A presente dissertação consiste na comparação dos romances Memórias póstumas de Brás Cubas e Confissões do impostor Felix Krull. Procuramos analisar os aspectos que os aproximam, apesar do afastamento temporal e cultural entre eles existente, partindo dos elementos que imitam o texto autobiográfico e suas respectivas implicações. Tanto as vidas representadas nos dois romances afastam-se do que se entende por uma biografia normal, como também a particular tarefa autobiográfica realizada por Felix e Brás foge do padrão de confissões e de memórias. A confiabilidade dos narradores pode ser ainda questionada, haja vista suas singulares condições enquanto narradores: um, impostor, e outro, defunto. Esta dissertação é composta por seis partes, nas quais se discutirão os seguintes aspectos: introdução à análise comparativa, os romances e os narradores, a intertextualidade inserida na forma e na temática, o decurso de vida de Brás e Felix, suas condições como autobiógrafos e o papel do leitor. No que diz respeito a este último aspecto, podemos afirmar que como o romance em geral, Memórias póstumas e Confissões, que simulam o relato autobiográfico, se preocupam com a função do público. Nos dois livros em questão, essa preocupação reflete-se nos papéis do leitor inseridos nas narrativas. Nossa dissertação ocupar-se-á desse aspecto como último e com particular atenção, visando analisar as reflexões metanarrativas realizadas pelos narradores diante de seus respectivos leitores no horizonte da autobiografia ficcional. / The following degree thesis consists in comparing the novels Memórias póstumas de Brás Cubas and Confissões do impostor Felix Krull. We attempted to analyse the aspects, which approach them, despite of the temporal and cultural distance between them, initiating from the elements, which imitate the autobiographical text and its respective implications. The lives represented in both novels diverge from what usually can be understood as a normal biography. In a similar way the autobiographical function assumed by Felix and Brás diverges from the ideal standard of the confession and the autobiographical memory. The reliability of the narrators can be also questioned if we considerate their singular conditions as narrators: one, as impostor, the other, as a dead person. This thesis is composed of six parts, in that we will discuss the following aspects: an introduction to the comparative analysis, the novels and their narrators, the intertextuality introduced in the form and in the subject, Brás and Felix life events, their condition as autobiographers and the readers role. Like the novels in general, Memórias póstumas e Confissões, that simulate the autobiographical narrative, attend to the role of the attendance. In both analised books this concern is reflected on the the readers inserted in the narratives. This dissertation handles this aspect lastly, trying to analyse the Felix and Brás metanarrative considerations according to their respective readers in the horizon of the fictional autobiography.

Submitted by Programa de Pós-Graduação em Mídia e Cotidiano (ppgmc@vm.uff.br) on 2017-07-10T17:55:50Z No. of bitstreams: 2 Dissertação FINAL- Milena de Azeredo Pacheco Venancio .pdf: 4347188 bytes, checksum: 6fe7c59ec06ba162254512e8cd343ed2 (MD5) Venancio, Milena de Azeredo Pacheco..- MESTR.-MÍDIA E COTIDIANO.- FICHA CATALOGRÁFICA.pdf: 75007 bytes, checksum: a51d01a06d2803eb877b4cede5012de5 (MD5) / Approved for entry into archive by Jussara Moore (jussaramoore@id.uff.br) on 2017-07-14T14:59:34Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação FINAL- Milena de Azeredo Pacheco Venancio .pdf: 4347188 bytes, checksum: 6fe7c59ec06ba162254512e8cd343ed2 (MD5) Venancio, Milena de Azeredo Pacheco..- MESTR.-MÍDIA E COTIDIANO.- FICHA CATALOGRÁFICA.pdf: 75007 bytes, checksum: a51d01a06d2803eb877b4cede5012de5 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-14T14:59:34Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação FINAL- Milena de Azeredo Pacheco Venancio .pdf: 4347188 bytes, checksum: 6fe7c59ec06ba162254512e8cd343ed2 (MD5) Venancio, Milena de Azeredo Pacheco..- MESTR.-MÍDIA E COTIDIANO.- FICHA CATALOGRÁFICA.pdf: 75007 bytes, checksum: a51d01a06d2803eb877b4cede5012de5 (MD5) / A pesquisa “Diálogos da diferença: alteridade e preconceito a partir da narrativa ficcional infantojuvenil” tem como objetivo compreender como se configura, nas relações de alteridade presentes em narrativas ficcionais infantojuvenis, o potencial educativo sobre a questão do preconceito, sendo o objeto de estudo a série de filmes Harry Potter. Parte-se das definições sobre aspectos do preconceito, tendo nas relações de alteridade um ponto focal. Busca-se discutir como a narrativa ficcional pode enunciar possibilidades de discussão sobre o preconceito, sob a perspectiva da hexis educativa proposta por Sodré (2013). Por fim, a abordagem teórica sustentará o estudo de caso que analisa falas específicas ao longo dos oito filmes da série Harry Potter, com base nos conceitos da sociolinguística interacional. Busca-se, portanto, mostrar como a pesquisa proposta responde à hipótese de que Harry Potter pode ser um caso que mostre como determinados elementos constitutivos da narrativa ficcional infantojuvenil podem ser vistos sob uma perspectiva educativa que propicie a reflexão sobre o tema do preconceito junto ao público / The research "Dialogues of difference: otherness and prejudice from fictional farrative for children and teenagers" aims to understandhow the educational potential on the question of prejudice is configured in the relations of otherness in fictional narratives of children and teenagers, being Harry Potter film series an object of study. It starts from aspects of prejudice, having the relations of otherness as a focal point. It aims to discuss if a fictional narrative can enunciate possibilities of discussion about the prejudice, from the perspective of educational hexis by Sodré (2013). Finally, a theoretical approach supports a study that analyzes specific speeches throughout the eight Harry Potter films based on the concepts of interactional sociolinguistics. Therefore, it aims to show how the research can proves the hypothesis that Harry Potter can be an example that shows how the constituent elements of the fiction narrative for children and teenagers can be seen from an educational perspective that provides a reflection on the theme of the prejudice close to the audience

[pt] Esta tese tem como objetivo principal a análise das Lendas e Narrativas, para, do ponto de vista histórico e ficcional, demonstrar a tentativa de Herculano de transformar, atento ao projeto romântico, o medievo português em patrimônio cultural. Captar o olhar romântico do autor, voltado para o passado medieval na construção da identidade cultural portuguesa, foi o segundo objetivo que se nos impôs. Para tanto, dividimos o estudo em seis capítulos, enfatizando em cada um o papel que o discurso da História desempenha nessa ficção. As sete narrativas são analisadas através da discussão dos enredos, à luz de correntes teóricas contemporâneas, para detectar as peculiaridades de cada uma, com ênfase no diálogo que se estabeleceu entre o discurso da literatura e o da História, no ato da criação ficcional. Grosso modo, concluímos que, em Lendas e Narrativas, o autor pretendeu conservar a memória de intensas experiências, compreendendo tanto a tradição ibérica quanto a transformação dessa mesma tradição, que assume o papel de produtora de elementos novos. Em seus textos, representa-se a construção da própria identidade, das marcas basilares da literatura do século XIX e até de algumas do século posterior. Pensar a questão da memória literária em Lendas e Narrativas obriga, assim, a reconhecer a produção literária como um sistema de diálogos, de trocas e de apropriações, impulsionado por um jogo de forças interativas. A diversidade de personagens presentes na obra a constitui um tecido intrincado e exemplar do gênero ficção histórica, na esteira de Walter Scott. A leitura aqui feita, norteou-a o propósito principal de contribuir para o (re)conhecimento desta obra fundamental do Romantismo português, acrescido de outro, talvez pretensioso, de abrir perspectivas para novas abordagens. Este contínuo interpretar a história, renovando seu significado, dando-lhe diferentes interpretações, assemelha- se a percorrer uma trilha que, sempre renovada, leva à descoberta de novas e fascinantes leituras. / [en] The main objective of this thesis is to analyse the historical short stories in Lendas e Narrativas, so as to demonstrate, from both historical and fictional points of view, Herculanos attempt to change the Portuguese medieval period into a cultural inheritance, following the romantic artistic project. The second objective is to capture the romantic view of the author, who looked back to medieval times, in order to build a Portuguese cultural identity. The investigation is divided into six chapters, each one emphasizing the function that historical discourse represents in Herculanos fiction. In the light of contemporary theories, the seven narratives are analysed through the discussion of the plots (intrigues), to detect the peculiarities of each one. The emphasis is on the dialogue established between the discourses of Literature and History, within the texts, at the moment of creation. In broad terms, the research concludes that in Lendas e Narrativas the author intended to keep the memory of intense experiences, involving both the Iberian traditions and the transformation of these traditions, which assume the role of producer of new elements. This experience constructs the identity of the basic characteristics of nineteenth century Portuguese literature and even some characteristics of literature in the following century. Reflecting on the question of literary memory in Lendas e Narrativas thus demands the recognition that literary production is a system of dialogues, exchanges and appropriations that are activated by a play of interactive forces. The diversity of characters in the book makes it an intricate weave of historical fiction in the tradition of Walter Scott. The present study intends to contribute to the recognition of this essential work in Portuguese Romanticism and, perhaps ambitiously, to open up perspectives for new research. This continuous movement of interpreting history, renewing its significance, and providing it with different interpretations is a pathway to the discovery of fascinating new readings.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work presents, as its central concern, a study of the configuration of the narrative space in the novels O Crime do padre Amaro (1875), O Primo Basílio (1878) e Os Maias (1888), by Eça de Queirós. The development of the analysis sheds light upon the fictional form held by the space in the literary text, the perception of space and the ways it operates on the structure and on the semantics of the narrative. These are the major issues which constitute the content of each of the three chapters of this thesis. The analysis made tries to demonstrate that the space acquires a distinguishing nature through the combination and selection processes in which it participates and, primarily, due to the fact that it constitutes the field of experience for fictional subjects. This analysis also stresses the close link between the configuration of the novel s space and the characters perception; moreover, it shows that the space may develop different roles in the narrative since it provides support to the narrative conflict, to characterization, as well as it expands the meanings of the text. / Esta tese dedica-se a estudar a configuração do espaço na narrativa, tomando como objetos de análise os romances O crime do padre Amaro (1875), O primo Basílio (1878) e Os Maias (1888), de Eça de Queirós. O desenvolvimento do estudo recai sobre o estatuto ficcional do espaço no texto literário, a percepção do espaço e as funções que assume na estrutura e na semântica da narrativa. São esses, respectivamente, os assuntos sobre os quais giram os três capítulos desta tese. A análise estabelecida busca demonstrar que o espaço, pelos processos de seleção e combinação de que participa e especialmente por constituir o campo de experiência de sujeitos ficcionais, ganha uma natureza diferenciada; que a conformação do espaço nos romances em estudo está estreitamente ligada à percepção das personagens; também que o espaço pode assumir diversas funções na narrativa, apoiando o desenvolvimento da intriga, a caracterização das personagens e a ampliação dos significados do relato.

[pt] O presente trabalho tem como objetivo evidenciar, sobretudo, nos romances O Evangelho segundo Jesus Cristo e Caim o que nomeamos de teologia ficcional de José Saramago e como ela liga-se à temas da reflexão teológica. Inicialmente, é preciso percorrer um caminho que torne possível afirmar a literatura como autêntica expressão teológica mesmo em formato não teórico. Assim, discute-se a relação entre os dois saberes na história, aproximações e distanciamentos. No entanto, verifica-se a necessidade de afunilar a discussão em torno da ficção romanesca buscando demonstrar o seu potencial teológico. Com este pano de fundo, adentra-se o universo saramaguiano procurando desvendar como se dá a sua construção. Tendo o ateísmo declarado do autor como pressuposto influente na escrita dos romances, percebe-se como ele usa a Bíblia e carnavalizando-a desloca as afirmações do sentido tradicional operando uma verdadeira construção teológica desconstrutiva. Seguindo este percurso, são destacados, especialmente nos romances chamados bíblicos, o conteúdo da teologia ficcional saramaguiana que, mesmo diferindo da reflexão teológica, relaciona-se com ela, na medida em que, revê questões que a interessam. / [en] The objective of this present work is to evidence, especially in the novels The Gospel According to Jesus Christ and Cain, what can be classified as the fictional theology of José Saramago, and how this is connected to the themes of theological reflection. To begin, it is necessary to follow the route that enables us to positively identify literature as an authentic theological expression, even in a non-theoretical format. In this way, the relationship between these two forms of historical scholarship , both in rapprochement and detachment, is discussed. However, there is a need to narrow the discussion to fictional novels in order to demonstrate its theological potential. With this backdrop, we penetrate the universe of Saramago seeking to unravel how its construction takes place. Having the author s declared atheism as a presumed influence in the writing of the novels, one perceives how he uses the Bible and carnivalizes it to replace the claims of its traditional meaning by using a true deconstructive theological construction. Continuing in this same direction, the content of the fictional theology of Saramago is highlighted, especially in the so-called biblical novels that, despite their differentiation from theological reflection, are actually related to it insofar as they retrace questions that are of interest to it.

ARAGÃO, Carmélia Maria. Luzia-Homem: aspectos da crítica sobre uma obra. 2008. 103f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2008. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-05-16T16:48:55Z No. of bitstreams: 1 2008_dis_cmaragao.pdf: 410981 bytes, checksum: 6891a279906d94b2e307b5069f7f1ddf (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-05-16T17:25:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_dis_cmaragao.pdf: 410981 bytes, checksum: 6891a279906d94b2e307b5069f7f1ddf (MD5) / Made available in DSpace on 2014-05-16T17:25:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_dis_cmaragao.pdf: 410981 bytes, checksum: 6891a279906d94b2e307b5069f7f1ddf (MD5) Previous issue date: 2008 / O projeto Luzia-Homem: aspectos da crítica sobre obra procura investigar os enfoques da crítica na obra Luzia-Homem, de Domingos Olímpio, bem como a relação entre a figuração desta e a realidade no imaginário popular. Para isto, mediante pesquisa bibliográfica, adotaremos o método investigativo, sem abandonar a análise interpretativa, dividindo essa pesquisa em quatro capítulos. No primeiro, faremos um breve histórico sobre os métodos de análise literária e suas variações. No segundo, contextualizaremos o nosso objeto de estudo na linha do tempo a partir da biografia do autor e analisaremos também os traços híbridos da obra e a composição da personagem principal. No terceiro, apresentaremos parte da fortuna crítica feita ao escritor e ao livro. E, por fim, abriremos uma pequena reflexão sobre a inversão do papel da Literatura para a comunidade sobralense que, ao desfazer o acordo-ficcional, acredita na existência real da personagem.

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-27T21:49:03Z No. of bitstreams: 1 PDF Final.pdf: 4042727 bytes, checksum: 103e381ca282d315228bf96d4e497571 (MD5) / Approved for entry into archive by Marly Santos (marly@ufba.br) on 2018-08-28T00:20:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF Final.pdf: 4042727 bytes, checksum: 103e381ca282d315228bf96d4e497571 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-28T00:20:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF Final.pdf: 4042727 bytes, checksum: 103e381ca282d315228bf96d4e497571 (MD5) / Diante das atuais possibilidades de criação, veiculação e convergência entre meios de comunicação, novos formatos dramatúrgicos emergem no ambiente digital, se expandem e se relacionam com meios tradicionais, potencializando a própria dinâmica do processo criativo. A presente dissertação propõe a análise e construção de uma narrativa cujo universo ficcional seja capaz de abarcar múltiplas mídias e estabelecer interconexões entre os meios. O universo ficcional aqui estudado denomina-se Os Vanguardas, de autoria da própria pesquisadora, e destinada ao público da infância e juventude. No primeiro momento, o trabalho discute o contexto para o surgimento das primeiras experiências transmídia no audiovisual e a definição do termo narrativa transmídia na perspectiva do teórico americano Henry Jenkins. No segundo momento, apresenta-se um panorama sobre os novos formatos dramatúrgicos que têm emergido no ambiente digital e que vem permitindo as mais variadas experimentações, e, nos últimos anos, tem se tornado um dos principais meios para a criação e veiculação de dramaturgias. O trabalho aborda também discussões recentes sobre o futuro da narrativa digital em painéis realizados em importantes eventos do audiovisual, a exemplo do Rio Content Marketing, relacionando-os com estudos de teóricos como Janet Murray, que vislumbrou alguns formatos dramatúrgicos que são utilizados na rede, como, por exemplo, as webseries e games e Henry Jenkins, teórico que discute os efeitos da convergência entre as mídias digitais e tradicionais na criação de narrativas expandidas, as quais ele denomina narrativas transmídia. Por fim, os princípios aqui estudados são aplicados na narrativa Os Vanguardas, proporcionando um estudo detalhado de seu universo ficcional, bem como, desenvolvendo possibilidades de desdobramentos transmidiáticos como sinopses para série de TV, websérie, mobisódios, argumento para texto dramático e curta metragem. / Given the current possibilities of creation, propagation and convergence between media, new dramaturgical formats emerge in the digital environment, expand and relate to traditional media, enhancing the dynamics of the creative process. The present work proposes the analysis and construction of a narrative whose fictional universe is able to encompass multiple media and establish interconnections between means. The fictional universe studied here called The Vanguards, authored by the researcher, and for the public of childhood. At first, the paper discusses the context for the emergence of the first transmedia experience in the audiovisual and the definition of transmedia narrative from the perspective of American theorist Henry Jenkins. In the second phase, we present an overview of the new dramaturgical formats that have emerged in the digital environment and that has allowed the most varied experiments, and in recent years has become a major means for the creation and placement of dramaturgy. The work also addresses recent discussions on the future of digital storytelling in panels held at major events in the audiovisual, such as the Rio Content Marketing, relating them to theoretical studies as Janet Murray, who saw some dramaturgical formats that are used on the network, as, for example, webseries and games and Henry Jenkins, theorist who discusses the effects of the convergence between digital and traditional media to create expanded narratives, which he calls transmedia narratives. Finally, the principles studied here are applied in the narrative The Vanguards, providing a detailed study of his fictional universe, as well as developing opportunities transmidiátics developments as synopses for the TV series, webseries, mobisodes, argument for theater play and short film.

Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo a Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / La thèse examine la réception de Pamela; or Virtue rewarded, de Richardson, dans la France du XVIIIè siècle. Le roman de 1740 est analysé à partir de ses ambiguïtés constitutives: lérotique et la individuel-subjective. Au commencement, il est comparé aux prédécesseurs français influents: Lettres portugaises, atribué à Guillerages (1669), et La Princesse de Clèves, de Madame de Lafayette (1678). On relève, premièrement, la nouvelle figuration de la résistance feminine et classiste à travers lécriture et, après, la transformation de la perception des domaines public et privé (la persécution de Pamela est justifiée seulement par lexistence de lespace du secret, avant linstauration du domaine public bourgeois). Trois spectacles adaptées à partir du roman, écrites par Boissy, La Chaussée et DAucour (trois échecs en 1743 et aujourdhui inconus), sont object danalyse, en stimulant une description du panorama historique du théâtre parisien, axe culturel de la France dans ce moment-là. Ainsi, nous analysons le spectacle Mélanide, succés de La Chaussée (1741), et Le méchant, de Gresset (1747). La sensibilité est vue comme caractéristique culturel de lépoque, en justifiant un changement du pacte estéthique entre le lecteur-spectateur et les uvres. Cest le surgissement dune nouvelle vraisemblance, que Diderot sera le premier à bien décrire. Le roman de libertinage, fruit de la licenciosité dans les lettres, évidente comme caractéristique de Mr. B., patron de Pamela, est vu comme lopposé aristocratique et cérébral à la sensibilité. Le coquettisme serait la troisième forme de réalisme en ce moment-là, en approchant le récit du ton familier de la conversation mondaine. Les trois nouveaux types de prose fictionelle alourdent le moment présent vécu avec intensité, caractéristique fondamentale du nouveau réalisme du mélange de styles (Auerbach). Parmi les trois, la vogue de Pamela et de la sensibilité déterminera un type nouveau de pathétique non-classique, en exigeant du lecteur-spectateur une attitude étique et esthétique inédite. Finalement, lanalyse de Nanine, la Pamela de Voltaire (1749), montre un auteur expérimenté dans les ambients mondain et théâtral du Ancien Régime qui cherche cette nouvelle ordre étique et esthétique, dans laquelle la condition (classe sociale, sexe, profession, position dans la famille etc.) aggrave lilusion du lecteur-spectateur, en changeant son finalité pour toujours elle ne sera plus le fondement immuable des règles classiques. / O trabalho examina a recepção de Pamela; or Virtue rewarded, de Richardson, na França do século XVIII. O romance de 1740 é analisado a partir de suas ambigüidades constitutivas: a erótica e a individual-subjetiva. Começa sendo comparado a antecessores franceses influentes: Lettres portugaises, atribuído a Guillerages (1669), e La Princesse de Clèves, de Madame de Lafayette (1678). Destaca-se, por um lado, a nova figuração da resistência feminina e classista por meio da escrita e, por outro, a mudança na percepção dos domínios público e privado (só se persegue a criada Pamela porque há o espaço secreto, anterior à instauração do domínio público burguês). Três peças baseadas no romance, escritas por Boissy, La Chaussée e DAucour (que em 1743 foram fracassos e hoje são desconhecidas), são objeto de leitura cuidada, ensejando o retrato do panorama histórico do teatro parisiense, eixo cultural da França naquele momento. Nessa trilha, analisam-se as peças Mélanide, sucesso de La Chaussée (1741), e Le méchant, de Gresset (1747). A sensibilité surge como traço cultural de base à época, a justificar uma mudança no pacto estético entre o leitor-espectador e as obras. Trata-se do surgimento de uma nova verossimilhança, que Diderot será o primeiro a descrever. O romance de libertinagem, fruto da licenciosidade nas letras, licenciosidade patente na prepotência de Mr. B., patrão de Pamela, é flagrado como contraponto aristocrático e cerebral à sensibilité. O coquetismo seria a terceira forma de realismo do momento, aproximando a narrativa do coloquialismo da conversation mundana. Os três novos tipos de prosa ficcional agravam o momento presente vivido com intensidade, o qual, em nosso ponto de vista, é um traço fundamental do novo realismo da mistura de estilos (Auerbach). Entre os três, a voga de Pamela e da sensibilité determinará um tipo novo de patético não-clássico, exigindo do leitor-espectador uma postura ética e estética inédita. Por fim, a análise de Nanine, a Pamela de Voltaire (1749), mostra um autor experimentado no ambiente mundano e teatral do Antigo Regime, perseguindo essa nova ordem ética e estética, em que a condition (classe social, sexo, profissão, posição na família etc.) serve para agravar a ilusão do leitor-espectador, deixando de ser, de uma vez por todas, fundamento imutável de regras clássicas.

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:23:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 5599.pdf: 718283 bytes, checksum: a7688fb91506f6be08f0ce6820626588 (MD5) Previous issue date: 2012-06-28 / The concept of transmedia storytelling by Henry Jenkins is taken in order to differentiate it from the concept of cross-media, older and worked earlier by several authors. Based on a comparison, it is proposed that the criterion of differentiation is the fact that transmedia storytelling necessarily tells a story and requires a specific type of cohesion of diegetic facts, here called fictional canon. These references are used to analyze an illustrative example: the series LOST (Lost, USA, 2004-2010), created by JJ Abrams, Jeffrey Lieber and Damon Lindelof, and its narrative extensions, since the body of work brings together some pieces that exhibit characteristics of both cross-media and transmedia storytelling, allowing discussion of the criterion of fictional canon. The text discusses the importance of adding the definition of transmedia storytelling the fictional canon variable, to better define the concept and to support future transmedia productions. / O conceito de narrativa transmidiática em Henry Jenkins é tomado visando diferenciá-lo do conceito de cross-media, mais antigo e trabalhado por diversos autores. A partir da comparação, propõe-se que o critério de diferenciação seja o fato de a narrativa transmidiática necessariamente contar uma história e exigir um tipo específico de coesão dos fatos diegéticos, aqui chamada de canonicidade ficcional. Essas referências são utilizadas para analisar um exemplo ilustrativo: a série LOST (Lost, EUA, 2004-2010), criada por J. J. Abrams, Jeffrey Lieber e Damon Lindelof, e suas extensões narrativas, uma vez que o conjunto da obra reúne algumas peças que apresentam características do crossmedia e da narrativa transmidiática, permitindo a discussão do critério da canonicidade ficcional. Discute-se a importância de acrescentar à definição de narrativa transmidiática a variável canonicidade ficcional, para melhor delimitar o conceito e embasar futuras produções transmidiáticas.

Made available in DSpace on 2015-05-07T14:46:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1688802 bytes, checksum: 254b96a3a7969b103ec989c536af4dfe (MD5) Previous issue date: 2012-04-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The present research discusses the symbolic forms of everyday life expression through the spaces of the action games Call of duty: modern warfare 2 (2009), Call of Duty: black ops (2010) and Battlefield 3 (2011). Our hypothesis is that the structural functioning of these games, as it happens in everyday life, determines main spatialities and points of immediate relevance, establishing, therefore, peripheral spaces, appropriate to storage of symbolic artifacts of exogenous reality to games. This case study is methodologically based on a duplicity looks exploratory, now concerned with describing the progression routes of the main spaces, well aware of the details that make up the peripheral spaces. Through theoretical contributions on space in games, perspective in arts and sociology of everyday life, we could identify and point out interpretations of the symbolic everyday life of action games, showing that the meanings of these elements relate to economic and political issues of the countries involved in the stages of the games analysis, such as Brazil, Cuba and Iraq. / A presente pesquisa discute as formas simbólicas de manifestação do cotidiano através dos espaços dos games de ação Call of duty: modern warfare 2 (2009), Call of duty: black ops (2010) e Battlefield 3 (2011). Nossa hipótese é a de que o funcionamento estrutural desses games, tal qual acontece na vida cotidiana, determina espacialidades principais e pontos de relevância imediatos, estabelecendo, por consequência, espaços periféricos, oportunos à estocagem de artefatos simbólicos da realidade exógena aos jogos. Este estudo de caso está metodologicamente fundamentado em uma duplicidade de olhares exploratórios, ora preocupado em descrever os percursos de progressão dos espaços principais, ora atento aos detalhes que compõem os espaços periféricos. Por meio de aportes teóricos sobre espaço nos games, perspectiva nas artes plásticas e sociologia do cotidiano, pudemos identificar e apontar interpretações do cotidiano simbólico dos games de ação, demonstrando que as significações desses elementos dizem respeito a questões econômicas e políticas dos países envolvidos nos estágios dos games analisados, tais como Brasil, Cuba e Iraque.