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[en] AIDS AND NARRATIVE: SAVAGE NIGHTS AND THE DUALITIES OF THE POS-MODERN NARRATIVE EXPERIENCE / [pt] NARRATIVA E AIDS: NOITES FELINAS E AS DUALIDADES DA EXPERIÊNCIA NARRATIVA PÓS-MODERNA

NILTON GONCALVES GAMBA JUNIOR 15 September 2004 (has links)
[pt] Diversos autores já estudaram as relações entre o exercício da narrativa e a representação da morte e, baseado nisso, essa tese faz um segundo recorte temático: a epidemia da Aids nas duas últimas décadas do século XX. Para a análise inicial foram escolhidas algumas obras produzidas (em diferentes mídias) por soropositivos a partir do enfrentamento do diagnóstico de terminalidade. Dessa amostragem foi selecionada a obra Noites Felinas, de Cyril Collard, como estudo de caso profícuo para analisar as questões implicadas no ato de narrar na Pós-Modernidade e que emergem de forma particular no enfrentamento dessa doença. / [en] Several authors have already studied the links between the narrative experience and the death representation and, based on it, this research makes a second thematic share: the epidemic phenomenon of AIDS in the last two decades of the XX century. For the first analysis some works have been chosen (in different medias) made by HIV-positive persons in the circumstance of the terminal diagnosis. From this group of works it has been selected the Savage Nights of Cyril Collard as a case study useful for analyzing the aspects involved on the act of telling histories in the postmodernity witch emerges in a very particular way in the dealing with this illness.
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[en] DEATH PLACES, LIFE WRITINGS: LITERARY AND JOURNALISTIC VIEWS ON THE BRAZILIAN PENAL S YSTEM / [pt] ESPAÇOS DE MORTE, ESCRITOS DE VIDA: VISÕES LITERÁRIA E JORNALÍSTICA DO CÁRCERE BRASILEIRO

SONIA DE OLIVEIRA PINTO 07 March 2008 (has links)
[pt] A dissertação Espaços de morte, escritos de vida - Visões literária e jornalística do cárcere brasileiro faz uma reflexão sobre a literatura contemporânea produzida por alguns autores integrantes e/ou egressos do sistema penitenciário brasileiro. O texto tem o objetivo de abordar o tema da prisão através da literatura, por meio de uma análise de como as obras escolhidas tratam a experiência da prisão e como a mídia apresenta essa mesma experiência à população. É uma busca no sentido de refletir como a escrita que surge do cárcere pode denunciar - mesmo não se apresentando com tal finalidade - um sistema penitenciário decadente, cruel e conhecido como um dos piores do mundo. Mostrar como essas narrativas trazem à tona, tornam visíveis, dão a ver, o que os jornais e a televisão não mostram. Procurar as diferenças discursivas entre as duas formas (a literária e a jornalística) de retratar o espaço prisional. E, no entrelaçar dessas questões, analisar como a literatura oriunda da prisão pode constituir-se em uma estratégia de criação de vida, de sobrevivência, num espaço o tempo inteiro atravessado pela morte. / [en] Present dissertation Espaços de morte, escritos de vida - Visões literária e jornalística do cárcere brasileiro [Death places, life writings - Literary and journalistic views on the Brazilian penal system] makes a reflection upon the contemporary literature produced by authors who had been or still are as captives within the Brazilian penal system. The main purpose of this essay is to approach the subject of imprisonment on literature analyzing how literary works deal with imprisonment experiences and how media presents these experiences to general population. It is a reflection on how the writing that arises from jail can denounce - even though it is not its primary intention - a ruined and crude penal system. The intention is to present how these writings raise, display, and show up what newspaper and television do not and to look for discursive differences between the literary and journalistic narrative forms of describing the penal system. In the confluence of these issues, the scope is to analyze how literature born in prison can develop a strategy of creating life and survival in a situation often associated to death.
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[en] IMAGES OF DEATH IN PRINT MEDIA: THE PHOTOGRAPHER´S EYE / [pt] IMAGENS DE MORTE NA MÍDIA IMPRESSA: O OLHAR DO FOTÓGRAFO

MARIA CLAUDIA QUINTO 28 February 2007 (has links)
[pt] O propósito desta dissertação é a análise da percepção dos fotógrafos acerca das imagens de morte publicadas na mídia impressa, a partir do suporte teórico de Michel Maffesoli e de Dominique Wolton. Para tanto, foram entrevistados dez fotógrafos que expressaram a sua opinião a respeito da publicação, produção e recepção das imagens de morte, abordando temas como a edição e manipulação de imagens, a publicação de fotos em diferentes tipos de jornais e a questão da ética na Comunicação Social. Tais depoimentos levam à conclusão que o público é visto como desejoso por imagens violentas, principalmente, no que diz respeito à população de baixa renda. Criam-se várias justificativas para tais publicações, que variam desde o desejo do público por sangue, a brutalidade existencial e o argumento de ser fotojornalismo. Existe a preocupação em extrair a beleza da morte, fotografá-la de maneira indireta e sutil. O bom senso, o respeito às pessoas e a reação do público são considerados os reguladores das publicações, e os Códigos de Ética não são mencionados. Não há consenso entre os entrevistados quanto à incidência das imagens de morte com relação ao passado e à manipulação. Os reguladores da produção das imagens e da publicação das mesmas são freqüentemente subjetivos e relativos. / [en] The purpose of this dissertation is to analyze the photographer´s perception of images of death published in print media, supported by the works of Michel Maffesoli and Dominique Wolton. To achieve that objective, ten photographers were interviewed and asked to provide their opinions about the publication, production and reception of images of death, covering topics such as the edition and manipulation of such images, the publication of pictures in different kinds of periodicals and the theme of Ethics in the field of Social Communications. The narratives lead to the conclusion that the public is generally perceived as acquiescent to violent images, the lower social classes above all. There are different rationales associated to such publications, such as the public´s inclination towards sheer violence, the brutality of life and the pretext of photojournalism. There is a concern for extracting the beauty in death, and to photograph it in a subtle and indirect manner. Common sense, respect to the masses and the public´s reaction are considered the main regulating factors by these publications - codes of ethics are not mentioned. There is no consensus among the interviewees as to the occurrence of images of death in relation to the past and its manipulation. The regulating factors of their production and publication are mostly ambiguous and inexplicit.
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[en] THE DEATH IN THE AGE OF TECHNOLOGY: REFLECTIONS INSPIRED BY THE PHILOSOPHY OF MARTIN HEIDEGGER / [pt] A MORTE NA ERA DA TÉCNICA: REFLEXÕES A PARTIR DA FILOSOFIA DE MARTIN HEIDEGGER

MATHEUS FERREIRA DE BARROS 19 December 2018 (has links)
[pt] A morte e o morrer no mundo contemporâneo parecem se encontrar em um estado sem precedentes na história do ocidente. Esse estado é caracterizado pela chamada tecnologização da morte, conforme apontam alguns autores tratados na dissertação. Dado esse cenário, o objetivo do presente trabalho é investigar a morte no mundo contemporâneo, utilizando como chave de leitura elementos do pensamento do filósofo alemão Martin Heidegger. Ao tomar como base a chamada segunda fase da obra heideggeriana e outros pensadores, será possível: 1) oferecer uma caracterização histórica da morte no Ocidente, para que possa ser entendido como a atual situação se consolidou, e colocar os seus principais traços; 2) investigar a chamada hegemonia tecnocientífica, problematizando e salientando suas principais características e implicações no mundo contemporâneo; e 3) avaliar as possíveis alternativas que restariam ao homem nesse cenário de domínio tecnológico sobre a morte. / [en] Death and dying in the contemporary world seem to be in an unprecedented condition in the history of the West. This condition is characterized by the so-called technologization of death, as some authors considered in this text have pointed out. Given this scenario, the purpose of the present study is to investigate death in the contemporary world, through the thinking of the German philosopher Martin Heidegger as a key reading. Considering the second phase of Heidegger s work and the thought of other thinkers, it will be possible to: 1) offer a historical characterization of death in the West, so that how the current situation has been consolidated it can be understood, and highlight its main features; 2) investigate the so-called technoscientific hegemony, problematizing and emphasizing its main characteristics and implications in the contemporary world; and 3) evaluate the possible alternatives that would remain to man in this setting of technological domain over death.
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[en] DRIFTING LIVES: MARGINALITY, SENSITIVITY AND IMAGES OF URBAN IN OZUALDO CANDEIAS / [pt] VIDAS À DERIVA: SENSIBILIDADES, MARGINALIDADE E IMAGENS DO URBANO EM OZUALDO CANDEIAS

NAYHD BARROS DE SOUZA 12 January 2018 (has links)
[pt] Este trabalho investiga, por meio da análise do filme A Margem (1967), dirigido e roteirizado por Ozualdo Candeias, cineasta ligado à experiência criativa da Boca do Lixo, as sensibilidades e imagens do urbano construídas pela obra. Em meio a isso, busca-se entender como a experiência da marginalidade encontra-se figurada pelo mundo fílmico e pode orientar nosso olhar para diferentes vivências da cidade. A partir do diálogo entre o cinema e o saber histórico, pretende-se refletir sobre a problemática da modernidade e dos processos de modernização representados pela narrativa, no diálogo com as imagens do urbano e com a figura do marginal que vaga pelas beiras da metrópole. O filme dialoga com o imaginário sobre o urbano de seu tempo e desenvolve também um ponto de vista singular sobre a experiência urbana, suas tensões, fissuras e fragilidades. Em um primeiro momento, é entendido a partir da dimensão de objeto artístico, enredado em uma teia de relações que vão desde seu contexto de produção, incluindo as relações com o que viria a ser chamado de cinema marginal, até suas conexões com outras tramas narrativas do Cinema e da Literatura. No segundo capítulo, a partir da análise de sequências do filme, persegue-se as sensibilidades construídas pela obra, constituída por uma profunda conexão entre melancolia, amor e loucura. A ideia é perceber como esses afetos redimensionam as imagens de urbano e nos levam, inclusive a concluir a dimensão alegórica do filme. Por fim, no terceiro capítulo, conclui-se a análise da obra, apontando diferentes visões de cidade que conformam a experiência do homem urbano, representado pelo sujeito à margem perdido entre a vida e a morte, que vaga melancolicamente entre uma metrópole monstruosa e uma margem redentora. / [en] This work investigates, through the analysis of the film A Margem (1967), directed and scripted by Ozualdo Candeias, a filmmaker linked to the creative experience of Boca do Lixo, the sensibilities and images of the urban constructed by the work. In this way, it is sought to understand how the experience of marginality is figured by the cinematic universe and can guide our look at different experiences of the city. From the dialogue between cinema and historical knowledge, we intend to reflect on the problematic of modernity and the processes of modernization represented by the narrative, in the dialogue with the images of the urban and with the figure of the marginal who wanders along the borders of the metropolis. The film dialogues with the imaginary about the urban one, elaborated in the time in which it was conceived and also develops a singular point of view on the urban experience and its tensions, fissures and fragilities. At first, the film is understood from its dimension of artistic object, entangled in a web of relations, ranging from its context of production, including the relations with what would come to be called marginal cinema, until Its connections with other narratives of Cinema and Literature. In the second chapter, from the analysis of the sequences of the film, the sensibilities constructed by the work are pursued, constituted by a deep connection between melancholy, love and madness. The idea is to understand how these affections resize urban images and take us to conclude the allegorical dimension of the film. Lastly, in the third chapter, the analysis of the film is concluded, pointing out different visions of city that conform to the experience of the urban man, represented by the subject at the margin, lost between life and death, that wanders melancholically between a monstrous metropolis and a redemptive margin.
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[en] THE ETHICS OF THE OVERMAN / [pt] A ÉTICA DO SOBRE-HUMANO

SELMO GLIKSMAN 10 February 2006 (has links)
[pt] Esta tese tem como objetivo mostrar que a concepção de sobre-humanidade em Nietzsche não é uma figura de retórica, uma ficção, um ideal e comprovar tal visão através da sua própria obra. Através da análise rigorosa das tipologias morais do nobre e do escravo, pretende-se mostrar que possíveis atributos do sobre-humano tem um parentesco aproximado e uma herança importante com as descrições que Nietzsche empreende acerca do espírito aristocrático. Com tudo isso, quer-se mostrar que Nietzsche pensou o sobre-humano como alternativa radical a isto que chamamos de viver a vida, como resposta a nossos pequenos prazeres, estratégias de sobrevivência, interesses mesquinhos, enfim, mostrar que o sobre-humano vai nos obrigar a pensar sobre nossos conflitos pequeno- burgueses e seus falsos problemas, medos e covardias. / [en] Through a rigourous analysis, this thesis wants to show that the conception of the overman, in Nietzsche, it is not a mere rhetorical or metaphorical figure, na ideal or a fiction. We intend to prove through the conception of the noble and slave morality that the overman has inherited possible attributes and characteristics of the spirit of the aristocrat. After all, we want to demonstrate that Nietzsche conceived the overman as a radical alternative to what we call to live and enjoy life, as an answer to our little pleasures, strategies of survival, petty interests and to show that the overman constrains us to reflect about our littlle bougeois conflicts with it´s false problems, fears and cowardicwe.
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[en] GEORGES BATAILLE`S ARCHANGELICAL POETRY / [pt] A POESIA ARCANGÉLICA DE GEORGES BATAILLE

MARIA GRACIEMA ACHE DE ANDRADE 21 June 2010 (has links)
[pt] A poesia arcangélica de Georges Bataille versa sobre o único livro do autor integralmente composto por poemas, L’Archangélique (O Arcangélico), publicado pelo autor em Paris, em 1944. O presente estudo consiste numa tradução da obra para o português, de uma leitura dos poemas, do levantamento da teoria do autor sobre a poesia, e de uma problematização da experiência da tradução dentro dos termos do que seja a experiência poética tal como entendido por Bataille. / [en] Georges Bataille`s archangelical poetry is a study dedicated to Bataille´s only book entirely made up of poems, L Archangélique (The Archangelic), published in Paris in 1944. The study consists of the book`s translation, from French to Portuguese, followed by a reading of the poems, a review of Bataille s theory of poetry and also some issues on the translation experience that is thought to be proposed in terms of Bataille`s poetic experience.
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[en] URBAN VIOLENCE AND VULNERABILITIES: THE YOUTH SPEECH AND NEWSPAPERS NEWS / [pt] VIOLÊNCIA URBANA E VULNERABILIDADES: O DISCURSO DOS JOVENS E AS NOTÍCIAS DE JORNAIS

CAROLINA SALOMAO CORREA 10 August 2010 (has links)
[pt] Esta dissertação expressa uma preocupação em relação à maneira como a juventude contemporânea vêm lidando com o estado de violência urbana e vulnerabilidades ao qual estão submetidos. Estudos, pesquisas e relatórios desenvolvidos na última década pela UNESCO apontam os jovens como a parcela da população mais vulnerável a problemas como violência, desemprego, dificuldade acesso à educação de qualidade e carências de bens culturais, lazer e esporte. Quando focados na realidade da América Latina os dados mostram que os jovens entre 15 e 24 anos constituem a parcela da população mais expostas a violências externas, tais como homicídios e acidentes de trânsito. No Brasil, do total de homicídios ocorridos no país aproximadamente 56% são a jovens, dito de outro modo, mais da metade das vítimas tem idade entre 15 e 29 anos. A pesquisa partiu da coleta e reunião de notícias de jornais referentes a situações de óbitos e vulnerabilidades envolvendo os jovens para perceber de que maneira os dados estatísticos se presentificam no cotidiano noticiado. As reportagens além de demonstrarem a realidade no campo social serviram de ponto de partida para um amplo debate com jovens de diferentes segmentos sociais acerca da condição da juventude na contemporaneidade. Esses encontros foram nomeados rodas de conversa.Através das falas dos jovens nas rodas de conversa este trabalho intentou exemplificar o modo pelo qual os jovens vivenciam a violência e experimentam essa realidade permeada por riscos e vulnerabilidades. Em síntese, o objetivo desta pesquisa foi incentivar a reflexão sobre o modo como a violência urbana e a vulnerabilidade afetam a experiência subjetiva da juventude no contemporâneo, oferecendo subsídios para os profissionais, que desenvolvem trabalhos voltados para este público, criarem alternativas intervencionistas de caráter preventivo. Ainda, a intenção desta pesquisa foi a de incentivar o desenvolvimento de políticas públicas para a juventude, um campo de atuação permeado por controvérsias que demandam urgências dos profissionais desta área. / [en] This research reveals a concern about the contemporaneous youth and how they deal with the state of urban violence and vulnerability that they are submitted. Studies, researches and written reports developed in the last decade by UNESCO show the youth as a portion of population more vulnerable to problems like violence, unemployment, difficulty of access to good education, and also fail to have access to cultural benefits, leisure and sport. When we focalize on Latin American reality the data show that the youths between 15 and 24 years old belong to the portion of population more exposed to external violence such as homicide and traffic accidents. In Brazil, the total number of homicide occurred in the country approximately 56% happens to young people, it means that more than a half of victims are between 15 and 29 years old. This research started looking after news from newspapers related to situations of homicides and vulnerability within the youth population for taking into account the way statistical data are presented to everyday life. The news not only indicated the reality but were also used as a start point to discuss with the young people from different social classes about their condition in the contemporaneousness. These meetings were called conversations circles. Through the arguments of the young people within the conversation circles, this research aimed to point out the manners the youth undergo the violence, a reality full of risks and vulnerabilities. Finally, the aim of this research was not only to promote a critical thinking about the way the urban violence and vulnerability affect the inner experience of the young people, but also to offer a knowledge to the professionals that work with young people for creating interventions to prevent these problems. The intention of this research was also to promote public policy directed to youth, a field full of disputes which claims for urgent solutions from the professionals of this area of studies.
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[pt] O SILÊNCIO DA MORTE NO CONTEXTO DE UTI / [en] THE SILENCE OF DEATH IN THE CONTEXT OF ICU

PRISCILA CRISTINA GOMES D SILVEIRA 15 December 2020 (has links)
[pt] Na atualidade, prevalece uma cultura pautada no ideal de consumo e bem-estar, onde o reconhecimento social está associado à ideia de sucesso e felicidade. Portanto, não convém ao sujeito falar sobre o seu sofrimento. Logo, se a morte gera sofrimento, ela deve ser silenciada. Tal olhar sobre a morte é atestado por Ariès (2003), que diz que na sociedade contemporânea falar sobre a morte é um tabu. O interdito da morte ingressou no processo de ensino-aprendizagem dos profissionais de saúde, sobretudo dos médicos. Esta interdição faz parte do processo civilizador moderno e está atrelada às conquistas do iluminismo científico, que criou socialmente a solidão dos moribundos e enlutados. Houve um enfraquecimento dos rituais públicos em torno da morte e, consequentemente, um fortalecimento da medicalização pela ciência. A morte passou a ser medicalizada, por meio de tecnologias, assim como o luto. Contudo, não há como negar a tristeza gerada pela morte de um familiar. Freud (1996j/1917) entoa a relevância do exame de realidade e o fator tempo. O autor aponta que é justamente entrando em contado com os sentimentos que envolvem a perda de um ente querido que se possibilita a elaboração do luto. Diante disso, o presente trabalho tem o objetivo de problematizar como a morte e o luto são retratados nos dias atuais e nas instituições hospitalares e seu impacto sobre as pessoas que vivenciam uma experiência de perda de um ente querido. A pesquisa consiste em um estudo teórico sobre o tema, pautado na bibliografia disponível sobre o assunto, tendo como eixo teórico principal a teoria psicanalítica. / [en] Today, a culture based on the ideal of consumption and well-being prevails, where social recognition is associated with the idea of success and happiness. Therefore, it is not convenient for the subject to talk about his suffering. If death generates suffering, it must be silenced. This look at death is attested by Ariès (2003), who says that in contemporary society talk about death is a taboo. The ban on death enters the teaching-learning process of health professionals, especially doctors. This interdiction is part of the modern civilizing process and linked to the achievements of scientific enlightenment that socially created the loneliness of the dying and mourning. There was a weakening of public rituals around death and, consequently, a strengthening of medicalization by science. Death became medical, through technologies, as well as the self. However, there is no denying a sadness generated by the death of a family member. Freud (1996j/1917) refers to the examination of reality and the time factor. The author points out that it is only entering the content with the feelings that involve the loss of a loved one that allows the elaboration of grief. Given this, the present work aims to problematize how death and grief are portrayed today and in hospital institutions and their impact on people who have an experience of losing a loved one . The research consists of a theoretical study on the subject, based on the available bibliography on the subject, with psychoanalytic theory as its main theoretical axis.
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[pt] ANÁLISE EXEGÉTICA DE ECL 12,1-8: VELHICE E MORTE NA ÓTICA DE QOHELET / [en] EXEGETICAL ANALYSIS OF ECL 12:1-8: OLDNESS AND DEATH IN THE QOHELET VIEW

BRUNO JOSE DOS SANTOS 07 February 2020 (has links)
[pt] Ecl 12,1-8, perícope sobre a qual se concentrou o objeto de estudo da presente pesquisa, consiste em uma poesia hebraica, caracterizada como uma instrução sapiencial, que tem como temas principais duas realidades do ocaso da vida: a velhice e a morte. Após a introdução, foram abordados alguns aspectos e conteúdos do livro de Eclesiastes, a fim de auxiliar na compreensão da perícope. O estudo exegético de Ecl 12,1-8 realizou-se por meio do método histórico-crítico. A perícope integra as seções de conteúdo ético do livro, o que fica evidenciado por meio do imperativo e lembra-te em Ecl 12,1a. Como unidade textual bem delimitada, com excelente nível de coesão e coerência, o texto de Ecl 12,1-8 está estruturado em quatro partes, enquadradas por uma introdução e uma conclusão, e desenvolvido a partir das locuções de caráter temporal enquanto não (cf. Ecl 12,1b.2a.6a) e no dia que (cf. Ecl 12,3a). Com acentuada linguagem simbólica, o sábio Qohelet dirige-se ao jovem, exortando-o à lembrança dos seus criadores, isto é, de Deus (v.1a), antes que cheguem a velhice (vv.3-5e) e a morte (vv.5f-7). O comentário da perícope foi feito a partir da estrutura identificada pela crítica da forma. Ao colocar Deus no início e no fim do poema (cf. Ecl 12,1.7), e ao exortar o jovem à lembrança de Deus antes da velhice e da morte, Qohelet quer provocar no jovem discípulo a reflexão sobre a importância da consciência da transitoriedade da vida e de Deus como único ponto de apoio absoluto. / [en] Eccl 12,1-8, pericope which is the object concentration of study the present search, consists of a hebrew poem, characterized as a sapiential instruction, whose main themes are two realities of the sunset of life: old age and death. After the introduction, some aspects and contents of the book of Ecclesiastes were approached, in order to aid in the understanding of the pericope. The exegetical study of Ecl 12.1-8 was performed using the historical-critical method. The pericope integrates the sections of ethical content of the book, which is evidenced by the imperative and remember in Ecl 12,1a. As a well-delimited textual unit, with an excellent level of cohesion and coherence, the pericope is structured in four parts, framed by an introduction and a conclusion, and developed from the temporal locutions while not (cf. Ecl 12,1b.2a.6a) and in the day which (cf. Eccl 12,3a). With a strong symbolic language, the wise man Qohelet addresses the young man, exhorting him to the memory of his creators, that is, of God (v.1a), before they reach old age (vv.3-5e) and death (vv.5f-7). The commentary on the pericope was made from the structure identified by the critic of the form. By placing God at the beginning and at the end of the poem (cf. Ecl 12,1.7), and by exhorting the young man to the remembrance of God before old age and death, Qohelet wants to provoke in the young disciple the reflection on the importance of the consciousness of the transience of life and of God as the sole point of absolute support.

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