Pode a escuta forjada na prática clínica interceder por proposições educacionais singulares? A partir dessa pergunta a tese se desdobra em exercícios conceituais e práticos na busca de abertura de interfaces entre clínica e educação, atenta às interpelações do fora e ao movimento da vida. Nessa composição, ganha relevância o conceito de ressonância, como uma abertura para o mundo que produz, simultaneamente, uma experiência de si. A partir da proposição de um estado de escuta, ou de um posicionamento orientado pela escuta clínica, a escrita se faz no acompanhamento de experiências escolares, conversas com alunos e um processo de formação de formadores. Essa conversa serve para precisar o funcionamento dessa escuta ao mesmo tempo em que abre um campo de questões entre a clínica e a educação. / How can an active clinical listening mediate an unique education based on singular experiences? In attempting to answer this central question, the thesis does an interchange between clinic and education. This dynamic was composed by the developed of concepts and practical activities. The mediation created in this thesis has grounded by the author\'s experiences of being in school environment; the conversations with students and the process of training school\'s leaders who train others school staff. It is important to say that the inputs from outside and the movement of life were taken on board. The configuration of the thesis, the concept of Resonance developed by Jean Luc Nancy became deep-seated. The thesis specifies and clarifies the function of the clinical listening in an education setting. It also inevitably opens relevant concerns between clinic and education.

Este estudo investigou a produção de professoralidades de profissionais em atuação em escola, tendo como foco de análise as relações entre as estruturas e regras de funcionamento das escolas em que estes profissionais atuaram ou atuam e a interferência, ou não, nesta produção, bem como de que forma e em que medida. Para tanto, foram utilizados os conceitos de linguagem e signo, da semiótica de Charles Sanders Peirce, e de professoralidade, de Marcos Villela Pereira, articulados aos signos mais insistentes produzidos ao longo do estudo – escuta e equipe. A pesquisa de campo, realizada em uma escola da rede privada de Porto Alegre, investigou a estrutura e as regras de funcionamento – em funcionamento – da escola em questão e a relação das mesmas com sua equipe, tanto professores como demais profissionais. A metodologia utilizada foi a análise de documentos da escola e questionários produzidos especificamente para a pesquisa. Entre os inúmeros signos produzidos ao longo deste processo, a escuta e a equipe – a escuta em equipe – foram os que mais possibilitaram aprender a escola pesquisada, aprender os processos de produção de professoralidades dos sujeitos que ali atuam e aprender a forma coletiva e autônoma com que o projeto desta escola é colocado em prática. / This study investigated the production of teaching from professions in service in a school, having as a focus of analysis the relations between the structures and the school rules in which these professionals work or have worked, and the interference, or not, in this production – and how and in what measure it happens. To do so, Charles Sanders Peirce‟s semiotics concepts of language and sign were used, as well as Marcos Villela Pereira‟s concept of teaching, articulated to the most current signs produced along this study – listening and team. The field search, conducted in a private school in Porto Alegre, investigated the structure and the rules – in function – of the school in focus and the relation of them to the teamwork, both teachers and the other professionals. The methodology used was the school‟s documental analysis and questionnaires specially designed for this search. Among the several signals produced along this process, the listening and the team – the team listening – were the ones which gave more possibilities to learn from the school searched, learn the processes of production of teaching from the subjects who work there and learn the collective and autonomous way that the school‟s project is put in practice.

Esta pesquisa, que aborda o tema escuta de professoras, apresenta como problema fundamental uma investigação acerca das condições que alicerçam a possibilidade de escutar professoras. O objeto do estudo é a trajetória profissional e pessoal da pesquisadora, registrada em diário de campo, enquanto a metodologia utilizada é a escrita em psicanálise. Esta é sustentada pela formulação do tempo lógico, proposto por Lacan (1998b), assim como os estudos de Porge (1994) e Costa (1998) sobre aquela temporalidade. Assim, a escrita acerca da escuta de professoras é concebida a partir do instante de ver, do tempo de compreender, marcado por suspensões, e do momento de concluir. Inicialmente, trabalhamos o instante de ver a partir dos elementos da queixa e do saudosismo que emergem no trabalho docente, e são constatados por pesquisadores do campo da educação. A passagem pelo instante de ver requer um trabalho de posicionamento frente ao enigma sobre a singularidade que pode emergir do sujeito/local que se escuta. Nessa perspectiva, no tempo de compreender buscamos rastros históricos da cidade de Santo Ângelo no sentido de buscar elementos que se repetem no trabalho docente e dinâmicas que possibilitem a elaboração do traumático. A marca da educação jesuítica na cidade incide nos processos educacionais a partir da compreensão da educação como domínio e violência. As moções suspensas que se estabelecem no momento de compreender são movimentos realizados na escrita como forma de escutar aquilo que até aquele momento não estava formulado. Na primeira escansão, buscamos no diário de campo da pesquisadora, registros que indicassem os elementos apontados nas primeiras formulações do tempo de compreender. Na segunda escansão, a compreensão da violência foi trabalhada na via do singular e do coletivo, sendo a marca constitutiva do laço social. Nesse caminho, a violência como marca constitutiva e singular, indicamos a função da escuta como forma de reconhecimento de um lugar no laço social, oferecendo novos endereçamentos para as palavras silenciadas, incluindo aberturas para o outro na sua pura diferença. O momento de concluir é reconhecido como o tempo de singularidade, no qual podemos indicar que o tempo lógico pode ser um dispositivo que fundamenta a escuta, através dos movimentos da passagem de um tempo ao outro, que incidem em perguntas que reposicionam o sujeito frente ao inconsciente. A escrita como maneira de apresentar forma para escuta, colocando em jogo o real e o simbólico, possibilita o exercício da alteridade, que emerge no reconhecimento do grande Outro, abrindo vias para escutar. / The present research on „listening to teachers‟ shows, as a fundamental issue, an investigation about the conditions, which are the key for the possibility of listening to teachers. The object of study is the professional and personal path of the researcher, recorded in a field diary, while the methodology used is the writing in psychoanalysis. Such a methodology is supported by the formulation of logical time, as proposed by Lacan (1998b), as well as studies by Porge (1994) and Costa (1998) on that temporality. Thus, writing about listening to teachers is conceived from the moment of seeing, the time to understand, going through suspensions, and the moment to finish. Initially, the moment of seeing is worked from the elements of complain and the nostalgia which emerge in a teaching job, and this is found by researchers of the education field. The passage of the instant of seeing requires a positioning work against the enigma about the singularity that may emerge from the subject/place being listened to. Under this perspective, in the time to understand, historical traces were sought in the city of Santo Angelo in order to find elements that are repetitive in the teaching job as well as dynamics which enable the elaboration of the traumatic. The city‟s Jesuitical education focus on the educational processes having the comprehension of education as domain and violence. The suspended motions that are established in the moment to understand are motions carried out in writing as a way to listen to what, till that moment, was not formulated. In the first scansion, registries which showed the elements pointed out in the first formulations of time to understand were taken from the researcher‟s field diary. In the second scansion, the comprehension of violence was worked towards the singular and collectively, being a constitutive trait of the social bond. In this way, violence as a constitutive and singular trait, it was indicated the role of listening as a way of recognition of a place in a social bond, offering new assignments for silenced words, including new assignments to each other. The moment of conclusion is recognized as a singularity time, where one can indicate that the logical time may be something that serves as a base for listening, through the movements of the time passing, which have questions that reposition the subject towards the unconscious. Writing as a way of presenting form for listening, and dealing with real and symbolic, enables the exercise of otherness, which emerges in the recognition of the big Other, making way for listening.

A diferença suscita curiosidade, para dizer o mínimo. Desde a formalização do conhecimento universitário, a sistematização da investigação do humano veio acompanhada de um pertinente inconveniente: trata-se da alteridade entre homens, entre homens e mulheres, entre adultos e crianças, entre civilizados e primitivos, entre os homens e os animais. O endereçamento dessa diferença se deu por diversos ângulos. Escolheu-se ignorá-la, achatá-la, excluí-la e até mesmo demonizá-la. O presente estudo se endereça a esse tema e se dispõe a investigar como antropologia e psicanálise lidaram com o estudo da alteridade. O objetivo do presente trabalho foi o de comparar o movimento psicanalítico e antropológico no seu uso do ontológico como operador para manejar a questão da investigação da alteridade no fazer etnográfico. A justificativa se deu pela ideia, cunhada por George Devereux, de que antropologia e psicanálise, por sua não-redutibilidade uma a outra, aparelham a etnopsicanálise de maneira complementar. Entretando, à diferença da proposta de Devereux, esse texto se guia não pelo desígnio de esquarinhamento de uma cientificidade para o método etnopsicanalítico. Tratou-se, antes, de mostrar como as duas disciplinas manejam a alteridade sem recair no problema do realismo naturalista e da crise da representação dos pós-modernos. Para tanto, escolhemos como recorte o par ontologia-alteridade, que tem aparecido com frequência no contexto acadêmico psicanalítico e antropológico. O método escolhido foi o da leitura psicanalítica. Os resultados são compostos pela análise de quatro etnografias da virada ontológica. Do lado psicanalítico os conceitos de Lacan sobre escuta psicanalítica e o ser sujeito foram analisados. Na discussão mostramos a relação tímida, porém importante, que pode ser traçada entre os métodos etnográficos e o método de escuta psicanalítica. / Difference arouses at least curiosity. Since the formalization of knowledge, the systematization of the investigation of man was followed by a pertinent inconvenient: otherness between men; men and women; adults and children; civilized people and primitives; men and animals. This issue was addressed by different angles. Otherness was ignored, flattened, excluded and even demonized. The present studys objective is to compare the psychoanalytical and anthropological movements usage of the ontological as a tool to deal with the investigation of otherness in the context of the ethnographic method. The justification was found in Deveureuxs work. In his etnpsychoanalysis, the author proposes a non-reducibility of one field of knowledge to the other. They are complementary. Nonetheless we do not seek an ideal of scientificity, as Deveureux did, for etnpsychoanalysis method. We seek to show how both disciplines deal, in different ways, with alterity without reducing it to natural realism or representation. The angle we chose revolves around the pair alterity-ontology. The results are composed by the analysis of four ethnographies of the ontological turn. In the side of psychoanalysis, we chose to analyze the lacanian notion of subject and listening. In the discussion we show that there are possibilities of relation between the psychoanalitycal listening and entographic method.

O sistema dos Viewpoints é o ponto de partida para uma investigação teórico-prática que transita por entre a bibliografia desenvolvida por Anne Bogart e a experiência prática em sala de ensaio. O objetivo principal é apontar algumas pistas para o trabalho do ator a partir de três recortes: o mapeamento inicial do sistema, a descrição das práticas realizadas em sala de ensaio e, ainda, a exploração do conceito de escuta-ação enquanto estratégia metodológica para a criação atoral. Os Viewpoints são compreendidos como um dispositivo a ser difundido, e a metodologia procurou friccionar o procedimento em questão com alguns dos temas presentes na cena contemporânea, como a performatividade e o desempenho espetacular. A análise do papel determinante da escuta-ação, na hipótese original da pesquisa, afirma ser a dramaturgia do ator o espaço da experiência, uma atividade permanentemente provisória, propositadamente lacunar e, em suma, ensaística, vista aqui a partir da perspectiva de Jorge Bondía. / The Viewpoints System is the starting point for a theoretical-practical investigation that includes the bibliography developed by Anne Bogart and the practical experience in rehearsals. The main objective of this study is to indicate some signs to the actor\'s work through three approaches: the initial mapping of the system, the description of practices applied in rehearsals, and the exploration of the listeningaction (escuta-ação) concept as a methodological strategy for acting creation. The Viewpoints are understood as a device yet to be disseminated, and the methodology has sought to relate this procedure with some subjects present in the contemporary scene, such as performativity and perfomative performance. The analysis of listenact\'s determinant role, according to the original hypothesis of this research, sustains that the dramaturgy of the actor is the experiencing space, a permanent provisional activity, purposely empty, and essentially essayistic, viewed here from Jorge Bondía\'s perspective.

Orientador: Sarita Maria Affonso Moyses / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-19T16:47:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Camargo_MariaRosaRodriguesMartinsde_M.pdf: 6424719 bytes, checksum: 65727fe2fb3d844f3970cfc0dd7d3d94 (MD5) Previous issue date: 1994 / Resumo: Quais os caminhos do professor que ensina a ler e a escrever? Basta é a pergunta que foi orientando e indicando algumas direções para este trabalho. A escrita entendida como prática cultural, no cotidiano, que faz a história. Aqui a pesquisadora é, também, a professora. Começando pela sala de aula, deparamo-nos com situações que mostram, na sua aparente monotonia, os diferentes modos das crianças se relacionarem com a linguagem escrita e como dela vão se apropriando. O lugar é o mesmo, os alunos são os mesmos, a professora é a mesma, o material escrito ou outros, os objetivos preliminares (aprender a ler, escrever e contar) durante todo um ano. Nas tantas e tão diversas maneiras de ler e de escrever a que as crianças recorrem e que são observadas no dia-a-dia vão se evidenciando as particularidades, os desvios, e, nestes, a própria invenção do cotidiano. E assim vão fazendo e deixando registrada também uma história: a da interlocução. Outros modos de registro, buscamos em alguns autores que fizeram da, e na escrita, a arte do cotidiano (Benjamin, Canetti, Dinesen, Dostoiévski, Woolf). São memórias, contos, romances, cartas. Nas cartas escritas por Mário de Andrade encontramos um dos mais belos exemplos de escrita, cotidiana, não fabricada, no sentido de a sujeitamento, e que traz em seu cerne a própria essência da linguagem: a interlocução.O escrever para outros, são tantos os seus interlocutores, tratando dos mais diversos assuntos, sugerindo, criticando, opinando, muitas vezes raciocinando e clareando suas idéias a respeito de determinados assuntos enquanto escrevia, faz dele um professor, conforme depoimento de seus correspondentes. Este trabalho é uma tentativa de percorrer, de acompanhar os desafios desse trajeto de ser professora, fazendo de algumas passagens, assunto para refletir o ensinar e o aprender, o trabalho em sala de aula, a língua que se escreve, quem sabe-quem não sabe... Quem ensina quem.. / Abstract: What are the ways of the professor who teaches reading and writing? This is the question that has guided and indicated some directions to this study. The writing, undestood as a cultural practice, has daily made the history. The researcher here is also the teacher. Beggining by the classroom, there are situations that show, in its apparent monotony, the different ways children relate with written language and how they appropriate of it. The place is the same, children are the same, the teacher is the same, written stuffs or others, introductory aims (to learn how to read, write, and count) during all the year long. In the several forms of reading and writing that children run over and which are observed day by day, particularities and deviations are evidenced, and in them, theinvention of the quotidian And so they build and register a history: the dialogue. Other way of registration, we search in some authors who made of, and in the writing, the art of the quotidian (Benjamin, Canetti, Dinesen, Dostoiévski, Woolf). These are memories, stories, romances, letters. In the letters written by Mario de Andrade we found one of the most beautiful examples of writing, quotidian, not produced in the sense of non-subjective, being in itE essence, the essence of the language: the dialogue. Writi_g for so many interlocutors, dealing with several subjects, suggesting, criticizing, judging, several times racionalizing and clearing his ideas on some subjects, while writing, which make him a tea_her, according to his correspondents. This paper is a trial to go through and accompany the challenges of being a teacher making of some passages, subject for reflecting the teaching and learning, the job in the classroom, the language which one writes, who knows-who doesn't... who teaches who.. / Mestrado / Mestre em Educação

[pt] O presente trabalho apresenta os resultados de uma pesquisa de recepção da mídia rádio, empreendida com 46 crianças com idades entre 6 e 11 anos, com a finalidade de perceber a presença e relevância (ou não) dessa mídia em seu cotidiano. Nossa intenção, mais do que mapear os conteúdos ouvidos por elas, era compreender, a partir dos relatos das entrevistas, qual a importância e lugar dessa escuta para as crianças entrevistadas, e pensar as possibilidades de aprendizagem a partir da escuta. As entrevistas foram feitas com a utilização de um roteiro de questões, que procurava dar conta de itens pontuais sobre o uso das mídias no cotidiano dos sujeitos pesquisados, assim como avaliar o quanto o conteúdo das emissões radiofônicas é relevante para formação de gosto; o quanto dialoga com conteúdos aprendidos de outras fontes/instituições (pares, escola, família, igreja, outras mídias); o quanto e de que forma a escuta está presente em espaços cotidianos; o quanto e de que forma a escuta está presente em espaços educacionais.As perguntas e os filtros analíticos utilizados por esta pesquisa, estão baseados em autores que estudaram a recepção da mídia a partir da cultura e dos cotidianos, como Martin-Barbero (2009); Silverstone (2002) e Hartmann (2009) – que abordam a questão da mídia nas sociedades contemporâneas a partir de conceitos como casa, domesticação, mediatização, mediação e textura da experiência. Também procurei dialogar com autores que pensaram as especificidades da escuta e a educação pela escuta, como Schafer (1991, 2001) e Schaeffer (1966), e autores que articulam o conceito de território sonoro –que aqui aproximei às ideias sobre a constituição da textura da experiência –tomado a princípio em Obici (2008) que o elabora a partir de Deleuze e Guattari (2005). / [en] This paper presents the results of a reception research on radio , undertaken with 46 children aged 6 to 11 years, in order to realize the presence and relevance (or not) of the radio in their daily lives. Our intention, rather than map what they listen to, was to understand, from the reports of the interviews, how important is the listening to the children interviewed, and think about the possibilities of learning through listening.The interviews were conducted with the use of a list of questions, which concern to specific items about the use of media in everyday life of the individuals. The main concern was assess how the content of radio is relevant to cultural paterns; the relantionship between radio and the content learned from other sources or institutions (peers, school, family, church, other media); how much and how listening is present in everyday; how much and how listening is present in educational spaces.Questions and analytical filters used for this research are based on authors who have studied the media reception looking at culturals and daily life aspects, as Martin-Barbero (2009); Silverstone (2002) and Hartmann (2009) -that work the issue of media in contemporary societies with concepts like home, domestication, mediation, mediation and texture of experience. This thesisseeks dialogue with authors who work on issues about the listening and the education by listening, as Schafer (1991, 2001) and Schaeffer (1966), and with authors that articulate the concept of sound territory -which i think similar to the ideas of texture of experience -taken first at Obici (2008) that develops the concept from Deleuze and Guattari (2005).

Nem te conto, João, publicada em 2013, é a terceira novela de Dalton Trevisan. Feita de repetições, retomadas, frases reduzidas, em que ficam evidentes as áreas de silêncios, a narrativa tem como enfoque principal a atmosfera furtiva dos encontros amorosos entre João e Maria. Em diálogo, os protagonistas reproduzem uma conversação sobre a aproximação íntima entre eles, pelo jogo do que estão dizendo, não dizendo. A força que rege a obra é sexual; porém, o sexo e as ações mais obscenas ficam nas entrelinhas. Fazendo da repetição o traço mais evidente no texto, ao invés de generalidades, seu uso remete a um paradoxo, pois a obra é criada por meio desse processo que, por natureza, é avesso ao próprio processo. Assim, são dois os objetivos principais dessa dissertação. O primeiro é o de investigar como a repetição está presente na composição da obra. O que se repete fixa sentidos desdobráveis e, ainda que a novela avance sem variantes ou precipitações, pelo excesso de uma ideia tanto linguística quanto estilística, o texto se movimenta. De início, os nomes dos personagens, algumas características, frases e expressões trazidas de outras obras do autor dão os primeiros indícios do que se repete. Contudo, conforme a história do casal avança, a repetição vai se revelando uma instância que dinamiza o texto, dando origem a desdobramentos ao invés de imobilizações. Para discorrer sobre os processos percebidos, são trazidas leituras de Waldman (2014) e Franco Jr. (2004) sobre a repetição na escrita de Dalton Trevisan. Para uma perspectiva filosófica, são discutidas questões que Deleuze (2006) propõe a respeito da repetição em textos literários. A partir dessa dinâmica trazida pela repetição, o propósito seguinte é o de pensar como esses movimentos podem ser associados ao da performance. Em performance, o texto é percebido como proliferador de movimentos constantes, gerador de impressões conforme a cena em andamento. Tomando partido da noção de performance por Zumthor (2000), é na dimensão do corpóreo em que se desenrola essa interação, no sentido da dinâmica entre voz e escuta. Para tanto, serão analisadas as questões da fala e da voz dos personagens, na dimensão de uma reconfiguração da cena enunciativa plena, capaz de manifestar do texto múltiplas projeções sensórias. Na obra, há um prazer verbal constante, que se manifesta nas falas dos protagonistas e do narrador. Ouvindo esse diálogo, permeado de alusões e intenções subentendidas, o leitor também se posiciona e, na dimensão de uma voz íntima, sua escuta é trazida como uma instância produtiva e interativa para essa performance. Além da dimensão da voz, que está tanto na obra quanto no leitor, a dimensão da escuta é para onde se dirigem estes estímulos da voz. É nessa dimensão que o sentido será, de fato, recebido, pois ouvindo a própria voz, o leitor também encena a leitura. / Nem te conto, João, published in 2013, is the third novel by Dalton Trevisan. Made of repetitions, retakes, reduced phrases, where the areas of silence are evident, the narrative focuses mainly on the furtive atmosphere of the love encounters between João and Maria. In dialogue, the protagonists reproduce a conversation about the intimate approximation between them, by the game of what they are saying, not saying. The force that governs the work is sexual, but sex and the most obscene actions are between the lines. Making repetition the most evident trait in the text, instead of generalities, its use refers to a paradox, because the work is created by means of this process which, by its nature, is averse to the process itself. Thus, there are two main objectives of this dissertation. The first is to investigate how repetition is present in the composition of the work. What is repeated fixes unfolding senses and, even if the novel advances without variants or precipitations, by the excess of an idea both linguistic and stylistic, the text moves. At the beginning, the names of the characters, some characteristics, phrases and expressions brought from other works of the author give the first indications of repetition. However, as the couple\'s story progresses, repetition proves to be an instance that dynamizes the text, giving rise to unfolding rather than immobilizations. To read about the perceived processes, readings are given by Waldman (2014) and Franco Jr. (2004) on Dalton Trevisan\'s writing repetition. For a philosophical perspective, questions are discussed that Deleuze (2006) proposes regarding repetition in literary texts. From this dynamics brought about by repetition, the next purpose is to think about how these movements can be associated with performance. In performance, the text is perceived as proliferating constant movements, generating impressions according to the scene in progress. Taking advantage of the notion of performance by Zumthor (2000), it is in the dimension of the body in which this interaction unfolds, in the sense of the dynamic between voice and listening. In order to do so, the questions of the speech and the voice of the characters will be analyzed, in the dimension of a reconfiguration of the full enunciative scene, able to manifest from the text multiple sensorial projections. In the work, there is a constant verbal pleasure, which is manifested in the speeches of the protagonists and the narrator. Listening to this dialogue, permeated by implied allusions and intentions, the reader is also positioned and, in the dimension of an intimate voice, his listening is brought as a productive and interactive instance for this performance. Besides the dimension of the voice, the dimension of listening is where these stimuli of the voice are directed. It is in this dimension that the meaning will actually be received, for by hearing the voice itself, the reader also enacts the reading.

Nesta tese, diversas práticas musicais são exploradas partindo de uma metáfora espacial, como se cada som produzisse um lugar próprio que, ao ser habitado, permite a criação de sentido e identidade. As propriedades físicas do som, a disposição circular das práticas de comunicação sonoromusical e algumas correntes das comunicações, filosofia e fenomenologia contemporâneas sustentam a inclinação deste trabalho em investigar a música por meio das esferas de sentido que ela cria. No habitar dessas esferas musicais revelase o ser sonoro: o ser que inventa a si mesmo pelo som. Esculpe em música sua identidade, sociedade, cultura e mitos. Reconhece o outro e identifica a si mesmo por reverberação. Desvendálo é o objetivo desta tese. O ser sonoro não é somente o criador da música, mas todo aquele o que faz uso dela para se comunicar. Música , aqui, abrange a escuta, a dança, o canto, a execução de um instrumento, as práticas de gosto, a crítica, a presença em uma performance musical ou ritual sonoro e todas as atribuições de sentido musical possíveis que partem do som. A capacidade de propagação do som, só interrompida pelo vácuo, impede que haja um recorte temporal ou espacial: irresponsavelmente, visitaremos o musicar dos hominídeos ao dos seres sonoros contemporâneos de todos os continentes. O amplo recorte (ou o não recorte, arriscome) obriga a reconhecer que as tentativas de tradução destes muitos seres sonoros não será possível sem equívocos. Mas será justamente por meio deles que tentaremos nos aproximar destes seres, suas histórias e seus lugares. / The present work explores several music practices from a spatial metaphor perspec tive, as if sounds could create places of their own. Once inhabited, these places allow for the creation of meaning and identity. Physical properties of sound and the circular disposition of both sonic and musical communication practices, as well as some specific communicational, philosophical and phenomenological theories support the author\'s choice to investigate music through its ability to create spheres of meaning. Those who inhabit music spheres are herein called sound beings: beings who invent themselves through sounds? who sculpt in music their own identity, society, culture and myths. Sound beings identify each other through reverberation. Unveiling them consists the main objective of this investigation. A sound being is not only he or she who creates music, but every being who uses it to communicate. Music here encompasses listening, dancing, singing, playing an instrument, participating in a music performance or sound ritual, having a taste in music, criticizing music, and all possible attributions of meaning that come from sounds.The power of sonic propagation, stopped only by vacuum, rules out any time or regional restrictions for the present enterprise: this work irresponsibly explores the musicking of all beings, from hominids to contemporary sound beings in every continent. This wide framework (which I\'m afraid means no frame at all) forces me to acknowledge that most translation attempts will not be possible without (some) equivocation. However, it will be precisely by the means of equivocation that we will try to approach these beings, their histories and their places.

A tese discute as implicações e os desdobramentos transferenciais da instituição de um espaço de escuta psicanalítico na sede de uma organização não governamental que abrigava um projeto de Centro da Juventude num bairro da zona sul do município de São Paulo. Depois de abordar a gênese da aposta no desejo de escuta, a autora problematiza o processo de construção desse espaço, dentro do qual surgiu a escuta do caso Maria, marcada pela presença do traumático associado ao silenciamento do sujeito, e paradoxalmente, ao que retorna na compulsão à repetição, no agir atualizado na relação transferencial. A autora examina, também, o que no contexto social pode operar de captura do sujeito e reforçar as posições de sacrifício impostas pelos imperativos superegoicos. A partir da experiência de escuta do traumático no caso Maria, a autora defende o ponto de vista de que a disponibilização de um espaço de escuta psicanalítico, sustentado pela presença do analista, pode suscitar a emergência da fala do sujeito, a elaboração de um pedido de escuta, e propiciar alguma diferenciação das posições que marcam lugares de estagnação / The thesis discuss the transferencial implications and developments of the institution of a psychoanalitic listening space in the headquarters of a non-governmental organization that housed the project of a Youth Center in a neighborhood of the south area of the city of São Paulo. After approaching the genesis of the bet on listening desire, the author problematize the construction process of this space, within wich arose the listening of Maria case, marked by the presence of the traumatic associated with the silencing of the subject, and, paradoxically, with what returns in the repetition compulsion, in the <> updated in the transference relationship. The author examine also, of what in the social context, can operate as a capture of the subject, and reinforce the positions of sacrifice imposed by the super egoic imperatives. Starting from the listening experience of traumatic in the Maria case, the author defends the view that the provision of a psychoanalitic listening space, supported by the presence of the psychoanalyst, may give rise to the emergence of the speech of the subject, to the elaboration of a demand for listening, and propitiate some differentiation in the positions that mark places of stagnation