Klädindustrin har förändrats betydligt de senaste 30 åren. Detta har lett till nya affärsmodeller som bygger på trendigt, billigt och snabbt mode. Dessa affärskoncept benämns fast fashion och i Sverige finns kedjeföretagen H & M, Lindex och Gina Tricot för att nämna några. Konceptet uppmanar konsumenter till att ständigt konsumera kläder som därmed stimulerar konsumenternas behov av att bära det senaste modet till ett rimligt pris. Detta beteende får i längden konsekvenser för miljön vilket leder till att media och samhällsaktörer ifrågasätter dessa affärsmodeller. Kedjeföretagen förhåller sig till detta genom att ta in ekologiska produkter i sortimentet som en del av deras hållbarhetsarbete. Den stora frågan är då hur konsumenterna uppfattar detta eftersom de handlar hos kedjeföretagen, för att tillfredsställa behovet av att bära något nytt och trendigt till ett bra pris. Syftet med studien är att undersöka hur konsumenter uppfattar det ekologiska sortimentet hos fast fashion företag, med tanke på att begreppet, i praktiken såväl som i tanken, strider mot ett hållbarhetsperspektiv. Detta undersöks via en kvantitativ metod i form av en enkätundersökning som sedan fördjupas i en kvalitativ metod, genom en aktiv deltagande observation. Därmed undersöks konsumenternas attityder till ekologiska produkter i fast fashion företagen. Enkätundersökningen syftar även till att besvara hur konsumenterna förhåller sig till ekologiska produkter i fråga om pris, design och kvalité. Dessutom användes en passiv observation, för att se hur ett fast fashion företag kommunicerar det ekologiska sortimentet i butik. Den slutsats som framkom var att konsumenterna hos fast fashion företag prioriterade andra faktorer före ekologiskt framställda kläder samtidigt som fast fashion företaget som undersökts i studien inte alls kommunicerar de ekologiska kläderna. Detta kan därmed tolkas som ett imageproblem ut mot kund. I och med att företagen arbetar med ett hållbarhetsperspektiv som dock kommunicerades ytterst lite. / Apparel industry has changed significantly during the last 30 years. This has led to new business models based on trendy, cheap and fast fashion. H & M, Lindex and Gina Tricot are some Swedish supply chain retailers with a fast fashion concept. The concept encourages consumers to constantly consume clothing and stimulates the need of consumers to wear the latest fashion at a reasonable price. This behaviour has a long-term impact on the environment, which has led to companies wanting to be more responsible. The companies need to take more responsibility to avoid media and stakeholders from questioning their business models. Retail chain companies have started to produce organic products to meet their expectations. The big question is how the consumers perceive this, considering that the customers want to satisfy their needs to wear something new, trendy and cheap. The purpose of this thesis is to examine how consumers perceive organic products in fast fashion companies, given that the concept, in practice as well as in thought, is contrary to a sustainability perspective. This was examined through a quantitative method in the form of a survey and for an in-depth examination through a participant observation, to study consumer attitudes to sustainable products in the fast fashion companies. It also had examined how a fast fashion company communicates their organic products in their store through a passive observation. The conclusion that emerged was that fast fashion consumers prioritize other factors like price, design and quality over sustainability when they shop. This study indicates that the fast fashion company does not communicate their organic products actively to their customers. This can be interpreted as a defensive marketing to avoid problems with their image out to the customers. Since companies are working with a sustainability perspective but does not communicate this to the customers.

This thesis examines the various futures presented by the original children's theatre of the Federal Theatre Project. Combining original archival research and play analysis, I investigate four plays from the Federal Theatre's canon: The Emperor's New Clothes (1935) and A Letter to Santa Claus (1938) by Charlotte Chorpenning, Revolt of the Beavers (1937) by Oscar Saul and Lou Lantz, and Pinocchio (1938-9) by Yasha Frank. I posit that the futures presented by the four plays allowed the spectators to envision a new American future beyond the Great Depression: of prosperity, of class equality, of individual agency. These futures were in conversation with the larger unspoken political goal of the Project - to produce theatre relevant to its time and place, and thus to its audiences' time and place. By analyzing the plays and their reception by young, adult, and critical audiences, my thesis reveals a a critical genealogy, one that can be traced through conservative arts criticism in the 1930s through present-day attacks on national arts such as PBS and the NEA / text

Research establishes, that clothes constantly communicate something about its wearer. You send out different messages depending on what sort of clothes you are wearing. For example, a suit can project social status and power, while, a pair of jeans usually conveys a more casual impression. Either way, research state that clothes are symbolic expressions. This essay focuses on the theme clothes and pupils within the school world. Do pupils today experience clothes as symbolic values? By using qualitative interviews, I have examined how four senior high school pupils talk about clothes and its potential symbolic value in school. Together with, in what ways the participants experience clothes functions as status markers in school. The French sociologist Pierre Bourdieu´s theory of the judgment of taste, is the theoretical starting point of this paper. Bourdieu claims that trivial things, such as clothes, reveal the social belonging of the individual. Because, clothes can project differences in taste, and taste is connected with social class, according to the Bourdieu. The conclusion of the essay is that all participants, more or less, experience that clothes project symbolic values within school; however, what it projects varies in different social spaces. That is, clothes do not have the same symbolic meaning in all schools. For the second research assignment, I have come to the conclusion that quite often clothes actually do functions as status markers in school. But, what sort of clothing that is synonymous with status also varies within different social spaces. That is, a piece of clothing that is symbolic with high social status in one school does not necessarily project the same status value at another school.

Bakalauro darbas „SOS! GMO!” atspindi šių dienų aktualijas, paliesdamas visuomenei svarbų klausimą apie genetiškai modifikuotų organizmų poveikį augmenijai ir gyvūnijai. Pirmame skyriuje analizuojama genetiškai modifikuotų organizmų plėtra pasaulyje, nagrinėjami teigiami ir neigiami GMO aspektai, pristatoma mokslininkų nuomonė, apie vartojamų GM produktų pavojų ne tik vabzdžių, bet ir žinduolių sveikatai. Remiantis atliktų tyrimų duomenimis su gyvūnais, numatoma, kad ateities kartos gali išsigimti ir tapti nevaisingomis. Antrame darbo skyriuje nagrinėjami įvairių menininkų sukurti darbai, kuriuose refleksuojamos ekosistemos problemos, pateikiami vizualūs skulptūros, keramikos, grafikos, baldų dizaino, fotomontažų, žemės meno, drabužių dizaino pavyzdžiai vaizdžiai parodantys autorių pozicija šiuo klausimu. Trečiajame skyriuje pagrindžiama drabužių kolekcijos idėja. Pateikiami vizualūs meniniai ieškojimai, technologiniai mėginiai, brėžiniai. Taip pat įvykdytos kolekcijos fotosesijos ir planšeto nuotraukos. Ketvirtame skyriuje aptariamos sukurtos darbužių kolekcijos realizavimo galimybės , taip pat pateikiama kolekcijos sąmata. Drabužių neplanuojama parduoti greitu metu, nes norima ją papildyti ir dalyvauti madų renginiuose, taip garsinti dizainerės vardą. Įgyvendintų modelių savikaina yra 866,79 Lt, pardavimo kaina – 948,41 Lt, planuojamas pelnas 82 Lt. Išanalizuota informacija suteikė galimybę sukurti drabužių kolekciją „SOS! GMO!“, kurioje interpretuojamas genetiškai... [toliau žr. visą tekstą] / Bachelor work “SOS! GMO!” reflects nowadays realities addressing the public about the important issue of genetically modified organisms on the flora and fauna. The development of genetically modified organisms in the world is analized in the first section and also the positive and negative aspects of GMO`s are examined. Moreover, scientists opinion on the risk of GM products not only for insects but for mammalian health is represented. According to studies conducted in animals, it is envisaged that future generations can degrade and become infertile. Created works of various artists are dealt in the second section where ecosystem problems are reflexed. The visual sculptures, ceramics, graphics, furniture design, montages, land art, clothing design examples illustrating the authors` position on this issue are introduced. The third section justified the idea of clothing collection. The visual artistic designs, technological samples, drawings are given. Furthermore, the collection of photo sessions and flatbed photo are fulfilled. The fourth chapter deals with outlets of the created clothing collection and also an estimate of the collection provided. The clothes are not planed to sell in a short time due to the fact that it is intended to accession the collection and participate in fashion events. It helps to glorify the name of the designer. The cost of implemental models is 866,79 Lt, sale price - 948,41 Lt, expected profit - 82 Lt. The analysis of information helped to... [to full text]

Bakalauro baigiamajame darbe nagrinėjamas koralų – gyvų vandens organizmų grožis, ir juos tykančios problemos – pasaulinės taršos padarinys – koralų nykimas, žūtis. Ši problema įtakojo kolekcijos „ Koralų šauksmas“ idėją, kurioje atsispindi jų žavesys ir pakenkimo nuojautos. Pirmajame darbo skyriuje aprašoma koralų įvairovė, paplitimas, įvairių rūšių ypatumai ir charakteristikos, žmogaus veiklos keliami pavojai koralams. Antrame skyriuje nagrinėjamas koralų interpretavimas įvairių menininkų darbuose. Tiriami ir sisteminami vandens organizmų atspindžiai daiktinėje aplinkoje ir drabužių dizainerių kūryboje, pateikiami vizualūs kūrinių pavyzdžiai. Trečiajame skyriuje pristatomas drabužių ansamblių realizavimas: sveikų ir pažeistų koralų vaizdų analizė, formų, faktūrų, kolorito ypatumų tyrimas, siekiant juos interpretuoti drabužių kolekcijoje, pagrindžiama idėja, pateikiami eskizai, projektai, technologiniai mėginiai, aprašomas drabužių ansamblių kūrimo procesas – konstravimas, modeliavimas, siuvimas. Pateikiamos įvykdytų drabužių modelių fotografijos ir numatomas kolekcijos pristatymas. Suprojektuotą kolekciją sudaro 16 drabužių ansamblių – kurie formomis, faktūromis, koloritu atspindi koralų vaizdus. Įvykdyti 3 aprangos ansambliai, kurie sudaryti sluoksniavimo principu, parinkti kieti, spalvų perėjimu pasižymintys audiniai – tafta, ir minkštas neirstantis trikotažas – faktūroms formuoti ir apatiniams ansamblių sluoksniams – suknelėms siūti. Drabužių ansambliuose ryškūs... [toliau žr. visą tekstą] / Bachelor's thesis deals with coral - the beauty of live aquatic organisms, and their surfing problems – a consequence of global emissions - of coral decline, death. This problem led to the collection "Coral cry" idea, which reflects the feeling of fascination and damage. The first chapter describes the diversity of coral, the prevalence of different types and characteristics. It describes the danger for corals, caused by human activity. The second chapter examines the different interpretations of coral in art. It also examine and systemyse the reflections of aquatic environment in clothing designer‘s work. There are given some visual examples. The third section presents the realization of clothing ensembles: healthy and damaged coral image analysis, the study of form, texture, flavor characteristics in order to interpret the collection of clothing. Examines the idea of the designs, projects, technological samples of clothing ensembles describing the development process - design, modeling, sewing . There are given a lot of model photographies, related with the presentation. Designed clothing collection consists of 16 ensembles. They reflects the coral images with forms, textures and coloring. There is three clothing ensembles, made of stratification principle. Clothers have hard, contrastic tissues. There are strong textural solutions in closthing ensembles, which consists of many lines, simulating the actual coral display. Clothing collection is not intended for sale. The... [to full text]

Bakalauro darbas „Moteris – Sirena“ atspindi, kaip galima remiantis Gustavo Klimto tapybos darbais sukurti kolekciją. Darbe nagrinėjama G. Klimto kūryba, aiškinamasi, kaip jo tapybos darbai atsispindi įvairiose drabuţių kolekcijose. Bakalauro darbą sudaro dvi dalys: teorinis aprašas ir moteriškų drabuţių kolekcija G. Klimto kūrybos motyvais.Aptariama, kokios įtakos menas turi aprangos dizaineriams, apţvelgiama, kaip tapybos darbai tampa įkvėpimo šaltiniu,apibūdinama mitologinių sirenų samprata bei jų atspindţiai G. Klimto kūryboje,analizuojamas fatališkos moters įvaizdis istorijoje bei šiuolaikiniame gyvenime. Pateikiamos dizainerių kolekcijos, formuojančios fatališkos moters įvaizdį,pristatomos įvairių dizainerių drabuţių kolekcijos, remiantis G. Klimto kūrybos motyvais,pagrindţiama idėja, pateikiami eskizai, projektai, technologiniai mėginiai, aprašomas drabuţių kolekcijos kūrimo procesas – konstravimas, modeliavimas, siuvimas. Taip pat pateikiamos įvykdytų drabuţių modelių fotografijos ir numatomas kolekcijos pristatymas. / This bachelor work "Women - Siren" show how can based Gustav Klimt paintings create a collection in which a woman is like a work of art. Analyzed by G. Klimt works, examines how the paintings are reflected in different clothing collections.Reviews the concept of mythological sirens and their reflections in G. Klimt works,analyzes the image of the femme fatale in the history and today life. Designers' collections are presented based on a femme fatale image.The various collections of clothing based on G. Klimt art motifs are presents.There is also analysis of peculiarities of form, texture, symbols and colors in order to interpret it in the clothes collection there is a well-founded idea. Sketches, projects and technological samples are presented. The process of creation of clothes ensemble (construction, modeling, sewing) is also described. There are photos of accomplished models and the presentation is foreseen.

Drabužių ir odos aksesuarų kolekciją sudaro 18 modelių iš kurių atrinkti 5 modeliai - įgyvendinti. Kolekcija siekiama perteikti laumių charakterio savybes, mistišką prigimtį, gyvenimo būdą ir visa tai susieti su šiuolaikine mada. Suknelėse dominuojančia siluetų ir konstrukcijų asimetrija, banguojančiomis linijomis norima suteikti laisvumo įspūdį. Odiniuose aksesuaruose, naudojant ažūrą, faktūrinių ir lygių paviršių derinius, modulinius žvynelius, siekiama atkartoti gamtos motyvus. Kuriamiems ansambliams rinktasi natūralūs šilti žemės tonai. Spalvos varijuoja tarp rudos, žalsvai rusvos, kreminės, švelniai rausvos, pilkos. / The clothing and accessories collection I Am Laume Today is composed of 18 models and 5 models selected out of them were executed. The collection aims to convey the features of pixie character, mystical nature, life style and to link all this with modern fashion. The asymmetry of silhouettes and constructions prevailing in dress design and billowy lines are aimed to create the effect of easiness. It is pursued to repeat nature motives with tracery, combinations of patterned and smooth surfaces, modular flakes used in leather accessories. Natural, warm earth tones were chosen for created ensembles. Colours vary between brown, greenish-brown, cream, soft reddish and grey.

Bakalauro darbą „DRABUŽIŲ KOLEKCIJA „INterno“ sudaro teorinis aprašas, kūrybinė projektinė dalis – 18 drabužių ansamblių kolekcija ir du kompiuterinės spaudos ant audinio projektai, kūrybinė praktinė dalis – 4 pasiūti drabužių komplektai (3 – moterims, 1 – vyrams). Rudeninių drabužių kolekcija "INterno" yra skirta įmonei UAB "Vilko kailiniai" kaip pasiūlymas asortimento plėtimui, panaudojant įmonėje atliekamas kailio ir odos žaliavas, kurios šiuo metu yra sandėliuojamos. / The Bachelor Theses “Collection of Clothes “INterno”” consist of the theoretical description, creative project part – collection of 18 outfits and two plane-tables prepared with the help of computer, creative practical part – 4 tailored sets of clothes (3 for women, 1 for men). The collection of autumn clothes “INterno” is meant for the company UAB “Vilko kailiniai” as the suggestion to expand the assortment using the raw materials of fur and leather of the company, which are warehoused at present.

Bakalauro darbe „Koziris“ sukurta drabužių kolekcija kortų simbolių motyvais, atspindinti azartinių žaidimų simboliką, formas ir spalvas. Darbe nagrinėjamas azartinių žaidimų poveikis žmonėms, aiškinamasi, kaip ši tematika reflektuojama įvairiuose meno kūriniuose, o taip pat ir pasaulio aprangos dizainerių kolekcijose. Bakalauro darbą sudaro dvi dalys: teorinis aprašas ir moteriškų drabužių kolekcija. Pirmame teorinio aprašo skyriuje analizuojama azartinių žaidimų istorija, jų kilmė, rūšys, taip pat apžvengiami garsiausi pasaulio kazino, jų etiketas ir aprangos nuostatai. Antrajame skyriuje aptariama informacija apie priklausomybę nuo azartinių žaidimų, jos priežastis ir formas bei visuomenės požiūrį į lošiančiuosius. Trečiajame skyriuje pateikiami įvairių menininkų kūrinių pavyzdžiai, taikomi meninėje ir daiktinėje aplinkoje, taip pat pateikiamos aprangos dizainerių kurtos kolekcijos, susijusios su azartinių žaidimų tematika. Detaliau analizuojamos dizainerių kurtos drabužių kolekcijos, kuriose naudojami tik kortų simboliai. Ketvirtajame - pagrindžiama kūrybinės darbo dalies koncepcija, pateikiami eskizai, projektai, technologiniai mėginiai, aprašomas drabužių kolekcijos kūrimo procesas – konstravimas, modeliavimas, siuvimas. Taip pat pateikiamos įvykdytų drabužių modelių fotografijos ir numatomo kolekcijos pristatymo planas. Penktajame skyriuje aptariamos sukurtos kolekcijos realizavimo galimybės, pateikiama kolekcijos sąmata. Ateityje kolekciją planuojama papildyti ir... [toliau žr. visą tekstą] / This bachelor work „trump“ show how can based on games of chance, their symbols, shapes and colors to create a collection. In this work i try to analyzed gambling effects on humans, how this theme is reflected in the various works of art and fashion designers clothes collections. Gambling history, their kinds, and the most famous casinos in the world are analyzed in the first chapter of this work. The second chapter informacion is about gambling addiction and its causes and forms. The third chapter analyzes various artists and examples of works of art, and fashion designers with their collections inspired by the games of chance, 3.3 section presents various collections of clothes based on cards symbols. Presentation of the collection based on play cards symbols given in the fourth chapter. There is also analysis of pecularities of form, texture, symbols and colors in order to interpret it in the clothes collection there is a well-founded idea. Sketches, projects and technological samples are presented. The process of creation of clothes ensemble ( construction, modeling, sewing) is also described. There are photos of accomplished models and the presentation is foreseen. Possibility of realization of created clothes collection is discussed in fifth chapter. It is planned to enrich this collection , present it to society and to take part with it in the fashion events in the future. Information which had been analyzed before to create a collection based on play cards symbols... [to full text]

I samband med att konsumtionen av kläder och textilier ökar i världen slängs också allt mer kläder i hushållssoporna. Studier visar att den genomsnittliga svensken köper cirka 15 kg kläder varje år varav hela 8 kg hamnar i soporna. Endast 20 % av det totala textila avfallet återvinns. Trots att återvinning av textilier visat sig ha mer miljönytta än till exempel återvinning av tidningspapper så finns i dagsläget inget producentansvar för textilbranschen, vilket gör att all insamling av textilier sker på frivillig basis genom bland annat välgörenhetsorganisationer. Oavsett om ett producentansvar kommer att införas för branschen i framtiden eller inte krävs att samtliga parter, både konsument och producent engagerar sig i processen för att insamlingen ska fungera. Syftet med denna uppsats var därför att ta reda på konsumenters attityder kring alternativet att lämna in sina avlagda kläder till modebutiker för återvinning och återanvändning. Vi har också velat identifiera vilka faktorer som motiverar konsumenter till att lämna in sina kläder till butikerna, för att ta reda på hur producentledet på bästa sätt kan bemöta konsumenternas önskemål. För att ta reda på konsumenternas attityder kring alternativet att lämna in sina avlagda kläder till modebutiker har vi utfört en enkätundersökning där vi ställde frågor om konsumenternas bortskaffningsvanor i dagsläget, anledningar till vanorna samt om deras övergripande åsikter kring att lämna in kläder till modebutiker. Resultatet av vår enkätundersökning visar att de flesta konsumenter, framför allt de kvinnliga, har en positiv attityd till att lämna in sina kläder till modebutiker, även om de inte väljer alternativet i dagsläget. De flesta respondenter saknade dock kunskap och erfarenhet kring modebutiker som insamlingsplats, vilket gör det svårare att fastställa deras attityd gentemot alternativet. Faktorer som information, lättillgänglighet och att hjälpa andra behövande identifierades som viktiga hos konsumenterna vid val av bortskaffningsalternativ, och bör således tas i beaktning av modebutikerna i insamlingsprocessen. / As the consumption of clothing and textiles increase in the world, people tend to throw away more and more clothing into the household waste. Studies show that the average Swedish person buys about 15 kg of clothing every year, of which 8 kg end up in the trashcan. Only 20 % of the total textile waste is being recycled. In spite of the fact that textile recycling has more environmental benefits than for example recycling of newsprint, there is no producer responsibility in the textile industry today, which means that all collecting of textiles is voluntary. Whether a producer responsibility will be mandatory in the industry in the future or not, it requires that all party, both consumer and producer engage in the process of collecting textiles in order for it to work. The purpose of this study was therefor to examine consumers’ attitudes towards the option to submit their unwanted clothing to fashion stores for recycling and reuse. We also wanted to identify the major factors that motivate consumers to submit their clothing to fashion stores in order to find out how producers can respond to consumers preferences. To find out what attitudes consumers' have towards the option to submit their unwanted clothing to fashion stores, we made a survey that contained questions concerning their behaviour; how they presently get rid of their unwanted clothing, the underlying reasons for their habits and their over all opinions regarding the option to submit their unwanted clothing to fashion stores. The result from our survey showed that most consumers, especially women, had a positive attitude towards submitting their unwanted clothing to fashion stores, even though most stated that they had never considered it as an option before our study took place. The fact that most of the respondents lacked knowledge and experience about the possibility to submit their unwanted clothing to fashion stores, made it a bit difficult for us to determine their attitude towards it as an alternative. Factors such as information, accessibility and to help others in need were identified as important by consumers when choosing how to get rid of their unwanted clothing, and should therefore be taken into consideration by fashion stores in the collecting process.