In this study, based on ACD and from metafunctions of language of Grammar of Visual Design by Kress and van Leeuwen (1996, 2001), I analyze multimodal commodification of women and men in forty funk 2012 CD covers. I hypothesized that men and women are asymmetrically commodified, so that (i) men are represented as subjects and women as objects in these promotional texts, and (ii) these differences are evidence of marked social representations for men and women in the funk movement. The findings suggest that funk promotion essentially commodifies images of people (38 covers). In these examples, men are represented as Masters of Ceremonies (MCs), Disk Jockeys (DJs) or singers in images that (i) highlight their professional and artistic protagonist role in dances, and (ii) present some of their objects of desire, including cars, jewelry and women. Women are represented as dancers, or sexily pose for the interactive male participant to invite him to enjoy of the music or even seduce him (fetish body). These results support the hypothesis that men are subject of the movement, and women are part of the list of theirs objects of desire and power. The images project a social representation of a male consumer who wants to have the same success of the protagonists and the same objects of desire, including women. This demarked division of social roles in the representations of funk CD covers, by hypothesis, must be a consequence of the larger context of the dances, the music and the movement itself. It is reasonable to assume, therefore, that these representations are clues of sexist positions that favor men over women in a larger culture structure that controls these practices and discourses. / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2017-10-23T17:08:35Z No. of bitstreams: 1 107824_Edineia.pdf: 2511775 bytes, checksum: 0f2b393dd624a60e9ac1a64ad6c05c1c (MD5) / Approved for entry into archive by Fabiane dos Santos (fabiane.santos3@unisul.br) on 2017-10-23T17:25:18Z (GMT) No. of bitstreams: 1 107824_Edineia.pdf: 2511775 bytes, checksum: 0f2b393dd624a60e9ac1a64ad6c05c1c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-23T17:25:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 107824_Edineia.pdf: 2511775 bytes, checksum: 0f2b393dd624a60e9ac1a64ad6c05c1c (MD5) Previous issue date: 2013-10-21 / Analisa-se neste estudo, com base na ACD e nas metafunções da linguagem da Gramática Visual de Kress e van Leeuwen (1996, 2001), a comodificação multimodal de homens e mulheres em quarenta capas de CD de música funk de 2012. O trabalho partiu da hipótese de que homens e mulheres são comodificados assimetricamente, de tal modo que (a) homens são representados como sujeitos e mulheres como objetos nesses textos promocionais; e (b) essas diferenças são indícios de representações sociais demarcadas para homens e mulheres no movimento funk. Os achados sugerem que a promoção do gênero comodifica pessoas essencialmente (38 capas). Nesses exemplares, homens são representados como Mestres de Cerimônias (MCs), Disk Jóqueis (DJs) ou cantores em imagens que (a) destacam seu protagonismo profissional e artístico nos bailes e (b) apresentam alguns de seus objetos de desejo, entre os quais carros, joias e mulheres. Mulheres são representadas como dançarinas ou posam sensualmente para um participante interativo masculino para convidá-lo à fruição da música ou mesmo seduzi-lo (corpo de fetiche). Esses resultados corroboram a hipótese de que homens são sujeitos do movimento e mulheres fazem parte da lista de seus objetos de desejo e de poder. As imagens projetam uma representação social de um consumidor masculino que quer ter o sucesso dos protagonistas e os mesmos objetos de desejo, incluindo as mulheres. Essa divisão marcada de papéis sociais nas representações de capas de CD funk, por hipótese, deve ser consequência do contexto maior dos bailes, das músicas e do próprio movimento funk. É razoável supor, portanto, que essas representações são pistas de posições sexistas que privilegiam homens sobre mulheres numa estrutura de cultura maior que domina essas práticas e discursos.

Orientador: Ana Lúcia de Castro / Banca: Dagoberto José Fonseca / Banca: Michel Nicolau Netto / Resumo: A periferia é reconhecidamente um espaço de exclusão e estigma social. Seu discurso era marcado pela contestação sócio política e tinha como representante musical desse discurso, o rap. Na última década, o Brasil passou por mudanças em suas políticas públicas, tais mudanças foram significativas para a periferia brasileira. Grandes parcelas oriundas das classes C e D foram alçadas a um novo padrão de consumo devido aos postos de trabalhos criados e pelas políticas de redistribuição de renda. Estes fatores fizeram com que, em certos aspectos, a vida desses indivíduos periféricos melhorasse, assim como a autoestima dos mesmos fazendo com o discurso da periferia mudasse da contestação para a celebração. Esta mudança de discurso pode ser vista como parte de outros debates vivenciados no Brasil, estes referem-se a formação e a dinâmica da divisão das classes sociais. Os debates que se travaram a respeito da formação de uma nova classe, da ultrapassagem da barreira do consumo das classes sociais e dos processos de subjetivação, podem ser compreendidos à luz da mudança da trilha sonora da periferia, posto que se as manifestações culturais são produzidas por sujeitos históricos, o contexto social não pode ser descartado. O discurso sonoro, assim como qualquer outro tipo de discurso, é um sistema de sentido produzido em negociação com a realidade. Assim sendo, buscamos compreender as causas que levaram a essa mudança na trilha sonora, assim como a compreensão dos debates que este espaço social vivenciou na última década / Resumen: La periferia es ciertamente una exclusión y el espacio estigma social. Su discurso fue marcado por la contestación política socio y tenía como representante musical de rap que habla. En la última década, Brasil sufrió cambios en sus políticas públicas, estos cambios fueron significativos para la periferia de Brasil. Grandes porciones derivadas de las clases C y D fueron exhalar un nuevo patrón de consumo debido a los empleos creados y las políticas de redistribución del ingreso. Estos factores han hecho que, en cierto modo, la vida de estos individuos mejoraron los periféricos, así como la autoestima de los que hacen el discurso cambió la periferia de la defensa para la celebración. Este cambio de discurso puede ser visto como parte de otros debates con experiencia en Brasil, estos se refieren a la formación y la dinámica de la división de las clases sociales. Los debates que se libraron de la formación de una nueva clase, anulan el consumo barrera de clases procesos subjetivos y sociales, puede entenderse a la luz del cambio de la banda sonora de la periferia, ya que se trata se producen las manifestaciones culturales por los sujetos históricos, el contexto social no se puede descartar. El discurso audible, así como cualquier otra expresión, es un sistema de significado producido en la negociación con la realidad. Por lo tanto, tratamos de entender las causas que llevaron a este cambio en la banda de sonido, así como la comprensión de los debates que este espacio social experimentado en la última década / Mestre

Esta pesquisa tem como objetivo compreender as estratégias de produção de funk e seu consumo por jovens mulheres de classe popular da cidade de Porto Alegre. Para isso, nos aproximamos da perspectiva dos Estudos Culturais britânicos e latino-americanos, sobretudo a partir do pensamento de Martín-Barbero, bem como tensionamos nossas discussões a partir das teorias sobre cena musical, classe, gênero e geração. Nos filiamos à metodologia qualitativa de pesquisa, realizando entrevistas, observações em bailes funk, pesquisa documental e pesquisa bibliográfica. Como unidade de estudo, contemplamos cinco MCs, três produtores e oito consumidoras de funk (funkeiras) da cidade de Porto Alegre. A fim de apresentar o contexto da cena funk, realizamos uma retomada histórica da cena no Brasil e especificamente em Porto Alegre, bem como traçamos o panorama midiático da cena na mídia massiva entre 2000 e 2015. Em relação aos resultados, identificamos que as estratégias de produção são materializadas através da construção de uma autopromoção midiática no rádio e no ambiente online através de postagens nas redes sociais digitais. Estas postagens podem se relacionar a uma clara estratégia de autopromoção, bem como podem dizer respeito a ocasiões descoladas da cena funk, retratando momentos aleatórios de seu cotidiano. No que diz respeito ao consumo, é visto que as práticas navegam entre dois meios: rádio e internet. Porém os usos efetivados nas plataformas digitais favorecem uma ampla gama de oportunidades para o consumo, contribuindo para a ocorrência de múltiplas lógicas de usos em relação ao consumo de funk. Tanto na produção, quanto no consumo, as relações de gênero ganham ênfase por um posicionamento de inspiração feminista por parte das informantes, ainda que a adesão ao movimento político seja algo evitado ou repreendido por algumas delas. / This research aims to comprehend the strategies of production of funk music and its consumption by young women from Porto Alegre’s popular class. In order to reach such aim, we have approached the British and Latin-American Cultural Studies perspective, mostly through Martin-Barbero’s thought, and our discussions were also based on the theories about music scene, class, gender and generation. We made use of the qualitative methodology research through interviews, observations on baile funk, documental research and bibliographic research. As a study unit, we take into consideration five MCs, three producers and funk music eight consumers (also known in Brazil as funkeiras). In order to present the context of the funk scene, we have traced a historical outline of the scene in Brazil and specifically in Porto Alegre, as well as we have delineated a media overview of the scene on the mass media between 2000 and 2015. Regarding the results, we identify that the strategies of production are materialized through the building of a media self-promotion on the radio and on the online environment through posts on social networks. These posts can relate to a clear self-promotion strategy, as well as they can be about situations unrelated to the funk scene, portraying random moments of their everyday life. On the subject of consumption, it can be seen that the practices navigate between two medias: radio and internet. However, the uses performed on digital platforms favour a wide range of opportunities to the consumption, contributing to the occurrence of multiple logics of use in relation to the consumption of funk. In both production and consumption, the relations of gender are emphasized through a positioning of feminist inspiration, although the adhesion to the political movement is something avoided or reproached by some of them.

Este trabalho compõe-se de três partes istintas. A primeira contém uma extensão da fórmula de Funk-Hecke `a esfera unitária de Cq, e aplicaçães dela no estudo das propriedades anuladoras de operadores gerados por convolução esférica. A segunda introduz um método indutivo para construir bases para os espaços dos harmônicos esféricos complexos. A terceira apresenta um estudo de aproximações para soluções de equações definidas por transformações multplicativas sobre a esfera. O estudo engloba a construção das funções aproximadoras e estimativas do erro na aproximação, incluindo estimativas em casos específicos.

[pt] As mulheres no funk carioca pretende investigar o objeto depreciado a partir das formulações de Sigmund Freud e de Jacques Lacan sobre a mulher e o feminino, tomando como ilustração algumas letras do gênero musical Funk carioca, especificamente do subgênero chamado Funk Putaria. O trabalho se inicia com os postulados freudianos sobre a escolha amorosa e a explicação do rebaixamento feminino como condição para o amor. Esses pressupostos sobre a sexualidade feminina desembocam no enigma do desejo que Freud anuncia em forma de pergunta Was will das weib? - O que quer uma mulher? Posteriormente Lacan retoma a pergunta pelo feminino no texto Diretrizes para um congresso de sexualidade feminina, mas suas elucubrações sobre a sexualidade feminina chegam à sua cúspide no Seminário XX Mais Ainda (1974). Nele explica a existência de dois gozos, um fálico, do lado do sexual e do significante, e o outro gozo para um além do falo, que chama de Suplementar e o relaciona com o feminino. Finalmente, se apresentam as letras de funk que permitem ilustrar os dois gozos, concluindo que nas mulheres do funk carioca há um predomínio do gozo fálico, com ênfase na procura pelo falo, como símbolo de poder e saber sexual. / [es] Las mujeres del funk carioca pretende investigar el objeto rebajado a partir de las formulaciones de Sigmund Freud y de Jacques Lacan sobre la mujer y lo femenino, tomando como ilustración algunas letras del género musical llamado Funk carioca, especificamente del subgênero Funk Putaria. El trabajo se inicia con los postulados freudianos sobre la elección amorosa y la explicación del rebajamiento femenino como condición para el amor. Esos postulados desembocan en el enigma del deseo que Freud enuncia en forma de pregunta Was will das weib? - Que quiere una mujer?. Posteriormente Lacan retoma la pregunta por lo femenino en el texto Directrices para un congreso de sexualidad femenina, hasta llegar a la cúspide de sus elaboraciones sobre la sexualidad femenina en el Seminario XX Aun (1974). Se plantea la existencia de dos goces, uno fálico, del lado sexual y del significante, y de otro goce más allá del falo, que Lacan llama de suplementar, relacionado con lo femenino. Finalmente, se presentan las letras de funk que permiten ejemplificar los dos goces, concluyendo que en las mujeres del funk carioca hay un predominio del goce llamado fálico, con énfasis en la búsqueda del falo, como símbolo de poder y saber sexual.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Cet article s`occupe d`un rythme véritablement provenant du Nord-Est brésilien, plus spécifiquement de la Bahia. C`est l`Arrocha, lequel est inspiré par la musique collante. D`ailleurs, cet étude s`agit du rapport entre ce rythme et un groupe social particulier, celui des classes ouvrières dont les rémunérations sont plus défavorisées tels que des forains , des servantes et des maçons, comme mentionné par certains répondants d`une enquête. Les oeuvres fondamentales qui ont servi d`apppui à cet artcicle sont celles de Vera Malaguti, de Gilberto Freyre, de Paulo Cesar de Araujo, de Durval Muniz Albuquerque et d`Hermano Vianna. En outre, on a utilisé des reportages et des pages en ligne pour développer des entrevues et la recherche sur le terrain. A cet égard, l`Arrocha est décrit dans une page en ligne par moyen d`une comparaison avec le Funk Carioca, puisque les deux rhytmes sont critiqués par les gens, ce qui peut être apperçu facilement dans les commentaires disponibles dans les réseaux sociaux. En revanche, l`Arrocha et le Funk Carioca ont une audience considérable et atteignent grosses ventes. Cette recherche qualitative parts de l´idée selon laquelle l`Arrocha est destiné à la classe ouvrière et pour cette raison nous avons utilisé la recherche sur le terrain avec des observations, des interviews et des photographies en envisageant développer des analyses et des discussions sur le site occupé par l`Arrocha dans la société brésilienne, les convergences et les différences avec d`autres rhytmes. En plus,on discute les raisons de la disqualification, de la marginalisation et du mépris de l`Arrocha par la société et même des possibles liens entre la désapprobation publique du rhytme et son succès. À partir de l´expérience de la recherche, les données produits explicitent que le préjugé social est déguisé en préjugé esthétique, et soulignent le besoin de continuer les explorations scientifiques sur cette manifestation culturelle,l` Arrocha. / O presente trabalho versa sobre o ritmo musical genuinamente nordestino e de origem baiana, o Arrocha, inspirado na música brega, bem como, sobre a sua vinculação a determinado segmento social, como por exemplo, classes trabalhadoras com remunerações menos favorecidas, tais como feirantes, empregadas domésticas e pedreiros, conforme mencionado por alguns entrevistados. Por meio de uma pesquisa bibliográfica, tem-se como basilar as obras de Vera Malaguti, Gilberto Freyre, Paulo Cesar de Araújo, Durval Muniz Albuquerque e Hermano Vianna, além da utilização de reportagens e páginas online para o desenvolvimento das entrevistas e pesquisa de campo. Para tanto, parte-se da definição do Arrocha descrita em uma página online que apresenta uma comparação deste ritmo com o Funk Carioca, visto que ambos são criticados por muitas pessoas, fato que podemos observar com facilidade em comentários disponíveis em redes sociais, mas em contrapartida, têm um público significativo e atingem grande sucesso de vendas. Partindo da ideia de que o Arrocha é voltado para as classes populares, nesta pesquisa qualitativa foi utilizada a pesquisa de campo com observações, entrevistas e fotografias, tendo como objetivo desenvolver análises e discussões sobre o local que o Arrocha ocupa na sociedade brasileira, suas convergências, divergências e os possíveis motivos das mesmas entre o Arrocha, o Funk Carioca e outros ritmos brasileiros. Foram discutidos também os motivos da desqualificação, marginalização ou desvalorização dos mesmos por parte da sociedade e os possíveis vínculos entre tal desqualificação ao público a que se destina e que lhe garante tanto sucesso. Com a experiência da pesquisa, os dados produzidos explicitaram a relação entre o preconceito de classes disfarçado de preconceito musical ou estético, além de ressaltar a necessidade de maiores explorações científicas sobre a manifestação cultural, Arrocha.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:34:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernando Leite Morais.pdf: 569661 bytes, checksum: ae0bfad9e14bf381d90063e9670a3420 (MD5) Previous issue date: 2015-11-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The language of a determined group is what it characterizes it how such. She manifests herself through several uses in several situations. According to the use of the language for the group, him if it transforms in standards that regulate the communication. Each linguistic community regulates his language through specific characteristics, for example, the slangs use criptológicas to be communicated. From the point of view of the vocabulary, the slang is a basic caraterística between the communication of the funkeiros. The slang has two perspectives: the common slang and that of group. It is aimed, with this study, defines the social group funk, funk sets out the "standard" and the slang as basic elements for construction of the language of the linguistic community. The slang favors to the group a more free communication, which secures the protection of the group and not participants of the group it imposes a limit to. The obscene vocabulary and the Marks (products names, persons or category) also are of our interest in the present study. Basing us on studies of Preti (1983, 1984, 1994, 2004), whose works are references in the explanation and "slangy" clarity of the subject and obscene vocabulary ; of Coseriu (1979) to explain the question of the "standard" and his variations; of Horton and Hunt (1980) to explain what he is social group and Maingueneau (2013) as for the studies of the "Marks" that represent products of consumption like, in case of the funk, motorcars, motorbikes, garment and props of luxury, is that there will happen the explanation of the basic elements for the development of this work. The study also tends to show that the linguistic variation is made perceptible in the letters of funk analysed / A linguagem de um determinado grupo é o que o caracteriza como tal. Ela se manifesta por meio de diversos usos em diversas situações. Conforme o uso da linguagem pelo grupo, ele se transforma em normas que regulam a comunicação. Cada comunidade linguística regula sua linguagem por meio de características específicas, por exemplo, a utilização de gírias criptológicas para se comunicar. Do ponto de vista do vocabulário, a gíria é uma caraterística fundamental entre a comunicação dos funkeiros. A gíria possui duas perspectivas: a gíria vulgar e a de grupo. Objetiva-se, com este estudo, definir o grupo social funk, explicitar a norma e a gíria como elementos fundamentais para construção da linguagem da comunidade linguística funk. A gíria propicia ao grupo uma comunicação mais livre, o que assegura a proteção do grupo e impõe um limite aos não participantes do grupo. O vocabulário obsceno e as Marcas (nomes de produtos, pessoas ou categoria) também são de nosso interesse no presente estudo. Baseando-nos em estudos de Preti (1983, 1984, 1994, 2004), cujas obras são referências na explanação e clareza do tema gíria e vocabulário obsceno ; de Coseriu (1979) para esclarecer a questão da norma e suas variações; de Horton & Hunt (1980) para esclarecer o que é grupo social e Maingueneau (2013) quanto aos estudos das Marcas que representam produtos de consumo como, no caso do funk, automóveis, motos, vestimenta e adereços de luxo, é que se dará o esclarecimento dos elementos fundamentais para o desenvolvimento deste trabalho. O estudo também tende mostrar que a variação linguística se faz perceptível nas letras de funk analisadas

Submitted by Daniele Amaral (daniee_ni@hotmail.com) on 2017-10-09T17:54:24Z No. of bitstreams: 1 TeseMHF.pdf: 2018353 bytes, checksum: 46ff4e7e9f1ec7a6c9db6692d746bf31 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (bco.producao.intelectual@gmail.com) on 2018-01-29T16:00:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TeseMHF.pdf: 2018353 bytes, checksum: 46ff4e7e9f1ec7a6c9db6692d746bf31 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (bco.producao.intelectual@gmail.com) on 2018-01-29T16:01:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TeseMHF.pdf: 2018353 bytes, checksum: 46ff4e7e9f1ec7a6c9db6692d746bf31 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-29T16:04:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TeseMHF.pdf: 2018353 bytes, checksum: 46ff4e7e9f1ec7a6c9db6692d746bf31 (MD5) Previous issue date: 2016-03-16 / Não recebi financiamento / En una sociedad regida por una ideología oficial tejida por ideologías excluyentes y respaldadas por la constitución de la identidad global en detrimento de la alteridad, este trabajo se propone estudiar, a través de un análisis discursivo, la constitución de los sujetos ético-estético presentes en el funk y el rap nacional, entendidos como un movimiento contemporáneo de cultura popular urbano, la búsqueda para que sus voces sean escuchadas fuera de sus horizontes sociales. En principio, el sujeto estético presente en esas manifestaciones culturales, al buscar que sus voces sean escuchadas y visibles también fuera de su espacio de actuación, promueve la desestabilización de algunos hilos que constituyen la ideología hegemónica, al mismo tiempo que saluda nuevas formas de interacción social, y así, para la constitución de una sociedad basada en la alteridad. Es importante resaltar que ese este estudio no se enfocó en nombres o grupos específicos de funk o rap, y si en la búsqueda por discursos oriundos de esos movimientos culturales y también en discursos sobre los mismos que ratifiquen o no el objetivo propuesto. Este trabajo fue construido con el respaldo teórico de los estudios realizados por el Circulo de Bakhtin, principalmente los que recaen sobre los conceptos de sujeto, dialogía, carnavalización, así como los estudios de Bakhtin sobre cultura popular y fiesta. En general, se dialogó con Callois, Zumthor, Certau, Hall, Canclini, Martín-Barbero entre otros, con la finalidad de verificar la manera por la cual las voces de esos sujetos son valorizadas dentro y fuera de los barrios pobres por medio del embate ideológico ocurrido en y por la palabra ambivalente. / In the midst of a society ruled by an official ideology woven by exclusive ideology and supported by the constitution of the global identity to the detriment of the otherness, this research aims to examine, through a discursive analysis of the constitution of the ethical and aesthetic subjects present in funk and the national rap, seen as a contemporary movement of urban popular culture, the quest for their voices to be heard beyond their social horizons. It seems, the aesthetic subject present in these cultural events, to get their voices audible and visible also outside their sphere of action, promotes the destabilization of some wires that constitute the hegemonic ideology, while waving to new forms of social interaction and thus for the creation of a society founded by the otherness. Importantly, this study did not focus on names or specific groups of funk or rap, but in the search for speeches arising from these cultural movements and also in speeches on them to ratify or not the proposed objective. This research was built with the support of theoretical studies by the Bakhtin Circle, especially those that fall on the subject concepts, dialogy, carnivalization, as well as studies of Bakhtin on popular culture and party. In general, there are dialogs with Caillois, Zumthor, Certeau, Hall, Canclini, Martin-Barbero among others, in order to verify the way in which the voices of these individuals are valued in and out of the slum, through the ideological clash occurred in and by the word ambivalent. / Em meio a uma sociedade regida por uma ideologia oficial tecida por ideologias excludentes e respaldadas pela constituição da identidade global em detrimento da alteridade, esta pesquisa se propõe a estudar, por meio de uma análise discursiva a constituição dos sujeitos ético-estéticos presentes no funk e no rap nacional, entendidos como um movimento contemporâneo de cultura popular urbana, a busca para que suas vozes sejam ouvidas para além de seus horizontes sociais. Ao que tudo indica, o sujeito estético presente nessas manifestações culturais, ao buscar que suas vozes sejam audíveis e visíveis também fora do seu espaço de atuação, promove a desestabilização de alguns fios que constituem a ideologia hegemônica, ao mesmo tempo em que acena para novas formas de interação social e, assim, para a constituição de uma sociedade alicerçada pela alteridade. É importante ressaltar que esse estudo não se centrou em nomes ou grupos específicos de funk ou rap, mas na busca por discursos oriundos desses movimentos culturais e também em discursos sobre os mesmos que ratificassem ou não o objetivo proposto. Esta pesquisa foi construída com o respaldo teórico dos estudos realizados pelo Círculo de Bakhtin, principalmente os que recaem sobre os conceitos de sujeito, dialogia, carnavalização, bem como os estudos de Bakhtin sobre cultura popular e festa. De um modo geral, dialogou-se como Callois, Zumthor, Certau, Hall, Canclini, Martin-Barbero entre outros, a fim de verificar a maneira pela qual as vozes desses sujeitos são valoradas dentro e fora da favela, por meio do embate ideológico ocorrido na e pela palavra ambivalente.

The Funk–Radon transform assigns to a function on the two-sphere its mean values along all great circles. We consider the following generalization: we replace the great circles by the small circles being the intersection of the sphere with planes containing a common point ζ inside the sphere. If ζ is the origin, this is just the classical Funk–Radon transform. We find two mappings from the sphere to itself that enable us to represent the generalized Radon transform in terms of the Funk–Radon transform. This representation is utilized to characterize the nullspace and range as well as to prove an inversion formula of the generalized Radon transform.

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