Made available in DSpace on 2014-06-11T19:23:38Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-02-23Bitstream added on 2014-06-13T18:10:00Z : No. of bitstreams: 1 lopes_dh_me_mar.pdf: 4530209 bytes, checksum: 0a0684ce1e478ab2e2215e1f23ad8044 (MD5) / O objetivo da presente dissertação é analisar as experiências sociais das mulheres que atenderam ao apelo da Ação Integralista Brasileira AIB (1932-1938), movimento de inspiração fascista fundado por Plínio Salgado em 1932. Busca adentrar às práticas dessas militantes integralistas, conhecidas como blusas verdes, que assumiram funções diversas na hierarquia do Departamento Feminino na organização do primeiro partido de massas do país. Assim, enfocam-se os papéis informais como recurso para reconstrução das experiências de homens e mulheres na construção de sua própria história, situando essas práticas no processo de transição da sociedade brasileira dos anos 30-40. Deste modo, realiza uma abordagem interdisciplinar para apreender os efeitos gerais provocados pela Revolução Cultural, Técnica e Científica, originada nos anos 20 nas conjunturas sócio-culturais do período entre guerras que, em seu conjunto, estimularam o surgimento de diversas formas de consciência nacionalista no país. Com este contexto, centra a análise nas preocupações particulares inerentes às influências das relações de gênero e de poder no interior da AIB, analisando as problematizações da pesquisa como a estrutura, o discurso, os símbolos, as subjetividades e as representações que fazem parte do cenário das militantes integralistas. / The objective of this study is to analyze women s social experience who answered the appeal from Brazilian Integralism Action AIB (1932-1938), a fascist movement established for Plínio Salgado in 1932. This study seeks to analyze the women participation, known as green blouses, who assumed a lot of functions at the hierarchy inside the Feminine Department, working on the organization of the first masses party in this country. So, we focus on informal papers as an important piece for men and women s experience reconstruction, making possible, a new construction of their history, pointing out these practical inside the brazilian society transition in 1930 to 1940. That way, we realized an approach among a lot of disciplines to know how the global effects nettle by Cultural, Technique and Scientific Revolution, started in 1920 with social-cultural events from that war time which, in its ensemble, stimulated the originated of diverse forms of nationalistic conscience in the country. In this context, we center the analysis in the particular concerns which influenced the AIB s gender and power relation, discussing some points in this study as structure, speech, symbols, subjective and representations that are part of the women militant scene.

Neste trabalho, foram analisadas duas obras que tratam sobre o Brasil e que são bastante conhecidas nacional e internacionalmente. O intuito foi apreender a formação das imagens femininas para saber se a sensualidade é um traço produzido por esses textos e se ele se torna relevante na construção da identidade das mulheres brasileiras, uma vez que aparece em descrições de estrangeiros sobre as mulheres brasileiras (SILVA; BLANCHETTE, 2005; PISCITELLI, 2005; PISCITELLI et al., 2007) e, igualmente, nas propagandas e mídias do Brasil (PISCITELLI, 1996; PACHECO, 2004; GABRIELLI, 2011). Fundamentada na semiótica francesa, a análise observou textos produzidos em momentos diferentes para possibilitar a percepção de semelhanças e continuidades ou de diferenças e rupturas entre as duas obras no imaginário sobre a mulher brasileira. A primeira narrativa investigada é a Carta do Descobrimento do Brasil, escrita por Pero Vaz de Caminha, no ano de 1500, e a segunda é Casa-Grande e Senzala, de Gilberto Freyre, publicada em 1933. Para analisar a contrução textual-discursiva da identidade feminina, o nível discursivo do Percurso Gerativo do Sentido se destacou, sendo observados os percursos figurativos e temáticos, as isotopias deles decorrentes, bem como as projeções da enunciação de cada texto. Ressalta-se que as manipulações, a sanção, as paixões, o ser e o fazer dos sujeitos contribuíram para a construção da identidade feminina. Os resultados da análise demonstram um direcionamento do olhar sobre as mulheres, que recai na sensualidade e na sexualidade. Em outras palavras, mesmo com uma extensão maior, tanto em Casa-Grande e Senzala quanto na Carta de Caminha as categorias de gênero e de sexualidade predominam nas descrições femininas e nas relações que elas estabelecem com a sociedade. / In this paper we analyzed two works nationally and internationally well-known dealing on Brazil in order to apprehend the formation of women\'s images to know if the sensuality is a trait produced by these texts and if this trait becomes relevant in the construction of Brazilian womens identity; since it appears in foreign descriptions about these women (SILVA; BLANCHETTE, 2005; PISCITELLI, 2005; 2007; et al) and also in advertisements and media in Brazil (PISCITELLI, 1996; PACHECO, 2004; GABRIELLI, 2011). Based on the French Semiotics, the study observed texts produced at different times to allow the perception of similarities and continuities or differences and ruptures between the two works in the imaginary about the Brazilian woman. The first narrative investigated is the Letter of the Discovery of Brazil written by Pero Vaz de Caminha, in 1500, and the second is The Master and the Slaves by Gilberto Freyre, published in 1933. To analyze the textual-discursive construction of female identity, the discursive level of Generative Route of Sense stood out being observed the figurative and thematic routes, the isotopies resulting from these routes and also the projections of each textenunciation. However, the manipulations, the sanction, the passions, the being and the doing of individuals contributed to the construction of female identity in the texts. The analyse results show a guidance of look at women which falls in sensuality and sexuality. In other words, even with a greater extention, both in The Master and the Slaves as in the Letter of Caminha, it is the category of gender and sexuality that prevails in women\'s descriptions and in the relationships that they establish with society.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-01-18Bitstream added on 2014-06-13T19:14:17Z : No. of bitstreams: 1 gualda_lc_me_assis.pdf: 904320 bytes, checksum: 24d530289156b165c6da5331ab4b7e98 (MD5) / Secretaria da Educação / Esta dissertação objetiva investigar como se constrói a representação feminina nas obras Dom Casmurro e The Turn of the Screw, tendo como ponto de partida as personagens Capitu e a governanta, respectivamente. Os ideais femininos apresentados são criações masculinas e por isso merecem atenção especial. Ambas as personagens fazem referência a uma construção social que tem a ver com a distinção masculino/feminino, colocando a mulher numa posição de inferioridade e veiculando uma imagem negativa dessas mulheres adúltera e insana. Estamos interessados nesses estereótipos de mulher que se constroem a partir dos mitos concebidos e se incorporam ao gênero dando-lhes um caráter de naturalidade. Acreditamos que tais representações equivalem, no contexto das obras, a uma apropriação do olhar masculino sobre o corpo feminino. Machado de Assis e Henry James não captam apenas a alma da mulher, mas também transferem essa criação para a superfície da palavra com a qual esses enredos, narrados em primeira pessoa, se constroem. Por fim, com auxílio da linha feminista da crítica literária que se preocupa com a questão da mulher consumidora de uma literatura produzida por homens, pretendemos gerar uma reflexão a respeito da identidade de gênero criada e veiculada sob uma ótica masculina. / This dissertation intends to investigate how the feminine representations are built up in the novels Dom Casmurro and The Turn of the Screw, whose starting points are the characters Capitu and the governess, respectively. The feminine ideals are masculine creations and so they deserve special attention. Both characters refer to a social construction that is related to the distinction between masculine/feminine, which includes the woman in an inferior position and projects a negative image of these women adulterous and insane. We are interested in these stereotypes of women that are built from established myths and are incorporated into gender showing a character of naturalness. Concerning the novels context, we believe that these representations are equivalent to an appropriation of the masculine view over the feminine body. Machado de Assis and Henry James grasp not only woman s soul, but they also transfer their creations to the word surface, with which the plots in first person are built. To conclude, with the support of the feminist literary criticism which deals with the issue of women as consumers of a literature produced by men, we intend to encourage a reflection about gender identity created and presented according to a masculine view.

Doctor of Philosophy / Department of Adult Learning and Leadership / Kakali Bhattacharya / Royce Ann Collins / The purpose of this qualitative study was to explore how two Black women, born 1946 to 1964, discuss their sexuality in relation to their understanding of spirituality and informal learning. Using the Black Feminine Narrative Inquiry framework informed by womanism, Black feminism, and narrative structures used by Black women novelists, this qualitative study analyzed the vulnerable, empowered, and spirit-driven narratives (VES Narratives) collected from the participants to explore their experiences with spirituality, sexuality, and informal learning. The data collection methods included wisdom whisper talks to elicit spirituality and sexuality timelines and glean information from the participants’ treasure chests.

Submitted by Laís Rodrigues Alves Martins (lamartins3987@gmail.com) on 2018-08-15T15:12:44Z No. of bitstreams: 1 Faces do feminino em As Horas, de Michael Cunningham.pdf: 1134023 bytes, checksum: 1ca459de6b349748e2af9c54cc0b46d1 (MD5) / Approved for entry into archive by Carolina Lourenco null (carolinalourenco@fclar.unesp.br) on 2018-08-15T16:47:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 martins_lra_me_arafcl.pdf: 1134023 bytes, checksum: 1ca459de6b349748e2af9c54cc0b46d1 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-15T16:47:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 martins_lra_me_arafcl.pdf: 1134023 bytes, checksum: 1ca459de6b349748e2af9c54cc0b46d1 (MD5) Previous issue date: 2018-06-26 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / A arte pós-moderna caracteriza-se, segundo a teórica literária canadense Linda Hutcheon, por promover uma revisita e uma revisão crítica de textos e demais manifestações discursivas do passado, e por transpô-los a novos cenários e lhes conferir renovados vieses e nuances. A narrativa As Horas (The Hours, 1998), de autoria do norte-americano Michael Cunningham (1952 --), pode ser tomada como representante dessa estética, posto que se vale, tanto estrutural quanto tematicamente, de Mrs. Dalloway (1925), um dos romances canônicos do modernismo em língua inglesa, e produção de destaque em meio ao opus literário de Virginia Woolf (1882 – 1941), para sua composição. Intenta-se, no presente trabalho, promover uma análise do livro As Horas, objetivando investigar, sobretudo, como se articulam as representações do feminino na supracitada obra; para tanto, recorre-se a teorias e críticas feministas anglo-americanas e a pressupostos teóricos relativos à ficção pós-moderna. Procura-se salientar, ainda, a emergência do espólio crítico-literário woolfiano — enfatizando, principalmente, sua escrita ensaística e suas concepções feministas — na contemporaneidade. / The postmodern art is characterized, accordingly to the Canadian literary theorist Linda Hutcheon, by the revision and critical evaluation of texts and other discursive manifestations of the past, and by their transposition to new scenarios, in which they gain renewed signification. The narrative The Hours (1998), from the North-American writer Michael Cunningham (1952 --), can be seen as a representative of this aesthetic, since it recalls both structurally and thematically the novel Mrs. Dalloway (1925), one of the seminal works of modernism written in English, and prominent production amid the literary opus of Virginia Woolf (1882 - 1941), for its composition. In the present work, we intend to analyze the book The Hours, aiming to investigate, above all, how the representations of the feminine are articulated in the aforementioned work, and, to this end, we depart from Anglo-American feminist theories, as well as critiques and theoretical discussions about postmodern fiction. It is also intended to highlight the emergence of the Woolfian critical-literary collection — emphasizing, mainly, her essayist production and her feminist conceptions — in contemporaneity. / 133881/2016-4

Submitted by Marilia Molina Furlan (mariliamolinafurlan@yahoo.com.br) on 2018-08-31T19:38:10Z No. of bitstreams: 1 MARÍLIA MOLINA FURLAN - EXEMPLAR DE TESE DE DOUTORADO.pdf: 1645232 bytes, checksum: 6834478f78d0a79015acbdbbdc31416c (MD5) / Rejected by Elza Mitiko Sato null (elzasato@ibilce.unesp.br), reason: Solicitamos que realize correções na submissão seguindo as orientações abaixo: Problema 01) A paginação deve ser sequencial, iniciando a contagem na folha de rosto e mostrando o número a partir da introdução, a ficha catalográfica ficará após a folha de rosto e não deverá ser contada. No seu arquivo há uma divergência, a numeração da página da introdução começa na 13 e na página seguinte está 12 e depois volta na seguinte como página 13, solicitamos que faça a correção Deve ser corrigido também a paginação no sumário e a ficha catalográfica quanto ao número de folhas. Lembramos que o arquivo depositado no repositório deve ser igual ao impresso, o rigor com o padrão da Universidade se deve ao fato de que o seu trabalho passará a ser visível mundialmente. Agradecemos a compreensão. on 2018-08-31T20:16:59Z (GMT) / Submitted by Marilia Molina Furlan (mariliamolinafurlan@yahoo.com.br) on 2018-09-01T13:38:16Z No. of bitstreams: 2 MARÍLIA MOLINA FURLAN - EXEMPLAR DE TESE DE DOUTORADO.pdf: 1645232 bytes, checksum: 6834478f78d0a79015acbdbbdc31416c (MD5) MARÍLIA MOLINA FURLAN - EXEMPLAR DE TESE DE DOUTORADO.pdf: 1654488 bytes, checksum: ca4734fee2fce3725352bcb3a36a83b6 (MD5) / Approved for entry into archive by Elza Mitiko Sato null (elzasato@ibilce.unesp.br) on 2018-09-03T11:43:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 furlan_mm_dr_sjrp.pdf: 1654488 bytes, checksum: ca4734fee2fce3725352bcb3a36a83b6 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-03T11:43:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 furlan_mm_dr_sjrp.pdf: 1654488 bytes, checksum: ca4734fee2fce3725352bcb3a36a83b6 (MD5) Previous issue date: 2018-08-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta pesquisa tem como objetivo investigar qual é ou quais são a(s) imagem(ns), o(s) estereótipos e a(s) identidade(s) da adolescente que se projetam em obras de autoajuda direcionadas com base nos subsídios teórico-metodológicos da Análise do Discurso de linha francesa, especificamente nas reflexões de Maingueneau a respeito de conceitos como o de interdiscurso, o de semântica global, o de intertextualidade, o de ethos discursivo e o de cenas de enunciação. Para tanto, selecionam-se e descrevem-se dez obras representativas desse discurso. Neste trabalho, analisa-se o discurso de autoajuda para as adolescentes, considerando-se os seguintes planos discursivos: tema, intertextualidade, ethos discursivo e cenas de enunciação. O interesse pela análise dessas quatro dimensões discursivas justifica-se porque se entende que tais planos participam de modo bastante significativo da construção da(s) identidade(s) das adolescentes. Considerando-se aspectos da materialidade linguística do corpus, a análise revela a heterogeneidade dos temas desenvolvidos pelo discurso de autoajuda para as adolescentes e das relações intertextuais que mantém com outros textos em sua materialidade linguística, bem como a dos ethé discursivos e a das cenografias instauradas nas obras analisadas. Além disso, identificam-se quatro identidades adolescentes femininas que são constituídas nas obras: a da adolescente cristã devota, a da adolescente “fashionista”, a da adolescente geek feminista e a da adolescente “comum”. Por fim, a análise semântica de determinados planos discursivos das obras conduz a proposição de um sistema de restrições semânticas comum a essas obras, o que permite a postulação de uma formação discursiva específica: a autoajuda para as adolescentes. / This research aims to investigate which is or what are the image(s), the stereotype(s) and the identity(ies) of female adolescent that are projected in self-help works directed at female adolescents based on the theoretical-methodological subsidies of Discourse Analysis of French line, specifically in Maingueneau's reflections on concepts such as interdiscourse, global semantics, intertextuality, discursive ethos and scenes of enunciation. For this purpose, we selected and described ten representative works of this discourse. In this work, the self-help discourse for female adolescents is analyzed, considering the following discursive plans: theme, intertextuality, discursive ethos and scenes of enunciation. The interest in the analysis of these four discursive dimensions is justified because it is understood that such plans participate quite significantly in the construction of the female adolescent's identity(ies). Considering aspects of linguistic materiality of the corpus, the analysis reveals the heterogeneity of the themes developed by the self-help discourse for female adolescents and of the intertextual relations that it maintains with other texts on its linguistic surface, as well as of the discursive ethé and of the scenographies in the works analyzed. In addition, we identified four feminine adolescent that are constituted in the works: that of the devout Christian teenager, that of the fashionable teenager, that of the geek feminist adolescent and that of the "ordinary" teenager. Finally, the semantic analysis of certain discursive plans of works leads to the proposition of a common system of semantic restrictions to these works, which allows the postulation of a specific discursive formation: self-help for female adolescents. / En esta pesquisa se investiga(n) cuál(es) es(son) la(s) imagen(es), el(los) estereotipo(s) y la(s) identidade(s) de la adolescente que se proyectan en obras de autoayuda dirigidas al público adolescente femenino de acuerdo con los aportes teórico-metodológicos del Análisis del Discurso de línea francesa, más específicamente con las reflexiones de Maingueneau acerca de conceptos como el de interdiscurso, el de semántica global, el de intertextualidad, el de ethos discursivo y el de escenas de enunciación. Para eso, se seleccionan y se describen diez obras representativas de ese discurso. En este trabajo, se analiza el discurso de autoayuda para las adolescentes, considerando las siguientes propiedades discursivas: tema, intertextualidad, ethos discursivo y escenas de enunciación. El interés por el análisis de estas cuatro dimensiones discursivas es justificado porque se entiende que ellas participan de modo bastante significativo en la construcción de la identidad de las adolescentes. El análisis del corpus revela la heterogeneidad de los temas desarrollados por el discurso de autoayuda para las adolescentes, de las relaciones intertextuales que mantiene con otros textos en su materialidad lingüística, de los ethé discursivos y también de las escenografías instauradas en las obras analizadas. Además, se identifican cuatro identidades adolescentes femeninas que están constituidas en las obras: la de la adolescente cristiana devota, la de la adolescente aficionada a la moda, la de la adolescente geek feminista y la de la adolescente "común". Por fin, el análisis semántico de determinadas dimensiones discursivas de las obras conduce a la proposición de un sistema de restricciones semánticas común a esas obras, lo que permite la postulación de una formación discursiva específica: la autoayuda para las adolescentes.

Women are subject to a number of societal recommendations about what it means to be an 'ideal' woman. These recommendations take the form of social scripts, constructing an idea of ideal femininity, which women must perform in order to be socially accepted and successful. 'Emphasized femininity', a white, Western, script of femininity is dominant and has been critiqued by feminists, social theorists, and individual women for the limits that it places on women's behaviour. As a result a number of alternative scripts of femininity have arisen. These scripts can provide alternatives to restrictive understandings of female sexuality and beauty - they can serve to challenge 'appropriate' feminine behaviour and hence allow women to live more freely. Raunch femininity is a contemporary alternative that uses sexually explicit public performance, and encourages specific body and dress norms, in an attempt to challenge the norms of emphasized femininity. This thesis looks at raunch femininity, specifically its norms of sexuality and beauty, in the hopes of understanding what the effects of such a script are on women's behaviour. Theoretical understandings and explanations of women's lives are often contradicted by reports that women provide of their lived experiences. For this reason, this thesis investigates the lived experiences of women who self-identify as subscribers to this script in order to assess to what extent superficial expressions of freedom have deeper effects on women's freedom. The tension between theory and empirical reports is evident. However, in many cases, the reports of research participants reveal that the script of raunch femininity, like other scripts of feminine behaviour, has its own limits that women must abide with in order to be accepted. This thesis argues that these limits outweigh the benefits of this script. / KMBT_363 / Adobe Acrobat 9.54 Paper Capture Plug-in

My capstone is a conversation of the Millennial Generation’s views of individual identity and masculinity, with the hopes of deconstructing the socially constructed and exclusive notions of masculinity by defining a generation’s “common sense.” My piece is inspired by the portraiture of Chad States in Masculinities (2011) as well as Loren Cameron’s work in Body Alchemy: Transsexual Portraits (1996). The theoretical basis of my project relies heavily on Antonio Gramsci’s concept of “common sense” as well as José Esteban Muñoz’s disidentification. Common sense refers to an instinctual, “uncritical and largely unconscious way of perceiving and understanding.” It “is a collective noun, like religion” yet it “is not something rigid and immobile, but is continually transforming itself, enriching itself with scientific ideas and with philosophical opinions which have entered ordinary life.” Furthermore, disidentification is Muñoz’s third mode of dealing with a dominant ideology. This aspect “neither opts to assimilate within such a structure nor strictly opposes it; rather, disidentification is a strategy that works on and against dominant ideology and hegemony. Disidentification works as the negotiating mechanism for common sense because it is against assimilation to mainstream masculinity as well as asks individuals to be their personal identity in spite of what hegemonic masculinity dictates. Thus, I hope to instill a new understanding of the “common sense” of the Millennial Generation, and how the notion of masculinity is personal, fluid, and disidentified.

[pt] Essa tese analisa as representações femininas na ficção seriada da Rede Globo, a partir dos seriados Malu Mulher e Mulher, e das minisséries Anos Dourados e Hilda Furacão. Ao considerar a televisão um veículo que se caracteriza pela velocidade, fragmentação e simultaneidade dos conteúdos, é possível encontrar nessas narrativas a presença de múltiplos ethos e identidades regidas por dois princípios antagônicos - um hierárquico e outro igualitário. Geradas por matrizes narrativas diversas que se mesclam como o melodrama, o realismo e o naturalismo, essas ficções híbridas constroem tipos ideais de gênero, em particular o feminino, que também são marcados pelo fracionamento e convivência de valores, visões de mundo e estilos de vida heterogêneos. Criam, ainda, uma sociabilidade entre indivíduos e coletividades separados do ponto de vista objetivo - idade, sexo, posição social, econômica e cultural - e subjetivo - biografias, códigos morais e comportamentais -, em um diálogo polifônico que envolve autor, personagens, diretor, produtor e público. Esse dialogismo leva a dois movimentos simultâneos e, aparentemente, opostos: a mimese, a identificação com os aspectos que são familiares; e a aspiração, o desejo de alcançar aquilo que está distante. Essa dupla faceta conduz a um acordo ficcional que dá verossimilhança à narrativa. Todos esses elementos fazem com que a ficção seriada televisiva brasileira possa ser pensada como uma espécie de moldura para o comportamento do homem contemporâneo, articulando as dimensões interna e externa de sua vida e estruturando suas experiências passada e presente. / [en] This thesis analyzes the female representations in the serial fictions produced by Globo TV Network studying the series Malu Mulher and Mulher, and the miniseries Anos Dourados and Hilda Furacão. Considering the television set as a means of transmission which is characterized by its velocity, fragmentation, and simultaneity of contents, one is able to identify in these narratives the presence of multiple ethos and identities ordered by two opposite ideas: one is hierarchical; the other is equalitarian. Originated through different ways of narratives that intermix such as the melodrama, the realism and the naturalism, these hybrid fictions construct ideal types of gender, particularly the feminine, that are also identified by fragmentation and heterogeneous values and style of life. These produce a sociability between individuals and social groups separated by objective aspects - age; sex; social, economical and cultural positions -, and subjective points - biographies; moral and behavioral conducts. That conviviality creates a polyphonic dialogue which incorporates author, characters, director, producer, and the audience. This dialogism leads to two simultaneous tendencies, apparently in opposite directions: the mimesis, the identification with familiar issues; and the aspiration, the desire to reach what is so distant. This double feature allows a fictional agreement that gives verisimilitude to the narrative. All of these elements make the Brazilian television serial fiction to be thought of as a frame for the behavior of the contemporaneous individual, articulating the objective and subjective dimensions of life and structuring their past and present experiences.

A presente dissertação trata das contribuições, para a criação cênica, da vivência do artista na cultura popular e no campo da sua ancestralidade. A abordagem dessa pesquisa é interdisciplinar e ampara-se nos estudos teatrais e da dança, na antropologia e na fenomenologia. Pela importância cultural e ancestral, foi escolhido como campo de pesquisa a vivência com mulheres habitantes de uma antiga rota do tropeirismo gaúcho, no município de Bom Jesus (região dos Campos de Cima da Serra), no estado do Rio Grande do Sul. A criação cênica resultante foi intitulada “Oô de Casa!” e seu processo de criação foi dividido em três etapas: “Vivência em Campo”, “Ensaios de Criação” e “Apresentação da Criação Cênica”. Na “Pesquisa de Campo” foi dado ênfase na percepção, na alteridade e no imaginário dos intérpretes na vivência com as mulheres pesquisadas. Dessa etapa resulta a descoberta da corporeidade da mulher do tropeiro, presente nos espaços da Casa, do Baile e da Paisagem. Na etapa dos “Ensaios de Criação”, os registros sensíveis do corpo dos artistas foi o ponto de partida, propondo a investigação de sínteses do corpo físico, simbólico e imaginário da mulher que resultassem na criação da cena. A etapa da “Apresentação da Criação Cênica” ocorreu em três momentos distintos e serviu como um novo exercício de alteridade. Por fim, foram caracterizadas as contribuições encontradas para o processo de criação. / This research aims to presents the creation process of the theatrical work "Oô de Casa!”. The approach is interdisciplinary, supporting in Studies Theater and Dance, Anthropology and Phenomenology. Understand as fundamental the popular culture´s contributions to the contemporary scene. It believed research significant to the ancestry and identity of the performer. Then, the creation process starts from the artist´s experience with women of “Tropeirismo” in Bom Jesus (small city at the region know as Campos de Cima da Serra - RS). The creation process envolved three phases: “Field Research”, “Creative Rehearse” and "Oô de Casa!” as Work in Process”. In the “Field Research” was chosen by the emphasis on perception, otherness and the imagination of the performers on the experience with field´s women. That phase follows the discovery of embodiment of the cattle guide´s wife, present in the spaces of the House, the Ball and the Landscape. In the stage of “Creative Rehearse”, begins from sensitive body of the performer, investigated body´s syntheses physical, symbolic and imaginary of woman gaucho. “Oô de Casa!” as Work in Process” took place in three different moments and served as a new exercise in otherness. Finally, it intends to characterize the contributions for the process creation.