Este trabalho se propõe a demonstrar que, através do humor, é possível realizar o resgate de aspectos da identidade cultural dos teuto-gaúchos e ítalogaúchos. Por meio da análise de dois personagens étnicos publicados durante dois anos em um semanário gaúcho destinado ao público rural, a pesquisa busca nas tiras cômicas de hoje elementos identitários que nos remetem à cultura dos primeiros imigrantes alemães e italianos do Rio Grande do Sul. As tiras de Blau e Radicci estão aqui analisadas do ponto de vista da representação, do humor, da história e da identidade cultural de cada grupo étnico. Os blocos temáticos surgidos e abordados durante esta investigação são os seguintes: práticas políticas, religiosidade, tino comercial, relação imigrante x gaúcho, comida e bebida, e trabalho doméstico.

O objetivo deste trabalho é analisar as tramas territoriais em Aceguá, um município na fronteira do Rio Grande do Sul com o Uruguai. As tramas territoriais são as relações de complementaridade e de oposição entre diferentes territórios. O território é a apropriação do espaço, seu substrato material, pelo trabalho humano. Nessa relação entre espaço e trabalho, os seres humanos criam diferentes estruturas materiais e significados, a partir dos quais compartilham uma identidade e uma subjetividade coletiva. Os diferentes sujeitos coletivos não podem se realizar no território de outros, pois organizam seus espaços de maneiras distintas, por isso, as tramas territoriais só podem ser apreendidas na conflitualidade das relações sociais espacializadas. / The objective of this work is to analyse the territorial woofs in Aceguá, a country town in the frontier of Rio Grande do Sul with Uruguay. The territorial woofs are the relations between different territories. The territory is the appropriation of the space, which is its material substrate, by the human labour. In this relation between space and labour, the human beings create different material structures and meanings, from which they share an identity and a collective subjectivity. It's assumed that a society cannot happen in the territory of other one, because they organize their spaces in different manners, therefore, territorial woofs can only be apprehended by the conflicts between different territories.

278 f. / Submitted by Cynthia Nascimento (cyngabe@ufba.br) on 2013-03-26T12:33:15Z No. of bitstreams: 1 Nelma Cristina Silva Barbosa.pdf: 13320910 bytes, checksum: a982e169c1b83edd81b31b36a81e8a21 (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-03-27T17:41:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Nelma Cristina Silva Barbosa.pdf: 13320910 bytes, checksum: a982e169c1b83edd81b31b36a81e8a21 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-03-27T17:41:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nelma Cristina Silva Barbosa.pdf: 13320910 bytes, checksum: a982e169c1b83edd81b31b36a81e8a21 (MD5) / Este trabalho consiste na identificação e análise da constituição de um discurso identitário concernente à região de Cajazeiras, o maior complexo habitacional da América Latina, situado na periferia de Salvador. As moradias dessa região inicialmente foram construídas para compor um bairro-dormitório de trabalhadores, um lugar de passagem, sem possibilidade de troca entre os sujeitos, sem interação social. No entanto, essa lógica foi invertida pois embora contem com uma infra-estrutura precária, os habitantes têm buscado fortalecer ou reavivar maneiras de convivência e valores coletivos baseados fundamentalmente em uma cultura original: a cultura afro-brasileira. Partimos do pressuposto de que essa comunidade tem buscado construir um discurso identitário negro e por isso tem realizado algumas ações na transformação de marcadores de pertencimento de uma origem comum (a origem africana) tais como o reavivamento da memória coletiva negra no bairro ou a afirmação e proteção de símbolos como a pedra do Quilombo do Buraco do Tatu. Esse estudo de caso único teve como base teórica principal as contribuições de Muniz Sodré, Stuart Hall, Milton Santos, Poutignat & Streiff-Fenart, Marc Augé e Florestan Fernandes, entre outros, o que nos permitiu a compreensão de que esse fortalecimento da identidade negra também confere aos moradores desse bairro o sentimento de pertença à cidade de Salvador, que veicula como símbolo próprio a imagem da cidade-negritude, embora exclua a população afrodescendente (que predomina em Cajazeiras) das condições de cidadania. O direito de pertencer à cidade hoje é materializado não somente nas lutas pela qualidade de vida da população, mas em um desejo de ser reconhecido como parte integrante da marca Salvador. / Universidade Federal da Bahia. Faculdade de Comunicação. Salvador-Ba, 2009.

Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-05-08T17:45:51Z No. of bitstreams: 1 dissertacao Claudia Vasconcelos.pdf: 2629675 bytes, checksum: 3cd6df5a3eb44b0da39b9632c408036a (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-05-08T18:06:33Z (GMT) No. of bitstreams: 1 dissertacao Claudia Vasconcelos.pdf: 2629675 bytes, checksum: 3cd6df5a3eb44b0da39b9632c408036a (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-08T18:06:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao Claudia Vasconcelos.pdf: 2629675 bytes, checksum: 3cd6df5a3eb44b0da39b9632c408036a (MD5) Previous issue date: 2007 / A pesquisa tratou de investigar como e em que sentido o discurso hegemônico da baianidade, centrado na cidade de Salvador e seu Recôncavo, se afirmou como única referência identitária para os baianos e não-baianos. Problematiza a visão totalizante dessa “cultura baiana”, atualizada e divulgada pelas agências da política cultural do estado, bem como, verifica os motivos da negação da presença de uma tradição rural/sertaneja na Bahia. Visando a compreender a construção da idéia de Sertão e no sentido de analisar tais questões, a pesquisa parte de um estudo do contexto nacional, no processo de construção do texto identitário da brasilidade, perpassando pela formulação da nordestinidade, para, finalmente, refletir sobre a baianidade e a sua relação com a sertanidade. Desta forma, o trabalho considera o corpus correspondente à obra de Jorge Amado como referência principal do texto convencionalmente conhecido como baianidade. Por sua vez, os autores do Movimento Regionalista do Nordeste, sobretudo Gilberto Freyre, são tomados como referência do texto da nordestinidade. Por fim, toma o trabalho de Eurico Alves como principal discurso de afirmação da sertanidade como possibilidade de inserção nas referências da Bahia. Para compreender como os discursos identitários são organizados no campo social, a presente investigação teve como principal fundamentação os conceitos de estereótipo de Homi Bhabha e de poder simbólico e região de Pierre Bourdieu. Conclui-se pela impossibilidade de inserção das referências correspondentes à sertanidade no quadro correspondente à baianidade, o que, em contrapartida, aponta a insuficiência do texto da baianidade no sentido de abranger e representar todo o estado da Bahia. / Salvador

Submitted by Mara Vanessa Dutra (maravaness@gmail.com) on 2013-09-13T13:44:29Z No. of bitstreams: 1 Dissertacão PDF Final-3.pdf: 2512971 bytes, checksum: ce299976c2aabeb747930b0889b5951b (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-09-26T18:20:40Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertacão PDF Final-3.pdf: 2512971 bytes, checksum: ce299976c2aabeb747930b0889b5951b (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-26T18:20:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacão PDF Final-3.pdf: 2512971 bytes, checksum: ce299976c2aabeb747930b0889b5951b (MD5) / Esta pesquisa analisa a trajetória de vida, o pensamento e a produção artística de Kanatyo Pataxó, professor, artista, liderança e pensador indígena, procurando verificar sua relação com questões de identidade, cultura e territorialidade. Toma a história de vida de Kanatyo e sua produção literária, inclusive as canções compostas por ele, como ponto de partida para reflexões sobre arte, identidade, interculturalidade, relação com a natureza, devires. Buscou-se compreender como Kanatyo e os Pataxó de Muã Mimatxi estão criando novos sentidos étnicos, éticos, políticos e estéticos para sua vida, buscando romper com a colonialidade do poder   e   apostando   em   uma   interculturalidade   que   tem   “um   pé   na   aldeia,   um   pé   no   mundo”   - um jeito de sair do ressentimento e entrar na convivência, o exercício de estar nas duas margens ao mesmo tempo.

O consumo, especialmente em sociedades capitalistas, não está ligado apenas ao valor funcional dos produtos, mas também aos símbolos que eles representam. (MCCRACKEN 1986; 2003; FEATHERSTONE 1995). Nessas sociedades, as posses tem influência na construção da identidade do indivíduo, que busca produtos para se associar a grupos ou a sub – grupos no seu cotidiano.(BELK 1988; SCHOUTEN e MCLAEXANDER 1995; COVA 1999;2010; MAFESSOLI 2006). Sub – culturas de consumo, comunidades de marca e tribos tem se tornado grupos cada vez mais observados tanto pela academia de Marketing como pelas marcas. Alguns desses grupos já foram investigados principalmente nos EUA (SCHOUTEN e MCALEXANDER 1995 ; KOZINETS 1997; 2001). Estudos como os de Irwin (1973), indicam a possibilidade de uma organização semelhante representada pela figura do surfista. No Brasil, o mercado do surf, emprega mais de 140.000 pessoas e movimenta bilhões de reais anualmente (ZUCO ET AL, 2002). Com essa perspectiva em mente, o presente estudo teve como objetivo investigar a existência de uma sub – cultura de consumo relacionada ao Surf no Brasil. A pesquisa buscou entender também a relação das posses tanto para o Surfista como para o simpatizante, que é o grande consumidor desse mercado (FORNECK 2008), e a relação das empresas do setor com esses indivíduos. Para esse fim foi seguida uma abordagem qualitativa multi métodos, com a utilização e integração das técnicas de Videografia, observação não participante, entrevistas em profundidade e elicitação visual. Além de entrevistas com Surfistas, simpatizantes e produtores de Marketing (empresas) foram realizadas observações a lojas de Surf e a um torneio comemorativo do esporte. Os resultados apontam a existência de uma tribo, representada na figura do Surfista. Essa tribo se integra por um estilo de vida comum, baseado em ideais como o amor ao esporte, a comunhão com a natureza, estilo de vida saudável e uma linguagem própria. Os resultados também apontam que o simpatizante está inserido em uma grande cultura de consumo, em que o mesmo busca roupas e acessórios para ser identificado dentro da sociedade. É aparente também a ação das marcas de Surf na apropriação de alguns dos ideais e do estilo de vida do surfista para vender um cenário ideal e um novo estilo de vida ao simpatizante. / The consumption, especially in the capitalist societies, isn´t connected only to the functional value of products. But also to the symbols that they represent (MCCRACKEN 1988;2003; FEATHERSTONE 1995). In These societies, possessions have influence on the individual´s identity construction, Who search for products to associate himself to groups or sub groups in his every day life. (BELK 1988; SCHOUTEN e MCLAEXANDER 1995; COVA 1999;2010; MAFESSOLI 2006). Subcultures of consumption, brand communities and tribes have gained more attention from the Marketing academy and Brands. Some of these groups have already been researched especially in the US (SCHOUTEN e MCALEXANDER 1995 ; KOZINETS 1997 ; 2001). Studies like the one performed by Irwin (1973), indicates a similar organization on the figure of the Surfer. In Brazil, the Surf market is responsible for more than 140.000 jobs and generates billions in the local currency annually. (ZUCO ET AL, 2002). With this perspective in mind, the current study had the objective to investigate the existence of a subculture of consumption related to the Surf in Brazil. The research aimed to understand also the role of possessions to the Surfer and the Sympathizer, the biggest responsible for the purchases on this market (FORNECK, 2008), and the relation of the companies of this sector with these individuals. To achieve this goal, it was followed a multi – methods approach with the integration of the techniques like Videography, In dept interviews, non participant observations and Photo Elicitation Technique. The results points to the existence of a tribe, represented on the figure of the Surfer. This tribes integrates itself by a common life style based in ideals like love to the sport, communion with nature, an healthy life Style and an own language. The results also shows that the sympathizer is insert in an large culture of consumption, where he buys clothes and accessories to be an part of the society. It is also apparent the role of the Surf brands on the appropriation of some the ideals and life style of the surfer to sell an new an ideal scenario and life style to the sympathizer.

Submitted by Roberth Novaes (roberth.novaes@live.com) on 2018-07-16T14:59:24Z No. of bitstreams: 1 VERSÃO DEFINITIVA.pdf: 4542491 bytes, checksum: dca3c3fa658bab003f4d3a52f890bfa0 (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-07-16T20:07:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 VERSÃO DEFINITIVA.pdf: 4542491 bytes, checksum: dca3c3fa658bab003f4d3a52f890bfa0 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-16T20:07:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 VERSÃO DEFINITIVA.pdf: 4542491 bytes, checksum: dca3c3fa658bab003f4d3a52f890bfa0 (MD5) / Esta tese resulta de um estudo do processo de recriação do texto dramático de William Shakespeare, Sonho de uma noite de verão, encenado pelo Bando de Teatro Olodum, em 2006, na Bahia, Brasil, e pelo The Classical Theater of Harlem, em 2013, em Nova Iorque, Estados Unidos. As versões produzidas pelas companhias teatrais brasileira e estadunidense, a partir do referido texto de Shakespeare, foram construídas por meio da inserção de elementos que remetem à cultura afro-brasileira e afro-americana. A partir dos documentos de processo, que incluem croquis, fotos, vídeos de ensaios e entrevistas com o elenco, os diretores, figurinistas e cenógrafos, foi feita uma análise fundamentada em três pilares: arqueológico, genealógico e genético. Foi possível observar que a construção dos espetáculos é constituída por uma rede complexa de interações sócio-históricas e culturais. Entende-se que essas montagens são contradiscursos, que contribuem para o processo de afirmação e valorização da cultura de matriz africana na diáspora. / This dissertation results from the study of the process of recreation of the dramatic text written by William Shakespeare, A Midsummer Night's Dream staged by Bando de Teatro Olodum, in 2006, in Bahia, Brazil, and The Classical Theater of Harlem, in 2013, in New York, U.S. The versions produced by Brazilian and American theater companies based on Shakespeare's text were constructed by inserting elements that refer to African-Brazilian and African American cultures. The documents that refer to the creative process of both plays include sketches, photos, essays, videos and interviews with the cast, directors, costume designers and set designers. The analysis proposed is based on three pillars: the archaeological, the genealogical and the genetic one. It was possible to observe that the performance construction consists of a complex network of socio-historical and cultural interactions. These assemblies are counter-discourses that contribute to the process of affirmation and appreciation of African-based culture in the Diaspora.

Submitted by Alexandre Azevedo (djangoazevedo@yahoo.com.br) on 2018-07-13T03:12:42Z No. of bitstreams: 1 Alexandre Santos de Azevedo - A CENA ATUAL DO CHORO EM ARACAJU - DISSERTAÇÃO DE MESTRADO (final).pdf: 2108426 bytes, checksum: bbc904226ff2da46608b585558f87e51 (MD5) / Approved for entry into archive by Nilson Nascimento Souza (nilson@ufba.br) on 2018-08-16T12:28:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Alexandre Santos de Azevedo - A CENA ATUAL DO CHORO EM ARACAJU - DISSERTAÇÃO DE MESTRADO (final).pdf: 2108426 bytes, checksum: bbc904226ff2da46608b585558f87e51 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-16T12:28:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alexandre Santos de Azevedo - A CENA ATUAL DO CHORO EM ARACAJU - DISSERTAÇÃO DE MESTRADO (final).pdf: 2108426 bytes, checksum: bbc904226ff2da46608b585558f87e51 (MD5) / CNPq / A presente pesquisa tem como objeto de estudo a cena atual do choro em Aracaju. Trata-se de uma etnografia que tem por objetivo procurar compreender de que forma se relacionam a produção musical e o contexto sociocultural no interior dessa cena, que envolve as práticas sociais, econômicas, afetivas e culturais ligadas aos modos como o choro se faz presente no ambiente urbano da capital sergipana, além de abordar questões relacionadas aos discursos identitários emitidos por chorões e pessoas ligadas à promoção do choro na cidade. Para realizar essa pesquisa, o método empregado foi o da pesquisa de campo, baseada na observação participante, tendo como instrumentos de coleta de dados entrevistas semiestruturadas, câmera fotográfica, filmadora, gravador e diário de campo para observação. Partindo de referenciais teóricos da área da etnomusicologia e dos estudos culturais, procurou-se identificar os diversos processos ligados ao circuito cultural do choro e à cadeia produtiva do choro em Aracaju. Bem como, identificar nos discursos dos interlocutores as retóricas de pertencimento e suas percepções a respeito das formas sob as quais as diferentes categorias analíticas identitárias estão presentes nos diferentes públicos e grupos de choro da cidade. Constatou-se que atualmente essa cena encontra-se fragmentada por conta de tensões de ordem afetiva, social, econômica e cultural, que prejudicam o crescimento da cena e a formação de novos públicos. / The present study has as object study the current scene of choro in Aracaju. It is an ethnography that aims how the musical production and the social and cultural context are related within this scene, that involves the social, economic, affective and cultural practices related to the ways in which choro is present in the Urban environment of the Sergipe capital, in addition to addressing issues related to identity discourses issued by chorões and people involved in the promotion of choro in the city. In order to carry out this research, the method used was the fieldwork, based on participant observation, having as data collection instruments semi structured interviews, photographic camera, camcorder, recorder and field diary for observation. Based on theoretical references in the field of ethnomusicology and cultural studies, it sought to identify the various processes related to the cultural circuit of choro and the choro production chain in Aracaju. As well as identifying in the speeches of the interlocutors the belonging and their perceptions regarding the ways in which the different analytic categories of identity are present in the different publics and groups of choro in the city. It has been found today this scene is fragmented due to tensions of an affective, social, economic and cultural order, that hinder the growth of the scene and the formation of new publics.

Submitted by ADULAI BALDÉ (adulai555@hotmail.com) on 2018-07-26T14:47:57Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Adulai.pdf: 1102914 bytes, checksum: 690a896a0784165ae9869ab032e0b4fe (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-07-26T17:40:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Adulai.pdf: 1102914 bytes, checksum: 690a896a0784165ae9869ab032e0b4fe (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-26T17:40:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO Adulai.pdf: 1102914 bytes, checksum: 690a896a0784165ae9869ab032e0b4fe (MD5) / Après plusieurs années de lutte armée contre les colons portugais, la Guinée Bissau est devenue une nation libérée. Un petit pays situé sur la côte ouest de l’Afrique, la Guinée-Bissau a une très grande mosaïque culturelle, avec plus de 25 langues nationales et la langue portugaise comme langue officielle. Sur une hypothèse de que la littérature se présente comme forme d’art avec plusieurs savoirs, par ses récits et ses interprétations, cet étude vise à examiner les mécanismes de l’identité culturelle du peuple de la Guiné-Bissau dans l’œuvre appelée As Orações de Mansata, de écrivain Abdulai Sila. Le livre est une adaptation de Macbeth à la realité africaine. Ce livre est aussi connu comme la première œuvre théâtral éditée en Guinée-Bissau où l’action se passe à la période postcoloniale et, en plus, comme une des premières œuvres postindépendance de toute l’Afrique. Méthodologiquement, l'analyse de cette étude est limitée dans l’œuvre As Orações de Mansata, en tenant compte du moment postcolonial vécu dans la société guinéenne. Les lectures de Stuart Hall, Thomas Bonnici, Homi K. Bhabha, HampateBá et d'autres, au sujet des études sur l'identité et post colonialisme seront importantes pour le développement théorique de cette étude. Sous le regard des études culturelles et à travers des discours pointant vers un processus de “guinendade”, expression qui unit les différents groupes ethniques dans la construction de l'identité guinéenne, on peut dire que l’œuvre As Orações de Mansata est une scène qui représente la société guinéenne au cours des dernières décennies. L'histoire culturelle, la vie sociale et politique de la Guinée-Bissau, entre le dix-septième et vingt et unième, montre comment ils ont construit et adopté de nouvelles identités dans ce territoire. Le métissage et l’hybridité constituent des marques dans tous les aspects au sein de la société guinéenne. Il faut souligner qu’à travers d’une œuvre littéraire c’est possible de faire l'analyse d'un pays ravagé par la corruption et la violence, en discutant les marques négatives dans la société. La conclusion souligne comment l'ère postcoloniale peut mettre en scène une pluralité hybride d'enregistrements oraux avant négligés par la colonisation portugaise. On conclu que l’œuvre As Orações de Mansata est une représentation fictive de la société guinéenne sur l’ère postcolonial. Mots-clés: Guinée-Bissau; As Orações de Mansata; identité culturelle; postcolonial. / Depois de anos de luta armada contra os colonizadores portugueses, a Guiné-Bissau tornou-se uma nação liberta. País pequeno, situado na costa ocidental da África, a Guiné-Bissau possui um mosaico cultural muito grande e mais de 25 línguas nacionais, além do português como língua oficial. Partindo do pressuposto de que a literatura é uma manifestação artística que assume muitos saberes, através das suas narrativas e interpretações, o presente trabalho tem como objetivo fazer uma reflexão a partir da peça teatral As Orações de Mansata, do escritor Abdulai Sila, sobre a identidade cultural do povo bissau-guineense, levando em conta o momento pós-colonial que a obra está inserida. O livro é uma adaptação de Macbeth à realidade africana, também a primeira peça do teatro editada na Guiné-Bissau cuja ação decorre no período pós-colonial, além de ser umas das primeiras obras do período pós-independência em toda a África. Metodologicamente, a análise da dissertação restringe-se à obra As Orações de Mansata, levando em conta o momento pós-colonial vivido na sociedade guineense. As leituras de Stuart Hall, Thomas Bonnici, Homi K. Bhabha, Hampate Bá e outros, a respeito de estudos sobre a Identidade e pós-colonialidade, serão importantes para o desenvolvimento teórico dessa dissertação. Sob o olhar dos Estudos Culturais e por meio de discursos que apontam para um processo de “guinendade”, expressão que une diversas etnias na construção da identidade guineense, pode-se dizer que a obra As Orações de Mansata é uma cena da representação da sociedade guineense nas últimas décadas. A história cultural, social e política da Guiné-Bissau, entre os séculos XVII e XXI, mostra como foram construídas e adotadas as novas identidades daquele território. A mestiçagem e o hibridismo constituíram as marcas em todos os aspectos dentro da sociedade guineense. Ressalta-se que por meio de uma obra literária é possível fazer a análise de um país devastado pela corrupção e pela violência, problematizando as marcas negativas dessa sociedade. A conclusão enfatiza como é possível a era pós-colonial pôr em cena uma pluralidade híbrida de registros orais antes negligenciados pela colonização portuguesa. Conclui-se que As Orações de Mansata é uma representação ficcional da sociedade bissau-guineense na era pós-colonial. Palavras-chave: Guiné-Bissau; As Orações de Mansata; Identidade cultural; Pós-colonial.

Esta tese Comunidades: redutos de identidades culturais, narrativas e práticas afirmativas, problematiza e questiona as identidades culturais no momento contemporâneo, refletindo em que medida o discurso sobre comunidades é aglutinador das novas tentativas de afirmação das identidades. Subentende - se que partiu do pressuposto de que há novas formas de reinvenção da identidade, ainda que os motivos para tal feito sejam os mais diversos. O presente projeto discute esta possibilidade através da investigação das práticas afirmativas e das narrativas elaboradas pelos sujeitos pertencentes a duas instituições distintas em duas regiões brasileiras O Rio de Janeiro e a Bahia. Teve como foco de análise o Centro Cultural Cartola na comunidade da Mangueira (RJ) e a Associação Sociocultural do Ilê Aiyê na comunidade do Curuzu (BA). Mapeou os cenários de tais instituições e identificou quais foram as lógicas histórico - culturais que serviram de lastro para o entendimento que os sujeitos fazem de si mesmos nesses locais e como pretendem através de re-interpretações particulares serem reapresentados. Adentrou ao exame dos produtos culturais que as instituições elegem como representações de seus movimentos e como elaboram novas formas de fazer-se sujeito e atingir sua emancipação. Compreendeu uma nova perspectiva para os movimentos que realizam e como avaliam suas potencialidades para enfrentar a condição de vulnerabilidade social. Várias foram as categorias atravessadoras do descortinar da paisagem teórica e dos cenários que emolduram a problemática desta pesquisa. Foi desenvolvida a partir do enfoque Fenomenológico aliado á Etnopesquisa, Microsociologia, Psicossociologia e os referenciais de Pierre Bourdieu e, especificamente os trabalhos do Laboratoire de Changement Sociale da Universidade de Paris VII, Denis Diderot. Por fim diferenciou-se as gramáticas específicas de cada movimento e redimensionou-se os termos de suas construções / This thesis Communities: place of cultural identities, narratives and practical affirmations, insisted on paying and question the cultural identities at the moment contemporary, arguing where measured the speech on communities he is agglutinant of the new attempts of affirmation of the identities. Of this if assume that, it left of the estimated one of that it has new forms of represent, invention of the identity, despite the reasons for such are most diverse. This agreement through the inquiry of the practical affirmations and the narratives elaborated for the pertaining citizens argues the two distinct institutions in two Brazilian regions Rio de Janeiro and the Bahia. The cultural center Cartola in the community of the Mangueira (RJ) and the sóciocultural association of the Ilê Aiyê in the community of Curuzu (BA), chose as focus of analysis. Identified the scenes of such institutions and stand out which had been their historical logics cultural that it served of ballast for the agreement that the citizens make exactly of itself and as they intend through an reverse speed-interpretation to be resubmitted. It came into the examination of the cultural products that the institutions choosen as representations of its movements and new forms of elaborating to become subject and to reach an emancipation. It understood a new perspective for the movements that carry through and as they evaluate its potentialities to face the conditions of social vulnerability that reaches them. Several had been the categories profiteers of disclosing of the theoretical landscape and the scenes that frame the problematic one of this research. But the cultural studies are basic of the understanding of the complexion of this research. Using also of the reference of Bourdieu and the psicossociologia, specifically of those conceived to the works developed for the Laboratoire de Changement Sociale of the University of Paris VII, Denis Diderot. Finally the grammars are differentiated specify of each movement and dimension the terms of its constructions