Made available in DSpace on 2016-07-27T13:45:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FLOMAR AMBROSINA OLIVEIRA CHAGAS.pdf: 1530429 bytes, checksum: 9422b5af4e2f925f2b31a78686b58a17 (MD5) Previous issue date: 2010-09-09 / This study aimed to analyze the concepts and the functions of the library over time and to verify how the production of truths operates in the field of education, showing that the library, as a social product, is also pervaded by power relations and, to understand the poetic dimension of knowing. It presents the formation of the libraries, of the knowledge, of the truths, at different times: in the Renaissance, in the antiquity, in the Classical Era and in the Modernity. To avoid the risk of being lost in time and by the forgetfulness, brackets to house and preserve the sayings that were written in clay, stone, metal, wood, leather, papyrus, parchment, paper and virtual are presented in different historical period. It is also examined the functioning of the school towards politically passive society (panoptic), for which Foucault instigates the intellectual (the educator) to resist the prescribed truths because they have expiration dates. And through language, it gives voice to the library that has long been and is still denied to silence. The library is the space of scientific and poetic knowledge (slope almost silenced by the theories applied in the school). The library as a possibility of discovery has been a place devoid of life. When it is asked whether the libraries, especially the public ones, contribute to the formation of male and female readers, this study brought to light, a discouraged affirmative, alias, a negative. Like in a tripod, the theoretical support came primarily from the works of Bachelard, Chartier and Foucault. / Esta pesquisa teve como objetivo analisar as concepções e as funções da biblioteca ao longo do tempo e verificar como a produção de verdades atua no campo da educação, evidenciando que a biblioteca, como produto social, também se encontra permeada por relações de poder e ainda, compreender a dimensão poética do conhecer. Apresenta a constituição das bibliotecas, dos saberes, das verdades, em diferentes épocas: na Renascença, na Antiguidade, na Idade Clássica e na Modernidade. Para não correr o risco de se perder no tempo e pelo esquecimento, apresentam-se em diferentes momentos históricos, suportes para abrigar e conservar os ditos, que foram escritos em: barro, pedra, metal, madeira, pele, papiro, pergaminho, papel e virtual. Buscou também analisar o funcionamento da escola diante da sociedade politicamente passiva (panótica), para o qual Foucault instiga ao intelectual (educadora e educador) a resistir às verdades prescritas, pois elas têm prazo de validade. E por meio da linguagem, dar voz à biblioteca que durante muito tempo foi e ainda é renegada ao silêncio, biblioteca esta que é o espaço do conhecimento científico e poético (vertente quase silenciada pelas teorias aplicadas no âmbito escolar). A biblioteca como possibilidade de descoberta tem sido um lugar sem vida. Ao interrogar se as bibliotecas, especialmente as bibliotecas públicas, contribuem para a formação de leitores e leitoras o presente estudo trouxe à tona, uma afirmativa desanimadora, ou melhor, uma negativa. Como num tripé, o suporte teórico, veio principalmente das obras de Bachelard, de Chartier e de Foucault.

Made available in DSpace on 2017-07-21T14:54:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jeverson Machado Nascimento.pdf: 937148 bytes, checksum: 8e7c59c82973d27a9601a4d6e2580e94 (MD5) Previous issue date: 2013-09-25 / The main goal of our work was to undertake a study of the novel Einstein's Dreams by Alan Lightman, in order to exploit its potential discourse regarding the meeting of the elements of the day and the night, which are corresponding, in Bachelard's beautiful metaphor, to the exercise of literary writing and the scientific activity. Therefore, the theoretical framework that guides us consists primarily of the works of Mikhail Bakhtin - particularly the philosophical theory contained in Toward a Philosophy of the Act (2010a) and his theory of aesthetics of the novel contained mainly in Questions of Literature and Aesthetics (2010b) - as well as the epistemological studies of Gaston Bachelard, especially the works The New Scientific Spirit (1988), The Philosophy of No (1991) and The poetics of reverie (1988b). Reading these authors we intended to understand concepts we consider as parallel, such as daydreaming and dreams, dialogism and philosophical epistemological plurality, dialectical pluralism; these concepts were vital so we could consider our object as a meeting between the daytime and nighttime, a discourse that walks along the horizon during dusk and dawn. Thus, we list some elements of the work that we understand as essential for the analysis, as the way the main character was built, the explicit context of the work, how the scientific and philosophical plurality of time presents itself. / O principal intuito de nosso trabalho é empreender um estudo do romance Sonhos de Einstein, de Alan Lightman, de modo a explorar seu potencial discursivo no que diz respeito ao encontro dos elementos do diurno e do noturno, correspondentes, na bela metáfora bachelardiana, ao exercício da escrita literária e da atividade científica. Para tanto, o referencial teórico que nos orienta compõem-se, primordialmente, das obras de Mikhail Bakhtin – principalmente a teoria filosófica que esboça em Para uma filosofia do ato responsável (2010a) e sua teoria da estética do romance contida principalmente em Questões de literatura e estética (2010b) – bem como os estudos epistemológicos de Gaston Bachelard, sobretudo as obras O novo espírito científico (1988), A filosofia do não (1991) e A poética do devaneio (1988b). Buscamos na leitura desses autores conceitos que entendemos serem paralelos, como, devaneio e sonhos, dialogia e pluralidade filosófica epistemológica, dialética do plural e polifilosofia; esses foram primordiais para que pudéssemos olhar nosso objeto como um encontro entre o diurno e o noturno, um discurso que vagueia pela horizonte durante o crepúsculo e o alvorecer. Elencamos,a partir daí, alguns elementos da obra que entendemos como primordiais para esse modelo de análise, como a forma construtiva do personagem principal, o contexto explícito na obra, a forma como a pluralidade cientifica e filosófica do tempo se apresenta.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-05-10T21:39:33Z No. of bitstreams: 1 OzaiasAntonioBatista_DISSERT.pdf: 2093929 bytes, checksum: 8e4ca2d2b4157e4985de68d5ac98c92f (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-05-13T22:43:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 OzaiasAntonioBatista_DISSERT.pdf: 2093929 bytes, checksum: 8e4ca2d2b4157e4985de68d5ac98c92f (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-13T22:43:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 OzaiasAntonioBatista_DISSERT.pdf: 2093929 bytes, checksum: 8e4ca2d2b4157e4985de68d5ac98c92f (MD5) Previous issue date: 2015-03-02 / Com a cis?o entre as culturas cient?fica e humanista na forma??o do pensamento ocidental moderno, a raz?o foi colocada em uma posi??o superior frente ? imagina??o (SANTOS, 2008; WUNENBURGER, 2003; 2005; MORIN 1998b). Adotando uma abordagem cr?tica a esse paradigma de racionalidade, uma vez que o antropos ? indissociavelmente racional e imagin?rio (WUNENBURGER e ARA?JO, 2006), tenho como campo emp?rico as narrativas romanescas de Menino de Engenho (1974)e O Ateneu (2010) objetivando refletir sobre uma forma??o integral que religue raz?o e imagina??o para outra compreens?o antropol?gica. Assim, atrav?s de devaneios po?ticos voltados ? inf?ncia (BACHELARD, 2009), adoto as imagens liter?rias (BACHELARD, 2008) dos romances estudados na tentativa de interpretar as experi?ncias de Carlinhos e S?rgio no Engenho Santa Rosa e Col?gio Ateneu, estes compreendidos por mim enquanto espa?os po?ticos (BACHELARD, 1993). Os resultados parciais da pesquisa apontam para uma leitura que vislumbra as viv?ncias dos meninos catalisadas pelo racional e o imagin?rio, tendo em vista que tanto Carlinhos quanto S?rgio desfrutaram de momentos felizes, tristes, frustrantes, desejantes - os quais levaram os meninos a constru?rem pensamentos balizados pelo racional e o on?rico. / With the Split between the scientific and humanistic cultures in the formation of modern Western thought, the reason was placed in a higher position opposite the imagination (SANTOS, 2008; WUNENBURGER, 2003, 2005; MORIN,1998b). Adopting a critical approach to this paradigma of rationality, since the anthropos is inextricably rational and imaginary ( WUNENBURGER; ARA?JO, 2006), I chose as empirical field the novelistic narratives of Menino de Engenho(1974) and O Ateneu (2010), in order to reflect an anthropo logical understanding not dichotomized between the rational and imaginary colleges. Thus, through poetic reveries focused on childhood (BACHELARD, 2009), I adopt the notion of literary images (BACHELARD, 2008) in an attempt to interpret the experiences of Carlinhos and S?rgio in the Santa Rosa Mill and Ateneu School, respectively, understood by me as poetic spaces (BACHELARD, 1993). It was of my observation that the experiences of boys were catalyzed by the rational and the imaginary, given that both Carlinhos and S?rgio enjoyed happy times, sad, frustrating, desiring, even when dealing with different environments and realities.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2018-01-23T14:47:08Z No. of bitstreams: 1 AlessandroTeixeiraNobrega_TESE.pdf: 2391194 bytes, checksum: e2a4fe84bdf765fa61d54587b0a55596 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2018-01-25T13:31:44Z (GMT) No. of bitstreams: 1 AlessandroTeixeiraNobrega_TESE.pdf: 2391194 bytes, checksum: e2a4fe84bdf765fa61d54587b0a55596 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-25T13:31:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AlessandroTeixeiraNobrega_TESE.pdf: 2391194 bytes, checksum: e2a4fe84bdf765fa61d54587b0a55596 (MD5) Previous issue date: 2011-05-02 / Essa pesquisa compreende um estudo sobre a imagina??o po?tica inspirada nas poesias de Ant?nio Francisco. O objetivo ? investigar os devaneios po?ticos que inspira as suas poesias ao leitor de consci?ncia imaginante. O trabalho de pesquisa fundamenta-se, portanto, em Gaston Bachelard. Nesse sentido, v?rios espa?os po?ticos foram constru?dos. O espa?o po?tico da cidade. O poeta elabora seus versos de um territ?rio determinado. Assim, sua poesia canta as ang?stias, solid?es e esperan?as de um lugar. Ao cantar a cidade com seus problemas sociais, o poeta prop?e uma cidade de sua imagina??o. Mas v?rias cidades podem ser imaginadas atrav?s do devaneio po?tico de quem ler. A cr?tica ao progresso, existente nas poesias exploradas neste cap?tulo, n?o pode apontar para o retorno ao modo de vida primitivo, primeiro, da humanidade. ? preciso coordenar os avan?os e descobertas t?cnico-cient?ficos com um modo de viver melhor para os seres humanos. A primeira diferen?a do autor da tese com as poesias trabalhadas ? estabelecida. Outro espa?o po?tico estabelecido ? dos valores humanos. A gan?ncia, a ?tica, a humildade e outros s?o discutidos na pesquisa atrav?s das poesias de Ant?nio Francisco. Uma outra civiliza??o ? proposta, ou melhor, ? preciso renovar a civiliza??o. Dessa maneira abordada, pede-se auxilio a Edgar Morin para esta discuss?o das produ??es art?sticas do poeta. Uma vida mais lenta, distante do fren?tico tempo do rel?gio social fincado pelo capitalismo, em prol de um modo de vida preocupado com o humano, com o seu outro igual. ? uma sociedade solid?ria, fraterna, de irm?os. Por?m, uma renova??o da civiliza??o atrav?s da mudan?a de valores do individuo n?o pode esquecer a necessidade da mudan?a social. Aponta-se, ent?o, outra diferen?a do autor da tese com as poesias de Ant?nio Francisco. O espa?o da pol?tica surge inspirado na constante cr?tica social existente nas poesias de Ant?nio Francisco. A maneira como v? e canta os pol?ticos basea-se na vis?o do senso comum. As poesias de Ant?nio Francisco s?o de forte cr?tica social. Entretanto, n?o se pode resumi-la somente a isso. Atrav?s de suas poesias ? poss?vel imaginar novas reflex?es, novas ideias inspiradas no devaneio po?tico de quem ler atrav?s da consci?ncia imaginante. A poesia n?o pode ser limitada a mensagens pol?ticas ou diretas sem empobrec?-la. Importa tamb?m o que inspira a imagina??o. As cr?ticas ao progresso, aos valores humanos e a pol?tica s?o espa?os constru?dos como di?fanos para o devaneio po?tico inspirado na imagina??o e, dessa maneira, demonstrar que a poesia de Ant?nio Francisco, como toda poesia bem elaborada, possui grande potencia imaginativa. / This research understands a study about the inspired poetic imagination in Antonio Francisco?s poetries. The objective is to investigate the poetic fantasies that inspire his poetries to the reader of imagining conscience. The research work is based, therefore, in Gaston Bachelard. In that sense, several poetic spaces were built. The poetic space of the city. The poet makes his verse about a certain place. Like this, his poetry sings the anguishes, solitudes and hopes of that spot. When singing the city with their social problems, the poet proposes a city of his imagination. But several cities can be imagined through the poetic fantasy of whom reads. The critic to the existent progress in the poetry explored in this chapter can not appoint to the return to the primitive way of life of humankind. It is necessary to coordinate the progresses and technicianscientific discoveries with a way of living better for the human beings. The author?s theory first difference with the worked poetries is established. Another established poetic space is of the human values. The greed, the ethics, the humility and others are discussed in the research through Antonio Francisco?s poetries. Another civilization is proposed, or better, it is necessary to renew the civilization. Thus approached, one asks for aid to Edgar Morin for this discussion of the poet?s artistic productions. An easier life, far from the frenetic time of the social clock fixed by the capitalism, on behalf of a concerned way of life with the human, with his other equal. It is a society of solidarity, brotherhood, and brothers. However, a renewal of the civilization through the change of the individual?s values cannot forget the need of the social change. It is pointed out then, another difference from the author?s thesis with the poetry of Antonio Francisco. The political space was inspired in the constant criticism in the existing social poetry of Antonio Francisco. The way he sees and sings politicians is based on the common sense of view. The poems of Antonio Francisco are strong social criticism. However, one can not summarize it only to that. Through his poetry is possible to imagine new thoughts, new ideas inspired by the poetic reverie on who reads through the imaginative consciousness. Poetry can not be limited to political messages or direct without impoverishing them. It also inspires the imagination. Criticism of progress, human values and policy are constructed as diaphanous spaces for poetic reverie inspired by the imagination and, thus, demonstrate that Antonio Francisco?s poetry, like any well-crafted poetry, has great power of imagination.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-02-20T21:07:57Z No. of bitstreams: 1 FranciellyCamaraLopesFreire_DISSERT.pdf: 661335 bytes, checksum: 743c992c5cdba8d3503db39daa66be2d (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-02-22T22:36:52Z (GMT) No. of bitstreams: 1 FranciellyCamaraLopesFreire_DISSERT.pdf: 661335 bytes, checksum: 743c992c5cdba8d3503db39daa66be2d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-22T22:36:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FranciellyCamaraLopesFreire_DISSERT.pdf: 661335 bytes, checksum: 743c992c5cdba8d3503db39daa66be2d (MD5) Previous issue date: 2016-02-19 / Em O olho de vidro do meu av?, Bartolomeu Campos de Queir?s dispara sua corrente mn?sica a partir de um objeto que corporifica o sentido da vis?o e abre espa?o para uma percep??o sinest?sica do mundo: o olho. N?o o olho vivo, ?rg?o, mas o olho objetificado, o olho de vidro. Esse objeto ? dissecado em todas as suas possibilidades, partindo de sua materialidade em busca do cerne do devaneio autoral. A partir disso, analisa-se a obra sob a ?tica da est?tica do devaneio de Gaston Bachelard, buscando uma psicologia profunda das imagens imaginadas pelo escritor. Dentro dessa psicologia profunda, busca-se as causas primeiras da imag?tica reunida na narrativa. Identifica-se, ent?o, uma causa formal por tr?s de determinadas imagens sinest?sicas e suas sensa??es de tato, olfato, paladar, audi??o e vis?o. Da mesma forma, desmembra-se na causa material as imagens que codificam uma psicologia profunda dos elementos fogo, terra, ?gua e ar. Dessa maneira, procura-se compreender como a forma do olho sintetiza toda uma gama de sensibilidades psicol?gicas que est?o al?m do pr?prio estilo do escritor, encontrando resson?ncia em toda a literatura. Ap?s a descoberta da forma olho, parte-se em busca de algo ainda mais ?ntimo, a mat?ria. Para tanto, ? essencial que se entenda como o olho de vidro cont?m, em si, reflexos da est?tica da mat?ria proposta por Bachelard. A s?rie de imagens e constru??es de O olho de vidro do meu av? espelham as for?as de dureza da terra, de sexualidade do fogo, de maternidade da ?gua e de movimento do ar. / In O olho de vidro do meu av?," Bartolomeu Campos de Queir?s shoots his mnesic current from an object that embodies the sense of sight and makes up space for a synesthetic perception of the world: the eye. Not keen eye, organ, but the eye objectified, the glass eye. This object is dissected in all its possibilities, from its materiality in search of the heart of copyright reverie. From this, it analyzes the work from the perspective of aesthetic reverie Gaston Bachelard, seeking a depth psychology of the pictures imagined by the writer. Within that depth psychology, we seek the root causes of imagery gathered in the narrative. Is identified, then a formal cause behind certain synesthetic images and their sensations of touch, smell, taste, hearing and vision. Likewise, if it severs the material cause the images encoding a deep psychology of the elements fire, earth, water and air. In this way, we seek to understand how the shape of the eye synthesizes a range of psychological sensitivities that are beyond the writer's own style, finding resonance in all literature. After the discovery of the way eye, it goes in search of something more intimate, matter. Therefore, it is essential to understand how the eye glass contains in itself aesthetic reflections of matter proposed by Bachelard. A series of images and constructions of O olho de vidro do meu av? reflect the forces of hardness of earth, fire sexuality, maternity water and air movement.

CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / Este trabalho tem como principal objetivo observar as figuraÃÃes da infÃncia â no caso, das meninas â e da solidÃo na prosa de natureza memorialÃstica de CecÃlia Meireles. Buscamos nos aproximar de uma parcela da obra em prosa ceciliana que, face aos demais livros, sÃo menos contemplados pela crÃtica literÃria: Olhinhos de gato (romance autobiogrÃfico) e GiroflÃ, giroflà (contos). A partir da leitura aprofundada das obras selecionadas, seguindo o mÃtodo comparativo, buscaremos compreender (e apreciar) as referidas figuraÃÃes, com foco nas personagens infantis femininas: sÃo crianÃas que apresentam uma inclinaÃÃo voltada ao poÃtico, ao devaneio (apontado como caracterÃstica da imaginaÃÃo infantil), imerso na solidÃo, com grande proximidade da morte, alÃm da vivÃncia Ãntima da transcendÃncia. Observando o desenvolvimento estilÃstico do texto ceciliano (imagÃstica, escolha vocabular, sonoridade, temÃtica, etc.) acreditamos ser possÃvel, ainda, efetuar uma aproximaÃÃo desse corpus à obra poÃtica e Ãs demais em prosa da escritora, ainda que numa perspectiva temÃtica. A partir da âpoÃtica dos sentidosâ proposta por Gaston Bachelard em A poÃtica do devaneio perceberemos como se dà a experiÃncia do mundo realizada pelas meninas das obras do corpus, observaremos os espaÃos onÃricos onde elas se encontram e nos posicionaremos, a partir da exploraÃÃo do espaÃo, frente a devaneios, sejam os de miniaturizaÃÃo, sejam os de transcendÃncia que tÃm como princÃpio o infinito. / This work aims to observe the figurations of childhood - in that case, girls - and loneliness in prose of memoir nature of CecÃlia Meireles. We seek to bring us closer to a portion of the work in Ceciliana prose that, compared to other books, are less covered by literary criticism: Olhinhos de gato (autobiographical novel) and GiroflÃ, giroflà (short stories) . From the in-depth reading of selected works, following the comparative method, we understand (and appreciate) figurations of childhood, focusing on female children's characters: they are children who have a slope facing the poetic, the reverie (identified as characteristic of imagination child), immersed in solitude, with great proximity to death, beyond the intimate experience of transcendence. Watching the stylistic development of the text of the author (imagery, vocabulary choice, sound, theme, etc.) we believe we can still make an approximation that the corpus poetry and other prose of the author, perform a thematic perspective. From the "poetics of the senses" proposed by Gaston Bachelard in The poetic of reverie weâll realize how is the experience of the world performed by the girls of the corpus of works, observing the oniric spaces where they are and will position us from the exploitation of space, compared to daydreaming, miniaturization, and the transcendence whose principle infinite.

Submitted by Marlene Santos (marlene.bc.ufg@gmail.com) on 2014-12-16T19:30:58Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fábio Tibúrcio Gonçalves - 2013.pdf: 1359832 bytes, checksum: a27ff66bc096d03366373568e98a717f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-12-22T10:29:25Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fábio Tibúrcio Gonçalves - 2013.pdf: 1359832 bytes, checksum: a27ff66bc096d03366373568e98a717f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-12-22T10:29:27Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fábio Tibúrcio Gonçalves - 2013.pdf: 1359832 bytes, checksum: a27ff66bc096d03366373568e98a717f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-01-21 / This work lends itself to joint analysis of two corpora: the novel “Lavoura Arcaica” writer Raduan Nassar, and his eponymous film, produced by Director Luiz Fernando Carvalho. The analysis of the book it is guided in the study of space, according to the postulates of the “Poetics of space”, the philosopher and theorist of imagination Gaston Bachelard, with emphasis on the concepts of topophilia and topophobia and of his work. Still based in phenomenology bachelardian, now under the foundations of the “Poetics of Reverie”, emphasis will be given to the Word as one of the veins of the narrative, conductors the book reveals the tone of poetic speech, as the hits of reverie or loathing of the protagonist. Under another view, memory and identity, join the rave and daydream for together, appear as constituent elements of the stream of consciousness that pervades the whole plot. With regard to the analysis of the film Lavoura Arcaica, cinematic space emerges as filmic diegetic element to be analyzed under the focus of the studies undertaken by narratologics André Gaudreault and François Jost. The aim is to understanding how film sensitive construction occurs in the cinematic image. Synesthesia and influences of the Expressionist movement are portrayed as structural elements and stylistic in some scenes. The space as emotional and memory synesthetic reconstruction, justifying distortions, unfocused and deletions of/on the image to transmit all existential crisis experienced by the protagonist of the story, tragic narrative that make both the novel and the film true masterpieces national literature and Cinema. / O presente trabalho presta-se à análise conjunta de dois corpus: o romance “Lavoura Arcaica” do escritor Raduan Nassar, e seu filme homônimo, produzido pelo cineasta Luiz Fernando Carvalho. A análise do livro pauta-se no estudo do espaço, segundo os postulados da “Poética do espaço”, do filósofo e teórico da imaginação Gaston Bachelard, com ênfase nos conceitos de topofilia e topofobia extraídos de sua obra. Ainda com base na fenomenologia bachelardiana, agora sob os fundamentos da “Poética do Devaneio”, será dada ênfase à palavra como um dos veios condutores da narrativa, que no livro revela-se pelo tom do discurso poético, conforme os acessos de devaneio ou de delírio do protagonista. Sob outra perspectiva, memória e identidade, juntam-se ao delírio e ao devaneio para juntos, figurarem como elementos constitutivos do fluxo de consciência que perpassa todo o enredo. No que tange à análise do filme Lavoura Arcaica, o espaço cinematográfico surge como elemento diegético fílmico a ser analisado sob o enfoque dos estudos narratológicos empreendidos por André Gaudreault e François Jost. Busca-se a compreensão de como no filme ocorre a construção do sensível na imagem cinematográfica. Sinestesia e influências do movimento Expressionista surgem como elementos estruturais e estilísticos na composição de algumas cenas. O espaço como reconstrução emotiva e sinestésico da memória, justificando distorções, desfocamentos e apagamentos da/na imagem para transmitir toda crise existencial experimentada pelo protagonista da trama, narrativa trágica que fazem tanto do romance quanto do filme verdadeiras obras-primas da Literatura e do Cinema nacionais.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_JOSE ANTONIO PINHEIRO JUNIOR.pdf: 3181693 bytes, checksum: 3c342d8463d8f99f5cbae8f7b7cf1445 (MD5) Previous issue date: 2014-06-01 / This research was born out of our interest in the relationship that we establish between philosophy, myth and philosophy teaching. This is a study that seeks to understand how teachers of philosophy at the Federal Institute of Maranhão are teaching the myth of the cave to its high school students and how we can capture the imagery that arises in this educational process, since we believe that the allegory is a kind of metaphor for the teaching of philosophy itself because it is loaded with symbolism, is full of symbols, images and metaphors, and therefore, has a direct link with the philosophical educational practice. In this direction we decided to use the concept of imagination present in the Poetics of Reverie Bachelard as also the Theory of Imaginary Durand. First worked with notions of creative imagination, archetypes and daydreams. Latter work with the concepts of symbolic imagination and anthropological path. Given the symbolic richness of the allegory of Plato's cave made some analogies between its symbolism and imagery that developed by both Bachelard as in Durand. The methodology adopted Reading corresponded imaginary from heuristics that sought to map the images and memories that remain in the minds of teachers long before the myth of the cave. Where Bachelard operate with the pair rebound / resonance in order to know if the myth of the cave still causes some enchantment among teachers. From the perspective of the theory of Durand seek to know which regimen images of teachers are those arising influences, whether by day or night regime. Data analysis showed that on one hand the myth of the cave has been used in philosophy classes as well as the IFMA showed that relate to the philosophy and myth teachers set philosophy as a combat activity, brightness and criticality. However, the analysis of the images showed an imaginary governed by the hegemony of the daytime by the presence of images of light, fire and the sun. Therefore, the results we have seen that the archetype or myth of the hero appears in allegory of the cave and euphemizes the individual functions of the philosopher who should be fighting, endurance, suffering, pain and perhaps even death to return to the cave. / Esta pesquisa nasceu do nosso interesse pelas relações que podemos estabelecer entre filosofia, mito e ensino de filosofia. Trata-se de um estudo que busca compreender como os professores de filosofia do Instituto Federal do Maranhão estão ensinando o mito da caverna aos seus alunos do ensino médio e de como podemos captar o imaginário que surge neste processo educativo, já que entendemos que a alegoria é uma espécie de metáfora do próprio ensino de filosofia porque é carregada de simbolismo, é repleta de símbolos, de imagens e metáforas, e que por isso, tem uma ligação direta com a prática educativa filosófica. Nesta direção optamos pelo uso do conceito de imaginário presente na Poética do Devaneio de Bachelard como também pela Teoria do Imaginário de Durand. Do primeiro trabalhamos com as noções de imaginação criadora, arquétipos e devaneios. Deste último trabalhamos com os conceitos de imaginação simbólica e trajeto antropológico. Diante da riqueza simbólica da alegoria da caverna de Platão fizemos algumas analogias entre seu simbolismo e aquele desenvolvido pelo imaginário tanto em Bachelard como em Durand. A metodologia adotada correspondeu leitura do imaginário a partir de heurísticas que buscaram mapear as imagens e lembranças que permanecem no imaginário dos professores diante do contanto com o mito da caverna. No caso de Bachelard operamos com o par repercussão/ressonância a fim de saber se o mito da caverna causa ainda algum encantamento entre os professores. Pela perspectiva da teoria de Durand buscamos saber por qual regime de imagens aquelas advindas dos professores são influencias, se pelo regime diurno ou noturno. A análise dos dados por um lado mostrou que o mito da caverna vem sendo utilizado nas aulas de filosofia do IFMA assim como mostrou que ao relacionarem filosofia e mito os professores estabelecem a filosofia como uma atividade de combate, luminosidade e criticidade. Já a análise das imagens mostrou um imaginário regido pela hegemonia do regime diurno pelas presenças das imagens de luz, do fogo e do sol. Por isso, pelos resultado, vimos que o arquétipo ou mito do herói aparece na alegoria da caverna e se eufemiza na própria função do filósofo que deve ser de combate, resistência, sofrimento, dor e talvez até a morte ao retornar a caverna.

[pt] Esta pesquisa é um convite a um caminhar partilhado tendo como roteiro á obra de Thomas Ogden. Ao longo deste percurso, travaremos diálogo com Psicanálise através de Bion e Winnicott, e com a literatura através de Frost e Borges. Com Bion, podemos dizer que a experiência de leitura instrumentaliza o aparelho de pensar com novas formas que são o resultado da interseção entre as formas de pensar do autor e as do leitor. a partir de Winnnicott, concebemos que o contato profundo com o outro, no caso desta pesquisa representado pela experiência de uma obra literária, vai ao encontro imediato do verdadeiro Self. Passeando pela biblioteca de Borges, observamos a maneira comoa língua trabalha na cosntrução de verdades subjetivas exemplificadas em suas ficções, que abrem portais imaginários ao leitor para uma experiência verdadeira. Em Frost, sublinhamos algumas expressões - como Sobressons, sons vivos do discurso, o som do sentido, pescando palavras - que contribuem para importante ideia da voz do outro que nos constitue. Compreendedno o corpo como Locus da experiência e a voz como contorno psíquico, experienciamos devaneios poéticos que apontam para a ideia de que a verdade é sempre uma construção que tem como referência as experiências do criador e do observador, no caso da literatura, o escritor e o leitor. / [en] This reaserch is an invitation to a shared walk through the work of Thomas Ogden. Along this course, we will engage in a dialogue with Psychoanalysis through Bion and Winnicott, and with Literature through Forst and Borges. Following Bion, we may say that the experience of reading instrumentalizes the apparatus for thinking with new forms wich are the result of the intersection between the ways of thinking of the author and the reader. Following Winnicott, we conceive that the deep contact with the other, wich, in the case of this research, represents the experience of reading a literary work, leads immediately towards the true self. Strolling through the Library of Borges, we observe the way language works in building subjective truths, wich, exemplified in his fictions, open to the reader imaginary portls towards a true experience. In forst, we underline certain expressions - such as oversounds, sounds of living speech, the sound fo sense, fecthing words - wich contribute to the important conception of the voice of the other that constitute us. Understanding the body as the locus of the experience poetic reveries wich point to the idea that truth is always construct , referenced in the experience of the creator and the observer or, in the case of literature, the reader and the writer.

O presente trabalho prima pela descrição de um estado psíquico especial, o estado de \"sonho diurno\", bem como pela sua fundamentação teórica a partir do pensamento de Freud. Nosso método consistiu em empreender uma pesquisa teórica e, para tanto, abordamos um período de publicação da obra do autor, até o ano de 1900. Vasculhamos textos em busca de subsídios que tornassem possível uma reflexão sobre a natureza do \"sonho diurno\". Trabalhamos, assim, em especial, três obras do autor compreendidas no período referido, dedicando um capítulo de nosso trabalho para cada. A primeira foi \"A interpretação das Afasias\" (1891/2003), de onde extraímos considerações fundamentais sobre a concepção de \"representação\". A segunda obra considerada foi \"Estudos sobre a histeria\" de Breuer e Freud (1893-1895/2006), onde desenvolvemos considerações acerca da etiologia da histeria e buscamos mostrar uma evolução na postura clínica de Freud, que o teria levado a uma posição diferente em relação à \"tendência ao devaneio\", realizando um emprego da atividade imaginativa como dispositivo de pesquisa psíquica. A terceira obra que trabalhamos foi \"A interpretação dos sonhos\", em cujo capítulo de nosso trabalho realizamos uma análise dos conceitos de \"sonho diurno\" e de \"figurabilidade\". Ademais, trabalhamos junto a tradutores da obra de Freud para verificar questões de tradução de termos importantes, como \"figuração\" (Vorstellung). A leitura dos textos nos possibilitou a colhida de uma série de considerações de Freud, a partir das quais tecemos diversas discussões orientadas pelo nosso objeto sonho diurno / The present work aims to describe the daydreaming psychic state, and to provide it some theoretical background, supported by Freuds thoughts. Our method of work consisted on carrying a theoretical research, and in order to perform it, we approached the authors published works until the year 1900. We focused, specifically, on three of Freuds works. The first one was On aphasia: a critical study (1891) where we took some considerations on the notion of idea (representation). The second work we analyzed was Studies on Hysteria (Breuer & Freud, 1893-1895), in which we worked the etiology of hysteria and where we tried to show an evolution on Freuds clinical approach, which may have led him to a different position concerning the consideration of a tendency to daydream. We believe Freud employed imaginative action as a research tool for the psyche. The third work we analyzed was The Interpretation of Dreams (1900), where we worked the notions of daydream and representability. Furthermore, we worked on the publishings of some of Freuds translators as to verify matters of translations, such as the present in notions as presentation. Our study provided us with many of Freuds discussions and ideas, which guided our own considerations of the daydreams