Submitted by Izabel Franco (izabel-franco@ufscar.br) on 2016-10-05T20:16:58Z No. of bitstreams: 1 DissJFTC.pdf: 7709892 bytes, checksum: 7e28e1361f79a2ec5ace276d65a15381 (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-10-20T13:41:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissJFTC.pdf: 7709892 bytes, checksum: 7e28e1361f79a2ec5ace276d65a15381 (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-10-20T13:42:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissJFTC.pdf: 7709892 bytes, checksum: 7e28e1361f79a2ec5ace276d65a15381 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-20T13:42:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissJFTC.pdf: 7709892 bytes, checksum: 7e28e1361f79a2ec5ace276d65a15381 (MD5) Previous issue date: 2016-04-04 / Não recebi financiamento / In this study we articulate and analyze Nicanor Parra’s critical fortune, published in Chile before and after the success achieved by the Chilean writer, having as parameter the Chilean National Prize of Literature, which he won in 1969. We point out to the reception aspects registered by real readers, that give life and dictate the history of Nicanor Parra’s literary Project, by taking over te text. Such critical impressions took place between 1939 and 2011. We observed the Horizon of Change passing through the critical fortune collected, by Robert Jauss Reception Theory. / Neste estudo articulamos e analisamos a fortuna crítica de Nicanor Parra publicada no Chile em momentos anteriores e posteriores ao êxito alcançado pelo escritor chileno, tendo como parâmetro o Premio Nacional de Literatura do Chile conquistado em 1969. Evidenciaremos os aspectos recepcionais registrados por leitores reais, que ao apoderarem-se do texto dão vida e ditam parte da história do projeto literário de Nicanor Parra. Tais impressões críticas se situam entre 1939 e 2011. Observaremos a mudança de horizontes que transitam nesta fortuna critica coletada, a partir dos conceitos da Teoria da Recepção encabeçada por Robert Jauss.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:19:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 1_RosileneFernandesDaSilva_Intro_Conclusao.pdf: 1081708 bytes, checksum: c818ac5018c129d728105b7e444e899a (MD5) Previous issue date: 2007-11-09 / The objective of this research is to see how Lower Middle Government School students in Campina Grande interact with the literary texts, especially poems, which are taught to them at this level. We prefer to defend a sort of education through literary texts which is for the cultural and humanistic formation of the students. To do so, we look at the importance of teaching proposal which, by raising the sensibility, creativity and critical aptitude, gives priority to the esthetic aspect of the text. From this point of view, our research based on the reception method that demands a work with profound interaction between student and teacher because we assume that all new knowledge can be well assimilated by bringing up the information that an individual already has about the subject. To fulfill our objective the research focused specifically on literary reading, teaching practices and the reception of a poem. The result of present research shows that the teaching of poem, when well directed, can help students to see it as an enjoyable activity. From this point of view, we also find that concentration on reading (both loud and silent) of a poem by students helps them to understand its meaning better by aking it an experience of their own and see the poem in a new light as a consequence of their own reading ability. / Esta pesquisa objetiva verificar como os alunos da 1ª série do Ensino Médio de uma escola pública de Campina Grande interagem com os textos poéticos que lhes são oferecidos para estudo. Este trabalho tem como prioridade favorecer uma educação para a formação cultural e humana do aluno por meio do texto literário. Para isso, consideramos a importância de uma proposta de ensino que priorize a fruição estética do texto, através do despertar da sensibilidade, da criatividade e do senso crítico. Nesse sentido, a pesquisa foi fundamentada no método recepcional, que exige um trabalho de intensa interação entre professor e aluno, porque pressupõe que todo conhecimento novo só pode ser assimilado a partir do resgate das informações que o indivíduo já possui sobre o que a ele está sendo apresentado. As categorias que constituíram o eixo da pesquisa foram: leitura literária, prática pedagógica e recepção de poesia. Os dados desta pesquisa nos permitem afirmar que, quando bem direcionado, o trabalho com os textos poéticos pode se descobrir uma atividade prazerosa para os alunos. Neste sentido, a concretização da leitura de poesia pelos alunos, em sala de aula, poderá contribuir para que eles, compreendendo o seu sentido, possam compreender a si próprios, passando a desenvolver suas próprias experiências no ato da leitura e, como conseqüência, suas habilidades como leitores.

Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-05-09T20:08:46Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) TESE FINAL - JUAN MARCELLO.pdf: 6859706 bytes, checksum: 9a871ea6d872e0034efbeab3d7750d40 (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-05-19T17:54:43Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) TESE FINAL - JUAN MARCELLO.pdf: 6859706 bytes, checksum: 9a871ea6d872e0034efbeab3d7750d40 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-19T17:54:43Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) TESE FINAL - JUAN MARCELLO.pdf: 6859706 bytes, checksum: 9a871ea6d872e0034efbeab3d7750d40 (MD5) / Por meio desta Tese, nos propusemos a uma pesquisa mapeadora de todas as principais etapas históricas nas quais foi recepcionada a obra do poeta simbolista brasileiro João da Cruz e Sousa (1 861­1898), analisando e comparando os textos em que identificamos transformações paulatinas nas leituras críticas do poeta ao longo do tempo, desde 1893, quando suas produções marcam o advento do Simbolismo no país, até os nossos dias, situando o “crítico” como o “efetivo leitor”, sem olvidar os acadêmicos. O ineditismo da proposta consistiu na abordagem crítica que trouxe à baila numerosos textos e trabalhos, em uma revisão de praticamente “todas” as leituras (salvo algumas produções de menor relevo), e na utilização do arcabouço teóricometodológico da Estética da Recepção, não somente através de seus principais representantes, como Hans Robert Jauss, Wolfgang Iser e Hans Ulrich Gumbrecht, mas igualmente Luiz Costa Lima, Regina Zilberman, e nas teorias de Mikhail Bakhtin, Paul Zumthor, Roland Barthes, Hugo Friedrich, Umberto Eco, dentre os demais que apontamos na Introdução. Direcionando os estudos para a recepção crítica da obra, aprofundamos a pesquisa na análise comparada, buscando compreender a progressão histórica e sociocultural, que acompanhou a evolução receptiva de Cruz e Sousa, passando pelas questões etnorraciais, e verificamos de que forma se lê, contemporaneamente, a obra do poeta catarinense. Decorrente de todo nosso percurso, embasamos teoricamente uma possível interpretação prospectiva de sua obra e realizamos nossas próprias leituras, com o intuito de poder contribuir para a iluminação de novos caminhos e fazer a diferença na renovação da forma de se interpretar a obra de Cruz e Sousa / Through this thesis, we propose a mapping research of every main historical step which hosted the work of Brazilian symbolist poet João da Cruz e Sousa (1861 ­1898), by means of the analysis and comparison of the texts, in which it was identified a slow transformation in the critical readings of the poet through time, since 1893, when his work established the emergence of Symbolism in Brazil, up until today, positioning the “critic” as the “effective reader”, and including the academicists. The originality of the proposal consists of the critical approach that brought along several texts and essays, in which practically “all” readings were analyzed (except for a few smaller works), and that used the “Aesthethic of Reception” as a theoretical­method framework, not only through its main representatives, such as Hans Robert Jauss, Wolfgang Iser and Hans Ulrich Gumbrecht, but also Luiz Costa Lima, Regina Zilberman, and the theories of Mikhail Bakhtin, Paul Zumthor, Roland Barthes, Hugo Friedrich, Umberto Eco, among others pointed out in the Introduction. Directing the studies towards the critical reception of the work, the research was enriched by the compared analysis, in which we tried to understand the historical and sociocultural progression that followed the evolution of Cruz e Sousa’s reception, taking ethnic and racial matters into consideration, and we verified the ways in which the poet’s work is read contemporarily. As a result of our journey, we based his work theoretically upon a possible prospective interpretation in our own readings, for the purpose of contributing to give light to new paths and to make a difference in the renovation of the manner in which Cruz e Sousa’s work is interpretated

Este trabalho vale-se dos conceitos de horizonte de expectativa e efeito, próprios da Estética da Recepção, e os aplica à análise de algumas críticas jornalísticas acerca das obras \'Todos os nomes\' e \'O homem duplicado\', de José Saramago, publicadas em jornais de grande circulação no Brasil, nos primeiros doze meses após a publicação dessas obras. / This work used concepts such as expectative horizon and effect considered typical characteristics of the Reception Aesthetics, and both were applied to analyse of some few jornalistic criticisms about the books All the Names and The duplicated man, by Jose Saramago, published in newpapers of large circulation in the Brazil, in first twelve months after their publication.

Esta dissertação tem como objetivo analisar as raízes do prestígio de Croce na Itália e da recepção de suas ideias nos Estados Unidos. Interessa descobrir como ele se fez um intelectual reconhecido em seu país de origem, e quais sentidos sua obra teve entre os acadêmicos americanos. Para tanto, são aqui examinadas as condições sócio-históricas destes dois circuitos intelectuais socialmente diferenciados. A partir do exame da principal obra croceana, Estetica (1902), procura-se esclarecer como as especificidades destes universos intelectuais conferiram sentidos distintos ao pensamento de Croce. / This thesis aims to analyze the Croce prestigious roots in Italy and the reception of his ideas in the United States. Interests find out how he became an intellectual recognized in their country of origin, and which way his work has had among American academics. To that end, the socio-historical conditions of these two socially differentiated intellectual circuits examined here. From the examination of the main work of Croce, Estetica (1902), seeks to clarify how the specific features of these intellectual universes have given different meanings to the thought of Croce.

A presente dissertação procura compreender os discursos sobre o trabalho de jornalistas freelancers da cidade de São Paulo a partir de três momentos ou gêneros do discurso: questionário quantitativo, entrevistas em profundidade e grupo focal. O referencial teórico parte do binômio Comunicação e Trabalho como constitutivo da atividade humana, e envolve a Ergologia, o Materialismo Histórico e as Mudanças no Mundo do Trabalho, a Análise de Discurso e os Estudos de Recepção. Todas essas perspectivas são relacionadas para abordar o indivíduo-sujeito, que é social e particular. Os discursos dos pesquisados revelam, em todas as instâncias, certo ajustamento ao novo espírito do capitalismo e às suas prescrições, sendo mais individualistas e dificilmente enunciando questões coletivas; os engajados são exceções. Considerando o mundo do trabalho como mediação central da comunicação, a pesquisa faz, entre os discursos sobre o trabalho, um estudo de recepção com os sujeitos pesquisados. A recepção se revela o momento por excelência de falar sobre o trabalho. Ao falar sobre o trabalho do outro, os jornalistas se confrontam com o próprio trabalho e revelam, no discurso, os valores e os dramas da atividade real de comunicação e trabalho. / This dissertation seeks to understand the discourses on the work of freelance journalists in São Paulo city from three moments or genres of discourse: quantitative questionnaire, interviews and focus groups. The theoretical framework puts the binomial Communication and Work as constitutive of human activity, and involves Ergology, Historical Materialism and Changes on the World of Work, Discourse Analysis and Reception Studies, together with all the perspectives on the question of the subject, that is social and individual. The discourses of the analysis reveal, in all instances, some adjustment to the new spirit of capitalism and its requirements. They are more individualistic and hardly uttering collective issues; those engaged are excepctions. Considering the world of worlk as central mediation of communication, the research provides a study of reception with the subjects studied, between the discourses on the work. The reception is revelead as the moment par excellence to talk about work. When talking abour the others work, the journalists are confronted with their own work and reveal, in his discourse, values and dramas of real activity of communication and work.

Pessoas que relacionam seus processos identitários e/ou expressivos com as transgeneridades provocam uma ruptura nos parâmetros normativos da cisgeneridade, os quais não se estabelecem mais como eixo de leitura do sujeito. Por sua vez, o modo receptivo proposto pelas pessoas transgêneras demanda uma atuação de leitura que leva em conta processos de reconhecimento recíproco suscitados no encontro com pessoas cisgêneras. Sendo um modo interpretativo de gênero, a passabilidade termo utilizado pela comunidade trans para indicar o grau em que a recepção e a expressão de gênero coincidem com uma cisgeneridade oposta à compulsória, ou seja, o passar socialmente desapercebido a mudança de gênero é influenciada por padrões cotidianos de performatividade psicossocial cisnormativa. A pesquisa visa investigar os dilemas e conflitos presentes no encontro da cisgeneridade com pessoas transgêneras femininas almejando equacionar elementos sensíveis da teatralidade para avaliar como ocorrem as situações de reconhecimento e desrespeito nessa cena a partir de dimensões poéticas atuantes na recepção e na performatividade de gênero. Este estudo propõe que a busca por reconhecimento recíproco de pessoas transgêneras pode contribuir em processos de construção e recepção social de sua performatividade, altamente marcados por situações de enfrentamento e violência. Assim, questiona-se: qual o efeito estético das transgeneridades hoje? A hipótese do estudo é a de que a leitura das transgeneridades femininas é sublinhada por processos épicos de elaboração poética cênica que, por sua vez, têm influência de condicionantes de passabilidade social ligadas ao drama. O campo da pesquisa visou investigar cenas próprias de encontro e desencontro com pessoas transgêneras femininas suscitadas a partir de três frentes: 1) recepção teatral: depoimento de espectadores/as que assistiram a encenação A Demência dos Touros da companhia Teatro do Perverto, cuja criação aborda problemáticas sociais da vida de mulheres transgêneras; 2) mediação teatral: registros de participantes de oficina intitulada Poéticas de gênero em interseccionalidade social, a qual foi elaborada tendo em vista os paradigmas e práticas da Teatra da Oprimida; e 3) performance: relato de Tetagrafias, experimento desenvolvido pela pesquisadora em Coimbra, Portugal. O referencial teórico da tese se baseia nos trabalhos sobre performatividade, recepção teatral e estudos de gênero e desdobra os seguintes aspectos que se equacionam entre a performance e a recepção das transgeneridades: a) loucura; b) anticolonialidade; c) indisciplina; d) reclusão; e) bestialidade; f) objetificação e g) desprezo. Dado que a encenação A Demência dos Touros tem sua problematização transliteralizada da novela O Alienista, de Machado de Assis, na qual se discutem peripécias e gravidades da patologização do social, a tese empreende reflexão sobre dinâmicas da loucura como o modo interpretativo decisivo para a leitura de gênero que se faz sobre as pessoas trans. Associa-se, então, as formas hegemônicas das transgeneridades aos modos coloniais de controle do corpo trans pelo Estado (realizado por meio dos condicionadores do processo transexualizador) tendo em vista a discussão de biopolítica em Foucault. Busca-se evidenciar que a pluralidade subjetiva e social das transgeneridades não se restringe ao paradigma da modificação corporal, condição determinante do modelo dramático endócrino-psiquiátrico da transexualidade. A tese demonstra, portanto, aspectos críticos das operações poético-subjetivas da experiência de recepção da performatividade transgênera desvendando, inclusive, a sugestividade anticolonial e épica no saber travesti. Os elementos levantados (sensoriais, dinâmicos, afetivos e discursivos) possibilitam compor um quadro cênicopoético do impacto de recepção da construção da performatividade transgênera no contexto social / People who relate their identitary and / or expressive processes to transgenerities provoke a rupture in the normative parameters of cisgenerity, which no longer establish itself as an axis of reading of the subject. On the other hand, the receptive mode proposed by transgender people demands a reading activity that takes into account processes of reciprocal recognition raised in the encounter with cisgender persons. As an a interpretative mode of gender, passability a term used by trans community to indicate the degree to which gender reception and expression coincide with a cisgenerity opposed to compulsory, that is, socially unnoticed change in gender is influenced by everyday norms of psychosocial cisnormative performativity. The research aims to investigate the dilemmas and conflicts present in the encounter of cisgenerity with female transgender people aiming to equate sensitive elements of theatricality to evaluate how the situations of recognition and disrespect in this scene occur from poetics dimensions acting in the reception and in the performativity of gender. This study proposes that the search for reciprocal recognition of transgender people can contribute to processes of social construction and reception of their performativity, highly marked by situations of confrontation and violence. Thus, it\'s asked: what is the aesthetic effect of transgenerity today? The hypothesis of the study is that the reading of feminine transgenerity is underlined by epic processes of scenic poetic elaboration that, in turn, are influenced by conditions of social passability linked to drama. The field of research aimed at investigating specific scenes of encounter and disagreement with female transgender people raised from three fronts: 1) theatrical reception: testimony of spectators who attended the theatre play A Demência dos touros of the company Teatro do Perverto, whose creation addresses social issues in the lives of transgender women; 2) theatrical mediation: registers of workshop participants entitled Poetics of gender in social intersectionality, which was elaborated in view of the paradigms and practices of Teatra da Oprimida; and 3) performance: Tetagrafias report, an experiment developed by the researcher and held in Coimbra, Portugal. The theoretical framework of the thesis is based on the works on performativity, theatrical reception and gender studies und unfolds the follow aspects that are equated between the performance and the reception of transgenerities: a) madness; b) anticoloniality; c) indiscipline; d) imprisonment; e) bestiality; f) objectification and g) contempt. Given that the theatre play A Demência dos touros has its problematization transliterated from the novel O Alienista, by Machado de Assis, in which the surprises and seriousness of the pathologization of the social are discussed, the thesis undertakes reflection on the dynamics of madness as the decisive interpretative mode for the reading about trans people. The hegemonic forms of transgenerity are then associated with the modes of control of the trans body by the state (developed through the conditioners of the transexualization process) in view of the discussion of bio-politics in Foucault. It is sought to show that the subjective and social plurality of transgenerity is not restricted to the paradigm of corporal modification, a determining condition of the dramatic endocrine-psychiatric model of transsexuality. The thesis demonstrates, therefore, critical aspects of the poetic-subjective operations of the reception experience of the transgender performativity, revealing even the anticolonial and epic suggestiveness in travesti knowledge. The raised elements (sensorial, dynamic, affective and discursive) make it possible to compose a scenic-poetic frame of the reception impact of the construction of transgender performativity in the social context

O presente estudo propõe-se a analisar a consagração de Machado de Assis durante o Estado Novo, a sua transformação em patrimônio cultural brasileiro e as relações desses processos com a crítica machadiana do período. Estudo que tem por objetivo a análise da recepção crítica do período e, como complemento a isso, a análise das homenagens ao centenário de nascimento de Machado de Assis (1939), a fim de observar a construção do mito de Nação relacionado com a edificação de Machado de Assis como patrimônio nacional. Durante o Estado Novo Machado de Assis foi entronizado como o grande escritor de uma galeria de vultos nacionais. É certo que a comemoração do centenário de nascimento de Machado de Assis (1939) coincidiu com a vigência do Estado Novo (1937 1945), mas a coincidência de datas não parece poder justificar o alcance dessa comemoração. O presente estudo trabalha com a hipótese de que o emprego da imagem de Machado de Assis feito tanto pelos órgãos oficiais do Estado Novo como pela crítica machadiana do período contribuiu para a conformação de Machado de Assis como escritor consagrado e emblemático da nação brasileira e, em consequência, contribuiu para a construção do mito de Nação. / The project aims to study the establishment of Machado de Assis in the Estado Novo (1937-1945), the transformation of the writer into Brazilian cultural heritage and relations of these processes with the literary criticism of the period. In short, the objectives of the research are to examine the official material on Machado de Assis produced during the Estado Novo and observe the position by the writer in the construction of the myth of nation.

Esta dissertação relata e analisa uma experiência de mídia-educação realizada em uma escola particular da cidade de São Paulo, com um grupo de 22 alunos de 13 a 15 anos de idade no mês de junho de 2006. A proposta foi investigar as estratégias de produção de sentido adotadas pelo grupo de alunos, bem como as possibilidades de introdução de projetos de mídiaeducação nas escolas. Para isso, o trabalho se baseou na teoria das mediações, desenvolvida por Guillermo Orozco Gómez e Jesús Martín-Barbero. A pesquisa permitiu refletir sobre os diversos elementos que interferem na produção de sentido e verificar algumas condições necessárias para que um trabalho de mídia-educação possa ser realizado no ambiente escolar. / This dissertation describes and analyses an experience of media-education that took place in a private school in São Paulo, with a 22 students group of 13 to 15 years old in june 2006. The purpose was to investigate the meaning-making strategies adopted by the students group, as well as the possibilities of introduction of media-education projects in school. To achieve that, the work was based on the mediations theory, developed by Guillermo Orozco Gómes and Jesús Martín-Barbero. The research lend to reflections about the various elements that interfere in the meaning-making and to verify some necessary conditions to a media-education work in a educational environment.

A tese tem por objetivo verificar se o autor português Eça de Queirós cumpre o trato feito com o editor Ernesto Chardron para editar A Capital! (2006), romance póstumo da coleção denominada Cenas Portuguesas (1877), de acutilar o mundo oficial, o mundo sentimental, o mundo literário, o mundo agrícola; obra que não trata de mulheres, nem de amores, mas de descrever os aspectos cruéis da vida literária em Lisboa (jornalistas, artistas, etc). Como resultado depreende-se que, embora o romance não tenha recebido as correções finais dentro dos padrões estéticos do ficcionista, os acervos das bibliotecas citadas, os jornais lidos tanto pelos membros da Família Corvelo, quanto pelas pessoas com as quais eles convivem tornaram viável a crítica direcionada pelo autor contra os grupos sociais por ele escolhidos, enquanto avalia e estabelece relações entre educação, literatura, política, profissão pública e dinheiro à medida que descreve diversas figurações de personagens-leitoras. / The thesis aims to verify if the portuguese author Eça de Queirós complies with the agreement made with the editor Ernesto Chardron to edit The Capital! (2006), posthumous novel of the collection called Portuguese Scenes (1877) The literary world, the agricultural world, a work that is not about women, nor about loves, but about describing the cruel aspects of literary life in Lisbon (journalists, artists, etc.). As a result it can be understood that although the novel has not received the final corrections within the aesthetic standards of the fictionist, the collections of the mentioned libraries, the newspapers read by both members of the Corvelo Family, as well as by the people with whom they coexist have made viable criticism Directed by the author against the social groups he chooses, while describing the relationship between education, literature, politics, public profession, and money as he describes several figurations of reader characters. Keywords: Journal. Reader. Lisbon. Literature. Literary Reception