Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:47Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006-06-19Bitstream added on 2014-06-13T20:39:30Z : No. of bitstreams: 1 michetti_m_me_arafcl.pdf: 757606 bytes, checksum: 275c7f5b8bbd3ce6c5dcf3ee2a2172e4 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O trabalho analisa o fenômeno social da moda na contemporaneidade. A partir da teoria crítica da sociedade desenvolvida por Walter Benjamin, Theodor Adorno e Herbert Marcuse, bem como da atualização desse referencial realizada por autores como Christoph Türcke e Fredric Jameson, e ainda de uma revisão das principais interpretações sobre o tema, é estabelecido um estudo sobre a lógica da moda em sua relação com a lógica social capitalista. Nesse sentido, a análise da moda coincide com o diagnóstico do presente histórico e constitui crítica social contundente. Ademais, o estudo tenta ir além da denúncia ideológica maniqueísta, analisando a moda enquanto fenômeno histórico, contraditório e multifacetado, marcado pela idéia do novo e do utópico, mas, principalmente, pela realização da ideologia, da reificação e do fetichismo da mercadoria. Essa reflexão teórica e crítica permite perceber a moda enquanto processo que se desenvolve dialeticamente com a modernidade e se estabelece como parte intrínseca da dominante cultural do capitalismo tardio, na qual economia e cultura são prematuramente imbricadas. Além disso, torna-se patente que, por meio da criação de necessidades de consumo e da adequação artificial dos desejos individuais aos interesses socialmente hegemônicos, a moda promove a reconciliação forçada entre indivíduo e sociedade. A análise leva, portanto, a apreender as implicações da lógica da moda no processo econômico e na formação cultural, social e individual na chamada sociedade de consumo. Assim, o estudo torna possível verificar que a moda forma um circuito de realimentação recíproca com o sistema capitalista, o qual integra, consolida, ratifica e estimula, de maneira a se instituir como elemento sutil, porém veemente, na formação social contemporânea. / This Master s Thesis investigates fashion as a social phenomenon in the contemporary world. Following the lead of the critical theory of society elaborated by Walter Benjamin, Theodor W. Adorno and Herbert Marcuse, as well as the further work of authors such as Christoph Türcke and Fredric Jameson, but not ignoring a revision of the main interpretations of the subject, the text relates the logic of fashion to the general capitalist social logic. In this sense, fashion analysis yields the same results as a historical diagnosis of the present, thus giving birth to a forceful social critique. Furthermore, this study attempts to go beyond Manichean ideological indictment, insofar as it regards fashion as a historical phenomenon, and as such contradictory and multilayered, on the one hand marked by the idea of the new and of utopia, but on the other shaped by ideology, reification and commodity fetishism. This theoretical and critical framework allows one to conceive of fashion as a process taking place dialectically vis-à-vis modernity, and establishing itself as part and parcel of the mainstream cultural practice of late capitalism, where culture and the economy are prematurely intertwined. Moreover, it becomes thereby blatant that, by means of the creation of consumption needs and the artificial adjustment of individual desires to socially hegemonic interests, fashion promotes reconciliation under duress between the individual and society. The investigation thus leads to an apprehension of the implications of the logic of fashion in economic processes and in the cultural, social, and individual establishment of so-called consumerist society. As a result, the study makes it possible to conclude that fashion brings about a circuit of reciprocal influence in relation to the capitalist system, which it is a part of, which it consolidates... (Complete abstract, click electronic address below)

Diversas vezes, como artifício de cura de algumas doenças do aparelho intestinal ou do trato urinário, um procedimento cirúrgico nomeado por estomia é uma técnica médica utilizada para manter o paciente em vida. Este procedimento acarreta em uma série de questões físicas e psicológicas para o estomizado, cuja falta de informação e de produtos modernos disponíveis no mercado podem agravar a situação. Através destas constatações, surgiu a intenção de criar produtos de moda, no segmento moda praia, para mulheres que passaram pela cirurgia em questão. Mas o intuito de desenvolvimento de tais produtos fez surgir, ainda, a constatação de outro problema: a carência de um método específico da moda que levasse em consideração as necessidades reais do usuário em questão. Enquanto as metodologias de design de produto têm focado no usuário, os métodos de projeto de moda costumam ignorar a pesquisa e as necessidades humanas, identificando o desenvolvimento com o estilo de quem o projeta. A possibilidade da constatação de necessidades reais do usuário, em projetos de moda, pode ser um caminho promissor se forem considerados os princípios do design. Sendo assim, o presente estudo teve como objetivo geral: desenvolver um método adaptado, embasado em métodos já consagrados do design e da moda, destinado para a criação de produtos de moda que possam atender às necessidades reais do usuário. Neste caso, para a criação de produtos no segmento moda praia que contemplem os anseios de mulheres com estoma. A criação e a aplicação da referida adaptação propiciou o desenvolvimento facilitado dos produtos pretendidos. Pretende-se que o método gerado seja válido para projetos de moda que, assim como este, possuam uma problemática bem definida e uma verificação de necessidade do usuário, assim como acontece nos projetos de design. / In the curing process of many diseases of the intestinal or urinary system, several times a surgical procedure known as ostomy is the only way to keep the patient alive. This procedure includes a series of physical and psychological issues, whose the lack of information and modern products available on the market can aggravate the situation. Through these findings, the intention was to create fashion products, in the beachwear segment, for women with stoma. But the development of these products led to the discovery of another problem: the lack of a specific fashion method that takes into account the real needs of the user. While product design methodologies have focused on the user, fashion design methods have ignored research and human needs. So, the development is identified in the style of the designer. The possibility of verifying the user's real needs in fashion projects can be a promising way if the designer considers the principles of design. Therefore, the present study aimed to develop an adapted method, based on methods of design and fashion, aimed at the creation of fashion products that can meet the real needs of the user - in this case, for the creation of products in the beachwear segment that contemplate the desires of women with stoma. The creation and implementation of this adaptation has facilitated the further development of products. It was intended that the method created be valid for fashion projects that, like this one, have a well-defined problem and a user need, as well as in the design projects.

Exploro a biografia cultural de um vestido criado pelo estilista Rui Spohr e comprado por Heloisa Brenner, senhora da aristocracia rural do Rio Grande do Sul. O objeto foi apresentado num desfile de moda realizado em Porto Alegre, em 1971, e acompanhou a proprietária por quatro décadas, sendo escolhido por ela para vesti-la no seu aniversário de 80 anos, em 2011. No ano seguinte, sintetizou quase 60 anos de carreira profissional de Rui numa exposição sobre moda num museu de arte, em São Paulo, tornando-se “obra de arte” aos olhos do criador. A proprietária, por sua vez, exalta seu status longevo para atribuir importância à peça. Trançando as trajetórias dos personagens, percorro tensões e transformações simbólicas. Ao falar sobre o vestido aqui entendido como objeto biográfico, Heloisa e Rui falam sobre si. E a roupa fala sobre o criador e a proprietária. Nesse processo, demonstro como a roupa exerce agência sobre os sujeitos com quem interage, sendo ela própria resultante de intencionalidades. / I explore the cultural biography of a dress created by designer Rui Spohr and purchased by Heloisa Brenner, member of the rural aristocracy of Rio Grande do Sul. The object was presented during a fashion show held in Porto Alegre, in 1971, and lived along with its owner for four decades, being chosen to dress her up at her 80th Birthday party, in 2011. One year later, it synthesized almost 60 years of Rui’s professional career in a fashion exhibition at an art museum, in São Paulo, becoming a work of art in the face of the creator. The owner, in turn, exalts her long-lived status atributing importance to the item. Brading the characters’ trajectories, I cover tensions and symbolic transformations. In speaking about the dress understood here as a biographical object, Heloisa and Rui speak about themselves. And the garment speaks about its creator and owner. In this process, I demonstrate how the object exercises agency upon subjects with whom it interacts, being itself a result of intentionality.

nÃo hà / Na Ãrea de marketing de vestuÃrio, a compreensÃo das atitudes e comportamentos de compra dos consumidores face ao indumentÃrio de moda à condiÃÃo essencial para o lanÃamento de novos produtos no mercado. à neste contexto que se pretendeu estudar a dimensÃo simbÃlica do vestuÃrio de moda, consumido por jovens executivas, ampliando o campo de compreensÃo desta Ãrea de pesquisa. O presente estudo refere-se Ãs jovens executivas em atividade na cidade de Fortaleza, sendo a seleÃÃo das participantes feita, inicialmente, por meio de listagem de sÃcios das duas principais associaÃÃes que reÃnem jovens empresÃrios na cidade. Ao observar que a escolha do vestuÃrio funciona como forma de comunicaÃÃo nÃo-verbal, este trabalho contribui na persecuÃÃo do entendimento do consumo simbÃlico de vestuÃrio de moda por jovens executivas e mostra a sua importÃncia para a mulher contemporÃnea como forma de expressÃo e interaÃÃo social. Os tipos de pesquisa adotados neste estudo foram os estudos exploratÃrios e descritivos. Portanto, escolheu-se a pesquisa descritiva, considerando um estudo transversal Ãnico com a adoÃÃo de tÃcnicas quantitativas. A priori, os resultados da pesquisa foram depurados com anÃlise simples de freqÃÃncia, de forma a caracterizar a amostra. Num segundo momento, para a identificaÃÃo das estruturas de fatores subjacentes aos itens de atitude utilizou-se a anÃlise fatorial, que identificou a existÃncia de cinco dimensÃes subjacentes à atitude em relaÃÃo à compra de vestuÃrio de moda. / In the clothing marketing field, the understanding of the consumerâs attitudes and buying behavior relating to the fashion apparel is an essential condition for introducing new products on the market. In that context we intended to study the symbolic dimension of the fashion apparel consumed by young female executives, widening the comprehension in this research field. This study refers to young female executives who work in the city of Fortaleza. The selection of the participants was initially made through lists of members of the two main associations that congregate young business men. Observing that the clothing choice works as a non-verbal way of communication, this production contributes in the persecution of understanding the symbolic dimension of fashion apparel consume by young female executives and show its significance to the contemporary woman as a way of expression and social interaction. The research methods used were exploratory and descriptive studies. Therefore, the descriptive research was chosen, considering a single transversal study with the adoption of quantitative techniques. A priori, the research results were depurated with simple frequency analyses, so as to delineate the sample. Subsequently, for identifying the factor structures relating to the attitude items, the factorial analyses was used, which identified the existence of five dimensions relating to the attitude concerning the buying of fashion apparel.

Esta dissertaÃÃo visou compreender como se desenvolveu o uso do uniforme escolar no Brasil e, principalmente, no Estado do CearÃ. Para isso foram realizados estudos histÃricos, bibliogrÃficos e iconogrÃficos sobre o uso do fardamento escolar desde meados do sÃculo XIX atà o final da dÃcada de 70 do sÃculo XX. A pesquisa visou abordar como foi estabelecido o uso do uniforme escolar, no CearÃ, durante as dÃcadas de 1940 atà o final da dÃcada de 1970. A escolha deste perÃodo se deu, principalmente, por conseguirmos entrevistar ex-alunos que foram estudantes a partir da dÃcada de 1940. Durante a realizaÃÃo da pesquisa foi tambÃm possÃvel compreender quais eram as simbologias de utilizaÃÃo do uniforme tanto para alunos quanto para sociedade em geral. Para uma melhor compreensÃo do tema foram escolhidas duas escolas que fizeram parte da histÃria da educaÃÃo no Estado do CearÃ: o ColÃgio Liceu do Cearà e a Escola Normal do CearÃ, ambas pÃblicas mantidas pelo Governo do Estado. AtravÃs da histÃria destas escolas, das entrevistas com ex-alunos da Ãpoca e de conversas com funcionÃrios da atualidade podemos conhecer como foi a histÃria do uniforme escolar, durante o perÃodo estabelecido. Este trabalho revelou aspectos histÃricos do fardamento escolar no Cearà relacionando a moda e os uniformes das escolas cearenses, realizando tambÃm breve histÃrico da educaÃÃo local.

Exploro a biografia cultural de um vestido criado pelo estilista Rui Spohr e comprado por Heloisa Brenner, senhora da aristocracia rural do Rio Grande do Sul. O objeto foi apresentado num desfile de moda realizado em Porto Alegre, em 1971, e acompanhou a proprietária por quatro décadas, sendo escolhido por ela para vesti-la no seu aniversário de 80 anos, em 2011. No ano seguinte, sintetizou quase 60 anos de carreira profissional de Rui numa exposição sobre moda num museu de arte, em São Paulo, tornando-se “obra de arte” aos olhos do criador. A proprietária, por sua vez, exalta seu status longevo para atribuir importância à peça. Trançando as trajetórias dos personagens, percorro tensões e transformações simbólicas. Ao falar sobre o vestido aqui entendido como objeto biográfico, Heloisa e Rui falam sobre si. E a roupa fala sobre o criador e a proprietária. Nesse processo, demonstro como a roupa exerce agência sobre os sujeitos com quem interage, sendo ela própria resultante de intencionalidades. / I explore the cultural biography of a dress created by designer Rui Spohr and purchased by Heloisa Brenner, member of the rural aristocracy of Rio Grande do Sul. The object was presented during a fashion show held in Porto Alegre, in 1971, and lived along with its owner for four decades, being chosen to dress her up at her 80th Birthday party, in 2011. One year later, it synthesized almost 60 years of Rui’s professional career in a fashion exhibition at an art museum, in São Paulo, becoming a work of art in the face of the creator. The owner, in turn, exalts her long-lived status atributing importance to the item. Brading the characters’ trajectories, I cover tensions and symbolic transformations. In speaking about the dress understood here as a biographical object, Heloisa and Rui speak about themselves. And the garment speaks about its creator and owner. In this process, I demonstrate how the object exercises agency upon subjects with whom it interacts, being itself a result of intentionality.

Made available in DSpace on 2018-08-01T23:40:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_10244_Dissertação Millyani _ VERSÃO FINAL.pdf: 1542531 bytes, checksum: ed14a9a52eca98f8c9c7ec2bc452a566 (MD5) Previous issue date: 2016-08-25 / FAPES / Essa pesquisa qualitativa, de caráter exploratório, buscou compreender os temas mais discutidos dentro dos blogs de moda – especificamente cinco deles. O presente estudo busca analisar a realidade dos blogs de moda brasileiros. E também pretende descrever e analisar o “boca-a-boca” eletrônico nos blogs de moda. A ideia principal da pesquisa é encontrar as semelhanças entre os textos que os blogueiros e seus leitores produzem e reunir temas relacionados aos produtos de moda, importantes especialmente para as marcas de moda e os varejistas. A fim de alcançar o objetivo do presente estudo, esta investigação busca responder à seguinte questão de pesquisa: “Quais temas estão sendo mais comentados pelas leitoras nos blogs de moda?” Utilizou-se a Netnografia como metodologia de pesquisa, seguindo as orientações do criador do método, Robert Kozinets (2010, 2014). A literatura de apoio foi estruturada com base no eWOM, o “boca-a-boca” eletrônico, como ele acontece, quais os envolvidos nessa atividade, quais as motivações para participar, quem são os líderes de opinião e como a história da moda apresenta conteúdo relevante para a prática dessa atividade. Com base na literatura encontrada e na análise dos relatos, foi possível avaliar cinco blogs de moda influentes no Brasil, e como resultado, identificar quatro categorias de análise de tipos de leitoras nos Blogs: a leitora “fã-clube”, a leitora “quero comprar agora”, a leitora “críticas de moda”, e a leitora “caça tendência”. Por fim, esse estudo permitiu uma reflexão sobre a heterogeneidade dessas comunidades, apesar de todas serem blogs de moda, como cada perfil de blogueira atrai um perfil diferente de interação e comentários em seus blogs. / This qualitative exploratory research aims at understanding the most discussed issues on fashion blogs, more specifically five of these blogs. The study seeks to analyze the reality of Brazilian fashion blogs, analyzing the "word-of-mouth" in electronic fashion blogs. The main purpose of the research is to find similarities between the texts that bloggers and their readers produce, and gather topics related to fashion products, which is an important information for fashion brands and retailers. In order to achieve the objective of this study, the research seeks to answer the following research question: "What issues are most commented on by readers in fashion blogs?" The research methodology employed was netnography, following the guidelines provided by Robert Kozinets (2010, 2014), who designed this method. The literature reviewed focused on eWOM, the "word-of-mouth" electronic, especially considering how it happens, who is involved in this activity, what are the motivations to participate, who are opinion leaders, and how fashion history is relevant for the comprehension of eWOM. Based on the literature review, the exploratory analysis evaluated five influential fashion blogs in Brazil and, as a result, identified four types of readers’ blogs or four categories of analysis: the reader "fan club”, the reader “want buy now”, the reader “fashion criticism”, and the reader “hunting trend”. In conclusion, the study provided a reflection on the diversity of these blog communities. Although the blogs analyzed are equally fashion blogs, each blogger style attracts a different type of interaction and comments on the blog.

Submitted by Fernanda Rodrigues de Lima (fernanda.rlima@ufpe.br) on 2018-07-04T22:45:30Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO Aléa Patrícia de Andrade Lopes.pdf: 2437396 bytes, checksum: d4005760990b08abd8462c956c55a509 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-04T22:45:30Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO Aléa Patrícia de Andrade Lopes.pdf: 2437396 bytes, checksum: d4005760990b08abd8462c956c55a509 (MD5) Previous issue date: 2015-01-29 / CAPES / Este trabalho consiste em uma exploração das relações entre Empresários de Confecção do Vestuário, Designers de Moda e Entidades de Fomento atuantes no Polo de Confecção do Agreste de Pernambuco. O objetivo da dissertação voltou-se à compreensão das diferentes visões que essas instâncias construíram sobre o papel dos profissionais de design de moda no citado contexto produtivo, particularmente nas confecções de vestuário das cidades de Caruaru e Santa Cruz do Capibaribe. Para tanto, fez-se necessário abordar temas relacionados à formação da indústria internacional da moda, explorando-se o próprio conceito e as metodologias de criação de produtos de moda, e a teoria dos conglomerados empresariais, o que possibilitou um melhor entendimento do termo APL – Arranjo Produtivo Local em cujas características o polo se enquadra. A metodologia utilizada para a pesquisa empírica consistiu na abordagem qualitativa, operacionalizada através de entrevistas semiestruturadas com empresários locais, profissionais que lidam com o design e agentes executores das ações de fomento atuantes no contexto. As entrevistas, realizadas a partir de roteiros direcionados a cada uma das categorias de entrevistados, gravadas e transcritas na integra, versaram sobre os seguintes conteúdos: formação profissional dos atores sociais envolvidos, origem das empresas, metodologias de criação e produção dos artigos de vestuário adotadas, estratégias de gestão dos empresários, desafios a vencer e ações de fomento propostas e apoiadas pelas entidades envolvidas. A partir da apreciação dos conteúdos descritos, foram levantadas informações sobre os conflitos que se apresentam em relação à atuação do designer de moda no processo produtivo das empresas, bem como foi possível um delineamento mais amplo dos desafios que se apresentaram aos envolvidos, à época, no citado contexto. / This work consists of an exploration of the relationships between entrepreneurs of garment industry, fashion designers and development entities that work in the Polo de Confecções do Agreste de Pernambuco/BR. The purpose of the dissertation was to understand the different views that these instances have built on the role of fashion designers professionals in the aforementioned productive context, particularly in clothing production companies in the citeis of Caruaru and Santa Cruz do Capibaribe . For this, it was necessary to address issues related to the construction of the international fashion industry, exploring the concept and the methodologies of creating fashion products, and the theory of business conglomerates, which made possible a better understanding of the term APL - Local Productive Arrangement in whose characteristics the Polo de Confecções do Agreste fits. The methodology used for the empirical research consisted of the qualitative approach, operationalized through semi-structured interviews with local entrepreneurs, professionals who deal with fashion design and agents that promote and support development actions in the context. The interviews, based on scripts directed to each of the categories of interviewees, recorded and fully transcribed, covered the following contents: the professional training of the involved social actors, origin of the companies, the adopted methodologies for creating and producing articles of clothing, management strategies by the entrepreneurs, challenges to be overcome and actions for promoting and supporting proposed by the entities involved. From the collected contents, it was possible to perceived the conflicts involving the work of the professionals of fashion design in the productive process of the companies, as well as to broader visualize the challenges presented in that context.

Submitted by Mario BC (mario@bc.ufrpe.br) on 2018-09-05T14:42:17Z No. of bitstreams: 1 Rita de Cassia Nunes.pdf: 3263239 bytes, checksum: 757cba3b89c8af9c23a0339dc43c32e8 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-05T14:42:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rita de Cassia Nunes.pdf: 3263239 bytes, checksum: 757cba3b89c8af9c23a0339dc43c32e8 (MD5) Previous issue date: 2017-02-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research has an interdisciplinary character, being based mainly in the areas of design, fashion, social sciences and anthropology, in order to amplify the understanding of the significant process of consumption of clothing-fashion. The objective of this study was to understand how fashion-clothing consumption is associated with emotional experiences, including emotions from the lenses of anthropology of emotions (KOURY, 2006). We use the categories of favorite and lean clothing (ROCHA, 2009) to investigate the emotions associated and evoked through clothing-fashion. For that, a corpus was defined as women between 35-44 years of age, living in the city of Recife and perceiving themselves as active consumers / interested in fashion. A qualitative research was developed with in-depth interviews and participant observation with ten women, resulting in narratives that exposed the complexity of fashion and consumption phenomena, and even more, the idea that the consumption of clothing-fashion is strictly related the emotional experiences. The evocation of a memory, an emotion, the creation of an identity or any other emotions, are direct results of the consumption of clothing-fashion and, at the same time, reflect cultural aspects rooted in our social constitution. / Esta pesquisa tem caráter interdisciplinar, apoiando-se principalmente nas áreas de design, da moda, das ciências sociais e da antropologia, no sentido de amplificar a compreensão do processo significativo do consumo de vestuário-moda. Objetivou-se compreender como o consumo de vestuário-moda está associado às experiências emocionais, compreendendo as emoções a partir das lentes da antropologia das emoções (KOURY, 2006). Utilizamos as categorias de roupa predileta e encostada (ROCHA, 2009) para investigarmos as emoções associadas e evocadas através do vestuário-moda. Para tal, definiu-se um corpus formado por mulheres entre 35-44 anos, residentes na cidade do Recife e que se percebessem como consumidoras ativas/interessadas em moda. Desenvolveu-se uma pesquisa qualitativa, com entrevistas em profundidade e observação participante com dez mulheres, resultando em narrativas que expunham a complexidade dos fenômenos da moda e do consumo, e mais ainda, a ideia de que o consumo de vestuário-moda está estritamente relacionado às experiências emocionais. A evocação de uma memória, uma emoção, a criação de uma identidade ou quaisquer outras emoções, são resultados direto do consumo de vestuário-moda e, ao mesmo tempo, refletem aspectos culturais arraigados na nossa constituição social.

Submitted by Mario BC (mario@bc.ufrpe.br) on 2018-09-10T12:26:41Z No. of bitstreams: 1 Nathilucy do Nascimento Marinho.pdf: 2744205 bytes, checksum: f851fedc83233807b75311b38addae1f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-10T12:26:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nathilucy do Nascimento Marinho.pdf: 2744205 bytes, checksum: f851fedc83233807b75311b38addae1f (MD5) Previous issue date: 2016-06-29 / The aim of this dissertation was to investigate factors that determine the purchase of fashion and clothing products by consumers through the use of the Internet. The research took a qualitative-quantitative character, with the data captured in the same collecting instrument which included questions that dealt with the opinion of the consumer in relation to the online shopping experience, but also to know how is the online buying process through his speeches. To do this, the sample was composed by 30 consumers living at the Metropolitan Region of Recife. The results showed that consumers have a great experience in the use of the Internet, considering it a kind of easy, economical, fast and reliable way to make their purchases. On the other hand, there are significant differences in the frequency which consumers make purchases, even having declared that they are always connected, most fashion-clothing products are bought every two months. It was possible, too, to understand some peculiarities in the decision-making process of online purchases of fashion-clothing products as: acquisitions are actually carried out when there is a tracking service of the parcels or a online service to take questions and/or additional information about the products. / O objetivo desta dissertação foi investigar fatores que determinam a compra de produtos de moda-vestuário através do uso da Internet pelos consumidores. A pesquisa assumiu um caráter qualitativo-quantitativo, com os dados captados no mesmo instrumento de coleta que incluiu questões que versavam na opinião do consumidor em relação à experiência de compra online, como também que buscavam saber como ocorre o processo de compra online através de seus discursos. Para isso, a amostra foi composta por 30 consumidores residentes na Região Metropolitana do Recife. Os resultados apontaram que os consumidores apresentam uma grande experiência na utilização da Internet, consideram um meio fácil, econômico, rápido e confiável para efetuar as suas compras. Por outro lado, existem diferenças significativas na frequência com que o consumidor efetua suas compras, mesmo tendo declarado que estão sempre conectados, a maioria compra produtos de moda-vestuário a cada dois meses. Foi possível, também, perceber algumas peculiaridades no processo de decisão de compras online de produtos de moda-vestuário como: as aquisições são realmente realizadas quando existe um serviço de rastreamento para encomenda, ou então, um serviço de acompanhamento online para se tirar dúvidas e/ou obter informações adicionais a respeito do produto.