A presente dissertação investiga a narrativa do tempo em O Continente, romance de Erico Verissimo que abre a trilogia O tempo e o vento. Explora os seus vários aspectos e nuances, buscando decifrar sua relevância e a sua significação. Dessa forma, o trabalho defende a hipótese de que o romance, rico em leituras, trata também da questão do tempo, a partir da organização do texto, em que o cerco ao Sobrado envolve a narrativa; do movimento, ora cíclico ora linear; à experiência da duração, explorando a vivência da passagem de horas, dias e meses; e da própria tematização do tempo, a partir de reflexões, da vivência da espera pelas personagens. Inserido em um espaço específico, o tempo adquire aspectos regionais, à medida que a vivência temporal se modifica. / This paper examines the narrative of time in O Continente, the first novel of Erico Verissimo's trilogy O tempo e o vento. The study explores different aspects and nuances of time with the purpose of understanding its relevance and meaning in the context of such literary work. The paper supports the claim that the novel, plentiful of possible readings, also deals with the issue of time due to the structure of the text, framed by the siege of the Sobrado; to its development, sometimes cyclic sometimes linear; to duration, experienced by the passing of hours, days and months; and to the theme of time itself, verified through characters' thoughts and their experience of waiting. Contextualized in that specific space, time acquires regional features as temporal experience changes.

Orientador: Maria Stella Martins Bresciani / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-16T22:05:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lima_ClevertonBarrosde_M.pdf: 1815357 bytes, checksum: 6b212f5f8a0ed01c6689319bfb3edd45 (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Esta pesquisa trata historicamente das figurações literárias do escritor Amando Fontes (1899-1967), especialmente do enfoque que ele confere às classes pobres no contexto do romance social de 1930. Analiso, portanto, os sentimentos e as representações que se relacionam à figuração das populações que deixaram o interior, impelidas pela seca e pela decadência da produção de açúcar nos engenhos e usinas, para viver em cidades fabris no início do século XX. Nos dois romances, Os Corumbas e Rua do Siriry, publicados respectivamente em 1933 e 1937, o autor de origem sergipana legou uma leitura contundente a respeito das condições sociais vivenciadas pelo que denominou o "povo" brasileiro. Seus personagens mereceram comentários dos mais variados intelectuais nas principais revistas literárias na década de 1930. As críticas e resenhas propiciam apreender o olhar político do autor e dos leitores ao definirem o lugar dos marginalizados no contexto da introdução do sistema fabril no norte e nordeste do Brasil / Abstract: This research deals with the characterizations historically literary writer Amando Fontes (1899-1967), especially in the focus given to poor grades in the context of the social novel of 1930. I analyze, therefore, the feelings and representations that relate to the figuration of the people who left the interior, driven by drought and the decline of sugar production in Mills and factories, factory towns to live in the early twentieth century. In both the novels and Os Corumbas and Rua do Siriry, published respectively in 1933 and 1937, the original author of Sergipe, bequeathed a trenchant reading about the social conditions experienced by what he called the "people" in Brazil. His characters have earned the most varied comments intellectuals in major literary magazines in the 1930s. The criticisms and reviews provide seize the political gaze of the author and readers to define the place of the marginalized in the context of the introduction of the factory system in northern and northeastern Brazil / Mestrado / Politica, Memoria e Cidade / Mestre em História

Orientador: Yara Frateschi Vieira / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-17T19:03:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cesila_JulianaSylvestredaSilva_D.pdf: 1081694 bytes, checksum: 8a09a03f863f6d9a1a203a8507454c6a (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: A literatura arturiana tem início no século XII, mais precisamente com a Historia Regum Britanniae (1135-1138), em que o clérigo Geoffrey de Monmouth traça o perfil do principal personagem das lendas bretãs: o rei Artur. No entanto, a obra de Monmouth não foi aproveitada somente pelos autores que se valeram da Matéria de Bretanha para idealizar seus relatos de aventuras, caso dos romans de Chrétien de Troyes, por exemplo: ela também passou a ser utilizada como fonte histórica para relatos que foram ora lidos como livros de história ora classificados como ficção. A partir de textos arturianos dos séculos XII, XIII e XIV, este trabalho pretende determinar se é possível deduzir da sua análise uma clara distinção entre os conceitos de história e de ficção. Para tanto, examinou-se uma série de obras - das quais participam, em algum momento, Artur e seus cavaleiros -, a fim de realizar um levantamento e uma discussão das passagens em que os diversos autores refletem sobre os fatos passados e sua veracidade, levando-nos ao que poderíamos chamar uma melhor compreensão dos significados dos conceitos de ficção e de história na Idade Média. / Abstract: The beginnings of Arthurian literature can be found on the twelfth century, with the Historia Regum Britanniae (1135-1138), where the profile of the most important character of the British legends, King Arthur, was delineated by its author, the cleric Geoffrey of Monmouth. His text, however, was not used only for the purpose of creating adventures' narratives, such as, for example, Chrétien de Troyes' romans. The Historia Regum Britanniae was also a historical source for others texts which have thereafter been sometimes read as history, sometimes classified as fiction. Based on Arthurian texts written during the 12th, 13th, and 14th centuries, this thesis seeks to determine whether it is possible to draw from their analysis a clear distinction between the concepts of history and fiction. A corpus of Arthurian texts was chosen and examined, in order to identify and discuss those passages where their authors comment on the past and its veracity, leading us, we hope, to a better understanding of the meanings of the concepts of history and fiction in the Middle Ages. / Doutorado / Historia e Historiografia Literaria / Doutor em Teoria e História Literária

Orientador: Marcia Azevedo de Abreu / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Caqmpinas, Instituto de Estudo da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-06T02:57:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Augusti_Valeria_D.pdf: 757568 bytes, checksum: ce27271d6e7ab7223e2d162eb89b1f53 (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: Esta tese teve por objetivo refletir sobre o processo de consagração do Romance no Brasil ao longo do século XIX. Partiu da constatação de que a inclusão do gênero ao patrimônio literário nacional não foi um dado a priori, mas sim resultado de um longo e complexo processo de construção histórica, já que o romance esteve ausente nas primeiras antologias responsáveis por fundar a literatura nacional, publicadas entre as décadas de 1830 e 1850. Tendo isto em vista, buscou-se percorrer os discursos críticos sobre o gênero em formas editoriais de grande poder consagrador, como aquelas destinadas ao sistema escolar (histórias literárias, cursos de literatura, antologias e tratados de retórica), bem como na imprensa periódica, onde foi alvo constante de atenção da crítica / Abstract: The purpose of this thesis was to reflect about the romance¿s consecration process along the XIXth century in Brazil. We ascertained that this kind of literature wasn¿t a priori included in the national literary patrimony, but contrariwise, was the result of a lengthy and complex process of historical construction, once the romance was absent in the firsts anthologies, which project were ground the national literature, published between 1830 and 1850 decades. Therefore, we searched the critical discourses about the romance, under editorial forms which was a capacity of consecration, like that appointed to scholar system (literary histories, literature courses, anthologies and rhetoric treatises), and the periodical press, where this kind of literature was object of critical discourses¿ attention / Doutorado / Historia e Historiografia Literaria / Doutor em Teoria e História Literária

Esta investigación tiene como objetivo hacer una relectura de La Celestina, escrita por Fernando de Rojas, publicada en el 1499, manteniéndose hasta hoy uno de los grandes clásicos de la literatura española y fuente inagotable de investigaciones. Teniendo en cuenta las tradiciones judias como uno de los subtextos presentes en la obra, nuestro estudio va a poner de relieve elementos que presentan esta posible relación, además de contribuir con algunas reflexiones sobre el criptojudaismo aplicado a la literatura, a través de Umberto Eco (1997), en Interpretación y sobreinterpretación; Benedito Nunes (2007), en Hermenéutica y poesia, el pensamiento poético, además de Antoine Compagnon (2009) en ¿Literatura para qué? De primero se hizo una investigación cualitativa de los aspectos históricos y culturales inherentes a los judíos. En ese sentido fueron utilizados como fuentes los trabajos de Henry Kamen (1966, 2004), Nicholas Lange (2007), Ricardo Forster (2006), Toby Green (2011) y los estudios celestinescos desarrollados por Dorothy S Severin (2000) y Lluís Francesc Cardona Castro (1994). Los conocimientos acerca de la Cábala, del tarot, de los mitos y de la mística judía fueron obtenidos por medio de Carlos Campani (2011), Gershon Scholem (1978), Irene Gad (1994), Sallie Nichols (1995) y Samuel Gabirol (1988). Solo a partir de esos estudios se dio un espacio seguro para empezar una interpretación hermenéutica, con el objetivo de sacar de La Celestina su probable carácter criptojudaico. / Esta pesquisa pretende fazer uma releitura da peça La Celestina, escrita por Fernando de Rojas, publicada em 1499, mantendo-se até nossos dias como um dos grandes clássicos da literatura espanhola e fonte inesgotável de diferentes pesquisas. Ao considerarmos as tradições judaicas um dos subtextos presentes nessa obra, nosso estudo pretende destacar elementos que demonstrem essa possível relação, além de contribuir com algumas reflexões sobre o criptojudaísmo aplicado à literatura, através de Umberto Eco (1997), em Interpretação e Superinterpretação; Benedito Nunes, em Hermenêutica e poesia, o pensamento poético e Antoine Compagnon (2009), em Literatura para quê? De início, fez-se necessária uma pesquisa qualitativa buscando uma aproximação com os aspectos históricos e culturais do povo judeu. Nessa pesquisa prévia, utilizamos como referencial teórico Henry Kamen (1966, 2004), Nicholas de Lange (2007), Ricardo Forster (2006), Toby Green (2011), além dos estudos celestinescos de Dorothy S Severin (2000) e de Francesc Lluís Cardona Castro (1994). Os embasamentos sobre a Cabala, o tarô, os mitos e a mística judaica foram estudados a partir de Carlos Campani (2011), Gershon Scholem (1978), Irene Gad (1994), Sallie Nichols (1995) e Samuel Gabirol (1988). Somente a partir daí, com uma leitura hermenêutica, houve um ambiente propício frente à busca por elementos que atribuíssem a La Celestina um caráter criptojudaico.

Orientador: Marcia Azevedo de Abreu / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-10T22:12:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ribeiro_CristinaBetioli_D.pdf: 1229731 bytes, checksum: f2bcd1cbc244bf523e052b4225436039 (MD5) Previous issue date: 2008 / Resumo: Esta tese baseia-se no estudo e análise do conjunto de romances de Franklin Távora, denominado por ele de Literatura do Norte. O principal objetivo é mostrar em que medida o autor se vale da cultura popular, das memórias e da cor local nortistas como instrumentos para fundar história e literatura nacionais. Nesta perspectiva, apresentamos as principais discussões sobre folclore e nacionalidade, as idéias fundamentais da Escola de Recife e a interação do romancista com o pensamento da ¿geração de 70¿ do século XIX. Além de focalizar a trajetória intelectual do escritor, examinamos o seu conhecido embate com José de Alencar, travado nas Cartas a Cincinato, e os métodos de composição que foram sendo sedimentados na sua prosa de ficção, ao longo de suas críticas e no seu projeto literário. Por fim, apresentamos as análises dos cinco romances da Literatura do Norte: O Cabeleira, O Matuto, Lourenço, Um Casamento no arrabalde e O Sacrifício / Abstract: This thesis intends to investigate the literary project of Franklin Távora, that he called by Literatura do Norte. The most important objective is to show how folklore, memories and local colors of North are utilized to build national history and literature. In this way, we introduce the principal discussions about folklore and nationality, the fundamental ideas of Escola de Recife and how the author is envolved by 70th generation of XIXth century. Moreover, we examine the polemic with José de Alencar, in Cartas a Cincinato, and the creation methods developed by Távora in his criticism and literary project. At last, we analyse the five novels of Literatura do Norte: O Cabeleira, O Matuto, Lourenço, Um Casamento no arrabalde e O Sacrifício / Doutorado / Literatura Brasileira / Doutor em Teoria e História Literária

Submitted by Daniely Januário (daniely.januario@gmail.com) on 2018-03-01T13:38:25Z No. of bitstreams: 1 julimarcezariodesouzafranco.pdf: 694633 bytes, checksum: 5796f643528155eb9c739f690dc55bf1 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2018-03-01T15:41:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 julimarcezariodesouzafranco.pdf: 694633 bytes, checksum: 5796f643528155eb9c739f690dc55bf1 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-01T15:41:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 julimarcezariodesouzafranco.pdf: 694633 bytes, checksum: 5796f643528155eb9c739f690dc55bf1 (MD5) Previous issue date: 2013-09-27 / PROQUALI (UFJF) / Esta pesquisa apresenta aspectos representativos de atuação da figura feminina no romance de Aluísio Azevedo, O cortiço. Inserida tanto na coletividade do cortiço quanto no espaço econômico-social do comerciante abastado, a mulher é perfilada pelo escritor que carrega nas linhas caricaturescas de forma a tornar evidentes os desvios da personalidade e conduta feminina. Dados sobre o autor serviram de subsídios para que se identificassem elementos da vida cotidiana da segunda metade do século XIX, especificamente no contexto do Rio de Janeiro, empregados como estratégia na feitura de uma obra em que a ficção se alimenta de realidade. Num momento de interpenetração do pensamento cientificista na produção literária, torna-se oportuno o estabelecimento do diálogo intertextual entre O cortiço e Germinal, de Émile Zola, legitimado pelos fundamentos teórico-críticos de Julia Kristeva e Mikhail Bakhtin, decorrente do estudo comparado entre dois romances na esteira de Tania Franco Carvalhal. / This research presents representative performance aspects of the female figure in the novel by Aluisio Azevedo, O cortiço. Inserted both in the slum community as in the economic-social wealthy merchant, the woman is profiled by writer who carries caricatural lines in order to make evident the deviations of personality and feminine behavior. Data about the author served as subsidies to identify which elements of daily life in the second half of the nineteenth century, specifically in the context of Rio de Janeiro, as a strategy employed in the making of a fiction work that feeds on reality. In a moment of interpenetration oh the scientistic thoughts on the literary production, it is opportune to establish the dialogue between O cortiço and Germinal, Emile Zola, legitimized by the theoretical and critical Mikhail Bakhtin and Julia Kristeva, due to the compared study between two novels in the wake of Tania Franco Carvalhal.

Submitted by Cláudia Bueno (claudiamoura18@gmail.com) on 2015-12-07T17:07:16Z No. of bitstreams: 3 Dissertação - Veramar Gomes Martins - 2015.pdf: 14185061 bytes, checksum: b3fbb48d4d9cc252d1e682821047db21 (MD5) Dissertação - Veramar Gomes Martins - 2015 - Anexo.pdf: 4394862 bytes, checksum: cb1594de1ad7bf186edcbe4c90b111ae (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-12-08T06:35:46Z (GMT) No. of bitstreams: 3 Dissertação - Veramar Gomes Martins - 2015.pdf: 14185061 bytes, checksum: b3fbb48d4d9cc252d1e682821047db21 (MD5) Dissertação - Veramar Gomes Martins - 2015 - Anexo.pdf: 4394862 bytes, checksum: cb1594de1ad7bf186edcbe4c90b111ae (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-12-08T06:35:46Z (GMT). No. of bitstreams: 3 Dissertação - Veramar Gomes Martins - 2015.pdf: 14185061 bytes, checksum: b3fbb48d4d9cc252d1e682821047db21 (MD5) Dissertação - Veramar Gomes Martins - 2015 - Anexo.pdf: 4394862 bytes, checksum: cb1594de1ad7bf186edcbe4c90b111ae (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-06-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research in visual poetics and search processes of creating two related goals, for a theoretical reflection involving cosplay elements and their connections with the visual language of comics and games in the universe of Japanese pop culture; and create a transmedia fictional universe that dialogue concisely with the issues involved in this theoretical reflection. Therefore briefly present the elements of the language of comics and game cosplay. Seeking establishing relations between the creation of a fictional universe and the development of a transmedia narrative. Done this theoretical framework, I analyze five productions involving the transmedia narrative concepts and two projects in the same space, but from the perspective of the artistic experience. Finally, I present the construction process of the fictional universe "Between Worlds", and how this content is related to the theoretical elements studied throughout this thesis, also reflecting on the imagery creation of this narrative, designed to exploit multiple media platforms, site, Facebook, Comic, Game and Cosplay. / Esta pesquisa em poéticas visuais e processos de criação busca dois objetivos relacionados, elaborar uma reflexão teórica envolvendo os elementos do cosplay e suas conexões com as linguagens visuais das histórias em quadrinhos e dos games no universo da cultura pop japonesa; e criar um universo ficcional transmidiático que dialogue de forma concisa com os aspectos envolvidos nessa reflexão teórica. Para tanto apresento brevemente os elementos que constituem a linguagem dos quadrinhos do game e do cosplay. Buscando tecer relações entre a criação de um universo ficcional e a elaboração de uma narrativa transmídia. Feito este recorte teórico, analiso cinco produções envolvendo os conceitos de narrativa transmídia e dois projetos nesse mesmo espaço, mas na perspectiva da experiência artística. Finalmente, apresento o processo de construção do universo ficcional [ENTRE] mundos, e como este conteúdo se relaciona com os elementos teóricos estudados ao longo da presente dissertação, refletindo também sobre a criação imagética desta narrativa, criada para explorar as múltiplas plataformas midiáticas: o Site, o Facebook, a História em Quadrinhos, o Game e o Cosplay.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:19:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Hudson Marques da Silva.pdf: 800837 bytes, checksum: 2ac58855c458dbb153925f8acf57be53 (MD5) Previous issue date: 2012-04-12 / This paper aims to analyze the novel Blindness (1995), by the Portuguese writer José Saramago. In this plot, a sudden and inexplicable (white) blindness attack becomes an epidemic among the inhabitants of a big city. With the loss of a sense organ (sight), the characters who are unnamed, representing anyone live a mutation process and, then, modify the world around them, that is, this novel presents the importance of the senses in the process of relation and comprehension of the world. In this context, the concept of aesthesia of body by the French philosopher Merleau-Ponty, presented in Phenomenology of Perception (2005), The Visible and the Invisible (2007) and Eye and Mind (2004), comes as a relevant theme to be considered in Blindness analysis, because both Merleau-Ponty and Saramago invest in a philosophy of body, focusing on perception through the senses, getting away from the rationalism and avoiding the classical dichotomies. Therefore, this paper presents three chapters: the first discusses in a general way the relationship between Merleau-Ponty s phenomenology and Saramago s novel, confronting the transformations and sense perceptions of reality presented in the novel with MerleauPonty s aesthesia of body, aiming to show the importance of this theory to comprehend this Saramago s work. The second chapter analyses the perception processes in the novel in a more specific way, discussing about each sense (sight, hearing, smell, touch and taste), as tools of perception, using the studies of Ozíris Borges Filho (2009; 2007) and Harvey Richard Schiffman (2005); authors who present more minutely the functions of such senses in the perception process, once the concept of Merleau-Ponty s aesthesia is not enough to treat of such specificities. Finally, the third chapter tries to interpret possible allegories contained in Blindness, considering body and perception as metaphors, which also represents a strong criticism against the modern individual s behavior, who, with the globalizing processes, becomes more and more individualist, not noticing and sympathizing with the Other nor the world anymore. In this approach, it will be used mainly the studies of Coelho (2006), Lima (2008) Deoud (2010), Horkheimer (2007) and Giddens (2002). Thus it is presented the symbolic dimension of the blindness, what appears both as representation of a blind of reason from this individual and as a reconstruction or an awareness process. / Este trabalho objetiva analisar a obra literária Ensaio sobre a Cegueira (1995), do escritor português José Saramago. Nesse romance ensaístico, um repentino e inexplicável ataque de cegueira (branca) torna-se uma epidemia entre os habitantes de um grande centro urbano. A partir da perda de um órgão dos sentidos (a visão), as personagens que são inominadas, como marca da impessoalidade passam por um processo de mutação e, em seguida, transformam o mundo que as cerca, isto é, a obra apresenta, dentre outros aspectos, a relevância dos sentidos no processo de relação e compreensão do mundo. Nesse contexto, o conceito de estesia do corpo do filósofo francês Merleau-Ponty, apresentado, com efeito, nas obras Fenomenologia da Percepção (2005), O Visível e o Invisível (2007) e O olho e o Espírito (2004), apresenta-se como relevante tema a ser considerado na análise do Ensaio sobre a Cegueira, tendo em vista que tanto Merleau-Ponty quanto Saramago investem em uma filosofia do corpo, com foco na percepção pelos sentidos, afastando-se, sobremodo, do racionalismo e rompendo com as dicotomias clássicas. Portanto, este trabalho apresenta três capítulos: o primeiro discute, de modo mais geral, a relação entre a fenomenologia de Merleau-Ponty e a obra de Saramago, confrontando as transformações e percepções da realidade pelos sentidos apresentadas no Ensaio com o conceito de estesia do corpo, buscando mostrar a relevância dessa teoria para a compreensão da obra saramaguiana. O segundo capítulo analisa o Ensaio de forma mais específica, observando os processos perceptivos de cada gradiente sensorial (visão, audição, olfato, tato e paladar), enquanto instrumentos da percepção. Para tanto, apoiar-se-á nos estudos de Ozíris Borges Filho (2009; 2007) e Harvey Richard Schiffman (2005); autores que apresentam mais detalhadamente as funções desses sentidos no processo perceptivo, já que o conceito de estesia merleau-pontyana não é suficiente para tratar de tais especificidades. Por fim, o terceiro capítulo tenta interpretar algumas alegorias presentes no Ensaio, focando o corpo e a percepção enquanto metáforas, as quais representam, também, uma forte crítica ao comportamento do indivíduo pós-moderno, que, após os processos globalizantes, se torna cada vez mais individualista, passando a não mais perceber e sensibilizar-se com o Outro nem com o mundo. Nessa abordagem, serão utilizados principalmente os estudos de Coelho (2006), Lima (2008), Deoud (2010), Horkheimer (2007) e Giddens (2002). Portanto, apresenta-se a dimensão simbólica da cegueira, que surge tanto como representação de um ofuscamento da razão por parte desse indivíduo quanto como uma reconstrução ou processo de conscientização.

A presente pesquisa procura indagar acerca do merchandising social como via possível para analisar o diálogo entre ficção e realidade tecido pela telenovela brasileira. Sob esse guardachuva trabalhamos a hipótese do merchandising social como ação pedagógica ou mediação para uma educação baseada na oralidade. Encaramos a perspectiva de análise das mediações a partir de duas dimensões de abordagem do texto: o Gênero e a Produção. O foco recai, principalmente, na problematização da pedagogia do melodrama como matriz cultural do merchandising social e na representação naturalista como princípio de sua legitimidade. Para isso, realizamos o estudo de caso da telenovela Páginas da Vida, de Manoel Carlos, através de uma metodologia múltipla composta de observação direta e indireta. As principais interfaces teóricas desse estudo de comunicação são os Estudos Culturais, a Filosofia da Linguagem, a Sociologia da Educação e a Teoria do Cinema. / La presente investigación pretende indagar acerca del merchandising social como vía posible para analizar el diálogo entre ficción y realidad tejido por la telenovela brasileña. En base a ese panorama general, trabajamos la hipótesis del merchandising social como acción pedagógica o mediación de una educación basada en la oralidad. Encaramos la perspectiva de análisis de las mediaciones a partir de dos dimensiones para abordar el texto: el Género y la Producción. El foco recae, principalmente, en problematizar acerca de la pedagogía del melodrama como matriz cultural del merchandising social, y de la representación naturalista como su principio de legitimidad. Para tales fines, realizamos el estudio de caso de la telenovela Páginas da Vida de Manoel Carlos, a través de una metodología múltiple compuesta por observación directa e indirecta. Las principales interfases teóricas de este estudio de comunicación son los Estudios Culturales, la Filosofía del Lenguaje, la Sociología de la Educación y la Teoría del Cine.