Orientador: Washington Luiz Pacheco de Carvalho / Banca: Jair Lopes Junior / Banca: Vanessa Daiana Pedrancini / Banca: Mônica Abrantes Galindo de Oliveira / Banca: Sandra Regina Teodoro Gatti / Resumo: Neste trabalho, analisamos aspectos formativos do trabalho com uma questão sociocientífica (QSC) por um Pequeno Grupo de Pesquisa na interface universidade-escola. Trata-se de uma abordagem qualitativa de pesquisa que, assentada na epistemologia da Teoria Crítica da Sociedade, reflete a relação entre sujeito e objeto na construção do conhecimento e a inserção do pesquisador no contexto de pesquisa. A constituição dos dados se centrou nas gravações das reuniões do PGP durante o ano de 2013, período no qual o grupo elaborou uma sequência didática interdisciplinar sobre uma questão sociocientífica (QSC) - sobre "Padrão de Beleza, Consumismo e Saúde" - que foi elegida, discutida e construída a partir de suas demandas locais; iniciativa esta que teve como um de seus aspectos motivadores a expectativa de que o trabalho coletivo interdisciplinar contribuísse com a busca de melhores índices da escola em matemática perante as avaliações em larga escala (ALE). Diários de bordo e materiais elaborados pelos professores foram resgatados e contextualizados a partir do olhar do pesquisador, que era também participante do PGP. A partir de conceitos críticos de Theodor Adorno e Walter Benjamin, propomos uma metodologia de análise composta de três momentos: i) a descrição e contextualização dos episódios vivenciados pelo grupo naquele ano, por meio de uma rememoração do pesquisador; ii) a construção de imagens dialéticas na forma de ensaio; e iii) a elaboração de sínteses que representassem o ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: In this work, we analyze formative aspects of the job with a socio-scientific question (QSC) by a Small Research Group at the university-school interface. It is a qualitative research approach that, based on the epistemology of the Critical Theory of Society, reflects the relation between subject and object in the construction of knowledge and the insertion of the researcher in the context of research. The compilation of data focused on the recordings of the PGP meetings during the year 2013, when the group developed an interdisciplinary didactic sequence (QSC) - on the "Standard of Beauty, Consumerism and Health" - that was chosen, discussed and built from their local demands; an initiative that had as one of its motivating aspects the expectation that the interdisciplinary collective work would contribute to the search for better indeces of the school in mathematics in the face of large scale evaluations (ALE). Logbooks and materials prepared by teachers were rescued and contextualized from the researcher's perspective, who was also a participant in PGP. From the critical concepts of Theodor Adorno and Walter Benjamin, we propose a methodology of analysis composed of three moments: i) the description and contextualization of the episodes experienced by the group that year, through a recollection of the researcher; ii) the construction of dialectical images in the test form; and iii) the elaboration of syntheses that represent the formative potential of socio-scientific questions for the formation of teachers. As the main notes, we indicate: a dialectical conception immanent to the concept of PGP, which is seen as an amplifying space for teacher autonomy while at the same time it ends up reflecting - consciously or unconsciously - systemic impositions; the importance of keeping in mind the history of the group's constitution for the continuity of a collective and communicative... (Complete abstractelectronic access below) / Doutor

p. 1-235 / Submitted by Santiago Fabio (fabio.ssantiago@hotmail.com) on 2013-05-09T18:36:34Z No. of bitstreams: 1 6666666666666666666.pdf: 1393284 bytes, checksum: 9920be0c0359ee78f71b402df0fc137f (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-05-11T15:14:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 6666666666666666666.pdf: 1393284 bytes, checksum: 9920be0c0359ee78f71b402df0fc137f (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-11T15:14:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 6666666666666666666.pdf: 1393284 bytes, checksum: 9920be0c0359ee78f71b402df0fc137f (MD5) Previous issue date: 2010 / La leucemia se refiere a un grupo de canceres que afectan las células blancas de la sangre – leucocitos - que se producen excesivamente en la medula ósea, lo que disminuye la producción y funcionamiento de las células sanguíneas normales. Especialmente la Leucemia Mieloide Crónica - LMC - se caracteriza por la acumulación de células sanguíneas relativamente maduras, sin embargo, anormales. La única opción curativa para la LMC es el trasplante alógeno de medula ósea, pero infortunadamente, solo aproximadamente el 10% de las personas con el diagnostico tienen acceso a este. Debido a esto, el principal objetivo terapéutico de los pacientes con la enfermedad es la supervivencia global con cualidad de vida a través de tratamientos medicamentosos, algunos de ellos conocidos como terapias – objetivo, la gran mayoría de alto costo. Sumado a esto, para el control de la enfermedad es necesaria la realización de consultas médicas y exámenes periódicos, algunos de ellos de alta complejidad, así como del acompañamiento por parte de especialistas y la accesibilidad a los centros de referencia que ofrecen esa atención. La historia natural de la LMC, el monitoreo de las anormalidades cromosómicas, así como la condición etiologica desconocida de la enfermedad, colocan la problemática el enfrentamiento de la cronicidad, de las “imágenes del cáncer” y lo que esto implica en la vida cotidiana de las personas que conviven con la LMC. En esta investigación de carácter cualitativo, se analizan las experiencias de enfermedad de seis portadores de Leucemia Mieloide Crónica, usuarios del SUS y que reciben atención y control en la Unidad hematológica del Hospital Universitario Edgard Santos, en la ciudad de Salvador – BA, Brasil. Sustentado en la experiencia de enfermedad como categoría analítica, se analiza la forma como los individuos se sitúan o asumen la situación de la enfermedad, atribuyéndole significados y desarrollando rutinas de enfrentamiento en la vida cotidiana. Apuntando para la interpretación del “vivir con LMC”, los significados definidos en la interacción social y las percepciones de los problemas colocados por la enfermedad, incluyendo el acceso a la atención y los tratamientos, fue privilegiada la narrativa como herramienta para aprender esos significados de la acción frente a la enfermedad. El interés en esta comprensión a través de la narrativa, fue basado en los presupuestos de un nexo fundamental entre la experiencia y narración, desarrolladas a partir y alrededor del padecimiento, articulando circunstancias, acciones e interacciones, motivos, sentimientos y evaluaciones en una cierta sucesión temporal. En los resultados, se presentan las seis narrativas considerando cada caso subjetivamente, así como el análisis de las semejanzas y la intersubjetividad presente en la elaboración de los significados de la enfermedad. Teniendo como cuadro de fondo la cronicidad, el tratamiento permanente, el control a través de los exámenes, así como la carga significativa de la enfermedad y los tratamientos, se analiza la presencia de la enfermedad como una ruptura de la vida cotidiana, donde un “antes” y “después” se instala a partir del diagnostico, la percepción de esta como una amenaza a la vida, que enfrenta a la muerte, la incertidumbre, el aislamiento social y que lleva a desarrollar estrategias para evitar los prejuicios y experiencias estigmatizantes. Las imágenes tradicionales del cáncer se contrastan con la experiencia de tener LMC, donde nuevas expectativas de sobrevida son ofrecidas por los tratamientos, así como una percepcion de retorno a la vida “normal” con algunas reglas y ciertas restricciones. Al incluir las percepciones de acceso a la atención como ususarios del SUS y de la Unidad hematológica del Hospital Universitario Edgar Santos, se presenta también un análisis del contexto de atención, donde percepciones del acesso como un “privilegio” se contraponen a los presuspuestos de la salud como derecho. El interés y las motivaciones por esta temática, por parte de la investigadora, se enmarcan en el campo de los estudios socio-antropológicos que abordan la relación cultura y salud, por la relación entre esta enfermedad crónica y sus impactos en diferentes aspectos de la vida cotidiana; por los sistemas de cuidado en el proceso salud / atención y principalmente, por la focalización y valorización de las perspectivas de los enfermos. Metodológica y personalmente, supuso un reto interesante para la investigadora al enfrentar “lo familiar” por el hecho de ser portadora de la misma enfermedad, objetivo de este estudio. / Salvador

O objetivo principal desta dissertação consiste na apresentação da contribuição filosófica de Noël Carroll, pensador contemporâneo norte-americano, ao debate sobre o conceito de arte. Seu trabalho principal dentro do tema é duplo. De um lado, Carroll elabora um empreendimento crítico às teorias estéticas da arte que são para ele uma tradição filosófica capaz de fornecer as condições de possibilidade para o surgimento de uma definição estética da arte. E, de outro lado, Carroll elabora um empreendimento propositivo a partir do qual sua posição no debate definicional sobre o termo ‘arte’ pode ser evidenciada. Em sua etapa crítica, o pensamento de Carroll: (1) desenvolve uma genealogia das teorias estéticas, apresentando assim o arcabouço histórico para elas; (2) indica o que é comum a elas, a saber, a definição estética da arte; (3) procede a uma análise lógica dessa definição, apresentando as suas implicações e justificando o seu descredenciamento. Já em sua etapa propositiva, o pensamento de Carroll: (1) realiza um balanço das contribuições filosóficas ao debate definicional, apresentando pensadores importantes como Weitz, Dickie e Danto; (2) desenvolve um método de identificação de arte que dispensa a via definicional, chamado de narrativas identificadoras; (3) apresenta uma série de respostas às objeções desenvolvidas por outros autores ao seu método. / The main purpose of this work consists in an exposition of Noël Carroll’s philosophical contribution. Carroll is a contemporary North American philosopher whose work focuses on the debate concerning the concept of art. Our view is that his work consists in a twofold undertaking. On one side, Carroll elaborates a critical enterprise to the aesthetic theories of art that, for him, can foster the conditions and the possibilities to the outbreak of an aesthetic definition of art. On the other side, Carroll elaborates a purposeful enterprise through which his position on the definitional debate of the term ‘art’ can be easily understood. On his critical stage, Carroll: (1) makes a genealogy of aesthetic theories, giving them a historical outline; (2) indicates their common core, namely, the aesthetic definition; (3) proceeds analyzing this definition, showing its implications and justifying its disenfranchisement. In addition, on his purposeful stage, Carroll: (1) analyses relevant philosophical contributions to the definitional debate, presenting authors like Weitz, Dickie and Danto; (2) develops a method for art identification that exonerates the traditional definitional approach, called identifying narratives; (3) presents a series of replies to objections to his method made by others philosophers.

O modelo dos cinco grandes fatores descreve amplos fatores ou dimensões da personalidade descobertos a partir da pesquisa empírica. Esse modelo emergiu possivelmente como o mais amplamente aceito modelo referente à estrutura da personalidade. Abertura à Experiência e Neuroticismo são dois dos cinco principais domínios. A teoria evolucionista da personalidade postula que os principais traços abarcam sistemas universais entre os seres humanos. O objetivo central da presente pesquisa foi investigar alguns aspectos evolutivos dos fatores Abertura à experiência e Neuroticismo. No estudo 1, foi desenvolvida e validada uma escala para avaliar Abertura à Experiência. Participaram dessa etapa 809 universitários. Os demais estudos enfocaram a relação entre Neuroticismo, Abertura à Experiência e preferência por cenários naturais. Alguns métodos empregados nesses estudos permitiram avaliar os aspectos motivacionais da personalidade evocados por ambientes naturais primitivos. Houve uma correlação positiva entre a faceta ansiedade e a escolha por paisagens ricas em perspectiva (r = 0,21; p < 0,05). Em termos gerais, o estudo dessas preferências mostrou-se uma maneira útil de analisar alguns aspectos relativos ao impacto da evolução sobre a personalidade humana. / The five-factor model describes five broad factors or dimensions of personality discovered by empirical research. This model emerged as possibly the most widely accepted model of personality scturcture Openess to Experience and Neuroticism are two of five major domanins. Evolutionary theory of personality postulates that main traits evolved systems that are universal in humans. The main objective of the present research was to investigate some of the evolutionary aspects of the factors Openess to Experience and Neuroticism. In Study 1, a scale to assess Openess to Experience was developed and validated. The participants were 809 Brazilian university students. The other studies approached the relationship between preferences for natural landscapes and Neuroticism and Openess to Experience. Some methods in these studies allowed an evaluation of the motivating aspects of personality evoked by primitive natural enviroments. There was a positive significant correlation between facet anxiety and choice for landscapes rich in perspective (r = 0,21; p < 0,05). In general, the study of environmental preferences showed a useful way to analize some of the aspects of the impact of evolution in human personality.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Ciências Humanas, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2015-02-05T20:17:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 328691.pdf: 677152 bytes, checksum: d26c288cb3289f116aa48760380fbfdb (MD5) Previous issue date: 2014 / O corpo não é apenas objeto, mas sujeito. Como tal, compõe o palhaço, personagem mimético presente em diversas culturas e investigado nesta tese. Neste sentido, perguntou-se quais os lugares do corpo na arte do palhaço, especialmente nos momentos de mimese, experiência e jogo. A obra de Walter Benjamin animou a pesquisa. Para tanto, foram analisados espetáculos (ao vivo e em vídeo), oficinas e autobiografias, além de entrevistas com artistas. O texto foi dividido em duas partes: Fragmentos sobre o palhaço e o corpo e Sobre alguns lugares do corpo na experiência de ser palhaço. Ao final fez-se um contraponto entre o brincar da criança e do palhaço: o objetivo deste, diferentemente do da criança é surpreender, confundir - dois importantes mecanismos disparadores do riso. Pensar o métier do palhaço como obra de arte permite refletir sobre a ambivalência dela e mesmo da cultura. Ambas são uma combinação de Unheimlich e apaziguamento, nunca completamente logrado, do medo. Ao renunciar à violência, o selvagem é incorporado e participa do processo criativo, ao mesmo tempo em que a combinação entre técnica e mimese oferece o desenlace do processo.<br> / Abstract : Body is not just object, but subject. As such, makes up the clown, mimetic persona present in different cultures and investigated in this thesis. In this sense, we asked about the places of body in clown art, especially in their moments of mimesis, game and experience. The Oeuvre of Walter Benjamin inspired the research. To do so, spectacles (live and video), workshops and autobiographies were analyzed, as well as interviews with artists. The text is composed by two parts: Fragments on the clown and the body and About some places the body in the experience of being a clown. The thesis concludes with a counterpoint between the children play and that of clown: the purpose of the latest, unlike the child, is to surprise and confuse - two important triggers mechanisms of laughter. To think about the art of clown as artwork allows reflecting on its ambivalence and even of the culture. Both are a combination of Unheimlich and appeasement, never completely achieved, fear. As renouncing violence, the wild participates in the creative process, while the combination of technical and mimesis provides the outcome of the process.

Orientador: Luiz Gonzaga Marchezan / Banca: Maria Dolores Aybar-Ramirez / Banca: Elaine Cristina Cintra / Resumo: Nossa pesquisa de Mestrado tem como propósito comparar Perto do Coração Selvagem, primeiro romance publicado de Clarice Lispector, e O tempo redescoberto, o romance que finaliza uma das realizações literárias mais importantes dos últimos tempos, a obra Em busca do tempo perdido, de Marcel Proust. Para promovermos tal comparação baseamonos na presença de temas que, de forma imbricada, perpassam as duas obras, nas formas da epifania, o que nos levou a estender a discussão para a reação das personagens diante do impacto do mundo sensível, o tempo e a memória (forma de rememoração). Acontecimentos aparentemente banais, anódinos, ao serem apreendidos pelos sentidos (audição, paladar, tato, visão, olfato), assumem uma complexidade que, percebida somente por instantes, confere-lhes o caráter de revelação. Tanto o narrador-personagem proustiano quanto Joana, a protagonista de Perto do Coração Selvagem, são arrebatados por esses momentos reveladores, que muitas vezes desencadeiam processos de rememoração. O tempo é um elemento de importância fulcral para os romancistas em questão; procuramos analisá-lo no âmbito da interioridade das personagens, tomada por nuances afetivas, existenciais, estratificada no labirinto da memória dos protagonistas e representada de maneiras diferenciadas. Para aprofundarmos nossa visão acerca da idéia de epifania, nós a associamos à questão da experiência estética, perspectiva que nos possibilitou uma compreensão mais aprofundada das obras referidas. / Abstract: Our research of Master's degree has as purpose to compare Perto do Coração Selvagem, first published novel of Clarice Lispector, and O Tempo redescoberto, the novel that ends one of the most important literary accomplishments in the last times, the work Em busca do tempo perdido concludes, of Marcel Proust. For us to promote such comparison we based on the presence of themes that, in an associated form, exists in the two works, in the forms of the epiphany, what took us to extend the discussion for the characters' reaction before the impact of the sensitive world, the time and the memory (remembrance form). Events seemingly banal, inoffensive, apprehended by the senses (audition, palate, touch, vision, sense of smell), they assume a complexity that, only noticed by instants, it checks them the revelation character. So much the narrator-character proustiano as Joana, the protagonist of the Perto do coração Selvagem, they are rapturous for those developing moments, that a lot of times unchain remembrance processes. The time is an element of central importance for the novelists in subject; we tried to analyze it in the ambit of the characters' mind, taken by nuances affective, existential, stratified in the maze of the protagonists' memory and represented in differentiated ways. For us to deep our vision concerning the epiphany idea, we associated it to the subject of the esthetic experience, perspective that gave to us the possibility to a deepened understanding of the referred works. / Mestre

[pt] A presente tese versa sobre o tema da acolhida da fé no contexto multicultural. Pretende-se evidenciar as contribuições oferecidas pela teologia de Karl Rahner para o crer hoje. Para tanto, acredita-se que seja pertinente a chave de leitura da inculturação da fé. Com esse intuito e fundamentada na teologia do autor, essa pesquisa visa destacar os elementos indispensáveis para pensar a fé e a inculturação. Deste modo, coube num primeiro momento elucidar em que consiste o diálogo entre fé e cultura, para em seguida, com base no método antropológicoteológico transcendental de Rahner e na perspectiva de sua compreensão de Revelação e fé, assinalar como sua reflexão ajuda a pensar tal relação. São, então, fundamentais as noções centrais do seu pensamento, tais como a de: Deusmistério e sua autocomunicação, a da experiência que a pessoa faz de si e de Deus, a da intrínseca relação entre fé e vida, a da relação entre a dimensão existencial e sobrenatural da Revelação e da Fé, e, por fim, a da unidade do amor ao ser humano e a Deus. Do mesmo modo, merecem destaque os diferentes aspectos inerentes à fé, como: a razão, a emoção, a dimensão espiritual... Neste âmbito, as diferentes culturas mostram que tais dimensões completam-se e são determinantes para a unidade da fé. Igualmente determinante é a verdade de que é no bojo da nossa cultura que se experimenta Deus e é nela que Ele se revela para nós. Rahner, assim, enfatiza a estreita relação entre fé e experiência e atribui um papel indispensável à mistagogia. Ou seja, o processo de, com base na experiência humana, conduzir a pessoa ao mistério indisponível. / [en] This thesis addresses the theme of acceptance of faith in a multicultural context. We intend to highlight the contributions of Karl Rahner’s theology for contemporary believing, and therefore we consider the conception of inculturation to be appropriate. The research then aims to highlight the essential elements to be taken into account when it comes to thinking faith and inculturation. We firstly clarify what constitutes the dialogue between faith and culture. Then we focus on the author’s understanding on such relation on the basis of his transcendentalanthropological method in theology and his understanding of revelation and faith. Consequently, the fundamental notions of his thinking are central. We refer to notions like the one of God as a mystery and his self-communication, the personal experience of the self and God, the intrinsic relationship between faith and life, the relationship between the existential and supernatural dimension of Revelation and faith, and the unity of love of man and God. Likewise, we note the different aspects related to faith, such as: reason, emotion and spiritual dimension. In this sense, the different cultures show that such dimensions are complementary and crucial to the unity of faith. Equally crucial is the truth that it is at the core of our culture that God is experienced and this is exactly where God reveals himself to us. Rahner, therefore, emphasizes the close relationship between faith and experience and says that mystagogy plays a vital role in the process of guiding the man to the unavailable mystery, based on the proper human experience.

[pt] Esta tese analisa a relação estreita entre corpo e escrita na trajetória artística de Lúcio Cardoso. Tal abordagem tem como foco principal o período entre 1962 e 1968, em que o escritor viveu com a sequela de um AVC, que paralisou todo o lado direito de seu corpo, atingindo substancialmente a fala e a escrita. Lúcio Cardoso tinha presença marcante pelo temperamento impulsivo e era dono de uma curiosidade intensa, chegando a incursionar por outras áreas culturais, como o teatro, o cinema e a pintura. Sua escrita refletia inquietude e desejo de sondar os mistérios da vida e da morte; por isso, provavelmente, dedicou-se de forma peculiar ao registro de diários. Já doente, verifica-se, através da observação de suas telas e sua escrita em detritos, a presença de energia capaz de burlar padrões e convenções estruturais da linguagem, fazendo romper uma nova escrita-corpo. Os exercícios de foniatria, as anotações esparsas e as composições plásticas trazem inscrita uma potente marca expressiva, salvaguarda de sua história em processo. / [en] This dissertation analyzes the close relationship between body and writing in the artistic career of Lúcio Cardoso. This approach focuses primarily on the period between 1962 and 1968, when the author lived with the sequel of a stroke that paralyzed the entire right side of his body, impairing substantially his speech and writing. Lúcio Cardoso was known by his impulsive behavior, and had an intense curiosity, even in other cultural areas, such as drama, cinema and painting. His writing reflected his concern and desire for searching the mysteries of life and death; this probably led him to write diaries. After he got ill, though the observation of his paintings and loose writing one can feel the energy capable of breaking structural language patterns and conventions, thus creating a new body writing. The phoniatrics exercises, the notes and paintings show a powerful expressive mark, a guarantee of his on-going history.

[pt] Muito se fala sobre a crise da educação. Jornais, revistas, a mídia de forma geral vêm expondo os problemas pelos quais o sistema educacional vem passando. A quantidade de pesquisas envolvendo o tema é extensa, com estudiosos questionando a todo instante os motivos que levaram à crise, sua natureza, como superá-la. O processo de massificação e democratização da escola delineia-se como o ponto de viragem que marca o rompimento com o equilíbrio anteriormente estabelecido. Nesse processo, a escola passa a receber um contingente cada vez mais heterogêneo de alunos e, com eles, ambigüidades e paradoxos, permeados por uma diversidade de questões que desestabilizam a época das certezas. Sujeitos inseridos no contexto da crise da escola, professores e alunos não poderiam deixar de ser afetados por essas transformações. Autores como Bernard Charlot e Rui Canário afirmam que gradualmente foi ocorrendo um desencanto em relação à escola, que já não conseguia dar conta do prometido futuro profissional. Para os professores, os conflitos decorrentes dessa crise refletem-se diretamente em sala de aula, alterando suas condições de trabalho. Indisciplina, violência, dispersão seriam, certamente, sinais do desgaste, tanto para o professor quanto para os alunos. Diante desse contexto, o presente estudo buscou compreender qual seria o sentido da experiência escolar para jovens das camadas populares: qual a importância, qual papel a escola ocupa na vida desses jovens? Qual o significado da escola para seu futuro? Será que a escola ainda é percebida por esses jovens como esperança de mobilidade social? O que esses jovens esperam da escola? O objetivo maior dessa pesquisa foi justamente ouvir esses jovens, analisando quais seriam suas expectativas e angústias em relação à escola. Através de um estudo de inspiração etnográfica, de abordagem qualitativa - o trabalho de campo foi realizado em uma escola da Baixada Fluminense, periferia do Rio de Janeiro e baseou-se na observação das aulas, dos recreios e passeio pedagógico. Além disso, foi aplicado um questionário (buscando traçar um perfil socioeconômico dos jovens), e duas oficinas, em que os jovens relatavam e escreviam sua opinião sobre a experiência escolar – a presente pesquisa evidenciou que, mesmo diante de uma perda de legitimidade, a escola ainda representa para esses jovens oportunidade de ascensão social. A conquista de um diploma é o sentido da escola para eles. E é pensando no que esse diploma pode lhes proporcionar que vão à escola todos os dias. Para esses jovens a escola delineia-se como principal alternativa capaz de proporcionar uma sonhada mudança de vida. Dessa forma, o sentido da escola está associado ao futuro. No presente, o que mobiliza esses jovens a irem a escola seria a sociabilidade: o fazer amigos, o diálogo, as vivências. A escola seria o local de relacionamento com o outro, com a diversidade, lugar que possibilita troca de experiências, construção de identidade. / [en] The education crisis has been an increasingly discussed current theme. Newspapers, magazines, all media, roughly speaking, has been exposing problems, which the education system has been going through. The amount of research on the topic is extensive - scholars have been incessantly questioning this crisis motives and its nature as well as possibilities to overpower it. The process of popularizing and democratizing school can be defined as the turning point, in which the rupture with the formely established equilibrium is characterised. It has been throughout this process that school started to admit a heterogeneous magnitude of students and, along with them, ambiguities and paradoxes loaded with a variety of issues that unsettled the age of certainties (reason). The ones inserted in the school crisis settings, for example teachers and students, are as a matter of course directly affected by such changes. According to authors like Bernard Charlot and Rui Canário, there has been a general gradual disenchantment concerning school - considering it does not account for the promisse of future professional success any longer. From the teacher‘s perspective, crisis-resulting conflicts are instantaneously reproduced in the classroom, thus altering their working condition. Presumably are indiscipline, violence and lack of concentrarion, signs of weariness from both teacher and student. Regarding the above depicted scenario, the present research implicates an attempt to the understanding of that what would be the meaning of schoolexperience to lower-class students. Namely, the answering of the following questions: Why does school matter? Which role does school play in these students lives? What does school mean to their futures? Do the students still perceive school as hope for social mobility? What do these students expect from school? The research main target involves listening to these students and then analysing their angst and expectations towards school. Inspired on ethnographics and with a qualitative approach, the fieldwork took place at a school located in one of the suburbs of Rio de Janeiro called Baixada Fluminense, where lessons, recreation as well as school excursions were attentively observed. In addition, the students have received an inquiry (for the drawing out of social-economic profile from the students) and took part in two workshops, where they were given the chance to write down and report their opinions on their own experiencing of school. The results evidence that, despite a certain loss of legitimacy, school still represents an opportunity of social assension to the students. Earning a school leaving certificate was revealed to be the meaning of school and it is with their thoughts on what this certificate could provide them in the future that they go to school everyday. All in all, school is portrayed as the major opportunity to reach a so desired “changing of life”. Therefore, the meaning of school is associated with the future. Presently, it is sociability that motivates students to keep going to school: making friends, conversations, experiences. Accordingly, school turns out to be the place where contact with others, with diversity - in other words, relationship - happens; the place where experiences are exchanged and identity constructed.

[pt] Tendo como ponto de partida a passagem da narrativa tradicional para o romance no advento da modernidade, tal como analisado por Walter Benjamin em especial no ensaio O narrador, este texto pretende investigar expressões literárias do processo de queda da experiência coletiva, que se deu com o surgimento da burguesia e das sociedades industrializadas no final do século XIX. Para tanto, será trabalhado o conceito benjaminiano de experiência (Erfahrung) e seu declínio na modernidade, bem como sua substituição pela vivência (Erlebnis), uma vez que o sentido da vida deixou de ser dado imediatamente na coletividade. No âmbito das formas artísticas, o romance teria se fixado, então, como um meio para a busca do sentido perdido a partir de uma perspectiva individual. Fazem parte desta trajetória as análises que Benjamin fez sobre a poesia lírica de Baudelaire, sobre o romance Em busca do tempo perdido de Proust e, ainda, sobre as noções de alegoria, memória, lembrança e morte. Os fragmentos de Infância em Berlim por volta de 1900 vêm compor, junto à Recherche proustiana, uma oportunidade de pensar o problema do tempo e discutir a possibilidade de uma construção da experiência na escrita. / [en] Taking as a starting point the shift from traditional narrative to the novel at the beginning of modernity, as understood by Walter Benjamin, particularly in his essay The Storyteller, this text will investigate the literary expressions of the process of decline in collective experience that came about with the emergence of the bourgeoisie and industrial societies at the end of the 19th century. To do so, this work will examine Benjamin’s concept of experience (Erfahrung) and it’s decline in modernity, as well as its replacement by isolated experience (Erlebnis), since the meaning of life was no longer given immediately in collectivity. In the realm of artistic forms, the novel has been seen, therefore, as a way of finding the lost meaning from an individual perspective. The analyses that Benjamin makes of the lyric poetry of Baudelaire and the Proust novel In Search of Lost Time are part of this trajectory, as well as the notions of allegory, memory, remembrance and death. The fragments of Berlin Childhood around 1900, together with Proustian Recherche, offer an opportunity to reflect on the problem of time and discuss the possibility of the construction of experience in writing.