Em 1931, Oswald de Andrade cria e publica O Homem do Povo, jornal em que manifesta seu ativismo comunista, e no qual satiriza a sociedade capitalista e burguesa no Brasil de seu tempo. Suas edições, no total de oito, foram publicadas em março e abril de 1931, contando com a participação de Patrícia Galvão (Pagu) e Queiroz Lima e com a parceria de importantes intelectuais como o crítico Astrojildo Pereira. O trabalho tem por objetivo analisar propriedades expressivas e críticas das construções do jornal, sobretudo nas formulações do ativista Oswald de Andrade. Para isso foram selecionados do jornal principalmente os editoriais escritos por Oswald de Andrade, vários artigos que levam a sua assinatura, e outros assinados por pseudônimos ou anônimos, evidenciados os traços peculiares de sua escrita e ideias. Por meio da pesquisa investigativa, leitura e análise do corpus, destacam-se três elementos substanciais presentes na sua escrita: o humor do jogo de espírito irreverente, a reflexão vinculada aos propósitos de sua própria formulação crítica a respeito da antropofagia, e a subversão, em que resume elementos de estética e política, cuja configuração se manifesta na própria organicidade do jornal. Tais ingredientes, em analogia com outros articulistas, dão sustentação à substância satírica que permeia o jornal O Homem do Povo. Assim, observa-se nas diferentes estratégias de sua linguagem, metafórica ou não, que Oswald de Andrade continuamente alia-se aos colaboradores para representar um mundo às avessas, alvejando a sociedade capitalista e suas elites. Neste sentido, interessa exibir que, por suas elaborações hiperbólicas, o jornal, provocativamente, serve de instrumento na procura de evidenciar, por diversos meios e modos, o destronamento do burguês e a entronização do povo. Nessa tarefa, Oswald de Andrade busca se reinventar criticamente, ao transpor pela atividade jornalística seu espaço legitimado na burguesia e balizar-se por projetos voltados para o povo. Nesse exercício desdobra-se em seus pseudônimos e se posiciona como líder de um grupo, fazendo da palavra e do humor escudo e arma, construindo paradoxos, trocadilhos, ironias e hipérboles. Com isso Oswald de Andrade aciona o potencial crítico dos recursos da linguagem expressiva e comunicativa que, no jornal O Homem do Povo, serve para denunciar, provocar e ridicularizar valores consagrados pela burguesia e pelo sistema capitalista que a sustenta, fundindo o embate político do articulista e o embate estético do escritor modernista. / In 1931, Oswald de Andrade creates O Homem do Povo, a newspaper in which he publicly declares his communist activism, and in which he satirizes both, capitalism and the bourgeois society at the time. Its eight editions, were published in March and April of 1931 together with the participation of both Patricia Galvão (Pagu) and Queiroz Lima. Such a work intended to analyze both expressive and critical properties of Oswald de Andrades constructions at the journal and to put in evidence points of contact between the aesthetic and political aspects of the activists formulations. For doing it so, Oswald de Andrades editorials were selected such as articles signed by him and others which clearly evidence his writings and ideas. Through reading and corpus analyses it is detected three substantial elements such as: the irreverent spirit game, the reflection tied to purposes of his own critical formulation as far as anthropophagy is concerned and the subversion where he summarizes aesthetics and political elements; the configuration of which shows itself in the setting of the journal. Such ingredients, allied to comicality back up the satirical element that permeates O Homem do Povo. So, it can be observed in any of the different strategies of his vocabulary, either metaphoric or not, that Oswald de Andrade continually tries to represent an upside down world having the capitalist society and its elites as targets. In that way, it is interesting to show that, due to his hyperbolic elaborations, the writer-journalist in a teasing way tries to put in evidence the bourgeois decline and the ascension of the people through many different ways and methods. In such a work, Oswald de Andrade looks forward to reinvent himself critically, by transposing his legitimate space in bourgeoisie through journalist activity and determining projects which concerns the proletariat, that is to say, the lower social class. While doing so he creates many different pseudonyms and situate himself as a leader of the referred class, using words and humor as both shield and weapon, building paradoxes, puns, irony and hyperboles. By doing so, Oswald de Andrade turns on the critical power of his communicative and expressive language that at O Homem do Povo is used for denouncing, teasing and making ridicule consecrated values of the bourgeoisie and of the capitalist system that supports it linking both the political resistance of the journal´s editor and the aesthetic resistance of the modernist writer.

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:55:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Wa_llisson.pdf: 3861991 bytes, checksum: 91b0dab80a4ee96b7e29af9b659eba34 (MD5) Previous issue date: 2015-03-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / La presente pesquisa tiene como propuesta realizar un estudio sobre las formulaciones acerca del concepto de antropofagia y la maturación de esa formulación a lo largo de la producción de Oswald de Andrade, considerando un recorte de la producción crítica y literaria del escritor. Para eso, se propone partir de los Manifiestos de la Poesía Pau-Brasil (1924) y Antropófago (1928) textos fundadores de la idea de antropofagia para, en la secuencia, averiguar en la producción pos 1930, específicamente en los textos correspondientes a la Trilogía de la devoración del teatro oswaldiano, El hombre y el caballo (1934), La muerta (1937), El rey de la vela (1937) y la sketch Panorama del fascismo (1934), la reelaboración artística del concepto de antropofagia cultural, modo como se refieren los críticos contemporáneos al concepto elaborado por Oswald de Andrade. En conjunto con el estudio analítico de fragmentos de las obras, en las cuales se puede observar la estetización del concepto, serán estudiados textos de la crítica oswaldiana, pos 1930, observando como la formulación conceptual sobre la estética antropofágica aparece en la escritura oswaldiana, a ejemplo de crónicas, artículos, ensayos, cartas y otros textos críticos, material publicado en los libros Punta de lanza (1945), Estética y Política (1954) y La utopía antropofágica (1990). En la vasta producción creativa y crítica pos 1930, aun poco lida y estudiada, se observa un Oswald alejado del grupo de los modernistas de 1922, reflexionando sobre su propia producción, sobre el desarrollo del pensamiento antropofágico y sobre el movimiento modernista en Brasil, un país bárbado y tecnizado . Se pretende, a partir de ese trayecto de lectura y de escucha de la obra oswaldiana, libre de la crítica especializada y muchas veces determinista , observar en qué medida la formulación del concepto de antropofagia se consolida como perspectiva crítica y estética hasta las formulaciones teóricas asumidas en la contemporaneidad sobre las contribuciones de la antropofagia cultural en el contexto latinoamericano. Se trata de una pesquisa bibliográfica de carácter investigativo e interpretativo, fundamentado en la propia crítica oswaldiana y de teóricos que abordan la llamada crítica de escritores , a ejemplo de Barthes, Leyla Perrone-Moises, entre otros, que servirán de soporte a la interpretación de las obras teatrales y del conjunto de textos analizados / Esta pesquisa tem como proposta realizar um estudo sobre as formulações acerca do conceito de antropofagia e a maturação desta formulação ao longo da produção de Oswald de Andrade, considerando-se um recorte da produção crítica e literária do escritor. Para isto, propõe-se partir dos Manifestos da Poesia Pau-Brasil (1924) e Antropófago (1928) textos fundadores da ideia de antropofagia para, na sequência, verificar na produção pós 1930, especificamente nos textos correspondentes à Trilogia da devoração do teatro oswaldiano, O homem e o cavalo (1934), A morta (1937), O rei da vela (1937) e a esquete Panorama do fascismo (1934), a reelaboração artística do conceito de antropofagia cultural, modo como se referem críticos contemporâneos ao conceito elaborado por Oswald de Andrade. Conjuntamente ao estudo analítico de fragmentos das peças, em que se pode observar a estetização do conceito, serão estudados textos da crítica oswaldiana, pós 1930, observando como a formulação conceitual sobre a estética antropofágica aparece na escritura oswaldiana, a exemplo de crônicas, artigos, ensaios, cartas e outros textos críticos, material publicado nos livros Ponta de lança (1945), Estética e Política (1954) e A utopia antropofágica (1990). Na vasta produção criativa e crítica pós 1930, ainda pouco lida e estudada, observa-se um Oswald afastado do grupo dos modernistas de 1922, refletindo sobre sua própria produção, sobre o desenvolvimento do pensamento antropofágico e sobre o movimento modernista no Brasil, um país bárbaro e tecnizado . Pretende-se, a partir deste percurso de leitura e de escuta da obra oswaldiana, livre da crítica especializada e muitas vezes determinista , observar em que medida a formulação do conceito de antropofagia vai consolidando-se como perspectiva crítica e estética até as formulações teóricas assumidas na contemporaneidade sobre as contribuições da antropofagia cultural no contexto latino-americano. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica de cunho investigativo e interpretativo, com base na própria crítica oswaldiana e de teóricos que abordam a chamada crítica de escritores , a exemplo de Barthes, Leyla Perrone-Moisés, entre outros que darão suporte à interpretação das obras teatrais e do conjunto de textos a serem analisados.

Este trabalho cria um diálogo entre dois movimentos literários de vanguarda surgidos nos anos vinte do século passado no Peru e no Brasil: por um lado, a vanguarda indigenista de Puno dirigida por Gamaliel Churata, que afirmava tanto sua identidade regional e étnica, como os procedimentos vanguardistas empregados para expressá-la; e, por outro lado, seu contemporâneo brasileiro, a Antropofagia de Oswald de Andrade, que desde a metrópole paulista reunia elementos semelhantes (o indígena e o impulso vanguardista) com distintos propósitos. A tese pretende refletir sobre a imagem do indígena elaborada por ambos os movimentos nas revistas Boletín Titikaka e Revista de Antropofagia e que está subjacente em El pez de oro de Churata e em Serafim Ponte Grande de Andrade; esta imagem foi usada como plataforma simbólica a partir da qual enfrentar as configurações históricas, literárias e sociais hegemônicas, e elaborar um projeto de modernidade nacional. Os limites e aporias de ambos os programas, que falavam através de uma voz emprestada e ausente, não ressaltados com a intenção de mostrar as contradições da sociedade em que foram gestados. / The present work creates a dialogue between two literary avant-garde movementes that emerged in the twenties of last century in Peru and Brazil: on the one hand, the avant-garde\'s indigenismo of Puno directed by Gamaliel Churata, that claimed both their regional and ethnic identity, as the procedures avant-garde use to express it; and, on the other hand, his Brazilian contemporary, the Oswald de Andrade\'s Anthropophagy, who from the São Paulo metropolis brought together similar elements (the indigenous and the avant-garde impulse) with different intentions. The thesis intends to discuss the indigenous\'s picture drawn by both movements in the journals Boletín Titikaka and Revista de Antropofagia and present in El pez de oro by Churata and Serafim Ponte Grande by Andrade; this image was used as a symbolic platform which deal with historical, literary and perplexities of both programs, which spoke through an absent voise, are underlined with the intention of showing the contradictions of their society.

Este trabalho apresenta um estudo sobre o eu lírico oculto de uma seleção de poemas de Pau- Brasil, de Oswald de Andrade, sobre São Paulo e Minas Gerais. As análises tentam mostrar como a despersonalização e a extrema objetividade dos poemas se inserem em uma discussão acerca da perda do eu na lírica moderna europeia e como essa operação foi apreendida pela estética paubrasil, dentro do contexto de busca de uma identidade nacional encampada pelo Modernismo brasileiro. Ao mesmo tempo, as análises evidenciam a tentativa de elaboração mítica de São Paulo e Minas por meio desse sujeito oculto, que engendra objetivamente as paisagens paulista e mineira dos poemas. Percebe-se que o sujeito se denuncia segundo intensidades variadas de acordo com o grau de dificuldade de formulação do mito e que essa complexidade está relacionada aos momentos históricos das duas regiões: o auge do café e a decadência do ouro. / The present work is a research into the elliptical subject of selected poems regarding São Paulo and Minas Gerais, from the book Pau-Brasil, by Oswald de Andrade. The analysis attempts to demonstrate how the poems absence of subjectiveness and acute objectiveness inserts itself into the debate concerning the impersonality in the modern European poetry. It also studies how this procedure is apprehended by the pau-brasil aesthetic, taking into account Brazilian Modernisms search of a national identity. Simultaneously, the study verifies the absent selfs effort to elaborate São Paulos and Minas landscapes in the poems as myths. The subject reveals itself in a nuanced fashion that varies according to the difficulty that involves the myth creation, and the referred complexity refers to the historic moments of both regions in the 1920s: the increasing in the coffee exportation and the decadence of the gold mining.

Publicadas em 1968, as Memórias de um gigolô, romance de Marcos Rey, têm sido lidas pela crítica a partir de categorias genéricas como romance-folhetim e narrativa picaresca. Ainda que descrevam alguns aspectos de composição do livro, as generalizações da crítica deixam em segundo plano a presença de um universo brasileiro também em operação no romance, e diluem, por outro lado, os dados de historicidade contidos dentro dele. De acordo com nossa perspectiva, esses dados históricos podem ser recolhidos através da caracterização do narrador como um cafetão que possui habilidade com o manejo das palavras, e que se considera um intelectual subdesenvolvido. Levando em conta essa imagem em negativo do homem de letras brasileiro como gigolô das palavras, o objetivo deste trabalho é examinar o romance de Marcos Rey a partir de dois contextos significativos: a trajetória profissional construída pelo autor no coração das indústrias do entretenimento desde os anos 1950, e o momento histórico vivido pelo Brasil nas décadas de 1960 e 1970, tempos de ditadura militar e de consolidação da indústria cultural no país. As Memórias de um gigolô também são vistas aqui como ponto de convergência para os futuros rumos da ficção de Marcos Rey, cada vez mais aberta à presença de personagens ligados ao universo das letras. Através da análise de dois de seus contos, Soy loco por ti América! (1977) e O bar dos cento e tantos dias (1977), veremos de que modo essas questões se integram à sua obra posterior. / Published in 1968, Marcos Reys novel Memoirs of a gigolo has been categorized by critics in broad literary genres such as the serial novel and the picaresque narrative. These readings do not draw enough attention, though, to the presence of a typically Brazilian social universe in Reys books, thereby diluting its marks of historicity. This dissertation seeks to assess the historical dimension of Reys work by focusing on the novels narrator, a pimp who is endowed with unusual literacy and considers himself to be an underdeveloped intellectual. Through this negative version of the Brazilian literary men as literary gigolo, it analyzes Reys novel from a double perspective: the writers professional trajectory in the entertainment industry starting in the 1950s, and the historical context of the 1960s and 1970s, times both of a military dictatorship in the country and of the consolidation of its national culture industry. Memórias de um gigolo is also considered, in the present work, as a blueprint to Reys subsequent work, increasingly centered on characters that are related to the literary universe. Through the analysis of two short stories, Soy loco por ti América! (1977) and Bar dos cento e tantos dias (1977), we try to understand in which ways these themes are ingrained in Reys later work.

Orientador: Luci Banks-Leite / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-23T17:16:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lima_AnnaPaulaRolimde_M.pdf: 3114322 bytes, checksum: d0172d756ebf68e170a61fb077a634d1 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Esta dissertação tem como finalidade analisar o discurso oral de crianças entre 3 e 6 anos no contexto do agrupamento multietário. A fim de demonstrar a inegável presença da argumentação nos enunciados infantis, busca-se explicitar e analisar tanto os recursos linguísticos, como os princípios sociais evocados nos enunciados. As relações sociais e os posicionamentos das crianças nas interações discursivas também são analisados aqui. A partir dos objetivos e hipóteses levantados, assumiram-se como teoria que embasa este trabalho, os princípios da semântica argumentativa de Ducrot e, recorreu-se ainda ao conceito de dialogismo de Bakhtin. O desenvolvimento do trabalho tornou possível detectar uma grande semelhança entre os termos Topos e Vozes sociais presentes, respectivamente, nas teorias de Ducrot e Bakhtin. Nas análises verificou-se o todo dos discursos analisados, ou seja, a relação entre os enunciados, a consistência dos discursos e a continuidade dos temas abordados (nível macro). E ao mesmo tempo, destinou-se atenção às marcas linguísticas presentes nos enunciados infantis, as quais são responsáveis pela orientação argumentativa (nível micro). Assim como proposto por Nølke (1993), as análises foram centradas no material linguístico e em sua repercussão no nível macro. No nível da microargumentação, o foco da atenção incidiu sobre os operadores argumentativos e os encadeamentos argumento/conclusão, o que permitiu a visualização das diferentes estratégias argumentativas usadas pelas crianças na condução de seus interlocutores a uma determinada conclusão. No que se refere à macroestrutura argumentativa, o foco das análises manteve-se sobre a coordenação das ideias expressas nos diálogos infantis e a coerências das respostas. Os resultados apontaram para a forte presença da argumentação nos enunciados infantis. / Abstract: This dissertation aims to analyze the oral speech of children between 3 and 6-years-old in the context of a group of various ages. In order to demonstrate the invariable presence of the argumentation set out in children, seeks to explain and analyze both linguistic resources, such as social principles evoked in the utterances. Social relations and placements of children in discursive interactions are also analyzed here. From the objectives and hypotheses raised, it was assumed as theory behind this work, the principles of argumentative semantics of Ducrot and, even resorted to the concept of dialogism of Bakhtin. The development work has made it possible to detect a great similarity between the terms Topos and Social Voices present respectively in the theories of Ducrot and Bakhtin. In the analysis it was found the whole the discourse analyzed, namely, the relationship between utterances, consistency and continuity of the discourse and themes (macro level). At the same time, attention was aimed at linguistic marks present in children's utterances, which are responsible for the argumentative orientation (micro level). As proposed by Nölke (1993), the analysis was focused on the linguistic material and its impact on the macro level. In argumentation micro level, the attention was focused on the argumentative operators and the threads argument / conclusion, allowing the visualization of different argumentative strategies used by children in the conduct of their interlocutors to a particular conclusion. As regards the macrostructure argumentative, the focus of the analysis was maintained over coordination of the ideas expressed in the dialogues and coherence of children's responses. The results pointed to the strong presence of the argumentation set out in children. / Mestrado / Psicologia Educacional / Mestra em Educação

Esta dissertação pretende encontrar as matrizes do conceito de antropofagia do modernista Oswald de Andrade, tal como ele foi formulado no Manifesto Antropófago de 1928 e em obras posteriores, tais quais a peça O Rei da Vela (1933) e a tese de filosofia A Crise da Filosofia Messiânica (1950), a partir de uma reflexão que busca dar conta dos processos alterativos de constituição de identidades em países periféricos. Oswald de Andrade foi autor de muitas das mais audaciosas experiências de vanguarda na América Latina e seus escritos seguem iluminando a história do Brasil desde então. Nesta chave, essa dissertação pretende também problematizar a articulação complexa entre a arte modernista e a história política e cultural do país, através da releitura da obra de Oswald de Andrade urdida pelo movimento tropicalista nos anos de 1970 e assim como é lida atualmente. / This dissertation seeks to find the matrixes of the concept of anthropophagy created by the modernist Oswald de Andrade, as it was formulated in the Manifesto Antropófago of 1928 and later works, such as the play O Rei da Vela (1933) and the philosophical thesis A Crise da Filosofia Messiânica (1950), from the standpoint of a line of thinking which seeks to analyse the alterative processes of identity formation in peripheral countries. Oswald de Andrade was the author of many of the most audacious avant-guard experiences in Latin America and his writings enlighten Brazil´s history ever since. Following this problematic, this dissertation aims also to understand, through the reading of the works of Oswald de Andrade which was developed by the tropicalist movement in the 1970´s, as well as its contemporary reception, the complex articulation of modernist art and the cultural and political history of the country.

O presente trabalho se ocupa com a inserção do modernismo brasileiro no panorama das teorias pós-coloniais/decoloniais e é o resultado de um doutoramento realizado no departamento de romanística da Universidade de Leipzig entre outubro de 2014 e fevereiro de 2019. Partindo de um artigo publicado em 2014 pelo crítico literário Silviano Santiago - A literatura brasileira à luz do pós-colonialismo -, o trabalho procura (re)pensar em que medida a literatura brasileira – em especial a primeira geração modernista - poderia deixar de ser somente a expressão da formação de uma identidade nacional para inserir-se num contexto global de crítica pós-colonial. Atualizando o debate em torno do modernismo brasileiro, procuramos refletir sobre a inserção da literatura modernista no contexto pós-colonial a partir de três grandes temas, a saber: a) o eurocentrismo do período colonial b) o racismo biológico e cultural c) a modernidade colonial. Tomando como eixo, para isto, a obra de um pré-modernista (Monteiro Lobato), dois modernistas (Oswald e Mário de Andrade) e um sociólogo da geração de 30, Gilberto Freyre. Ao invés de examinar a obra desses autores em campos separados, como comumente se faz, ou seja, de um lado os modernistas de São Paulo e de outro o regionalismo de Freyre, pretendemos repensá-los sob a ótica pós-colonial, o que nos levará a demonstrar em que medida esses autores mais dialogam entre si do que supostamente se opõem. Percorrendo um viés transdisciplinar, o trabalho orienta-se em torno dos atuais estudos culturais e recorre não somente a teória crítica literária como também a outras áreas do saber, tais como filosofia, etnografia, sociologia e história. Tendo em vista o centenário do modernismo que se aproxima, torna-se mais do que atual reatualizar e repensar os fundamentos literários do Brasil moderno. / Die vorliegende Arbeit befasst sich mit der Einordnung des brasilianischen Modernismus in der Debatte über postkoloniale bzw. dekoloniale Theorien und ist das Ergebnis einer Doktorarbeit, die zwischen Oktober 2014 und Februar 2019 am Institut für Romanistik der Universität Leipzig entstanden ist. Ausgehend von einem 2014 erschienenen Artikel des Literaturkritikers Silviano Santiago – Die brasilianische Literatur im Licht des Postkolonialismus – versucht sich diese Arbeit (neu) einzudenken, inwieweit die modernistische brasilianische Literatur – insbesondere die erste Generation des Modernismus – vom bloßen Ausdruck der Bildung einer nationalen Identität in einem globalen Kontext postkolonialer Kritik interpretiert werden kann. Um die Debatte des brasilianischen Modernismus auf einen aktuellen Stand zu bringen, versuchen wir, die modernistische Literatur vor dem Hintergrund des postkolonialen Kontext zu reflektieren, und zwar anhand von drei Hauptthemen, nämlich: a) kolonialer Eurozentrismus b) biologischer und kultureller Rassismus und c) koloniale Moderne. Als Achse dafür dient das Werk eines Vormodernisten (Monteiro Lobato), zweier Modernisten (Oswald und Mário de Andrade) und eines Soziologen der 1930er, Gilberto Freyre. Anstatt die Arbeit dieser Autoren wie üblich in getrennten Bereichen zu untersuchen, d.h. auf der einen Seite die Modernisten aus São Paulo und auf der anderen Seite Freyres Regionalismus aus Recife, wollen wir sie aus einer postkolonialen Perspektive überdenken, was uns dazu führen wird, zu zeigen, inwieweit diese Autoren mehr im Dialog miteinander stehen als dass sie sich widersprechen. Einer transdisziplinären Ausrichtung folgend, orientiert sich die Arbeit an den aktuellen Kulturwissenschaften und nutzt neben der kritischen literarischen Theorie auch andere Wissensgebiete wie Philosophie, Ethnographie, Soziologie und Geschichte. Angesichts der nahenden Hundertjahrfeier des brasilianischen Modernismus ist es an der Zeit, die literarischen Grundlagen des modernen Brasiliens neu zu überdenken.

[pt] A tese tem como objetivo apresentar a antropofagia filosófica de Oswald de Andrade, com base em seus ensaios, artigos e teses escritas entre os anos de 1945 e 1954. Durante esta década, o autor desenvolveu um conjunto de reflexões no qual confronta os diversos aspectos de duas inclinações psicoculturais da espécie: o matriarcado e o patriarcado. Esta pesquisa pretende introduzir o leitor nos conceitos principais desta teoria. A tese também examina o estilo singular dos ensaios, debatendo como o autor lida com a oposição entre os campos discursivos da interpretação e da criação (teorias do conhecimento e ficção), e produz uma revisão heterodoxa de eventos e idéias tradicionais da história ocidental. / [en] The thesis aims to present Oswald de Andrade s philosophical anthropophagy, based on his essays, articles and thesis written between the years of 1945 and 1954. During this decade, the author developed a series of reflections in which confronts the various aspects of two psychocultural inclinations of the species: the matriarchy and the patriarchy. This research intends to introduce the reader into the main concepts of this theory. The thesis also examines the singular style of the essays, discussing how the author copes with the opposition between the discursive fields of interpretation and creation (theories of knowledge and fiction), and produces a heterodox review of traditional events and ideas of Western History.

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:31:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcio Luiz Carreri.pdf: 3100746 bytes, checksum: fc7c653ceec0237004f3aeda95c07706 (MD5) Previous issue date: 2015-09-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The objective of this thesis is the study of socialist thought from Oswald de Andrade, especially the transition experienced by the writer from the 1930s, with the crisis of capitalism, and the attachment of the writer to the PCB (Partido Comunista do Brasil). As a mark of intonation, he articulated a network of intellectuals and militants to the newspaper's composition O Homem do Povo, in the cultural and political environment of São Paulo. The main object of investigation of this research are the tensions and conflicts in the intellectual field of modernism, along the contribution of the structure notion of sense from Raymond Williams and the Antonio Gramsci s concept of hegemony. It stands out, for this analysis, the Oswald positioning in relation to Integralism and the Constitutionalist Revolution speeches, emphasizing his language, combining Marxism and Antropophagy Art, in a genuine proposal of thinking about identity, culture and politics, realized in fragments collected in novels, manifestos, memories and press from his time. The gathered assumptions in the survey call into question the effectiveness of their proposals and the limitations of their contributions in construction of his intellectual and political project / O objetivo desta tese é o estudo do pensamento socialista de Oswald de Andrade, destacando-se a transição vivida pelo escritor a partir da década de 1930 com a crise do capitalismo e a adesão do escritor ao PCB. Como marco da inflexão, articulou uma rede de intelectuais e militantes para a edição do jornal O Homem do Povo, no ambiente cultural e político de São Paulo. O principal objeto de investigação desta pesquisa são as tensões e os conflitos no campo intelectual do modernismo, com aporte da noção de estrutura de sentimento de Raymond Williams e o conceito de hegemonia de Antonio Gramsci. Destaca-se, para análise, o posicionamento de Oswald em relação aos discursos do Integralismo e da Revolução Constitucionalista, evidenciando-se sua linguagem, que combina o Marxismo e a Antropofagia, em uma proposta original de se pensar a identidade, a cultura e a política, percebida em fragmentos colhidos em romances, manifestos, memórias e imprensa de sua época. As hipóteses levantadas na pesquisa põem em questão a eficácia de suas propostas e as limitações de suas intervenções na construção de seu projeto intelectual e político