Orientador: Olga Rodrigues de Moraes Von Simson / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-23T03:51:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Antonio_CarlindoFausto_M.pdf: 12652654 bytes, checksum: ea888625d7927674f619f0e4ae6d1dd7 (MD5) Previous issue date: 1997 / Resumo: A intenção da nossa pesquisa foi estudar, no carnaval e em dois períodos: 1842 - 1900 e 1982- 1992, as possibilidades de educação não formal e a construção de identidade étnico- cultural. Constatada tal possibilidade, isto é, a existência de educação não formal no espaço carnavalesco e também a construção de identidade étnico-cultural, vamos agora destacar os pontos centrais desse processo educativo. Vimos , no século XIX, a partir de 1850, o Entrudo e o Carnaval Veneziano disputarem a hegemonia pelos modos de festejar o carnaval. Trajeto, aliás, que acompanha as transformações sociais e as atividades festivas e recreativas do mesmo período, em Campinas. No capítulo inicial, constatamos os recursos e os meios utilizados pela imprensa, setor comercial e a camada elevada enriquecida com a lavoura do café para tentar "civilizar" as camadas populares. Não há ainda no século XIX manifestações de rua típicas e brasileiras. Temos ,de um lado, como observa a pesquisadora Olga von Simson ," o Carnaval Veneziano, mais requintado, cópia dos carnavais europeus, em que membros das camadas mais elevada da população desfilavam, ricamente fantasiados, diante do povo, que apenas assistia mas não participava.,,1 E, do outro, o Entrudo, manifestação popular, desde o Brasil colônia mas, da mesma forma, tradição copiada dos europeus. Na intervenção do afoxé Ylê Ogum, no ano de 1982 ,pudemos constatar, numa manifestação criada pela camada popular e negra, elementos típicos e culturais diferenciados dos padrões europeus. Vimos não apenas os aspectos lúdicos e de lazer, mas uma forma de intervenção organizada no espaço festivo e com ênfase pedagógica não formal para conscientizar os negros e também para construir novas concepções de carnaval, de tradição e de identidade negra. O lugar da festa carnavalesca tem, dessa forma , um significado social mais amplo e repensa tradições e matiza o que muitos convencionaram como o ápice das manifestações populares e negras, as escolas de samba ( ou um modelo em especial de escola de samba) / Mestrado / Ciencias Sociais Aplicadas à Educação / Mestre em Educação

Orientador: Vanessa Rosemary Lea / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-26T11:19:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Giraldin_Odair_D.pdf: 23932970 bytes, checksum: 9e625c83bfa23f4ae852b92ffa2bc3c3 (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed / Doutorado / Doutor em Antropologia Social

Orientador: Jose Luiz dos Santos / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-27T23:24:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lopes_AndreiaAparecidaFerreira_M.pdf: 15891790 bytes, checksum: 6532f7c792641575ce5a4a90b5a1645e (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: Pouca atenção tem sido dispensada à relação que a filosofia guarani tem com a definição das práticas em tomo das crises da existência. O presente trabalho se dedica a esta tarefa, mediante a análise da literatura etnológica que teve os Guarani como objeto de estudo. Começa com uma abordagem crítica da bibliografia, discutindo as principais questões que têm mobilizado o interesse dos autores e caracterizado a etnologia guarani. São então avaliadas as condições em que o tema das aflições está presente nos autores, definindo as possibilidades de abordagem no sentido de uma sistematização dos dados. Essa sistematização se dirige às formas, valores e sensibilidades culturais, conforme evocados nas situações de crise. Apresenta um levantamento acerca das concepções relacionadas ao corpo, dos agentes e causas do mal-estar, das práticas terapêuticas e da atuação do xamã na cura. É localizada a centralidade do que se pode chamar de disjunção entre corpo e alma na avaliação da causa das aflições. Constata-se que a alma-palavra se relaciona com o que os Guarani definem como o modo de ser guarani. Sugerindo, assim, que em última instância as crises remetem ao perigo da pessoa deixar de ser Guarani, colocando em risco as formas nas quais se organiza essa sociedade. Nesse sentido a figura do pajé pode ser resgata no conforme a etnologia o tem considerado - o ideal de homem nesta sociedade / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Antropologia

Orientador: Maria Beatriz Rocha Ferreira / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação Fisica / Made available in DSpace on 2018-07-28T15:34:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Vinha_Marina_M.pdf: 5459532 bytes, checksum: 6df06131b39d120e35f45707c8d90190 (MD5) Previous issue date: 1999 / Resumo: Diante da riqueza da cultura Kadiwéu, delimitamos como objeto deste trabalho o estudo das brincadeiras tradicionais e o esporte entre os jovens. Especificamente, esta pesquisa pretende contribuir para uma melhor compreensão da fase de transição em que se encontram os índios Kadiwéu, cujo momento é de re-significação e de-significação (termos de acordo com Orlandi,1996). Esse estudo é fundamentado em teorias da área de Educação Física, de Antropologia e Linguagem /Análise de Discurso. A cultura corporal está fundamentada em autores que elaboraram análises e reflexões sobre brincadeiras tradicionais e esporte, buscando respostas para os seguintes questionamentos: quais brincadeiras, esportes e formas de organização estão sendo praticados entre os Kadiwéu da Aldeia Bodoquena? Quais esportes foram desenvolvidos a partir da relação de contato com a sociedade envolvente? O trabalho foi desenvolvido através de procedimentos etnográficos, com inserção da pesquisadora no cotidiano do grupo por períodos intercalados, combinados com a comunidade. As fontes de pesquisa adotadas foram bibliográficas e testemunhais. O estudo foi realizado com dois tipos de textos: escrito e relato. A Antropologia, em seu estilo de abordagem com ênfase na 'observação participante' orientada por princípios científicos, possibilitou que, na pesquisa de campo, cujo objetivo foi o discurso oral, fossem coletos dados significativos para serem analisados sob a ótica da Análise de Discurso/AD. Minha leitura, meu modo de escutar, foram sustentados pelo 'dispositivo analítico de interpretação' com o fim de estabelecer uma mediação, para que o que fosse dito a 'linguagem me autorizasse'. Hoje, as relações de contato, que são sinuosas, simbólicas, deixam os Kadiwéu, por vezes, com sua memória mitológica sem condições e sem espaço de interpretação, tendo que aceitar a outra cultura da maneira que vem / Abstract: The goal of this research is the study of games and sports among the Kadiwéu youth. Specially this reseach intends to conribute in better understanding of the transition phase in that meet indians Kadiwéu, whese moviment is of re-significance and of-significance. That study is based in theories of the area of Physical Education, of Anthropology and Language/Analysys of Discourse. The corporal culture is based in authors that elaborated analyses and reflections on traditional games and sport, looking for answers for the following questions: which games, sports and organization forms have been practiced among the Aldeia Bodoquena's Kadiwéu? Which sports were developed from the contact relationship with the urban society? The work was developed through procedures etnographies, with the insertions of the researcher in the daily life of the group for different periods. The research sources were bibliographical and oral informations. The study was accomplished with two types of texts: written and report. The anthropological method was the participative observations and interviw. The informations was analysed under the optics of the Analysis of Discourse. My reading, my way of listening, they were sustained by the 'analytic device of interpretation' in order to establish a mediation. The contact relationships, are sinuous, symbolic, which leave the Kadiwéu groups, per times, with its mythological memory without conditions and without interpretation space, they tends to accept the other culture in the way that comes. For these considerations, in this study, my option was the one ofplacing my knowledge to service of the group, to understand and to attribute to the scientific research the political paper of coming back to the practice, making a movement to the opposite, that is to say, elaborating questions to help the better understanding the games and the sport to the Kadiwéu grou / Mestrado / Mestre em Educação Física

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2015-03-24T20:34:41Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Suely Lopes de Queiroz Ferreira - 2014.pdf: 16867851 bytes, checksum: e7b208c5fdc72d90d23dc903a5595e4d (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2015-03-24T20:36:01Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Suely Lopes de Queiroz Ferreira - 2014.pdf: 16867851 bytes, checksum: e7b208c5fdc72d90d23dc903a5595e4d (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-24T20:36:01Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Suely Lopes de Queiroz Ferreira - 2014.pdf: 16867851 bytes, checksum: e7b208c5fdc72d90d23dc903a5595e4d (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-08-28 / This work consists of the study of party costumes Master João Farias, group leader Catopês "Our Lady of the Rosary" from the year 1971.That group is part of the Traditional festivities August of Montes Claros /MG, festivities that fit into the context of the Brazilian Congado. The research aims to describe the costumes of the Master, aiming to identify possible relationships between culture and devotion, as well as pointing out which visual features of the costumes, the members of both groups as the participants of the reigns, may be representative of an inheritance colonial that endures today as an important cultural practice, maintaining old features while incorporating aesthetic innovations. The methodological procedure used was bibliographical and documentary research, and features as data collection of interviews, photographs and costumes analysis of Master João Farias. This investigation led us to believe that faith and devotion are manifested not only when the Master and his group use the costume party, but these religious elements permeate every moment of the cortege. / Este trabalho consiste no estudo de trajes de festa do Mestre João Farias, líder do grupo de Catopês “Nossa Senhora do Rosário” desde o ano de 1971. Esse grupo faz parte das tradicionais Festas de Agosto da cidade de Montes Claros/MG, festejos que se inserem no contexto do Congado brasileiro. A pesquisa tem como objetivo principal descrever os trajes do citado Mestre, buscando identificar possíveis relações entre a cultura e a devoção, assim como apontar quais características visuais dos trajes, tanto dos integrantes dos grupos como dos participantes dos reinados, podem ser representativas de uma herança colonial que perdura ainda hoje como importante prática cultural, mantendo traços antigos enquanto incorpora novidades estéticas. O percurso metodológico utilizado foi a pesquisa bibliográfica e documental, tendo como recursos de coleta de dados entrevistas, fotografias e análise dos trajes do Mestre João Farias. Esta investigação nos levou a acreditar que a fé e a devoção se manifestam não só quando o Mestre e seu grupo usam os trajes de festa, mas esses elementos religiosos permeiam todos os momentos do cortejo.

O objetivo deste trabalho é analisar o processo de criação dos figurinos dos espetáculos do grupo Lume Teatro. Já que este grupo é, antes de tudo, um núcleo de pesquisa, o presente trabalho busca então compreender de que forma as linhas de pesquisa do Lume Teatro influenciam ou modificam o modo de produção dos trajes de cena. Para atingir essa meta, analisamos o pensamento acerca dos figurinos dos mestres teatrais que foram a base do trabalho desenvolvido pelo Lume. A seguir, foram entrevistados os sete atores-pesquisadores do Lume e dois figurinistas que trabalham com frequência com o grupo. A partir das entrevistas, descrevemos o processo de criação dos trajes de espetáculos derivados de três linhas de pesquisa, apontando as características recorrentes de cada linha. O trabalho de finalização teve como guia norteador o estabelecimento de pontos de contato e distanciamento entre aquilo que os mestres do Lume diziam a respeito do figurino e aquilo que o Lume produz. / The objective of this research is to analyze the creative process behind the costumes used by Lume Teatro. Since Lume Teatro is first and foremost a research center, this study aims to find out whether the research lines of the group influence or change the means of production of their costumes. The analysis was carried out in three phases. First, the writings of Lume Teatro\'s masters were examined in order to understand their thoughts on costumes. The second phase was to interview Lume\'s seven actors and two costume designers who often work for them. The third phase was to describe the creative process behind each spectacle of three of their research lines. We were then able to point out recurrent characteristics in each research line. The result of this study was guided by a comparison of Lume Teatro\'s costume practices with their masters thoughts on the subject.

Figurinos memoráveis de clássicos do cinema ou de novelas com recordes de audiência servem, não somente para ajudar na construção e consagração de uma personagem, mas funcionam, também, como referência sobre o estilo de vida e a estética de uma época. Seja no cinema, televisão, teatro e manifestações artísticas em geral, a importância do figurino para a produção tem crescido notadamente, demonstrando seu poder de transformação, tanto do enredo, suas personagens, como também seus espectadores. Dessa forma, o projeto de pesquisa 101 Exercícios de Modelagem com Trajes de Cena tem por objetivo utilizar o trajes de cena do cinema como instrumento lúdico e motivador, contextualizando o ensino da modelagem de itens do vestuário e assim, possivelmente, contribuindo para o processo de aprendizagem das práticas de confecção / Memorable costumes from classic films or novels with record ratings serve not only to help in the construction and consecration of a character, but also as a reference work on the lifestyle and aesthetic of an era. Whether in film, television, theater and art events in general, the importance of the costumes for the production has grown remarkably, demonstrating its power of transformation, much of the plot, its characters, as well as its viewers. That way the research project \"101 Modeling Exercises with Scene Costumes\" has for objective use cinema scene costumes as playful tool and motivator, contextualizing the teaching of modeling clothing items and so possibly contributing to the learning process of practices making

Dentre as diversas formas de expressões artísticas, o presente trabalho tem seu foco no estudo da ópera, em especial na construção e performance dos trajes usados em cena. O maior desafio na construção desses trajes é assegurar as técnicas e os procedimentos adequados para o aprimoramento deste processo. O presente trabalho tem como objetivo propor diretrizes para a modelagem e construção de trajes de ópera, levando em consideração variáveis ergonômicas, de usabilidade e conforto. Para tanto, foram analisados os trajes do acervo do Theatro Municipal de São Paulo e realizadas entrevistas com profissionais da área. Desta forma, foi possível identificar recursos construtivos que favorecem aspectos de ergonomia, usabilidade e conforto. A análise dos trajes bem como as informações coletadas nas entrevistas, possibilitaram a definição de um conjunto de diretrizes para apoiar o trabalho de figurinistas, modelistas, costureiras, na construção de trajes, bem como cantores, atrizes e bailarinos em suas performances / Among many forms of artistic expressions, the present work has its focus on the study of opera, especially on development and performances of the costumes worn on stage. The biggest challenge on these costumes development is to ensure the techniques and proper procedures for the process improvement. The current work aims to propose guidelines for the pattern making and opera costumes development, considering ergonomic variables, usability and comfort. Therefore, the costumes from Theatro Municipal de São Paulo were analysed and interviews with field professionals were taken. Thus, it was possible to identify projected resources that benefit ergonomic aspects, usability and comfort. The costumes analysis as well as the interviews information made it possible to define the set of guidelines to support the work of costume designers, pattern makers, seamstress on costumes development, such as singers, actors, dancers on their performances

O trabalho sobre a Congada abordou a cidade e a condição sócio-cultural e espacial das pessoas que fazem a festa. Concentrando-se nos fazeres humanos, decorrentes de práticas sociais que proporcionaram à comunidade conquistas importantes em relação ao direito à cidade, chegamos ao cotidiano e ao modo de vida. Destacamos as formas de organização das pessoas e dos ternos de Congada na cidade, suas estratégias, arranjos, até atingirmos os conteúdos e a substância das manifestações e representações dos negros em Uberlândia - MG. Tratou-se de uma abordagem que foi sendo construída na direção de compreendermos as formas com que os congadeiros haviam estabelecido as condições mínimas para viverem na cidade. Por este caminho consideramos os costumes e as tradições e aos poucos fomos percebendo e analisando as desigualdades e as diferenças sociais. Para poder explicar as realidades dos congadeiros, suas práticas religiosas, políticas e comunitárias, fomos conhecendo as diversas origens sócio-espaciais destas pessoas. Essas realidades são desveladas quando abordamos a sua complexidade, a partir de múltiplas perspectivas. Por exemplo, os congadeiros de Uberlândia têm incluído, em suas manifestações, negociações que se concretizam na ocupação dos espaços públicos da cidade. O trabalho discutiu também as relações mantidas entre o congadeiro e as várias instituições em que o grupo está envolvido. Nesse sentido, consideramos o histórico destas relações e nos deparamos com contradições que potencializam e medeiam embates, disputas e negociações entre grupos sociais e instituições, em relação aos usos do espaço. Desse modo, o estudo da Congada nos permitiu conhecer o modo de vida dos congadeiros, suas estruturas, heranças históricas, idéias, as quais continuam influenciando e transformando a consciência das pessoas e os processos que as redefinem em relação às vizinhanças, aos lugares, às redes sociais e à cidade / This research paper investigates the Congada\'s connection with the city and with the social-cultural background of the people who are participating in this party. The paper focuses on identifying current human practices, which originated from customs and traditions that assisted the community in attaining crucial victories concerning their rights within the city, while also establishing the foundation for the community\'s current way of life. The research paper also highlights the organization of people within this event, the strategies used to execute the event, and the structural division of the party, so as to finally study the contents of the manifestations and demonstrations of the black community in Uberlândia-MG. The sources of information are organized in such a way that it permits the reader to understand the big picture before jumping into the smaller elements that constitute the Congada. First the paper explains how the congadeiros established the minimum conditions to live in the city. Then it describes the customs and traditions used by the congadeiros, while also analyzing the social differences and the inequalities faced by these people. It is necessary to comprehend their origins, in order to understand the daily reality of these people; their religious, political and social practices. The daily reality of these people can be observed from many angles. For example, the congadeiros of Uberlândia have included deals in their manifestations that when realized, allow the community, to occupy specific parts of the city. This paper also discusses the relation kept between the congadeiro and various other institutions that are involved with the group. The study of this relationship reveals the agreements, deals, disputes, arguments, and debates which occur between social groups and institutions regarding the usage of space. By observing the Congada from many different angles, it was possible to profoundly understand the current way of life of the congadeiro, his structures, inheritances, ideas, which continue to influence and transform the consciousness of people and the processes that redefine them in relation to the neighborhoods, to the places, to the social networks and to the city

Este trabalho é resultado de uma pesquisa etnográfica a respeito da construção social de identidade masculina em classes populares. O universo escolhido são os bares localizados no bairro Cidade Baixa em Porto Alegre, os quais são denominados como butecos, locais onde a freqüência é predominantemente masculina. Em um bairro ocupado por diferentes grupos sociais, estes homens encontram-se auto-segregados. São locais onde investem grande parte de seu tempo lúdico, nos intervalos do trabalho ou antes do retorno ao espaço doméstico. A partir de suas diferentes falas, busco compreender os dilemas e atitudes constituidores de sua identidade de gênero.