Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-01-12T12:36:17Z No. of bitstreams: 1 Agatha Arianne de Assis Justino.pdf: 1446273 bytes, checksum: 07502df55adb3d6a1962de8363b10579 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-12T12:36:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Agatha Arianne de Assis Justino.pdf: 1446273 bytes, checksum: 07502df55adb3d6a1962de8363b10579 (MD5) Previous issue date: 2016-12-12 / This research project analyzes the television show Manhattan Connection, currently shown on the cable channel, Globo News. The format of the program it’s centered on the debates between presenters Lucas Mendes, Caio Blinder, Diogo Mainardi, Ricardo Amorim and Pedro Andrade. Their discussions are mainly about the North American and Brazilian news. We work with the hypothesis that the crisis triggered by the September 11, episode would have repercussions on the self-perception of the American nation, reducing their male ideals, understood as imaginary attributes of the dominating hero. Inseparably from this first hypothesis, we suppose that this reduction would be seen in the fall of the quality of the debates, which tends to the dialogue of the deaf, and in the irony of the debaters about themselves. The research corpus covers programs from 1993 to 2014. The selection prioritized the debates regarding critical moments in the recent history of the United States, such as the attack on the World Trade Center, the economic crisis of 2008 and the lawsuits they chose Barack Obama President. At first, the survey offers a panorama of the Brazilian media and television culture, exploring the history of the vehicle and, especially, how manly Americanism has established itself as the basis for programs like Manhattan Connection. The theoretical basis of this project turns to an analysis of the television language, with the support of scholars like Eugênio Bucci, Muniz Sodré, Artlindo Machado and Maria Rita Kehl. The research also involves readings on the representation of virility and the values of the virile hero, in this case Pierre Bordieu, Elisabeth Badinter and Socrates Nolasco. Recent studies on American history and sociology are also explored, especially those proposed by Slavoj Zizek and Noam Chomsky. The project is relevant due to the lack of work on the program, although it has remained in the air since 1993 and to propose a Brazilian view of North American life, based on the daily and direct experience of the country by most of its journalists / O presente projeto de pesquisa visa a analisar o programa de televisão Manhattan Connection, exibido atualmente pelo canal Globo News. O formato do programa privilegia o debate e traz os apresentadores Lucas Mendes, Caio Blinder, Diogo Mainardi, Ricardo Amorim e Pedro Andrade discutindo os principais assuntos dos noticiários norte-americanos e brasileiros. Trabalhamos com a hipótese de que a crise deflagrada pelo episódio do 11 de Setembro teria repercussão sobre a autopercepção da nação norte-americana, abatendo-lhe os ideais “viris”, entendidos como atributos imaginários do herói dominador. Inseparavelmente da primeira hipótese, supomos ainda que esse abatimento se deixaria ver na queda da qualidade dos debates, que tende ao diálogo de surdos, e na autoironia dos debatedores. O corpus da pesquisa abrange nove programas exibidos entre 1993 e 2014. A seleção priorizou os debates referentes a momentos críticos da história recente dos Estados Unidos, como o atentado ao World Trade Center, a crise econômica de 2008 e os pleitos que elegeram Barack Obama presidente. Em um primeiro momento, a pesquisa oferece um panorama da mídia e cultura televisiva no Brasil, explorando a história do veículo e, principalmente, como o americanismo viril se estabeleceu como base para programas como Manhattan Connection. A base teórica deste projeto se volta a uma análise da linguagem televisiva, com o apoio de estudiosos como Eugênio Bucci, Muniz Sodré, Artlindo Machado e Maria Rita Kehl. A pesquisa envolve ainda leituras sobre a representação da virilidade e dos valores do herói viril, neste caso com Pierre Bordieu, Elisabeth Badinter e Sócrates Nolasco. Também são explorados estudos recentes sobre a história e a sociologia americana, especialmente aqueles propostos por Slavoj Žižek e Noam Chomsky. O projeto é relevante pela inexistência de trabalhos sobre o programa, apesar de se manter no ar desde 1993 e de propor uma visão brasileira da vida norte-americana, a partir da experiência direta e cotidiana do país pela maioria de seus jornalistas

O estudo aqui proposto visa realizar uma análise da minissérie “Anos Rebeldes”, veiculada pela Rede Globo de Televisão entre 14 de julho e 14 de agosto de 1992, totalizando 20 capítulos. A obra de autoria de Gilberto Braga, dirigida por Dennis Carvalho e estrelada por Cássio Gabus Mendes, Malu Mader e Cláudia Abreu, versa sobre um grupo de amigos e suas diferentes trajetórias no período que compreende as décadas de 1960 e 1970, tendo como pano de fundo as transformações passadas pela sociedade brasileira durante a ditadura civil-militar. A minissérie de acentuado teor político foi apresentada em um contexto conflituoso na realidade brasileira, momento em que um grande número de manifestantes exigiam o impeachment do presidente Fernando Collor de Mello, sendo que muitos autores aventam a possibilidade de uma associação entre o conteúdo da narrativa e o processo político brasileiro. Este estudo tem, entre suas finalidades, debater que versão histórica está traduzida na minissérie, os significados possíveis das tramas desenvolvidas e das personagens criadas. Para uma compreensão mais abrangente destes aspectos é necessário refletir também sobre a importância da televisão enquanto veículo de comunicação e das telenovelas em especial, bem como o papel da Rede Globo de Televisão no cenário nacional desde a sua constituição. Com base nestes elementos, e na reflexão sobre a inserção de elementos históricos nas narrativas ficcionais, este estudo delineia os olhares sobre as décadas 60 e 70 no Brasil na minissérie e seus reflexos sobre as questões da conjuntura do período em que foi produzida. / The study proposed here aims to perform an analysis of the miniseries "Rebels Years", (Anos Rebeldes) broadcast by Globo TV between July 14 and August 14, 1992, totaling 20 chapters. The miniseries is authored by Gilberto Braga, directed by Dennis Carvalho and starring by Cassio Gabus Mendes, Malu Mader and Cláudia Abreu, is about a group of friends and their different trajectories in the period that includes the 1960s and 1970s, with the backdrop of the changes granted by the Brazilian society during the civil-military dictatorship. The miniseries of strong political content was presented in a rowdy context in Brazilian reality, moment that a large considerable number of protesters demanded the impeachment of President Fernando Collor de Mello, many authors suggest the possibility of an association between the content of the narrative and the Brazilian political process. This study has among its purposes debating what historical version is translated at this miniseries, the possible meanings of plots and the characters created. For a more comprehensive understanding of these aspects is also necessary to reflect on the importance of television as a communication vehicle and soap operas in particular, as well as the role of Globo TV on the national scene since its incorporation. Based on these elements, and in the reflection about the inclusion of historical elements in the fictional narratives, this study delineates the looks on the 60s and 70s in Brazil in the miniseries and its reflections on the questions of the juncture of the period in which it was produced.

Trata da aplicação do Facebook por programa de televisão pública. Tem por objetivo geral compreender com que finalidade o programa Estúdio Móvel da TV Brasil utiliza a rede social virtual Facebook. Adota metodologia de caráter exploratório e descritivo, com abordagem qualitativa. Baseia-se no método de estudo de caso, utilizando como instrumento de coleta de dados a observação não participativa, a análise documental e a entrevista estruturada. Contextualiza a TV Pública brasileira. Discute as principais diferenças conceituais entre TV Comercial, TV Digital, Web TV e TV Social. Discorre sobre convergência das mídias, multimídia, hipermídia, transmídia e crossmídia, interação e interatividade e cultura participativa. Aborda as redes sociais, as comunidades virtuais e como se estabeleceram as redes sociais virtuais no âmbito da internet, tendo como foco o Facebook. Apresenta a TV Brasil, seu Núcleo Multimídia (NUMID) e o programa Estúdio Móvel. Conclui que os conteúdos compartilhados pelo Programa no Facebook abordam assuntos que vão além do que é exibido no Estúdio Móvel, promovendo ações colaborativas que dão ao Estúdio Móvel mais visibilidade, audiência e popularidade, aproximando-o de seu público-alvo, que passa a interagir e a participar mais diretamente, através de suas opiniões postadas naquele espaço de comunicação. / This work analyzes the aplication of Facebook by television public programs. It aims at a general understanding of what is the purpose behind the use of the virtual social network Facebook by TV Brasil’s program Estúdio Móvel (which could be translated as Mobile Studio). It adopts an exploratory and descriptive methodology, with a qualitative approach, and is based on the case study method, using as data collection instrument the nonparticipatory observation, the documental analysis and the structured interview. It contextualizes the Brazilian Public TV. The main conceptual differences between Commercial TV, Digital TV, Web TV and Social TV are discussed, as well as the concepts of media convergence, multimedia, hypermedia, crossmedia and transmedia, interaction and interactivity and participatory culture. It also discusses social networks, the virtual communities and how the virtual social networks were established within the Internet, focusing on Facebook. It presents TV Brasil, its Multimedia Center (called NUMID) and the program Estúdio Móvel. The conclusion is that the contents shared by the program on Facebook address issues that go beyond what is exhibited in Estúdio Móvel and promote collaborative actions, what gives Estúdio Móvel more visibility, audience and popularity, approaching it from its target audience, which starts to interact and participate more directly through its opinions posted in that space of communication.

A presente dissertação tem como objetivo analisar a cobertura sobre o Código Florestal Brasileiro no Jornal Nacional de março de 2012 até maio de 2013. Utilizamos a metodologia de Análise de Conteúdo para verificar quais os valores-notícia de seleção e de construção que mais apareceram nas categorias de questão ambiental e política. Examinamos também quais foram as fontes mais consultadas no período de análise. Os valores-notícia de seleção mais usados foram conflito ou controvérsia, notoriedade e tempo (efeméride) nas duas questões. Os valores-notícia de seleção que apareceram mais nas duas questões foram dramatização e personalização, o valor de amplificação apareceu mais na questão política e o de simplificação na questão ambiental. As fontes mais utilizadas foram as primárias, oficiais e testemunhos. Em 2013, o Jornal Nacional não apresentou nenhuma matéria sobre o Código Florestal, nem em maio quando completou um ano de vigência. Concluímos que o foco ambiental foi preterido por uma cobertura política focada na disputa entre parlamentares ruralistas e ambientalistas em torno da redação do novo texto e do processo de votação. / This dissertation aims to the coverage about the Brazilian Forest Code in the Jornal Nacional, from 2012 to May 2013. The methodology used is content analysis in which will be checked what news values of selection and construction appear most in the categories environmental issue and politics. The most listened sources were also examined. The news values of selection that appear most were conflict or controversy, notoriety and time (ephemeris) in both issues and the news values of selection most used were dramatization, personalization on both issues and amplification, in the political issue, and simplification in the environmental issue. The most used sources were the primary, official and witnesses. In 2013, the Jornal Nacional showed no article about the Forest Code, not even in May when it completed one year of validity. We conclude that the environmental focus has been deprecated for a political coverage focused on the dispute between ruralist and environmentalist parliamentarians around the redaction of the new text.

Orientador: Marcelo Magalhães Bulhões / Banca: Mauro de Souza Ventura / Banca: Geraldo Carlos do Nascimento / Resumo: Diante dos vários aspectos que envolvem a produção de sentido, o presente estudo tem como objeto de pesquisa a série de desenho animado Os Simpsons, na qual, por meio da análise de sua intertextualidade como gestora da paródia "simpsoniana", pretende-se traçar um paralelo entre paródia e intertextualidade na construção de um texto de entendimento aparentemente globalizdo, mas que também guarda significações e intenções mais profundas em suas entrelinhas. Ao desfiar o possível caminho almejado pelos autores com seu texto parodístico sob o viés da produção da produção de sentido pela Comunicação Midiática, apresenta-se a análise de cinco episódios (1997-2007), cuja intertextualidade, muitas vezes explicita, remete principalmente a textos televisivos, literários, sócio-históricos e expressões lingüísticas próprias não só da Cultura americana, mas também da Cultura ocidental como um todo. Para exame de nosso recorte temporal sob o enfoque da Comunicação Midiática, nos servimos de referencial teórico de várias áreas, entretanto, o texto produzido pauta-se fortemente nas teorias de Análise do Discurso, Semiótica e Novas Teorias da Comunicação. / Abstract: Having in mind that meaning generation involves several aspects to be considered, this research is developed on The Simpsons text, on which, through an intertextual analysis of the simpsoninan parodistic text, we intend to outline a parallel between parody and intertextuality when a product of apparently globalized understanding is build up, but which also keeps both deeper meanings and intentions between its lines. While examinig probable desired meaning by the authors of the series, we present a five-episode analysis (1997-2007), whose intertextuality, most time shown explicitly, reminds the viewers to television enuncations, literature texts, social-historic texts and linguistics expressions used not only in the American Culture, but also in the Western Culture as a whole. To exam our time patch under the Meida Culture focus, we were served theory knowledge from several related areas, however, the produced text is based firmly on theories from Discourse Analysis, Semiotics and the New Theories about Communication. / Mestre

Cette étude vise à comprendre les moyens de la « appelée »'objectivité des médias télévisés utilisés dans les journaux télévisés et la manifestation du sujet dans ce contexte. Il est proposé de voir aussi comment la voix - peut montrer (ou non) le sens dans et du discours télévisé - s'inscrit dans le cadre de cette manifestation. L'approche théorique est basée sur l'interprétation de certains textes de Problèmes de Linguistique Générale I (1966/1995) et II (1974/1989), du linguiste Émile Benveniste, et les textes de la Théorie du Rhythm développée par Henri Meschonnic (1982). La construction d'un cadre théorique basé sur Benveniste et Meschonnic vise à analyser le processus d'énonciation, le rythme, l'historicité et la voix, et permet de mieux comprendre le sens et les sens de la voix dans les journaux télévisés. Ainsi, cette thèse prend comme objet d'étude la voix dans le contexte de la télévision, plus particulièrement dans les journaux télévisés, et prend la présentation du Jornal Nacional de la Rede Globo comme exemple. L'hypothèse est que, dans les journaux télévisés, se produisent des processus énonciatifs dans la narration des événements, dans lesquels, par la voix,en composant la langage télévisé, le locuteur peut même contredire le sens des mots du discours télévisé et en quelque sorte diriger l’interlocuteur, en même temps, qu’il (le locuteur), se constitue sujet dans son discours.Le travail a sélectionné comme locus quelques exemples du Jornal Nacional qui sont présentés avec une transcription de la nouvelle. Les données sont analysées en fonction de la méthodologie énonciative de l'analyse du fait du langage. L'analyse des exemples fournis confirme l'hypothèse que la voix participe au processus d'énonciation du sujet comme langage, dans le milieu de la télévision. Il est, donc, un sujet qui surgit dans son discours à travers, aussi, la voix, ce qui constitue le processus énonciatif en présentant un journal télévisé, qui, à son tour, démontre que, malgré l'apparente objectivité, les journaux télévisés sont plein de subjectivité. Finalement, on fait un essai d'un protocole d'analyse enunciative-perceptif en language télévisé, en raison de notre pratique de consultant vocal à la télévision et l'étude théorique fourni par la linguistique énonciative de Benveniste et Henri Meschonnic. / Este trabalho propõe-se a compreender os recursos da “chamada” objetividade da mídia televisiva utilizados nos telejornais e a manifestação do sujeito nesse contexto. Propõe-se ver, também, como a voz – ao mostrar (ou não) o sentido do e no discurso televisivo – participa dessa manifestação. A abordagem teórica apoia-se na interpretação de alguns textos dos Problemas de Linguística Geral I(1966/1995) e II (1974/1989), do linguista Émile Benveniste, e de textos da Teoria do Ritmo desenvolvida por Henri Meschonnic (1982). A construção de um referencial teórico com base em Benveniste e Meschonnic destina-se à análise do processo enunciativo, do ritmo, da historicidade e da voz, e permite melhor entender o sentido e os sentidos da voz nos telejornais. Assim, esta tese toma como objeto de estudo a voz no contexto televisivo, mais especificamente nos telejornais, e elege a apresentação do Jornal Nacional da Rede Globo de Televisão como exemplo. A hipótese desenvolvida é a de que, nos telejornais, acontecem processos enunciativos, na narração de eventos em que, pela voz, compondo a linguagem televisiva, o locutor pode até mesmo contradizer o sentido das palavras do discurso televisivo e, de certa forma direcionar, o interlocutor, ao mesmo tempo em que, ele (locutor), se constitui sujeito no seu discurso. O trabalho elege como locus alguns exemplos do Jornal Nacional que são apresentados e analisados com a transcrição das notícias. Os dados são analisados com base na metodologia enunciativa de análise de fatos de linguagem. As análises permitem comprovar a hipótese de que a voz participa do processo de enunciação do sujeito, como linguagem, no meio televisivo. Há, portanto, um sujeito que se coloca na sua fala por intermédio, também, da voz, que se constitui no processo enunciativo ao apresentar um telejornal, o que, por sua vez, demonstra que, apesar da aparente objetividade, o telejornal é pleno de subjetividade. Por fim faz-se o esboço de um protocolo de análise enunciativo-perceptivo em linguagem televisiva, decorrente de nossa prática em assessoria vocal na televisão e do estudo teórico propiciado pela Linguística enunciativa via Benveniste e Henri Meschonnic.

Submitted by Roberto Lima (robertogbi@hotmail.com) on 2013-09-17T00:05:20Z No. of bitstreams: 1 Glee,_uma_transmedia_storytelling_e_a_construção_de_identidades_plurais.pdf: 1555307 bytes, checksum: 0a5f76d1cd4c345089494fda6c4abd6e (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-09-26T17:01:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Glee,_uma_transmedia_storytelling_e_a_construção_de_identidades_plurais.pdf: 1555307 bytes, checksum: 0a5f76d1cd4c345089494fda6c4abd6e (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-26T17:01:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Glee,_uma_transmedia_storytelling_e_a_construção_de_identidades_plurais.pdf: 1555307 bytes, checksum: 0a5f76d1cd4c345089494fda6c4abd6e (MD5) / O objetivo deste trabalho é fazer um estudo de caso do grupo de coral da série Glee na sua primeira temporada. Procura-se, através desse seriado, demonstrar como suas arrativas podem impactar para a derrubada de alguns pré-conceitos ao abordar alguns marcadores sociais como os de cor/raça, gênero, nacionalidades subalternas, deficiências, e outros, ainda considerados tabus, como a homossexualidade e a homoparentalidade. Para tanto, discutiram-se as construções identitárias e a dinamicidade da cultura e a inter-relação entre elas; o papel da mídia como meio de questionamento de tabus; a construção histórica das identidades de gênero e sexual, elencando autores, como Butler, Cunha, Furlani, Kellner, Miskolci, Weeks e outros, para sustentar nossa argumentação e colocar em evidência conceitos que abordam as diferentes culturas e demonstram os limites e possibilidades do corpo, a fim de criticar uma realidade e construir outra, fruto dos novos tempos.

Apresento nesta dissertação, que é inspirada nos Estudos Culturais, análises discursivas sobre representações de natureza, e outras que considero estarem a elas articuladas, na nova versão da série televisiva (reproduzida em vídeos comercializados inclusive nos supermercados brasileiros) o Sítio do Picapau Amarelo, produzida pela TV Globo. Esta série, tal como as outras que a antecederam e que foram veiculadas pela TV Tupi (1951), TV Cultura (1964), TV Bandeirantes (1967) e TV Globo (1977), é uma adaptação das obras infanto-juvenis de mesmo nome, escritas por José Bento Monteiro Lobato, na primeira metade do século XX. Neste estudo, considero tal série, a partir de análises conduzidas por Kellner (2001 e 1995), Giroux (2003, 2001 e 1995), Steinberg (1997), como uma importante pedagogia cultural. Nele detenho-me, especialmente, nos episódios: O Saci, As caçadas de Pedrinho e O poço do Visconde, nos quais a mata, os arredores do sítio e outros cenários “naturais” são bastante destacados. A partir deles, discuto: os modos de endereçamento da nova série televisiva; o modo como se lida na série com a dicotomia tantas vezes assumida entre alta e baixa cultura, bem como com situações que envolvem e colocam em oposição o urbano e o rural, o global e o local; e com as representações de natureza, que a configuram ora como ameaçadora, ora como ameaçada em muitos desses episódios. Destaco que, para o desenvolvimento das análises, foram também considerados os textos das histórias de Lobato e uma das antigas séries (veiculada pela TV Globo nos anos de 1977 a 1986), a qual se constituiu em um extenso (foi apresentada durante nove anos) e muito apreciado programa televisivo para crianças.

A hipótese desta pesquisa é que a emoção suscitada pela imagem dos apresentadores de telejornal cria laços de fidelização com o telespectador. Esta é uma estratégia para fidelizar a audiência através da imagem mítica de perfeição dos apresentadores do Jornal Nacional, Fátima Bernardes e William Bonner. No campo teórico, amparo-me na neurociência, na psicologia e na sociologia para compreender como a emoção desempenha importante papel na tomada de decisões racionais, incorporando essa concepção às teorias do jornalismo. No campo metodológico, utilizo o Orkut - mais acessado site de relacionamentos no Brasil - como ambiente de estudo de recepção. A espontaneidade e a liberdade de expressão dos participantes permitem encontrar os sentidos de emoção e fidelização sem interferência externa à amostra. Como corpus de análise discursiva, trabalho com 60 comunidades dedicadas ao casal e ao JN, em um período de seis anos, investigando descrições das comunidades, enquetes e participações dos usuários. / The hypothesis of this research is that the emotion produced by the image of newscasters creates ties of fidelity with television viewers. This is a strategy in order to maintain the audience fidelity through the mythical image of perfection of Jornal Nacional newscasters, Fátima Bernardes and William Bonner. As theoretical approach, I took concepts of neuroscience, psychology and sociology to comprehend how emotion executes an important function at rational decisions, incorporating this view to journalism theories. As methodological approach, I choose Orkut - the biggest social networking website on Brazil - as ambient to the reception study. The spontaneity and freedom of Orkut users made possible to find the meanings of emotion and fidelity without external interference. As discursive sample, I choose 60 virtual communities dedicated to the newscasters and Jornal Nacional, in the course of six years, analyzing communities descriptions, surveys and participations of users.

O estudo aqui proposto visa realizar uma análise da minissérie “Anos Rebeldes”, veiculada pela Rede Globo de Televisão entre 14 de julho e 14 de agosto de 1992, totalizando 20 capítulos. A obra de autoria de Gilberto Braga, dirigida por Dennis Carvalho e estrelada por Cássio Gabus Mendes, Malu Mader e Cláudia Abreu, versa sobre um grupo de amigos e suas diferentes trajetórias no período que compreende as décadas de 1960 e 1970, tendo como pano de fundo as transformações passadas pela sociedade brasileira durante a ditadura civil-militar. A minissérie de acentuado teor político foi apresentada em um contexto conflituoso na realidade brasileira, momento em que um grande número de manifestantes exigiam o impeachment do presidente Fernando Collor de Mello, sendo que muitos autores aventam a possibilidade de uma associação entre o conteúdo da narrativa e o processo político brasileiro. Este estudo tem, entre suas finalidades, debater que versão histórica está traduzida na minissérie, os significados possíveis das tramas desenvolvidas e das personagens criadas. Para uma compreensão mais abrangente destes aspectos é necessário refletir também sobre a importância da televisão enquanto veículo de comunicação e das telenovelas em especial, bem como o papel da Rede Globo de Televisão no cenário nacional desde a sua constituição. Com base nestes elementos, e na reflexão sobre a inserção de elementos históricos nas narrativas ficcionais, este estudo delineia os olhares sobre as décadas 60 e 70 no Brasil na minissérie e seus reflexos sobre as questões da conjuntura do período em que foi produzida. / The study proposed here aims to perform an analysis of the miniseries "Rebels Years", (Anos Rebeldes) broadcast by Globo TV between July 14 and August 14, 1992, totaling 20 chapters. The miniseries is authored by Gilberto Braga, directed by Dennis Carvalho and starring by Cassio Gabus Mendes, Malu Mader and Cláudia Abreu, is about a group of friends and their different trajectories in the period that includes the 1960s and 1970s, with the backdrop of the changes granted by the Brazilian society during the civil-military dictatorship. The miniseries of strong political content was presented in a rowdy context in Brazilian reality, moment that a large considerable number of protesters demanded the impeachment of President Fernando Collor de Mello, many authors suggest the possibility of an association between the content of the narrative and the Brazilian political process. This study has among its purposes debating what historical version is translated at this miniseries, the possible meanings of plots and the characters created. For a more comprehensive understanding of these aspects is also necessary to reflect on the importance of television as a communication vehicle and soap operas in particular, as well as the role of Globo TV on the national scene since its incorporation. Based on these elements, and in the reflection about the inclusion of historical elements in the fictional narratives, this study delineates the looks on the 60s and 70s in Brazil in the miniseries and its reflections on the questions of the juncture of the period in which it was produced.