Tendo como ponto de partida a problemática em torno dos paradigmas que determinam o que é fato e o que é ficção, dentro da autobiografia, especialmente com relação a esta última, propomos – nesta dissertação – uma investigação acerca do modo como Luiz Alberto Mendes transfere para o plano ficcional aspectos relevantes da sua realidade factual (história de vida). A obra desse escritor emergente, Memórias de um sobrevivente, é o objeto de estudo deste trabalho. Como se trata de uma narrativa pouco divulgada e, além disso, situada à periferia dos cânones literários, ela é um típico exemplo do que alguns críticos costumam denominar de literatura marginal. Luiz Alberto Mendes, nessa obra, conta sua trajetória desde a infância até os primeiros anos de condenação ao cárcere, portanto, dos anos 50 aos anos 80. Esse escritor optou pelo gênero autobiográfico porque, ao escrever sua história de vida, quis ordenar e compreender os acontecimentos que constituíram sua existência.Procuramos avaliar essa obra em função de três contundentes aspectos que ela apresenta. Desse modo, no primeiro capítulo, buscamos reescrever a história do autor a partir da leitura dos seus escritos literários e de alguns dados coletados junto à escassa fortuna crítica produzida sobre eles. No segundo capítulo, partimos da questão relacionada à memória, cujo termo já aparece no título da obra, verificando sua importância para a escritura das memórias de Luiz Alberto Mendes. No terceiro capítulo, observamos alguns aspectos relacionados à autobiografia enquanto gênero e o modo como o nosso objeto de estudo se insere nele. E, por fim, no quarto capítulo, analisamos as questões relacionadas ao fato e à ficção nas Memórias de um sobrevivente, procurando demonstrar o processo pelo qual oescritor se vale da ficcionalidade para compor sua realidade, ou seja, a estratégia adotada pelo escritor para fazer com que a ficção reescreva o fato. / Teniendo como punto de partida la problemática en torno de los paradigmas que determinan lo que es hecho y lo que es ficción, dentro de la autobiografía, especialmente con relación a esta última, proponemos – en esta disertación – una investigación acerca del modo como Luiz Alberto Mendes transfiere al plano de la ficción aspectos relevantes de su historia de vida. La obra de ese escritor emergente, Memórias de um sobrevivente, es el objeto de estudio de este trabajo. Como se trata de una narrativa poco divulgada y, además de eso, situada a la periferia de los cánones literarios, es un típico ejemplo de lo que algunos críticos acostumbran denominar de literatura marginal. Luiz Alberto Mendes, en esa obra, cuenta su trayectoria desde la infancia hasta los primeros años de condenación a la cárcel, por lo tanto, de los años 50 a los años 80. Ese escritor optó por el género autobiográfico porque, al escribir su historia de vida, quiso ordenar y comprender los acontecimientos que constituyeron su existencia. Procuramos evaluar esa obra en función de tres contundentes aspectos que ella presenta. De ese modo, en el primer capítulo, buscamos reescribir la historia del autor a partir de la lectura de sus escritos literarios y de algunos datos recolectados junto a la escasa fortuna crítica producida sobre ellos. En el según capítulo, partimos de la cuestión relacionada a la memoria, cuyo término ya aparece en el título de la obra, verificando su importancia para la escritura de las memorias de Luiz Alberto Mendes. En el tercer capítulo, observamos algunos aspectos relacionados a la autobiografía mientras género y el modo como nuestro objeto de estudio se insiere ahí. Y, por fin, en el cuarto capítulo, analizamos las cuestiones relacionadasal hecho y a la ficción dentro de las Memórias de um sobrevivente, procurando demostrar el proceso por lo cual el escritor válese de la ficcionalidad para componer su realidad, o sea, la estrategia adoptada por el escritor para hacer con que la ficción reescriba el hecho.

Tendo como ponto de partida a problemática em torno dos paradigmas que determinam o que é fato e o que é ficção, dentro da autobiografia, especialmente com relação a esta última, propomos – nesta dissertação – uma investigação acerca do modo como Luiz Alberto Mendes transfere para o plano ficcional aspectos relevantes da sua realidade factual (história de vida). A obra desse escritor emergente, Memórias de um sobrevivente, é o objeto de estudo deste trabalho. Como se trata de uma narrativa pouco divulgada e, além disso, situada à periferia dos cânones literários, ela é um típico exemplo do que alguns críticos costumam denominar de literatura marginal. Luiz Alberto Mendes, nessa obra, conta sua trajetória desde a infância até os primeiros anos de condenação ao cárcere, portanto, dos anos 50 aos anos 80. Esse escritor optou pelo gênero autobiográfico porque, ao escrever sua história de vida, quis ordenar e compreender os acontecimentos que constituíram sua existência.Procuramos avaliar essa obra em função de três contundentes aspectos que ela apresenta. Desse modo, no primeiro capítulo, buscamos reescrever a história do autor a partir da leitura dos seus escritos literários e de alguns dados coletados junto à escassa fortuna crítica produzida sobre eles. No segundo capítulo, partimos da questão relacionada à memória, cujo termo já aparece no título da obra, verificando sua importância para a escritura das memórias de Luiz Alberto Mendes. No terceiro capítulo, observamos alguns aspectos relacionados à autobiografia enquanto gênero e o modo como o nosso objeto de estudo se insere nele. E, por fim, no quarto capítulo, analisamos as questões relacionadas ao fato e à ficção nas Memórias de um sobrevivente, procurando demonstrar o processo pelo qual oescritor se vale da ficcionalidade para compor sua realidade, ou seja, a estratégia adotada pelo escritor para fazer com que a ficção reescreva o fato. / Teniendo como punto de partida la problemática en torno de los paradigmas que determinan lo que es hecho y lo que es ficción, dentro de la autobiografía, especialmente con relación a esta última, proponemos – en esta disertación – una investigación acerca del modo como Luiz Alberto Mendes transfiere al plano de la ficción aspectos relevantes de su historia de vida. La obra de ese escritor emergente, Memórias de um sobrevivente, es el objeto de estudio de este trabajo. Como se trata de una narrativa poco divulgada y, además de eso, situada a la periferia de los cánones literarios, es un típico ejemplo de lo que algunos críticos acostumbran denominar de literatura marginal. Luiz Alberto Mendes, en esa obra, cuenta su trayectoria desde la infancia hasta los primeros años de condenación a la cárcel, por lo tanto, de los años 50 a los años 80. Ese escritor optó por el género autobiográfico porque, al escribir su historia de vida, quiso ordenar y comprender los acontecimientos que constituyeron su existencia. Procuramos evaluar esa obra en función de tres contundentes aspectos que ella presenta. De ese modo, en el primer capítulo, buscamos reescribir la historia del autor a partir de la lectura de sus escritos literarios y de algunos datos recolectados junto a la escasa fortuna crítica producida sobre ellos. En el según capítulo, partimos de la cuestión relacionada a la memoria, cuyo término ya aparece en el título de la obra, verificando su importancia para la escritura de las memorias de Luiz Alberto Mendes. En el tercer capítulo, observamos algunos aspectos relacionados a la autobiografía mientras género y el modo como nuestro objeto de estudio se insiere ahí. Y, por fin, en el cuarto capítulo, analizamos las cuestiones relacionadasal hecho y a la ficción dentro de las Memórias de um sobrevivente, procurando demostrar el proceso por lo cual el escritor válese de la ficcionalidad para componer su realidad, o sea, la estrategia adoptada por el escritor para hacer con que la ficción reescriba el hecho.

Tendo como ponto de partida a problemática em torno dos paradigmas que determinam o que é fato e o que é ficção, dentro da autobiografia, especialmente com relação a esta última, propomos – nesta dissertação – uma investigação acerca do modo como Luiz Alberto Mendes transfere para o plano ficcional aspectos relevantes da sua realidade factual (história de vida). A obra desse escritor emergente, Memórias de um sobrevivente, é o objeto de estudo deste trabalho. Como se trata de uma narrativa pouco divulgada e, além disso, situada à periferia dos cânones literários, ela é um típico exemplo do que alguns críticos costumam denominar de literatura marginal. Luiz Alberto Mendes, nessa obra, conta sua trajetória desde a infância até os primeiros anos de condenação ao cárcere, portanto, dos anos 50 aos anos 80. Esse escritor optou pelo gênero autobiográfico porque, ao escrever sua história de vida, quis ordenar e compreender os acontecimentos que constituíram sua existência.Procuramos avaliar essa obra em função de três contundentes aspectos que ela apresenta. Desse modo, no primeiro capítulo, buscamos reescrever a história do autor a partir da leitura dos seus escritos literários e de alguns dados coletados junto à escassa fortuna crítica produzida sobre eles. No segundo capítulo, partimos da questão relacionada à memória, cujo termo já aparece no título da obra, verificando sua importância para a escritura das memórias de Luiz Alberto Mendes. No terceiro capítulo, observamos alguns aspectos relacionados à autobiografia enquanto gênero e o modo como o nosso objeto de estudo se insere nele. E, por fim, no quarto capítulo, analisamos as questões relacionadas ao fato e à ficção nas Memórias de um sobrevivente, procurando demonstrar o processo pelo qual oescritor se vale da ficcionalidade para compor sua realidade, ou seja, a estratégia adotada pelo escritor para fazer com que a ficção reescreva o fato. / Teniendo como punto de partida la problemática en torno de los paradigmas que determinan lo que es hecho y lo que es ficción, dentro de la autobiografía, especialmente con relación a esta última, proponemos – en esta disertación – una investigación acerca del modo como Luiz Alberto Mendes transfiere al plano de la ficción aspectos relevantes de su historia de vida. La obra de ese escritor emergente, Memórias de um sobrevivente, es el objeto de estudio de este trabajo. Como se trata de una narrativa poco divulgada y, además de eso, situada a la periferia de los cánones literarios, es un típico ejemplo de lo que algunos críticos acostumbran denominar de literatura marginal. Luiz Alberto Mendes, en esa obra, cuenta su trayectoria desde la infancia hasta los primeros años de condenación a la cárcel, por lo tanto, de los años 50 a los años 80. Ese escritor optó por el género autobiográfico porque, al escribir su historia de vida, quiso ordenar y comprender los acontecimientos que constituyeron su existencia. Procuramos evaluar esa obra en función de tres contundentes aspectos que ella presenta. De ese modo, en el primer capítulo, buscamos reescribir la historia del autor a partir de la lectura de sus escritos literarios y de algunos datos recolectados junto a la escasa fortuna crítica producida sobre ellos. En el según capítulo, partimos de la cuestión relacionada a la memoria, cuyo término ya aparece en el título de la obra, verificando su importancia para la escritura de las memorias de Luiz Alberto Mendes. En el tercer capítulo, observamos algunos aspectos relacionados a la autobiografía mientras género y el modo como nuestro objeto de estudio se insiere ahí. Y, por fin, en el cuarto capítulo, analizamos las cuestiones relacionadasal hecho y a la ficción dentro de las Memórias de um sobrevivente, procurando demostrar el proceso por lo cual el escritor válese de la ficcionalidad para componer su realidad, o sea, la estrategia adoptada por el escritor para hacer con que la ficción reescriba el hecho.

Analisamos neste trabalho como as transformações econômicas e sociais, que ocorreram no Segundo Reinado, contribuíram para desestabilizar a ordem imperial e, ao mesmo tempo, fortalecer o movimento republicano. As mudanças relacionadas à manutenção do trabalho escravo, que se colocava como o principal pilar de sustentação da ordem imperial, desencadearam necessidades divergentes que não podiam ser satisfatoriamente atendidas pela monarquia brasileira. Com isso, o movimento republicano que se organiza a partir de 1870 busca nas fragilidades do Império o seu espaço de atuação. Os republicanos, sentindo-se excluídos do jogo político imperial, viram na República Federativa a alternativa para a centralização política e administrativa do Império. Mas, é em São Paulo, onde os efeitos negativos dessa centralização eram mais sentidos, que se desenvolve o partido republicano mais forte e organizado do movimento. O republicano paulista Alberto Sales, dialogando com a insatisfação da elite econômica de São Paulo, envolve-se no trabalho doutrinário, que tinha como objetivo construir um programa capaz de orientar a ação republicana e torná-la coesa. Entretanto, os rumos que a República tomou na sua primeira década de vigência contribuíram para que esse propagandista paulista se desencantasse com ela. Buscamos aqui explorar o contexto político, econômico e social em que o movimento republicano emerge e investigar, a partir da teoria que orientou o movimento em São Paulo, as razões que poderiam explicar o desencantamento de um dos seus principais propagandistas com a República que se efetivou. / The objective of this paper is to analyze how the economical and social changes which occurred in the Second Empire helped to destabilize the imperial order and, at the same time, strengthen the republican movement. The changes related to the maintenance of slavery, which was the foundation of the imperial order, yielded divergent needs that could not be met satisfactorily by the Brazilian monarchy. Thus, the republican movement that became organized after 1870 tried to find in the empires´ weaknesses its field of action. The republicans, feeling excluded from the imperial political game, saw in the Federal Republic an alternative for the administrative and political centralization of the Empire. But, in Sao Paulo, where the negative effects of this centralization were most seriously felt, the strongest and best organized Republican Party arose. Alberto Sales, a republican from Sao Paulo, conversing with the dissatisfied economically elite there, got involved in political indoctrination to build a program capable of guiding the republican action and making it consistent. Nevertheless, the direction taken by the Republic in its first decade led the propagandist Alberto Sales to disappointment. We wish here to explore the political, economical and social contexts in which the republican movement emerged and to investigate, by taking as a starting point the theory that guided the movement in Sao Paulo, the reasons that could explain the disappointment of one of the Republic\'s most important propagandists.

[pt] A presente dissertação analisa o postulado da pureza metodológica como princípio da Teoria Pura do Direito de Hans Kelsen em sua perpetuação no senso comum teórico dos juristas, revelando as suas dimensões míticas. A releitura de Kelsen é realizada à luz das críticas à pureza metodológica desenvolvidas por Luis Alberto Warat principalmente em sua obra A Pureza do Poder. O estudo inclui referências conceituais de Roland Barthes, Gaston Bachelard e Antonio Negri, vinculadas a propostas de sistemas ilusórios criativos, como a modernidade imanente e o transurrealismo. O referido postulado é contextualizado no arcabouço paradigmático moderno como obstáculo epistemológico para a produção de um saber crítico que construa novos objetos de conhecimento no campo jurídico. / [en] This dissertation examines the premise of methodological purity as a principle of Hans Kelsen´s Pure Theory of Law, in this perpetuation of the theoretical juristic common sense, revealing its mythic dimensions. A rereading of Kelsen is realized in the light of criticism of methodological purity developed by Luis Alberto Warat, principally in his work The Purity of Power. The study includes conceptual references of Roland Barthes, Gaston Bachelard and Antonio Negri, related to the proposals of creative illusory systems, such as immanent modernity and the transurrealism. That premise is contextualized in the modern paradigms as epistemological obstacles for the production of a critical wisdom which builds new objects of knowledge in the juridic field.

[pt] Este trabalho consiste na análise do processo de construção de imagem do compositor Alberto Nepomuceno nas obras de três importantes autores que versam sobre o passado musical brasileiro: Guilherme de Melo, Renato Almeida e Mário de Andrade. Partindo da identificação destes três autores como primeiros e principais conformadores dos elementos constitutivos deste processo, desenvolvese a análise de tais elementos, considerando-se suas compreensões sobre a formação da música brasileira. Tal aspecto consiste no estudo dos projetos delineados por estes autores, considerando-se, sobretudo, o que pensavam sobre questões como: nacionalismo musical, música popular, música erudita, influências étnicas e modelos estético-estilísticas, possibilitando não apenas a apreensão dos tipos de memória sobre a música brasileira que estão sendo produzidas nas primeiras décadas do século XX e os seus respectivos propósitos, mas também a imagem de Brasil musical que se pretende difundir para as gerações subseqüentes. / [en] This paper aims at analyzing the process of image construction of the composer Alberto Nepomuceno in works of three important authors who have written about the Brazilian musical past: Guilherme de Melo, Renato Almeida and Mário de Andrade. After identifying them as the first and most important conformers of the elements constituting the process, such elements were analyzed, considering the authors` points of view on the Brazilian music formation. This aspect consists of the study of the projects developed by them, taking into special consideration their opinion on issues like: musical nationalism, popular music, classical music, ethnic influences and aesthetic and stylistic models, making it possible to understand not only the types of memory of Brazilian music that are being created at the first decades of the XX century and their respective goals, but also the image of musical Brazil which is intended to be transmitted to future generations.

Alberto Ginastera (1916-1983) was one of the leading South American composers of the twentieth century. Born in Argentina at a time when his country was striving to achieve a national identity and culture, Ginastera was recognized for combining the techniques of Western European art music with elements of Argentine folk music. His piano sonatas, composed during both his early and late periods, serve as excellent examples of this cultural synthesis throughout the course of his career. The Sonata No. 1 for Piano Op. 22 (1954), Sonata No. 2 for Piano Op. 53 (1981), and Sonata No. 3 for Piano Op. 54 (1982) have been analyzed and discussed in recent scholarship. Theorists have identified Western techniques such as sonata-rondo form, serialism, and symmetry in his compositions. Yet, when addressing rhythm, scholars have focused primarily on highlighting the Argentine dance or Amerindian rhythm that the music exemplifies and have neglected to apply Western analytical tools for analyzing rhythm. The goal of this paper is to approach rhythm and meter in the piano sonatas from a new perspective in order to identify Ginastera’s Western European musical techniques. Attention will be given to Ginastera’s use of and denial of metric hierarchy and periodicity. The paper will also focus on consonant and dissonant rhythms in the piano sonatas, as well as additive and subtractive rhythms. Because any discussion of rhythm and meter in Ginastera’s music cannot ignore its nationalistic origins, the paper provides an introductory chapter that discusses Argentine dance iii rhythms. However, the bulk of the paper aims to provide analyses from a Western art music viewpoint that illustrate Ginastera’s compositional manipulation of rhythm and meter.

En el mundo globalizado actual constatamos que "hibridez" es la conditio de nuestro ser, pensar y actuar que se concretiza en diversos campos del conocimiento y en diversas disciplinas con diversas aplicaciones, siendo asimismo el resultado de diversas "estrategias de hibridación" discursiva, artística, política, sociológica, filosófica, medial..., que hacen posible una negociación o el cotidiano lidiar de la diferancia y altaridad.

[pt] Esse trabalho tem como finalidade confirmar a importância da obra do poeta Walt Whitman, Leaves of Grass, na produção poética de Fernando Pessoa. Seu contato com o poeta americano foi decisivo para o aparecimento de dois de seus mais significantes heterônimos: Álvaro de Campos e Alberto Caeiro. Whitman, que ainda em meados do século XIX já figurava como um precursor do Modernismo, teria tido grande influência na obra do poeta português. Tentaremos demonstrar como se efetuou essa influência, estabelecendo pontos de convergência e intertextualidade entre os dois escritores, tanto do ponto de vista formal quanto dos temas escolhidos, observando alguns poemas relevantes da produção pessoana. Investigaremos também alguns aspectos dessemelhantes encontrados nas obras dos poetas citados. Nesse processo serão estudados mais de perto os poemas Saudação a Walt Whitman, Ode Triunfal e Passagem das Horas de Campos, além dos poemas que compõem O Guardador de Rebanhos de Caeiro. / [en] This work aims at confirming the importance of Walt Whitman s work, Leaves of Grass, in Fernando Pessoa`s poetic production. His contact with the American poet was paramount for the appearance of two of his most significant heteronyms: Álvaro de Campos and Alberto Caeiro. Whitman, who still in the mid XIX century was already a forerunner of Modernism, supposedly had great influence over the Portuguese poet s work. We will attempt to demonstrate how this influence was exercised, by establishing convergence and intertextuality points between the two authors, both as far as form and themes are concerned, observing some relevant poems in the pessonian production. We will also investigate some differences found in the comparison of the poets works. In the process, the following poems will be studied more closely: Saudação a Walt Whitman, Ode Triunfal, and Passagem das Horas by Campos, besides the poems that make up O Guardador de Rebanhos by Caeiro.

Este trabalho analisa a estruturação harmônica do episódio lírico Artémis, de Alberto Nepomuceno, buscando demonstrar que a técnica usada pelo compositor emprega sistematicamente os princípios da linguagem do cromatismo pós-wagneriano. Observa-se, inicialmente, que o projeto dessa obra encontra-se na vanguarda das estéticas de seu tempo, alinhando-se com as correntes progressistas do período. Nesse sentido verifica-se que, apesar de Nepomuceno ter sido identificado pela historiografia modernista como precursor do nacionalismo musical brasileiro, nesta obra prevalece sua inclinação cosmopolita. Para o desenvolvimento da pesquisa examinou-se inicialmente qual ferramenta de análise harmônica, dedicada ao repertório do cromatismo romântico do final do século XIX, seria mais adequada ao Artémis. Apresenta-se, por isso, uma introdução às teorias analíticas aplicáveis ao repertório com tonalidade expandida do século XIX, focando nos trabalhos de Hugo Riemann, Arnold Schoenberg e David Kopp. As teorias harmônicas de Riemann, sendo a matriz primordial dessas teorias, são extensamente investigadas. Comparamos, a seguir, as propostas dos três teóricos no que se refere a ferramentas de análise para peças com estrutura cromática. Discorrendo sobre aspectos positivos e negativos de cada teoria investigada, apontamos a recente teoria neorriemanniana de Kopp como a que melhor sistematizou, para nossos propósitos, os avanços acadêmicos no entendimento dos problemas harmônicos do repertório cromático do século XIX. Defendendo a importância de se atrelar, adequadamente, teoria, análise e repertório, confrontamos teoria e prática analítica, aplicando ao Artémis a sistemática das transformações cromáticas de Kopp. Conseguimos assim demonstrar, na prática do processo analítico, através de uma ferramenta de análise perfeitamente ajustada ao repertório proposto, resultados que atestam a coerência estrutural do texto musical abordado aos princípios transformacionais da harmonia cromática pós-wagneriana. / This dissertation analyses the harmonic structure of the \"lyric episode\" Artémis, composed by Alberto Nepomuceno, aiming to demonstrate that the technique used by the composer employs, systematically, the principles of the post-Wagnerian chromatic language. We observe, initially, that the project of this piece fits the avant-garde aesthetics of its time, aligning itself to the progressive trends of the period. In this sense we verify - although Nepomuceno has been identified by the modernistic Brazilian historiography as a forerunner of the Brazilian musical nationalism - that his cosmopolitan inclinations prevailed in this composition. At first, for the adequate development of the research, we examined which tool of harmonic analysis, dedicated to the chromatic repertoire of the final of the XIX Century, would be more adequate to the music of Artémis. We present, therefore, an introduction to the analytical theories that might be useful to the repertoire of expanded tonality of the XIX Century, focusing in the texts of Hugo Riemann, Arnold Schoenberg and David Kopp. The harmonic theories of Riemann, as the matrix for all these theories, are extensively investigated. We compare, in the sequence, the proposals of three theoreticians that developed analytical tools for pieces with chromatic structures. Revealing the positive and negative aspects of each of these theories, we pointed out the recent neoriemannian theory by Kopp as the one that better systematizes, for our purposes, the academic advances in the understanding of the harmonic problems of the chromatic repertoire composed at the end of the XIX Century. Because we defend the importance of considering simultaneously theory, analysis and repertoire, we confront theory and practice, applying to Artémis, Kopp\'s chromatic transformations systematic theory. This way we were able to demonstrate, in the practice of the analytical process, through an analytic tool perfectly fit to proposed repertoire, results that attest the structural coherence of the studied musical text with the transformational principles of post-Wagnerian chromatic harmony.