Submitted by Cleide Dantas (cleidedantas@ufpa.br) on 2014-07-02T14:24:20Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_BatuqueReverberacaoMemoria.pdf: 4395187 bytes, checksum: 6bb75c424e60c43b015ecd5705cfe213 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva (arosa@ufpa.br) on 2014-07-04T12:19:10Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_BatuqueReverberacaoMemoria.pdf: 4395187 bytes, checksum: 6bb75c424e60c43b015ecd5705cfe213 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-07-04T12:19:10Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_BatuqueReverberacaoMemoria.pdf: 4395187 bytes, checksum: 6bb75c424e60c43b015ecd5705cfe213 (MD5) Previous issue date: 2014 / Esta dissertação é o produto de um estudo analítico do livro de poemas Batuque, de Bruno de Menezes, com foco nas narrativas de memória. Tomam-se como referência as manifestações culturais de origem africana representadas no livro, em consonância com teorias pautadas sob uma ótica direcionada à conexão entre a subjetividade literária e a objetividade histórica, tendo como referência os conceitos de História Social, propostos por Peter Burke, a ideia de cultura de Terry Eagleton e a identidade cultural, de Stuart Hall. Esses instrumentos possibilitam a observação da presença africana como elemento de composição de uma identidade cultural na Amazônia, sob três aspectos: o primeiro, relacionado ao lirismo, demonstrado, sobretudo, nos poemas “Mãe Preta” e “Pai João”; o segundo, direcionado à musicalidade, observada em poemas como “Batuque” e “Alma e ritmo da raça”; e o terceiro versa sobre a religiosidade, apresentada em poemas como “Toiá Verequête” e “Oração da Cabra Preta”. Destes três aspectos, o que mais despertou nossa atenção foi a religiosidade, em especial quanto à relação entre sagrado e profano e à visão de bem e mal, muito evidentes na obra. Os resultados obtidos dão-nos a ideia de que, pela leitura das narrativas de memória do autor e de sua relação com o ambiente em que viveu, as influências do meio na criação artística do poeta e na produção de uma obra voltada para as manifestações culturais contribuem, significativamente, para a melhor compreensão da presença negra na cultura brasileira. / This dissertation is the product of an analytical study of the book of poems Batuque, of Bruno de Menezes with a focus on narratives of memory. Used as a reference, the cultural manifestations of African origin represented in the book in accordance with the theories guided under an optical connection-oriented between literary subjectivity and objectivity in history, supported on the concepts of social history proposed by Peter Burke, on the idea of culture of Terry Eagleton and cultural identity of Stuart Hall. These instruments allow observation of the African presence as an element of the composition of a cultural identity in the Amazon, in three aspects: the first, related to the lyricism, demonstrating especially in the s poems “Mãe Preta” and “Pai João”; the second directed to musicality, observed in poems like “Batuque” and “Alma e ritmo da raça” and the third concerns the religiosity, presented in poems like “Toiá Verequête” and “Oração da Cabra Preta”. These three aspects, what else arouse our attention was the religiosity, especially regarding the relationship between the sacred and the profane and the vision of good and evil, very evident in the work. The results obtained give us the idea that by reading the narrative memory of the author and its relation to the environment in which he lived, the environmental influences on the artistic creation of the poet and the production of a work focused on the cultural manifestations contribute significantly, for better understanding of the black people, present in the Brazilian culture. / Cette composition est le produit d'une étude analytique du livre de poèmes Batuque, de Bruno Menezes, en mettant l’accent sur les récits de la mémoire, en prenant comme référence les manifestations culturelles d’origine africaine qu’il représente, en ligne avec les théories guidées dans une optique dirigée à la connexion entre la subjectivité littéraire et l’objectivité historique, soutenue par les concepts de l’histoire sociale proposé par Peter Burke, en idée de culture de Terry Eagleton; et en identité culturelle de Stuart Hall. Ces instruments permettent l’observation de la présence africaine comme un élément de la composition d’une identité culturelle en Amazonie, à trois égards : d’abord, liée au lyrisme démontré en particulier dans les poèmes “Mãe Preta” et “Pai João”; le second dirigé à la musicalité, vue dans des poèmes comme “Batuque” et “Alma e ritmo da raça” ; et la religiosité, présentée dans des poèmes comme “Toiá Verequête” et “Oração da Cabra Preta”. De ces trois aspects , la religiosité a éveillé notre attention, en particulier en ce qui concerne à la relation entre le sacré et le profane, et à la vision du bien et du mal, très évident dans le travail. Les résultats nous donnent l’idée que la lecture de la mémoire narrative de l’auteur, et leur relation avec l’environnement dans lequel il vivait, les influences environnementales sur la création artistique du poète, et la production d’un travail axé sur les événements culturels contribuent de manière significative à une meilleure compréhension de la présence noire dans la culture brésilienne.

Made available in DSpace on 2016-08-03T12:20:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Kenia Ortiz Garcia.pdf: 845437 bytes, checksum: 50ced1c6d3d099e8bf9f9ffb54063400 (MD5) Previous issue date: 2008-09-09 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work analyses a ritual practiced in a Cuban religion, known as Santería, as space of creation and sustentation of the religious group. The investigation points out several arguments demonstrating the significance of the Santería as a religious system that helps people to deal with the profound social changes occurred and that are occurring in Cuba along its different historical periods. This, because in this religion the ritual works as a dynamic space that allows people to experience individual, collective, social and religious relationships. It is a space in which those who are involved find assumptions to face their daily life problems and challenges. The research focuses on: aspects related to a ritual named Wemilere or Tambor the Santo, relationships among those who are involved in it, their motivations and the liturgical spaces in which the celebration takes place. The topics here highlighted do not constitute an ultimate thought, but an attempt of studying a religious system which is very significant in the contemporary Cuban socio-cultural context.(AU) / Neste trabalho busca se estudar o ritual, na Santería ou Regla de Ocha, como espaço de criação e sustentação do grupo religioso. Aqui são demonstrados e interpretados argumentos que evidenciam a pertinência da Santería como sistema religioso que ajuda as pessoas a lidarem com as profundas mudanças sociais que aconteceram e continuam a acontecer na sociedade cubana nos diferentes períodos históricos. Isto, devido a que o ritual na Santería é um espaço dinâmico onde se experimentam as relações individuais e coletivas, sociais e religiosas, e onde se fornece pressupostos indispensáveis para as pessoas enfrentarem com os desafios que o cotidiano lhes reserva. A pesquisa destaca aspectos internos do ritual conhecido como o Wemilere ou Tambor de Santo; bem como a relação entre os sujeitos que participam no ritual, as suas motivações e os espaços litúrgicos onde a celebração acontece. Os aspectos abordados no trabalho não constituem uma apreciação definitiva sobre o ritual, mas uma aproximação a um sistema religioso de grande importância no contexto sócio-cultural cubano. (AU)

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-28T13:21:58Z No. of bitstreams: 1 DANIEL Dissertação Completa.pdf: 32893556 bytes, checksum: 4733a2b4b30a12374e9623c0df2d9d21 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-08-28T13:35:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DANIEL Dissertação Completa.pdf: 32893556 bytes, checksum: 4733a2b4b30a12374e9623c0df2d9d21 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-28T13:35:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DANIEL Dissertação Completa.pdf: 32893556 bytes, checksum: 4733a2b4b30a12374e9623c0df2d9d21 (MD5) / Este estudo trata de uma análise sobre transculturação entre cultura nordestina e dança flamenca, tendo como objeto de observação o espetáculo Entre Carmens e Severinas, no seu percurso entre os anos de 2009 e 2012, em Salvador. Esta análise fundamenta-se no conceito sobre transculturação desenvolvido por Fernando Ortiz e Angel Rama; nos estudos culturais referenciados em Stuart Hall, Nestor Garcia Canclini, Zygmunt Bauman, Homi K. Bhabha e Clifford Geertz; em questões políticas acerca da cultura nordestina e dança flamenca apresentados por Durval Muniz de Albuquerque Junior e William Washabaugh, respectivamente. A partir das interlocuções desses aportes teóricos, o modo de olhar para o espetáculo em questão está alicerçado nos princípios da crítica de processo apresentados por Cecilia Salles, com o intuito de evidenciar como as escolhas feitas na composição do espetáculo Entre Carmens e Severinas apresentam um produto transculturado em sua encenação. / This study analyzes the transculturation process between Northeastern culture and Flamenco Dance; the object of observation is the piece Entre Carmens e Severinas, through its course, from 2009 to 2012 in Salvador, Bahia. This analysis is grounded on: the concept of transculturation developed by Fernando Ortiz and Angel Rama; cultural studies by authors such as Stuart Hall, Nestor Garcia Canclini, Zygmunt Bauman, Homi K. Bhabha and Clifford Geertz; political issues concerning Northeastern culture and Flamenco Dance, presented by Durval Muniz de Albuquerque Junior and William Washabaugh, respectively. From the interlocutions among these theoretical contributions, the way of looking at the piece is grounded on the principles of process critical review introduced by Cecília Salles, and the aim is to evidence how the choices made in the composition of Entre Carmens e Severinas present a transculturated product in its staging.

Esta tese propõe o estudo dos temas da memória, do nacional e do universal em dois romances brasileiros contemporâneos, O Sol se põe em São Paulo (2007), de Bernardo Carvalho e Diário da queda (2011), de Michel Laub. Estes romances abordam a memória de imigrantes pela narração subjetiva de seus descendentes brasileiros, o que suscita uma discussão em torno de narrativas transculturais. O pós-modernismo é entendido como tendência cultural contraditória, caracterizada pela presença do passado na retomada de estilos e textos da tradição literária em narrativas paródicas. O narrador pós-moderno encerra o paradoxo da exigência de narração, a despeito da deterioração da experiência observada desde a modernidade. A persistência de um realismo formal ou social contribui para a composição de narrativas onde convivem tendências conflitantes, sintetizadas nos conceitos de realismo afetivo e realismo traumático, conforme Schøllhammer (2012; 2013). A ambientação dos dois romances, seus temas e influências, sugerem uma produção de projeção universal, contrabalançada pela permanência do nacional do ponto de vista material, que se constitui pela representação de aspectos relacionados ao subdesenvolvimento brasileiro. Este contexto particular demanda a concepção de um pós-modernismo e de uma pós-modernidade a partir das condições peculiares existentes nas sociedades latino-americanas, cuja coexistência entre atraso e progresso influencia sua produção literária e afeta sua legitimação no interior de um sistema literário mundial. / This dissertation aims to study the themes of memory, nationality and universality in two contemporary brazilian novels, O Sol se põe em São Paulo (2007), by Bernardo Carvalho, and Diário da queda (2011), by Michel Laub. These novels approach the memory of immigrants through the subjective narration of Brazilian descendants, what brings the discussion around transcultural narratives. The post-modernism is understood as a contradictory cultural tendency characterized by the presence of the past, made of the recovery of aesthetics and texts of literary tradition inside parodic narratives. The post-modern narrator enclosures the paradox of the necessity of narrative, even after the deterioration of experience in modernity. The remains of a formal or social realism contributes to the composition of narratives where conflicting tendencies defined in terms of affective realism and traumatic realism coexist, according to Schøllhammer (2012; 2013). Ambiance, themes and influences acknowledged in these two novels suggest a production oriented to a universalist approach, in contrast with the permanence of aspects of nationality, perceived through its material representation related to the brazilian underdevelopment. This particular context demands the conception of a post-modernism and a post-modernity that contemplates the peculiarities of Latin American societies, whose coexistence between backwardness and advancement may affect literary production as well as its legitimation inside a world literary system.

Submitted by Daniely Januário (daniely.januario@gmail.com) on 2018-02-28T19:26:50Z No. of bitstreams: 1 ricardodias.pdf: 642152 bytes, checksum: 3640d1e43d69fbd95f271430df72db3c (MD5) / Rejected by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br), reason: Favor verificar se é nome próprio: sertão mineiro / xixi piriá. on 2018-03-01T15:38:41Z (GMT) / Submitted by Daniely Januário (daniely.januario@gmail.com) on 2018-03-01T15:45:30Z No. of bitstreams: 1 ricardodias.pdf: 642152 bytes, checksum: 3640d1e43d69fbd95f271430df72db3c (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2018-03-01T15:46:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ricardodias.pdf: 642152 bytes, checksum: 3640d1e43d69fbd95f271430df72db3c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-01T15:46:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ricardodias.pdf: 642152 bytes, checksum: 3640d1e43d69fbd95f271430df72db3c (MD5) Previous issue date: 2015-11-09 / PROQUALI (UFJF) / Em um território tão diversificado, onde as comarcas intelectuais passaram por profundas e extensas transformações em seu contexto geral, fruto de um processo de trocas culturais, não há como pensar em uma literatura que não tenha como característica abordar essa variedade do povo latino americano. Mesmo diante da notória referência da literatura europeia, introduzida e existente nessas terras, seria necessário que houvesse uma literatura que valorizasse o regional. É partindo dessa diversidade que a presente dissertação busca apresentar a teoria da Transculturação Narrativa proposta pelo crítico uruguaio Ángel Rama. Por meio dela é possível analisar os processos transculturais no fazer literário do romance Vila dos Confins, obra do escritor mineiro Mário Palmério (1916-1996). A partir do processo da transculturação no nível da estruturação narrativa, que o intelectual Rama buscou, por meio de artigos, textos e intercâmbios, pode-se pensar em uma literatura voltada para a América Latina, de forma mais compacta, capaz de registrar suas histórias regionais como um todo. Rama enfatizou em suas obras o momento em que a literatura latino-americana começava a se voltar para suas particularidades em oposição às influências europeias, valorizando, assim, a cultura regionalista nacional de cada comarca do novo continente. Nessa ótica, há no romance Vila dos Confins o reconhecimento da diversidade cultural, uma vez que o romance apresenta o mundo regional rural do personagem fazendeiro, o senhor e coronel da região, e sua influência entre os iletrados, na visão do autor, com experiência na cultura letrada. A obra de denúncia política é um meio de combater as injustiças, o abandono dos governantes e os mandos e desmandos dos coronéis locais que, por intermédio de seus temíveis jagunços, tinham o poder de matar e destruir em nome de seu patrão. A obra caracteriza-se como uma luta do civilizado contra o poder do primitivo, do desenvolvimento contra a força bruta, da democracia contra a violência, mostrando-se como a caminhada do homem rumo à evolução social. Em Vila dos Confins, Palmério utiliza inventivamente a linguagem por meio do resgate de falas e modos de expressão regional ou local do homem sertanejo. O ponto de destaque da obra é o fato de narrar a história do homem do sertão, indivíduo capaz de enfrentar os mais terríveis problemas de sobrevivência em um ambiente em que está entregue à própria sorte. Vítima do abandono dos governantes, esse homem é um herói, representado aqui pelo humilde homem da roça e o pobre mascate Xixi Piriá, que convive com toda a sorte de perigos, condenado pela falta de recursos, ao mesmo tempo em que se mostra capaz de crescer nos momentos de conflito e dificuldades, com o objetivo de lutar contra os desmandos e vencer os mais terríveis opositores. / En un territorio tan distinto, donde las comarcas intelectuales pasaron por profundas y extensas transformaciones en su contexto general, fruto de un proceso de cambios culturales, no hay como pensar en una literatura que no tenga como característica abordar esa variedad del pueblo latinoamericano. Aunque ante la notoria referencia de la literatura europea, introducida y existente en esas tierras, sería necesario que hubiese una literatura que valorara lo regional. Desde esa diversidad que la presunta disertación procura presentar la teoría de la Transculturación Narrativa propuesta por el crítico uruguayo Ángel Rama. A través de ella es posible analizar los procesos transculturales en el hacer literario de la novela Villa de los Confines, obra del escritor minero Mário Palmério (1916-1996). A partir del proceso de la transculturación en el nivel de la estructuración narrativa, que el intelectual Rama procuró, a través de los artículos, textos e intercambios, se puede pensar en una literatura vuelta a la América Latina, de manera más compacta, capaz de registrar sus historias regionales como un todo. Rama enfatizó en sus obras el momento en que la literatura latinoamericana empezaba a volver su mirada a sus particularidades en oposición a las influencias europeas, valorando, así, la cultura regionalista nacional de cada comarca del nuevo continente. Desde ese punto de vista, hay en la novela Villa de los Confines el reconocimiento de la diversidad cultural, ya que la novela presenta el mundo regional rural del personaje hacendado, el señor y coronel de la región, y su influencia entre los iletrados, en la visión del autor, con experiencia en la cultura letrada. La obra de denuncia política es un medio de combatir las injusticias, el abandono de los gobernantes y los mandos e desmanes de los coroneles locales que, por intermedio de sus temibles capataces, tenían el poder de matar y destruir en nombre de su patrón. La obra se caracteriza como una lucha del civilizado contra el poder del primitivo, del desarrollo contra la fuerza bruta, de la democracia en contra la violencia, enseñándose como la caminata del hombre rumbo a la evolución social. En Villa de los Confines, Palmério utiliza inventivamente el lenguaje a través del rescate de hablas y modos de expresión regional o local del hombre sertanejo. El punto de destaque de la obra es el hecho de narrar la historia del hombre del sertão, individuo capaz de enfrentar los más terribles problemas de supervivencia en un ambiente en que está entregue a la propia suerte. Víctima del abandono de los gobernantes, ese hombre es un héroe, representado aquí por el humilde hombre del campo y el pobre canastero Xixi Piriá, que convive con toda la suerte de peligros, condenado por la falta de recursos, al mismo tiempo en que se muestra capaz de crecer en los momentos de conflicto y dificultades, con el objetivo de luchar en contra los desmanes y vencer los más terribles opositores.

Este estudio tiene como objeto la obra Pedro Páramo del escritor mexicano Juan Rulfo. El análisis se realiza a partir de un horizonte que problematiza la relación de la literatura con la historia. El análisis de la novela que remite, en principio, a los conceptos de oralidad y escrita investigados por el teórico francés Jacques Derrida, es mediada por conceptos elaborados por el crítico literario uruguayo Ángel Rama acerca de la transculturación narrativa. También, la contribución de los trabajos del filósofo alemán Walter Benjamin y del investigador brasileño Davi Arrigucci Júnior fundamentan la aproximación entre las instancias narrativas y la realidad. Por fin, los apuntes originados del texto literario y fortalecidos por los apuntes de la crítica evidencian aspectos invisibles de la historia social mexicana. / Este estudo tem como objeto a obra Pedro Páramo do escritor mexicano Juan Rulfo. A análise é realizada a partir de um horizonte que problematiza a relação da literatura com a história. O exame do romance que remete, inicialmente, aos conceitos de oralidade e escrita investigados pelo teórico francês Jacques Derrida é mediado por noções sobre transculturação narrativa, estas elaboradas pelo crítico literário uruguaio Ángel Rama. Também, a contribuição dos trabalhos do filósofo alemão Walter Benjamin e do pesquisador brasileiro Davi Arrigucci Júnior fundamentam a aproximação entre as instâncias narrativas e a realidade. Por fim, as observações originadas no texto literário e fortalecidas pelos apontamentos da crítica evidenciam aspectos invisíveis da história social mexicana.

Este trabalho tem como objeto de estudo as obras de João Guimarães Rosa Sarapalha, Corpo fechado e A terceira margem do rio e de Juan Rulfo Luvina e Pedro Páramo. Partindo destes materiais literários analisamos as categorias da transculturação, as relações entre escrita e poder e as implicações das teorias de Ángel Rama para a análise cultural da América Latina. Fundamentam este estudo as teorias críticas desenvolvidas por Roberto González Echevarría, Alberto Moreiras, Antonio Cornejo Polar e Jacques Derrida. Desta forma, o trabalho passa pela discussão de temas como a influência, a mediação e a representação do discurso antropológico na literatura, o debate entre a oralidade e a escrita e o papel paradoxal da literatura na América Latina. / This study aims at studying the works Sarapalha, Corpo fechado and A terceira margem do rio by João Guimarães Rosa and Luvina and Pedro Páramo, by Juan Rulfo. With this literary material as basis, the dissertation analyzes the category of transculturation, the relation between writing and power and the implications of Ángel Rama\'s theories for Latin America cultural analysis. The foundations of this study are the critical theories developed by Roberto González Echevarría, Alberto Moreiras, Antonio Cornejo Polar and Jacques Derrida. Hence, the work deals with the discussion of issues such as the influence, mediation and representation of anthropology in literature, as well as with the debate between orality and writing and the paradoxical role of literature in Latin America.

Exercitar o espírito crítico literário por meio da comparação dos textos teatrais Além do Rio, Medea e Gota DÁgua é o objetivo desta tese. A primeira obra foi escrita por Agostinho Olavo, em 1957, e a segunda por Francisco Buarque de Holanda e Paulo Pontes, em 1975. Tratar dos possíveis distanciamentos e aproximações entre elas é, sem dúvida, lidar com a difícil tarefa de compreender o contexto de produção de cada uma, bem como refletir sobre as particularidades da escrita dramática dos seus autores. Somado a isso, a fim de refletir sobre algumas aproximações entre o romance naturalista e o teatro, no Brasil, propomos uma breve comparação dos textos já referidos com O Cortiço, de Aluísio de Azevedo. Nesse percurso, é possível verificar a importância que os estudos de Antonio Candido e Angel Rama representaram para esse trabalho. Em primeiro lugar, ao refletir sobre a formação do sistema literário brasileiro, por meio da relação dialética de localismo e cosmopolitismo, Candido nos forneceu caminhos para compreendermos como as peças teatrais estão inseridas na tradição de Medeia, iniciada desde a antiguidade grega. Por sua vez, o uruguaio Angel Rama, com o conceito de transculturação, nos trouxe meios pragmáticos para identificarmos como a língua, a estrutura e a cosmovisão das peças teatrais foram pensadas pelos dramaturgos. / Exercising the critical spirit by comparing the theatrical texts Além do Rio, Medea and Gota DÁgua is the aim of this thesis. The first work was written by Agostinho Olavo in 1957 and the second by Francisco Buarque de Hollanda and Paulo Pontes in 1975. Dealing with possible distances and approximations between them is undoubtedly to deal with the difficult task of understanding the context of production of each one, as well as reflect on the particularities of the dramatic writing of its authors. Added to this, in order to reflect on some approximations between the naturalistic novel and the theater, in Brazil, we propose a brief comparison of the mentioned texts with O Cortiço, of Aluísio de Azevedo. In this way, it is possible to verify the importance that the studies of Antonio Candido and Angel Rama represented for this comparative work. Firstly, in reflecting on the formation of the Brazilian literary system, through the dialectic of localism and cosmopolitanism, Candido provided us with ways to understand how theatrical pieces are inserted in the tradition of Medea, initiated since ancient times in Greece. In turn, the Uruguayan Angel Rama, with the concept of transculturation, brought us pragmatic means to identify how the language, the structure and the worldview of theatrical pieces were thought by the playwrights.

On the theoretical framework the contribution made by cultural studies, supporting us in the propositions of Bhabha (2003), Hall (2003), and Gilroy (2007), the current study issues questions around the construction of the sense of black identity and blackness within the Curricular Guidelines For the education of Ethnic and racial Relations.By this way, we try to capture , regarding to an expression of Michel Foucault, why there is an option for a certain notion of black identity of essentialist character and not another one , more open to hybrid and fluid constructions by the brazilian cultural and historical reality.From this approach , different historic moments of the struggle of the Black Social movement in Brazil are analysed , in order to demonstrate that the categories Black and blackness are crossed by different meanings, according to the conjuntural conditions within which render the clashes by positive affirmation of blacks in Brazil, as well as the articulations between the organizations of this social movement with the Pan-Africanist Movement as far as the current time, characterized by a new offensive from the North American cultural imperialism with reflections in the adoption, in the Brazilian context, racial policies from the point of view of the dichotomous black identity.When establishing a post structuralist and postcolonial criticism, relying on perceptions of Fry (2005), questioning so the mechanistic substituition of the ideals of the brazilian racial democracy by a polarized and racial view of cultural diversity in Brazil, with serious reflections on the construction of a national education policy for race relations.Accordingly, we conclude, with Silva (2014), by the necessity of construction of educational models based on overcoming the identitaries entrenchments , in a cross-cultural perspective, makers of dialogizing relations between the pedagogic subjects. / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Tomando como referencial teórico o aporte formulado pelos Estudos Culturais, nos apoiando nas proposições de Bhabha (2003), Hall (2003), e Gilroy (2007), o estudo em tela formula questões em torno da construção do sentido de identidade negra e negritude no âmbito das Diretrizes Curriculares Para a Educação das Relações Étnico Raciais. Nesse sentido, busca-se captar, para usar uma expressão de Michel Foucault, o porquê da opção por certa noção de identidade negra de caráter essencialista e não outra, mais aberta às construções híbridas e fluídas dadas pela realidade histórica e cultural brasileira. A partir disso, são visitados diferentes momentos históricos da luta do Movimento Social Negro brasileiro, no intuito de demonstrar que a categoria negro e negritude é perpassada por diferentes sentidos, de acordo com as condições conjunturais dentro das quais se processam os enfrentamentos pela afirmação positiva dos negros no Brasil, bem como das articulações entre as organizações desse movimento social com o movimento pan-africanista, chegando até o momento atual, caracterizado por uma nova ofensiva do imperialismo cultural norte americano com reflexos na adoção, no contexto brasileiro, de políticas raciais dicotômicas do ponto de vista da identidade negra. Ao estabelecer um crítica pós-estruturalista e pós-colonial, apoiando-se nas percepções de Fry (2005), questiona-se, assim, a substituição mecanicista do ideário da democracia racial brasileira por uma visão polarizada e racializada da diversidade cultural no Brasil, com sério reflexos na construção de uma política nacional de educação para as relações raciais. Neste sentido, concluímos, com Silva (2014), pela necessidade de construção de modelos educacionais calcados na superação dos entrincheiramentos identitários e, numa perspectiva transcultural, proporcionadores de relações dialogizantes entre os sujeitos pedagógicos.

Este trabalho tem como objetivo destacar a figura da mulher afro-americana como personagem literária no romance histórico e (re)contar sua(s) história(s) da escravidão a partir seu lugar de enunciação. Ao tomar a palavra, a mulher negra tem a oportunidade de narrar sua trajetória e algumas características como a passividade e a aceitação de sua condição de escravizadas se desconstróem. As obras analisadas, romances históricos cujas protagonistas são negras, foram escolhidas por sua capacidade de representação regional nas Américas: Isabel Allende, embora seja chilena, representa o Caribe ao (re)contar a revolução dos escravizados no Haití sob o ponto de vista da escravizada Zarité Sedella em La isla bajo el mar (2010); Susana Cabrera, uruguaia, relata o único crime de pena de morte ocorrido na Província Cisplatina: o enforcamento público de duas escravizadas, María Mariquita y Petrona Encarnación, por ter matado sua dona, Celedonia de Salvañach em Las esclavas del rincón (2001); a equatoriana Argentina Chiriboga reconstrói a vida de Jonatás/Nasakó Zansi, a escravizada e companheira de Manuela Sáenz, amante de Simón Bolívar, em Jonatás y Manuela (1994), representando o Pacífico andino. Como referencial teórico, realizou-se uma abordagem histórica da escravidão nas Américas, chegando às publicações de romances com protagonismo negro no espaço hispano-americano. Como se trata de uma proposta de restituição dos rastros que compõem a memória afro-americana, discussões sobre a memória e o esquecimento na perspectiva ocidental (Paul Ricoeur, Walter Benjamin, Tzvetan Todorov, Gérard Bouchard, Zilá Bernd) e africana (Hampaté Bâ y Nei Lopes) foram imprescindíveis para as análises das obras. Esta tese propõe que as escritoras, ao retraçar o percurso da mulher negra que (re)constrói sua memória a partir dos rastros, demonstram um comprometimento em resgatar os vestígios memoriais de mulheres que viveram à época da escravidão atuando na emergência das marcas, dos vestígios da cultura afro-descendente, preenchendo, desta forma, os vazios deixados pela História oficial. Sua atuação como mediadoras culturais resultará em uma produção literária transculturada responsável pela ressignificação das histórias da escravidão. O estudo também apresenta ao leitor interessado pelo tema um mapeamento de 88 romances históricos publicados na América hispânica, desde o século XIX até 2015, que contenham um protagonista negro. / Este trabajo tiene como objetivo destacar la figura de la mujer afroamericana como personaje literario en la novela histórica y (re)contar su(s) historia(s) de la esclavitud a partir de su lugar de enunciación. Al tomar la palabra, la mujer negra tiene la oportunidad de narrar su trayectoria y algunas características como la pasividad y la aceptación de su condición de esclavizada se desconstruyen. Las obras analizadas, novelas históricas cuyas protagonistas son negras, fueron elegidas por su capacidad de representación regional en las Américas: Isabel Allende, aunque chilena, representa el Caribe al (re)contar la revolución de los esclavizados en Haití bajo la perspectiva de la esclavizada Zarité Sedella en La isla bajo el mar (2009); Susana Cabrera, uruguaya, relata el único crimen de pena de muerte ocurrido en la Provincia Cisplatina: el ahorcamiento público de dos esclavizadas, María Mariquita y Petrona Encarnación, por haber matado a su dueña, Celedonia de Salvañach en Las esclavas del rincón (2001); la ecuatoriana Argentina Chiriboga recompone la historia de Jonatás/Nasakó Zansi, la esclavizada y compañera de Manuela Sáenz, amante de Simón Bolívar, en Jonatás y Manuela (1994), representando el Pacífico andino. Como referencial teórico, se hizo un abordaje histórico de la esclavitud en las Américas, llegando a las publicaciones de novelas con protagonismo del negro en el espacio hispanoamericano. Como se trata de una propuesta de restitución de los rastros que componen la memoria afroamericana, discusiones sobre la memoria y el olvido en la perspectiva occidental (Paul Ricoeur, Walter Benjamin, Tzvetan Todorov, Gérard Bouchard, Zilá Bernd) y africana (Hampaté Bâ y Nei Lopes) fueron imprescindibles para los análisis de las obras. Esta tesis propone que las escritoras, al (re)trazar el recorrido de la mujer negra que (re)construye su memoria a partir de los rastros, demuestran un comprometimiento en rescatar los vestigios memoriales de mujeres que vivieron en la época de la esclavitud actuando en la emergencia de las marcas, de las huellas de la cultura afro-descendiente, rellenando, de esta forma, los vacíos dejados por la Historia oficial. Su actuación como mediadoras culturales acaba por resultar en una producción literaria transculturada responsable por resignificar las historias de la esclavitud. Además, este estudio presenta al lector interesado en el tema un mapeo de 88 novelas históricas publicadas en la América hispánica, desde el siglo XIX hasta 2015, que contengan un protagonista negro.