Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eduardo.pdf: 6896602 bytes, checksum: 0181096bd79763e3c6082476fad16b08 (MD5) Previous issue date: 2007-05-22 / The advent of the Environmental Graphic in the urban context is a phenomenon whose occurrence is being increasingly noticed. Once it is conceptually detached from Visual Communication it acquires consistent evidence in its manifestations permitting to idealize an independent behavior until it reaches its own modus operandi. The access to the Environmental Graphic s constructive strategies makes it possible to put in place the descriptions that promote its specialization. The conceptual approach takes place between the organization of the material, with its mixed codes, and the composition of the spatial surrounding, responsible for the articulation of the text s interpreting categories. The Environmental Graphic relates graphic and space in their syntax. The objective of the research is to recognize and report the Environmental Graphic phenomenon, assessing its configuration and spatial distribution possibilities, which, jointly, create the profile of a typical language that tries to relate the graphic s visual aspect with the topical medium. Between the constructive aspect of the material and the interpretation there is the path covered by the observer to get in touch with the text inscribed, where the instances of seizure of this experimented space act. In this context, relations between image and environment and the latter with information are analyzed as referential landmarks orienting the navigation across this winding pathway. Supported by notions captured in the daily practice, the work turns to the theoretical support of semiotics and the collaboration of phenomenology to fundament this empiric basis, such as comprehensively constructing sense relations while it relies on authors whose investigative trajectory runs tangent to their writings thematic. In addition to allowing the recognition of the Environmental Graphic, the study is useful to draw a base for its analytical procedure in a logic reasoning with a pragmatic bias that enables placing the observer as an active participant of the Environmental Graphic s designing process. Substituting the observer, this is achieved through examples extracted from the urban context, functioning as practical proofs of an elaborated observation / O aparecimento do Gráfico Ambiental no contexto urbano é um fenômeno cuja ocorrência é cada vez mais notada. Uma vez conceitualmente desgarrado da Comunicação Visual, adquire consistente evidência em suas manifestações, o que lhe permite idealizar um comportamento independente até alcançar um modo próprio de operar. O acesso às estratégias construtivas do Gráfico Ambiental torna possível efetivar as descrições que promovem sua especialização. A abordagem conceitual é empreendida entre a organização do material com seus códigos mesclados e a composição do entorno espacial, responsáveis pelas articulações das categorias de leitura do texto elaborado. O Gráfico Ambiental necessariamente relaciona gráfico com espaço em sua sintaxe. A pesquisa tem como objetivo reconhecer e relatar o fenômeno do Gráfico Ambiental, avaliando suas possibilidades de configuração e de distribuição espacial, que, conjuntamente, elaboram o perfil de uma linguagem típica que procura relacionar o aspecto visual do gráfico com o meio tópico. Entre o aspecto construtivo do material e a interpretação há o trajeto percorrido pelo observador na tomada de contato com o texto inscrito, em que atuam as instâncias de apreensão deste espaço experimentado. Neste contexto, são analisadas as relações entre imagem e ambiente e deste último com a informação, consolidando marcos referenciais que orientam a navegação por esse tortuoso caminho . Amparado por noções coletadas na prática diária, o trabalho recorre ao apoio teórico da semiótica e à colaboração da fenomenologia para fundamentar essa base empírica, assim como construir compreensivamente relações de sentido, ao mesmo tempo em que se apóia em autores cuja trajetória investigativa tangencie a temática em seus escritos. Além de permitir o reconhecimento do Gráfico Ambiental, o estudo serve ao propósito de embasar o seu procedimento analítico em um raciocínio lógico com viés pragmático que permita dispor o observador como participante ativo do processo de feitura do Gráfico Ambiental. Substituindo o observador, isso é atingido através de leituras de exemplos extraídos do contexto urbano, funcionando como atestados práticos de uma observação elaborada

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tarcisio de Sa Cardoso.pdf: 5324585 bytes, checksum: 0a2380896645c26954804659ea1cba01 (MD5) Previous issue date: 2010-05-14 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This research seeks to understand the mechanisms of non-representational contemporary graphic design. The expression "non-representative" is intended to connote some kind of sign that is characterized by polysemy. In print, this aspect has insisted to emerge in many different manifestations. Despite its recurrence, this type of sign has not received the deserved attention by the scientific community, especially in regarding to the theory of signs an instrument that seems privileged to explain the functions of language presented there. Called unreadable and dysfunctional, the graphic design of David Carson, Neville Brody, Edward Fella, April Greiman and many others are still currently subject of contents. To be more specific, we may say that all post-ulmian vanguard from around the world, questions the rationality of an area so close to the arts, and represents a kind of counterpoint to the canonical approach, which from the Bauhaus and constructivism tries to articulate an exclusivist disciplinarity to the design. This objection became important especially in Europe (HOLLIS, 2001) and in the USA (MCCOY, 1990), in which new wave movement has its most characteristic representation. One of the theorists that works with the evolution of the modernist slogan form follows function, Bürdek presents the problem of function in a new outlook not anymore as an exclusively practical function, but mainly what he called a sign function. According to him, these are the most important functions for design (BÜRDEK, 2002). From this point of view, we intend to answer how these sign functions are articulated in visuality of post-modern design from the 1990s, to build communication processes that dialogue with the culture of information, or the culture in which the sign function overcome the function of use (BAUDRILLARD, 1995). Differently from the structuralist conception of the sign in Baudrillard it means by sign function, in this study, the processes that substantiate the sign according to Peirce's semiotics (on aspects of quality, existence and regularity). From this perspective, we will intend a deeping in trichotomies of visual language as presented in matrix theory of language-thought (SANTAELLA, 2005). These trichotomies will be essential to study the controversial expressions of contemporary graphic design, in order to identify what it is innovative, which is commonplace, which transcends the current publishing paradigm and what is considered, even today, polemic by the scientific community / Esta pesquisa busca entender os mecanismos não-representativos do projeto gráfico editorial contemporâneo. O neologismo ―não-representativo‖ pretende conotar certo tipo de signo que se caracteriza pela polissemia. Na mídia impressa, esse aspecto tem insistido em despontar sob as mais variadas manifestações. Apesar de sua recorrência, esse tipo de signo não tem recebido a devida atenção por parte da comunidade científica, especialmente no que diz respeito à teoria dos signos instrumento que nos parece privilegiado para explicar as funções de linguagem ali presentes. Taxados de ilegíveis e disfuncionais, os projetos gráficos de David Carson, Neville Brody, Edward Fella, April Greiman e tantos outros são, ainda hoje, motivo de discórdia. Para ser mais específico, pode-se dizer que toda a vertente vanguardista pós-ulmiana de diversas partes do mundo questiona a racionalidade de uma área tão próxima das artes e representa uma espécie de contraponto à abordagem canônica, que desde o construtivismo e a Bauhaus tenta sistematizar uma disciplinaridade exclusivista para o design. Este contraponto ganha voz especialmente na Europa (HOLLIS, 2001) e nos EUA (MCCOY, 1990), em cujo movimento new wave tem sua representação mais característica. Um dos teóricos que trabalha com a evolução do lema modernista form follows function, Bürdek apresenta o problema da função sob um novo prisma, não mais como função exclusivamente prática, mas, principalmente, naquilo que denominou funções de signo. Segundo o autor, estas são as funções mais importantes para o design (BÜRDEK, 2002). A partir disto, busca-se responder como estas funções de signo se articulam na visualidade do projeto pós-moderno, a partir da década de 1990, para a construção de processos comunicativos que dialogam com a cultura da informação, ou com a cultura em que a função de signo supera a função de uso (BAUDRILLARD, 1995). Diferentemente da concepção estruturalista do signo em Baudrillard, entende-se por função de signo, neste estudo, os processos que fundamentam o signo segundo a semiótica peirceana (sob aspectos de qualidade, existência e regularidade). A partir dessa perspectiva, buscar-se-á um aprofundamento nas tricotomias da linguagem visual tal como apresentadas na teoria das matrizes da linguagem-pensamento (SANTAELLA, 2005). Estas tricotomias serão fundamentais para estudar as controversas expressões do design gráfico contemporâneo, com o objetivo de identificar o que nela é inovador, o que é lugar-comum, o que transcende o paradigma editorial vigente e o que nela é considerado, ainda hoje, polêmico pela comunidade científica

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Carolina Garcia.pdf: 13159973 bytes, checksum: f6a3cc4439214df44b93ebc2df213de3 (MD5) Previous issue date: 2010-04-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The 15th and 16th centuries Great Navigations introduced new consumer habits in Europe and the Americas, for the expansion of intercontinental commercial routes allowed the entrance of rare products in these markets. Among those, there were cotton textiles adorned with flower patterns, known as chintzes, which in this study are referred to under communication optics. Considered as typical goods from certain regions, they were very much appreciated and acquired by travellers in order to manufacture clothes, multiplying their presence in various countries and allowing a large dislocation of foreign images. If commerce and use suggest the possibility of reaching cultural significations previously considered inaccessible, or even the chance of creating a bond with a distant Other, floral cottons from these countries supposedly would keep, inside image layers, a certain symbolic heritage. This research aims to decipher in which way and to which extent these souvenir-images of chintzes establish communicational bonds with consumers from various cultures, allowing images to have a post-life. In order to do so, it uses the concepts of primary and secondary media from Harry Pross Media Theory, the studies on communicational bonding and iconophagy by Norval Baitello Júnior and the postulations on Image Theory spread by Hans Belting and Aby Warburg. In the scope of textiles, an apparent evolution incentives consumption, or devouration, of one image by the other, characterizing iconophagy processes. Therefore, this study accompanies the chintzes journey in the international market, aiming to detect the presence of moving images and also to understand the symbolic migration in floral printings. The reflection focuses specially in Mexico, going from images present in textiles produced by zapotec natives, commonly chosen by painter Frida Kahlo to organize her looks. The analysis considers to which extent they mingle with other culture images, resisting and surviving, no matter if the interchange of knowledge and artisan techniques among peoples comes to produce adaptations for industrial purposes. While addressing the presence of erratic and mongrel images in the artist s wardrobe, the study investigates in which ways the public image of Frida Kahlo works as a bridge to reach significations dislocated in the moving market of souvenirs, which, in turn, would refresh itself with simulacrums of the aimed bonds. As a result, the research concludes that the textile can be considered a secondary media which adds to the body so as to expand its presence in the world in order to win the battle against death, establishing communicational bonds among cultures and favoring the post-life of the images / Com as Grandes Navegações dos séculos XV e XVI, novos hábitos de consumo foram introduzidos na Europa e nas Américas, já que a ampliação das rotas comerciais intercontinentais permitiu a entrada de produtos raros nesses mercados. Dentre eles, destacam-se tecidos de algodão ornamentados com padrões florais, conhecidos como chitas, que neste estudo são tratados pela ótica da comunicação. Considerados bens típicos de dadas regiões, foram muito apreciados e adquiridos pelos viajantes para confecção de roupas, multiplicando sua presença em vários países e permitindo amplo deslocamento de imagens estrangeiras. Se a comercialização e o uso sugerem a possibilidade de acessar significados culturais considerados inacessíveis, ou seja, de criar um vínculo com o Outro distante, algodões florais desses países supostamente guardariam, nas camadas de imagens errantes, certo patrimônio simbólico. Esta pesquisa objetiva desvendar de que maneira e em que medida as imagens-souvenir presentes nas chitas estabelecem vínculos comunicacionais com consumidores de distintas culturas, possibilitando uma pós-vida das imagens. Para tanto, utiliza os conceitos de mídia primária e secundária advindos da Teoria da Mídia de Harry Pross, os estudos sobre vinculação comunicativa e iconofagia de Norval Baitello Júnior, e as postulações da Teoria da Imagem difundidas por Hans Belting e Aby Warburg. No âmbito dos têxteis, uma aparente evolução incentiva o consumo, ou a devoração, de uma imagem pela outra, caracterizando processos de iconofagia. Assim, o estudo acompanha a jornada das chitas no mercado internacional, com o intuito de detectar a presença de imagens em movimento e entender a migração simbólica na estamparia floral. A reflexão foca-se especialmente no México, partindo das imagens presentes nos têxteis produzidos pelos indígenas zapotecas, comumente escolhidos pela pintora Frida Kahlo para compor sua aparência. A análise considera em que medida elas se mesclam a outras imagens da cultura, resistindo e sobrevivendo, ainda que os intercâmbios de saberes e técnicas artesanais entre os povos venham gerando adaptações para a produção industrial. Ao abordar a presença de imagens errantes e mestiças no guarda-roupa da artista, o estudo investiga os modos pelos quais a imagem pública de Frida Kahlo funciona como ponte para alcançar significados deslocados no mercado movediço do comércio de souvenirs, que, por sua vez, se reabasteceria com simulacros dos vínculos almejados. A pesquisa conclui que o tecido pode ser considerado uma mídia secundária que se soma ao corpo para expandir sua presença no mundo e vencer a morte, estabelecendo vínculos comunicativos entre culturas e favorecendo a pós-vida das imagens

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Priscila Monteiro Borges.pdf: 6772362 bytes, checksum: 3a8d5ef35b81d5f7015f326ffcbe4d8a (MD5) Previous issue date: 2010-05-25 / Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de São Paulo / When the verbal language becomes an actual written text, it acquires particular qualities from the visual language system. Therefore, it becomes necessary to investigate the representative power of a visual form in a verbal written text. The verbal written system visuality combine two writing functions: the communicative function and the visual poetics. The first characterizes the verbal system, and it is also present on the oral verbal language. The second is a particular quality from written systems expressed on calligraphy and typography. In order to investigate the representative function of the visual aspects on the verbal written text, we selected some typefaces that modify the letter shape, making it difficult to read. These typefaces emphasize the text visuality and create its own way to communicate visually; written with them, the verbal text starts to communicate visually as well. The visual form communicability of these typefaces is revealed by semiotic analysis of them, considering both the form of each character and the texts written with them. To analyze the sign communicative process, we adopted Peirce s semiotic. This theory was developed as a philosophical discipline composed of a classification model that logically indicates all the possible semioses. Having a general logical structure, Peirce s semiotic can be applied to any sign. Its classification model is grounded on continuity and relation of categories, which express the enchainment of different sign aspects. Although Peirce s semiotic has these qualities, many semiotic applications use the sign classes as they were a tight classification to which the sign might fit, turning it into a formalist theory. To avoid this problem we created our own method of analysis, which is based on a visual model, also proposed by us, that emphasizes the continuity and the dynamics of the sign process. This method is based on the 66 classes of sign, which is not well known and which is poorly explored, because it was only suggested by Peirce. This classification reveals a complex set of related classes that must be carefully analyzed. The 66 classes show an extensive gradation between classes, consequently emphasizing the continuity of the sign process. For these reasons, we were convinced that this system had an analytical power that could be explored. Despite the difficult problems and controversial topics, we decided to create a method of analysis with it and to dedicate a large amount of time working on this theory. Consequently, this research has two branches: one dedicated to the theoretic studies and to the development of the analytical method; the other, devoted to the application of the method, aiming to reveal the representative power of the visual forms on verbal written texts / Quando a linguagem verbal materializa-se em formas de escrita, ela adquire características particulares do sistema de linguagem visual. Torna-se, então, necessário investigar o poder significativo das formas visuais em textos verbais. A visualidade do sistema de escrita verbal agrega duas funções da escrita: a comunicativa e a poética visual. A função comunicativa caracteriza o sistema verbal, estando também presente na linguagem verbal oral. Já a função poética visual é particular aos sistemas escrita, sendo expressa pela caligrafia manual e pela tipografia. Com o objetivo de investigar a função representativa dos aspectos visuais da escrita verbal, selecionamos fontes tipográficas que transformam a forma das letras, dificultando a leitura. Essas fontes destacam a visualidade da escrita e desenvolvem uma forma de comunicação visual própria. Com elas, o texto escrito verbal passa a comunicar visualmente. Mostraremos a comunicabilidade dessas formas visuais por meio de análises semióticas das fontes tipográficas e dos textos escritos com elas. Para analisar o processo comunicativo desses signos, adotamos a semiótica peirceana, pois essa teoria foi desenvolvida como uma disciplina filosófica composta de um padrão de classificação que indica logicamente todas as semioses possíveis. Sua estrutura lógica geral pode ser aplicada a qualquer tipo de signo, seu padrão de classificação fundamentado na continuidade e relação das categorias explicita o intrincamento de diferentes aspectos do signo. Apesar dessas características, muitas aplicações da semiótica peirceana utilizam as classes de signos como categorias estanques às quais os signos devem encaixar-se, tornando-a formalista. Para evitar esse problema, desenvolvemos um método próprio de análise, baseado em um modelo visual proposto por nós, que ressalta a continuidade e a dinâmica do processo sígnico. Esse método utiliza as 66 classes de signos, uma classi- ficação pouco conhecida e explorada, pois foi apenas sugerida por Peirce. Essa classificação revela um complexo conjunto de padrões relacionados que precisam ser cautelosamente analisados. As 66 classes mostram extensa gradação entre as classes, consequentemente enfatizam a continuidade do processo sígnico. Por esses motivos, apesar das dificuldades apresentadas por um sistema pouco trabalhado e controverso, apostamos no potencial analítico dele e dedicamos longo período ao seu desenvolvimento teórico para, então, criar um método de análise. Consequentemente, essa pesquisa segue duas linhas. Uma teórico-formal, dedicada ao aprofundamento teórico e ao desenvolvimento de um método de análise, e uma linha empírico-teórica, empenhada na aplicação desse método com o objetivo de revelar o poder de significação da linguagem visual em formas de escrita verbal

[pt] Inserida no campo contemporâneo da intersubjetividade, esta dissertação transita entre a metapsicologia e a técnica à procura de constructos e articulações que facilitem a comunicação com o paciente. Com este objetivo, percorre, em Freud, o afeto e a comunicação entre inconscientes; em Klein e Bion, a identificação projetiva e o processo de formação de símbolos; com Heimann e Money-Kyrle, a contratransferência; em Ferro, o conceito de campo; e de Ogden, a posição autista-contígua, a matriz da transferência, interpretação em ação e o terceiro analítico. / [en] From the contemporary context of intersubjectivity comes this research for concepts and articulations that facilitate the communication between analyst and patient. Among metapsychology and clinical technique, it focuses the affect and the direct communication between unconscious in Freud, the projective identification and the symbol formation process in Klein and Bion, the countertransference with Heimann and Money-Kyrle, the concept of analytic field in Ferro, and the autistic-contiguous position, the matrix of transference, interpretation in action and the analytic third from Ogden.

O projeto de espaços públicos, pensados como ideais, necessita um investimento elevado. A abertura de licitações para profissionais residentes de outros estados, diferentes daquele de onde será feita a implantação, pode trazer reflexos negativos no mobiliário urbano projetado, pois esses profissionais planejam, muitas vezes, de acordo as vivências de sua cidade local, gerando mobiliários urbanos descontextualizados com o padrão cultural, a identidade visual da cidade, a instalação ideal, o acesso universal do usuário e o tipo de material mais conveniente, por exemplo. Em virtude disso, esta pesquisa visa investigar e gerar subsídios para os profissionais ligados às atividades de mobiliário urbano. A ABNT, através da NBR9383, divide o mobiliário urbano em categorias. O foco desta dissertação é a investigação, através de análises e interpretações de arquivos históricos, fotografias e dados de gestores públicos, a categoria de Infra-estrutura, Informação e Comunicação Visual, especificamente no que diz respeito às placas de sinalização e de logradouro. Apresenta-se uma metodologia de projeto de mobiliário urbano, exemplificada através de avaliação por questionário e de proposta de design gráfico para a criação de uma identidade visual na "Rua dos Antiquários" em Porto Alegre, e a produção do aplicativo executável "Geraplaca", para auxiliar os projetistas na elaboração de placas de sinalização e de nome de rua de forma padronizada na escolha da letra, diagramação, observações de produção, acabamento e instalação. Desde modo, pode-se diminuir gastos de produção e unificar linguagens de comunicação entre as diversas formações dos profissionais que trabalham com mobiliário urbano. / The project of public spaces, as ideal place, needs a high investment. The opening of licitations for professionals of other states, different from where the implantation will be made, can bring negative consequences in the projected urban furniture. This happens because these professionals plan, many times, in agreement with the experiences of their local city, generating urban furniture out of the context with respect to cultural standard, visual identity of the city, ideal installation, access of the universal user and the type of more convenient material, for example. Due to it this, this research aims to investigate and to generate tools for professionals that work with urban furniture. The ABNT, through the NBR9383, divides the urban furniture in categories. The focus of this work is the research, through analyses and interpretations of historical archives, photographs and data of public managers, the Infrastructure, Information and Visual Communication category, specifically in what it says respect to the public place and signalling plates. A methodology for urban furniture project is presented, exemplified by the evolution of a quiz and the graphic design to create a visual identity in the "Street of the Antiquários" in Porto Alegre, with the production of application "Geraplaca", to help the designers in the creation of signaling plates and street plate of standardized form with respect to the choice of the letter, diagramming, production comments, finishing and installation. This way, production expenses can be diminished and the communication language among several different professionals who work with urban planning can be unified.

O projeto de espaços públicos, pensados como ideais, necessita um investimento elevado. A abertura de licitações para profissionais residentes de outros estados, diferentes daquele de onde será feita a implantação, pode trazer reflexos negativos no mobiliário urbano projetado, pois esses profissionais planejam, muitas vezes, de acordo as vivências de sua cidade local, gerando mobiliários urbanos descontextualizados com o padrão cultural, a identidade visual da cidade, a instalação ideal, o acesso universal do usuário e o tipo de material mais conveniente, por exemplo. Em virtude disso, esta pesquisa visa investigar e gerar subsídios para os profissionais ligados às atividades de mobiliário urbano. A ABNT, através da NBR9383, divide o mobiliário urbano em categorias. O foco desta dissertação é a investigação, através de análises e interpretações de arquivos históricos, fotografias e dados de gestores públicos, a categoria de Infra-estrutura, Informação e Comunicação Visual, especificamente no que diz respeito às placas de sinalização e de logradouro. Apresenta-se uma metodologia de projeto de mobiliário urbano, exemplificada através de avaliação por questionário e de proposta de design gráfico para a criação de uma identidade visual na "Rua dos Antiquários" em Porto Alegre, e a produção do aplicativo executável "Geraplaca", para auxiliar os projetistas na elaboração de placas de sinalização e de nome de rua de forma padronizada na escolha da letra, diagramação, observações de produção, acabamento e instalação. Desde modo, pode-se diminuir gastos de produção e unificar linguagens de comunicação entre as diversas formações dos profissionais que trabalham com mobiliário urbano. / The project of public spaces, as ideal place, needs a high investment. The opening of licitations for professionals of other states, different from where the implantation will be made, can bring negative consequences in the projected urban furniture. This happens because these professionals plan, many times, in agreement with the experiences of their local city, generating urban furniture out of the context with respect to cultural standard, visual identity of the city, ideal installation, access of the universal user and the type of more convenient material, for example. Due to it this, this research aims to investigate and to generate tools for professionals that work with urban furniture. The ABNT, through the NBR9383, divides the urban furniture in categories. The focus of this work is the research, through analyses and interpretations of historical archives, photographs and data of public managers, the Infrastructure, Information and Visual Communication category, specifically in what it says respect to the public place and signalling plates. A methodology for urban furniture project is presented, exemplified by the evolution of a quiz and the graphic design to create a visual identity in the "Street of the Antiquários" in Porto Alegre, with the production of application "Geraplaca", to help the designers in the creation of signaling plates and street plate of standardized form with respect to the choice of the letter, diagramming, production comments, finishing and installation. This way, production expenses can be diminished and the communication language among several different professionals who work with urban planning can be unified.

O projeto de espaços públicos, pensados como ideais, necessita um investimento elevado. A abertura de licitações para profissionais residentes de outros estados, diferentes daquele de onde será feita a implantação, pode trazer reflexos negativos no mobiliário urbano projetado, pois esses profissionais planejam, muitas vezes, de acordo as vivências de sua cidade local, gerando mobiliários urbanos descontextualizados com o padrão cultural, a identidade visual da cidade, a instalação ideal, o acesso universal do usuário e o tipo de material mais conveniente, por exemplo. Em virtude disso, esta pesquisa visa investigar e gerar subsídios para os profissionais ligados às atividades de mobiliário urbano. A ABNT, através da NBR9383, divide o mobiliário urbano em categorias. O foco desta dissertação é a investigação, através de análises e interpretações de arquivos históricos, fotografias e dados de gestores públicos, a categoria de Infra-estrutura, Informação e Comunicação Visual, especificamente no que diz respeito às placas de sinalização e de logradouro. Apresenta-se uma metodologia de projeto de mobiliário urbano, exemplificada através de avaliação por questionário e de proposta de design gráfico para a criação de uma identidade visual na "Rua dos Antiquários" em Porto Alegre, e a produção do aplicativo executável "Geraplaca", para auxiliar os projetistas na elaboração de placas de sinalização e de nome de rua de forma padronizada na escolha da letra, diagramação, observações de produção, acabamento e instalação. Desde modo, pode-se diminuir gastos de produção e unificar linguagens de comunicação entre as diversas formações dos profissionais que trabalham com mobiliário urbano. / The project of public spaces, as ideal place, needs a high investment. The opening of licitations for professionals of other states, different from where the implantation will be made, can bring negative consequences in the projected urban furniture. This happens because these professionals plan, many times, in agreement with the experiences of their local city, generating urban furniture out of the context with respect to cultural standard, visual identity of the city, ideal installation, access of the universal user and the type of more convenient material, for example. Due to it this, this research aims to investigate and to generate tools for professionals that work with urban furniture. The ABNT, through the NBR9383, divides the urban furniture in categories. The focus of this work is the research, through analyses and interpretations of historical archives, photographs and data of public managers, the Infrastructure, Information and Visual Communication category, specifically in what it says respect to the public place and signalling plates. A methodology for urban furniture project is presented, exemplified by the evolution of a quiz and the graphic design to create a visual identity in the "Street of the Antiquários" in Porto Alegre, with the production of application "Geraplaca", to help the designers in the creation of signaling plates and street plate of standardized form with respect to the choice of the letter, diagramming, production comments, finishing and installation. This way, production expenses can be diminished and the communication language among several different professionals who work with urban planning can be unified.

[pt] Além das definições que do homem fazem as diversas disciplinas da ciência, se descobre que, antes de tudo, o ser humano é um homo symbolicus e homo festivus ou ludens. Na esfera celebrativa religiosa, o homem festeja mediante uma anamneses os momentos significativos do passado, em um kairós, que não é cronológico, os acontecimentos do presente e em uma perspectiva escatológica os desejos e anelos do futuro. Estas celebrações, por sua carga subjetiva e em alguns casos de mistério, são impossíveis de realizar sem o recurso aos símbolos. Assim surgem no mundo do cristianismo os sacramentos. Este trabalho de dissertação tem como finalidade apontar a importância de articular o vivido cotidianamente com o celebrado sacramentalmente e, no caso do cristianismo, a exigência à referência da pessoa de Jesus de Nazareth e ao projeto do reino por parte de quem celebra os sacramentos. A partir desta exigência evangélica, se descobre a crise sacramental experimentada na América Latina e que trato de expor neste trabalho. Referenciados pelo Concilio Vaticano II, especificamente pelos documentos da constituição dogmática Lumen Gentium sobre a igreja, a constituição Sacrosanctum Concilium sobre a sagrada liturgia, e a constituição pastoral Gaudium et spes sobre a igreja e o mundo de hoje, apresento a importância de resgatar a dimensão da graça salvífica de Deus para com os homens manifestada nos sacramentos e celebrados liturgicamente na assembleia. Este trabalho se subscreve no âmbito da antropologia sacramental assim como da teologia dos sacramentos reunindo elementos de eclesiologia e liturgia apresentando aos sacramentos como o lugar mistérico desde onde se revela e celebra a graça do desígnio divino de salvação de Deus para com a humanidade. / [en] In addition to the definitions of man do the various disciplines of science, we find that, above all, the human being is a homo festivus, symbolicus or ludens. In the religious sphere of celebration, the man celebrated by anamnesis the significant moments of the past; a kairos, that is not chronological, the events of the present and, in an eschatological perspective, the wishes and desires of the future. These celebrations, by their subjective and sometimes mysterious cargo, are impossible to achieve without the use of symbols. So arise in the world of Christianity the sacraments. This dissertation work aims to point the importance of articulating the lived daily with the celebrated sacramentally and in the case of Christianity, the requirement for the reference person of Jesus of Nazareth and the project of the kingdom by those who celebrate sacraments. From this gospel demand, experienced sacramental crisis in Latin America is found and I try to show in this paper. Referenced by Vatican II, specifically documents the dogmatic constitution Lumen Gentium on the church, the constitution Sacrosanctum Concilium on the sacred liturgy, and pastoral constitution Gaudium et Spes on the church and the world today, I present the importance of rescuing the size of the saving grace of God to men manifested in the sacraments and celebrated liturgically in the assembly. This work is signed in the field of sacramental anthropology and theology of the sacraments gathering elements ecclesiology and liturgy featuring the sacraments as the oracular place where he reveals and celebrates the grace of the divine plan of salvation of God for humanity. / [es] Amén de las definiciones que del hombre hacen las diversas disciplinas de la ciencia, descubrimos que, ante todo, el ser humano es un homo symbolicus y homo festivus o ludens. En la esfera celebrativa religiosa, el hombre festeja mediante una anamnesis los momentos significativos del pasado, en un kairós que no es cronológico, los acontecimientos del presente y en una perspectiva escatológica los deseos y anhelos del futuro. Estas celebraciones, por su carga subjetiva y en algunos casos de misterio, son imposibles de realizar sin el recurso a los símbolos. Así surgen en el mundo del cristianismo los sacramentos. Este trabajo de disertación tiene como finalidad apuntar la importancia de articular lo vivido cotidianamente con lo celebrado sacramentalmente y, en el caso del cristianismo, la exigencia a la referencia de la persona de Jesús de Nazaret y al proyecto del reino por parte de quienes celebran los sacramentos. A partir de esta exigencia evangélica, se descubre la crisis sacramental experimentada en América Latina y que trato de exponer en este trabajo Referenciados por el Concilio Vaticano II, específicamente por los documentos de la constitución dogmática Lumen Gentium sobre la iglesia, la constitución Sacrosanctum Concilium sobre la sagrada liturgia, y la constitución pastoral Gaudium et spes sobre la iglesia y el mundo de hoy, presento la importancia de rescatar la dimensión de la gracia salvífica de Dios para con los hombres manifestada en los sacramentos y celebrados litúrgicamente en la asamblea. Este trabajo se suscribe en el ámbito de la antropología sacramental así como de la teología de los sacramentos reuniendo elementos de eclesiología y liturgia presentando a los sacramentos como el lugar mistérico desde donde se revela y celebra la gracia del designio divino de salvación de Dios para con la humanidad.