A presente dissertação propõe uma nova perspectiva de construção do conhecimento musical a partir de um olhar mais amplo para a própria música, com o intuito de buscar soluções para os desafios da prática pedagógica contemporânea. A dificuldade de sustentação da música nas escolas como conhecimento e a distância entre a música ensinada na escola e a consumida fora dela nos levaram a discutir as metodologias e tendências presentes na escola atual, percorrendo a evolução do conceito de música e seu papel na educação desde a Grécia Antiga, quando era considerada matéria especulativa e relacionada à metafísica. As relações entre música e aluno mediadas pelo professor e centradas na experiência criativa e pessoal passam pela concepção de inteligência, de conhecimento e novamente pela concepção de música. Quando esta deixa de ser um mero produto ou objeto e torna-se um âmbito, possibilita a interação e o encontro, conforme o pensamento do filósofo Alfonso López Quintás. Assim, este trabalho apresenta concepções e conceitos que, esperamos, possam enriquecer a prática pedagógica, considerando as demandas contemporâneas e o papel formativo da educação musical. / The present essay proposes a new perspective in developing musical knowledge from a wider view to music itself, aiming to search solutions to the challenge of a contemporary pedagogical practice. The difficulty of maintaining music as a source of knowledge and the gap between the music taught at school and the one available out of its premises led us to discuss methodologies and trends in present school system, ranging over the evolution of the concept of music and its role in education since ancient Greece., when it was considered a theoretical subject related to metaphysics. The connections between music and the student mediated by the teacher and centered in creative and personal experience go through the conception of intelligence, knowledge and, once more, the conception of music. When it stops being a mere product or object and becomes an ambit, a field of action, it enables the interaction and the meeting, according to the thought of the philosopher Alfonso López Quintás. Therefore, this essay introduces conceptions and concepts which we hope may enrich pedagogical practice, considering the contemporary demands and formative role of musical education.

A contemporaneidade contempla condições socioculturais e econômicas de existência que representam um cenário competitivo, com valores instáveis e efêmeros, em que a individualidade toma um lugar central e promove sujeitos mais autônomos e, ao mesmo tempo, mais fragilizados. Diante dessas condições, o que podemos observar, em decorrência, é uma fragilização em torno da construção e manutenção dos vínculos intersubjetivos. Assim, nasceu um interesse em investigar a falta de compromisso com que são formados os vínculos amorosos atualmente, situando-os em meio às condições de existências atuais. No entanto, como partíamos do viés psicanalítico vincular para compreender a formação do sujeito, também supúnhamos o efeito considerável da herança psíquica geracional, na composição do fenômeno. Dessa forma, este estudo teve como objetivo compreender a construção subjetiva de adultos que optam por não se vincular amorosamente de maneira compromissada, em meio às condições contemporâneas de existência e à herança psíquica familiar. Com base na metodologia de pesquisa clínico-qualitativa, foram realizadas entrevistas semidirigidas com seis participantes, de ambos os sexos, com idade entre 25 e 35 anos, que se autodenominavam solteiros por opção. A análise dos dados referendou-se no aporte teórico psicanalítico intrapsíquico e vincular, por um lado, e nos estudos psicossociais, por outro. Buscou-se construir uma narrativa em que fosse possível representar uma compreensão profunda sobre a opção escolhida, abordando aspectos conscientes e inconscientes, de origem sociocultural, intrapsíquica e herdada inter e/ou transgeracionalmente. A história particular e o funcionamento psíquico de cada um dos indivíduos foram fundamentais para o entendimento do fenômeno estudado. Todos eles demonstraram ter características subjetivas identificadas à atualidade, como o narcisismo moderno, o consumismo ou o modelo tecnológico de se relacionar, mas o conteúdo que dava sentido a esses elementos subjetivos era de origem intrapsíquica ou geracional. Outro aspecto constatado foram suas dificuldades em lidar com a frustração. Entendemos que as condições de vida atuais tendem a devolver o sujeito para o miolo de si mesmo, o que dificulta o convívio com a alteridade. O mesmo cenário contemporâneo que aborda a pluralidade dos valores e sustenta formas diferenciadas de opções favorece um posicionamento mais coerente com as possibilidades e vontades dos sujeitos, como é o caso de nossos participantes, ao mesmo tempo em que interfere na estabilidade dos vínculos, porque sujeitos mais frágeis estão menos dispostos a lidar com os conflitos próprios de um vínculo. Certa indisponibilidade psíquica para o contato com a alteridade foi verificada em todos os casos, e a opção por não construir um vínculo amoroso compromissado aponta como mais uma possibilidade dentre outras, neste contexto / The contemporaneity contemplates sociocultural and economical conditions of existence that represent a competitive scenary, with unstable and ephemeral values, in which individuality takes a central place and promotes more autonomous individuals and at the same time more fragilized. Beyond these conditions, what can be observed, as a result, is a weakening around the construction and maintenance of intersubjective links. Therefore, an interest was born, investigating the lack of commitment that are formed the love links currently being situated among the conditions of present existences. Nevertheless, as we starting from the psychoanalytical link bias to comprehend the formation of the subject, we also assumed the considerable effect of the generational psychic inheritance composition of the phenomenon. This way, this study had as the aim to comprehend the subjective construction of adults that choose for not have a loving link in a committed way among the contemporary conditions of existence and the familiar psychic inheritance. Based on the clinic-qualitative research methodology, six semi directed interviews have been applied to participants of both sexes, aged from 25 and 35 years old, who described themselves as singles for option. The analysis of the data was based on the intrapsychic and linkage psychoanalytical theory on one side, and, on the other hand, counted on the psychosocial studies. We searched to construct a narrative in which was possible to represent a profound comprehension about the option chosen, approaching conscious and unconscious aspects, from sociocultural origin, intrapsychic and inherited inter and/or transgenerationaly. The particular history and the psychic functioning of each individual were fundamental to the understanding of the phenomenon studied. All of them showed to have subjective characteristics identified with the currently, as modern narcissism, consumerism or the technological model of relating, but the content that gave sense to these subjective elements was from intrapsychic or generational origin. Another aspect noticed was the difficulties on dealing with the frustration. We understood that the current life conditions tend to return the individual to the center of himself turning, difficult the living with the alterity. The same contemporary scenary the contemplates the plurality of values and sustains different options favoring a positioning more coherent with the possibilities and wills of the individuals, as is the case of ours participants, at the same time interfering on the stability on the links because more fragile individuals are less willing to deal with the conflicts of a link itself. It has been verified in all cases certain psychic unavailability to the contact with alterity, and the option for not constructing a committed loving link is shown as a possibility among others in this context

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Clivia Ramiro.pdf: 12814918 bytes, checksum: c2c4ef27e78719dbc53884bf17197029 (MD5) Previous issue date: 2014-09-12 / The comics autobiography is a narrative form capable of providing significant views on the self-expression of the man identity and conflicts in the contemporaneousness. This dissertation objective is to study the dimensions assumed by the self of the autobiographic comics, having as corpus the Holocaust testimony in Europe on the 20th century first half, in Maus, by Art Spiegelman(2009); and the familiar disintegration linked to the Brazilian social inequalities nowadays, in Memória de elefante, by Caeto ( 2010). In a context of multiple times and spaces, plurilinguism, metanarrativity, ex-centricity and dilution of the self, the problem which emerges is how the selected graphic novels answer, in their singular syntax, on the contemporary complexity in the autobiographic structure. The hypothesis is that it is possible to apprehend, in autobiographic comics from two different cultures, a common yearning by a self that confront the oppression devices through subjectivation and desubjectivation authorial processes. This research theoretical basis was: Santaella (2012), Eisner (2001, 2005 and McCloud (2004, 2006) for the comics language reading; Lejeune (2008), Miraux (1996), Nigro, Busato e Amorim (2010) for autobiographic topics; Todorov (1982, 2010), Benjamin (1994, 2006) and, specially, Agamben (2007, 2008, 2010) for the contemporary narrative and the (de)subjectivation matters. According to the analysis, our conclusion is that is a fundamental compositional difference between the two autobiographies: the way the author configures his disappearance and dessubjectivates himself in Maus, in opposition to the identity strengthening and subjectivation, in Memória de elefante, as a reaction to the power devices in the urban centers. Although they have different time and space perspectives, the Spiegelman and Caeto autobiographies keep in common the indissolubility between social critics and traumatic personal experiences. They are composed by subjects that live, narrate and write the trajectories of selves who do not fit in themselves anymore, and face, through the comics narrative art, the devices which annihilate the contemporary subject / A autobiografia em quadrinhos é uma forma narrativa capaz de propiciar significativas visões sobre a autoexpressão da identidade e dos conflitos do homem na atualidade. Nesta dissertação, o objetivo é o estudo das dimensões assumidas pelo eu nos quadrinhos autobiográficos, tendo por corpus o testemunho do Holocausto na Europa da primeira metade do século XX, em Maus, de Art Spiegelman (2009); e a desintegração familiar aliada às desigualdades sociais no Brasil atual, em Memória de elefante, de Caeto (2010). Nesse contexto, em que se destacam a multiplicidade de tempos e espaços, o plurilinguismo, a metanarratividade, a ex-centridade e a diluição do eu, o problema que se coloca é o de investigar como as histórias em quadrinhos selecionadas respondem, na singularidade de sua sintaxe, à complexidade do contemporâneo por meio da construção autobiográfica. A hipótese é a de que é possível flagrar, nos quadrinhos autobiográficos de duas culturas diferentes, o anseio comum de um eu que enfrenta os dispositivos de opressão por meio de processos autorais de subjetivação e dessubjetivação. Os fundamentos teóricos da pesquisa foram: Santaella (2012), Eisner (2001, 2005) e McCloud (2004, 2006) para a leitura da linguagem dos quadrinhos; Lejeune (2008), Miraux (1996), Nigro, Busato e Amorim (2010) para a questão autobiográfica; Todorov (1982, 2010), Benjamin (1994, 2006) e Agamben (2007, 2008, 2010) para as questões de narrativa e (des)subjetivação do eu. A partir da análise, a conclusão é a de que há uma diferença essencial na composição das duas autobiografias, isto é, o modo como o autor engendra seu desaparecimento e se dessubjetiva em Maus, em oposição ao fortalecimento da identidade e da subjetivação, em Memória de elefante, como reação aos dispositivos de poder dos grandes centros urbanos. Embora tratem de perspectivas espaço-temporais diferentes entre si, as autobiografias de Spiegelmans e Caeto têm em comum a indissociabilidade entre a crítica social e suas traumáticas vivências individuais. São compostas por sujeitos que vivem, narram e escrevem a trajetória de eus que já não cabem mais em si e enfrentam, por meio da arte narrativa em quadrinhos, os dispositivos que aniquilam a identidade do sujeito contemporâneo

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Lucia Maciel.pdf: 1763659 bytes, checksum: aa56c72cd5fa151658fdae338b66658c (MD5) Previous issue date: 2015-10-01 / This dissertation examines the nonlinear narrative of the novel Eles eram muitos cavalos written by Luiz Ruffato. The main question concern to the analogy between the novel's verb-space structure and the art-installation. The focus is on specifics aspects of the novel, such as the distinctive creative process that, in turn, coadunate to performance and plasticity that are related to installation art. Ruffato's novel, which, as a heterogeneous work, does not follow the regular poetics' prerogatives. Instead, it is a new creative literary composition in which the author, the work, and the reader are imbricated, emerging out of this intransitive experience that requires from the reader a dispersive unfolding of the novel's structure. To understand a composition whose parts are disconnected, you must see this composition as an limite-experience, as limit in which interiority, subjectivization, desire and eroticism are involved as just the concept of "outside", which means an unstopped way to resignification their intensive and multiples means. Therefore, the theme is divided into three chapters through which we approach the novel's creation from its familiarity with the hypertext and the necessary "outside" experience. In other terms, the topic is addressed by the Ruffato's novel relationship with an art installation, especially by the concept of spatial performance that can or can not present the possibility of verisimilitude. Ultimately, we state on the novel spatial narrativity as intranscriptible realism unless by meaning is imposed by the aesthetic art experience provided by Eles eram muitos cavalos. From authors such as Heidegger, Bataille, and Blanchot, this paper tried to elucidate the dispositif poetics that are articulated and are articulators of a work that evoke the human totality only intelligible in the paradigm of contemporaneity / Esta dissertação tem o objetivo geral de elucidar a construção não linear do romance Eles eram muitos cavalos, de Luiz Ruffato. A questão principal diz respeito à analogia entre sua estrutura verbo-espacial e a arte instalação. Preocupa-nos o processo de criação da referida obra em sua singularidade que, em muitos aspectos, coaduna-se às performances da plasticidade características de uma instalação. Ao apresentar uma composição heterogênea, este romance foge das prerrogativas poéticas usuais e se insere em uma nova ordem de composição literária em que autor obra leitor se imbricam de modo a criar uma experiência intransitiva que requer do leitor um desdobramento tão dispersivo quanto sua própria estrutura. Diante de uma composição cujas partes são desconexas entre si, seu entendimento requer uma experiência limite em que tanto interioridade, subjetivação, desejo e erótico se fazem presentes, quanto uma postura de fora é requerida em um esforço contínuo de ressignificações múltiplas e intensas. O tema está distribuído em três partes-capítulos em que abordamos sua construção a partir de sua familiaridade com o hipertexto e a necessária experiência do fora mediante sua fragmentação; seu parentesco com a arte-instalação, com destaque para a performance espacial que apresenta e possibilidade ou não de verossimilhança; e, por último, sua diegese enquanto realismo intraduzível senão pela presentidade obrigatória da experiência estética. A partir de autores como Heiddeger, Bataille, Blanchot, entre outros, buscou-se elucidar os dispositivos poéticos articulados e articuladores de uma obra que, em sua desarmonia, evoca uma totalidade humana somente inteligível na contemporaneidade

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernanda Marques Granato.pdf: 1246024 bytes, checksum: a72edaae43263f88c7f64c66a141f42e (MD5) Previous issue date: 2015-10-06 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation has as its aim to retrieve the concept of the nonsense genre with the purpose of testing the hypothesis of a possible dialogue between texts from two literary works of different characteristics and of different times: Viagem numa peneira, by Edward Lear (1846), and Quatro-olhos, by Renato Pompeu (1976). The studies carried out were able to ascertain that, among the analyzed texts, there are traces that make possible not only to bring the two closer together, but also to do a reinterpretation of the nonsense genre in the context of the literary contemporaneity. In order to develop this proposal, we have elected a few authors that give support to the analysis of the fictional works, such as: Aristotle (2011) and Croce (1995), on genre; Sewell (1952), Stewart (1978), Ede (1987) and Tigges (1988), on nonsense; Huizinga (2010), on game; Watt (2010) and Lukács (2009) on novel; Nikolayeva (2011), on illustration; Pignatari (2011) and Huxley (1948), on poetry; and Agamben (2009), on the contemporaneity. Departing from a historic conceptual recover, our attention is drawn to the perspective of confirmation of the hypothesis about the nonsense literary genre, its connection to the Victorian ages and the reverberations that the referred genre has brought to our contemporaneity, and specially to the novel by Renato Pompeu, leaving as credit the tendency for the fragmentation of the narrative / Esta pesquisa tem por objetivo resgatar o conceito do gênero nonsense com a finalidade de testar a hipótese de um possível diálogo entre textos de duas obras de características e épocas distintas: Viagem numa peneira, de Edward Lear (1846) e Quatro-olhos, de Renato Pompeu (1976). Os estudos realizados permitem comprovar que, entre os textos analisados, existem traços que possibilitam não apenas aproximá-los, mas também realizar uma reinterpretação do gênero nonsense no contexto da contemporaneidade literária. Para o desenvolvimento do trabalho, elegemos alguns teóricos que dão suporte à análise das obras ficcionais, são eles: Aristóteles (2011) e Croce (1995), sobre gênero; Sewell (1952), Stewart (1978), Ede (1987) e Tigges (1988), sobre nonsense; Huizinga (2010), sobre o lúdico e o jogo; Watt (2010) e Lukács (2009), sobre a teoria do romance; Nikolayeva (2011), sobre a ilustração; Pignatari (2011) e Huxley (1948), sobre a poesia; e Agamben (2009), sobre o contemporâneo. A partir de uma retomada histórico-conceitual, nossa atenção volta-se para a perspectiva de comprovação da hipótese sobre o gênero nonsense, sua ligação com a era vitoriana e as reverberações que o referido gênero traz para a nossa contemporaneidade e, em especial, para o romance de Renato Pompeu, deixando como saldo a tendência para a fragmentação narrativa

O objetivo do presente trabalho é caracterizar e analisar aspectos da vida contemporânea que possibilitam a formalização estética da subjetividade que se cria poeticamente na obra de Rui Pires Cabral. Através da análise de poemas, selecionados de diversos livros do autor, desde o primeiro, Geografia das Estações, de 1994, ao mais recente, Elsewhere/Nenhures, de 2015, e da leitura da crítica literária e cultural contemporânea, principalmente dos trabalhos de críticos que trabalham ambas as questões de maneira interligada, sociólogos e outros estudiosos que pensam sobre as relações entre produções culturais e realidade sócio histórica, buscou-se delinear as características da subjetividade figurada na obra do poeta. Além disso, observou-se a influência desta realidade na constituição do sujeito. A errância e a fragmentação subjetivas são o ponto de partida da análise; outros temas, como solidão, consciência social e política, também serão abordados para que se possa ampliar, ao fim, a discussão sobre questões que estão além do nível subjetivo (individual), levando a uma reflexão social, política e artística da contemporaneidade portuguesa formalizada nos versos de Rui Pires Cabral no contexto da globalização e da organização da Europa enquanto União Europeia. / The objective of the present work is to characterize and to analyze aspects from contemporary life which permit the aesthetical formalization of the subjectivity poetically created in Rui Pires Cabrals work. By analyzing poems, selected from diverse books from the author, from the first one, Geografia das Estações, 1994, to the most recent, until today, Elsewhere/Nenhures, 2015, and by reading the contemporary literary and cultural criticisms, mainly cultural critics, sociologists and other thinkers who work with the relations between cultural productions and the social and historical realities, it was intended to outline the features of such subjectivity, as well as to observe the influence of the reality in the construction of it and the capacity of revelation of the aspects not so apparent in the reality by the subjective features poetically forged. The subjective wandering and fragmentation are the starting points, from which others derive, such as loneliness, social and political conscience, so that it is possible to open a discussion beyond the individual level, permitting a discussion about the Portuguese contemporaneity in social, political and artistic terms in the context of the globalized world and of the European Union.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 porque_eu_sou_e_homem.pdf: 2093415 bytes, checksum: d94bad08755450796c58748fa6fa9077 (MD5) Previous issue date: 2008-03-17 / Currently, it is experienced the transition from a solid society, where structures tended to be stable and individual identities seemed to be fixed, into a liquidity, which transforms what is durable into transitory and makes identities mobile and multiple. The human being transits through a real cultural supermarket, in whose shelves it is possible to select them. This happens in the late capitalism sphere, period when it is remarkable the need for expanding markets and where advertising works as a marketing strategy. As a tool that goes beyond the simple information transmission, it expresses values with which its audience identifies. A product is bought to satisfy a material need, but also to assure a personality. In this scenario, this thesis observes advertising not only as a media production, but also as a cultural text that is influenced by the social, political and economic context where it is created, influencing it in a reciprocal process. Based on the French discourse analysis and its key concept of conditions of production, this thesis approaches two historical moments lived by Brazilian society: the 1970 decade, period of the military dictatorship, the feminist movement, the increasing industrialization and the arising of the first masculine magazines, and the 2000 years, time of liberal economic politics and stable currency, new technologies, new relationship and aesthetic standards. Thus, it develops the analysis of examples of advertising that targets the masculine audience, disclosed in the newspaper media during both periods, comparing the way through which this media text represented and represents masculine identity in the country. In the supermarket corridors from the beginning of the XXI century, it is possible to notice that it has moved, having reconfigured itself within the non-static modernity where it lives / No momento contemporâneo, presencia-se a passagem de uma sociedade sólida, na qual as estruturas tendiam a ser estáveis e as identidades individuais fixas, para uma liquidez, que transforma o durável em transitório e torna as identidades móveis e múltiplas. O ser humano transita por um verdadeiro supermercado cultural, em cujas prateleiras é possível selecioná-las. Isso acontece no âmbito do capitalismo tardio, período em que se destaca a expansão de mercados, para a qual a publicidade funciona como estratégia mercadológica. Como uma ferramenta que vai além da mera transmissão de informações sobre um produto, ela expressa valores com os quais seu público se identifica. Um bem é adquirido para satisfazer uma necessidade material, mas também para afirmar uma personalidade. A partir desse quadro, o presente estudo observa a publicidade não apenas como uma produção midiática, mas como um texto cultural que é influenciado pelo contexto econômico, político e social em que é criado bem como o influencia, em um processo de mão dupla. Tomando como base a análise francesa do discurso e seu conceito-chave de condições de produção, este trabalho aborda dois momentos históricos vividos pela sociedade brasileira: a década de 1970, época de ditadura militar, movimento feminista, industrialização crescente e surgimento das primeiras revistas masculinas, e os anos 2000, tempo de política econômica liberal e moeda estável, novas tecnologias, novos padrões estéticos e de relacionamentos. Assim, desenvolve a análise de exemplos de publicidade direcionada ao público masculino, veiculada no meio revista durante os dois períodos, comparando o modo pelo qual esse texto midiático representou e representa a identidade masculina no país. Nos corredores do supermercado do início do século XXI, percebe-se que ela se movimentou, reconfigurando-se dentro da modernidade não-estática em que se vive

O objetivo do presente trabalho é caracterizar e analisar aspectos da vida contemporânea que possibilitam a formalização estética da subjetividade que se cria poeticamente na obra de Rui Pires Cabral. Através da análise de poemas, selecionados de diversos livros do autor, desde o primeiro, Geografia das Estações, de 1994, ao mais recente, Elsewhere/Nenhures, de 2015, e da leitura da crítica literária e cultural contemporânea, principalmente dos trabalhos de críticos que trabalham ambas as questões de maneira interligada, sociólogos e outros estudiosos que pensam sobre as relações entre produções culturais e realidade sócio histórica, buscou-se delinear as características da subjetividade figurada na obra do poeta. Além disso, observou-se a influência desta realidade na constituição do sujeito. A errância e a fragmentação subjetivas são o ponto de partida da análise; outros temas, como solidão, consciência social e política, também serão abordados para que se possa ampliar, ao fim, a discussão sobre questões que estão além do nível subjetivo (individual), levando a uma reflexão social, política e artística da contemporaneidade portuguesa formalizada nos versos de Rui Pires Cabral no contexto da globalização e da organização da Europa enquanto União Europeia. / The objective of the present work is to characterize and to analyze aspects from contemporary life which permit the aesthetical formalization of the subjectivity poetically created in Rui Pires Cabrals work. By analyzing poems, selected from diverse books from the author, from the first one, Geografia das Estações, 1994, to the most recent, until today, Elsewhere/Nenhures, 2015, and by reading the contemporary literary and cultural criticisms, mainly cultural critics, sociologists and other thinkers who work with the relations between cultural productions and the social and historical realities, it was intended to outline the features of such subjectivity, as well as to observe the influence of the reality in the construction of it and the capacity of revelation of the aspects not so apparent in the reality by the subjective features poetically forged. The subjective wandering and fragmentation are the starting points, from which others derive, such as loneliness, social and political conscience, so that it is possible to open a discussion beyond the individual level, permitting a discussion about the Portuguese contemporaneity in social, political and artistic terms in the context of the globalized world and of the European Union.

Submitted by JOSIANE SANTOS DE OLIVEIRA (josianeso) on 2018-08-17T16:32:39Z No. of bitstreams: 1 Marco Aurélio dos Santos Benites_.pdf: 7036241 bytes, checksum: f739cfb94c342d5abc6835df9c66f25c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-17T16:32:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marco Aurélio dos Santos Benites_.pdf: 7036241 bytes, checksum: f739cfb94c342d5abc6835df9c66f25c (MD5) Previous issue date: 2018-04-23 / Nenhuma / O presente trabalho discute quais são os principais impactos do processo de formação no curso de Especialização em Gestão Empresarial da UFRGS na carreira profissional dos egressos que finalizaram sua formação de 2012 a 2014, bem como de que modo se dá/pode ser dar o processo de acompanhamento desses ex-alunos desde o seu ingresso no Curso. Para tal, foi feita uma análise documental de materiais coletados nas três edições do Curso, elaborando, aplicando e analisando um questionário de acompanhamento dos alunos a partir dos referenciais teóricos da pesquisa – principalmente do estado da arte. Durante o percurso investigativo, foram examinados documentos como a ficha de inscrição e a avaliação de final de curso que foi preenchida pelos ex-alunos. Além disso, foi gerado um questionário com perguntas abertas e fechadas, aplicado a uma amostra de 69 egressos através da plataforma Google Forms com formulários de pesquisa online e com a participação efetiva de 38 respondentes, representando um índice de 55,07% do total dos egressos do período. Além de sistematizar o perfil dos egressos do Curso de 2012 a 2014 (cruzamento de dados pessoais, profissionais e acadêmicos), a pesquisa apresenta um percurso possível de acompanhamento de egressos de Cursos de Especialização lato sensu e complexifica a análise dos dados sobre carreira e formação continuada a partir do contexto das relações de trabalho contemporâneas. Entre os principais teóricos que dão sustentação ao trabalho destacam-se Cesar Sanson, Christian Laval, David Harvey, Pierre Dardot, Maria Isabel da Cunha, Nadir Zago, entre outros. / This paper discuss the main impacts of UFRGS Business Management graduate studies course education process in the professional career of those who concluded their education between 2012 and 2014, as well as understand how can the monitoring process works since they start this course. To do so, it was done a documental analysis of collected materials in three editions of the course, being prepared, applied and analysed a student monitoring questionnaire from research theoretical references - mostly, state-of-the-art. During the investigative pathway, were examined documents as signup forms and feedback forms, filled up by the former students. Furthermore, a questionnaire was created using open-ended and closed-ended questions, applied to a sample of 69 former students through the Google Form online platform, with the effective participation of 38 people, representing a response rate of 55,07%. In addition to systematizing the profile of graduates of the Course from 2012 to 2014 (cross-referencing of personal, professional and academic data), the research presents a possible way to monitor former students of the graduate studies course and complexify data analysis about career and continued education from the contemporary workplace relations context. Among the main theoricals that supports this paper, there are: Cesar Sanson, Christian Laval, David Harvey, Pierre Dardot, Maria Isabel da Cunha, Nadir Zago, and others.

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:39:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Valeria S F Andrade.pdf: 472349 bytes, checksum: 772f3b361a7e2ef1b86fde22f7c9e9bd (MD5) Previous issue date: 2007-05-11 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This essay aims at understanding the constitution of the inclusive school in its relations with the social, political and economic forces which traverse and integrate it, as well as investigate possibilities of production of new forms of subjectiveness ensued by this proposal. Herein the educational environment is taken in its paradoxal dimension, once it is a privileged medium for the production and invention of thoughts and ways of learning and living, but also for the reproduction and repression of forms of thinking and existing. Once embedded in this context, the inclusive school bears all the paradoxes and conflicts caused by and resulting in the oscillation of forces which influence the processes of subjectivenesss in contemporary society. Thus, some of the entrapments which operate in the constitution of the inclusive school with the intention of maintaining classificatory and discriminatory forms existing in education and society as well as possibilities of resisting excluding and segregating forms brought by this proposal are shown herein. In order to do that, this essay conjugates the cartographic method with the thought of authors in consonance with the Philosophy of Difference. Thus, statements of people involved in the inclusion proposal, observational extracts from my field work journal, Deleuze s claims on minor literature transferred to the educational field and the concept of vibrational body concocted by Suely Rolnik have been used, among others. Finally, the axis which directs the constitution of the inclusive school a school for all- as a powerful principle in the sense of awakening a minor becoming (devir) in schools while dissolving the dualisms and conflicts which exist in notions of normal/ abnormal, man/ woman, black/ white, included/ excluded, is affirmed / Este trabalho procura entender a constituição da escola inclusiva em suas relações com as forças sociais, políticas e econômicas que a atravessam e a compõem, bem como investigar as possibilidades de produção de novas formas de subjetivação suscitadas por essa proposta. Nesse sentido o espaço educacional é tomado em sua dimensão paradoxal, uma vez que é um espaço privilegiado tanto para a produção e invenção de pensamento, de aprendizagens e de formas de vida, quanto para a reprodução e repressão de formas de pensar e de existir. Engendrada nesse contexto, a escola inclusiva traz em si todos os paradoxos e conflitos suscitados na e pela oscilação das forças que estão em jogo nos processos de subjetivação na sociedade contemporânea. Assim sendo, no decorrer do trabalho, são apontadas algumas armadilhas que operam na constituição da escola inclusiva no sentido de manter as formas discriminadoras e classificatórias presentes na educação e na sociedade, bem como as possibilidades de resistência às formas excludentes e segregadoras trazidas por essa proposta. Para isso, o trabalho alia o método cartográfico com o pensamento de autores filiados à Filosofia da Diferença. Dessa forma são utilizados depoimentos de pessoas envolvidas com a proposta de inclusão, trechos de observação registrados em meu diário de campo, as formulações de Deleuze sobre literatura menor transpostas para o campo educacional e o conceito de corpo vibrátil construído por Suely Rolnik, dentre outros. Por fim, afirma-se o eixo que norteia a constituição da escola inclusiva uma escola para todos como um princípio potente no sentido de suscitar um devir minoritário nas escolas ao dissolver os dualismos e conflitos existentes entre as noções de normal/normal, homem/mulher, preto/branco, incluído/excluído