O presente trabalho pretende investigar como é feita a utilização da teoria psicanalítica no cenário da reflexão estética e da crítica de arte contemporâneas. Para tanto, o recorte se concentra em dois pensadores que se tornaram significativos na atualidade, embora não sejam os únicos: o crítico Hal Foster e o historiador da arte Georges Didi-Huberman. O objetivo da investigação é mostrar em que medida os conceitos gerados na práxis psicanalítica possibilitaram interpretações de ruptura no campo da estética tradicional. Essa modalidade de análise só se torna possível uma vez que se abandona o paradigma da psicanálise aplicada, ainda corrente no cenário extraclínico. Por fim, a proposta visa sustentar que a operação do amorfo, gerada no interior da pesquisa, pode lançar luz a certas experiências estéticas que vão da modernidade à pós-modernidade das artes / This work intends to investigate the use of psychoanalytic theory within the aesthetic and critical contemporary art field. To this purpose, this study focuses on two philosophers who have become significant in our time: the critic Hal Foster and the art historian Georges Didi-Huberman. This study aims to show how far the concepts generated in psychoanalytic praxis allowed interpretations that disrupt the field of the traditional aesthetics. This type of analysis is possible once we abandon the paradigm of applied psychoanalysis, which is still current in non-clinical setting. Finally, the proposal wants to argue that the category of the amorphous, generated in this research, may clarify certain aesthetic experiences that range from the modernity of art through the post-modernity

Esta pesquisa tem por objetivo fazer uma análise formal dos projetos residenciais de arquitetura de interiores realizados por John Graz em São Paulo, nas primeiras décadas do século XX. Desta maneira, pretende-se mostrar sua importância como introdutor da estética moderna nos interiores das residências paulistas e dar a ele o devido reconhecimento pela importância que prestou as artes e a arquitetura brasileiras. / The main purpose of this research is to carry out a formal analysis of the home interior architecture designs developed by John Graz in São Paulo in the first decades of the 20th century. For that matter, it intends to show his importance as the innovator of modern design for home interiors in São Paulo and acknowledge his contribution to the Brazilian art and architecture.

Esta dissertação tem como objetivo analisar as condições e possibilidades do feminismo de Virginia Woolf à luz do momento sócio-econômico e cultural em que viveu e do qual foi um dos ícones. Por causa de sua formação e do panorama histórico da época, suas posições assumem um caráter extremamente ambíguo. Este estudo mostra que a autora oscila entre ser ícone de toda uma geração e outsider, romancista e crítica literária, intelectual e leitora comum, senhora das letras e feminista, crítica do gosto e proponente de uma nova estética literária, vitoriana esnobe e modernista. Tanto sua natureza criativa quanto os elementos propostos em sua estética literária resultam de sua visão de mundo e de sua relação ambígua com a realidade. / The aim of this dissertation is to analyze the conditions and possibilities of Virginia Woolf’s feminism in the light of the social, economical and cultural environment in which she lived and of which she became one of the icons. Because of her background and of the historical setting of her time, her positions take on an extremely ambiguous character. This study shows that the author bends from a whole generation icon to an outsider, from novelist to literary critic, from highbrow to common reader, from lady of letters to feminist, from “woman of taste" to proponent of a new literary aesthetics, from Victorian snob to modernist. Both her creative nature and the elements she suggests in her literary aesthetics result from her view of the world and from her ambiguous relationship with reality.

O corpo enquanto corporeidade é a existência subjetiva do sujeito, através dele que é possível perceber o mundo e relacionar-se com os outros. Ao envelhecer o corpo sofre inúmeras transformações que envolvem a integridade física, social e psicológica, sendo que para as mulheres as mudanças estéticas são carregadas de sofrimento. Para as mulheres, envelhecer nas sociedades modernas significa perder o capital corporal, uma vez que socialmente as mulheres são julgadas a partir de seus corpos. Portanto a presente pesquisa tem como objetivo analisar como as mulheres percebem esteticamente seus corpos ao longo do processo de envelhecimento. Para tanto foi realizada uma pesquisa com bases qualitativas a fim de analisar o discurso de 15 mulheres idosas da cidade de São Paulo. Os métodos de coleta de dados foram entrevistas de história de vida e análise de fotografias que retratavam as fases da vida das entrevistadas: infância, juventude, vida adulta e velhice. A análise dos dados foi feita a partir da análise do discurso. A partir dos resultados da pesquisa foi possível perceber que as mulheres formam a representação do corpo-próprio através de uma tríplice relação: reconhecimento do outro, reconhecimento pelo outro e autorreconhecimento; sendo que na última parte do processo o espelho e as fotografias possuem grande importância. O processo de percepção estética dos objetos estéticos socialmente partilhados se dá através da análise do sujeito a partir de seus padrões estéticos e representação do corpo próprio, em síntese o sujeito poderá ter quatro respostas possíveis que retornarão em forma de novos objetos estéticos / The body as corporeality is the subjective existence of the subject, through it its possible to perceive the world and relate to others. As you get older the body undergoes many changes that envolve the physical, social and psychological integrity, and for women the aesthetic changes are fraught with suffering. For women, aging in modern societies means to lose their body capital, once that socially women are judged from their bodies. Therefore this research aims to analyze how women perceive their bodies aesthetically throughout the aging process. For this purpose a survey was conducted with qualitative bases in order to analyze the discourse of 15 elderly women in the city of São Paulo. Data collection methods were life history interviews and photographs analysis depicting the stages of life of the interviewees: childhood, youth, adulthood and old age. The data analysis was made from the discourse analysis. From the survey results it was revealed that women form the representation of their own body through a threefold relationship: recognition from others, recognition from others and self-recognition; and in the last part of the process the mirror and the photographs are of great importance. The process of aesthetic perception of socially shared aesthetic objects is through the analysis of the subject from their aesthetic standards and representation of their own body: in short the guy can have four possible responses that will return in the form of new aesthetic objects

Aproximarse teóricamente a un tema como el videoarte tiene varias consideraciones tales como el interés en investigar las formas artísticas de creación contemporánea, su relación con la producción en video y las formas de expresión y comunicación en las que las obras de videoarte se convierten. Esta tendencia se expresa en nuestro país, según algunos críticos, como la «nueva metáfora creativa que se identifica con los jóvenes, buscando una expresión más auténtica y vinculada a la realidad peruana». Son expresiones artísticas que se desarrollan en combinación con la era digital de las comunicaciones, adelantos y abaratamientos tecnológicos, que cada día están presentes en muchos más campos interactuando con diferentes formas y medios de comunicación y de entretenimiento, adoptando diferentes formatos y canales de difusión, lo que las convierte en propuestas totalmente dignas de estudio en nuestro país. / Tesis

Orientador: Marco Antonio Bottino / Banca: Guilherme Elias Pessanha Henriques / Banca: Maria do Carmo de Andrade Nono / Banca: João Candido de carvalho / Banca: Kimpara, Estevão Tomomitsu / RESUMO: O propósito deste estudo foi analisar a influência das características químicas e microestruturais nas propriedades mecânicas dos materiais de infra-estrutura (A -lPSEmpress 2 e B - In Ceram Alumina) e de recobrimento estético (C - Empress cerâmico e D -Vitadur Alfa) de sistemas totalmente cerâmicos. Para determinação dos valores dos parâmetros de propriedades mecânicas foram utilizados os ensaios de flexão em quatro pontos, cisalhamento (com e sem ciclagem) e microdurezasuperficialVickers. As superfícies das cerâmicas foram analisadas por dífração de raios X emicroscopia eletrônica de varredura (MEV). Após os ensaios mecânicos, as superfícies de fratura dos materiais A e B e as interfaces A/C e B/Dforam analisadas quimicamente por EDX e microestruturalmente por MEV. Os resultados foram consistentes com a literatura, onde os materiais são compostos de fases cristalinas e C e D são vítreos. Os valores médios de resistência à fratura por flexão foram coerente com os compostos presentes nas cerâmicas e os desvios padrões foram relacionadosà quantidade de defeitos microestruturais. Os tratamentos estatísticos não paramétrico de Kruskal-Wallis e Weibulldestes dados mostraram uma diferença estatisticamente significante do conjunto A/C em relação aos demais materiais, e do B/Dcom o material B. Não foi observada diferença significativa entre os valores de resistência à fratura obtida nos ensaios de cisalhamento estático e por ciclagem mecânica para um mesmo sistema. No ensaio semciclagern mecânica, verificou-se umamaior resistência adesiva para o sistema A/C, que foi associado à formação de interface química / ABSTRACT: The purpose of this study was 10 analyze the influence of chemical and microestrutural characteristics in the mechanical properties of infrastructurematerials (A -IPS Empress 2 and B - ln Ceram Alumina) and of aesthetic revestiment (C -ceramic Empress and D -VltadurA!fa) of systems all ceramic. Inorder to determine the parameters values for mechanical properties involving 4 points flexural oftest in four points were used, shear bond strength (with andwithout cyclic loading) and Vickers superficialmicrohardness. The ceramic surfaces were analyzed trough X-raydiffraction and scanning electron microscopy (SEM). After the mechanical test, the fracture surfaces of the materials A and B andthe interfaces A/C and B/D were analyzed chemically by EDS andmicrostruturally by SEM. The results complied with the literature,where A and B materials consists of crystalline phases and C andD are vitreous.The average flexure fracture strength values were consistenwiththe present compositions in the ceramic and the standard deviations were related to amount of microstrutural defects. Non parametric statistical treatment refering to Kruskal-Wallis and Weibull and involving these e data evidenced a significant difference in the A/C group compared to the remaining materials, and of B/D group compared to Bmaterial. It was not evidenced significant difference between the fracture strength values originated form the test of static shear bond strength and cyclic loading for one same system. ln the test without cyclic loading, evidenced greater adhesive strengthfor the A/C system andthis was associated to the formation of chemical interface / Doutor

La presente investigación tiene como propósito analizar la relación entre estética e idealismo en la filosofía de Schopenhauer. Para ello, se analiza primero la relación entre la epistemología y la metafísica schopenhaueriana. Allí, analizamos las bases y criterios cognitivos propuestos por Schopenhauer de cara a la posibilidad y sentido de su metafísica. Argumentamos que el argumento central del idealismo se completa en la metafísica a través del análisis del sujeto de conocimiento en el devenir de la naturaleza como objetivación de la Voluntad. En vista de ello, sostenemos que falta un punto de conexión intuitivo entre ambas teorías y que, dicho punto de conexión lo provee la experiencia estética. La estética de Schopenhauer es analizada en función de la actividad cognitiva del sujeto como una actividad constitutiva del mundo y las representaciones entre las que se cuenta la Idea platónica. En ese sentido, entendemos la doctrina metafísica de la estética de Schopenhauer como complemento y compleción del análisis trascendental de la experiencia, y las Ideas como una bisagra o conexión entre la representación y la Voluntad. El filosofar o la reflexión filosófica de Schopenhauer es expuesta como una consideración estética, más no estetizante, del mundo. / Tesis

Made available in DSpace on 2015-03-05T17:53:46Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 4 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta tese estuda as relações interacionais proporcionadas pelas experiências estéticas com anúncios publicitários publicados em revistas nacionais e internacionais de grande circulação. Duas dimensões de interação são contempladas no estudo: a primeira, de âmbito extenso, explora as convergências, mesclas e diálogos que a indústria midiática e a publicidade estabelecem com diferentes esferas da cultura, conforme os contributos do hibridismo e da dialogia. A segunda, de natureza empírica, opera a avaliação das relações interativas instituídas através das experiências estéticas com a publicidade, segundo aquisições da semiótica discursiva. A experiência com os anúncios publicitários ocorre sob a regência de uma peculiar condução sensível, denominada, aqui, de estética utilitária. Estética utilitária referencia uma característica modalidade de provocação de estados da sensibilidade, conduzida por operações midiáticas que ao subordinarem, o mais completamente possível, o estético à funcionalidade afeccional o / This thesis analyses the interactional relations released by aesthetic experiences with advertisements published in national and international magazines of great issue. Two dimensions of interaction are contemplated in the study: the first one explores, in a broad range, the convergences, mixtures and dialogues that the mediatic industry and advertising establish with different spheres of culture, according to the contributions of hybridism and dialogy.The second dimension, of empiric nature, deals with the interactive relations that spring from the aesthetic experiences with advertising, according to the contributions of discoursive semiotics. The experience with advertisements occurs under the domain of a sensible and peculiar conduction, named here utilitarian aesthetics. Utilitarian aesthetics refer to a characteristic modality which is able to arouse sensibility by means of mediatic operations that subordinate,as much as possible, the aesthetic to the affective and intend to product a maximum of sensori

La presente investigación aplicada en la ciudad de Chiclayo, pretende realizar un estudio de mercado. Teniendo como objetivo principal, evaluar la aceptación de los clientes respecto a un nuevo servicio de spa basado en la temática de las tres regiones del Perú: Costa, Sierra y Selva en la ciudad de Chiclayo, ya que los acelerados ritmos de vida, y la constante actividad laboral, es lo que no permite que se genere la oportunidad de realizar un viaje en donde se desconecten y relajen por completo. El diseño de la investigación es de un enfoque cuantitativo, pues se realizaron encuestas a la muestra seleccionada, además es de tipo descriptiva, ya que nos permitirá medir las actitudes, características y comportamiento del consumidor. Las herramientas utilizadas para la resolución de la investigación son las encuestas. Para ello se obtuvo una muestra de 382 personas y la población estaba conformada por mujeres y hombres, que asisten a un spa, en un rango de 25 a 59 años que pertenezcan a un nivel socio económico (NSE) A, B y C, en la Ciudad de Chiclayo. De acuerdo a los indicadores establecidos por un estudio de mercado y los resultados, se concluye que la aceptación es positiva, frente a la propuesta de la creación de este servicio diferente de spa, ubicado en la ciudad de Chiclayo. / Tesis

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-08-04T11:43:43Z No. of bitstreams: 1 Allan Cristian Mota Russo.pdf: 976045 bytes, checksum: 58813678210cbdd1d967751fdf278bef (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-04T11:43:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Allan Cristian Mota Russo.pdf: 976045 bytes, checksum: 58813678210cbdd1d967751fdf278bef (MD5) Previous issue date: 2016-02-26 / We expose here Schopenhauer’s philosophy, highlighting his Metaphysics of the Beauty, wherein we demonstrate the indispensable role of the pure subject of knowledge and the genius in it. The world sometimes as the will, which is blind and source of suffering for all beings, especially humans, who have conscience and can experience like no one the dissatisfaction, the boredom and the fear of death. The world either as representation, wherein the subjectivity reigns, the phenomenon, the “veil of Maya”, in prejudice of the objectivity, that is, the thing-itself. If the asceticism way is very difficult for the humans' majority, the aesthetic way, the Metaphysics of the Beauty, it’s an affordable way, where the contemplation of Idea rises us up, even momentarily, from the misery that the world is, the “worst of all the possible worlds”. It’s a philosophy of tragedy, a tragedy that is also artistic expression, placed by our philosopher as the most exalted of representative arts, since it exposes the most terrible side of life and suggests the denial of the will, generating and uplifting empathy between the viewer and the tragic hero resigned / Expomos aqui a filosofia de Schopenhauer, dando destaque à sua Metafísica do Belo, em que demonstramos o indispensável papel do puro sujeito do conhecimento e do gênio na mesma. O mundo ora como vontade, vontade tal que é cega e fonte de sofrimento para todos os seres e sobretudo para o homem, que tem a consciência e experimenta como ninguém a insatisfação, o tédio e o medo da morte. O mundo ora como representação, em que a subjetividade impera, o fenômeno, o “véu de Maia”, em detrimento da objetividade, ou seja, da coisa-em-si. Se o caminho do ascetismo é muito difícil para a grande maioria dos homens, o caminho estético, pela metafísica do belo, é um caminho acessível, em que a contemplação da Ideia nos eleva, mesmo que momentaneamente, dessa miséria que é o mundo, o “pior dos mundos possíveis”. Trata-se de uma filosofia da tragédia, tragédia essa que também é expressão artística, colocada por nosso filósofo como a mais excelsa das artes representativas, já que expõe o lado mais terrível da vida e sugere a negação da vontade, gerando uma edificante empatia entre o espectador e o resignado herói trágico