Llegué a Antígona oriental de Marianella Morena y Volker Lösch a través de su asistenta de dirección, Luciana Lagisquet, quien me relató las vicisitudes de su creación y producción mientras caminábamos por una fría noche porteña de agosto del 2012. Morena, uruguaya, había contactado a Lösch -alemán cuya infancia transcurrió en Uruguay hasta que se produjo el golpe de estado de 1973- a través del instituto Goethe a inicios del 2009. Le había llamado la atención la técnica que se había constituido como la marca personal del director y dramaturgo, interesado en denunciar situaciones de injusticia social que se desarrollaban en su entorno. Él tomaba una obra canónica y la bombardeaba de la problemática a tratar entrelazando, por un lado, reconstrucciones de discursos de los actores implicados con fragmentos del drama original. Lo más llamativo era que el híbrido que resultaba de ese ejercicio no era solo ejecutado por actores, sino también por un coro conformado por un grupo representativo de los que sufrían las circunstancias representadas, que, además de protagonizar la ficción adaptada, se dedicaban a testimoniar. Entre otras, había tenido mucha acogida su adaptación de Los tejedores de Gerhart Hauptmann (2004), en la que incorporó a treinta y tres obreros desempleados que, entre gritos y haciendo uso de los nombres propios de sus empleadores, denunciaban la alta tasa de desempleo y las fallas del programa de reformas Hartz IV. También lo tuvo Marat, qué ha sido de nuestra revolución (2008), en la que de la representación de la pieza manipulada de Marat Sade de Peter Weiss había participado nuevamente un grupo de desocupados reales. / Tesis

El presente trabajo de investigación se centra en los elementos textuales y audiovisuales de la obra de no ficción otros cielos, otras nubes [una historia de Papi Lucho]. En este, se exponen distintos componentes que configuran la idea principal de la intención de realizar un documental, en el que se entrelazan temas como la memoria, el duelo, la familia y la identidad. Además, se explica la motivación personal y el desarrollo de las distintas áreas que conforman el proyecto: dirección, producción, edición, sonido y fotografía, y se realiza un recorrido por los referentes y estilos que influenciaron la puesta en escena —en el que predominó la construcción de un set del Chavo del Ocho, los miembros de la familia como personajes y el uso de material de archivo tanto antiguo como nuevo—. De esta manera, con el objetivo de resignificar y transformar nuestro concepto de duelo, así como de recordar a Papi Lucho, se concibe una idea enternecedora e innovadora sobre el proceso de afrontarlo, pero, sobre todo, de generar una experiencia en donde la empatía apele de forma colectiva a todos aquellos que revisen la obra. / This research work focuses on the textual and audiovisual elements of the non-fiction work otros cielos, otras nubes [una historia de Papi Lucho] (other skies, other clouds [a story of Papi Lucho]). In it, different components that make up the main idea of the intention to make a documentary, in which themes such as memory, grief, family and identity are intertwined. It also explains the personal motivation and the development of the different areas that make up the project: direction, production, editing, sound and photography, and a review of the references and styles that influenced the staging —in which the construction of a Chavo del Ocho set, the family members as characters and the use of old and new archival material predominated—. In this way, with the aim of redefining and transforming our concept of grief, as well as remembering Papi Lucho, a touching and innovative idea is conceived about the process of facing it, but, above all, of generating an experience where empathy appeals collectively to all those who watch the work.

Este estudio analizó los cambios en variables cardiorrespiratorias, neuromusculares, hormonales, de composición corporal y de rendimiento en un grupo de 18 kayakistas varones de elite mundial durante una temporada completa de entrenamiento concurrente de 43 semanas, una fase de puesta a punto de 4 semanas así como los efectos de un periodo de desentrenamiento de 5 semanas en los grupos de cesión total de entrenamiento (CE) y de reducción parcial de entrenamiento (RE). El volumen y la intensidad de entrenamiento fueron cuantificados a nivel individual durante todas las fases del estudio. Un control exhaustivo sobre las variables que definen el programa de entrenamiento permitió alcanzar adaptaciones positivas tanto en las variables de fuerza como en las de resistencia durante un programa de entrenamiento concurrente en deportistas de élite mundial. Así mismo, periodos cortos de CE produjeron mayores descensos del rendimiento neuromuscular y cardiorrespiratorio comparado con la estrategia de RE. / This study was undertaken to analyze changes in selected cardiovascular, neuromuscular, hormonal, body composition and performance variables in a group of 18 male elite kayakers across an initial concurrent training program of 43-wk, a 4wk tapering phase, as well as the effects of a subsequent detraining period of 5-wk under reduced training (RT) or training cessation (TC) approach. Training volume and exercise intensity were quantified for each subject throughout the study. An exhaustive control over the training program variables allowed to highly-trained athletes achieves positive adaptations in both cardiovascular endurance and muscle strength under a concurrent training regime. Likewise, short-term TC results in large decreases in neuromuscular and cardiovascular function compared with RE strategy.

Il existe une grande controverse autour du metteur en scène polono-mexicain Ludwik Margules (1933-2006), auteur d’une quarantaine de spectacles au Mexique depuis les années cinquante. Célèbre pour sa rigueur et son exigence pendant les processus de préparation, Ludwik Margules se distinguait par ses provocations et ses intimidations envers les comédiens. Sa méthode basée sur la transgression des limites de ces derniers a été mise en doute à de multiples reprises. Cette recherche a pour but de comprendre comment Margules a réussi à créer un théâtre épuré et sans concessions qui l’a poussé à la rencontre de l’essentiel et à la création d’un langage caractérisé par son minimalisme. Nous croyons que c’est grâce à la recherche de l’essence de l’être à travers une méthode de travail basée sur la transgression. En plus d’être metteur en scène de théâtre, Margules a été professeur et directeur dans différentes institutions à Mexico où il a renouvelé et enrichi la pédagogie théâtrale. Son école de petit format, le Foro Teatro Contemporáneo (Forum Théâtre Contemporain) était reconnue pour sa qualité en dépit de sa précarité. Sa vaste connaissance du langage théâtral et son énorme travail pédagogique ont enrichi le théâtre mexicain. Son art de la mise en scène visant un public intellectuel, s’est caractérisé par un langage poétique. Margules a combattu, à travers un syncrétisme entre sa culture polonaise et la mexicaine, le vieux théâtre espagnol pétrifié, qui envahissait les scènes mexicaines. Tout au long de son travail comme directeur du Centre Universitaire de Théâtre de l’Université Autonome du Mexique, il a créé des formations en Direction Scénique et en Scénographie qui ont servi à former plusieurs artistes même si elles n’ont duré que cinq ans. / There is a huge controversy around polish-mexican director Ludwik Margules (1933-2006) responsible for more than forty shows in Mexico since the 1950´s. Famous for his exigency and rigor during the rehearsals, Ludwik Margules was distinguished by its provocations towards the performers. His method based on transgreding the limits has been called into question multiple times. The objective of this research is to understand how did Margules managed to create a purified and unyielding theater that incited him to find the essential and took him to elaborate a language caracterized by its minimalism. Our hypothesis is becuase it´s method is based on transgression which is achieved by looking for the essence of being. Besides being a stage director, Margules was a professor and Dean on different institutions where he renewed and enriched theater pedagogy in Mexico. His independent school the Foro Teatro Contemporáneo (Contemporary Theater Forum) was recognized for its quality in spite of its precariousness. His vast knowledge of theater language and his enormous pedagogical work enriched mexican theater. His art while staging a play for an intelectual audience was characterized for his poetic language. Margules fought, through the syncretism of his polish/mexican culture, the old petrified spanish theater that invaded the Mexican theater scene. Throughout his work as Dean of the Centro Universitario de Teatro at Mexican Autonomous University, he created the stage directing and stage designing school who formed several artists, sadly this schools lasted for only five years.

Hace más de 50 se estrenó una de las películas más importantes de todos los tiempos: 2001: Odisea en el espacio, dirigida por el director Stanley Kubrick. Este film del cine de ciencia ficción relata los inicios de la humanidad donde el hombre lucha por sobrevivir a la naturaleza hasta su llegada al espacio exterior donde logra conquistar las estrellas. El objetivo general de la presente investigación es analizar por medios teóricos y visuales la representación de la tecnología en la película con el propósito de diseñar una colección. Por una parte, en el aspecto teórico se consultaron diversas fuentes como estudios profundos basados en análisis minuciosos de la película por parte de cineastas, críticos y teóricos del cine. Estos estudios responden a un desglose de la puesta en escena del film desde perspectivas artísticas, filosóficas; y por supuesto sociales y culturales. Por otra parte, en el ámbito visual la recopilación de referencias responde principalmente a escenas de la película sobre la representación de la tecnología teniendo en cuenta la información teórica recaudada. Con base en las características del film es conocido por ofrecer una experiencia visual transformadora por lo que es una fuente valiosa de recursos para el proyecto de diseño. / More than 50 years ago, one of the greatest films of all time was released: 2001: A Space Odyssey which was directed by Stanley Kubrick. This science fiction film tells the beginning of humanity where man struggles to survive nature until he conquest outer space. The general objective of this research is to analyze by theoretical and visual means the representation of technology in the film with the purpose of designing a fashion collection. On the one hand, on the theoretical side, various sources were consulted, such as in-depth studies based on detailed analysis of the film made by filmmakers, critics, and film theorists. These studies respond to a breakdown of the staging of the film from artistic and philosophical perspectives; and of course, social, and cultural. On the other hand, in the visual field, the visual references respond mainly to scenes from the film on the representation of technology, considering the theoretical information collected. Based on the characteristics of the film, it is known to offer a transformative visual experience, making it a valuable source of resources for the design project. / Trabajo de investigación

[ES] Esta investigación evalúa proyectos arquitectónicos de carácter industrial en Colombia, España y Portugal. Estos incluyen procesos de rehabilitación, recuperación, reutilización y puesta en valor. La evaluación se ha implementado a través de una investigación proyectual de trabajos de arquitectos, urbanistas e ingenieros, desde diferentes contextos históricos y geográficos que muestran desde el estado de uso original factores de impacto hasta su reutilización y cómo, a través del tiempo han evolucionado o no, al cambiar su uso. Los proyectos han sido analizados desde los parámetros de sostenibilidad reflejados en el libro "Versus Heritage for Tomorrow", donde se describen los diferentes puntos que se deben tener en cuenta en la arquitectura sostenible; y bajo la lente de varios documentos para la protección del patrimonio industrial, como el Plan Nacional de Patrimonio Industrial o el Docomomo. Además, a partir del listado de verbos del escultor americano Richard Serra (1939) "Acciones sobre la materia: 1967-1968" (Serra, 2011), se han identificado el tipo de acción que conlleva cada estudio del caso seleccionado. Otro aspecto importante de analizar es el de la tipología por esto es importante nombrar al arquitecto, Carlos Martí Arís, (Arís, 1993) el cual se refiere al tipo como: "El significado que posee un lenguaje no especializado, este equivale a la forma general o conjunto de propiedades que son comunes a un cierto número de individuos u objeto", Tipo es sinónimo de clase, familia, género, es decir una categoría que resulta de aplicar sobre un conjunto de objetos un procedimiento clasificatorio. Entre otros, estos documentos constituyen la base teórica y metodológica sobre la que se basa esta tesis doctoral con el objetivo principal de plantear una metodología de análisis del patrimonio industrial en Colombia, a partir del estudio de nueve estudios de casos en tres contextos geográficos diferentes, con sus respectivas características. / [CA] Aquesta investigació avalua projectes arquitectònics de caràcter industrial a Colòmbia, Espanya i Portugal. Aquests inclouen processos de rehabilitació, recuperació, reutilització i posada en valor. L'avaluació s'ha implementat a través d'una investigació projectual de treballs d'arquitectes, urbanistes i enginyers, des de diferents contextos històrics i geogràfics que mostren des de l'estat original originals factors d'impacte fins a la seva reutilització i com, a través del temps, han evolucionat o no, en canviar-ne l'ús. Els projectes han estat analitzats des dels paràmetres de sostenibilitat reflectits al llibre Versus Heritage for Tomorrow, on es descriuen els diferents punts que s'han de tenir en compte a l'arquitectura sostenible; i sota la lent de diversos documents per a la protecció del patrimoni industrial, com el Pla Nacional de Patrimoni Industrial o el Docomomo. A més, a partir del llistat de verbs de l'escultor americà Richard Serra (1939) Accions sobre la matèria: 1967-1968 (Serra, 2011), s'han identificat el tipus d'acció que comporta cada estudi del cas seleccionat. Un altre aspecte important d'analitzar és el de la tipologia per això és important nomenar l'arquitecte, Carlos Martí Arís, (Arís, 1993) el qual fa referència al tipus com: El significat que posseeix un llenguatge no especialitzat, aquest equival a la forma general o conjunt de propietats que són comunes a un cert nombre d'individus o objecte". Tipus és sinònim de classe, família, gènere, és a dir, una categoria que resulta d'aplicar sobre un conjunt dobjectes un procediment classificatori. Entre d' altres, aquests documents constitueixen la base teòrica i metodològica sobre la qual es basa aquesta tesi doctoral amb l' objectiu principal de plantejar una metodologia d' anàlisi del patrimoni industrial a Colòmbia, a partir de l' estudi de nou estudis de casos en tres contextos geogràfics diferents, amb les seves respectives característiques. / [EN] This research evaluates architectural projects of an industrial nature in Colombia, Spain and Portugal. These include rehabilitation, recovery, reuse and enhancement processes. The evaluation has been implemented through a design investigation of the works of architects, urban planners and engineers, from different historical and geographical contexts that show impact factors from the state of original use to their reuse and how, over time, they have evolved or not, by changing their use. The projects have been analyzed using the sustainability parameters reflected in the book "Versus Heritage for Tomorrow", which describes the different points that must be taken into account in sustainable architecture; and under the lens of various documents for the protection of industrial heritage, such as the National Plan for Industrial Heritage or the Docomomo. In addition, from the list of verbs by the American sculptor Richard Serra (1939-) "Actions on matter: 1967-1968" (Serra, 2011), the type of action involved in each study of the selected case has been identified. Another aspect important to analyze is that of the typology; for this reason, it is important to name the architect, Carlos Martí Arís, (Arís, 1993) who refers to the type as: "The meaning that a non-specialized language has, this is equivalent to the general or set of properties that are common to a certain number of individuals or objects". Type is synonymous with class, family, gender, that is, a category that results from applying a classifying procedure to a set of objects. Among others, these documents constitute the theoretical and methodological basis on which this doctoral thesis is based with the main objective of proposing a methodology for the analysis of industrial heritage in Colombia, based on the study of nine case studies in three different geographical contexts, with their respective characteristics. / Gonzalez Vargas, K. (2023). El patrimonio industrial como elemento de construcción de ciudad y puesta en valor sostenible [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/192879

[EN] This research entitled Félix Murcia and artistic direction. Relations between cinema and Visual Arts, allows us to approach the research on art to its professional practice and doing so I such a way also capable of marking new possible scopes for new themes and ways of doing. The fact of investigating artistic direction in Félix Murcia is due to two reasons: on the one hand, the importance and recognized prestige that he has had as artistic director, and on the other, the total absence of artistic research into him and his work. From these two observations it has been established as the central problem of this thesis how to enhance his artistic direction. For the enhancement I have started from a premise that is a key all along this thesis: his plastic look. In order tor solve this problem I have chosen an interdisciplinary methodology. This is, so as long as the own artistic direction turns out to be an activity where many other disciplines converge. Respecting this fact has been of the paramount and has necessarily resulted in the methodological coherence that knows how to state the complexity of the issue that has been dealt with. / [ES] La presente investigación titulada Félix Murcia y la dirección artística. Relaciones entre el cine y las artes plásticas, nos permite acercar la investigación en arte hacia su práctica profesional, y realizarlo de un modo que además pueda significar la creación de nuevas posibilidades de enfoque para nuevos temas y modos de hacer. El hecho de investigar la dirección artística en Félix Murcia obedece a dos razones: de un lado, la importancia y el reconocido prestigio que tiene como director artístico, y de otro, la ausencia total de investigaciones artísticas sobre él y su trabajo. A partir de estas dos constataciones se ha establecido como problema central de esta tesis doctoral cómo poner en valor su dirección artística. Para la puesta en valor se ha partido de una premisa que resulta clave durante toda la tesis: su mirada plástica. Para la resolución de este problema se ha apostado por una metodología interdisciplinar. Esto es así, en la medida en la que la propia dirección artística resulta ser una actividad donde convergen otras muchas disciplinas. Respetar este hecho ha sido capital y, necesariamente, se ha traducido en una coherencia metodológica que supiera dar cuentas de la complejidad del tema que se ha abordado. / [CA] Aquesta recerca, titulada Félix Murcia i la direcció artística. Relacions entre el cinema i les arts plàstiques, ens permet acostar la investigació en art cap a la seua pràctica professional, i realitzar-ho d'una manera que a més puga significar la creació de noves possibilitats d'enfocament per a nous temes i modes de fer. El fet d'investigar la direcció artística en Félix Murcia obeeix a dues raons: d'unabanda, la importància i el reconegut prestigi que te com a director artístic, i d'una altra, l'absència total de recerques artístiques sobre ell i el seu treball. A partir d'aquestes dues constatacions, s'ha establit com a problema central d'aquesta tesi doctoralcom posar en valor la seua direcció artística. Per a la posada en valor s'ha partit d'una premissa que resulta clau durant tota la tesi: la seua mirada plàstica. Per a la resolució d'aquest problema s'ha apostat per una metodologia interdisciplinària, en la mesura que la mateixa direcció artística resulta ser una activitat en què convergeixen moltes altres disciplines. Respectar aquest fet ha sigut capital i necessàriament s'ha traduït en una coherència metodològica que sabera retre compte de la complexitat del tema que s'ha abordat. / Palazón Campillo, ME. (2015). FÉLIX MURCIA Y LA DIRECCIÓN ARTÍSTICA. RELACIONES ENTRE EL CINE Y LAS ARTES PLÁSTICAS [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/59069

Esta investigación analiza el proceso de creación de la pieza escénica audiovisual: Actrices no siendo actrices desde la dirección, a partir de la ejecución de ejercicios introspectivos en un laboratorio con tres actrices desde su condición como mujeres en las artes escénicas. En primer lugar, entraremos en contexto con conceptos como: ejercicios introspectivos, teatroterapia, y estudios de género en las artes escénicas. Siguiendo con la metodología, donde se desarrolla en tipo de investigación y las herramientas metodológicas desde el rol de la dirección y la ética profesional. Terminaremos analizando el proceso creativo del laboratorio de mujeres, que tuvo una duración de tres meses y fue realizado virtualmente, igualmente que el análisis del archivo escénico audiovisual: Actrices no siendo actrices, donde encontraremos tres monólogos y una reflexión final por cada actriz. La investigación busca generar espacios de dialogo, contención y protesta entre mujeres sobre problemáticas y reflexiones en el entorno personal, educativo y profesional. A demás, de hacer consciente la ética profesional desde la guía en procesos de creación apoyándose en el cuidado y acuerdos, desarrollando un proceso colaborativo horizontal.

[EN] The ancient textiles are an important part of the Valencian cultural heritage. However, it is relatively recent the concern for making a scientific conservation, which has led to a lack of study methodology focused on its preservation, contrary to what has occurred with other heritage areas in which the scientific treatment is much more consolidated . In general, and in Valencian Community in particular, there are a few examples of exhaustive studies on the religious textile heritage. Usually the historical analysis of these works od art are restricted to ornamental and iconographic descriptions, and scientific and technical studies previous to a restoration process of textile pieces is limited to the study of materials and execution techniques, giving isolated information and in many times out of context. This work has highlighted the importance that ancient textiles have as true works of art and the need to do their study from a multidisciplinary perspective. One of the objectives developed in this research has been the design and implementation of a methodology for the study of textile collections that to be applied on ecclesiastical collections in Valencian Community, in order to put in value them through the study from different points of view, artistic, historical, technical, material and anthropological, as well as to obtain the information needed for developing their conservation. To carry on this work, the textiles collection of the Museum of the Basilica of Santa Maria were used. The core of the collection is the trousseau of the image of Our Lady of the Assumption, which is the main focus of the Misteri d'Elx, declared a Masterpiece of Oral and Intangible Heritage of Humanity by UNESCO in 2001. This rich textile heritage is a complex collection that has the common problems in this kind of collection, which are often numerous, heterogeneous from the point of view of chronological, typological, material and technical, and many of his textiles are still in use, making the study and conservation preservation treatment complicated. The results obtained from scientific-technical analysis, complemented and discussed with the artistic, historical data and documentary studies have given a high number of conclusions of the works studied in the collection, related with their origin, their changes of location, typology, modifications and restorations. In this way they have contributed to put in value the whole collection, showing, in some cases, details of some of their works of art previously unknown. / [ES] Dentro del rico y variado patrimonio cultural de la Comunidad Valenciana, el material textil es uno de los más abundantes. Sin embargo, es relativamente reciente la preocupación por realizar una conservación científica lo que ha dado lugar a una escasez de metodología de estudio encaminada a su preservación, contrariamente a lo que ha ocurrido con otros conjuntos patrimoniales en los que el tratamiento científico está mucho más consolidado. Son pocos los ejemplos de estudios exhaustivos sobre el patrimonio textil eclesiástico en general y del valenciano en particular. Habitualmente se restringen al análisis histórico de las piezas, a descripciones de sus motivos ornamentales e iconográficos, y a estudios científico-técnicos de piezas textiles previos a un proceso de restauración, limitándose al estudio de materiales y técnicas de ejecución, generando información aislada y en muchas ocasiones fuera de contexto. En este trabajo se ha puesto de manifiesto la relevancia que poseen los textiles eclesiásticos como verdaderas obras de arte y la necesidad de abarcar su estudio desde una perspectiva multidisciplinar. Uno de los objetivos desarrollados en esta investigación ha sido el diseño e implementación de una metodología de trabajo para el estudio de colecciones textiles que pueda ser aplicada a fondos eclesiásticos conservados de la Comunidad Valenciana, con el objetivo de poner en valor estas colecciones a través de su estudio desde el punto de vista, artístico, histórico, técnico, material y antropológico, y con el fin de obtener los datos necesarios para poder plantear con garantías su conservación. Para desarrollar este trabajo se ha partido de los fondos textiles de la colección museográfica de la Basílica de Santa María de Elche. El núcleo principal de la colección lo constituye el ajuar de la imagen de la Virgen de la Asunción, que es el eje central del Misteri d'Elx, declarado Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO en 2001. Este rico patrimonio textil constituye una colección compleja que presenta la problemática común en este tipo de fondos que suelen ser numerosos, heterogéneos desde el punto de vista de cronológico, tipológico, material y técnico, además de que muchas de estas obras están todavía en uso, lo que complica enormemente su estudio y conservación en su tratamiento de preservación. Los resultados obtenidos de los diferentes estudios científico-técnicos llevados a cabo, cruzados y discutidos con los datos artísticos, históricos y documentales, han permitido obtener una serie de conclusiones de las obras estudiadas de la colección, respecto a su origen, sus cambios de ubicación, tipologías, restauraciones y modificaciones. De esta manera se ha contribuido a la puesta en valor del conjunto de la colección, poniendo de manifiesto, en algunos casos, datos hasta ahora desconocidos de algunas obras que la forman. / [CA] Dins del ric i variat patrimoni cultural de la Comunitat Valenciana, el material tèxtil és un dels més abundants. No obstant això, és relativament recent la preocupació per realitzar una conservació científica el que ha originat a una falta de metodologia d'estudi encaminada a la seua preservació, contràriament al que ha ocorregut amb altres conjunts patrimonials en els quals el tractament científic està molt més consolidat Són pocs els exemples d'estudis exhaustius sobre el patrimoni tèxtil eclesiàstic en general i del valencià en particular. Habitualment es restringeixen a l'anàlisi històrica de les peces, a descripcions dels seus motius ornamentals i iconogràfics, i a estudis cientificotècnics de peces tèxtils previs a un procés de restauració, limitant-se a l'estudi de materials i tècniques d'execució, generant informació aïllada i en moltes ocasions fora de context. En aquest treball s'ha posat de manifest la rellevància que posseïxen els tèxtils eclesiàtics com a verdaderes obres d'art, i la necessitat de comprendre el seu estudi des d'una perspectiva multidiscipliar. Un dels objectius desenrotllats en esta investigació ha sigut el disseny i implementació d'una metodologia de treball per a l'estudi de col·leccions tèxtils que puga ser aplicada a fons eclesiàstics conservats de la Comunitat Valenciana, amb l'objectiu de posar en valor estes col·leccions a través del seu estudi des del punt de vista, artístic, històric, tècnic, material i antropològic, i a fi d'obtindre les dades necessàries per a poder plantejar amb garanties la seua conservació. Per a desenrotllar este treball s'ha partit dels fons tèxtils de la col·lecció museogràfica de la Basílica de Santa Maria d'Elx. El nucli principal de la col·lecció ho constituïx l'aixovar de la imatge de la Mare de Déu de l'Assumpció que és l'eix central del Misteri d'Elx, declarat Obra Mestra del Patrimoni Oral i Immaterial de la Humanitat per la UNESCO en 2001. Este ric patrimoni tèxtil constitueix una col·lecció complexa que presenta la problemàtica comuna en este tipus de fons que solen ser nombrosos, heterogenis des del punt de vista de cronològic, tipològic, material i tècnic, i moltes de les seues obres estan encara en ús, la qual cosa complica enormement el seu estudi i conservació en el seu tractament de preservació. Els resultats obtinguts d'estos estudis cientificotècnics, creuats i discutits amb les dades artístiques, històrics i documentals han permés obtindre una sèrie de conclusions de les obres estudiades de la col·lecció, respecte al seu origen, els seus canvis d'ubicació, tipologies, restauracions i modificacions. D'esta manera s'ha contribuït a la posada en valor del conjunt de la col·lecció, posant de manifest, en alguns casos, dades fins ara desconeguts d'algunes obres que ho formen. / Jaén Sánchez, MG. (2016). El patrimonio textil vinculado a la imagen de la Virgen de la Asunción y al Misteri d'Elx. Análisis técnico y material, estado de conservación y puesta en valor [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/61979 / TESIS / Premios Extraordinarios de tesis doctorales

La presente investigación tuvo como tema central el estudio del tratamiento del lenguaje cinematográfico de las aclamadas películas The Witch y The Lighthouse del director Robert Eggers. Para ello, en el desarrollo de este trabajo se identificaron los elementos morfológicos y sintácticos de ambos filmes; asimismo, también se describieron sus elementos semánticonarrativos; y finalmente, se precisó y analizó la pu esta en escena de cada una. Además, se utilizó un enfoque cualitativo y un diseño hermeneútico. L a técnica que se utilizó fue el análisis de contenido y su respectivo instrumento, ficha de análisis. Los resultados arrojaron que ambas películas presentan un estilo de dirección en la que se manipularon y ajustaron todos los componentes morfosintácticos según su contenido narrativo. Además, que el montaje utilizado potencia el desarrollo de la tensión y el suspenso. Y, finalmente, que la puesta en escena fue construida en base a las particularidades dramáticas y sobrenaturales de cada narrativa. / The present research has as its central theme the study of the treatment of the cinematographic language of the acclaimed films The Witch and The Lighthouse by director Robert Eggers. For this purpose, the morphological and syntactic elements of both films were identified; likewise, their semantic-narrative elements were described and, finally, the staging of them was specified and analyzed. In addition, a qualitative approach and a hermeneutic design were used. The technique used was content analysis and its respective instrument, the analysis sheet. The results showed that both films present a directing style in which all morphosyntactic components were manipulated and adjusted according to their narrative content. In addition, the editing used enhances the development of tension and suspense. And finally, the staging was constructed according to the dramatic and supernatural particularities of each narrative.