Orientador: Paula da Cruz Landim / Co-orientadora: Cássia Letícia Carrara Domiciano / Banca: José Carlos Plácido da Silva / Banca: Roberto Alcarria do Nascimento / Banca: Eliana Marques Zanata / Banca: Cristina Portugal / Resumo: O livro didático é um importante e amplo tema de pesquisa. Para sua discussão é necessário considerar diferentes áreas de conhecimento, atores e usuários. Seus estudos analisam os mais diversos aspectos do objeto (conteúdos textuais e visuais, sua concepção, produção, difusão, seu uso e impactos na sociedade) sob diferentes perspectivas (pedagógica, histórica, política, social, econômica e material). É um tema de pesquisa complexo, mesmo quando determinado um recorte específico, como no caso dos recursos didáticos da Educação de Jovens e Adultos (EJA). A EJA é uma modalidade da educação básica nas suas etapas fundamental e média, cujo Programa Nacional do Livro Didático da Educação de Jovens e Adultos (PNLDEJA) atende aos brasileiros que não tiveram acesso ao ensino regular na idade apropriada. Iniciado no ano letivo de 2008 pelo Ministério da Educação, o PNLDEJA tem como objetivo distribuir obras didáticas e promover a qualidade gráfica desses livros, tarefa que demanda o conhecimento dos seus usuários e uma postura crítica na análise e seleção dos livros. Postura que nem sempre é observada, considerando que muitos projetos gráficos há pouco tempo ainda se aproximavam dos desenvolvidos para os livros didáticos do ensino para crianças. Esta pesquisa tem por objetivo analisar os critérios de avaliação do projeto gráfico presentes no Guia do Livro Didático da EJA visando propor recomendações aos futuros programas, uma vez que discussões próprias do Design contemplam a construçã... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Textbook is an important and comprehensive research field. To discuss it, we have to consider diferentes areas of knowledge, players and users. The studies analyse the most diverses aspects of the subject (textual and visual content, their design, production, dissemination, use and impact onsociety) on differents perspectives (pedagogical, historical, political, social, economic and material). It is a complex research theme, even when considering an specific focus, as in the case of teaching resources of Youth and Adult Education (Educação de Jovens e Adultos - EJA). EJA is a modality of basic education on its primary and secondary stages, and the National Program of Textbooks for EJA (Programa Nacional do Livro Didático da Educação de Jovens e Adultos - PNLDEJA) attend the Brasilians who did not have access to primary school at the appropriateage. The Education Ministry began PNLDEJA on school year 2008. PNLDEJA aims to distribute textbooks and promote the graphic quality of these books, a task that demands the knowledge of their users and a critical analysis and selection of books. This attitude is not always observed, considering that many graphic designs still looks similar to those developed for the textbooks of child education. This research aims to investigate the evaluation criteria of graphic designs in the EJA Textbook Guide in order to propose recommendations for future programs; it is considered that the discussions of design include the construction of the vi... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Esta dissertação objetiva analisar a importância da Tipografia do Diário na Corte do Rio de Janeiro, no período compreendido entre 1821 e 1831. Fundada no bojo de crescimento da Modernidade nos trópicos, a referida tipografia foi parte integrante, enquanto objeto e sujeito da nova cultura liberal que crescia. Sua presença na Corte mostrou-se relevante não apenas como espaço privado destinado à produção de impressos, mas também como espaço público de troca e formador de novas sociabilidades. Analisar a trajetória dessa empresa tipográfica constitui ainda um dos caminhos possíveis para a análise de muitas das relações de poder, consolidadas no contexto de separação do Império luso-americano e da posterior constituição do Estado-nacional no Império do Brasil . Características como o ofício de impressor e a noção de comércio da época perpassam este trabalho. / The present work seek to study the importance of Diários Typography , in the Court of Rio de Janeiro, in the period between the years of 1821 and 1831. Established in the context of growth of the Modernity in the tropics, the above-mentioned typography was a component part, as both object and subject, of the new increasing liberal culture. Its presence in the Court was shown relevant not only as private space destined to the production of printed papers, but also as public space of exchanges and former of new sociabilities. To analyze the trajectory of this typographic enterprise also constitute one of the possible ways to investigate the various powers relations, consolidated in the context of the dissolution of the Lusitanian-American Empire, and the later constitution of the National-State in the Brazilian Empire. Characteristics as the presser work and the period notion of trade also pass by this dissertation.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Se a escrita pessoal precisa sobreviver como habilidade individual perante as novas técnicas de produção textual, parece-nos necessária uma análise da escrita manual sob uma nova perspectiva. Num universo regido pelas mídias tecnológicas, no qual o computador pode ser visto como uma verdadeira extensão do homem, qual o lugar da escrita manual na atualidade? E, ainda: acreditando que o design pode auxiliar o educador, de que forma o mesmo pode interferir na aquisição da escrita manual e na formação de uma escrita legível e funcional? O presente projeto de pesquisa procura lançar luzes sobre este tema a partir de uma síntese dos principais modelos de escrita adotados na educação fundamental no Brasil durante o século XX. Para tanto, vamos elencá-los e analisá-los buscando relações e pontos comuns entre esses modelos e apontando para uma reflexão futura, calcada no campo do design e, em especial, da tipografia, tendo a aquisição da escrita como pano de fundo. / If the personal handwriting has to survive as individual skill against the new techniques of writing, it seems necessary to analyze the handwriting in a new perspective. Since we live in a universe governed by the technological media, in which the computer can be seen as a true extension of man, what is the place of handwriting?And yet, believing that design can help the educator, how to interfere in the acquisition of handwriting and the development of a functional and legible writing? This research project attempts to shed light on this issue from a synthesis of the main models of writing adopted in primary education in Brazil during the twentieth century. To this end, we list those models and analyze them in the search of relationships and commonalities between these models and pointing to future notes, based on the design field and, in particular, on that of typography, having the acquisition of writing as a back stage.

Por muitos anos os designers resignaram-se em utilizar poucas fontes – as chamadas Safe Fonts – para compor os seus layouts para a web. A partir do momento em que as barreiras técnicas e jurídicas para o uso e aplicação de diferentes arquivos tipográficos na web foram rompidas, em 2009 e 2010, iniciou-se uma nova era para a composição com tipos. Fundidoras digitais disponibilizaram suas fontes para comercialização e os designers web ganharam mais opções para efetuar a composição tipográfica de seus trabalhos. Nos últimos anos, os órgãos que regulamentam o uso de técnicas para a construção da aparência das páginas web especificaram uma série de recursos que possibilitam não só o uso de distintos arquivos de tipos digitais como também ferramentas que permitem ajustes tipográficos precisos e semelhantes aos aplicados na indústria da impressão. Nesse contexto, este trabalho busca identificar o que estas atualizações dos recursos que potencializam qualidades visuais na web implicaram às páginas de notícias brasileiras concebidas desde então. Em um primeiro momento, essa dissertação efetua um levantamento histórico sobre as primeiras fontes, formatos e fundições digitais – na intenção de compreender os diferentes aspectos da tipografia da web. A seguir, se observa especificamente a tipografia na web ao apontar os antigos e atuais métodos de inserção de arquivos tipográficos. Por fim, através de uma análise das últimas atualizações dos layouts dos portais UOL e Terra, além dos jornais on-line O Globo, Folha de S.Paulo, Estadão e Zero Hora, o trabalho traça um retrato das composições tipográficas dos principais sites de notícias brasileiros. Essas aferições oferecem subsídios para se discutir as mudanças do aspecto tipográfico ocorridas nos principais sites de notícias brasileiros – suas dinâmicas, que decorrem das novas ferramentas de edição da aparência tipográfica. A investigação identificou que os novos recursos contribuem para oferecer novos ativos financeiros aos designers de tipos, bem como a possibilidade de aumentar a qualidade visual do trabalho dos designers da web. Entretanto, as interfaces analisadas que utilizam WebFonts demonstraram ausência de mecanismos de proteção ao download ilegal dos arquivos tipográficos, isso fragiliza o patrimônio das fundições. Contudo, essa pesquisa reforça o ponto de vista de que se vive uma fase efervescente tanto para o design de tipos como para o design com tipos na web. / For many years designers resigned themselves to use few typefaces – calls Safe Fonts – to make their layouts for the web. From the moment the technical and legal barriers for use and application of different typographic files on web were broken, in 2010, began a new era for the composition with types. Digital foundries published their fonts for the market and the web designers gained more options to make the composition of his works. In recent years, the organizations that regulate the use of techniques for building the appearance of web pages specified a number of features that not only allow the use of different files of typefaces as well tools that allow accurate and precise typographic adjustments similar to those applied in the printing industry. In this context, this work seeks to identify what these updates of features that enhance visual qualities on web implied to Brazilian news pages designed since then. At first, this dissertation performs a historical survey on the primary typefaces, formats and digital foundries – in an attempt to understand the different aspects of web typography. The following are noted specifically the typography on the web to point the former and current input typographical methods. Finally, through an analysis of the latest updates of the layouts of UOL and Terra portals, in addition to the on-line newspapers O Globo, Folha de S. Paulo, Estadão and Zero Hora, the work builds a panorama of the current typographic compositions of the main sites of Brazilian news. These measurements have been offered subsidies to discuss the changes in the typographical aspects occurred in the main Brazilian news websites – its dynamics, related to changing editing tools of the typographical appearance. This study have shown that the new features contribute to offer new financial assets of the typedesigners, as well as the possibility of increasing the visual quality of the work of web designers. Nevertheless, the interfaces analyzed that using WebFonts demonstrated the absence of protective mechanisms to the illegal downloading of typographic files, which weakens the patrimony of foundries. However, this research reinforces the point of view that we live an effervescent phase both for the type design as to the design with type on the web.

A pesquisa tem como objeto de estudo a revista Trip, publicação representativa da tendência de segmentação das revistas brasileiras ocorrida partir da década de 1980. O período avaliado (1986-2010) contempla fases distintas correspondentes a três projetos gráficos. O objetivo principal é analisar as propostas tipográficas utilizadas, verificando em que medida as estratégias retóricas empregadas configuram materialmente orientações do projeto editorial e comercial, conformando a identidade do periódico. Interessa-nos considerar aspectos convencionais e inovadores relacionados à noção de legibilidade, ao tensionamento entre o verbal e o visual presente na tipografia. A metodologia adotada consistiu em pesquisa bibliográfica que estabeleceu os fundamentos teóricos e categorias para análises de ordem quantitativa e qualitativa, e baseou-se em autores como, Lupton, Zappaterra, Meggs, Bringhurst, Gäde, Gruszynski e Ali, entre outros. A análise quantitativa deu-se verificando, em um exemplar anual, variáveis especificadas em seções que constituem estratégias tipográficas diferenciadas: textos longos, curtos e capa. Dessa amostra, extraíram-se leiautes exemplares para a análise qualitativa, buscando aprofundar o que os indicadores numéricos apontaram. Verificou-se que o design editorial, ao enunciar estratégias editoriais e comerciais por meio da configuração de elementos gráficos sobre o suporte, evidencia seu caráter mediador. As diferentes possibilidades de articulação da retórica determinam distintos padrões de legibilidade, buscando adequar-se ao público a que se dirige. Cada projeto demandou um grau de equilíbrio específico entre inovação e tradição, coautoria e transparência. Há, em nosso objeto, a aproximação a um modelo onde a sobrevivência comercial assume relevância. Observou-se que opções de leiaute efetivamente funcionais no passado foram resgatadas, o que não significa que conquistas do rompimento com o modernismo tenham sido descartadas no periódico analisado. / The research aims to Trip magazine, a publication representative of the trend of segmentation of the magazines that came from the decade of 1980. The reporting period (1986-2010) comprises distinct phases corresponding to three graphic projects. The main objective is to analyze typographic proposals, checking the extent to which rhetorical strategies configure the editorial and commercial orientations materially, conforming magazine’s identity. We are interested in considering issues related to conventional and innovative notion of legibility, the tension between the verbal and visual present in typography. The methodology consisted of literature research established the theoretical foundations and the categories for qualitative and qualitative analysis, and was based on the authors as Lupton, Zappaterra, Meggs, Bringhurst, Gäde, Gruszynski and Ali, among others. The quantitative analysis gave up checking into variable specifications on a annual copy sections that are distinct situations requiring typographic strategies distinguished: long text, short text, and cover. This allowed verification second specified variables. From this sample, were extracted significant layouts for qualitative analysis, seeking to deepen the numerical indicators pointed. The study found that editorial design, on formulating editorial and commercial strategies by the configuration of the graphic elements on the support, shows his mediator character. The different possible articulations of rhetoric determine distinct patterns of legibility, seeking to adapt itself to the target public. Each project demand specific degree of balance between innovation and tradition, co-authoship and transparency. There is, in our object, the approach of a model where the commercial survival assumes relevancy It was observed that effective functional layouts from the past could be redeemed, but this does not mean that the achievements of the break with modernism have been discarded on the analysed magazine.

Por muitos anos os designers resignaram-se em utilizar poucas fontes – as chamadas Safe Fonts – para compor os seus layouts para a web. A partir do momento em que as barreiras técnicas e jurídicas para o uso e aplicação de diferentes arquivos tipográficos na web foram rompidas, em 2009 e 2010, iniciou-se uma nova era para a composição com tipos. Fundidoras digitais disponibilizaram suas fontes para comercialização e os designers web ganharam mais opções para efetuar a composição tipográfica de seus trabalhos. Nos últimos anos, os órgãos que regulamentam o uso de técnicas para a construção da aparência das páginas web especificaram uma série de recursos que possibilitam não só o uso de distintos arquivos de tipos digitais como também ferramentas que permitem ajustes tipográficos precisos e semelhantes aos aplicados na indústria da impressão. Nesse contexto, este trabalho busca identificar o que estas atualizações dos recursos que potencializam qualidades visuais na web implicaram às páginas de notícias brasileiras concebidas desde então. Em um primeiro momento, essa dissertação efetua um levantamento histórico sobre as primeiras fontes, formatos e fundições digitais – na intenção de compreender os diferentes aspectos da tipografia da web. A seguir, se observa especificamente a tipografia na web ao apontar os antigos e atuais métodos de inserção de arquivos tipográficos. Por fim, através de uma análise das últimas atualizações dos layouts dos portais UOL e Terra, além dos jornais on-line O Globo, Folha de S.Paulo, Estadão e Zero Hora, o trabalho traça um retrato das composições tipográficas dos principais sites de notícias brasileiros. Essas aferições oferecem subsídios para se discutir as mudanças do aspecto tipográfico ocorridas nos principais sites de notícias brasileiros – suas dinâmicas, que decorrem das novas ferramentas de edição da aparência tipográfica. A investigação identificou que os novos recursos contribuem para oferecer novos ativos financeiros aos designers de tipos, bem como a possibilidade de aumentar a qualidade visual do trabalho dos designers da web. Entretanto, as interfaces analisadas que utilizam WebFonts demonstraram ausência de mecanismos de proteção ao download ilegal dos arquivos tipográficos, isso fragiliza o patrimônio das fundições. Contudo, essa pesquisa reforça o ponto de vista de que se vive uma fase efervescente tanto para o design de tipos como para o design com tipos na web. / For many years designers resigned themselves to use few typefaces – calls Safe Fonts – to make their layouts for the web. From the moment the technical and legal barriers for use and application of different typographic files on web were broken, in 2010, began a new era for the composition with types. Digital foundries published their fonts for the market and the web designers gained more options to make the composition of his works. In recent years, the organizations that regulate the use of techniques for building the appearance of web pages specified a number of features that not only allow the use of different files of typefaces as well tools that allow accurate and precise typographic adjustments similar to those applied in the printing industry. In this context, this work seeks to identify what these updates of features that enhance visual qualities on web implied to Brazilian news pages designed since then. At first, this dissertation performs a historical survey on the primary typefaces, formats and digital foundries – in an attempt to understand the different aspects of web typography. The following are noted specifically the typography on the web to point the former and current input typographical methods. Finally, through an analysis of the latest updates of the layouts of UOL and Terra portals, in addition to the on-line newspapers O Globo, Folha de S. Paulo, Estadão and Zero Hora, the work builds a panorama of the current typographic compositions of the main sites of Brazilian news. These measurements have been offered subsidies to discuss the changes in the typographical aspects occurred in the main Brazilian news websites – its dynamics, related to changing editing tools of the typographical appearance. This study have shown that the new features contribute to offer new financial assets of the typedesigners, as well as the possibility of increasing the visual quality of the work of web designers. Nevertheless, the interfaces analyzed that using WebFonts demonstrated the absence of protective mechanisms to the illegal downloading of typographic files, which weakens the patrimony of foundries. However, this research reinforces the point of view that we live an effervescent phase both for the type design as to the design with type on the web.

Orientador: Carlos Roberto Fernandes / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-14T16:56:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigues_AdrianoBatista_M.pdf: 12190106 bytes, checksum: 86808393bad41cdaaa712a149562349c (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Esta pesquisa tem como objetivo investigar as relações entre os processos de composição gráfica e a tecnologia computacional na feitura de anúncios impressos brasileiros. Para o desenvolvimento desta pesquisa analisamos anúncios impressos catalogados no Clube de Criação de São Paulo a partir de 1976 até o ano de 2009. A escolha do corpus justifica-se pela sua relevância no cenário publicitário. A escolha do período deve-se à implantação do sistema Desktop Publishing no Brasil no início dos anos 90 até os dias de hoje. A pesquisa foi desenvolvida em cinco capítulos. No primeiro, fizemos relatos históricos sobre anúncios impressos da publicidade brasileira e sobre o Clube de Criação de São Paulo. No segundo, foram bordados assuntos referentes à evolução da indústria gráfica. Abordados a evolução dos processos de impressão gráfica e a definição da imagem por McLuhan. No terceiro, fizemos abordagens que passam por níveis técnicos na composição dos anúncios publicitários, mostramos a transição dos processos de confecção manual até a confecção informatizada. No quarto capítulo, abordamos cada etapa da confecção do anúncio publicitário, partindo da montagem do briefing até chegarmos à finalização desta peça publicitária. No quinto e último capítulo, fizemos análises de cinco anúncios em diferentes períodos. Começamos em 1976, ano de surgimento do Clube de Criação de São Paulo, passamos por 1984, período em as peças gráficas eram confeccionadas manualmente, chegamos a 1990, período de implantação do sistema Desktop Publishing. Analisamos, então, um anúncio publicado em 2000, ano em que se dá a consolidação do sistema Desktop e, finalmente, trabalhamos com um anúncio de 2009, ano de término desta pesquisa. As análises das composições dos anúncios publicitários levam-nos à conclusão de que o uso de novas tecnologias mudou a forma de execução de tarefas, proporcionou facilidades na execução de projetos gráficos e melhorou a qualidade final dos anúncios. Para o desenvolvimento desta pesquisa, fizemos um enorme levantamento bibliográfico sobre os assuntos abordados / Abstract: The main objective of this search is to investigate the relationship between the graphical composition process and the computational technology in Brazilian printed advertisements catalogued by Clube de Criação de São Paulo from 1976 to 2009. The corpus selection is justified by these advertisements relevance on advertising scenery and also by the period they took place - from the Desktop Publishing System implantation in Brazil, at the beginning of 90's, until the present. This search was developed in five chapters. The first one is an overview of Brazilian printed advertisements and Clube de Criação de São Paulo history. The second one is about the graphical industry. It explains the evolution of the graphical impression processes and also analyses Marchall McLuhan's image definition. The third chapter shows the technical levels in advertisements composition, explaining the transition from the handmade processes to the computerized way of production. The fourth chapter makes it easier to understand each stage of the printed advertisement execution, from the briefing to its finalization. The fifth and last chapter analyses five printed advertisements from different periods, It starts in 1976" year of Clube de Criação de São Paulo foundation, and goes to 1984, when printed advertisements were still handmade. The next piece of work is from 1990, period of Desktop Publishing System implantation. We analyze, then, an advertisement published in 2000, year of Desktop Publishing System consolidation and, finally, we work at a 2009 advertisement, to show de most advanced computerized way of production. The analyses of the advertisements' graphic composition bring us to the conclusion that new technologies have changed the way jobs were executed in advertising agencies, making things easier and improving the advertisements quality. This search is developed based on bibliographical references / Mestrado / Mestre em Artes

La présente recherche porte sur le langage graphique dAloisio Magalhães, artiste graphique, qui entre les années 1950 e 1960 a participé au groupe \"O Gráfico Amador, dont la production dans le domaine éditorial, occupe une place importante dans lhistoire de la typographie moderne au Brésil. Au cours de cette période, Aloisio Magalhães intensifie ses expériences dans le cadre des arts graphiques, et réalise un travail collectif dans la création de livres utilisant dans son langage des techniques variées, caractéristique de la production du O Gráfico Amador en sa qualité de production expérimentale dans ce domaine. Durant cette période de contact avec le groupe, il part aux Etats-Unis, en 1956, où il connaît lartiste graphique Eugene Feldman, avec qui il se consacre à une série dexpériences dans le cadre graphique à partir des nouvelles technologies dimpression. Grâce à ce vécu, il met en lumière une nouvelle entente et donne un nouveau cours à sa pratique artistique, contribuant de manière décisive au début de la construction de lactivité professionnelle de design graphique au Brésil. Pour comprendre lamplitude de ces questions, la recherche a pour objet lapprofondissement de létude de la typographie, de lhistoire du livre et le rôle de léditeur, du typographe et de lartiste graphique comme vecteurs de la structuration et la construction de lhistoire du projet éditorial au Brésil, histoire à laquelle Aloisio Magalhães a une participation essentielle. À partir de ce cadre théorique et de lanalyse comparatif du langage formulé par Aloisio Magalhães, la recherche vise à connaître les particularités de son activité en tant quartiste graphique vis-à-vis de la production éditoriale dans notre pays, entre les décennies 1950 et 1960, et montre les manières dont son langage se modifie et se consolide dès lors. / A presente pesquisa investiga a linguagem gráfica de Aloisio Magalhães, artista gráfico, que entre os anos de 1950 e 1960 participou do grupo \"O Gráfico Amador, cuja produção no campo editorial pontua a história da moderna tipografia no Brasil. Nesse período, Aloisio Magalhães intensificou suas experiências no campo das artes gráficas, realizando um trabalho coletivo na criação de livros com a utilização de técnicas variadas em sua linguagem, característica da produção dO Gráfico Amador enquanto produção experimental na área. Durante sua vivência junto ao grupo, viajou para os Estados Unidos, em 1956, onde conheceu o artista gráfico Eugene Feldman, com quem iniciou uma série de experiências no campo gráfico a partir das novas tecnologias de impressão. Como fruto dessa vivência, estabeleceu novo entendimento e curso à sua prática artística, contribuindo de forma decisiva para o início da construção da atividade profissional de design gráfico no Brasil. Para compreender a amplitude dessas questões, a pesquisa contempla o aprofundamento do estudo da tipografia, da história do livro e o papel do editor, do tipógrafo e do artista gráfico como vetores na delineação e construção da história do projeto editorial no Brasil, história na qual Aloisio Magalhães tem relevante participação. A partir desse referencial teórico e análise comparativa da linguagem formulada por Aloisio Magalhães, a pesquisa investiga as particularidades de sua atuação enquanto artista gráfico frente à produção editorial em nosso país, entre as décadas de 1950 e 1960, e aponta os caminhos de como sua linguagem se modificou e se estabeleceu a partir de então.

Orientador: José Paiani Spaniol / Resumo: Homem Inundado apresenta-se como objeto artístico, um livro em fluxo narrativo contínuo relacionado aos processos e procedimentos que abarcam os últimos cinco anos dedicados à pesquisa e produção de instalações, site specifics e pinturas. Tais práticas estão voltadas à investigação de questões estruturais e matéricas associadas à experiência com a construção naval e com comunidades litorâneas em diversas partes do Brasil, Portugal e França e abordam situações críticas decorrente das transformações sociais e exploração regional. Sua estrutura está baseada na diagramação e espaçamento entre texto, caracteres e imagens, interferindo no movimento de leitura e afirmando a linguagem como construtora de sentido - enquanto signo, letra e palavra - buscando na experiência estética um questionamento existencial. O texto se caracteriza como uma prática de fragmentação, de uma multiplicidade dos grupos composicionais, junto a certa assimetria de ritmo, tendo por fio condutor um corpo que se inunda. Esses grupos se desenvolvem de forma ensaística, concomitante à influência da montagem dramatúrgica, com prólogo, atos e epílogo. As imagens variam de tamanho e espacialização, e os blocos de texto afirmam uma fisicalidade do verbo outorgando ao livro uma corporeidade objetual. / Doutor

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Priscila Monteiro Borges.pdf: 6772362 bytes, checksum: 3a8d5ef35b81d5f7015f326ffcbe4d8a (MD5) Previous issue date: 2010-05-25 / Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de São Paulo / When the verbal language becomes an actual written text, it acquires particular qualities from the visual language system. Therefore, it becomes necessary to investigate the representative power of a visual form in a verbal written text. The verbal written system visuality combine two writing functions: the communicative function and the visual poetics. The first characterizes the verbal system, and it is also present on the oral verbal language. The second is a particular quality from written systems expressed on calligraphy and typography. In order to investigate the representative function of the visual aspects on the verbal written text, we selected some typefaces that modify the letter shape, making it difficult to read. These typefaces emphasize the text visuality and create its own way to communicate visually; written with them, the verbal text starts to communicate visually as well. The visual form communicability of these typefaces is revealed by semiotic analysis of them, considering both the form of each character and the texts written with them. To analyze the sign communicative process, we adopted Peirce s semiotic. This theory was developed as a philosophical discipline composed of a classification model that logically indicates all the possible semioses. Having a general logical structure, Peirce s semiotic can be applied to any sign. Its classification model is grounded on continuity and relation of categories, which express the enchainment of different sign aspects. Although Peirce s semiotic has these qualities, many semiotic applications use the sign classes as they were a tight classification to which the sign might fit, turning it into a formalist theory. To avoid this problem we created our own method of analysis, which is based on a visual model, also proposed by us, that emphasizes the continuity and the dynamics of the sign process. This method is based on the 66 classes of sign, which is not well known and which is poorly explored, because it was only suggested by Peirce. This classification reveals a complex set of related classes that must be carefully analyzed. The 66 classes show an extensive gradation between classes, consequently emphasizing the continuity of the sign process. For these reasons, we were convinced that this system had an analytical power that could be explored. Despite the difficult problems and controversial topics, we decided to create a method of analysis with it and to dedicate a large amount of time working on this theory. Consequently, this research has two branches: one dedicated to the theoretic studies and to the development of the analytical method; the other, devoted to the application of the method, aiming to reveal the representative power of the visual forms on verbal written texts / Quando a linguagem verbal materializa-se em formas de escrita, ela adquire características particulares do sistema de linguagem visual. Torna-se, então, necessário investigar o poder significativo das formas visuais em textos verbais. A visualidade do sistema de escrita verbal agrega duas funções da escrita: a comunicativa e a poética visual. A função comunicativa caracteriza o sistema verbal, estando também presente na linguagem verbal oral. Já a função poética visual é particular aos sistemas escrita, sendo expressa pela caligrafia manual e pela tipografia. Com o objetivo de investigar a função representativa dos aspectos visuais da escrita verbal, selecionamos fontes tipográficas que transformam a forma das letras, dificultando a leitura. Essas fontes destacam a visualidade da escrita e desenvolvem uma forma de comunicação visual própria. Com elas, o texto escrito verbal passa a comunicar visualmente. Mostraremos a comunicabilidade dessas formas visuais por meio de análises semióticas das fontes tipográficas e dos textos escritos com elas. Para analisar o processo comunicativo desses signos, adotamos a semiótica peirceana, pois essa teoria foi desenvolvida como uma disciplina filosófica composta de um padrão de classificação que indica logicamente todas as semioses possíveis. Sua estrutura lógica geral pode ser aplicada a qualquer tipo de signo, seu padrão de classificação fundamentado na continuidade e relação das categorias explicita o intrincamento de diferentes aspectos do signo. Apesar dessas características, muitas aplicações da semiótica peirceana utilizam as classes de signos como categorias estanques às quais os signos devem encaixar-se, tornando-a formalista. Para evitar esse problema, desenvolvemos um método próprio de análise, baseado em um modelo visual proposto por nós, que ressalta a continuidade e a dinâmica do processo sígnico. Esse método utiliza as 66 classes de signos, uma classi- ficação pouco conhecida e explorada, pois foi apenas sugerida por Peirce. Essa classificação revela um complexo conjunto de padrões relacionados que precisam ser cautelosamente analisados. As 66 classes mostram extensa gradação entre as classes, consequentemente enfatizam a continuidade do processo sígnico. Por esses motivos, apesar das dificuldades apresentadas por um sistema pouco trabalhado e controverso, apostamos no potencial analítico dele e dedicamos longo período ao seu desenvolvimento teórico para, então, criar um método de análise. Consequentemente, essa pesquisa segue duas linhas. Uma teórico-formal, dedicada ao aprofundamento teórico e ao desenvolvimento de um método de análise, e uma linha empírico-teórica, empenhada na aplicação desse método com o objetivo de revelar o poder de significação da linguagem visual em formas de escrita verbal