Orientador(a): Omar Khouri / Banca: Agnaldo Valente Germano da Silva / Banca: Renato Essenfelder Abrahão Filho / Resumo: Este trabalho se propõe a investigar a imagem da tipografia e seu potencial expressivo no campo das artes e da poesia visual. Considerando tipografia como a reprodução em série da escrita, incluindo toda a atividade necessária para que essa reprodução aconteça, a pesquisa aborda seus dois aspectos constituintes, o verbal e o visual. Esses dois elementos são codependentes para que se dê a escrita: a parte verbal é a razão que justifica sua existência e a visual, o que permite ela estar no mundo. A reflexão aqui, no entanto, é feita predominantemente sobre as expressões não verbais da tipografia, o que se justifica pela relevância que a imagem tem para a sociedade atualmente. Portanto, o esforço foi de buscar um desmembramento possível entre esses dois valores indissociáveis da escrita. Assim, são apresentados de forma inédita os painéis Tipo-imagem-grafia. Inspirados nos estudos de Ana Hatherly e no Atlas Mnemosyne, de Aby Warburg, os painéis visam oferecer, por meio da descontextualização, a possibilidade de direcionar a atenção do observador prioritariamente à imagem da tipografia - mesmo que por um breve momento, antes que se inicie o processo de decodificação do texto, que os conhecedores do código alfabético fazem quase que automática e instantaneamente. Os painéis garantem ao observador participação na construção deste projeto, a partir do pressuposto de que ele não é uma obra encerrada em si, mas sim que cria a possibilidade de ler o que nunca foi escrito. Por meio do processo de imaginação dado pela montagem nos painéis, retorna-se ao princípio essencial de memória da palavra escrita / This work aims to investigate the image of typography and its expressive potential in the field of visual arts and poetry. Considering typography as a serial reproduction of writing, including all the activity necessary for its reproduction to occur, the research addresses its two constituent aspects: verbal and visual. These two elements are codependent for writing: the verbal part is the reason that justifies its existence and the visual, which allows its existence in the world. The reflection here, however, is made predominantly by the non-verbal expressions of typography, which is justified by the relevance that image has for society today. Therefore, the effort was to seek a possible dismemberment between these two inseparable values of writing. Thus, the Type-image-graphic panels are presented in an unprecedented way. Inspired by the studies of Ana Hatherly and Atlas Mnemosyne of Aby Warburg, the panels aim to offer, through decontextualization, the possibility of directing the attention of the observer primarily to the image of typography - even if for a brief moment, before it begins the process of decoding the text, which the connoisseurs of alphabetic code do almost automatically and instantly. The panels guarantee to the observer participation in the construction of this project, based on the assumption that it is not a finished work in itself, but rather it creates the possibility of reading what has never been written. Through the process of imagination given by the assembly on the panels, one returns to the essential principle of the memory of the written word / Este trabajo es una investigación sobre la imagen de la tipografía y de su potencial expresividad en el campo de las artes y de la poesía visual. Considerando tipografía como la tarea de reproducción en serie de la escritura, y que incluye toda la actividad necesaria para que esa reproducción ocurra, la investigación aborda sus dos aspectos constituyentes, lo verbal y lo visual. Estos dos elementos son codependientes para que se dé la escritura: la parte verbal es la razón que justifica su existencia y la visual lo que permite estar en el mundo. La reflexión principal, sin embargo, se hace predominantemente sobre las expresiones no verbales de la tipografía, lo que es justificado por la relevancia que la imagen tiene para la sociedad actualmente. Por lo tanto, el esfuerzo fue de buscar un desmembramiento posible entre esos dos valores indisociables de la escritura. Así, se presentan de forma inédita los paneles Tipo-imagen-grafía. Inspirado por los estudios de Ana Hatherly y por el Atlas Mnemosyne, de Aby Warburg, los paneles están diseñados para proporcionar, a través de la descontextualización, la posibilidad del espectador dirigir la atención primeramente a la imagen tipográfica - aunque sea por un breve momento, antes de que empiecen el proceso de decodificación del texto, que los conocedores del código alfabético hacen casi automática e instantáneamente. Los paneles ofrecen al observador una importante participación en la construcción de este proyecto, a partir del supuesto de que los paneles no son una obra cerrada en sí, sino que crean la posibilidad del observador leer lo que nunca fue escrito. Por medio del proceso de imaginación dado por el montaje en los paneles, se retorna al principio esencial de memoria de la palabra escrita / Mestre

Made available in DSpace on 2015-04-09T12:28:16Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-08-14Bitstream added on 2015-04-09T12:47:52Z : No. of bitstreams: 1 000812643.pdf: 4643476 bytes, checksum: 19c6222999faa6969faf388fa5286c16 (MD5) / Os baús da História da humanidade apresentam-se como lugares ricos de possibilidades ao estudo, visto guardarem memórias transcritas em imagens que, representando momentos, eventos e acontecimentos diversos, podem se apresentar como ferramentas potentes para se pensar nos caminhos e descaminhos por que passa o mundo, especialmente no tocante à educação e a formação. Esses momentos históricos traduzidos por e em experiências, marcaram época e como tal deixaram suas marcas, as quais podem inspirar modos de ver, de ser e de sentir, revelando-se como verdadeiros espelhos onde podemos ver o reflexo daquilo que nos conduz(iu) ao que somos hoje. Buscando por e nesses baús, deparamo-nos com os baús que guardam as relíquias do período denominado de Terceiro Reich (1933-1945), quando a nação alemã esteve sob o domínio do regime nazista, um período que, pelo contexto de intolerância, dominação e violência, ficou marcado nas páginas dessa História. O envolvimento “voluntário” do povo alemão, especialmente, crianças e jovens, que desde a mais tenra idade foram “educadas” para a aceitação e adesão à luta pelos ideais nazistas, para, segundo Michauld (1996), dar corpo ao Reich ideal, também merece atenção. Para atingir este fim, teorias supostamente comprovadas, eram transpostas à educação e a cultura alemã pelos mais diversos meios, dentre os quais evidencia-se a linguagem, em especial, a imagem como linguagem que, envolta em ritos e símbolos diversos, cuidava de colocar em prática a remodelação da vida social, educacional e cultural do povo alemão, a qual impunha a esse povo– voluntariamente ou não – comportamentos, modismos, ideologias e como consequência, a alienação. Diante destas observações, compreende-se que os baús de memórias do nazismo apresentam-se como locais ricos em possibilidades ao estudo e a compreensão do mundo atual, entendendo este mundo como pertencente ao que Almeida (2001)... / The chests in the history of mankind are places rich of possibilities to study, since they keep memories transcribed in images that, depicting moments and events, can present themselves as powerful tools to think about on the paths and wrong turns in the world, especially regarding to education and training. These historical moments, translated by and in experiences, left their marks which can inspire modes of view, of being and feeling, revealing themselves as the true mirrors where we can see the reflection of what leads us to what we are today. Searching by and in those cases, we are faced with the chests that hold the relics of the period called the Third Reich (1933-1945), when Germany was under the rule of Nazism, a period that, because of intolerance, domination and violence, was marked on the pages of this story. The volunteer involvement of German people, especially children and young people, who from an early age were educated to accept and join the fight for Nazi ideals, for, according to Michauld (1996), expanding Reich's ideal, also deserves attention. Supposedly proven theories, that aims to achieve it, were transposed to education and German culture by various means, one of which shows the language, in particular, the image as language that, shrouded in various symbols and rites, took care to put into practice the remodelling of social, educational and cultural life of the German people, which imposed these people - voluntarily or not – behaviors, fads, ideologies and as a consequence, the alienation. On these observations, it is understandable that the memories of Nazism are places rich in possibilities to the study and understanding of the present world, considering this world as belonging to what Almeida (2001) called new orality that presents itself consisted basically in images and sounds. We propose the opening of these chests and invite for a walk, for a look at their images. To this end, we take the film...

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Ciência da Informação, Programa de Pós-Graduação em Ciência da Informação, 2013. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2014-05-30T13:47:19Z No. of bitstreams: 1 2013_ElaineVidottoBenite.pdf: 2896292 bytes, checksum: 6383972d0d17e7f6e17f96f2c2b7cf14 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-05-30T13:53:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_ElaineVidottoBenite.pdf: 2896292 bytes, checksum: 6383972d0d17e7f6e17f96f2c2b7cf14 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-05-30T13:53:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_ElaineVidottoBenite.pdf: 2896292 bytes, checksum: 6383972d0d17e7f6e17f96f2c2b7cf14 (MD5) / Identifica mecanismos para a promoção da interação entre organizações públicas brasileiras usuárias das imagens dos satélites China-Brazil Earth Resources Satellite (CBERS) de modo a possibilitar a criação de uma comunidade que interaja e compartilhe informações e conhecimento. Conhecer os padrões de comportamento informacional dos usuários das imagens CBERS foi decisivo para entender os fatores que interferem e influenciam o compartilhamento na sua perspectiva intra e interorganizacional. Da mesma maneira, compreender os elementos estruturantes do compartilhamento da informação e do conhecimento foi essencial para defender que a situação poderia alavancar um novo patamar de inovação, promover o fortalecimento da capacidade de pesquisa e de comunicação, identificar e implementar estratégias mais eficazes para tomada de decisão, elaborar políticas mais efetivas, conhecer a solução de problemas comuns e disseminar experiências de sucesso, dentre outros. A metodologia adotada foi do tipo descritiva e utilizou métodos quantitativos, cujos dados foram coletados por meio de questionário estruturado, tipo survey, aplicado via internet. O universo analisado foi constituído pelos usuários das imagens CBERS das organizações públicas, cuja amostra foi determinada pelos usuários participantes dos Simpósios de Sensoriamento Remoto realizados em 2009 e 2011. Para a análise de dados foi utilizado o programa IBM SPSS e o método entregado foi da Análise Fatorial de Componentes Principais. Os resultados confirmaram os pressupostos sobre o compartilhamento e indicaram pontos críticos merecedores de atenção diante da possibilidade da efetiva implementação de um sistema de compartilhamento mediado pelo Instituto Nacional de Pesquisas Espaciais (INPE). _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Identifies mechanisms for promoting interaction between public Brazilian organizations which use the satellite images from China-Brazil Earth Resources Satellite ( CBERS ) with the objective to enable the creation of a community that interacts and shares information and knowledge. Learning the patterns of information behavior of the users of CBERS images was crucial to understand the factors that affect and influence the sharing on its intra and inter-organizational perspective. Likewise, understanding the structural elements of the sharing of information and knowledge were essential to defend the idea that the situation could leverage a new level of innovation, promote the strengthening of research capacity and communication, identify and implement more effective strategies for decision making, develop more effective policies, learn the solution of common problems and disseminate successful experiences, among others. The methodology adopted was descriptive and used quantitative methods. The data were collected through a structured questionnaire, survey type, applied via internet. The universe analyzed was composed by users of CBERS images of public organizations, whose sample was determined by the users participating in the last two Remote Sensing Symposia held in 2009 and 2011. For data analysis, the SPSS IBM program was used. The results confirmed the assumptions about sharing and indicated critical points worthy of attention in front of the possibility of effective implementation of a sharing system mediated by the National Institute for Space Research (INPE).

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Departamento de Artes Visuais, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2008. / Submitted by Diogo Trindade Fóis (diogo_fois@hotmail.com) on 2009-10-13T12:42:47Z No. of bitstreams: 1 2008_RosanaAndreaCostaCastro.pdf: 2308412 bytes, checksum: 55f9c26e4a83ffcc13a7a9e1e2130445 (MD5) / Rejected by Luanna Maia(luanna@bce.unb.br), reason: pega aí! on 2009-10-13T12:46:24Z (GMT) / Submitted by Diogo Trindade Fóis (diogo_fois@hotmail.com) on 2009-10-13T12:47:53Z No. of bitstreams: 1 2008_RosanaAndreaCostaCastro.pdf: 2307066 bytes, checksum: b7164ee5cdf1792ad439c39c743641a9 (MD5) / Approved for entry into archive by Tania Milca Carvalho Malheiros(tania@bce.unb.br) on 2009-10-13T13:42:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_RosanaAndreaCostaCastro.pdf: 2307066 bytes, checksum: b7164ee5cdf1792ad439c39c743641a9 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-10-13T13:42:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_RosanaAndreaCostaCastro.pdf: 2307066 bytes, checksum: b7164ee5cdf1792ad439c39c743641a9 (MD5) Previous issue date: 2008-12-10 / As Tecnologias de Informação e Comunicação resultaram, entre outros contextos, no surgimento da cultura digital e do ciberespaço. A digitalização remete ao conceito de interatividade que, por sua vez, concretiza-se nas relações que se estabelecessem na rede mundial de computadores. As imagens digitais constituem parte da linguagem disseminada no ciberespaço. As interfaces gráficas integram esse escopo e têm papel de destaque no estabelecimento da interação usuário/máquina e usuário/usuário. A vasta quantidade de equipamentos digitais, trazidos pelas TIC, facilitou sobremaneira o acesso à produção e difusão de imagens. Até então, essa produção estava subordinada aos sistemas analógicos que demandam conhecimentos técnicos e máquinas específicas. Como, por exemplo, equipamentos de revelação fotográfica e máquinas de imagens para cinema. E ainda no caso das artes visuais, uma produção imagética que depende de habilidade manual e destreza psicomotora. A arte/educação, por intermédio do ensino/aprendizagem das artes visuais, leva para salas de aula o estudo e a produção de imagens. O que muda nessa prática pedagógica com a introdução das TIC no contexto educacional? Quais as implicações da imagem digital para a arte/educação contemporânea? Esse foi o foco da pesquisa que originou a presente dissertação. __________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The Information and Communication Technologies – ICTs – resulted, in other contexts, in the arisen of digital culture and cyberspace. Digitalization refers to the interactivity concept, which in its turn, is realized in the relations established in the computer world wide web. Digital images are, in part, a language disseminated in the cyberspace. Graphical interfaces are part of this scope and have a prominent role in the establishment of the user/machine and user/user interactions. The vast number of digital equipment, brought by ICTs, particularly facilitated access to image production and dissemination. So far, this production and dissemination was subordinated to analogical systems that demanded technical knowledge and specialized machines. As an example, photography reveal and cinema image production equipment. And, more specifically in art issue, an image production which dependeds on the technical ability and psychomotor dexterity. The art/education, through the teaching/learning of the visual arts, brings for classrooms the image study and production. What changes in this pedagogical practice with the introduction of ICTs in the educational context? What are the implications of digital images for the contemporaneous art/education? This was the focus of the research which originated the present dissertation.

Orientador: Antônio Suárez Abreu / Banca: Ana Carolina Sperança Criscuolo / Banca: Beatriz Quirino Arruda Doná / Resumo: Neste trabalho, propomos uma discussão sobre a presença das imagens, especialmente a metáfora e a metonímia nas redações de candidatos do vestibular da Fuvest e ENEM, assim como a ocorrência de imagens em uma proposta de redação. A motivação para esta pesquisa é identificar a presença desses processos nos textos produzidos pelos candidatos e como fornecer ao aluno recursos para que ele interprete uma proposta de texto metafórica e produza textos explorando a força argumentativa da metáfora e da metonímia. O corpus utilizado foi uma amostra com algumas redações da Fuvest e do ENEM. A pesquisa foi realizada sob a perspectiva da Linguística Cognitiva, especialmente, com ênfase nas operações mentais complexas como Leitura e Memória; Espaços Mentais; Categorização e Teoria dos Protótipos; Analogia; Metáfora e Metonímia; Integração Conceptual. / Abstract: In this work, we propose a discussion about the presence of images, especially the metaphor and metonymy in compositions written by candidates of the Fuvest and ENEM tests, as well as the occurrence of images in a writing proposal. The motivation for this research is to identify the presence of these processes in the texts produced by the candidates and how to provide to the student resources for them to interpret a metaphorical proposal for the text and produce texts exploring the argumentative force of metaphor and metonymy. The corpus used was a sample with some writing from Fuvest and ENEM. The research was carried out from the perspective of Cognitive Linguistics, with especial emphasis on complex mental operations such as Reading and Memory; Mental Spaces; Categorization and Theory of Prototypes; Analogy; Metaphor and Metonymy; Conceptual Integration. / Mestre

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:19:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nanny.pdf: 2550626 bytes, checksum: 6cf854a82093458446650a0e9250403b (MD5) Previous issue date: 2010-10-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study goes between graphic image in Art Teaching and knowledge in Art towards students with special needs in the Area of Pervasive Developmental Disorders focusing autism. Due to this subject, it was important to deepen these non-verbal languages studies which link the student with autism and the visual arts. The qualifying approach of this investigation was the study of an autistic female young student‟s graphic drawings whose works have been gathered in class at a Special Education school in Curitiba. To do that, it was used that graphic image as a language in progress as well as a non-verbal expression which cannot be split from human development as it is understood in its cognitive, affective, and psicomotor issue. Also, it has been persuited art and autism as an inclusive approach. In order to give support to that investigation, some important authors have been focused, such as Gombrich, Francastel Berger, Langer, Pino due to their work on image as a cultural production. In addition, Vigotsky, Wallon, Oliveira, Dantas, Molon have also been studied as they have shown high standards in their historic and cultural approaches. Shwartzmann, Rivière, Frith, Orrú, Bosa among many other scholars have also been studied as they have produced papers on autism and the pedagogic process, along with Pillotto, Meira, Pillar, Martins, Ferreira, Vigotsky, Derdyk, who managed to gather drawing and art theaching in the same role. Yet again, those scholars have given grounds to this investigation as they have broaden to proceed this investigator studies with the relations among autism, affectionate, singularity, and inclusion. For that, this investigator has collected data during the year of 2009 with the help of two trainee teachers. Well, the analysis was performed in three axes: images and telling tales; images and toys; images and Art. During data analysis these axes were defined by the verification of some elements in the student‟s graphic work. The investigator has taken for granted that the complexity of autism asks for some alternative paths of understanding the expression of this student, considering the impossibility of performing a pattern of that student‟s drawings. In short, the study concludes the uniqueness of these autistic students‟ graphic language, and the importance of art and affection in pedagogical interventions as an inclusive issue / Esta pesquisa aborda a imagem gráfica no Ensino de Arte como mediadora do conhecimento em Arte para alunos com necessidades educacionais especiais Área de Transtornos Globais do Desenvolvimento, com foco no autismo. O recorte teórico é justificado pela necessidade de se refletir sistematicamente o universo expressivo das linguagens não-verbais que permeiam a relação pedagógica com o aluno autista e o potencial que as artes visuais oferecem nesta relação. Sendo uma pesquisa de abordagem qualitativa, delimitou-se como objeto de estudo a análise da produção gráfica de uma aluna autista, a partir da coleta realizada na sala de aula de uma turma de uma escola de Educação Especial em Curitiba. Utilizou-se a observação participante e o estudo de caso único. O objetivo principal foi identificar e analisar a representação gráfica de uma aluna autista como forma de expressão emocional e mediadora de aprendizagens em Arte. Fundamentaram-se as especificidades da imagem gráfica enquanto linguagem processual e expressão não-verbal, cuja manifestação é inseparável das fases de desenvolvimento humano, considerado sob o parâmetro cognitivo, afetivo e psicomotor. Focalizou-se o autismo e possíveis intervenções pedagógicas da Arte sob uma perspectiva inclusiva. Dentre outros autores, refere-se a Gombrich, a Francastel Berger, a Langer, a Pino, que fundamentaram a relação da imagem com a produção cultural; ainda a Vigotsky, a Wallon, a Oliveira, a Dantas, a Molon, que contribuíram para a abordagem histórico-cultural e para a dimensão social e afetiva da aprendizagem; a Schwartzmann, a Rivière, a Frith, a Orrú, a Bosa, entre outros que fundamentaram o autismo e o processo pedagógico; a Ferreira, a Martins, a Pillar, a Vigotsky, a Derdyk, a Meira, a Pillotto, que fundamentaram o desenho e o ensino de arte com alguns desdobramentos que possibilitaram à pesquisadora integrar esses campos de estudo, pensados a partir das interações que estão relacionadas com afeto, singularidade e inclusão. A partir do processo de coleta de dados realizado ao longo do ano letivo de 2009 com a colaboração de duas professoras estagiárias, abordou-se o estudo de caso de uma jovem autista cuja produção gráfica foi analisada a partir de três eixos mediadores: imagens e histórias contadas; imagens e brinquedos e imagens de Arte. Durante a análise dos dados esses eixos foram delimitados pela pesquisadora a partir da verificação dos elementos presentes na produção gráfica da aluna, partindo-se do pressuposto de que a complexidade do autismo propõe caminhos alternativos de compreensão da expressão do aluno, haja vista não ser possível estabelecer um padrão de análise nos desenhos. Ao contrário, o estudo finaliza com a abordagem das singularidades da linguagem gráfica do aluno autista e a importância da Arte e do afeto nas intervenções pedagógicas como fator inclusivo do mesmo

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / French textbooks, in particular the Geography ones, are teaching resources that guide teaching practices and substantially contribute to the understanding of the organization of geographical space from the view of different landscapes in the world. The images in this context are the primary documents of iconography. This work analyzes them from the stereotypes that are conveyed about the Brazilian reality. The research approaches a discussion on the epistemological notion of image which is linked to the reality as an external referent. From this viewpoint we discuss whether the pictures represent a true reflection of the Brazilian reality as they can be understood both as presence and substitution of something that is distant from the reader. In other words we have evaluated the limits of the image as a mediator between the real world and what can be read by the students who use it. Therefore, we do not intended to create a hierarchical dualism between true images and false images, but to understand them from the personal intentions of the authors who, in partnership with publishers, define the choice of illustrations and individualized ways of seeing, showing and hiding the world. We have questioned their adaptations and/or inadequacies regarding the Brazilian reality. For that, we use the method of phenomenology to analyze the images of Brazil in France textbooks, published from 1996 to 2011. In parallel we have developed a framework that allows us to describe and then examine the elements considered most relevant in the construction of each image of Brazil. Such procedures showed evidence that the teaching themes that address the Brazilian reality, associated with the subjectivity of the textbooks authors, reverberate in their iconographic positioning. This means that the choice of image format, associated with geographic content requires a strategy to guide the different meanings over Brazil in French textbooks. Thus, we have drawn the main frameworks applied in the iconography of textbooks of that country for presentation and/or enactment of the Brazilian territory. We have found that the image, however, is not spontaneously obtained; it should be understood as an elaboration of reality; it is not reality itself. We finally understand that the way a considerable part of the Brazilian images is portrayed, represented, and repeated at least since the 1990s, seems to contribute, solidify and nurture a unilateral idea about knowledge of Brazil. This refers to an advocated image model that often fits in a context of negativity and generalized conceptions about reality. It is not inappropriate to think that these images show particularized evidence of the Brazilian reality and should be considered as stereotypes. / Os livros didáticos franceses, em específico, os de Geografia, são recursos didáticos que orientam as práticas de ensino e contribuem, substancialmente, com o entendimento da organização do espaço geográfico a partir da visualização de diferentes paisagens do mundo. As imagens fotográficas, nesse contexto, são os documentos primordiais de sua iconografia. Assim, analisamo-las, nesse trabalho, a partir dos estereótipos que veiculam sobre a realidade brasileira. A pesquisa remete, portanto, a uma discussão epistemológica sobre a noção de imagem, articulada a um referente externo, a realidade. Sob esta ótica, questionamos se as imagens representam um reflexo fiel da realidade brasileira, uma vez que podem ser compreendidas, simultaneamente, como presença e sucedâneo de algo que se encontra distante do leitor. Em outras palavras, avaliamos os limites da imagem como mediadora entre o mundo real e a possível leitura da mesma pelos alunos que a utilizam. Não é, pois, intenção criar um dualismo de hierarquização entre imagens verdadeiras e imagens falsas, mas compreendê-las a partir das intencionalidades pessoais dos autores que, em parceria com os editores, definem a escolha das ilustrações e das maneiras particularizadas de ver, mostrar e ocultar o mundo. Interrogamos, assim, as suas adequações e/ou inadequações em relação à realidade brasileira. Para isso, utilizamos o método da Fenomenologia para análise das imagens fotográficas do Brasil nos manuais escolares da França, publicados no período de 1996 a 2011. Paralelamente, elaboramos um quadro que nos permitiu descrever e, em seguida, examinar os elementos considerados mais relevantes na construção de cada imagem do Brasil. Tais procedimentos permitiram constatar que os temas de ensino que abordam a realidade brasileira, associados às subjetividades dos autores dos livros didáticos, reverberam em seu posicionamento iconográfico. Isso significa que a escolha do formato da imagem, em associação com o conteúdo geográfico, pressupõe uma estratégia para orientar as diferentes significações sobre o Brasil nos livros didáticos franceses. Desse modo, traçamos os principais enquadramentos aplicados na iconografia dos manuais escolares desse país para apresentação e/ou encenação do território brasileiro. Verificamos que a imagem, no entanto, não é obtida espontaneamente; ela deve ser entendida como uma elaboração da realidade, não é a realidade em si mesma. Entendemos, por fim, que a maneira como uma considerável parte das imagens brasileiras é retratada, representada e repetida, pelo menos desde a década de 1990, parece contribuir para solidificar e nutrir uma ideia unilateral sobre o conhecimento do Brasil. Isso remete, sem dúvida, a uma imagem-modelo preconizada que se insere, muitas vezes, em um contexto de negatividade e de concepções generalizadas acerca da realidade. Não é desapropriado pensar, enfim, que tais imagens mostram evidências particularizadas da realidade brasileira e devem ser consideradas como estereótipos. / Doutor em Geografia

The present study has as its objective a biobliographic research of English teachers who contributed to English language teaching in our country in their corresponding institutional contexts. In this sense, we followed the path which led to the construction of the European national ideal, whose underlying assumption was the institution of a national language. In addition, it timidly began during the Enlightenment and was consolidated in the nineteenth century. Moreover, we established the correlation between schooling and the process of teaching professionalization in the eighteenth century, taking into account the Portuguese- Brazilian case, which Pombal s reforms was the basis of laws dispatched during Brazil s empire. Furthermore, we analysed the trajectory of English language in Brazil through the legislation, the selection of the most representative grammars and dictionaries and the role performed by translators and interpreters in the process of affirmation of English language in Brazil. At last, we narrated the professional trajectories of the first English teachers in our country, Eduardo Thomaz Colville, John Joyce and Guilherme Paulo Tillbury, in the condition of Enlightenment intellectuals as well as responsible for the affirmation of that profession as well as English language during the nineteenth century in Brazil. / O presente estudo teve por objetivo geral fazer um levantamento biobibliográfico de professores de língua inglesa que, em seus respectivos contextos institucionais, contribuíram para o desenvolvimento do ensino daquela língua em nosso país. Nesse sentido, enveredamos pelos caminhos que levaram ao ideário nacional europeu, que teve como pressuposto subjacente a instituição da língua nacional e foi iniciado no contexto da Ilustração e consolidado no século XIX. Outrossim, estabelecemos a correlação entre a forma escolar e o processo de profissionalização docente no século XVIII, considerando em particular o caso luso-brasileiro, no qual as reformas pombalinas lançaram as bases de Leis expedidas na época do Brasil Imperial. Destarte, analisamos a trajetória da língua inglesa no Brasil através da legislação, da seleção de gramáticas e dicionários mais representativos e do papel dos tradutores e intérpretes no processo de afirmação daquela língua em território brasileiro. Por fim, narramos as trajetórias biobliográficas dos primeiros professores de inglês no Brasil, a saber: Eduardo Thomaz Colville, John Joyce e Guilherme Tillbury, na condição de intelectuais ilustrados, responsáveis pela afirmação daquela língua no Brasil oitocentista.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:19:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 joao.pdf: 335517 bytes, checksum: 3088cceab0bbf187a7690e581047302d (MD5) Previous issue date: 2011-10-05 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The study starts on the encounter, in contemporary art, between analog and digital media made possible by the use of technological means. It deals, more specifically, with the materiality and immateriality of painting and video languages, been based on artists of the contemporary scene s productions, Romanita Disconzi and my own poetic work. The poetic investigation is about the frames transposition, moments, minimum divisible part of scenes of human bodies in motion, from the movie Cidade de Deus, for the painting. The images, transposed into the contemporary painting by the technique of painting on canvas and acrylic alternative surfaces, materialize frames of movie scenes and reveal the look changed through the electronic means. The study also discusses the material record of the tiny fraction of the video, digital imaging and painting - frame, pixel and brush stroke - as the smallest piece that still allows the identification of the differentiated processes of observation. In this sense, the final result of the pictorial body, pervaded by the hybridization notion, as used by Couchot, leads us to the blind spot of the video - where the video sees nothing - and to the subjective field of the temporality of movie scenes / A pesquisa parte do encontro, na arte contemporânea, entre meios artísticos (mídias analógicas e digitais), possibilitado pela utilização de meios tecnológicos. Trata, mais especificamente, da materialidade e imaterialidade das linguagens da pintura e do vídeo, se pautando na produção de artistas da cena contemporânea, Romanita Disconzi, e minha própria produção poética. A investigação poética trata da transposição de frames, instantes, parte mínima divisível de cenas de corpos humanos em movimento, do filme Cidade de Deus, para a pintura. As imagens, transpostas para a pintura contemporânea por meio da técnica da pintura acrílica sobre tela e superfícies alternativas, materializam frames de cenas de filmes e revelam o olhar modificado pelos meios eletrônicos. Discorre sobre o registro material da fração mínima do vídeo, da imagem digital e da pintura frame, pixel e pincelada como o fragmento menor que ainda permite a identificação dos processos diferenciados de observação. Neste sentido, o resultado final do corpo pictórico permeado pela noção de hibridação, como utilizada por Couchot, nos remete ao ponto cego do vídeo onde o vídeo nada vê e ao campo subjetivo da temporalidade das cenas de filmes