 2f695f11bae6b2dd148615d0b59b53b4 (MD5) Folha de rosto.pdf: 10022 bytes, checksum: 0e6bf62410f960b96b5dbf667f8f47c0 (MD5) Resumo.pdf: 7437 bytes, checksum: 9df315f4fdccb7bbd7f9fbf21b21b1b5 (MD5) Sumario.pdf: 10298 bytes, checksum: fec2343b113b70dd8465dd93da5a7593 (MD5) Capitulo1.pdf: 1492835 bytes, checksum: fa8831aac3b0b17b29ec1cd277207dfb (MD5) Capitulo2.pdf: 799641 bytes, checksum: b0e5bdcf87acc39f8dd42f92933bc50c (MD5) Capitulo3.pdf: 2677712 bytes, checksum: 2b62a00908f632b1da32a80bb7ec3971 (MD5) Conclusao.pdf: 21517 bytes, checksum: 25d83de51ecc10e29ac63851df232277 (MD5) Referencias.pdf: 20209 bytes, checksum: 32ed5696b45a695c4aa8bd5b59f4e5dd (MD5) Introducao.pdf: 110808 bytes, checksum: 1353411cb4c11999da25bd9afb6dff18 (MD5) Previous issue date: 2027-04-23 / This work had as objective the verbal statements and/or non-verbal printed in book covers-written by Brazilian authors and adapted for film or television-that associate the book to the film or television production. Its objective was to verify whether such statements could be classified as Paratext-as is regarded by Gerard Genette. The motivation for this research came the realization that, in being those statements built from a derivative work of a book, to what extent they could be of service to the main text? To answer that question, the statements were analyzed according to the concepts of discourse analysis and the rhetorical analysis. The results obtained in the analysis made it possible to conclude that some statements are not as paratextuais and, based on the concepts of critical theory, make it possible to understand, critically, the editorial procedures with which the book relates to the other media products. (AU) / Este trabalho teve como objetivo os enunciados verbais e/ou não-verbais impressos em capas de livros - escritos por autores brasileiros e adaptados para o cinema ou para a televisão - que associam o livro à produção cinematográfica ou televisiva. Seu objetivo foi verificar se tais enunciados poderiam ou não ser classificados como paratexto - conforme é conceituado por Gerard Genette. A motivação para esta pesquisa surgiu pela constatação de que, em sendo aqueles enunciados construídos a partir de uma obra derivada de um livro, em que medida eles poderiam estar a serviço do texto principal? Para responder a essa questão, os enunciados foram analisados segundo os conceitos da análise do discurso e da análise retórica. Os resultados obtidos na análise permitiram concluir que alguns enunciados não se configuram como paratextuais e, com base nos conceitos da Teoria Crítica, possibilitam compreender, criticamente, os procedimentos editoriais com que o livro se relaciona com os demais produtos midiáticos.(AU)

[pt] O Design evidencia-se como uma atividade projetual de elementos voltados à reprodução. As modalidades produtivas dessa atividade são consolidadas, sobretudo, pela manipulação de imagens. A concretização perceptível e decifrável dessas imagens pressupõe a efetivação de uma semiose que, ao possibilitar significações, cria enunciações. Ao visar a adesão de um público/auditório, essas enunciações entrelaçam-se em um sistema retórico que, fundamentado nos cânones da Retórica Aristotélica, centra-se num etos, num patos e num logos, como formas de argumentações persuasivas. Revela-se, então, uma intrigante, ou pelo menos sedutora, relação entre a Retórica e a Imagem. Ao confrontar a ideia dessa relação com os atributos engendrados pelos produtos do Design, vislumbra-se a manifestação de uma Retórica do Design. Baseando-se no Tratado da argumentação, de Chaïm Perelman, em que à Retórica é credenciada sua renovação, esta Tese faz uma abordagem reflexiva sobre a contribuição da Retórica para uma Teoria do Design. Como a atuação do Design abarca um vasto campo exploratório, selecionou-se uma modalidade específica para o estudo, o Design Gráfico. Pressupôs-se a existência de uma Retórica inerente à natureza do Design Gráfico. Foram tomados, como caso exemplar, projetos gráficos de capas das principais revistas noticiosas brasileiras. Como resultado, chegou-se a um conjunto de pressupostos teóricos balizadores para uma Retórica do Design Gráfico e ao reconhecimento da pertinência da imbricação entre Design Gráfico e Retórica na construção e delineamento de uma Teoria do Design. Por fim, foi cogitada a possibilidade de evidenciar propósitos ideológicos em projetos gráficos, por meio de análise retórica. / [en] Design is expressed as an activity involving the projection of elements related to reproduction. Productive types of this activity are consolidated, especially, by the manipulation of images. The concrete and decipherable perception of these images presupposes the use of semiotics to enable meaning and create pronouncements. To hold a public or an audience, these pronouncements are interwoven within a system of rhetoric based on the inclusion of Aristotelian Rhetoric and based on an ethos, a pathos and a logos, as forms of persuasive arguments. It is then manifested as a stimulating or at least seductive relationship between Rhetoric and Image. When comparing the idea of this relationship with the attributes engendered by the products of Design, an expression of a Design Rhetoric can be seen. Based on Chaïm Perelman’s Treatise on argumentation in which Rhetoric is the foundation of its renovation, this Theory creates a reflective approach regarding the contribution of Rhetoric toward a Theory of Design. Since the purpose of Design encompasses a vast exploratory field, a specific type has been selected for the study - Graphic Design. It presupposes the existence of Rhetoric inherent to the nature of Graphic Design. As a sample case, covers of the Brazilian leading news magazines have been taken. As a result, a set of delimiting theoretical presuppositions were arrived at for a Graphic Design Rhetoric and for the recognition of the relevance of the imbrications of Graphic Design and Rhetoric in the construction and delineation of a Design Theory. Finally, the possibility of providing evidence of ideological proposals in graphic projects based on rhetorical analysis was also included. / [fr] Le Design est connu en tant qu`activité projectuelle d`éléments consacrés à la reproduction. Les modalités productives de cette activité sont consolidées, notamment par la manipulation d`images. La concrétisation perceptible et déchiffrable de ces images présuppose la mise en place d une sémiose qui, du fait de privilégier des significations, crée des énonciations. Lorsqu`elles envisagent l`adhésion d`un public/assistance, ces énonciations s entrecroisent dans un système rhétorique qui, basé y compris dans les canons de la Rhétorique Aristotélique, est centré sur un ethos, un pathos et un logos, en tant que formes d`argumentations persuasives. Il en ressort alors, une intrigante, ou tout au moins séductrice relation entre la Rhétorique et l`Image. Une fois confrontée l`idée de cette relation avec les attributs engendrés par les produits du Design, on envisage la manifestation d une Rhétorique du Design. Tout en tenant comme base le Traité de l`argumentation de Chaïm Perelman, selon lequel à la Rhétorique est autorisé son renouvellement, cette Thèse présente une approche réflexive sur la contribution de la Rhétorique pour une Théorie du Design. Du fait que l`étendue du Design comprend un vaste champ exploratoire, une modalité spécifique a été sélectionnée pour l`étude: le Design Graphique. On a présupposé l existence d une Rhétorique inhérente à la nature du Design Graphique. En tant que cas exemplaire, des projets graphiques de couvertures des principaux magazines de nouvelles brésiliennes ont été considérés. À guise de résultat, nous sommes arrivés à un ensemble de présupposés théoriques conduisant à une Rhétorique du Design Graphique et à la reconnaissance de la pertinence de l imbrication entre Design Graphique et Rhétorique dans la construction et le délinéament d une Théorie du Design. Finalement, la possibilité de mettre en évidence des propos idéologiques dans des projets graphiques a été cogitée, au moyen d`analyse rhétorique. / [es] El Diseño se evidencia como una actividad que proyecta elementos orientados a la reproducción. Las modalidades productivas de esa actividad se consolidan, sobre todo, por la manipulación de imágenes. La concreción perceptible y descifrable de esas imágenes presupone la realización de una semiosis que, al posibilitar significaciones, crea enunciaciones. Al buscar la adhesión de un público/auditorio, esas enunciaciones se entrelazan en un sistema retórico que, basado incluso en los cánones de la Retórica Aristotélica, se centra en un etos, en un patos y en un logos, como formas de argumentación persuasiva. Se revela, entonces, una intrigante, o al menos seductora, relación entre la Retórica y la Imagen. Al confrontar la idea de esa relación con los atributos engendrados por los productos del Diseño, se vislumbra la manifestación de una Retórica del Diseño. Basándose en el Tratado de la argumentación de Chaïm Perelman, en el que a la Retórica se le acredita su renovación, esta Tesis realiza un abordaje reflexivo sobre la contribución de la Retórica a una Teoría del Diseño. Como la actuación del Diseño abarca un vasto campo exploratorio, se seleccionó una modalidad específica para el estudio, el Diseño Gráfico. Se presupuso la existencia de una Retórica inherente a la naturaleza del Diseño Gráfico. Se tomaron, como caso ejemplar, proyectos gráficos de portadas de las principales revistas de noticias brasileñas. Como resultado, se llegó a un conjunto de presupuestos teóricos demarcadores de una Retórica del Diseño Gráfico, y al reconocimiento de la pertinencia de la imbricación entre Diseño Gráfico y Retórica en la construcción y delineación de una Teoría del Diseño. Por último, se trató la posibilidad de evidenciar propósitos ideológicos en proyectos gráficos, por medio del análisis retórico.