Le présent mémoire vise à mener une analyse quantitative de la bibliothèque personnelle d'Anne Hébert telle qu'elle a été transmise à l'Université de Sherbrooke entre 1996 et 2001. Cette analyse quantitative est l'une des sources possibles pour donner des indications sur la lectrice Anne Hébert. À ce titre, nous n'avons pas évacué la question de la lectrice qu'elle a pu être. Après avoir présenté les transformations économiques et sociales et leurs conséquences sur le système éducatif, le premier chapitre propose une description du milieu familial d'Anne Hébert, du rôle des parents, de son père Maurice Hébert, le critique, de son cousin Saint-Denys Garneau, le poète. De la plus tendre enfance à l'âge adulte, le discours d'Anne Hébert sur sa formation et ses pratiques de lecture est reconstitué. Dans le deuxième chapitre, nous présentons une vue générale de l'ensemble de la bibliothèque afin d'en donner les principales caractéristiques. D'abord, nous analysons la section constituée par les livres dont Anne Hébert est l'auteure. Nous montrons l'existence de deux ensembles : ceux en version originale française et ceux traduits dans de nombreuses langues étrangères. Ensuite, nous nous penchons sur"les autres", ceux dont elle n'est pas l'auteure. Nous proposons de saisir ces derniers à travers certains éléments déterminants (le type d'imprimés, le format et l'état matériel des ouvrages, la langue dans laquelle ils sont disponibles, le moment à partir duquel ils ont pu intégrer cette bibliothèque). Nous soumettons ces imprimés à une analyse en plongée d'abord en les distinguant par type (catalogues d'exposition, revues, autres, livres). Puis en considérant uniquement les livres, nous nous appliquons à une différenciation par nature (livres pratiques, manuels, dictionnaires de langue et grammaire). Nous montrons ainsi la variété de cette bibliothèque qui rend compte de lectures possibles multiples. Enfin, nous considérons les livres de littérature générale en mettant au jour les principaux domaines qu'ils couvrent (beaux-arts, sciences humaines, sciences, religion). Le troisième chapitre de notre mémoire est consacré aux livres littéraires que nous partageons à des fins d'analyse en deux groupes : l'un rassemblant les oeuvres en traduction, l'autre celles en langue française. Les principales caractéristiques sont alors présentées. Certains des principes qui ont pu présider à la formation de cette bibliothèque sont dévoilés : portée des oeuvres de certains auteurs des décennies après leur découverte, corrélation entre certains volumes et la sphère professionnelle, souvenirs de familiers et de proches, parenté de son univers fictionnel avec celui de certaines auteures étrangères, signe d'un réseau formé d'auteures concernées par l'écriture au féminin. Ce mémoire se veut en premier lieu un exercice méthodologique d'étude d'une bibliothèque d'écrivain. Il vise à apporter quelques connaissances quantitatives sur cet ensemble de livres que possédait Anne Hébert. Il soulève également la délicate question de l'interprétation de ces données quantitatives. Aller au-delà de l'inventaire de titres et de volumes nécessite de mettre en relation ces données brutes avec celles issues de sources externes comme de la correspondance, des carnets de travail ou de lecture. Dans le cadre que nous permet le mémoire, nous avons mis en oeuvre une telle analyse multidimensionnelle.

Ce mémoire prend pour objet le mythe littéraire des amants maudits dans la littérature historique québécoise. Nous nous sommes penchés, entre 1864 et aujourd’hui, sur deux corpus d’œuvres composées par des écrivains francophones qui ont pris le parti d’illustrer par le biais des mots la réalité conflictuelle de notre nation au cœur de deux moments clefs de notre évolution, soit la Conquête britannique de 1760-1763 ainsi que la Rébellion des patriotes de 1837-1838. Omniprésent en littérature comme dans de nombreuses autres sphères, le mythe des amants maudits, que nous avons apposé à la relation entre un(e) francophone et un(e) anglophone, revêt ici selon nous une importance certaine en ce qui concerne l’évolution de la notion d’altérité dans la province. Le premier chapitre nous permettra de présenter les principaux outils méthodologiques dont nous nous servirons dans ce mémoire afin d’éclairer la composition de même que le fonctionnement du mythe des amants maudits. Nous ferons ainsi un survol de la mythocritique comme outil de lecture des romans retenus, après quoi nous expliquerons comment les travaux de Gilbert Durand, et plus particulièrement les mythèmes qu’il accole au mythe de Pyrame et Thisbée, nous ont été d’une aide précieuse dans la compréhension de sa reprise dans les univers franco-canadiens et québécois. Dans le second chapitre de ce mémoire, nous verrons comment l’apposition des mythèmes de Durand permet une relecture intéressante de certaines œuvres sélectionnées dont la parution se situe entre 1864-1923. Nous y illustrerons l’émergence et le déclin de la figure des amants maudits, avant de nous tourner vers une tentative de compréhension des mécanismes à l’œuvre, notamment en ce qui concerne le traitement – et le rejet possible – de l’altérité au cœur des œuvres par le truchement du couple mixte. Le troisième chapitre sera pour sa part consacré aux mythèmes durandiens tels qu’illustrés dans certaines œuvres publiées depuis le début du 21ème siècle. À partir de ce corpus et de sa comparaison avec les romans précédemment traités (1864-1923), nous tenterons de définir les marques de l’évolution du traitement de l’altérité ainsi que les possibles significations de ce retour thématique après de longues décennies d’absence relative.

Ce mémoire s’intéresse à la représentation des lieux ainsi qu’à leur implication en tant que vecteurs d’idéologie dans le roman Neuf jours de haine, de Jean-Jules Richard. L’intérêt de ce sujet réside principalement dans le fait que Neuf jours de haine a été très peu étudié par la critique universitaire. L’objectif est de montrer que le roman de Jean-Jules Richard diffère des romans de guerre québécois de l’époque non seulement par son sujet original (la Deuxième Guerre mondiale telle que vécue sur le front de l’Europe de l’Ouest), mais également dans la dialectique existant entre les espaces civil et militaire. Le mémoire se divise en trois chapitres. Le premier est consacré au rappel des concepts théoriques nécessaires à l’analyse du roman. Dans celui-ci seront évoqués, entre autres, les notions d’espace, de lieu, de figure spatiale et de configuration spatiale. Les deux chapitres suivants seront consacrés à l’analyse de la représentation des lieux dans Neuf jours de haine. Le chapitre deux se penche sur les lieux diégétiques du roman, lesquels comprennent, entre autres, la tranchée, le champ, le jardin, la ferme, la forêt, la ville, la prison ainsi que l’eau et ses dérivés. Le troisième et dernier chapitre, quant à lui, aborde plutôt les lieux mémoriels de l’œuvre de Richard. Ceux-ci comprennent la prairie, la ferme, la ville, le village, la prison et le cimetière. Dans chacun de ces chapitres, non seulement les lieux sont analysés selon leur fonction diégétique et leur description par les personnages, mais ils sont aussi départagés selon leur degré de sécurité. Cette analyse permet, dans un premier temps, de montrer que la guerre vue par un soldat au front occasionne un renversement des notions traditionnelles de sécurité et d’hostilité. Dans un deuxième temps, celle-ci permet également de cerner l’importance des lieux dans la construction de la diégèse du récit.

Thèse numérisée par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal.

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

S'il est admis que la théorie du champ, systématisée par Pierre Bourdieu, a permis de renouveler l?approche du phénomène littéraire, son application au domaine des études francophones reste limitée. Cette étude examine les conditions d'accès aux champs littéraires français et québécois par les écrivains d'origine africaine et caribéenne. La thèse procède à une approche sociologique - l'analyse s'appuyant sur l'examen des trajectoires individuelles, de la poétique des oeuvres et des stratégies de communication des auteurs - des conditions d'accès à l'écriture, à la publication, à la socialisation littéraire et à la consécration dans chacun des champs de réception, c'est-à-dire la politique d'accueil des instances légitimantes et la place réservée à ces écritures migrantes. Une option essentielle a consisté à aborder des écrivains dont le statut et l'audience sont déjà affirmés sur la scène littéraire francophone. Pour cela, le corpus est constitué de deux écrivains indiscutablement reconnus : l'un, Alain Mabanckou, surtout présent dans le champ français ; l'autre, Dany Laferrière, surtout consacré dans le champ québécois. La comparaison entre les champs français et québécois a abouti à une nouvelle conception des phénomènes d'entrance, en faisant ressortir les positions, les postures et les stratégies d'écriture déployées. / If it is admitted that the field theory, systematized by Pierre Bourdieu, allowed to renew the approach of the literary phenomenon, its application in the field of the Frenchspeaking studies remains limited. This study examines the conditions of access to the French and Quebec French literary fields by the writers of African and Caribbean origin. The thesis proceeds to a sociological approach - the analysis leaning on the examination of the individual trajectories, the poetics of the works and the communications strategies of the authors - of the conditions of access to the writing, the publication, the literary socialization and the consecration in each of the fields of reception, that is the policy of reception of the legitimizing authorities and the place reserved for these migrant writings. An essential option consisted in approaching writers whose status and audience are already asserted on the French-speaking literary scene. For this purpose, the corpus is made up of two writers indisputably recognized : the former, Alain Mabanckou, especially present in the French field; the latter, Dany Laferrière, especially recognized in the Quebec French field. The comparison between the French and Quebec French fields ended in a new conception of the phenomena of entrance, by highlighting the positions, the postures and the writing strategies deployed.

Cette thèse de recherche-création comprend deux parties complémentaires : Hivernages, un roman par fragments, et Habiter l’imaginaire, une étude géocritique des littératures de l’imaginaire au Québec. Ces deux parties explorent les lieux inventés dans la littérature, par la création, puis par l’analyse, et se rejoignent en conclusion. Hivernages : Une année, sans qu’on sache pourquoi, l’hiver ne s’est pas terminé. Depuis, tout est couvert de neige et de froid. Dans une église éventrée, une femme rêve de lieux étranges. Le fleuve charrie des cadavres. Chacun a beaucoup perdu. Talie a été amputée de sa sœur, Sam a laissé partir son grand amour, le vieux a oublié son nom. Socrate, le chien-loup, est redevenu sauvage, et Célia est restée seule dans sa vallée. Ren, l’orphelin, n’a jamais rien eu. Aude est née au cœur d’une tempête, le visage figé dans un rictus étrange. Pourtant, à Ville-réal, la cité souterraine, les vieilles continuent de boire du thé vert et de manger des beignets en parlant de choses ordinaires. Habiter l’imaginaire. Pour une géocritique des lieux inventés : Cette recherche découle d’une série de prémisses. D’abord, l’époque contemporaine se caractérise, entre autres, par une perte de repères spatio-temporels et un sentiment de fragmentation. Ensuite, les œuvres de fiction sont susceptibles de traduire le vécu et les perceptions des humains par rapport à l’espace. Même les lieux fictionnels les moins référentiels révèlent, avant tout, une spatialité contemporaine. Enfin, la nécessité, pour les littératures de l’imaginaire, de contenir leur propre xénoatlas confère une place privilégiée aux lieux dans les récits. De ces prémisses découlent les questions suivantes : est-il pertinent, pour une science des espaces littéraires telle la géocritique, de s’intéresser aux lieux non référentiels ? Si oui, comment s’articulerait une géocritique des lieux inventés ? Quels sont les éléments qui devraient être pris en compte ? Quels outils pourraient être sollicités pour analyser les œuvres ? Le premier chapitre retrace les principales études portant sur la spatialité littéraire, en particulier dans le contexte du tournant spatial qui se dessine en recherche depuis quelques décennies. Il dresse également un état de la question sur les littératures de l’imaginaire. Il en ressort que la géocritique peut et doit s’intéresser aux lieux inventés. Le deuxième chapitre élabore une méthodologie tenant compte des spécificités des littératures de l’imaginaire. Les chapitres trois, quatre, cinq et six analysent quatre œuvres québécoises contemporaines, dans une perspective géocritique. Il s’agit de Récits de Médilhault d’Anne Legault, Les Baldwin de Serge Lamothe, L’aigle des profondeurs d’Esther Rochon et Hôtel Olympia d’Élisabeth Vonarburg. Enfin, en conclusion, les lieux inventés sont revisités, mais du point de vue de l’écriture.

Notre mémoire a pour but de voir si la nouvelle littérature érotique féminine québécoise se distingue de ce qui se fait traditionnellement dans la littérature érotique masculine. Nous nous intéresserons plus particulièrement au type d'érotisme mis en scène et à la façon dont sont représentés les personnages féminins. Pour cela, nous étudierons trois collectifs de nouvelles érotiques écrites par des femmes : « Tenter l'érotique », publié dans la revue féministe La vie en rose (1985), « Le versant féminin de l'érotisme », publié dans le magazine littéraire Arcade (1987), et le recueil Nouvelles érotiques de femmes (1999). Comme nous nous intéressons à la façon dont sont mis en scène des personnages féminins et à la manière dont est présenté l'érotisme dans des textes écrits par des femmes, nous aurons comme approche théorique la critique au féminin. Dans notre premier chapitre, à l'aide des textes de Kate Millett, Anne-Marie Dardigna et Nancy Huston, nous chercherons d'abord à définir ce qui caractérise la littérature érotique traditionnelle. Ensuite, grâce aux travaux d'Audre Lorde, de Marcelle Brisson, de Judith Butler et de Marie-Hélène Bourcier, nous verrons à quoi pourrait ressembler un érotisme au féminin. Nous présenterons par la suite plus en détail nos trois collectifs de nouvelles en analysant leurs paratextes et, pour finir, nous parlerons de notre méthodologie. Notre corpus étant très vaste, nous aurons notamment à construire une grille de lecture nous permettant de faire une première analyse de nos nouvelles et d'en sélectionner un certain nombre qui seront analysées en profondeur. Notre deuxième chapitre sera consacré à l'analyse des nouvelles sélectionnées. Sept thèmes seront alors abordés: le statut de sujet ou d'objet des personnages féminins; les rapports de force ou d'égalité entre les personnages; la façon dont sont vécus l'érotisme et la sexualité (dans la culpabilité, la honte, la tristesse, la joie, etc.); la manière dont sont décrits le corps des femmes et la jouissance féminine; le rapport aux cinq sens et la façon dont sont mises en scène les relations entre femmes. Pour chacun des thèmes, nous étudierons la ou les nouvelles les plus représentatives de notre corpus, mais aussi les plus novatrices. La synthèse des analyses faites dans le deuxième chapitre sera présentée dans la conclusion, qui propose un bilan de ces trois tentatives de créer un érotisme au féminin. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Littérature érotique, Érotisme au féminin, Représentation de la femme, Critique au féminin, Nouvelles québécoises.

Au Québec, dans les années trente, l'idéologie dominante construit une image précise de la femme et lui impose un rôle bien défini qui lui laisse peu d'autonomie. Non seulement cette idéologie confine-t-elle la femme dans l'espace familial, mais elle tend aussi à lui refuser des désirs et une perception du monde qui lui appartiennent en propre. Les femmes qui prennent la plume à l'époque sont également soumises à d'importantes contraintes: leurs oeuvres sont acceptables dans la mesure où elles font la promotion du destin féminin normatif et privilégient une écriture conventionnelle. Or, Dans les ombres, premier roman d'une jeune poète, Éva Senécal, s'écarte de la norme: il raconte comment une épouse s'éprend d'un Américain de passage, pose un regard de plus en plus critique sur l'idéologie traditionnelle et aspire à se définir et à agir selon des valeurs et des désirs véritablement siens. Et l'écriture de l'oeuvre révèle une volonté d'affranchissement analogue au niveau formel. S'appuyant sur les principes et les théories de la critique littéraire au féminin, le présent mémoire cherche à montrer qu'en donnant à lire une héroïne qui défie les règles de conduite d'une épouse et qui veut s'affirmer sujet et agent de sa propre vie, de même qu'en altérant ou en rompant avec plusieurs normes en matière d'écriture, Senécal parvenait à mettre en relief une vision différente des femmes et ébranlait l'ordre social et littéraire de sa société. Le concept d'agentivité (agency), qui désigne la capacité de remettre les forces sociales en perspective et d'agir malgré elles, de même que les études formelles féministes, nous permettront d'observer comment s'inscrit cette quête de l'héroïne et de sa créatrice dans Dans les ombres. Nous démontrerons ainsi que Senécal utilise à la fois la représentation du personnage féminin (regard, paroles et actions de celui-ci) et des stratégies d'ordre formel, narratif et langagier, pour véhiculer un point de vue contestataire de l'ordre établi, malgré les tensions qu'implique un tel projet pour une femme dans les années trente. Cette réflexion, portant sur l'agentivité littéraire au féminin dans Dans les ombres, constitue la première étude de fond textuelle consacrée à ce roman méconnu, mais considéré comme une oeuvre pionnière de la modernité et de l'écriture féministe au Québec. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Éva Senécal, Dans les ombres, féminisme, littérature québécoise, années 1930.