11 |
[en] CREATIVITY, ARTIFICIAL INTELLIGENCE, AND COPYRIGHT / [pt] CRIATIVIDADE, INTELIGÊNCIA ARTIFICIAL E DIREITOS AUTORAISJULIANA CAROLINE CARVALHO MEDEIROS 06 October 2023 (has links)
[pt] O presente trabalho de dissertação tem como objetivo analisar os produtos
artísticos produzidos por sistemas de inteligência artificial frente ao direito autoral
brasileiro. Para isso, utiliza-se o método teórico dedutivo, abordando aspectos
panorâmicos sobre a inteligência artificial e o que o ordenamento jurídico brasileiro
vigente regula sobre os direitos autorais. Para tanto, se levará em conta a
essencialidade do requisito da originalidade para a proteção de obras autorais a fim
de compreender a possibilidade de se conferir proteção jurídica autoral aos produtos
de máquina. Ademais, esta dissertação trará ainda uma reflexão sobre a diferença
do processo criativo de humanos e máquinas e de possíveis problemas da atribuição
de direitos autorais às máquinas. Dessa forma, analisaremos não só a possibilidade
jurídica como também a pertinência e interesse em se atribuir direitos autorais a
produtos artísticos, literários e musicais desenvolvidos pela inteligência artificial.
Assim, diante do atual contexto em que máquinas produzem produtos artísticos
similares às obras autorais de indivíduos humanos, este trabalho objetiva ser uma
reflexão sobre a necessidade de se pensar em um regime jurídico adequado à
proteção dos produtos artísticos produzidos pela inteligência artificial. / [en] This dissertation aims to analyze the artistic products produced by artificial
intelligence systems in relation to Brazilian copyright. For this, the deductive
theoretical method is used, addressing panoramic aspects of artificial intelligence
and what the current Brazilian legal system regulates on copyright. Therefore, the
essentiality of the originality requirement for the protection of copyright works is
taken into account, in order to understand the possibility of granting copyright legal
protection to machine products. In addition, this dissertation also contemplates a
reflection on the difference between the creative process of humans and machines
and possible problems of assigning copyright to machines. In this way, we will
analyze not only the legal possibility, but also the relevance and interest in assigning
copyright to artistic, literary, musical products developed by artificial intelligence.
Thus, in view of the current context in which machines produce artistic products
similar to the authorial works of human individuals, this work will be a reflection
on the need to think of an adequate legal regime for the protection of artistic
products produced by artificial intelligence.
|
12 |
[pt] TRANSPONDO MUROS: UM ESTUDO SOBRE A CRIATIVIDADE E A EMERGÊNCIA DO SUJEITO / [en] TRANSPOSING WALLS: A STUDY ABOUT THE CREATIVITY AND THE EMERGENCY OF THE SUBJECTFABIANA DANTAS GERALDI 24 October 2016 (has links)
[pt] O presente trabalho tem como objetivo suscitar reflexões acerca da importância do exercício criativo no desenvolvimento emocional de crianças e jovens, moradores de comunidades, à luz da teoria de Donald W. Winnicott, colocando em evidência os temas da violência e do preconceito, presentes significativamente em seus cotidianos. Esta temática surgiu a partir da experiência da pesquisadora como coordenadora de um projeto social, cujo principal objetivo é reforçar, através da linguagem artística, a identidade de crianças e adolescentes expostos à violência e ao descaso social. A partir dos resultados observados durante o processo desse trabalho, o desejo de refletir sobre a importância do processo criativo fez-se presente. O recurso à arte pode representar uma forma eficaz de reforço da singularidade, superando o esvaziamento simbólico que se faz presente no lado excluído de uma cidade partida. Partindo desse pressuposto, será examinado o processo criativo desenvolvido em um projeto social voltado para uma comunidade da zona norte do Rio de Janeiro, e que culminou na realização de uma instalação artística intitulada O Muro. / [en] This study aims to raise reflections about the importance of creative exercise in emotional development of children and adolescents, residents of communities, in the light of Donald W. Winnicott s theory, highlighting the themes of violence and prejudice, significantly present in their daily lives. This theme emerged from the experience of the researcher as the coordinator of a social project, whose main objective is to strengthen, through artistic language, the identity of children and adolescents exposed to violence and social neglect. Based on the results observed during the process of this work, the desire to reflect on the importance of the creative process has arisen. The use of art can represent an effective way of strengthening the uniqueness, overcoming the symbolic emptying which is present in the excluded part of a divided city. Based on this assumption, this work will examine the creative process developed on a social project aimed for a community in the north zone of Rio de Janeiro, which culminated in an artistic installation entitled The Wall.
|
13 |
[en] THE PROCESS OF CREATION AND POETIC COMPOSITION / [pt] O PROCESSO DA CRIAÇÃO E DA COMPOSIÇÃO POÉTICAJOSE FRANCISCO DA GAMA E SILVA JUNIOR 14 February 2006 (has links)
[pt] O objetivo desta tese é mostrar como uma situação
emocional depressiva /
melancólica (o mundo interior em ruínas), bem como o
mundo
interior,
emocional, não organizado ou não pensado se transforma em
canção: que fatores
emocionais da personalidade do poeta são articulados em
um
dado momento e
num determinado contexto, levando-o ou compelindo-o ao
processo de criação
poética. Usaremos, como ponto de partida, o que os
poetas,
como Manuel
Bandeira, Dante Milano, João Cabral de Melo Neto, Poe,
Gilberto Mendonça
Teles, Jorge Luiz Borges e T. S. Eliot escreveram ou
disseram em entrevistas
sobre a criação ou construção do poema ou da obra de arte
literária. No estudo que
estou apresentando, a arte é entendida da maneira como
Susanne Langer a
formulou em Sentimento e forma: Arte é a criação de
formas
simbólicas do
sentimento humano. O processo criador da arte pode ser
visto, também, como
uma forma simbólica pela qual a consciência organiza e
expressa a experiência
emocional. A arte emerge de um desejo intrinsicamente
humano - a necessidade
de forma. O foco da tese incide no processo criativo, na
tensão entre a ruína
emocional ou o caos interior e os recursos lingüísticos
empregados pelo poeta na
sua ordenação. Subjacente à desintegração ou não-
integração psíquica existe um
nível profundo que busca a ordem e que dá forma ao caos
emocional. O artista
deve operar sobre sua experiência, senti-la intensamente,
mas simultaneamente
separar-se reflexivamente dela; separar o sujeito que
sofre a experiência da mente
que pensa e cria a obra de arte. Tendo isto em pauta, a
tese apresenta um viés
psicológico. / [en] This dissertation aims to show how an emotional situation
of the depressivemelancholic
type (the inner world in ruins) is transformed into
poetry; how
emotional factors of a poet`s personality are organized in
a given moment and in a
given context leading or compelling him to the process of
poetic creation. Poets
like Manuel Bandeira, Dante Milano, João Cabral de Melo
Neto, Poe, Gilberto
Mendonça Teles, T. S. Eliot and Jorge Luis Borges are
taken as starting points.In
this study, art is understood as Susanne Langer proposed
in Feeling and form:
Art is the creation of symbolic forms of human feeling.
Art`s creative process
can also be seen as a symbolic form whereby conscience
organizes and expresses
the emotional experience. The focus of this thesis
converges on the creative
process, in the tension between the emotional ruin and the
linguistic resources
employed by the poet in organizing his interior chaos.
Underlying the
psychological desintegration or non-integration, there is
a deep layer that demands
order and shapes the emotional chaos. The poet must act on
the basis of his
experience, feel it intensely but, at the same time move
away from it in a reflexive
way; he must separate the subject who suffers the
experience from the mind who
thinks and creates the poem. Bearing this in mind, the
study displays a strongly
psychological colour.
|
14 |
[en] CONSIDERATIONS ABOUT CONTEMPORARY SUBJECTIVE EXPERIENCE, FROM THE POINT OF VIEW OF WINNICOTTNULLS CONCEPT OF CREATIVITY / [pt] CONSIDERAÇÕES SOBRE A EXPERIÊNCIA SUBJETIVA CONTEMPORÂNEA A PARTIR DO CONCEITO WINNICOTTIANO DE CRIATIVIDADEELISA TEIXEIRA DUARTE 08 June 2006 (has links)
[pt] A presente dissertação teve por objetivo ressaltar a
relevância do conceito
winnicottiano de criatividade no entendimento do mal-estar
contemporâneo.
Baseada em considerações feitas por autores das ciências
sociais e da psicanálise,
considerou que a sociedade atual tem potencializado uma
forma particular de
sofrimento psíquico, denominada, aqui, de embotamento
criativo, que se
caracteriza, principalmente, pelo sentimento de vazio
existencial. Partindo da
teoria winnicottiana, que destaca a importância do meio
para a experiência
criativa, o trabalho lançou a hipótese de que o cenário
atual não estaria
fornecendo o necessário suporte a tal experiência,
induzindo à experiência
subjetiva de desamparo, o que teria por corolário o
embotamento criativo. Neste
sentido, essa dissertação ressaltou não só a importância
da teoria winnicottiana
sobre a criatividade para a escuta clínica, como também a
importância desta
teoria como instrumental crítico privilegiado que permite
questionar o mundo em
que vivemos. / [en] The objective of the present dissertation was to emphasize
the relevance of
Winnicott's concept of creativity, in the understanding of
contemporary
discontent. Based on the sociological and psychoanalytical
literature, this study
considered that present society induces a peculiar form of
psychic suffering here
denominated as creative fragilty, mainly characterized by
the feeling of existential
emptiness. In accordance with Winnicott's theory, that
emphasizes the importance
of the environment for the building up of creative
experience, this dissertation
hypothesized that current society does not provide the
necessary support for
creativity, but on the contrary stimulates the experience
of helplessness, which
interferes with creativity. Therefore, this dissertation
argued that the Winnicott
|
15 |
[fr] CARTOGRAPHIES DU CORPS: GESTE ET CLINIQUE D`AFFECT / [pt] CARTOGRAFIAS DO CORPO: GESTO & CLÍNICA DO AFETOFRANCINE SIMOES PERES 04 July 2008 (has links)
[pt] Sob o espectro da teoria de Donald Woods Winnicott, a
presente Tese tem como objetivo precípuo apresentar um
mapeamento da importância da potência afetiva do corpo nas
formas de subjetivação contemporâneas. O conceito de gesto
é o eixo fundamental para nos direcionar nesse percurso, já
que é aqui considerado como protagonista nos processos de
criação, de comunicação e de singularização que se desenham
na clínica psicanalítica. / [fr] Le propos de cette Thèse est présenter une carte de
l`importance de la puissance affective du corps dans les
formes de subjetivation contemporaines d`après la théorie de
Donald Woods Winnicott. Le concept du geste est l`axe
fondamental qui guide notre chemin dès que le geste est
consideré le protagoniste des processus de création,
communication et de production de la singularité
dessinés dans la clinique psychoanalitique.
|
16 |
[en] AUTHORSHIP: CONCEPTS AND VALUES IN THE DESIGN FIELD / [pt] AUTORIA: CONCEITOS E VALORES NO CAMPO DO DESIGNJULIANA ABUZAGLO ELIAS MARTINS 13 November 2018 (has links)
[pt] Este trabalho tem por objetivo pensar o conceito de autor, os principais valores comumente a ele relacionados e como estas noções estão presentes no campo do design. Para isso, num primeiro momento, buscamos estabelecer algumas definições do que venham a significar ou remeter, tanto o termo autor
como design. Em outras palavras, objetivamos apontar quais são alguns dos termos chaves normalmente relacionados tanto a um autor quanto ao design. Assim podemos perceber que existem valores em comum que são associados a ambos os termos como: criatividade, individualidade, criação e coletividade. Num
segundo momento, oferecemos alguns exemplos de manifestações ocorrentes dentro do campo do design onde podemos verificar a presença destes valores, ou seja, exemplos que ilustrariam como a autoria é uma questão importante para o campo de design. Os exemplos são: o design assinado, a propriedade intelectual e o design social. Após os exemplos, nos propomos a analisar e debater diretamente sobre alguns dos valores de autoria anteriormente mencionados, presentes tanto nas definições como nos exemplos, são eles: individualidade, criação e criatividade. Por fim, tentamos refletir sobre as possíveis razões para a permanência destes valores autorais. / [en] This dissertation is aimed at reflecting the concept of author, the main values commonly related to it and how these concepts are present in the field of design. For this, at first, we sought to establish some definitions of what may mean or refer the terms author and design. In other words, we aim to point out what are some of the key terms usually related either to author or design. Thus, we can see that there are common values that are associated with both terms as creativity, individuality, creation and community. After that, we offer some examples of events occurring within the field of design where it can be verified the presence of these values, ie, examples that illustrate how the authorship is an important issue for the field of design. The examples are: the design signed, intellectual property and social design. After the examples, we propose to examine and discuss directly some of the values of authorship mentioned above, present in both settings as in the examples, they are: individuality, creation and creativity. Finally, we try to reflect on the possible reasons for the continuing of these values.
|
17 |
[fr] CONCEPTS AFFIRMATIVES DE LA SANTÉ E DE LA MALADIE: UN LIEN ENTRE LES PENSÉES DE GEORGES CANGUILHEM ET DONALD WINNICOTT / [pt] CONCEITO AFIRMATIVOS DE SAÚDE E DOENÇA: UMA ARTICULAÇÃO ENTRE OS PENSAMENTOS DE GEORGES CANGUILHEM E DONALD WINNICOTTJULIANA MARTINS RODRIGUES 04 July 2016 (has links)
[pt] Ao analisar os conceitos de saúde e doença nas teorias de Georges
Canguilhem e Donald Winnicott o presente trabalho supõe que existem afinidades
no pensamento destes autores, as quais possibilitam utilizar conceitos do filósofo
francês de modo a contribuir para uma prática clínica baseada na fundamentação
teórica proposta pelo psicanalista britânico. As ideias de normatividade vital em
filosofia e de criatividade na teoria psicanalítica, quando articuladas, se tornam
complementares e abrem possibilidades para pensar a psicanálise através de um
paradigma imanente e relacional, o qual se contrapõe a um modelo de psicanálise
mais clássico. / [fr] En analysant les concepts de santé et de la maladie dans les théories de
Georges Canguilhem et Donald Winnicott cet article suppose qu il existe des
similitudes dans la pensée de ces auteurs, qui permettent l utilisation des concepts
du philosophe français pour contribuer à une pratique clinique fondé sur une base
théorique proposé par le psychanalyste britannique. Les idées de normativité
vitale dans la philosophie et de la créativité dans la théorie psychanalytique,
quand articulées, deviennent complémentaires et ouvre des possibilités de penser
la psychanalyse à travers un paradigme immanente et relationnelle, que se oppose
à un modèle psychanalytique plus classique.
|
18 |
[en] WHEN DEPARTURE PRECEDING THE ARRIVAL: SINGULARITIES OF FETAL DEATH / [pt] QUANDO A PARTIDA ANTECEDE A CHEGADA: SINGULARIDADES DO ÓBITO FETALHELENA CARNEIRO AGUIAR 10 March 2017 (has links)
[pt] O presente trabalho tem como finalidade refletir sobre as particularidades e vicissitudes do óbito fetal, destacando o estatuto virtual do objeto perdido (embrião ou feto). O óbito fetal ocorre justamente no momento marcado por oscilação entre dimensões de indiferenciação e de diferenciação. A gravidez suscita uma nova organização psíquica, visando à construção da parentalidade e a interrupção abrupta deste processo durante a gestação exige um trabalho de elaboração psíquica bastante singular. A dificuldade em lidar com o óbito fetal afeta a todos os envolvidos – evidentemente os familiares, mas também os profissionais de saúde. Algumas vezes, o trabalho de luto pode não ser possível pela dificuldade de inserir o evento em uma cadeia simbólica que permita sua elaboração e introjeção. Nesses casos, destaca-se a via da melancolia por constituir-se uma opção, por vezes, mais disponível aos pais diante da morte do filho. Na melancolia não está claro o que foi perdido, a perda é recusada e, através da identificação narcísica, o melancólico mantém o objeto dentro de si. Os pais que perderam tão precocemente seus filhos terão que descobrir uma forma de fazer face ao insuportável desta perda, destacando-se a importância de uma saída criativa. / [en] The aim of this paper is to reflect on the particularities and vicissitudes of fetal death, focusing on the virtuality of the lost object (embryo or fetus). Fetal death occurs in a moment of oscillation between differentiation and undifferentiation. During pregnancy the psychic structure begins to change in order to prepare the future parents for the maternal and paternal role. Fetal death abruptly interrupts this process, thus demanding a particular psychological work. Dealing with fetal death affects everyone around, although more evidently the family, but also health professionals. Sometimes, the mourning may not be possible, because it may be difficult to include the event in a symbolic chain that allows its development and internalization. In such cases, the path of melancholy stands out, because often its an easier option for parents. In melancholy, what was lost is not clear, loss is refused by a narcissistic identification; melancholic people maintain the object inside. Parents who lost their children so early have to find a way to cope with the unbearable, and the importance of creative possibilities should be highlighted.
|
19 |
[en] THE BEGINNING IS THE END INSIDE OUT: THE TRANSPOSITION OF ORAL NARRATIVE TO THE INFANTILE DRAWING / [pt] O COMEÇO É O FIM PELO AVESSO: A TRANSPOSIÇÃO DA NARRATIVA ORAL PARA O DESENHO INFANTILJOSE SALMO DANSA DE ALENCAR 21 June 2004 (has links)
[pt] Esta dissertação faz uma análise da transposição da
narrativa oral de pessoas da terceira idade para os
desenhos infantis por um processo empírico onde observamos
a produção de 453 desenhos de alunos em escolas municipais
do Rio de Janeiro. Configurados a partir de histórias da
infância dos idosos, esses desenhos foram objeto de estudo
em relação à criatividade, à narratividade e à memória que
possibilitaram a representação dos elementos dessas
histórias. A idéia é averiguar a influência do tempo entre
a escuta e o desenho, a interferência do processo
de ensino e aprendizagem no espaço escolar e a relação do
sujeito com os materiais desta transposição, levando em
conta a cultura, o contexto e o nível de expertise dos
sujeitos. / [en] This dissertation analyses the process of transposition of
aged peoples oral narrative to childrens drawings, by an
empirical work where we were able to analyse 453 drawings
made by pupils from Rio de Janeiro schools.Inpired by the
childhood stories of the aged collaborators, these drawings
show narrative capacities, creative qualities and the
memory of these stories. The intention is to understand
time influences between the period listening to the stories
and the transposed drawing. The interference of the
teaching and learning process on the drawings, made in a
school enviroment and, finally, the relation between the
individual and the materials available for this
transposition, taking into account the culture,
the environment and the level of expertise.
|
20 |
[en] SAPIOSEXUALITY: THE INFLUENCE OF INTELLIGENCE AND CREATIVITY ON ATTRACTIVENESS AND SEXUAL SELECTION OF PARTNERS / [pt] SAPIOSSEXUALIDADE: A INFLUÊNCIA DA INTELIGÊNCIA E CRIATIVIDADE NA ATRATIVIDADE E SELEÇÃO SEXUAL DE PARCEIROSFELIPE CARVALHO NOVAES 02 August 2022 (has links)
[pt] Para Charles Darwin, a criatividade artística dos humanos encontra paralelos
com manifestações estéticas de outros animais, como o canto e a habilidade de
algumas aves para construir ninhos decorados. Por que diferentes espécies teriam
desenvolvido essas capacidades psicológicas? Para Darwin, a resposta é a seleção
sexual. A presente tese é composta por estudos que têm por objetivo testar predições
esperadas diante da possibilidade da inteligência e da criatividade em humanos terem
evoluído ao menos parcialmente por seleção sexual. O primeiro capítulo apresenta
uma revisão integrando evidências numa rede nomológica para verificar se a
literatura empírica em conjunto sustenta a evolução da criatividade por algum
processo ligado à seleção sexual. O segundo capítulo apresenta um estudo qualitativo
cujo objetivo foi verificar se inteligência e criatividade emergiriam como categorias
de critérios de atratividade diante de respostas espontâneas dos participantes sobre as
características de um parceiro amoroso ideal. O terceiro testa as relações da
sapiossexualidade com outras variáveis psicológicas, enquanto o quarto estudo testa
as relações da atração por comportamentos criativos com outras variáveis
psicológicas. Finalmente, o quinto estudo trata-se de um experimento cujo objetivo
foi testar se inteligência e criatividade eram atraentes em si mesmos ou por causa de
suas consequências sociais benéficas. Os resultados apresentados nesta tese indicam
que a inteligência e a criatividade podem ter evoluído parcialmente por seleção
sexual, embora o processo específico (bons genes e etc.) possa não estar claro. Além
disso, os estudos empíricos mostraram que mulheres são mais sapiossexuais e
preferem mais parceiros criativos do que homens. Além disso, a atração por
inteligência e criatividade parece ligada à estratégia reprodutiva de curto prazo. / [en] For Charles Darwin, the artistic creativity of humans finds parallels with
aesthetic manifestations of other animals, such as the song and the ability of some
birds to build decorated nests. Why would different species have developed these
psychological capabilities? For Darwin, the answer is sexual selection. This thesis is
composed of studies that aim to test expected predictions given the possibility that
intelligence and creativity in humans have evolved at least partially by sexual
selection. The first chapter presents a review integrating evidence in a nomological
network to verify if the empirical literature as a whole supports the evolution of
creativity by some process linked to sexual selection. The second chapter presents a
qualitative study whose objective was to verify if intelligence and creativity would
emerge as categories of attractiveness criteria in the face of spontaneous responses
from participants about the characteristics of an ideal love partner. The third tests the
relationships of sapiosexuality with other psychological variables, while the fourth
study tests the relationships of attraction to creative behaviors with other
psychological variables. Finally, the fifth study is an experiment whose aim was to
test whether intelligence and creativity were attractive in themselves or because of
their beneficial social consequences. The results presented in this thesis indicate that
intelligence and creativity may have evolved partially by sexual selection, although
the specific process (good genes, etc.) may not be clear. Furthermore, empirical
studies have shown that women are more sapiosexual and prefer creative partners
more than men. Furthermore, the attraction to intelligence and creativity seems to be
linked to short-term reproductive strategy.
|
Page generated in 0.0385 seconds