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Submitted by Lica Araujo (licaraujo@outlook.com) on 2015-10-29T19:50:22Z No. of bitstreams: 1 TESE LIANE CASTRO DE ARAUJO.pdf: 5077641 bytes, checksum: 20d53528ff43e8b60cd5088027b917aa (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Auxiliadora da Silva Lopes (silopes@ufba.br) on 2015-11-04T14:44:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE LIANE CASTRO DE ARAUJO.pdf: 5077641 bytes, checksum: 20d53528ff43e8b60cd5088027b917aa (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-04T14:44:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TESE LIANE CASTRO DE ARAUJO.pdf: 5077641 bytes, checksum: 20d53528ff43e8b60cd5088027b917aa (MD5) / Capes/Fapesb / Esta tese apresenta uma pesquisa em contexto escolar, cujo objetivo foi tornar observáveis os modos de apropriação de elementos de narrativas verbovisuais – quadrinhos, mangás, desenhos animados, filmes e games – em histórias escritas por crianças, revelando relações intertextuais diversas e intercâmbios entre as diferentes linguagens. Nela se discutem as implicações dessas apropriações e desses modos de narrar no ensino da escrita, bem como, a possibilidade de, a um só tempo, a escola validar as apropriações e inserções de elementos de outras linguagens nas histórias escritas pelas crianças e assegurar o trabalho com a textualidade própria da escrita e com as características do texto narrativo. As marcas de tais apropriações revelaram tanto procedimentos legítimos e astutos das crianças relativos à apropriação de conteúdos, linguagens e formatos das narrativas verbovisuais de seu repertório, quanto uma maior ou menor habilidade, ainda em construção, de composição do texto escrito, na relação com gêneros realizados em linguagem verbal e visual. De qualquer modo, as crianças, na composição dos textos, mostram seus esforços de construir e negociar sentidos para considerar o leitor no diálogo e na tensão com os elementos de gêneros verbovisuais. Em situação de ensino da escrita, revela-se produtivo constituir o texto escrito como objeto de reflexão metalinguística sobre a textualidade que lhe é própria, em atividades compartilhadas de produção, revisão e reescrita junto às crianças. Como tal problemática pedagógica implica igualmente uma dimensão cultural mais ampla, atinente às relações das crianças com a mídia, o estudo preocupou-se em contextualizar a discussão do campo do ensino da linguagem escrita no âmbito mais amplo da cultura infantil contemporânea. Reconhecendo a maleabilidade e a mutabilidade da escrita, a heterogeneidade dos textos e o hibridismo das linguagens, a pesquisa fundamenta-se na perspectiva dialógica de linguagem, de sujeito e de autoria de Bakhtin, e em uma concepção de sujeito receptor ativo dos produtos da mídia, que negocia sentidos em sua compreensão responsiva ativa. / ABSTRACT This thesis presents a school-based research, which objective was make observable the modes of appropriation of elements of verbal-visual narratives – comics, mangas, animations, movies and games – in stories written by children, revealing several intertextual relations and exchanges between different languages. It discusses the implications of these appropriations and these ways of narrating the teaching of writing as well as the possibility that at the same time, the school validate appropriations and inserts elements from other languages in the stories written by children and ensure work with the feature textuality of the writing and the characteristics of the narrative text.The marks of such appropriations revealed as much legitimate procedures and cunning of children on the appropriation of content, languages and formats of verbal-visual narratives of his repertoire, as greater or lesser ability, still under construction, to text composition written in relation to genres performed in verbal and visual language. Anyway, the children, in the composition of texts, show their efforts to build and negotiate senses to consider the reader in dialogue and tension with the elements of verbal-visual genres. In writing teaching situation, it proves to be productive constitute the written text as meta-linguistic reflection object on the textuality of its own, in shared activities of production, revision and rewriting with the children. As such pedagogical problems also implies a broader cultural dimension, relating to the relationship of children with the media, the study was worried in contextualize the discussion of the written language teaching within the broader context of contemporary children's culture. Recognizing the suppleness and the writing mutability, the heterogeneity of texts and hybridity of languages, the research is based on dialogic perspective of language, subject and authorship by Bakhtin, and a conception of an active subject recipient of media products which negotiates meaning on your active responsive comprehension.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-11-14T11:32:29Z No. of bitstreams: 2 Tese - Marcelo Henrique da Costa - 2018.pdf: 66772581 bytes, checksum: 6e3be65c0347be056e27a91eba8220a2 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-11-14T12:57:50Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Marcelo Henrique da Costa - 2018.pdf: 66772581 bytes, checksum: 6e3be65c0347be056e27a91eba8220a2 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-14T12:57:50Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Marcelo Henrique da Costa - 2018.pdf: 66772581 bytes, checksum: 6e3be65c0347be056e27a91eba8220a2 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-07-02 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Goiás - FAPEG / Cinema and education have always flirted. Although they are consolidated fields, with each flirt new points of view are constituted from the experiences and the knowledge constructed from this approach. The "Olhares Móveis" comes from an extensionist action in which workshops of audiovisual realization with mobile devices were with adolescents, students of the Colégio Estadual Pedro Gomes in the district of Campinas, city of Goiânia, state of Goiás, Brazil. The project encapsulated the proposal to instigate reflections on the digital universe and the "new" digital media for capturing, editing and distributing images and sounds, providing practical activities in which students could experience the process of production and construction of meaning and meaning by manipulating the elements of the cinematographic language, using their cellular telephone handsets. The proposed activities allowed the students to develop critical thinking about the images and, above all, the images produced by them. Based on this experience, the present thesis discusses the possibilities of subversion of the support from the practice of producing audiovisual narratives in a school environment, trying to establish connections about the context of technical images for pedagogical purposes and the emergence of these images in an approach perspective pedagogical. / O cinema e a educação sempre flertaram. Embora sejam campos consolidados, a cada flerte novos pontos de vista são constituídos a partir das experiências e dos conhecimentos construídos a partir dessa aproximação. O “Olhares Móveis” surge de uma ação extensionista em que oficinas de realização audiovisual com aparatos móveis foram com adolescentes, alunos do Colégio Estadual Pedro Gomes no bairro de Campinas, cidade de Goiânia, estado de Goiás, Brasil. O projeto encampou a proposta de instigar reflexões sobre o universo digital e os “novos” suportes digitais de captação, edição e distribuição de imagens e sons, proporcionando atividades práticas nas quais os alunos pudessem experimentar e experienciar o processo de produção e construção de sentido e significação por meio do manuseio dos elementos da linguagem cinematográfica, utilizando seus aparelhos de telefone celular. As atividades propostas possibilitou aos estudantes o desenvolvimento do pensamento crítico acerca das imagens e, sobretudo, sobre as imagens produzidas por eles mesmos. Partindo dessa experiência a presente tese discute as possibilidades de subversão do suporte a partir da prática de produção de narrativas audiovisuais em ambiente escolar, procurando estabelecer conexões acerca do contexto de produção de imagens técnicas com intuito pedagógico e a emergência dessas imagens em uma perspectiva de abordagem pedagógica.

Knowledge and its distribution are important for people to understand the world. In principle, science and academic research is the ultimate reliable source when knowledge is at stake, and an efficient way of communicating knowledge is through stories and narratives. As the use of digital devices is increasing, so are the use of digital devices for communicating storytelling. According to previous research, immersive and interactive forms of digital storytelling, such as video games, are beneficial for communicating knowledge. These media are, however, costly and time consuming. Communicating knowledge through more simple means is thus valuable too. The aim of this thesis was to investigate which method of communication, animated video, or comic strip, that leads to best performance, most knowledge, and is preferred. To do this a mixed method approach was conducted. The participants were asked eight questions related to the narrative. With each question three response options were provided for the participants to choose from. The collected data was analyzed through two statistical analyses, as well as a qualitative analysis. The findings suggest that there is no statistically significant difference between animated video and comic strip regarding the issue of developing knowledge, but that there is a difference in preference. These findings, as well as limitations, are further discussed in the paper.

O objetivo do presente trabalho foi analisar os processos que levaram à invenção das práticas espeleológicas e do fenômeno espeleoturístico, sua produção social internacional e inserção no contexto brasileiro. Considera-se que o desenvolvimento da espeleologia como atividade de múltiplo sentido, técnico, esportivo, científico, lazer e contato com a natureza foi determinante para a geração do deslocamento e fluxos de pessoas para regiões onde existam sítios espeleológicos. Considera-se, como ponto de partida, que essa é a base apropriada pelo mercado, visando à implantação do turismo em cavernas. A abordagem teórico-metodológica multirreferencial parte dos conceitos da fenomenologia da imaginação de Bachelard e dos aportes da geopoética e da geografia humanístico-cultural, com contribuições também da percepção ambiental e da topofilia (Tuan). Pretendeu-se estudar o imaginário coletivo e os aspectos simbólicos da relação das sociedades humanas com as cavernas. Procurou-se, ainda, verificar as dinâmicas e fatores determinantes do processo espeleoturístico. Os procedimentos metodológicos enfatizaram uma análise das narrativas visuais e da produção de sentidos a partir das práticas discursivas de percepção da paisagem relativas às cavernas brasileiras, sua visitação turística e a proteção ambiental, destacando um estudo de caso no Vale do Ribeira (SP). Foi realizada uma ampla análise documental, utilizando materiais diversificados (textos filosóficos, religiosos e literários) coletados em bibliotecas, livrarias e alguns casos também em meio eletrônico. As imagens foram recolhidas em websites ligados ao tema caverna ou áreas afins, seja de entidades oficiais ou blogs e fotologs pessoais. Realizou-se também uma análise fílmica de 42 produções cinematográficas. O levantamento fotogeográfico e sociocultural das práticas espeleológicas e espeleoturísticas foi produzido durante as viagens de campo, realizadas entre 2000- 2010 em vários pontos do Brasil, com ênfase para o Alto Ribeira, e também em outros países (Portugal, Cuba), gerando um corpus com milhares de fotografias, acrescidas de outras disponibilizadas por colaboradores. Utilizou-se, ainda, métodos diversificados de entrevista, tais como gravações de depoimentos orais e entrevistas eletrônicas, por meio de questionário próprio, com 21 espeleólogos, sendo que 18 deles propiciaram dados sobre a representação do ser espeleólogo. Questionários sobre as representações sociais de cavernas foram incorporados ao estudo, aproveitando material que vimos produzindo no âmbito da Seção de História da Espeleologia da Sociedade Brasileira de Espeleologia (SBE), desde 1998, envolvendo 461 indivíduos. Os sujeitos principais são estudantes da educação básica ou do ensino superior, contrapondo moradores de áreas urbanas paulistas ou das proximidades das áreas de sítios espeleológicos, como no caso de Iporanga (SP). Os resultados demonstraram as influências do imaginário poético e do conteúdo simbólico das cavernas no desenvolvimento da atividade espeleológica e espeleoturística. As representações da paisagem cárstica e das práticas espeleológicas apareceram com extrema riqueza, tanto nos depoimentos, quanto nos documentos relacionados com temas filosóficos, religiosos, literários ou cinematográficos. É de fundamental importância ampliação dos processos educativos na formação do espeleólogo e dos cavernistas, a difusão das práticas espeleológicas e disseminação da espeleologia, aproximando racionalidades e subjetividades. Isso nos permite repensar sobre nossa relação histórica com o mundo subterrâneo, as interações da espeleologia e do turismo ao longo da trajetória da sociedade contemporânea. / The aim of this study was to analyze the processes that led to the invention of speleological practices and speleotourist phenomenon, and its international social production and its insertion in the Brazilian context. It is considered that the development of speleology as an activity of multiple meaning, technical, sporting, scientific, entertainment and contact with nature was crucial to the generation of movement and flows of people to areas where there are speleological sites. It is, as a starting point, that is the appropriate basis for the market, to the deployment of tourism in caves. The theoretical and methodological approach multi-referential starts of the concepts of the phenomenology of the imagination of Bachelard and the contributions of geopoetic and of the humanistic and cultural geography, with contributions also from the environmental perception and topophilia (Tuan). It was intended to study the collective imaginary and the symbolic aspects of the relationship of human societies with the caves. It is also to verify the dynamics and determinants of the speleotourist process. The methodological procedures emphasized an analysis of visual narratives and the production of senses from the discursive practices of landscape perception relating to Brazilian caves, tourist visitation and environmental protection, highlighting a case study in the Ribeira Valley (SP). It was performed an extensive documentary analysis, using varied materials collected in libraries, bookstores and in some cases also in electronic media. The images were collected from websites on speleology or related areas, or in websites of authorities or personal blogs and fotologs. There was also a film analysis of 42 film productions. The photogeographical and sociocultural survey of the speleological practices and cavingtourism was produced during the field trips, conducted between 2000-2010 in several places in Brazil, with emphasis on the Upper Ribeira Valley, and also in other countries (Portugal, Cuba), generating a corpus with thousands of photos, plus others photos provided by collaborators. It was used, yet, varied methods of interview, such as recordings of oral and electronic interviews, through the questionnaire, with 21 cavers or speleologists, of which 18 propitiated data about representations of to be a speleologist. The questionnaires on the social representations of the cave were incorporated into the study, using material that was produced under the History of Speleology Section of the Brazilian Speleological Society (SBE), since 1998, involving 461 people. The participants involved are students of basic education or university level, contrasting with urban dwellers of São Paulo or nearby places of speleological sites, such as Iporanga (SP). The outcomes they demonstrated the influences of the imaginary poetic and of the symbolic content from the caves into the development from speleological activity and speleotourist. The karst landscape representations and speleological practices appeared with extreme wealth, both in the testimonials and documents of philosophical, religious, literary and film themes. It is essential to increase the educational processes for the formation of cavers and speleologists, the spread of the speleological practices and the dissemination of caving, approaching rationalities and subjectivities. This allows us to rethink our historical relationship with the underworld, the interactions of caving and tourism along de trajectory of contemporary society.

Submitted by Noeme Timbo (noeme.timbo@metodista.br) on 2016-09-21T19:24:02Z No. of bitstreams: 1 ALTIEREZ.pdf: 2822931 bytes, checksum: 9d3fa6f1760fa9cf3521c702bd742288 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-21T19:24:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ALTIEREZ.pdf: 2822931 bytes, checksum: 9d3fa6f1760fa9cf3521c702bd742288 (MD5) Previous issue date: 2016-07-22 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / The Vale de Amanhecer, literally, Dawn Valley, is a genuine Brazilian religious movement that emerged after the 1960s in the Federal District (Brasília). The research aims to investigate the religious visual culture of the Dawn Valley as a key element of interpretation and construction of its postmodern religious narrative. It starts with the assumption that their iconography while using elements of science fiction is a new and unusual way to situate the contemporary considering aspects of cosmology of the twentieth century, to build an adapted religious narrative. As a theoretical framework we use the approach of Edgar Morin on the intersection of film and imaginary reflection of Joseph Campbell as the model for the hero or monomyth journey. The methodology proposed is from the proposal by Gillian Rose for the interpretation of visual culture. It is expected to highlight the importance of spirit and cinematic literary narratives of science fiction in the constitution of the pictorial narrative of the Dawn Valley and how it transformed this movement in one of the main religious phenomena that embraced the new cosmology. / O Vale do Amanhecer é um movimento religioso genuinamente brasileiro que surgiu a partir da década de 1960 no Distrito Federal. A pesquisa tem como objetivo investigar a cultura visual religiosa do Vale do Amanhecer como elemento-chave da sua interpretação e construção da sua narrativa religiosa pós-moderna. Parte-se da hipótese de que a sua iconografia enquanto se utiliza elementos da ficção científica representa uma forma nova e rara de se situar na contemporaneidade considerando aspectos da cosmologia do século XX, para construir uma narrativa religiosa adaptada. Como referencial teórico utilizamos a abordagem de Edgar Morin sobre a intersecção de cinema e imaginário, a reflexão de Joseph Campbell como modelo da jornada do herói ou monomito. Como metodologia propõem-se partir da proposta por Gillian Rose para a interpretação da cultura visual. Espera-se evidenciar a importância das narrativas literárias espíritas e cinematográficas de ficção científica na constituição da narrativa pictórica do Vale do Amanhecer e como isso transformou este movimento em um dos principais fenômenos religiosos que assuiram a nova cosmologia

Submitted by JÚLIO HEBER SILVA (julioheber@yahoo.com.br) on 2018-01-03T11:18:14Z No. of bitstreams: 2 Tese - Fábio Purper Machado - 2017.pdf: 11721304 bytes, checksum: 69f88822a452480149f2e15b63e04400 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-01-08T10:44:19Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Fábio Purper Machado - 2017.pdf: 11721304 bytes, checksum: 69f88822a452480149f2e15b63e04400 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-08T10:44:19Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Fábio Purper Machado - 2017.pdf: 11721304 bytes, checksum: 69f88822a452480149f2e15b63e04400 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-12-19 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Goiás - FAPEG / These are the processes of an artist researcher who discusses his poetic and traces its dialogues with operational concepts from different origins. The artistic work that is covered here consists of a series of creations of my own, which I call videocomicsculptures, and are defined as narratives in movement between the artistic fields of sculpture, comics and video. I choose to focus this research on the ones that result in videos, and that come to be permeated by issues from the fields of film, photography and animation. Relations between the senses of touch and vision that are experienced with the videocomicsculptures dialogue with the “Tactile Vision Theory” (José Val Del Omar) and with the concept of “image-time” (Gilles Deleuze), which contributes to this work with the notion of a cinema that proposes blocks of sensation with the materiality of filmed objects. There is a dialog with the “sculpture effect” (Régis Durand, Phillipe Dubois), by valuing tridimensionalities in the flat support of the video, and with the notions of “transmedia narrative” (Henry Jenkins, Edgar Franco) and “expanded comics” (Gazy Andraus), among other concepts that involve the plurality of means of telling stories. Relations between image and writing that are present in the videocomicsculptures are also addressed, as well as issues in common with poetics of other artists within these areas and especially in movement between them. Moreover, the tergiversative feature present in the textual portion of several of the works that compose the body of this research is taken as the guiding thread for the establishment of a fictional universe, here baptized “Fictional Tergiverse”. Some parameters and benchmarks are then developed for an initial exploration of an artistic field that is made of movements and boundary works between these chosen artistic fields. / Estos son los procesos de un artista investigador que discute su poética y traza diálogos de ésta con conceptos operativos de diferentes orígenes. El trabajo artístico aquí abordado consiste en una serie de creaciones de mi autoría, que llamo videotebeosculturas, y defino como narrativas en movimiento entre los campos artísticos de la escultura, del tebeo y del video. Selecciono como foco de la investigación aquí desarrollada aquellas que resultan en videos, y que vienen a ser permeadas por cuestiones oriundas de los campos del cine, de la fotografía y de la animación. Las relaciones entre los sentidos del tacto y de la visión experimentadas con la videotebeoscultura dialogan con la “Teoría de la Visión Táctil” (José Val Del Omar) y con el concepto de “imagen-tiempo” (Gilles Deleuze), que contribuye a este trabajo con la noción de un cine que propone bloques de sensación con la materialidad de los objetos filmados. Dialogo con el “efecto escultura” (Régis Durand, Phillipe Dubois), al valorar tridimensionalidades en el soporte plano del vídeo, y con las nociones de “narrativa transmidia” (Henry Jenkins, Edgar Franco) y “tebeo expandido” (Gazy Andraus), entre otros conceptos involucrando la pluralidad de medios de contar historias. También abordo las relaciones entre la imagen y la escritura presentes en las videotebeosculturas, así como cuestiones en común con poéticas de otros artistas dentro de esas áreas y principalmente en movimiento entre ellas. Además, la característica tergiversativa presente en la porción textual de varios de los trabajos que componen el cuerpo de esta investigación es tomada como hilo conductor para el establecimiento de un universo ficcional, aquí bautizado “Tergiverso Ficcional”. Se desarrollan algunos parámetros y referenciales para una exploración inicial de un campo artístico que se hace de movimientos y de haceres limítrofes entre los campos artísticos escogidos. / Estes são os processos de um artista pesquisador que discute sua poética e traça diálogos desta com conceitos operacionais de diferentes origens. O trabalho artístico aqui abordado consiste numa série de criações de minha autoria, que chamo videoHQesculturas, e defino como narrativas em movimento entre os campos artísticos da escultura, da história em quadrinhos (HQ) e do vídeo. Escolho como foco da investigação aqui desenvolvida aquelas que resultam em vídeos, e que vêm a ser permeadas por questões oriundas dos campos do cinema, da fotografia e da animação. Relações entre os sentidos do tato e da visão experimentadas com a VHQE dialogam com a “Teoria da Visão Táctil” (José Val Del Omar) e com o conceito de “imagem-tempo” (Gilles Deleuze), que contribui para este trabalho com sua noção de um cinema que propõe blocos de sensação com a materialidade dos objetos filmados. Dialogo com o “efeito escultura” (Régis Durand, Phillipe Dubois), ao valorizar tridimensionalidades no suporte plano do vídeo, e com as noções de “narrativa transmídia” (Henry Jenkins, Edgar Franco) e “HQ expandida” (Gazy Andraus), entre outros conceitos envolvendo a pluralidade de meios de se contar histórias. Relações entre imagem e escrita presentes nas videoHQesculturas são também abordadas, assim como questões em comum com poéticas de outros artistas dentro dessas áreas e principalmente em movimento entre elas. Além disso, a característica tergiversativa presente na porção textual de vários dos trabalhos que compõem o corpo desta pesquisa é tomada como fio condutor para o estabelecimento de um universo ficcional, aqui batizado “Tergiverso Ficcional”. São então desenvolvidos alguns parâmetros e referenciais para uma exploração inicial de um campo artístico que se faz de movimentos e de fazeres limítrofes entre os campos artísticos escolhidos.

O objetivo do presente trabalho foi analisar os processos que levaram à invenção das práticas espeleológicas e do fenômeno espeleoturístico, sua produção social internacional e inserção no contexto brasileiro. Considera-se que o desenvolvimento da espeleologia como atividade de múltiplo sentido, técnico, esportivo, científico, lazer e contato com a natureza foi determinante para a geração do deslocamento e fluxos de pessoas para regiões onde existam sítios espeleológicos. Considera-se, como ponto de partida, que essa é a base apropriada pelo mercado, visando à implantação do turismo em cavernas. A abordagem teórico-metodológica multirreferencial parte dos conceitos da fenomenologia da imaginação de Bachelard e dos aportes da geopoética e da geografia humanístico-cultural, com contribuições também da percepção ambiental e da topofilia (Tuan). Pretendeu-se estudar o imaginário coletivo e os aspectos simbólicos da relação das sociedades humanas com as cavernas. Procurou-se, ainda, verificar as dinâmicas e fatores determinantes do processo espeleoturístico. Os procedimentos metodológicos enfatizaram uma análise das narrativas visuais e da produção de sentidos a partir das práticas discursivas de percepção da paisagem relativas às cavernas brasileiras, sua visitação turística e a proteção ambiental, destacando um estudo de caso no Vale do Ribeira (SP). Foi realizada uma ampla análise documental, utilizando materiais diversificados (textos filosóficos, religiosos e literários) coletados em bibliotecas, livrarias e alguns casos também em meio eletrônico. As imagens foram recolhidas em websites ligados ao tema caverna ou áreas afins, seja de entidades oficiais ou blogs e fotologs pessoais. Realizou-se também uma análise fílmica de 42 produções cinematográficas. O levantamento fotogeográfico e sociocultural das práticas espeleológicas e espeleoturísticas foi produzido durante as viagens de campo, realizadas entre 2000- 2010 em vários pontos do Brasil, com ênfase para o Alto Ribeira, e também em outros países (Portugal, Cuba), gerando um corpus com milhares de fotografias, acrescidas de outras disponibilizadas por colaboradores. Utilizou-se, ainda, métodos diversificados de entrevista, tais como gravações de depoimentos orais e entrevistas eletrônicas, por meio de questionário próprio, com 21 espeleólogos, sendo que 18 deles propiciaram dados sobre a representação do ser espeleólogo. Questionários sobre as representações sociais de cavernas foram incorporados ao estudo, aproveitando material que vimos produzindo no âmbito da Seção de História da Espeleologia da Sociedade Brasileira de Espeleologia (SBE), desde 1998, envolvendo 461 indivíduos. Os sujeitos principais são estudantes da educação básica ou do ensino superior, contrapondo moradores de áreas urbanas paulistas ou das proximidades das áreas de sítios espeleológicos, como no caso de Iporanga (SP). Os resultados demonstraram as influências do imaginário poético e do conteúdo simbólico das cavernas no desenvolvimento da atividade espeleológica e espeleoturística. As representações da paisagem cárstica e das práticas espeleológicas apareceram com extrema riqueza, tanto nos depoimentos, quanto nos documentos relacionados com temas filosóficos, religiosos, literários ou cinematográficos. É de fundamental importância ampliação dos processos educativos na formação do espeleólogo e dos cavernistas, a difusão das práticas espeleológicas e disseminação da espeleologia, aproximando racionalidades e subjetividades. Isso nos permite repensar sobre nossa relação histórica com o mundo subterrâneo, as interações da espeleologia e do turismo ao longo da trajetória da sociedade contemporânea. / The aim of this study was to analyze the processes that led to the invention of speleological practices and speleotourist phenomenon, and its international social production and its insertion in the Brazilian context. It is considered that the development of speleology as an activity of multiple meaning, technical, sporting, scientific, entertainment and contact with nature was crucial to the generation of movement and flows of people to areas where there are speleological sites. It is, as a starting point, that is the appropriate basis for the market, to the deployment of tourism in caves. The theoretical and methodological approach multi-referential starts of the concepts of the phenomenology of the imagination of Bachelard and the contributions of geopoetic and of the humanistic and cultural geography, with contributions also from the environmental perception and topophilia (Tuan). It was intended to study the collective imaginary and the symbolic aspects of the relationship of human societies with the caves. It is also to verify the dynamics and determinants of the speleotourist process. The methodological procedures emphasized an analysis of visual narratives and the production of senses from the discursive practices of landscape perception relating to Brazilian caves, tourist visitation and environmental protection, highlighting a case study in the Ribeira Valley (SP). It was performed an extensive documentary analysis, using varied materials collected in libraries, bookstores and in some cases also in electronic media. The images were collected from websites on speleology or related areas, or in websites of authorities or personal blogs and fotologs. There was also a film analysis of 42 film productions. The photogeographical and sociocultural survey of the speleological practices and cavingtourism was produced during the field trips, conducted between 2000-2010 in several places in Brazil, with emphasis on the Upper Ribeira Valley, and also in other countries (Portugal, Cuba), generating a corpus with thousands of photos, plus others photos provided by collaborators. It was used, yet, varied methods of interview, such as recordings of oral and electronic interviews, through the questionnaire, with 21 cavers or speleologists, of which 18 propitiated data about representations of to be a speleologist. The questionnaires on the social representations of the cave were incorporated into the study, using material that was produced under the History of Speleology Section of the Brazilian Speleological Society (SBE), since 1998, involving 461 people. The participants involved are students of basic education or university level, contrasting with urban dwellers of São Paulo or nearby places of speleological sites, such as Iporanga (SP). The outcomes they demonstrated the influences of the imaginary poetic and of the symbolic content from the caves into the development from speleological activity and speleotourist. The karst landscape representations and speleological practices appeared with extreme wealth, both in the testimonials and documents of philosophical, religious, literary and film themes. It is essential to increase the educational processes for the formation of cavers and speleologists, the spread of the speleological practices and the dissemination of caving, approaching rationalities and subjectivities. This allows us to rethink our historical relationship with the underworld, the interactions of caving and tourism along de trajectory of contemporary society.

Made available in DSpace on 2014-08-20T13:47:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lisandro Lucas de Lima Moura_Dissertacao.pdf: 5681749 bytes, checksum: cc19155b1430ffc86ee170a6d7610ed0 (MD5) Previous issue date: 2013-08-23 / This Master s thesis, which was developed in the Post-graduate Program in Education (FAE) at the Universidade Federal de Pelotas, in Pelotas, RS, Brazil, in the line of research named Written Culture: Languages and Learning, deals with the construction of new educative experiences in Sociology teaching based on some aspects of the cultural tradition in Bagé, Rio Grande do Sul (RS), Brazil. Studies carried out by the Research Group on the Imaginary, Education and Memory (GEPIEM) and theoretical references in the field of the imaginary, such as Gaston Bachelard s poetic phenomenology, Gilbert Durand s science of the man and tradition and Michel Maffesoli s Sociology of Everyday Life, have provided the basis for this research. This investigation aims at identifying how Sociology teaching can contribute to the process of (re)enthrallment with the world and Education. Therefore, I have used (self)development practices in immersive experiences - similar to teaching mysticism which take into account imaginative attention (Gaston Bachelard) in the production of visual narratives (photos) collected in Bagé. The study has been carried out in three methodological steps: estrangement, embedment and convergence. In the first stage, I have reflected upon the images of personal experiences that have led me to the theme of this research, i. e., I have shown symbolic and imaginary representations which have encouraged my task as a teacher-researcher and as a dweller in Bagé. In the second part, I have shown the construction of an educational project called Narradores de Bagé aimed at students who go to IFSul Campus Bagé; students have been stimulated to dive into the city s everyday life while they focus on themes and spaces of popular and ancestral culture found in traditional communities. The community that was chosen for the visual narratives which were constructed by me and by the students was the one in the Rincão do Inferno, located in the Quilombo de Palmas (Bagé, RS). Finally, the third methodological stage has represented the confluence of the previous steps towards the synthesis of the study in which the teacher-researcher puts into practice his/her own imaginative attention and the one found in his/her teaching, thus, believing in the fictionalization of Education and research itself towards world reenchantment. With the help of the phenomenological method, influenced by Gaston Bachelard, I have gotten symbolic cores which summarize the most common themes of every methodological step: Return, Rooting, Lasso and Tradition. Results have shown the importance of visual narratives and imaginative attention in the construction of mysticism in Sociology teaching, in agreement with the elements of world enchantment: rooting in time and surrounding space remythicalization, the power of rituals and spells , the intuition of the moment, everyday activities, community bonds, sharing moments, original enthusiasm and romanticism of ideas. Imaginative attention, which was awaken by the use of visual narratives, represented the bonds that students and the teacher-researcher constructed with the spaces in Bagé s tradition, thus, helping them to exercise Sociology of poetic imagination. On one hand, imaginative attention mitigated logical, rationalized and utilitarian elements in Sociology teaching. On the other hand, it enhanced ludic, indirect, oneiric and spontaneous aspects which are also indispensable for knowledge construction. / Esta pesquisa de mestrado, desenvolvida na linha de pesquisa Cultura Escrita: linguagens e aprendizagem, do Programa de Pós-graduação em Educação (FAE/UFPel), trata da construção de novas experiências educativas para o ensino da Sociologia, a partir do contato com alguns aspectos da tradição cultural do município de Bagé (Rio Grande do Sul). Com base nos trabalhos desenvolvidos no interior do Grupo de Estudos e Pesquisas sobre Imaginário, Educação e Memória (GEPIEM), tomo como referencial teórico os estudos do campo do Imaginário, dentre eles a fenomenologia poética de Gaston Bachelard, a ciência do homem e da tradição de Gilbert Durand e a Sociologia do Cotidiano de Michel Maffesoli. A problemática desta investigação é identificar de que modo o ensino da Sociologia pode contribuir para o processo de reencantamento do mundo e da educação. Para isso, utilizo-me de práticas de (auto)formação em experiências imersivas, próximas de uma mística do ensino, que contemplem a atenção imaginante (Gaston Bachelard) na produção de narrativas visuais (fotografias) de Bagé. O trabalho se desenvolve em três etapas metodológicas: do estranhamento, do entranhamento e da convergência. Na primeira etapa, medito sobre as imagens de experiências pessoais que me levaram ao tema desta pesquisa. É o momento em que exponho as representações simbólicas e imaginárias que fomentam minha atividade como professor-pesquisador e como habitante da cidade de Bagé. Na segunda parte, apresento a construção de um projeto de formação voltado para os estudantes do IFSul Campus Bagé, chamado Narradores de Bagé. Nesse momento, os estudantes são estimulados a adentrarem o cotidiano do município a partir de temas e espaços da cultura popular e ancestral das comunidades tradicionais. A comunidade escolhida para apreciação das narrativas visuais, construídas por mim e por estudantes, é a da região do Rincão do Inferno, situada no Quilombo de Palmas (Bagé RS). Por fim, a terceira etapa metodológica representa a confluência das etapas anteriores, em direção à síntese do trabalho. Nesse momento, o professor-pesquisador coloca em prática a atenção imaginante de si e do seu próprio fazer docente, investindo na ficcionalização da educação e da própria pesquisa, em direção ao reencantamento do mundo. Com o auxílio do método fenomenológico, sob influência de Gaston Bachelard, extraí núcleos simbólicos que remetem aos temas mais recorrentes de cada uma das três etapas metodológicas: Retorno, Enraizamento, Laço e Tradição. O resultado aponta para a importância das narrativas visuais e da atenção imaginante para a construção de uma mística do ensino em Sociologia, em consonância com os elementos do reencantamento do mundo: enraizamento ao tempo e ao espaço circundante, remitologização, poder do ritual e do feitiço , intuição do instante, agir cotidiano, laços comunitários, momentos de partilha, entusiasmo primordial, romantismo das ideias. A atenção imaginante, despertada pelo uso das narrativas visuais, representou a adesão dos estudantes e do professor-pesquisador aos espaços da tradição bageense, ajudando a exercitar uma sociologia da imaginação poética. A atenção imaginante, portanto, reduziu os elementos lógicos, racionalizantes e utilitários do ensino da Sociologia e aumentou os aspectos lúdicos, indiretos, oníricos e espontâneos, indispensáveis também para a construção do conhecimento.

In 1776, war broke out in the Colonies of New England between British Subjects, colonists, and those emplyed by the crown to uphoald law and order across the Atlantic. The union that wuld emerge from the war would have to develop what the colnial powers they migrated from had been adding on for centuries: an understanding of national character. The colonists occupied territory to which they had no historical inheritance before European colonization, and their customs, language, and societal structure were of British origin. However, the decleration of indpendence testifies that the United States were an exceptional republic amongst monarcies.  Providing ideas, and a popular elaboration of society has been the task of many artists at any time and place. Our different perceptions of nationhood might discard of accept such visual interpretations, but they are nonetheless subjected reflections of of selected realities. As such, political cartoons, the source material for this thesis, can provide a detailed view of the particular process of picturing national identity, for a new nation that rescently had existed within the bounduries of their own empire.