La présente étude vise à examiner le processus de création dramaturgique dans Zona Contaminada de Caio Fernando Abreu. Ce travail est centré sur l'analyse et l'interprétation de l'avant-texte de la pièce, composé de quatre versions dactylographiées et de la version publiée. Pour cela, nous nous appuyons sur les principes de la critique génétique ainsi que sur la théorie de la dramaturgie, principalement celle de Bertolt Brecht, concernant la constitution de la mise à distance scénique Le texte théâtral est caractérisé par une nature duelle dont la complétude se donne sur la scène. Nous nous proposons, à travers l'analyse comparative du matériel, de vérifier comment se constitue la théâtralité du texte, en analysant, dans chacune des versions, les éléments qui la constituent. / O presente estudo visa a examinar o processo de criação dramatúrgica em Zona contaminada de Caio Fernando Abreu. A pesquisa em questão está centrada na análise e interpretação do prototexto da peça, que é composto por quatro versões datiloscritas e pela versão publicada. Para tanto, nos valeremos dos pressupostos da crítica genética, bem como de teorias sobre dramaturgia, especialmente as de Bertolt Brecht, no que se refere às suas proposições sobre a constituição do distanciamento cênico. O texto teatral caracterizase por ter uma natureza dual, o que o faz encontrar a sua completude somente no palco. Nossa proposta é, através da análise comparativa do material, verificar a constituição da teatralidade do texto, analisando em cada uma das versões os seus elementos constitutivos.

Este trabalho aborda a produção contística de Caio Fernando Abreu, centralizando a análise de suas narrativas curtas sob o enfoque das suas formas de composição. Nesse sentido, foram priorizadas reflexões sobre a fragmentação formal dos textos, os diálogos entre literatura e história presentes em contos do escritor e as relações intertextuais que caracterizam grande parte de sua obra. Todos esses elementos são examinados com o objetivo de investigar a construção dos contos do escritor com base na análise da forma de seus textos, considerando traços do gênero conto, a fragmentação formal das narrativas curtas do escritor e os diálogos que sua literatura estabelece com a história e com outros textos, como as letras de canções. Contos das obras O ovo apunhalado, Morangos mofados e Ovelhas negras constituem objeto de estudo. As análises dos contos são amparadas em autores como Edgar Allan Poe, Julio Cortazar, Luis Barrerra Linares, Gustavo Luis Carrera e Ricardo Piglia, entre outros, que tecem considerações teórico-críticas acerca do conto enquanto gênero literário; a fragmentação da forma narrativa do conto é abordada com base nas proposições de Walter Benjamin e Theodor Adorno; e Julia Kristeva, Laurent Jenny, Antoine Compagnon e Gérard Genette são autores referenciados para identificação e análise dos processos de intertextualidade. O olhar crítico construído através da leitura de contos de Caio Fernando Abreu indica que o escritor se serve de uma forma fragmentada como estratégia para elaborar literariamente episódios de repressão e violência vivenciados no contexto sócio-histórico, e essa fragmentação formal introduz um traço singular no seu conto, considerando o gênero literário. Os diálogos com outros textos na obra do autor são recursos intertextuais que caracterizam as personagens dos contos, apresentam pistas de leitura e também são sinalizadores de uma fragmentação da forma narrativa. / This study is focused on Caio Fernando Abreu’s short story production, emphasizing the analysis of his short narratives in his ways of composition. Accordingly, priority was given to reflections on the formal fragmentation of the texts, dialogues between literature and history in the author’s short stories and the intertextual relations that characterize much of his work. All these elements are examined in order to investigate the construction of the writer’s short stories based on the analysis of his texts structures, considering the characteristics of the short story genre, the formal fragmentation of the writer’s short narratives and the dialogues that his literature establishes to history as well as other texts such as lyrics of songs. Short stories of the works O ovo apunhalado, Morangos mofados and Ovelhas negras are the aim of this study. The analysis of the short stories are based on Edgar Allan Poe, Julio Cortazar, Luis Barrerra Linares, Gustavo Luis Carrera and Ricardo Piglia, among others, who make critical-theoretical reflections about the short story as a literary genre; the fragmentation of the short story narrative is approached having as a base proposals of Walter Benjamin and Theodor Adorno, Julia Kristeva, Laurent Jenny, Antoine Compagnon and Gérard Genette, referenced authors for identification and analysis of intertextuality processes. The critical eye built through reading Caio Fernando Abreu’s short stories indicates that the writer makes use of a piecemeal form as strategy to develop literary episodes of repression and violence experienced in the socio-historical context and this formal fragmentation introduces a singular trace in his short story, considering the literary genre. The dialogues with other texts in the author’s work are intertextual resources that feature the characters of short stories, present reading tracks and also indicate a fragmentation of the narrative form.

O presente trabalho aborda a trajetória jornalística do escritor Caio Fernando Abreu no jornal Zero Hora, de Porto Alegre. A pesquisa efetua um recorte biográfico de CFA, com ênfase na atuação profissional, a partir de entrevistas com amigos e ex-colegas de jornalismo do escritor, além de recorrer a livros já publicados sobre a vida de CFA. Em seguida, é feita uma discussão sobre as diferenças e semelhanças entre jornalismo e literatura e sobre os elementos característicos da crônica, à guisa de argumentação teórica. Por fim, é realizada uma análise dos textos de CFA publicados entre as décadas de 70 e 90, também no jornal Zero Hora. / This work is about the writer Caio Fernando Abreu as a journalist at Zero Hora, an important newspaper in Porto Alegre. The research directed to a biographic view, with friends and ex colleagues journalists, aiming his professional side, besides studying books about CFA's life. Following, is discussed differences and similarities between journalism and literature, in a chronicle point of view discuss its characteristics in a theoretical approach. Finally, is made an analysis in ZH texts, published in 70's and 90's.

Este trabalho aborda a produção contística de Caio Fernando Abreu, centralizando a análise de suas narrativas curtas sob o enfoque das suas formas de composição. Nesse sentido, foram priorizadas reflexões sobre a fragmentação formal dos textos, os diálogos entre literatura e história presentes em contos do escritor e as relações intertextuais que caracterizam grande parte de sua obra. Todos esses elementos são examinados com o objetivo de investigar a construção dos contos do escritor com base na análise da forma de seus textos, considerando traços do gênero conto, a fragmentação formal das narrativas curtas do escritor e os diálogos que sua literatura estabelece com a história e com outros textos, como as letras de canções. Contos das obras O ovo apunhalado, Morangos mofados e Ovelhas negras constituem objeto de estudo. As análises dos contos são amparadas em autores como Edgar Allan Poe, Julio Cortazar, Luis Barrerra Linares, Gustavo Luis Carrera e Ricardo Piglia, entre outros, que tecem considerações teórico-críticas acerca do conto enquanto gênero literário; a fragmentação da forma narrativa do conto é abordada com base nas proposições de Walter Benjamin e Theodor Adorno; e Julia Kristeva, Laurent Jenny, Antoine Compagnon e Gérard Genette são autores referenciados para identificação e análise dos processos de intertextualidade. O olhar crítico construído através da leitura de contos de Caio Fernando Abreu indica que o escritor se serve de uma forma fragmentada como estratégia para elaborar literariamente episódios de repressão e violência vivenciados no contexto sócio-histórico, e essa fragmentação formal introduz um traço singular no seu conto, considerando o gênero literário. Os diálogos com outros textos na obra do autor são recursos intertextuais que caracterizam as personagens dos contos, apresentam pistas de leitura e também são sinalizadores de uma fragmentação da forma narrativa. / This study is focused on Caio Fernando Abreu’s short story production, emphasizing the analysis of his short narratives in his ways of composition. Accordingly, priority was given to reflections on the formal fragmentation of the texts, dialogues between literature and history in the author’s short stories and the intertextual relations that characterize much of his work. All these elements are examined in order to investigate the construction of the writer’s short stories based on the analysis of his texts structures, considering the characteristics of the short story genre, the formal fragmentation of the writer’s short narratives and the dialogues that his literature establishes to history as well as other texts such as lyrics of songs. Short stories of the works O ovo apunhalado, Morangos mofados and Ovelhas negras are the aim of this study. The analysis of the short stories are based on Edgar Allan Poe, Julio Cortazar, Luis Barrerra Linares, Gustavo Luis Carrera and Ricardo Piglia, among others, who make critical-theoretical reflections about the short story as a literary genre; the fragmentation of the short story narrative is approached having as a base proposals of Walter Benjamin and Theodor Adorno, Julia Kristeva, Laurent Jenny, Antoine Compagnon and Gérard Genette, referenced authors for identification and analysis of intertextuality processes. The critical eye built through reading Caio Fernando Abreu’s short stories indicates that the writer makes use of a piecemeal form as strategy to develop literary episodes of repression and violence experienced in the socio-historical context and this formal fragmentation introduces a singular trace in his short story, considering the literary genre. The dialogues with other texts in the author’s work are intertextual resources that feature the characters of short stories, present reading tracks and also indicate a fragmentation of the narrative form.

La présente étude vise à examiner le processus de création dramaturgique dans Zona Contaminada de Caio Fernando Abreu. Ce travail est centré sur l'analyse et l'interprétation de l'avant-texte de la pièce, composé de quatre versions dactylographiées et de la version publiée. Pour cela, nous nous appuyons sur les principes de la critique génétique ainsi que sur la théorie de la dramaturgie, principalement celle de Bertolt Brecht, concernant la constitution de la mise à distance scénique Le texte théâtral est caractérisé par une nature duelle dont la complétude se donne sur la scène. Nous nous proposons, à travers l'analyse comparative du matériel, de vérifier comment se constitue la théâtralité du texte, en analysant, dans chacune des versions, les éléments qui la constituent. / O presente estudo visa a examinar o processo de criação dramatúrgica em Zona contaminada de Caio Fernando Abreu. A pesquisa em questão está centrada na análise e interpretação do prototexto da peça, que é composto por quatro versões datiloscritas e pela versão publicada. Para tanto, nos valeremos dos pressupostos da crítica genética, bem como de teorias sobre dramaturgia, especialmente as de Bertolt Brecht, no que se refere às suas proposições sobre a constituição do distanciamento cênico. O texto teatral caracterizase por ter uma natureza dual, o que o faz encontrar a sua completude somente no palco. Nossa proposta é, através da análise comparativa do material, verificar a constituição da teatralidade do texto, analisando em cada uma das versões os seus elementos constitutivos.

O presente trabalho aborda a trajetória jornalística do escritor Caio Fernando Abreu no jornal Zero Hora, de Porto Alegre. A pesquisa efetua um recorte biográfico de CFA, com ênfase na atuação profissional, a partir de entrevistas com amigos e ex-colegas de jornalismo do escritor, além de recorrer a livros já publicados sobre a vida de CFA. Em seguida, é feita uma discussão sobre as diferenças e semelhanças entre jornalismo e literatura e sobre os elementos característicos da crônica, à guisa de argumentação teórica. Por fim, é realizada uma análise dos textos de CFA publicados entre as décadas de 70 e 90, também no jornal Zero Hora. / This work is about the writer Caio Fernando Abreu as a journalist at Zero Hora, an important newspaper in Porto Alegre. The research directed to a biographic view, with friends and ex colleagues journalists, aiming his professional side, besides studying books about CFA's life. Following, is discussed differences and similarities between journalism and literature, in a chronicle point of view discuss its characteristics in a theoretical approach. Finally, is made an analysis in ZH texts, published in 70's and 90's.

Orientador: Márcio Orlando Seligmann-Silva / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-17T08:26:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ferreira_CarlosAndre_M.pdf: 581778 bytes, checksum: c19e6b7888def6f1ee59ab3f6bb638df (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Este trabalho é uma análise do romance Onde andará Dulce Veiga? Um romance B (1990), de Caio Fernando Abreu. Buscou-se compreender como a construção da narrativa é atravessada pelo que se identifica, através deste estudo, como o mal-estar dos anos 1980 e da AIDS. No Brasil, nessa década, se dá a passagem da Ditadura militar para o regime democrático, período frequentemente lembrado pela instabilidade no processo de transição política, econômica e social. Ao pessimismo atribuído a essa época, podemos acrescentar o forte impacto na sociedade brasileira causado pela divulgação dos primeiros casos de AIDS (sigla em inglês para a Síndrome de Imunodeficiência Adquirida - SIDA). Por se tratar de uma doença incurável, letal e associada, inicialmente, à bi / homosexualidade, a AIDS será significada sob o estigma da condenação, do medo e do preconceito. Considerando o contexto de descoberta da doença, esta análise da obra de Caio, cuja trama se desenvolve nos anos 1980, se pauta no questionamento de como se dá a representação do sujeito e da AIDS a partir da perspectiva do narrador-personagem. Ao se lançar na busca da cantora Dulce Veiga, personagem que dá título ao romance, o narrador se vê envolvido num enredo no qual a doença se significa na forma de um não-dito. A AIDS se apresenta, de forma velada, em meio aos sentidos de destruição perceptíveis pelos elementos espaço-temporais presentes na narrativa. O efeito de decadência que a narrativa produz é também analisado a partir do estudo comparativo entre a estrutura de um romance B proposta por Abreu, numa referência ao cinema B, e o romance policial noir norte-americano dos anos 1930 / Abstract:This paper is an analysis of the novel Onde andará Dulce Veiga? Um romance B (1990), by Caio Fernando Abreu. We tried to understand how the construction of narrative is crossed by what is identified through this study, as the malaise of the 1980's and AIDS. In Brazil, this decade the passage of the military dictatorship to democratic rule, a period often remembered for the instability in the process of political transition, economic and social development. Assigned to the pessimism of that time, we can add a strong impact on brazilian society caused by the release of the first cases of AIDS (acronym for Acquired Immunodeficiency Syndrome - AIDS). The disease, incurable, lethal and initially associated with, sexuality, will be signified under the stigma of conviction, fear and prejudice. Considering the context of discovery of the disease, this analysis of the work of Caio, whose plot unfolds in 1980 and is guided in questioning how is the representation of the subject and AIDS from the perspective of the narrator. By launching the search for Singer Dulce Veiga, character which gives title of the novel, the narrator becomes involved in a plot in which the disease means in the form of an unsaid. AIDS presents itself, in a roundabout way, amid the destruction perceptible to the senses of space and time elements present in the narrative. The effect of decay that produces the narrative is also analyzed from a comparative study of the structure of a novel B proposed by Abreu, a reference to B movies, and novel noir of the 1930s in the United States / Mestrado / Teoria e Critica Literaria / Mestre em Teoria e História Literária

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Carla Fraga Leitao.pdf: 342633 bytes, checksum: 881ea93335193375b39fa317cc64a232 (MD5) Previous issue date: 2005-11-18 / Secretaria do Estado e Educação / This dissertation is focused on the literary analysis surround the Caio Fernando Abreu´s novel, Onde Anadará Dulce Veiga? Um Romance B. The research has two moments: the contemporary context of the novel´s kind of writing, in Brazil, and the corpuses analysis, under the light of theories that discuss the contemporary time. The paper work asks if could Caio Fernando Abreu´s novel be showing traces that break with characteristics of the traditional novel s narrative. Its objective is a critical analysis of the narrative, checking the choices, which not only define the structural elements of the narrative but a few social and psychological aspects of the contemporary man. The theoretical argumentation is based on studies from Urlich Gumbrecht, Tânia Pellegrini, Umberto Eco, between others. Being a child of 70´s literature, Onde Anadará Dulce Veiga? Um Romance B arrives to the 90´s dragging a literary past remarkably Brazilian, incorporating non usual techniques from other arts and characterizing vividly the artistic-cultural scene in the end of the 20th century / Esta dissertação centra-se no campo da análise literária e focaliza o romance de Caio Fernando Abreu, Onde Andará Dulce Veiga? Um Romance B. A pesquisa se detém em dois momentos: a contextualização contemporânea do gênero romance, especialmente no Brasil, e a análise do corpus, sob a luz de teorias que discutem a contemporaneidade. O trabalho pergunta se o romance de Caio Fernando Abreu pode estar rompendo com os modelos precedentes de construção do texto romanesco e se é possível estar se distanciando dos moldes oferecidos pelos procedimentos de criação da narrativa tradicional. Objetiva uma análise crítica da narrativa, verificando as escolhas feitas que delimitam não só os elementos estruturais do romance, mas também certos aspectos sociais e psicológicos do homem contemporâneo. A fundamentação teórica está apoiada nos estudos de Hans Urlich Gumbrecht, Tânia Pellegrini, Umberto Eco, entre outros. Sendo fruto da literatura dos anos 70, Onde Andará Dulce Veiga? Um Romance B chega aos anos 90 carregado de um passado literário marcadamente brasileiro, incorporando técnicas diferenciadas de outras artes e caracterizando vivamente o cenário artístico-cultural dos fins do século XX

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:10:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 mestrado.pdf: 355799 bytes, checksum: 2eddd4ba116ae5953b4240649b3b5476 (MD5) Previous issue date: 2005-10-17 / The research The chronicle in the newspaper: a reading of Caio Fernando Abreu has the objective to understand and to clarify the possibilities of the chronicle as journalistic and literary sort, through the study of the chronicles of the brazilian Caio Fernando Abreu (1948 - 1996), published in the newspapers O Estado de S. Paulo and Zero Hora (Porto Alegre, RS), and congregated in the book Little epiphanys (Sulina). The choice of the author if must to the predominantly literary and confessional style that it prints to its texts and that they place it in the same aesthetic tradition of Clarice Lispector, chronicler of the Jornal do Brasil in years 70. Such style contrasts excessively with the journalistic language, evidencing the origin of the chronicle: french feuilleton, sort that inaugurated the relation between media and fiction in Latin America. In Brazil, the chronicle prospered as sort of the journalism and literature, typical ambiguity of the hybridism of sorts that is fruit of the tradition of the Latin American rupture. Characterized, generally, for light texts, mood and coloquial language associates to the daily one, the chronicle have in Caio Fernando Abreu a singular author, whose introspective look standes out the condition human being. If on the other hand, it incorporates the daily one in its narratives, for another one develops inners monologues replete of sensations and feelings, very distants of the characteristic mood and the slightness of the sort. To the one in them to lean over on its chronicles, our objective was to catch variations of the sort and, at the same time, to inside investigate the function played for the chronicle inside the newspaper, in that if it relates to the formation of public-reader for the proper printed publication and, parallel, for literature. For in such a way, we appeal to the literary, communication and the journalism theories explored by authors as Antonio Candido, Walter Benjamin, Leyla Perrone-Moisés, Roman Jakobson, Muniz Sodré and Maria Helena Ferrari. / A pesquisa A crônica no jornal: uma leitura de Caio Fernando Abreu tem o objetivo de entender e esclarecer as possibilidades da crônica como gênero jornalístico e literário, através do estudo das crônicas do gaúcho Caio Fernando Abreu (1948 1996), publicadas nos jornais O Estado de S. Paulo e Zero Hora (Porto Alegre) e reunidas no livro Pequenas epifanias (ed. Sulina). A escolha do autor se deve ao estilo predominantemente literário, intimista e confessional que ele imprime aos seus textos e que o colocam na mesma tradição estética de Clarice Lispector, cronista do Jornal do Brasil nos anos 70. Tal estilo contrasta sobremaneira com a linguagem jornalística, evidenciando a origem da crônica: o folhetim francês, gênero que inaugurou a relação entre mídia e ficção na América Latina. No Brasil, a crônica prosperou como gênero do jornalismo e da literatura, ambigüidade típica do hibridismo de gêneros que é fruto da tradição da ruptura latino-americana. Caracterizada, geralmente, por textos leves, humor e linguagem coloquial associados ao cotidiano, a crônica tem em Caio Fernando Abreu um autor singular, cujo olhar introspectivo ressalta a condição humana. Se por um lado, ele incorpora o cotidiano em suas narrativas, por outro desenvolve monólogos interiores repletos de sensações e sentimentos, bem distantes do humor e da leveza característicos do gênero. Ao nos debruçarmos sobre as suas crônicas, nosso objetivo foi o de captar as nuances do gênero e, ao mesmo tempo, perscrutar a função desempenhada pela crônica dentro do jornal, no que se refere à formação de público-leitor para o próprio veículo e, paralelamente, para a literatura. Para tanto, recorremos às teorias literárias, da comunicação e do jornalismo exploradas por autores como Antonio Candido, Walter Benjamin, Leyla Perrone-Moisés, Roman Jakobson, Muniz Sodré e Maria Helena Ferrari.

Entendendo a literatura como palco de exposição de impasses e de (re)elaboração da memória coletiva e individual, esta tese busca analisar a literatura brasileira aliando forma literária e processo histórico-social. Para isso, investigaremos dois romances, Onde andará Dulce Veiga? (1990), de Caio Fernando Abreu, e Benjamim (1995), de Chico Buarque, publicados já na redememocratização mas que dialogam com o nosso passado recente: a ditadura civil-militar. A partir do contraste entre esses romances, procura-se refletir sobre uma sequência na história da literatura brasileira que compreende a emulação de um processo histórico específico: a redemocratização, problematizada a partir de narradores ou protagonistas que rememoram um passado esquecido colocando-se, no presente, como testemunhas culpadas. O movimento argumentativo se orientará a partir das discussões de Roberto Schwarz em “Cultura e Política: 1964-1969” aliando conceitos que nos permitem fazer um traçado panorâmico das relações entre a literatura e o processo histórico, entre eles o nacional-desenvolvimentismo, o romantismo revolucionário, a modernização conservadora, a indústria cultural e o movimento contracultural. Vinculam-se a esses termos categorias como experiência, memória, esquecimento, trauma e testemunho, bem como o ponto de vista da morte e a ciclicidade como forma, dispositivos que contribuem para uma análise estrutural das presentes obras. Intenta-se assim refletir sobre a mediação feita pela literatura contemporânea que olha em retrospecto para o regime autoritário e problematiza a redemocratização, assim como investigar essa literatura entendendo-a como parte de um processo literário específico. / Understanding literature as a stage for exposition of impasses and of (re)laboration of collective and individual memory, this thesis intends to analyze Brazilian literature allying literary form and socio-historical process. For this, we shall investigate two novels, Caio Fernando Abreu's Onde andará Dulce Veiga (1990) and Chico Buarque's Benjamim (1995), both published in the redemocratic period, but that establish a dialogue with our recent past: the civil-military dictatorship. From the contrast in between these two novels, we intend to reflect about a sequel in the history of Brazilian literature that comprehends the emulation of a specific historical process: the redemocratization, problematized from narrators or protagonists that recollect a forgotten past putting themselves, in the present, as guilty witnesses. The argumentative movement orients itself from the discussions of Roberto Schwarz's "Cultura e Política: 1964-1969", allying concepts which allow us to panoramically trace relations between literature and historical process, as to say, the national-developmentalism, the revolutionary romanticism, the conservative modernization, the cultural industry and the countercultural movement. These terms are tied to categories as experience, memory, obliviousness, trauma and testimonial, as well as the death point of view and the cyclicality as form, both being devices that contribute to an structural analysis of the present novels. We intend to reflect about the mediation made by contemporary literature that looks backwards to the authoritarian regime and problematize the redemocratization, as well to investigate this literature understanding it as part of a specific literary. / Se comprende la literatura como escenario de exposición de contiendas y de (re)elaboración de la memoria colectiva e individual; por lo tanto, esta tesis analiza la literatura brasileña aliando forma literaria y proceso histórico-social. Para ello, examinaremos dos novelas: Onde andará Dulce Veiga? [¿Dónde andará Dulce Veiga?] (1990), de Caio Fernando Abreu, y Benjamim [Benjamín] (1995), de Chico Buarque, publicadas ya en la redememocratización pero en diálogo con el pasado reciente de Brasil: la dictadura civil-militar. A partir del contraste entre esas novelas, se busca reflexionar sobre una secuencia en la historia de la literatura brasileña que comprende la emulación de un proceso histórico específico: la redemocratización, problematizada a partir de narradores o protagonistas que rememoran un pasado olvidado ubicándose, en el presente, como testigos culpables. El movimiento argumentativo se orientará a partir de las ideas de Roberto Schwarz en “Cultura e Política: 1964-1969” [“Cultura y política: 1964-1969”] aliando conceptos que nos permiten hacer un trazado panorámico de las relaciones entre la literatura y el proceso histórico, es decir, el nacional-desarrollismo, el romanticismo revolucionario, la modernización conservadora, la industria cultural y el movimiento contracultural. Se vinculan a esos términos categorías como experiencia, memoria, olvido, trauma y testimonio, así como el punto de vista de la muerte y la ciclicidad como forma, mecanismos que contribuyen para un análisis estructural de las obras. Se intenta así reflexionar sobre la mediación que hace la literatura contemporánea al mirar en retrospección el régimen autoritario y problematizar la redemocratización, así como investigar esa literatura comprendiéndola como parte de un proceso literario específico.