Submitted by PPG Letras (letraspg@pucrs.br) on 2018-05-07T12:21:06Z No. of bitstreams: 1 Disserta??o_Beatrice Vieira dos Santos Witt.pdf: 893638 bytes, checksum: fd539c8bb1fb964ccd6c941054a435fc (MD5) / Approved for entry into archive by Caroline Xavier (caroline.xavier@pucrs.br) on 2018-05-15T14:32:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Disserta??o_Beatrice Vieira dos Santos Witt.pdf: 893638 bytes, checksum: fd539c8bb1fb964ccd6c941054a435fc (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-15T14:36:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Disserta??o_Beatrice Vieira dos Santos Witt.pdf: 893638 bytes, checksum: fd539c8bb1fb964ccd6c941054a435fc (MD5) Previous issue date: 2018-02-28 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES / This dissertation aims to study the translation and adaptation of jokes, puns and wordplays from American English to Brazilian Portuguese and analyze them based on Relevance Theory. This theory is about the cognitive aspect of interpretation and understanding of propositions from a sender by a receiver, through pragmatic and semantic processes. It was proposed for the first time by Sperber and Wilson in 1986 and it is based on the pragmatic theories developed by Grice (1989), which states that most human communication is the expression and the recognition of the intentions. Also, in addition to the Relevance Theory, other theories were also considered about humor, what expectation it creates in the listener, and theories about how the translator can reach this expectation in the process of translating into another language and adapting to another culture ? to the point of generating a similar effect on the receiver. The objects of this study were selected from humorous animated and live-action series and its translated and adapted versions. Examples of successful jokes, puns and humorous speech were selected as well as unsuccessful one (they fulfilled or not the expectation of reaching the desired meaning when they were translated and adapted to expressions or equivalent jokes in the target language). The ones which were considered as not successful lost the funniness or made no sense in Portuguese because of the lack of knowledge about the culture or the English language aspects by the target-language audience. The first step of this analysis was to compare the orally spoken text by the characters of four American series, two animated and two with actors, in the original English version in its version dubbed into Brazilian Portuguese. After that, the texts were analyzed and transcribed under the principles of Relevance Theory. The results of the analysis indicate that there are several possibilities for translation when the point is to try to maintain the mood of the dialogue, not forgetting that the translated text, to be dubbed, needs to fit the character's speaking time so that his voice does not become desynchronized. Considering these aspects, we could conclude that each case requires a calculation between cost and benefit and that it is not possible to generalize that the adaptive translation is always the most effective when translating a text with the purpose of using it in dubbing, but the adaptive translation is the one that has the most chances to fulfill the objective. Some of the analyzed examples have retained their same potential humor in both original and in translated versions, because they have been adapted not only to equivalent words and expressions in the target language, but also to drastic changes from a US reference to a Brazilian one. Other ones lost their humor and reference when they were translated, since in Brazilian Portuguese it was not possible to make the inference that the original text invites to do. Finally, one of the examples showed that a literal translation can also maintain the humor if it is not tied to something particularly cultural of the United States or to some peculiarity of the English language. / Esta disserta??o visa estudar a tradu??o e adapta??o de piadas, trocadilhos e jogos de palavras do ingl?s para o portugu?s brasileiro, e analis?-las com embasamento na Teoria da Relev?ncia. Essa Teoria trata do aspecto cognitivo de interpreta??o e entendimento de enunciados propostos por um emissor por parte de um receptor, atrav?s de processos pragm?ticos e sem?nticos. Ela foi proposta, pela primeira vez, por Sperber e Wilson em 1986 e se baseia nas teorias pragm?ticas desenvolvidas por Grice (1989), que afirma que a maior parte da comunica??o humana ? a express?o e o reconhecimento das inten??es. Al?m da Teoria da Relev?ncia, tamb?m foram consideradas teorias a respeito do humor, qual a expectativa que ele cria no ouvinte, e teorias a respeito de como o tradutor pode efetivar essa expectativa no processo de tradu??o para outra l?ngua e adapta??o para outra cultura ? a ponto de gerar um efeito semelhante no receptor. Os objetos deste estudo foram selecionados a partir de seriados, animados ou com atores reais, de cunho humor?stico traduzidos e adaptados. Foram selecionados exemplos em que as piadas, trocadilhos e/ou jogos de palavras foram bemsucedidos (cumpriram a expectativa de atingir o sentido desejado ao terem sido adaptadas para express?es ou piadas equivalentes na l?ngua-alvo) e outros que n?o foram bem-sucedidos (foram traduzidas sem adapta??o a ponto de n?o fazer sentido para um nativo de l?ngua portuguesa sem conhecimento da l?ngua do texto em quest?o ou de algum aspecto cultural necess?rio para compreens?o). O primeiro passo dessa an?lise foi comparar o texto dito oralmente pelos personagens de quatro s?ries americanas, sendo duas animadas e duas com atores, na vers?o original em ingl?s na sua vers?o dublada para o portugu?s brasileiro. Depois disso, analisamos os textos transcritos sob os princ?pios da Teoria da Relev?ncia. Os resultados da an?lise indicam que existem v?rias possibilidades de tradu??o quando a quest?o ? tentar manter o humor do di?logo, sem esquecer que o texto traduzido, para ser dublado, precisa se adequar ao tempo de fala do personagem para que sua voz n?o fique dessincronizada. Considerando esses aspectos, pudemos concluir que cada caso exige um c?lculo entre custo e benef?cio e que n?o ? poss?vel generalizar que a tradu??o adaptativa ? sempre a mais eficaz na hora de traduzir um texto com o objetivo de us?-lo em dublagem, mas a tradu??o adaptativa ? a que possui mais chances de cumprir o objetivo. Dentre os exemplos analisados, alguns mantiveram seu potencial de humor tanto na vers?o original quanto na tradu??o, porque foram devidamente adaptados, n?o somente para palavras e express?es equivalentes na l?ngua-alvo, mas com mudan?as dr?sticas de uma refer?ncia americana para uma brasileira. Outros textos perderam o humor e a refer?ncia quando foram traduzidos, uma vez que no portugu?s brasileiro n?o foi poss?vel fazer a infer?ncia que o texto original convida a fazer. Por fim, um dos exemplos mostrou que uma tradu??o literal tamb?m pode manter o humor se ele n?o est? atrelado a algo cultural particular dos Estados Unidos ou a alguma peculiaridade da l?ngua inglesa.

Made available in DSpace on 2015-04-14T14:40:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 411901.pdf: 3212575 bytes, checksum: 6def767c8e38608bf5648840680b2676 (MD5) Previous issue date: 2009-03-30 / Esta pesquisa procura descrever e analisar as atuais pr?ticas de consumo e participa??o dos f?s do seriado Lost. Como as intera??es entre eles acontecem na internet, o estudo emp?rico utiliza a etnografia virtual (Hine, 2000; Markham, 2004) como metodologia e a observa??o participante como t?cnica, tendo como recorte o grupo de discuss?o online do portal LostBrasil. S?o investigadas pr?ticas de consumo como o download de epis?dios, as legendas feitas pelos f?s, a cr?tica e a especula??o, tendo como teoria norteadora os trabalhos de Henry Jenkins (1992, 2006a), Matt Hills (2002) e Will Brooker (2004, 2008), entre outros. Secundariamente, tamb?m procura identificar os esfor?os da produ??o da s?rie que visam manter os f?s sempre envolvidos com ela e a import?ncia das narrativas transm?dias, conforme Jenkins (2006a), neste contexto. Entre os resultados, foi visto que a rela??o do f? com as informa??es caracterizadas como spoilers ? fundamental para a experi?ncia de assistir ao seriado, que a pr?tica do download de epis?dios torna-se requisito para acompanhar e participar de maneira atualizada das discuss?es no portal e que a troca de mensagens entre os f?s ? marcada especialmente pela ocorr?ncia da interpreta??o, da cr?tica e da especula??o.

Made available in DSpace on 2015-04-14T14:41:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 454208.pdf: 977992 bytes, checksum: fe178a61b823794507b450750f6366da (MD5) Previous issue date: 2014-01-22 / This dissertation aims contemporary TV crime drama series, specially the ones with origin in USA, in order to analyze and verify how this audiovisual product, that presents its content in matters that underlie the understanding of justice, among other topics that concern society, fits a commercial interest television. To do so, this work searches into the very origins of the detective genre in literature, film and television, highlighting its main characteristics. This research is important, because it enables to see how television has appropriated this genre. After this theoretical exploration, it will be produced a complete mapping of which TV crime dramas are available in brazilian TV (broadcast and cable/satellite) to understand how the police series are placed in the channel programming, and finally an analysis of police narrative and its features, exploring the topics covered in the series and correlating marketing and sociological aspects of this genre. / Esta disserta??o tem como objetivo pesquisar as s?ries de fic??o policiais contempor?neas, sobretudo as s?ries de origem norte-americana, com o intuito de analisar e verificar como este produto audiovisual, que apresenta em seu conte?do assuntos que perpassam pelo entendimento de justi?a, entre outros temas que concernem ? sociedade, se adequa a um interesse comercial da televis?o. Para tanto, realiza-se neste trabalho um levantamento das origens do g?nero policial na literatura, no cinema e na televis?o, na qual se destacam as principais caracter?sticas do g?nero em cada meio. Este hist?rico possibilita ver como a televis?o se apropriou desse g?nero. Ap?s esta exposi??o te?rica, realiza-se um mapeamento das s?ries do g?nero policial dispon?veis na televis?o brasileira (aberta e codificada) para compreender como as s?ries policiais s?o colocadas na programa??o dos canais e, finalmente, uma an?lise da narrativa policial e suas particularidades, por meio de um aprofundamento dos temas abordados nas s?ries e correlacionando os aspectos mercadol?gicos e sociol?gicos deste g?nero seriado.

SILVA, Soraya Madeira da. Is nerd the new sexy? Um estudo sobre a recepção da série televisiva The Big Bang Theory. 2016. 178f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Instituto de Cultura e Arte, Programa de Pós-graduação em Comunicação Social, Fortaleza (CE), 2016. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-06-15T14:32:35Z No. of bitstreams: 1 2016_dis_smsilva.pdf: 3247280 bytes, checksum: 6dcebf3f11041ecdfb9d88b5efa68c2e (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-06-15T14:37:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_dis_smsilva.pdf: 3247280 bytes, checksum: 6dcebf3f11041ecdfb9d88b5efa68c2e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-15T14:37:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_dis_smsilva.pdf: 3247280 bytes, checksum: 6dcebf3f11041ecdfb9d88b5efa68c2e (MD5) Previous issue date: 2016 / This research aims to investigate the relationship of people with the TV show The Big Bang Theory and their perception as to whether they consider themselves or are considered nerds. This group, which has long been seen and treated as a pariah of society, has gained fame in recent years and had his image reformulated in the media. This work, in a first moment, seeks to address the nerd profile, analyzing their history, characteristics and media representations in products as TV series and movies, to make a reflection about what means to be nerd currently. For this analysis, the authors Nugent (2008), Goffman (1988), Fernando and Rios (2001) and Bourdieu (1983) are used to identify the group's distinguishing characteristics, their stigmatization in society and its relationship with consumption and the media. Then, a discussion about the connection between communication and culture is aroused, using authors like Caune (2004), Thompson (2001), Schulman (2004) and Morley (1996), among others, to highlight the importance of cultural studies within the scope of this research. Production and consumption are intertwined when we look conveyed cultural products in mass media, so TV series, their classification, public relationship and the importance of the characters that make them up are analyzed as elements connecting product and audience. Jost (2012), Esquenazi (2010), Seger (2006), Davis (2001) and Field (2001) are used to explain the production processes of TV series and character creation, fundamentals to understand the success of an American TV show The Big Bang Theory, displayed on CBS (EUA) and Warner Channel (Brazil). After a detailed analyze of this sitcom's characters, the results of the research carried out for this job are presented. As methodology, a structured survey, with a quantitative and a qualitative approach was applied in a random sample of 600 person, with the purpose of investigate their consuming habits, favorite TV series, connection with characters, perceptions about The Big Bang Theory and their vision about consider themselves or be considered nerd by others. At the conclusion of this research, it is reported that the relationship between people and cultural products they consume is based on affect and identification with the plot and characters in the story. Regarding The Big Bang Theory series, different opinions are presented on the character stereotyping and narrative evolution. Finally, it's concluded that being a nerd, or be considered as well, nowadays it is still something that carries a lot of negativity for those who do not fall within the group, but becomes a empowering factor for who is included. This identity is constructed through the high consumption of cultural products aimed at establishing an emotional connection with these people and offering a projection of the narrative of their lives. / Esta pesquisa tem como objetivo investigar a relação das pessoas com a série televisiva The Big Bang Theory e sua percepção a respeito de se considerarem ou serem consideradas nerds. Este grupo, durante muito tempo visto e retratado como pária da sociedade, vem ganhando fama nos últimos anos e tem sua imagem reformulada nos meios midiáticos. Este trabalho, em um primeiro momento, procura traçar o perfil do nerd, analisando seu histórico, características e representações midiáticas, em produtos como séries e filmes, para fazer uma reflexão sobre o que é ser nerd atualmente. Para esta avaliação, os autores Nugent (2008), Goffman (1988), Fernando e Rios (2001) e Bourdieu (1983) são usados para identificar as características distintivas do grupo, sua estigmatização perante a sociedade e sua relação com o consumo e a mídia. Em seguida, levanta-se uma discussão a respeito da conexão entre comunicação e cultura, utilizando autores como Caune (2004), Thompson (2001), Schulman (2004) e Morley (1996), dentre outros, para ressaltar a importância dos Estudos Culturais dentro do âmbito desta pesquisa. Produção e consumo estão interligados quando analisamos produtos culturais veiculados em meios de comunicação de massa, por isso são analisados as séries televisivas, sua classificação, relação com o público e a importância dos personagens que as compõem como elementos de conexão entre produto e audiência. Jost (2012), Esquenazi (2010), Seger (2006), Davis (2001) e Field (2001) são utilizados para explanar os processos de produção de séries e de criação de personagens, fundamentais para entender o sucesso da série televisiva americana The Big Bang Theory, exibida pela CBS (EUA) e pela Warner Channel (Brasil). Após uma análise detalha dos personagens destas sitcom, apresenta-se os resultados da pesquisa realizada para este trabalho. Como metodologia, um questionário estruturado, com abordagem quantitativa e qualitativa, foi aplicado em uma amostra aleatória de 600 pessoas, com o objetivo de investigar seus hábitos de consumo, séries favoritas, conexão com os personagens, percepções acerca da série The Big Bang Theory e sua visão sobre considerarem-se ou serem considerados nerds por outras pessoas. Na conclusão desta pesquisa, relata-se que a relação das pessoas com os produtos culturais que consomem é baseada por afetos e identificação com o enredo e personagens da história. Em relação à série The Big Bang Theory, opiniões diversas são apresentadas sobre a estereotipificação dos personagens e evolução da narrativa. Por fim, conclui-se que ser nerd, ou ser considerado assim, hoje em dia ainda é algo que carrega bastante negatividade para quem não se insere no grupo, mas se torna um fator de empoderamento para quem se inclui. Esta identidade é construída através do alto consumo de produtos culturais que visam estabelecer uma conexão afetiva com essas pessoas e oferecer uma projeção da narrativa de suas vidas.

Understanding the communication strategies adopted by U.S. television network HBO in the context of digital networks is the goal of this study. The case study contemplates the online and at a distance observation of an intentional sampling which covers multiple products and services of the network along its history. In the first part of the paper, HBO s strategic course is studied from the perspective of Reeves, Rogers and Epstein (1996, 2002, 2006, 2007) about the ages of TV I, II and III. HBO was the first U.S. cable network to offer exclusive content to its subscribers and, later, initiated the production of made for TV movies, series and miniseries among the subscription-based television networks. The second part of the research discusses the strategies used by HBO starting from the mid-2000s, when the network starts to consider the digital landscape in which the flow of content produced by television networks and the mutual exchanges by the public occur among multiple media platforms (Lotz, 2007; Gabriel 2010). The strategic actions of HBO point to some of the characteristics of the current television context, which includes strategies that encourage active participation and conversation among viewers in digital networks, the strengthening of the television network s own digital presence and the search for complementary platforms for content distribution and for additional sources of income in the context of the Long Tail (Anderson, 2006). The strategies adopted by HBO in the last decade allows us to identify the specific dynamics that rule television in the convergence culture (Jenkins, 2008), which characterize the fourth phase of American television proposed in this study, the age of TV IV. / Compreender as estratégias comunicacionais adotadas pela rede televisiva norteamericana HBO no contexto das redes digitais é o objetivo deste trabalho. O estudo de caso contempla a observação online e à distância de uma amostragem intencional que abrange múltiplos produtos e serviços da emissora ao longo de sua trajetória. Na primeira parte do trabalho, o percurso estratégico da HBO é estudado a partir da perspectiva de Reeves, Rogers e Epstein (1996, 2002, 2006, 2007) sobre as eras da TV I, II e III. A emissora foi a primeira rede a cabo norte-americana a oferecer conteúdo exclusivo para seus assinantes e, mais tarde, inaugurou a produção de filmes para a televisão, séries e minisséries entre as redes televisivas de acesso fechado. A segunda parte da pesquisa aborda as estratégias utilizadas pela HBO a partir de meados dos anos 2000, quando a emissora passa a considerar o cenário digital no qual o fluxo de conteúdos produzidos pelas redes de televisão e as trocas recíprocas por parte dos públicos ocorrem entre múltiplos suportes midiáticos (Lotz; 2007; Gabriel, 2010). As ações estratégicas da HBO apontam para algumas das características da presente configuração televisiva, as quais incluem as ações que incentivam a participação ativa e a conversação entre os espectadores em redes digitais, o fortalecimento da presença digital própria da rede de televisão e a busca por plataformas complementares de distribuição de conteúdo e por fontes adicionais de renda no contexto da Cauda Longa (Anderson, 2006). As estratégias adotadas pela HBO na última década permitem identificar as dinâmicas específicas que regem a televisão na cultura da convergência (Jenkins, 2008), as quais caracterizam a quarta fase televisiva norte-americana proposta neste trabalho, a era da TV IV.

Submitted by Alison Vanceto (alison-vanceto@hotmail.com) on 2017-03-08T12:32:56Z No. of bitstreams: 1 DissALCG.pdf: 4319054 bytes, checksum: 38c3a165e318a48ef3e66798fe29d3c4 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-03-22T13:32:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissALCG.pdf: 4319054 bytes, checksum: 38c3a165e318a48ef3e66798fe29d3c4 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-03-22T13:33:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissALCG.pdf: 4319054 bytes, checksum: 38c3a165e318a48ef3e66798fe29d3c4 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-22T13:40:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissALCG.pdf: 4319054 bytes, checksum: 38c3a165e318a48ef3e66798fe29d3c4 (MD5) Previous issue date: 2016-02-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / This research presents an analysis about the woman’s constitution in television series, specifically the series The Good Wife in dialogue with fanfiction, which are textual productions of the fans. The approach taken is the bakhtinian one in the sense that the worlds constructs are social and television is a very influential mechanism in society. Thus, issues such as dialogy, speech genres and constitution of the subject are treated, allowing the construction of a theoretical background. Think about women’s presence in society is interesting, since we are in a period in which women are increasingly inserted breaking old paradigms. But it’s also necessary to note that even with the changes, it still has a mindset that sometimes limits such insertion, so be aware enables break with these limitations. / Essa pesquisa traz uma análise acerca da constituição da mulher nos seriados televisivos, mais especificamente o seriado The Good Wife em diálogo com as fanfics, que são as produções textuais dos fãs. A abordagem que se toma é a bakhtiniana no sentido de que as construções de mundo são sociais e que a televisão é um mecanismo de grande influência na sociedade. Assim, temas como dialogia, gêneros do discurso e constituição de sujeito são tratados, permitindo a construção de um referencial teórico. Pensar as questões da presença feminina na sociedade é interessante, visto que estamos em um período em que as mulheres estão cada vez mais inseridas rompendo com antigos paradigmas. Mas também é necessário observar que mesmo com as mudanças, ainda se tem uma mentalidade que por vezes limita essa inserção, de modo que tomar consciência possibilita romper com essas limitações.

Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-12-01T14:53:10Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) SILVA, Jéssica da - Dissertação Final.pdf: 3747727 bytes, checksum: 80d78195fd050619cd4259a4e8bffab3 (MD5) / Approved for entry into archive by Jussara Moore (jussaramoore@id.uff.br) on 2018-01-15T14:38:26Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) SILVA, Jéssica da - Dissertação Final.pdf: 3747727 bytes, checksum: 80d78195fd050619cd4259a4e8bffab3 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-15T14:38:26Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) SILVA, Jéssica da - Dissertação Final.pdf: 3747727 bytes, checksum: 80d78195fd050619cd4259a4e8bffab3 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Considerando a convergência, em que os conteúdos fluem pelas diversas plataformas midiáticas, como um imperativo, vemos que a transmidiação, isto é, um modo que reúne diversas mídias e plataformas tecnológicas ganhou corpo e tornou-se um modo produtivo de produção e circulação de conteúdos. Nesse contexto, analisa-se a expansão das narrativas ficcionais enquanto práticas semióticas que constituem, não mais um texto, mas um universo ficcional. Elegeu-se, para tanto, como objetos de pesquisa, os projetos transmidiáticos dos seriados Malhação – Sonhos e Amorteamo, ambos veiculados pela Rede Globo de Televisão, principal produtora e emissora de conteúdos ficcionais atrelados a estratégias transmidiáticas do Brasil. Essas narrativas transmidiáticas, que se constituem na convergência entre TV e outras mídias, são tomadas como textos que congregam múltiplas linguagens, suportes e envolvem diferentes práticas, tais como: assistir TV, manipular celulares e câmeras, criação de conteúdos e interação online. A dissertação analisa, com suporte teórico da semiótica discursiva, de que modo a estrutura narrativa de Malhação e Amorteamo sofre um desdobramento que vai do texto-enunciado a outros suportes midiáticos, observando mais especificamente a relação entre o texto televisivo e as estratégias transmidiáticas diponíveis no portal de entretenimento da Globo (http://gshow.globo.com) / Considering the convergence, in which the contents flow through the various media platforms, as an imperative, we see that the transmediation, that is, a way that brings together diverse media and technological platforms has gained expression and has become a productive mode of production and circulation of contents. In this context, we analyze the expansion of fictional narratives as semiotic practices that constitute no longer a text, but a fictional universe. For this purpose, the transmediation projects of the Malhação - Sonhos and Amorteamo series, both of them broadcasted by Rede Globo de Televisão, the main producer and broadcaster of fictional content linked to transmediation strategies in Brazil, were selected as research objects. These transmedia storytelling, which constitute the convergence between TV and other media, are considered to be texts that congregate multiple languages, supports and involve different practices, such as: watching TV, manipulating cell phones and cameras, creating content and interacting online. The dissertation analyzes, with theoretical support of the discursive semiotics, how the narrative structure of Malhação and Amorteamo undergoes an unfolding that goes from the text-enunciated to other media, observing more specifically the relation between the television text and the transmissible strategies available in the Globo's entertainment portal (http://gshow.globo.com)

Este trabalho aborda a evolução do móvel seriado para fins residenciais no Brasil, notadamente produzidos com painéis de madeira reconstituída. O período abrangido é o mesmo da utilização efetiva destes painéis que vai de meados do século XX até os dias atuais. O enfoque do estudo centra-se na origem e desenvolvimento dos painéis bem como seus elementos de revestimento ou acabamento; a passagem do sistema de produção do móvel de artesanal para o industrializado, com as descrições básicas de suas etapas produtivas atuais e o sistema de comercialização comumente empregado neste tipo de móvel, bem como as novas formas alternativas, apontando os fatores que direta ou indiretamente interferiram no aspecto formal dos produtos. Analisa o estágio em que a atividade de design se encontra neste setor e sua posição perante os demais elementos intervenientes. Por fim, o trabalho enfatiza a efetiva contribuição dos painéis de madeira reconstituída na consolidação e aprimoramento do setor moveleiro, colaborando na implantação de processos racionais de produção em larga escala, os quais puderam proporcionar o acesso do mobiliário a praticamente todas as faixas da população. / This study focuses on the evolution of home furniture in Brazil, mainly those manufactured with wood based panels used in serial production systems. The period covered is the same as the effective usage of such panels, i.e., since mid-twentieth century to the present days. It concentrates on the origin and development of the types of panels and their coating or finishing alternatives, the switching of furniture production systems from artisanal craft to the large-scale production lines, the basic descriptions of the current stages of production and marketing systems commonly used for this kind of furniture, as well as new alternatives, pointing out factors that directly or indirectly have interfered in the formal appearance of the products. It also analyzes the current stage of the practical usage of design in this sector and its position regarding other elements involved. Finally, this study emphasizes the effective contribution of wood based panels in the consolidation and improvement of furniture industry, collaborating with the implementation of rational processes of large-scale production, which could allow the access to the furniture market to virtually all income classes.

Este trabalho aborda a relação do móvel seriado e componível, para fins residenciais no Brasil, com as novas habitações destinadas à população de baixa renda. O enfoque do estudo centra-se na pesquisa dos principais aspectos dos processos atuais do mobiliário no tocante a sua produção, comercialização, montagem e uso, junto às figuras intervenientes - o usuário, o fabricante, o comerciante e o montador. Seus resultados são confrontados com o padrão das moradias produzidas atualmente para esta classe social, cujo modelo referencial majoritário é refletido pelas habitações geradas pelo programa \'Minha Casa Minha Vida\' do governo federal, na busca de proposições e recomendações, no âmbito do mobiliário, que melhor integrem ambos os sistemas. / This work brings into focus the relationship between the mass production of modular furniture for residential purposes in Brazil and new housing programs for the low income class. The core of the study emphasizes the research of the main aspects of the current furniture processes regarding its production, marketing, assembly and use, with the agents of the chain - the costumer, the manufacturer, the dealer and the assembler. The results are compared with the standard of houses currently produced for that social class, which major reference model is the houses of the program \"My Home My Life\" (\"Minha Casa Minha Vida) sponsored by the federal government, aiming to search proposals and recommendations, under the furniture scope, which can better integrate both systems - furniture and housing industries.

Made available in DSpace on 2015-04-14T14:41:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 386515.pdf: 1199498 bytes, checksum: 0820dc2d6f5e94e558c01007f94b5fbe (MD5) Previous issue date: 2006-12-20 / O presente trabalho utiliza o circuito de cultura de Richard Johnson como ferramenta para refletir acerca do programa norte-americano Sex and the City, da HBO. Os tr?s momentos do circuito (produ??o, texto e recep??o) s?o contemplados a fim de desenvolver um estudo cultural cr?tico que permita um melhor entendimento de quest?es sobre as mulheres e a cultura da m?dia na sociedade contempor?nea. A pesquisa de recep??o foi realizada exclusivamente com mulheres, f?s do programa, e o objetivo da articula??o entre os tr?s momentos do processo ? delinear quais as representa??es da mulher que o programa difunde, investigar como as representa??es da feminilidade e masculinidade expostas em Sex and the City s?o interpretadas, reproduzidas e/ou resistidas por suas f?s, assim como at? que ponto o programa reconfigurou, remodelou e/ou reafirmou uma determinada identidade feminina.