FundaÃÃo de Amparo a Pesquisa do Estado do Piauà / Esta tese analisa a constituiÃÃo de uma âmemÃria oficialâ para o teatro pernambucano. Para isso, procurou observar a sua constituiÃÃo em um espaÃo marcado nÃo apenas por lembranÃas, mas tambÃm pelo esquecimento. Nele, essa memÃria se tornou possÃvel graÃas aos apelos de uma tradiÃÃo intelectual e artÃstica pernambucana voltada inequivocamente para o fortalecimento do sentimento de pernambucanidade. A memÃria do teatro em Pernambuco se estabelece, portanto, dentro de uma narrativa que acompanha a trajetÃria dos grupos que tiveram grande inserÃÃo nos meios intelectuais e midiÃticos, alÃm de sucesso nos palcos. Grupos que nÃo apenas souberam se auto-representar de forma clara, criando assim, um lugar social privilegiado para si dentro da cultura pernambucana, mas que encontraram meios para que sua jornada se fixasse na memÃria coletiva. A vitÃria desses grupos, que procuraram expressar os valores e tradiÃÃes de Pernambuco, tornou-se equivalente à vitÃria do teatro pernambucano e, por extensÃo, à vitÃria da prÃpria cultura pernambucana; e por isso ela foi se fixando no tempo, pois no fundo nÃo à sà sobre teatro que se quer falar, mas de Pernambuco. Um estado que â considera-se â seria capaz de liderar o Nordeste. Pernambuco de Gilberto Freyre, Ariano Suassuna, Hermilo Borba Filho e Valdemar de Oliveira; um estado de intelectuais consagrados e onde a tradiÃÃo se apropria da modernidade. Na mesma proporÃÃo, e em sentido contrÃrio, um teatro que nÃo presta tributo ou que possui atitudes iconoclastas despertam nos meios oficiais de divulgaÃÃo cultural desconfianÃa ou silÃncio. Foi o que aconteceu com o teatro que se verificou na segunda metade dos anos sessenta, do qual o dramaturgo e diretor Benjamim Santos participou. Considerado âvazioâ pelas narrativas consagradas que dÃo sentido à memÃria coletiva, esse teatro costuma ter pouco ou nenhum espaÃo na historiografia local e nos empreendimentos memorialÃsticos. Neste sentido, Benjamim à apresentado neste trabalho como um mediador que possibilita argumentar os consensos e dissensos inerentes à construÃÃo dessa âmemÃria oficialâ do teatro pernambucano, cuja constituiÃÃo à pensada de forma genealÃgica. Para tanto, especialmente livros, jornais e memÃrias individuais foram analisados para que fosse possÃvel pensar a criaÃÃo dessa memÃria numa ambiÃncia em que ela nÃo tivesse surgido plena, por ato de uma potÃncia antecipadora de um sentido, mas o resultado de acontecimentos dispersos, resultado possÃvel do jogo casual das dominaÃÃes. O trabalho està vinculado ao Grupo de Estudos e Pesquisa em PatrimÃnio e MemÃria â GEPPM â UFC/ CNPq. / This doctoral thesis analyzes the constitution of an âofficial memoryâ to the theater of Pernambuco. In order to do that, it attempted to observe its constitution in a space marked not only by remembrances, but also by forgetfulness. At this space, this memory became possible thanks to appeal of an intellectual and artistic memory of Pernambuco wrongly dedicated to strength the feeling of âpernambucanidadeâ. The memory of theater in Pernambuco is set, therefore, inside a narrative that follows the trajectory of groups which had a large access to intellectual and media fields, besides huge success on stages. Groups which not only knew how to represent themselves, creating a social privileged space for themselves in the culture of Pernambuco, but also found ways to insert their journey into the collective memory. These group victories which tried to express values and traditions of Pernambuco became equivalent to the victory of the theater of Pernambuco and, by extension, to the victory of Pernambucoâs own culture; and because of that it started to get fixed into time, as its main interest is not to speak about the theater, but about Pernambuco. A state that considers itself able to lead the northeast. Pernambuco of Gilberto Freyre, Ariano Suassuna, Hermilo Borba Filho and Valdemar de Oliveira; a state of renowned intellectuals and where tradition incorporates modernity. At the same proportion, and in the opposite way, a theater which does not pay tribute or have iconoclast attitudes arise, in the official means of cultural divulgation, distrust or silence. This is what happened with the theater in the second half of the 1960s, when Benjamim Santos, playwright and director, took part of it. This theater is considered âemptyâ by renowned narratives that attribute meanings to the collective memory for it usually has little or no space at the local historiography and in memorialist ploys. So that, this essay presents Benjamim as a mediator who enables the discussion of the consensus and the dissents related to the construction of this âofficial memoryâ of the theater of Pernambuco whose constitution is thought in a genealogic way. This way, books, newspapers and individual memories were analyzed in order to think this memory creation in an ambience from which it did not emerge fully, caused by a meaning anticipatory potency, but as the result of vague happenings, possible result of casual domination games. The essay is linked to the âGrupo de Estudos e Pesquisa em PatrimÃnio e MemÃria â GEPPM â UFC/ CNPqâ.

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:21:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ricardo Barbosa Morais.pdf: 2217506 bytes, checksum: 42dfb2afb5e35c9eadffdd32c9016771 (MD5) Previous issue date: 2014-03-18 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas / La thèse parle de l histoire de la cocaïne dans la ville de Benjamin Constant (Brésil, État de l Amazonas) ; il y est question de la manifestation du pouvoir écologique qui est en rapport avec la politique de la cocaïne et aussi celles de la discipline et de la biopolotique. Les trois modalités de pouvoir sont attachés les uns aux autres dans le quadre d une politique planetaire des ressources naturelles, appellée gouvernementalité de l Amazonie. Celle-ci représente un nouveau sujet historique sous la forme d un pouvoir global, agissant surtout dans la dimention planetaire de la politique avec la prétention de controler et regulamenter l humannité mediant la raison écologique. Cette raison, elle s est été constituée au cours des processus d extension et d occupation des économies du cautchouc, du bois et de la cocaïne. Associées aux formes globale et locaux, ces régimes ont dessiné une politique mondiale de l environnement, conduite par des brésiliens, des colombiens et péruviens, parmi d autres, desquels les actes ont impact sur les villes de Benjamin Constant et Tabatinga, au Brésil, et Leticia, en Colombie. Ces villes sont vues comme dispositifs de l État ayant pour fonction de donner à l exploitation de la Coca un caractére institutionel. Avec le trafique, on fait les exchanges de l Amazonie au marché international de drogues. Sur les territoires Solimoes-Maranon, Içá-Putumaio, Japura-Caqueta et, au plus recent, le Val du Javari et le territoire de Loretto, les plantations de Coca avance vers l Amazonie brésilienne. À cause de cela, les huttes de farine du manioc se sont tournées en laboratoire de pate de cocaïne. En contrepartie, les taux de criminalité associées au trafique sont plus baisses que celles de la violence contre les femmes, dans la région, et aussi moindre que celles des cambriolages et des vols et mêmes celles des attaques à main levée. À propos des tendances de la criminalité, tout mène à croire que depuis des années 1980 le plus marqué parmi des périodes aux années 2003-2013, il est en train d avoir une espèce de banalisation de l usage de la cocaïne, ce que n explique plus la dépendance chimique, crée, au passé, par le pouvoir des disciplines et des biopolotiques. La banalisation de la cocaïne est corrélatif au désenchantement du monde, de l appareil policier-pénal et de la législation de la drogue / A presente tese trata da manifestação do poder na história da cocaína na cidade de Benjamin Constant, marca pela manifestação do poder ecológico relacionado à política da matéria-prima da cocaína, em conjunto com a política da disciplina e da biopolítica. Os três tipos de poder estão correlacionados em torno de uma política planetária dos recursos da Amazônia, chamada de governamentalidade da natureza, que representa um novo sujeito histórico na forma de um poder global, com predominância para a política planetária com pretensões de controlar e regular a humanidade através da racionalidade ecológica, constituída no processo de expansão e ocupação da economia da borracha, da madeira e da cocaína, correlacionada com as formas do global e com as formas do local, formatou-se em uma política ambiental mundial, através da presença do que podemos chamar de brasileiros, colombianos e peruanos entre outros, com incidência para a realidade da cidade de Benjamim Constant e com os fluxos com Letícia e Tabatinga. A institucionalização dessas cidades pelo dispositivo do Estado é correlata à institucionalização do extrativismo de coca cujo tráfico faz o intercâmbio entre a cocaína amazônica e o mercado internacional das drogas. O território Solimões-Marañon, Içá-Putumaio e o Japurá-Caquetá, mais recente o Vale do Javari e o território de Loreto a plantação da coca avança em direção da Amazônia brasileira, transformando casas de farinha em laboratório de pasta de cocaína, em contra partida, o índice do crime de tráfico de cocaína local está abaixo da violência contra a mulher, abaixo da soma dos roubos e dos furtos e perdendo forças para o assalto à mão-armada, tendência da criminalidade recente, pelo que tudo indica dos anos 80, período áureo, aos anos 2009-2013 está havendo uma banalização da cocaína, que não responde pela dependência química, outrora criada pelo poder das disciplinas e das biopolíticas. A banalização da cocaína é um correlato do desencantamento do mundo do aparelho policial-penal e da legislação dos tóxicos

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:54:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ricardo Barbosa Morais.pdf: 2217506 bytes, checksum: 42dfb2afb5e35c9eadffdd32c9016771 (MD5) Previous issue date: 2014-03-18 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas / La thèse parle de l histoire de la cocaïne dans la ville de Benjamin Constant (Brésil, État de l Amazonas) ; il y est question de la manifestation du pouvoir écologique qui est en rapport avec la politique de la cocaïne et aussi celles de la discipline et de la biopolotique. Les trois modalités de pouvoir sont attachés les uns aux autres dans le quadre d une politique planetaire des ressources naturelles, appellée gouvernementalité de l Amazonie. Celle-ci représente un nouveau sujet historique sous la forme d un pouvoir global, agissant surtout dans la dimention planetaire de la politique avec la prétention de controler et regulamenter l humannité mediant la raison écologique. Cette raison, elle s est été constituée au cours des processus d extension et d occupation des économies du cautchouc, du bois et de la cocaïne. Associées aux formes globale et locaux, ces régimes ont dessiné une politique mondiale de l environnement, conduite par des brésiliens, des colombiens et péruviens, parmi d autres, desquels les actes ont impact sur les villes de Benjamin Constant et Tabatinga, au Brésil, et Leticia, en Colombie. Ces villes sont vues comme dispositifs de l État ayant pour fonction de donner à l exploitation de la Coca un caractére institutionel. Avec le trafique, on fait les exchanges de l Amazonie au marché international de drogues. Sur les territoires Solimoes-Maranon, Içá-Putumaio, Japura-Caqueta et, au plus recent, le Val du Javari et le territoire de Loretto, les plantations de Coca avance vers l Amazonie brésilienne. À cause de cela, les huttes de farine du manioc se sont tournées en laboratoire de pate de cocaïne. En contrepartie, les taux de criminalité associées au trafique sont plus baisses que celles de la violence contre les femmes, dans la région, et aussi moindre que celles des cambriolages et des vols et mêmes celles des attaques à main levée. À propos des tendances de la criminalité, tout mène à croire que depuis des années 1980 le plus marqué parmi des périodes aux années 2003-2013, il est en train d avoir une espèce de banalisation de l usage de la cocaïne, ce que n explique plus la dépendance chimique, crée, au passé, par le pouvoir des disciplines et des biopolotiques. La banalisation de la cocaïne est corrélatif au désenchantement du monde, de l appareil policier-pénal et de la législation de la drogue / A presente tese trata da manifestação do poder na história da cocaína na cidade de Benjamin Constant, marca pela manifestação do poder ecológico relacionado à política da matéria-prima da cocaína, em conjunto com a política da disciplina e da biopolítica. Os três tipos de poder estão correlacionados em torno de uma política planetária dos recursos da Amazônia, chamada de governamentalidade da natureza, que representa um novo sujeito histórico na forma de um poder global, com predominância para a política planetária com pretensões de controlar e regular a humanidade através da racionalidade ecológica, constituída no processo de expansão e ocupação da economia da borracha, da madeira e da cocaína, correlacionada com as formas do global e com as formas do local, formatou-se em uma política ambiental mundial, através da presença do que podemos chamar de brasileiros, colombianos e peruanos entre outros, com incidência para a realidade da cidade de Benjamim Constant e com os fluxos com Letícia e Tabatinga. A institucionalização dessas cidades pelo dispositivo do Estado é correlata à institucionalização do extrativismo de coca cujo tráfico faz o intercâmbio entre a cocaína amazônica e o mercado internacional das drogas. O território Solimões-Marañon, Içá-Putumaio e o Japurá-Caquetá, mais recente o Vale do Javari e o território de Loreto a plantação da coca avança em direção da Amazônia brasileira, transformando casas de farinha em laboratório de pasta de cocaína, em contra partida, o índice do crime de tráfico de cocaína local está abaixo da violência contra a mulher, abaixo da soma dos roubos e dos furtos e perdendo forças para o assalto à mão-armada, tendência da criminalidade recente, pelo que tudo indica dos anos 80, período áureo, aos anos 2009-2013 está havendo uma banalização da cocaína, que não responde pela dependência química, outrora criada pelo poder das disciplinas e das biopolíticas. A banalização da cocaína é um correlato do desencantamento do mundo do aparelho policial-penal e da legislação dos tóxicos

Submitted by Maykon Nascimento (maykon.albani@hotmail.com) on 2015-03-02T20:20:49Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertação Sara Rangel.pdf: 2756783 bytes, checksum: 234263ecda6d93634d96b091dd5d52e3 (MD5) / Approved for entry into archive by Elizabete Silva (elizabete.silva@ufes.br) on 2015-03-05T21:40:08Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertação Sara Rangel.pdf: 2756783 bytes, checksum: 234263ecda6d93634d96b091dd5d52e3 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-05T21:40:08Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertação Sara Rangel.pdf: 2756783 bytes, checksum: 234263ecda6d93634d96b091dd5d52e3 (MD5) Previous issue date: 2015-03-02 / Esta dissertação apresenta o resultado de uma pesquisa, de cunho teórico, cujo escopo é apreender, na obra fílmica de Wim Wenders, o percurso estético narrativo que esse cineasta faz, tendo como eixo central de discussão o conceito de memória e experiência. As perguntas que norteiam a pesquisa são: de que forma a estética fílmica dos filmes de Wenders elabora a memória e como esta está vinculada à ideia de experiência? De que forma o fazer fílmico desse cineasta pode ser uma referência e estímulo para o âmbito da educação, em especial para a formação dos sentidos? A pesquisa propõe uma tríade dialógica entre cinema, filosofia e educação. Para tanto, traça um panorama sobre a estética de alguns filmes de Wenders em diálogo com a filosofia ensaística de Walter Benjamin. O principal objeto de análise é o filme Alice nas cidades (WENDERS, 1973). Com isso, pretende-se estabelecer um diálogo e traçar um paralelo (relação) entre os conceitos de experiência e memória, presentes na estética fílmica de Wenders, e o conceito de memória e experiência tal como apresentada em alguns ensaios benjaminianos. A hipótese principal considera que a memória coletiva e a experiência fazem par e caminham com a história da educação, e são elementos fundamentais para a formação dos sentidos. A compreensão desses dois conceitos, a partir de uma perspectiva crítica, pode ensejar uma experiência e formação estética que produzem as condições de possibilidade para a contraposição à barbárie que conduz à pobreza da experiência, também entendida como regressão dos sentidos. A segunda hipótese é de que o conceito de memória e experiência no cinema de Wim Wenders expressa uma estética comprometida na construção de uma expressão artística que dirige a atenção à ressurgência do passado no presente, isto é, evidências da experiência e da memória na linguagem cinematográfica. O esforço da pesquisa pode ser resumido na tentativa de um exercício de análise e discussão teórica em torno da relação entre educação e cinema. Para tanto, apontam-se, por meio da obra cinematográfica de Wenders, evidências de aproximação com o pensamento de Benjamin, em especial com relação aos conceitos de memória e experiência, tal como se apresenta no percurso criativo do cineasta. Tais conceitos contribuem, por meio da obra de Wenders, em diálogo com a filosofia de Benjamin, para produzirem um contraponto à educação estética na formação do professor. / This dissertation provides the results of a theoretical research which goal is grasping the aesthetic narrative of Wim Wenders' films, basically his Alice in the cities (WENDERS, 1973) in which one can find the theme and discuss the concept of memory and experience. The research presents the follow questions: how the aesthetics of Wenders' films draw up the memory and how this is linked to the idea of experience? How does Wim Wenders' way of making films may be a reference and stimulus for the educational area, especially for the formation of the senses? The research proposes a dialogue among cinema, philosophy and education. Therefore, sketches the panorama about the aesthetics of some Wenders' films in dialogue with Walter Benjamin's philosophy. With that, it is intended to establish a dialogue and drawing a parallel relation between the concepts of memory and experience, present in Wender´s aesthetics films, and the concept of memory and experience as presented in some Benjamin trials. The main hypothesis considers the collective memory and experience are paired and go with the history of education and are crucial to the formation of the senses. Understanding these two concepts, from a critical perspective, may give rise to an experience and aesthetic formation that produce the conditions of possibility for the opposition to barbarism that leads to poverty of experience, also understood as regression of the senses. The second hypothesis considers that the concept of memory and experience in Wim Wenders' films express an aesthetic committed to the construction of an artistic expression which directs attention to the past in the present, that is, evidences of experience and memory in film language. The research effort can be summed up in an attempt to an exercise of analysis and theoretical discussion throughout the relationship between education and cinema. Therefore, it is pointed out, through the Wenders' cinematic work, approach of evidence on Benjamin thoughts, specially related to the concepts of memory and experience, as presented in the creative filmmaker route. These concepts contribute, through Wim Wenders’ films in dialogue with Walter Benjamin´s philosophy, to produce a counterpoint to aesthetic education in teacher education.

[pt] Mistérios do Rio foi uma série de crônicas, de autoria de Benjamim Costallat, divulgada durante o mês de maio de 1924 pelo Jornal do Brasil. As narrativas abordaram diferentes temáticas de apelo social que versaram sobre o submundo do crime, prostituição, malandragens, vícios, miséria e injustiças sociais existentes no Rio de Janeiro. A investigação focou-se na repercussão da obra e do autor na imprensa nacional dos anos 1920, assim como nas estratégias da relação de Benjamim Costallat construídas com o seu público no Jornal. / [en] Mysteries of Rio was a series of chronicles, authored by Benjamim Costallat, released during the month of may 1924 by Jornal do Brasil. The narratives addressed different themes of social appeal that dealt with the underworld of crime, prostitution, vagrancy, addictions, misery and social inequalities in Rio de janeiro. The research focused on the repercussion of the work and of the author in the national press in 1920 s, as well as on the strategies of Benjamim Costallat relationship built with his public in the newspaper.

Submitted by Ricardo Cedraz Duque Moliterno (ricardo.moliterno@uefs.br) on 2017-08-02T22:04:14Z No. of bitstreams: 1 disserta??oversaofinal2.pdf: 1065331 bytes, checksum: c88e11f95b0954ece643263b58971fc8 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-02T22:04:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 disserta??oversaofinal2.pdf: 1065331 bytes, checksum: c88e11f95b0954ece643263b58971fc8 (MD5) Previous issue date: 2016-03-23 / Funda??o de Amparo ? Pesquisa do Estado da Bahia - FAPEB / This work?s purpose was to consider, comparativly, female representation models disposed on Benjamim and Beautiful Losers narratives throughout the desconstructivist aspect fomented by memory, since this, that presents itself as an artifice to the narrative construction, manifest female reality representation in the corpus selected to our analisys as a problem. Memory, more than the female, presents itself as the central problem in these stories which impels the biographic overthrow of male characters created, respectively, by Chico Buarque and Leonard Cohen. Furthermore, for its ambiguity feature, the notion of memory enables the deconstruction of universal truths related by several fields of human sciences. The thesis that rises from this research corroborates with the deconstruction idea of universal models for female representation, guided by steriotype construed in a patriarcalism scope, makeing possible to dislocate the operationalized and semiotised truth by which history?s and cultural?s discursive codes configures social individuals. Thus, considering other extrinsic and not immediatly textual perspectives in these fictions, and comparing them in its similarity and differences, it is possible to comprehend these narratives in its critics dimension, on which the moment of female image desconstruction makes possible rereading universal models regulated by a group usually seen as a dominant one. / A proposta deste trabalho foi de refletir, comparativamente, sobre os modelos de representa??o do feminino dispostos nas narrativas de Benjamim e de Beautiful Losers atrav?s do aspecto desconstrutivista fomentado pelo estatuto da mem?ria, visto que esta, que se apresenta como artif?cio de constru??o dessas narrativas, manifesta o problema da representa??o da realidade do feminino das personagens recortadas para o corpus de nossa an?lise. A mem?ria, mais do que o feminino, se apresenta como problema central dessas narrativas que impele a derrocada biogr?fica dos personagens masculinos criados, respectivamente, por Chico Buarque e por Leonard Cohen. Al?m disso, por seu car?ter de ambiguidade, a no??o de mem?ria possibilita a desconstru??o de verdades universais que se relacionam aos mais diversos campos das ci?ncias humanas. A tese levantada neste trabalho corrobora com a id?ia de que a desconstru??o do modelo universal da representa??o do feminino, pautada nos esteri?ripos constru?dos no ?mbito do patriarcalismo, possibilita o deslocamento das verdades operadas e semiotizadas pelos c?digos discursivos da hist?ria e da cultura que configuram o ethos dos indiv?duos representados. Desse modo, ao refletir sobre outras perspectivas extr?nsecas ao campo imediatamente textual dessas fic??es, e comparando-as em suas similaridades e diferen?as, ? poss?vel compreender as narrativas em sua dimens?o cr?tica, cuja releitura de modelos universais pautados por um grupo usualmente dominante se estabelece no momento da desconstru??o da imagem do feminino.

CAVALCANTE JÚNIOR, Idelmar Gomes. Inventário de uma memória consagrada: Benjamim Santos nos interstícios do teatro pernambucano (1960-1970). 2017. 315f. - Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-Graduação em História, Fortaleza (CE), 2017. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-04-10T16:29:37Z No. of bitstreams: 1 2017_tese_igcavalcantejunior.pdf: 1894427 bytes, checksum: 7a03c6fb2bb1fcf453f90a8e0dc1a969 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-04-12T13:02:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_tese_igcavalcantejunior.pdf: 1894427 bytes, checksum: 7a03c6fb2bb1fcf453f90a8e0dc1a969 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-12T13:02:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_tese_igcavalcantejunior.pdf: 1894427 bytes, checksum: 7a03c6fb2bb1fcf453f90a8e0dc1a969 (MD5) Previous issue date: 2017 / This doctoral thesis analyzes the constitution of an “official memory” to the theater of Pernambuco. In order to do that, it attempted to observe its constitution in a space marked not only by remembrances, but also by forgetfulness. At this space, this memory became possible thanks to appeal of an intellectual and artistic memory of Pernambuco wrongly dedicated to strength the feeling of “pernambucanidade”. The memory of theater in Pernambuco is set, therefore, inside a narrative that follows the trajectory of groups which had a large access to intellectual and media fields, besides huge success on stages. Groups which not only knew how to represent themselves, creating a social privileged space for themselves in the culture of Pernambuco, but also found ways to insert their journey into the collective memory. These group victories which tried to express values and traditions of Pernambuco became equivalent to the victory of the theater of Pernambuco and, by extension, to the victory of Pernambuco’s own culture; and because of that it started to get fixed into time, as its main interest is not to speak about the theater, but about Pernambuco. A state that considers itself able to lead the northeast. Pernambuco of Gilberto Freyre, Ariano Suassuna, Hermilo Borba Filho and Valdemar de Oliveira; a state of renowned intellectuals and where tradition incorporates modernity. At the same proportion, and in the opposite way, a theater which does not pay tribute or have iconoclast attitudes arise, in the official means of cultural divulgation, distrust or silence. This is what happened with the theater in the second half of the 1960s, when Benjamim Santos, playwright and director, took part of it. This theater is considered “empty” by renowned narratives that attribute meanings to the collective memory for it usually has little or no space at the local historiography and in memorialist ploys. So that, this essay presents Benjamim as a mediator who enables the discussion of the consensus and the dissents related to the construction of this “official memory” of the theater of Pernambuco whose constitution is thought in a genealogic way. This way, books, newspapers and individual memories were analyzed in order to think this memory creation in an ambience from which it did not emerge fully, caused by a meaning anticipatory potency, but as the result of vague happenings, possible result of casual domination games. The essay is linked to the “Grupo de Estudos e Pesquisa em Patrimônio e Memória – GEPPM – UFC/ CNPq”. / Esta tese analisa a constituição de uma “memória oficial” para o teatro pernambucano. Para isso, procurou observar a sua constituição em um espaço marcado não apenas por lembranças, mas também pelo esquecimento. Nele, essa memória se tornou possível graças aos apelos de uma tradição intelectual e artística pernambucana voltada inequivocamente para o fortalecimento do sentimento de pernambucanidade. A memória do teatro em Pernambuco se estabelece, portanto, dentro de uma narrativa que acompanha a trajetória dos grupos que tiveram grande inserção nos meios intelectuais e midiáticos, além de sucesso nos palcos. Grupos que não apenas souberam se auto-representar de forma clara, criando assim, um lugar social privilegiado para si dentro da cultura pernambucana, mas que encontraram meios para que sua jornada se fixasse na memória coletiva. A vitória desses grupos, que procuraram expressar os valores e tradições de Pernambuco, tornou-se equivalente à vitória do teatro pernambucano e, por extensão, à vitória da própria cultura pernambucana; e por isso ela foi se fixando no tempo, pois no fundo não é só sobre teatro que se quer falar, mas de Pernambuco. Um estado que – considera-se – seria capaz de liderar o Nordeste. Pernambuco de Gilberto Freyre, Ariano Suassuna, Hermilo Borba Filho e Valdemar de Oliveira; um estado de intelectuais consagrados e onde a tradição se apropria da modernidade. Na mesma proporção, e em sentido contrário, um teatro que não presta tributo ou que possui atitudes iconoclastas despertam nos meios oficiais de divulgação cultural desconfiança ou silêncio. Foi o que aconteceu com o teatro que se verificou na segunda metade dos anos sessenta, do qual o dramaturgo e diretor Benjamim Santos participou. Considerado “vazio” pelas narrativas consagradas que dão sentido à memória coletiva, esse teatro costuma ter pouco ou nenhum espaço na historiografia local e nos empreendimentos memorialísticos. Neste sentido, Benjamim é apresentado neste trabalho como um mediador que possibilita argumentar os consensos e dissensos inerentes à construção dessa “memória oficial” do teatro pernambucano, cuja constituição é pensada de forma genealógica. Para tanto, especialmente livros, jornais e memórias individuais foram analisados para que fosse possível pensar a criação dessa memória numa ambiência em que ela não tivesse surgido plena, por ato de uma potência antecipadora de um sentido, mas o resultado de acontecimentos dispersos, resultado possível do jogo casual das dominações. O trabalho está vinculado ao Grupo de Estudos e Pesquisa em Patrimônio e Memória – GEPPM – UFC/ CNPq.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-02-27Bitstream added on 2014-06-13T18:49:18Z : No. of bitstreams: 1 coelho_al_me_ia.pdf: 3987728 bytes, checksum: 372a0c136117bae0a6fd9f8d3426685a (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Esta pesquisa tem como propósito investigar uma técnica de impressão fotográfica chamada antotipia. Praticamente esquecida pela história da fotografia, a antotipia se vale de fotossensibilidade dos pigmentos vegetais contidos nas flores para produzir impressões que se caracterizam por sua qualidade monocromática, baixa gama de contraste e efemeridade. A partir da perspectiva historiográfica de Walter Benjamin, testemunhos como manuais de fotografia e artigos científicos oriundos do século XIX são observados, criticados e analisados historicamente. Os procedimentos artesanais envolvidos na prática da antotipia são então testados e organizados numa metodologia prática, de modo a resgatar este processo de impressão para o contexto contemporâneo. Os conteúdos estudados ao longo da pesquisa são então interpretados e traduzidos visualmente na série de fotografias impressas em antotipia chamado Atlas Oblivione / This research has the purpose of investigate a photographic printing technique called anthotype. Pratically olivious to the History of Photography the anthotype uses the photosensitivity of vegetable dyes found in flowers to produce prints notable by its monochromatic quality, low range of contrast and ephemerality. Based on the historiographical perspective formulated by Walter Benjamin, evidences as photographic manuals and scientific papers from the nineteenth century are historically observed, criticized and analyzed. The handmade proceidures involved on the anthotype are tested and organized in a practical metodology in order to rescue this photographic printing process from oblivion to the contamporaneity. The subjects studied throughout the research are then interpreted visually in the series of anthotype photographs named Atlas Oblivione

O presente estudo se propõe a fazer uma leitura de três romances de Chico Buarque, Estorvo, Benjamim e Budapeste. Para tanto, foram selecionadas três categorias para análise – o narrador, o personagem e a sociedade –, que foram estudadas a partir da análise das narrativas e, paralelamente, de alguns textos teóricos. O objetivo principal é investigar a visão do autor acerca da sociedade brasileira urbana atual e, além disso, identificar características que indicam unidade na obra do romancista. Para a realização dessa investigação, os três aspectos selecionados foram analisados com base em textos de Theodor W. Adorno, Roberto Schwarz, Edu Teruki Otsuka, entre outros. Após as pesquisas, foi possível perceber que a obra literária de Chico Buarque, embora não deva e não possa ser limitada a uma mera tentativa de retratar as mazelas da vida urbana contemporânea, nos faz refletir sobre seus diferentes níveis e aponta para uma visão pouco otimista a respeito do destino da sociedade. Não se pode deixar de lembrar que, sendo a literatura atravessada pela história de seu país, não há possibilidade de dissociar a obra de ficção do processo social que lhe dá forma. E, assim, identificamos a posição de destaque de Chico Buarque no quadro da literatura brasileira atual. / The present study offers a close reading of three novels by Chico Buarque, Estorvo, Benjamim and Budapeste. So, three categories were selected to be analyzed – the narrator, the character and the society –, which were studied through narrative analysis and, in a parallel way, theoretical texts. The main objective is to investigate the author’s view towards the present urban Brazilian society and, besides, to identify features that could indicate unity in the novelist’s work. In order to accomplish that, the three selected aspects were analyzed based on texts by Theodor W. Adorno, Roberto Schwarz, Edu Teruki Otsuka, among others. The research made possible to see that Chico Buarque’s literary work, although it should not be limited to a mere attempt to picture the wounds of the contemporary urban life, makes us reflect upon its different levels and points to a not very optimistic view about society’s destiny. We must remember that, being the literature crossed by its country’s history, there is no possibility of dissociating a work of fiction of the social process that gives it form. And, consequently, we identify Chico Buarque’s distinctive position in Brazilian literature.

O presente estudo se propõe a fazer uma leitura de três romances de Chico Buarque, Estorvo, Benjamim e Budapeste. Para tanto, foram selecionadas três categorias para análise – o narrador, o personagem e a sociedade –, que foram estudadas a partir da análise das narrativas e, paralelamente, de alguns textos teóricos. O objetivo principal é investigar a visão do autor acerca da sociedade brasileira urbana atual e, além disso, identificar características que indicam unidade na obra do romancista. Para a realização dessa investigação, os três aspectos selecionados foram analisados com base em textos de Theodor W. Adorno, Roberto Schwarz, Edu Teruki Otsuka, entre outros. Após as pesquisas, foi possível perceber que a obra literária de Chico Buarque, embora não deva e não possa ser limitada a uma mera tentativa de retratar as mazelas da vida urbana contemporânea, nos faz refletir sobre seus diferentes níveis e aponta para uma visão pouco otimista a respeito do destino da sociedade. Não se pode deixar de lembrar que, sendo a literatura atravessada pela história de seu país, não há possibilidade de dissociar a obra de ficção do processo social que lhe dá forma. E, assim, identificamos a posição de destaque de Chico Buarque no quadro da literatura brasileira atual. / The present study offers a close reading of three novels by Chico Buarque, Estorvo, Benjamim and Budapeste. So, three categories were selected to be analyzed – the narrator, the character and the society –, which were studied through narrative analysis and, in a parallel way, theoretical texts. The main objective is to investigate the author’s view towards the present urban Brazilian society and, besides, to identify features that could indicate unity in the novelist’s work. In order to accomplish that, the three selected aspects were analyzed based on texts by Theodor W. Adorno, Roberto Schwarz, Edu Teruki Otsuka, among others. The research made possible to see that Chico Buarque’s literary work, although it should not be limited to a mere attempt to picture the wounds of the contemporary urban life, makes us reflect upon its different levels and points to a not very optimistic view about society’s destiny. We must remember that, being the literature crossed by its country’s history, there is no possibility of dissociating a work of fiction of the social process that gives it form. And, consequently, we identify Chico Buarque’s distinctive position in Brazilian literature.